合肥教师考编培训人美版八年级美术下册全册教案——中国山水画的意境

美术初中教案人美版年级：八年级学科：美术教材版本：人美版教学目标：1. 让学生了解中国山水画的起源、发展及其基本特点，提高学生的审美素养。

2. 培养学生对中国山水画的兴趣，激发学生创作灵感，提高学生的绘画技能。

3. 引导学生关注自然，感受大自然的美丽与和谐，培养学生的环保意识。

教学重点：1. 中国山水画的起源、发展及其基本特点。

2. 山水画的构图、笔墨、设色等技法。

教学难点：1. 山水画的构图、笔墨、设色等技法的运用。

2. 学生创作能力的培养。

教学准备：1. 教师准备相关的教学图片、资料、范画等。

2. 学生准备绘画用品，如毛笔、墨汁、水彩颜料、画纸等。

教学过程：一、导入（5分钟）1. 教师展示一些中国山水画的图片，让学生初步感受山水画的魅力。

2. 引导学生讨论：什么是山水画？山水画有哪些特点？二、讲解（10分钟）1. 教师讲解中国山水画的起源、发展及其基本特点。

2. 介绍山水画的构图、笔墨、设色等技法。

三、示范（10分钟）1. 教师现场示范一幅山水画，讲解示范过程中的构图、笔墨、设色等技法。

2. 学生认真观察、记录教师示范的过程。

四、练习（10分钟）1. 学生根据教师讲解的技法，自己动手尝试创作一幅山水画。

2. 教师巡回指导，解答学生在创作过程中遇到的问题。

五、展示与评价（5分钟）1. 学生展示自己的作品，分享创作心得。

2. 教师对学生的作品进行评价，给予肯定和鼓励，同时提出改进意见。

六、总结与拓展（5分钟）1. 教师总结本节课的学习内容，强调山水画的基本技法。

2. 引导学生关注自然，感受大自然的美丽与和谐。

3. 鼓励学生在课后继续练习山水画，提高自己的绘画技能。

教学反思：本节课通过讲解、示范、练习等方式，使学生了解了中国山水画的起源、发展及其基本特点，培养了学生对中国山水画的兴趣。

在教学过程中，要注意因材施教，针对不同学生的绘画水平进行有针对性的指导，提高学生的创作能力。

同时，要注重培养学生的审美素养，使他们在欣赏和创作山水画的过程中，感受到大自然的美丽与和谐。

八年级学画山水画教案全册教案标题：八年级学画山水画教案全册教学目标：1. 了解山水画的基本概念和特点。

2. 学习山水画的基本构图和表现技巧。

3. 培养学生的观察力、想象力和创造力。

4. 提高学生的美学素养和审美能力。

教学内容：第一单元：山水画的基本概念和特点1. 山水画的定义和起源2. 山水画的特点和分类3. 山水画的艺术表现手法第二单元：山水画的构图和表现技巧1. 山水画的构图要素和布局原则2. 山水画中的线条运用和造型表现3. 山水画中的色彩运用和氛围表现4. 山水画中的光影处理和透视表现第三单元：山水画的创作实践1. 学习仿写山水画作品2. 进行山水画的创作实践3. 展示和评价学生的山水画作品教学步骤：第一单元：山水画的基本概念和特点1. 导入：介绍山水画的定义和起源，引发学生对山水画的兴趣。

2. 授课：讲解山水画的特点和分类，引导学生观察和分析不同类型的山水画作品。

3. 拓展：展示一些经典的山水画作品，让学生欣赏和感受其中的艺术魅力。

4. 小结：总结山水画的基本概念和特点，做一次简短的知识点检测。

第二单元：山水画的构图和表现技巧1. 导入：回顾上节课的内容，引导学生回忆山水画的特点和分类。

2. 授课：讲解山水画的构图要素和布局原则，示范一些经典的山水画构图案例。

3. 演练：组织学生进行构图练习，通过观察和分析不同构图方式的效果，培养学生的构图能力。

4. 授课：讲解山水画中的线条运用和造型表现，引导学生学习画出不同类型的线条和形状。

5. 演练：组织学生进行线条和造型练习，通过模仿和创作，提高学生的线条表现技巧。

6. 授课：讲解山水画中的色彩运用和氛围表现，示范使用不同色彩搭配创造不同的氛围。

7. 演练：组织学生进行色彩运用练习，通过调色和配色实践，提高学生的色彩表现能力。

8. 授课：讲解山水画中的光影处理和透视表现，引导学生学习描绘光影和空间感的技巧。

9. 演练：组织学生进行光影和透视练习，通过观察和练习，提高学生的光影和透视表现能力。

人美版八年级美术下册全册教案篇一：人美版初中美术八年级下册全册人美版八年级美术下册全册教案一、敦煌莫高窟第1 课时第1周二、艺术与科学第 2课时第2周三、中国山水画的意境第 3课时第3周四、中国山水画的意境第 4 课时第4 周五、中国画的形式美第 5课时第5 周六、中国画的形式美第 6 课时第6 周七、用电脑画山水画第 7 课时第 7 周八、陶艺创作第 8 课时第 8 周九、陶艺创作第 9 课时第 9 周十、明暗与立体表现第10课时第10 周十一、明暗与立体表现第11课时第11周十二、视觉传达的色彩搭配第12课时第12周十三、视觉传达的色彩搭配第13课时第13周十四、现代产品设计的色彩搭配第14课时第14周十五、人文奥运第15课时第15周十六、体育题材美术作品与纪念品第16课时第16周十七、体育场馆设计第17课时第17周十八、我们身边的体育活动第18课时第18周十九、艺术品的收藏和拍卖第19课时第19周美术教案课题敦煌莫高窟课时 1 总课时数 1授课时间第一周教学目标知识目标：通过欣赏敦煌莫高窟的艺术，了解他们的艺术特色和发展概况, 并能对石窟有代表性的作品的形象塑造与艺术效果进行分析。

能力目标：通过学习莫高窟的彩塑与壁画艺术，提高学生对敦煌艺术的欣赏能力。

情感目标：感受我国传统艺术的博大精深，认识到艺术品的珍贵，激发学生爱国主义热情和传承美术文化的责任感。

教学重点:对敦煌莫高窟彩塑和壁画的主要艺术成就的认识。

教学难点:对石窟艺术作品所传达的审美理想与情感的感悟。

教学方法:启发法演示法观察法情景创设法教学用具:教学板书敦煌莫高窟一、简介二、内容教学过程教学环节1、导入同学们，在今年春节联欢晚会上获得舞蹈组第一名的作品是什么？生：《千手观音》。

师：让我们再次回顾一下舞蹈艺术的魅力。

（放《千手观音》）那位同学能谈谈这个舞蹈是根据什么人物创作的？生：《千手观音》这个舞蹈是根据敦煌佛教人物创作的古典舞蹈。

初中八年级下册美术教案中国画山水【 - 初中八年级美术教案】第二课中国画----山水（2课时）第1 课时：树木画法课型：综合课教学方法：欣赏、讲解、示范与练习相结合。

教学目的通过树木画法的教学，增加学生对中国画山水的了解，提高学生对中国画山水树木画法的技法与欣赏水平。

为以后学习山水画打下根底。

教学重点与难点重点：树木的结构和中国画画树的特有的表现手法。

难点：树木的穿枝插叶。

教具与学具准备教具：中国画山水画二至三幅。

树木结构图一幅。

树枝、树叶分类挂图各一幅。

学具：国画工具——笔、墨、纸、砚。

教学步骤课前，在教室前面挂出写意山水画二至三幅。

1导言：先欣赏挂在墙上的几幅山水画，由此引入新课，并介绍树木是山水画中的重要组成局部，作为祖国的传统艺术，我们要十分珍爱并发扬光大。

2树木的结构：树木的种类繁多，形状也千差万别，但每株树都是由枝、干、根、叶构成，它们的生长规律是：主干粗、枝干细，枝干越分越细。

3树干、树枝的画法：画树的顺序是：先立干，后分枝，最后点叶。

古人有“树分四枝”之说。

意思是指画树要四面出枝，才能表现出一棵树的立体感。

再那么，画树枝要注意取舍、概括，以到达简化，同时在画面的树干时，多用浓墨，画后面的枝干时，多用淡墨来表现，使其具有远近关系和层次。

古人经过长期的观察、提炼，把各种树木的种类和各种树枝的生长规律和形态概括为两种根本形态。

即：“鹿角法”和“蟹爪法”。

鹿角法：枝条上挺如鹿角状，两枝交接处的内角多为锐角，也有成钝角的，但不宜取直角，因直角太呆板。

蟹爪法：枝条下屈，如蟹爪。

（枣、柿等树，大体属于这一类。

） 4树叶的画法：树叶的表现法虽很多，但根本上可分为两大类。

即：点染法和双勾法。

点染法：（1）胡椒法：为密集的圆形小点。

用微秃的毛笔画，落笔时笔锋直擢纸面，有节奏地点下去。

注意墨色的浓淡变化。

梅花点与鼠足点：由五点聚成一个小单位，其形状如梅花和鼠足，然后由许多小单位交织排列而成。

梅花点下笔重；收笔轻；鼠足点下笔轻，收笔重。

人美版山水画教案教案标题：人美版山水画教案教案目标：1. 了解中国传统山水画的特点和发展历程；2. 学习人美版山水画的基本技法和表现手法；3. 培养学生对自然景色的观察和表达能力；4. 提高学生的艺术创造力和审美能力。

教学准备：1. 展示中国传统山水画的图片和相关资料；2. 准备绘画工具和材料，如画笔、颜料、绘画纸等；3. 提前准备一些简单的山水画范例；4. 准备一些自然景色的照片或实地考察的机会。

教学过程：引入：1. 展示中国传统山水画的图片，引导学生观察和描述画中的元素和特点；2. 介绍中国传统山水画的发展历程和其在中国文化中的重要地位；3. 引导学生思考人美版山水画的意义和特点。

技法学习：1. 介绍人美版山水画的基本技法，如线条的运用、墨色的运用等；2. 示范和解释每个技法的使用方法，并让学生进行模仿练习；3. 强调学生在练习过程中要注重观察和感受自然景色的细节和氛围。

实践创作：1. 提供一些简单的山水画范例，让学生选择自己感兴趣的主题进行实践创作；2. 引导学生在绘画过程中注重构图和布局，尽量表达出自己对自然景色的感受；3. 鼓励学生勇于尝试不同的表现手法和风格，发挥自己的创造力。

展示和评价：1. 学生完成作品后，组织展示和交流，让学生互相欣赏和评价彼此的作品；2. 鼓励学生分享绘画过程中的体验和感悟，促进艺术思考和交流；3. 对学生的作品进行评价和指导，给予肯定和建议，帮助他们进一步提高。

延伸拓展：1. 组织学生参观艺术展览或美术馆，进一步了解山水画的发展和当代艺术作品；2. 提供更多的绘画技法和创作主题，让学生继续探索和实践；3. 鼓励学生参加绘画比赛或展览，展示自己的才华和努力。

教学总结：1. 总结人美版山水画的特点和技法；2. 回顾学生的学习收获和成果；3. 鼓励学生在日常生活中继续观察和表达自然景色，培养对艺术的兴趣和热爱。

紧随明尚教育，考编祖先一步！美术教案课题中国山水画的意境课时2 总课时数2授课时间第3、4周教学目标知识目的：欣赏中国山水画作品，感受历代画家是如何借山川之景抒画家之情的，是如何在丰富多彩的自然美中表达中国人的自然观和审美观的。

初步理解对意境的营造是画家追求的艺术境界，是山水画的灵魂。

才能目的：尝试创作一首小诗或散文，概括的表达出所喜欢的山水画的意境。

通过查找、搜集有关山水画家及作品的资料，使自己对我国古今著名的山水画家及艺术风格有所理解。

情感目的：培养学生对中国山水画的分析、理解，理解山水画的成就及有关画家，使学生热爱中国传统绘画，感受自然与艺术的丰富多彩。

教学重点通过对山水画构图、空白、墨色的分析，使学生理解中国山水画是怎样表现意境的。

教学难点中国山水画与西方风景画在思想、技巧和形式上的不同点是什么。

教学方法启发法演示法观察法情景创设法教学用具教学课件板书设计中国山水画的意境一、?平沙落雁? 二、?江山如此多娇? 三、?万山红遍?教学过程教学环节1、导入艺术是文化的产物，故，艺术要与文化相结合。

中国传统文化艺术浩如烟海，而中国画的形式和一般的绘画形式既有区别又有联络。

?梦溪笔谈?中说到这样一个故事：相传唐代诗人、画家王维得到客人送的?按乐图?很兴奋，王维说这是画的?霓裳羽衣曲?第三遍的第一段，客人不信，请来乐工演奏那段舞曲，这才信服。

因此说，图画只能画出一瞬间的演奏活动即“止〔只〕能画一声〞而不是一段舞曲的演奏过程。

唐代诗人徐凝在题画诗中这样写道“一水寂寥青霭合，两崖崔萃白云残；画人心到啼猿破，欲作三声出树难〞诗的前两句是写画中景，后两句是诗人发出的感慨：画家挖空心思，终究画不出“三声〞连续的猿啼，因为他止〔只〕能画一声，而凄楚动人的猿三声，是画面上表达不出的，此绘画之弊也……。

然诗歌〔词、赋〕却能做到表现时间、空间、环境、音乐、舞蹈等，人世间的喜、怒、哀、乐及万事万物的刻画等──包罗万象；也正好弥补绘画之缺乏。