中国影视文讲义化在传播中的现状与发展

---行健不息追求卓越---文化创意产业经营管理人才高级研修班以清华优质教育资源助力学习型组织建设高端特色培训，打造文化产业商界领袖一、项目背景：“十一五”规划把积极发展文化事业和文化产业，深化文化体制改革、完善文化产业政策，促进民族文化产业发展，作为丰富人民群众精神文化生活、推进社会主义和谐社会建设的重要举措。

据《2007年：中国文化产业发展报告》指出，2006年我国文化消费总量约为4685亿元，可以预见，在今后五年，文化产业作为我国社会经济发展的一个新的增长点，将会迎来前所未有的发展机遇。

然而，我国文化产业的发展与同等发展水平国家平均值的差距至少在1.5万亿元以上，我国居民文化需求的满足程度仅仅不到1/4，尚有大量潜在需求没有得到开发。

创意经济的到来，为文化产业的发展注入了活力，文化产业面临一次新的调整与飞跃。

在文化创意产业蓬勃发展之际，如何引入创意经济复合型人才成为制约文化创意产业发展的主要瓶颈之一。

据有关专家介绍，目前发展我国文化创意产业最缺乏的就是既通晓文化创意产业内容又擅长经营管理的高级人才。

针对这种情况，清华大学继续教育学院整合学界、产业界、文化界、政府等多方资源，发挥清华大学在传播、新媒体、经济管理、新技术等领域的优势，开设“清华大学文化创意产业经营管理人才高级研修班”，课程注重实用性和前沿性，案例分析为主，穿插移动课堂实践教学，为学员精心搭建学习交流与扩展人脉的一流平台。

二、研修课程课程简介高端、特色培训，使学员能够掌握国家文化政策，高瞻远瞩、运筹帷幄；激发创意潜能，推动媒介整合；开拓营销策略，促进产业融合；共同打造具有跨界管理能力和资本运作能力的文化产业商界领袖。

课程对象●文化创意产业领域高级经理人、高层管理者●文化产品开发商、提供商●各级出版、广告、媒体运营领域的高级管理者●全国各省市广电系统、报业集团、网络媒体高级管理者●各级政府文化管理主要岗位负责人●投资文化创意产业的国内外投资商●有意于加入文化创意产业的社会各界精英人士课程特色广聚人缘、拓展人脉：与众多一线业界人士、专家学者分享文化创意产业成功经验，近距离接触各地文化产业精英人士开阔思路、激发创意：课程具体涉及多个文化产业领域，帮助管理者开阔思路，跳出已有框架，从相关领域寻找创意，寻找产业突破点紧贴时代、前沿先进：著名学者、业界精英传授国内国际领先成果，选取文化创意产业发展关键点讲授课程，直指产业发展症候，实用、有针对性官产学研、策略联盟：搭建政府与企业、传统媒体与数字媒体、国内企业与国际企业策略联盟的合作平台学习方式●非脱产面授学习，每月集中上课3天。

影视艺术一、影视艺术的基本特征影视艺术是由演员扮演角色、在特定的情境中通过摄影机摄像而由银幕或屏幕显示出来的一种多元素构成的综合艺术。

影视艺术是多片种、多形式的艺术，一般分为故事片、纪录片、科教片、美术片四大类，而每一类别又有多种形式。

不同的片种和形式各有不同的审美要求，但又都有一些共同的审美特征，这些特征是：（一）直观视像性影视艺术主要提供的是由银幕或屏幕所显示的直观视觉形象，“看”是影视观众的最基本的心理要求。

影视艺术所要表现的一切东西，包括思想、情感、梦幻等等，都应该转化为可见的视觉形象，为了不破坏“可见性”，人物对话（比起戏剧）都应压缩，高度精练。

这是因为影视艺术是与摄影分不开的，而摄像机所处理和完成的仅仅是世界的“象”（包括未经改动的客观物象和经过选择、加工、改造过的物象），即影视艺术的主要材料就是物象的真实纪录。

在戏剧演出中，舞台和观众之间有较远的距离，演员的面部表情及细微动作难以被观众（特别是后台观众）看清，就只好更多地依靠语言，因此戏剧剧本也就以台词为主构成。

影视克服了戏剧的上述缺陷，可以更多地依靠动作和视觉形象为主要构成。

在默片时代，视觉形象是电影的惟一传达手段。

进入有声片时代，形象和动作在银幕上的统治地位丝毫没有动摇。

影视艺术所展示的直观视像，几乎可以是无所不包，从宏观到微观，从物质世界到精神活动，人们能见到的一切，以及人们难以或不可能见到的，都能用画面的形象来表现。

例如，它能将内心活动具象化，可以通过外在物象的变化来反映（如天旋地转，可以用房屋、树木等的旋转来表现），也可以通过人物动作和面部表情来表现（如《魂断蓝桥》中的经典性镜头——女主人公在火车站突遇男主人公时的长达几秒钟的面部大特写）。

即使是潜意识，它也能用画面形象来表现，如伯格曼导演的《野草莓》、费里尼导演的《8》等，在这方面都做出了有价值的探索。

影视艺术的这一特性，使它更易于被接受和理解，易于超越国界和民族，因而，让·爱泼斯坦才认为“电影是一种世界性语言”，即它是一种“象形符号”式的国际语言。

中国影视文化传播的现状和发展中国影视文化传播是指通过电影、电视剧、综艺节目等媒介形式，向国内外传递中国文化价值观念、社会变革、历史风貌等文化元素。

影视文化传播是一种重要的文化交流方式，对于加强国际间的文化交流、增进国际间的友谊、提升中国的国际影响力具有重要意义。

目前，中国影视文化传播面临以下几个现状和挑战：首先，中国影视作品的质量与数量的不平衡。

中国影视作品的数量虽然很大，但是在质量上却面临着很大的挑战。

一些影视作品存在剧情单一、演技尚待提高等问题，使得其在国际上难以获得认可和赞誉。

与此同时，一些优秀的中国影视作品却因受众面狭窄、宣传力度不够而未能取得应有的影响力。

第二，中国影视作品的国际传播能力有限。

中国影视作品在国际市场的传播能力相对较弱。

虽然有一些中国影视作品在海外市场取得了一定的成功，如《流浪地球》在全球市场的票房突破，但是整体而言，中国影视作品在国际市场的影响力相对较小。

这与中国电影市场的崛起、中国影视技术的发展、中国市场规模的扩大等因素密切相关。

第三，中国电影市场的保护主义倾向。

中国电影市场存在保护主义倾向，对外国电影实行限制和配额制度，使得外国电影在中国市场上的份额有限。

这种保护主义政策，一方面保护了中国电影产业的发展，另一方面也对中国影视文化的国际传播造成一定的限制。

为了促进中国影视文化的发展和传播，需要采取以下措施：首先，加强中国影视作品的质量提升。

通过提高编剧、导演、演员等的专业水平，加强对影视作品的审美观念塑造，提高作品的质量水平，以赢得国内外观众的口碑和认可。

其次，加大对中国影视作品的国际推广力度。

通过参加国际影展和文化交流活动，洽谈国际发行权，推动中国优秀影视作品在海外市场的传播和推广，增强中国影视作品的国际影响力。

第三，中国电影市场的保护政策。

逐步放开对外国电影的限制和配额制度，推动中国电影市场的开放，吸引更多优质的外国电影进入中国市场，通过竞争提高中国影视行业的整体实力和创作水平。

中国电影艺术史课程教案讲义第一章：中国电影艺术概述1.1 教学目标了解中国电影的发展历程及特点掌握中国电影史上的重要阶段和事件理解中国电影艺术在中国文化中的地位和影响1.2 教学内容中国电影的发展历程概述中国电影的特点和风格中国电影史上的重要阶段和事件中国电影艺术在中国文化中的地位和影响1.3 教学方法讲授法：讲解中国电影的发展历程及特点互动法：引导学生讨论中国电影史上的重要阶段和事件展示法：播放经典中国电影片段，让学生直观感受中国电影的艺术风格1.4 教学评估课堂讨论：学生对中国电影艺术的发展历程及特点的见解课后作业：学生对中国电影史上的重要阶段和事件的分析报告第二章：中国电影艺术的早期发展（1905-1949）2.1 教学目标了解中国电影艺术的早期发展阶段掌握中国电影史上的一些早期经典作品及其特点理解中国电影艺术在早期发展中的影响和意义2.2 教学内容中国电影艺术的早期发展阶段概述早期经典作品的介绍及分析早期中国电影艺术的特点和影响2.3 教学方法讲授法：讲解中国电影艺术的早期发展阶段及特点互动法：引导学生讨论早期中国电影艺术的影响和意义展示法：播放早期中国电影片段，让学生直观感受早期中国电影的艺术风格2.4 教学评估课堂讨论：学生对中国电影艺术的早期发展阶段的见解课后作业：学生对中国早期经典作品的分析报告第三章：新中国电影艺术（1949-1978）3.1 教学目标了解新中国电影艺术的发展阶段掌握新中国电影史上的一些经典作品及其特点理解新中国电影艺术在特定历史背景下的意义和影响3.2 教学内容-新中国电影艺术的发展阶段概述经典作品的介绍及分析新中国电影艺术的特点和影响3.3 教学方法讲授法：讲解新中国电影艺术的发展阶段及特点互动法：引导学生讨论新中国电影艺术的意义和影响展示法：播放新中国电影片段，让学生直观感受新中国电影的艺术风格3.4 教学评估课堂讨论：学生对新中国电影艺术的见解课后作业：学生对新中国经典作品的分析报告第四章：改革开放以来的中国电影艺术（1978-至今）4.1 教学目标了解改革开放以来中国电影艺术的发展阶段掌握改革开放以来一些经典作品及其特点理解改革开放以来中国电影艺术的创新和变革4.2 教学内容改革开放以来中国电影艺术的发展阶段概述经典作品的介绍及分析改革开放以来中国电影艺术的特点和影响4.3 教学方法讲授法：讲解改革开放以来电影艺术的发展阶段及特点互动法：引导学生讨论改革开放以来电影艺术的创新和变革展示法：播放改革开放以来电影片段，让学生直观感受电影的艺术风格4.4 教学评估课堂讨论：学生对改革开放以来电影艺术的见解课后作业：学生对改革开放以来经典作品的分析报告第五章：中国电影艺术的未来展望5.1 教学目标了解中国电影艺术当前的发展状况掌握中国电影艺术未来发展的趋势和可能性激发学生对中国电影艺术的创新和发展的思考5.2 教学内容中国电影艺术当前的发展状况概述中国电影艺术未来发展的趋势和可能性激发学生对中国电影艺术的创新和发展的思考5.3 教学方法讲授法：讲解中国电影艺术当前的发展状况及未来发展趋势互动法：引导学生讨论中国电影艺术的创新和发展方向创意实践法：学生分组讨论并展示中国电影艺术的创新和发展项目5.4 教学评估课堂讨论：学生对中国电影艺术当前发展状况及未来发展趋势的见解课后作业：学生对中国电影艺术创新和发展项目的分析报告第六章：中国电影艺术的类型与风格6.1 教学目标了解中国电影的主要类型及其特点掌握中国电影艺术的多样化风格理解不同类型和风格对中国电影艺术发展的影响6.2 教学内容中国电影的主要类型：如武侠片、喜剧片、爱情片、纪录片等各类型的特点和代表作品中国电影艺术的多样化风格及其表现6.3 教学方法讲授法：讲解中国电影的主要类型及其特点互动法：引导学生讨论不同类型和风格对中国电影艺术发展的影响案例分析法：播放各类型的代表作品片段，分析其艺术风格6.4 教学评估课堂讨论：学生对中国电影类型及其特点的理解课后作业：学生对中国电影艺术风格多样化的分析报告第七章：中国电影艺术的名导演与名演员7.1 教学目标了解中国电影界的名导演及其代表作品掌握中国电影界的名演员及其表演艺术理解名导演与名演员对中国电影艺术的贡献和影响7.2 教学内容中国电影界的名导演：如张艺谋、陈凯歌、王家卫等名导演的代表作品及其艺术特点中国电影界的名演员：如巩俐、张国荣、章子怡等名演员的表演艺术及其代表作品7.3 教学方法讲授法：讲解中国电影界的名导演及其代表作品互动法：引导学生讨论名导演与名演员对中国电影艺术的贡献和影响案例分析法：播放名导演与名演员的代表作品片段，分析其艺术特点7.4 教学评估课堂讨论：学生对中国电影界的名导演与名演员的理解课后作业：学生对中国电影艺术中名导演与名演员贡献的分析报告第八章：中国电影艺术的传播与影响8.1 教学目标了解中国电影在国内外的传播渠道和方式掌握中国电影艺术在国际上的影响和地位理解中国电影艺术传播的意义和挑战8.2 教学内容中国电影在国内外的传播渠道：如电影院、电视、网络等中国电影艺术在国际上的影响：如国际电影节、海外发行等中国电影艺术传播的挑战与机遇8.3 教学方法讲授法：讲解中国电影艺术的传播渠道及其影响互动法：引导学生讨论中国电影艺术在国际上的地位和影响案例分析法：分析中国电影艺术传播的成功案例及其经验8.4 教学评估课堂讨论：学生对中国电影艺术传播与影响的见解课后作业：学生对中国电影艺术传播挑战与机遇的分析报告第九章：中国电影艺术的国际交流与合作9.1 教学目标了解中国电影艺术与国际交流的现状与发展掌握中国电影艺术国际合作的重要项目和成果理解国际交流对中国电影艺术发展的意义和作用9.2 教学内容中国电影艺术与国际交流的现状与发展趋势中国电影艺术国际合作的重要项目和成果：如电影节、合拍片等国际交流对中国电影艺术发展的影响和作用9.3 教学方法讲授法：讲解中国电影艺术与国际交流的现状与发展互动法：引导学生讨论国际合作对中国电影艺术的意义和作用案例分析法：分析中国电影艺术国际合作的重要项目和成果9.4 教学评估课堂讨论：学生对中国电影艺术国际交流与合作的见解课后作业：学生对中国电影艺术国际合作重要项目和成果的分析报告第十章：中国电影艺术的前沿话题与未来发展10.1 教学目标了解中国电影艺术当前的前沿话题及其讨论掌握中国电影艺术未来发展的趋势和可能性激发学生对中国电影艺术的创新和发展的思考10.2 教学内容中国电影艺术当前的前沿话题：如数字技术、网络电影等中国电影艺术未来发展的趋势和可能性激发学生对中国电影艺术的创新和发展的思考10.3 教学方法讲授法：讲解中国电影艺术当前的前沿话题及其讨论互动法：引导学生讨论中国电影艺术未来发展的趋势和可能性创意实践法：学生分组讨论并展示中国电影艺术的创新和发展项目10.4 教学评估课堂讨论：学生对中国电影艺术当前前沿话题及其讨论的理解课后作业：学生对中国电影艺术创新和发展项目的分析报告重点和难点解析重点环节1：中国电影艺术的发展历程及特点需要重点关注的内容：中国电影的发展历程、特点和风格，以及在中国文化中的地位和影响。

高中历史：中国近代大众传媒的变迁（1）识记：近现代报刊产生、发展及繁荣；中国电影的产生和发展的概况；电视的普及；互联网的诞生与发展；四大媒介（2）理解各个时期具有代表性的报刊以及它们在各个时期所起的宣传作用、电视迅速普及互联网所具有的优势（3）比较各个媒介不同的特点，探究它们各自对人类社会产生的影响。

情感态度与价值观：（1）理解传媒技术的进步对社会发展的推动作用以及对文化和生活发展具有深刻的影响（2）大众传媒的百年变迁，其实就是近现代中国民社会生活发展史，通过课堂学习，使学生认识人到人类社会的发展促进了不同媒介的产生和发展，而各种媒介在产生后，又对人类社会的发展历程产生了巨大的影响（3）近代报刊事业的繁荣对于唤醒民众争取国家独立起了巨大的推动作用。

【重点难点】重点：报刊对近代历史发展的作用、互联网的诞生与发展难点：大众媒体的发展对中国社会发展的影响。

什么是大众传媒呢？大众传媒就是传播大众信息的媒体。

进入近代社会以来，人与人之间的联系变得越来越密切，社会化程度大大加深，需要有一种大众化、传播速度快、传播范围广的媒介作为人与人之间进行信息沟通的渠道，人类社会的传媒手段应运而生。

它给人们的生活方式带来了巨大的变化。

主要传媒方式有哪几种？报刊、影视、广播，这三种大众传播媒体的依次出现，被称为三大媒介。

由于互联网同报纸、广播和电视三大媒介一样，具有传播信息的功能，所以被称为“第四媒介”，即“网络媒介”。

一、报刊业走向繁荣过渡：法国著名哲学家伏尔泰曾经说过：“报纸的故乡在中国。

”相传唐代时我国就出现了初步具有新闻传播功能但只是在官员间传阅的报纸[邸报]。

⑶对夺取近代革命的胜利发挥了重大作用。

3.改革开放后中国报刊业的发展的特点是什么？特点：种类增多，数量增多，集团化，市场化4.改革开放后中国报刊业发展的主要原因有哪些？原因：改革开放后经济迅速发展；政府的支持；人们对于科技文化的重视5.对社会的影响有哪些？影响：报刊具有报道新闻、传递信息、通达民情、传播知识、开启民智、立言议政和实行舆论监督的功能，从总的趋势来看，它对中国社会的发展起着巨大的推动作用。

电视文本写作特点：理论性；文学性；艺术性；实践性目的：整体思维、逻辑思维、创新思维、人文底蕴什么是电视解说词？课本：P1电视解说词是电视语言的主要构成因素之一，是电视节目制作中一种重要的创作手段和表现因素。

解说词是对电视节目中部分有声语言约定俗称的叫法。

电视纪录片和电视专题节目的文字稿。

它介绍，叙述新闻事实，节目内容，发表议论和抒发感情。

解说词是表达主题思想的重要手段。

Eg：广播新闻类节目、新闻读报节目声画并重解说词和电视画面是一个有机的统一整体。

解说词的名称来自电影纪录片\电影纪录片发展经历了四个阶段：1格里逊式2“真实电影”——“生活即景”—“电影眼睛派《劫后》3访谈式4个人追述--纵观纪录片从无声到有声的过程，出了“真实电影”时期，解说词在逐步发展，而且是向着广义的、由多元素组成的音响效果发展。

1画面具有强大2解说多元素艺术感染力3音乐聚合力的电视记录4音效统一体片5同期声6文字解说的实质是制作者思想在电视节目的表述。

文以载道电视解说词的不同形态：1电影是有情节的。

其情节是靠画面形象和画面内人物的语言等因素组成的。

画外音的解说是处于交代，介绍的辅助地位。

从属于画面的2电视新闻的画外文字不同，他的画面内没有完整的情节，不具备准确的表述能力，电视新闻的画外音是新闻因素齐全的完整叙述或议论。

3电视专题片中，解说与画面的关系式各司其职，相互渗透的艺术统一体。

第二节：解说词的定义80年代：“解说词作为电视记录性节目的重要组成部分，无论从哪个角度看它都不是也不可能是一个完整的文学体裁，一种单出的语言艺术。

”“解说词作为电视记录性节目的重要组成部分，无论从哪个角度看它都不恩给你，也不可能独立存在。

”“它（报道词）是跟画面结合在一起的，是电视语言的组成部分，而不是独立的文章。

90年代：“电视艺术有声语言的一种重要表述形态。

它是指客观叙述者的角度，直接用有声语言来交代、说明或评论的一种画外音表达方式在电视艺术作品的创作中被广泛地运用。

第三讲影视语言要素：镜头、声音、色彩第一节、影像、画面与镜头一、影像“电影究竟是什么？”这个问题伴随着电影百年来的发展，人们对此作过形形色色的回答。

其实，最简单的说：电影就是活动影像的艺术。

如同文学的语言、音乐的声音和美术的颜料等一样，影像是构成影视艺术的原材料，影视艺术是影像的艺术，是运动的造型艺术。

视觉造型性是影视艺术最基本的特性，也是影视艺术最基本的语言系统，而构成这一艺术语言系统的最基本的语言要素便是：影像、画面和镜头。

（链接视频《巴顿将军》片头）（一）、影像内涵影像是指通过电影摄影机或电视摄像机记录在感光胶片或磁带上，最后在银幕或屏幕上还原出来的视觉形象。

影视艺术的核心便是通过摄影在胶片磁带上捕捉现实的创造性活动。

在此以前，一切工作只是准备性活动。

写作剧本是文学性活动，生产准备是行政性活动。

而一旦摄影机转动起来，那才是在摄制影片了。

从拍摄工作一开始，同创作影片有关的每一个人就都为这个影像而奔忙。

（二）、影像的两大特性与绘画、雕塑以及舞蹈、戏剧等传统艺术不同，影视艺术的造型元素不是可以触摸的实体，而是看得见却摸不着的光影。

这一特性决定了它具有两个基本特征：逼真性和幻觉性。

（1）、逼真性影视的画面影像是对现实的一种再现，它来自对客观的外在现实的记录。

尽管镜头前的客观现实往往是被有意安排的，比如说影视画面中的人物是由演员扮演的，场景也是大多是人为设定的，但胶片和磁带上的影像却都是来自于摄像机对这些客观物像的记录。

所以，在这点上，影视影像比其他艺术都更为逼真。

它拥有文学所没有的直观，绘画、雕塑所丧失的运动，音乐所缺乏的造型，并突破了戏剧的时空局限，在所有艺术中，只有影视可以把生活中可见的、像生活本身一样运动着的形态再现出来。

（2）、幻觉性影视的影像本身实质上却又是一种幻觉，我们在银幕或荧屏上看到的活生生的一切，实际上只是一些光影。

电影是以1/24秒的间歇运动来造成光影运动的幻觉的，摄制在电影胶片上的每一个画格都是静态的，银幕上运动的影像是一种幻觉，是由人的“视觉暂留”获得的运动的幻觉。

0175《影视文学》2013年6月期末考试指导一、考试说明该课程的考试为闭卷考试，试卷主要有三种题型，满分为100分，考试时间为120分钟。

题型一：名词解释每题5分，共6题，总计30分题型二：简答题每题15分，共3题，总计45分题型三：问答题共1题，总计25分说明：本考试指导只适用于201303学期6月期末考试使用，包括正考和重修内容。

指导中的章节知识点涵盖考试所有内容，给出的习题为考试类型题，习题中未给出答案的部分请参考教材或讲义。

如果在复习中有疑难问题请到课程答疑区提问，祝大家顺利通过考试！二、知识点第一章：影视文学的历史（上）（1）了解无声时期的电影，也就是世界电影文体的萌生与成长的大致情况。

掌握卢米埃尔兄弟在电影发展史上的地位和贡献。

掌握乔治·梅里爱、格里菲斯等主要人物的电影作品和艺术贡献。

了解个人化电影创作的概况，掌握“先锋派”电影运动中出现的“纯电影”、“达达主义电影”、“超现实主义电影”、“表现主义电影”等创作流派的艺术主张和成就。

掌握以爱森斯坦为代表的“理性电影”的艺术主张和成就。

（2）了解经典叙事时期的电影编制，掌握类型电影的概念以及类型电影的基本特点。

掌握美国西部片的基本发展历史，了解强盗片的主要艺术特点。

（3）了解现代电影观念与电影文体变革的概况，掌握《公民凯恩》在电影史上的地位，掌握意大利新现实主义电影的艺术主张以及代表作品，掌握法国“新浪潮”与“左岸派”电影的概念及代表编导，了解现代主义电影的重要作者及作品。

**现代电影观念的核心内容⑴现代电影努力寻求一种更为个人化的表达方式，更关注生活中个体的生存境遇、心理状态和情感矛盾。

⑵现代电影受当时流行于欧洲的社会和哲学思潮，特别是存在主义的深刻影响，旨在展示社会中面临的强烈的精神危机。

⑶在表现形式上，完全打破了传统叙事规则，往往以某个哲学观念或心理意绪为核心，展示创作者的哲理或主观想象的世界，尤其侧重于现代社会中人的内心纷繁杂乱的意识或潜意识的揭示。