第一章、中外服装史-西方服装发展史
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大一中外服装史知识点服装是人类文明发展的重要组成部分,它不仅具有实用功能,还能反映出社会、经济、文化等各个方面的变迁。
了解服装史的知识点,可以使我们更好地理解不同时期不同地区的文化发展和人们的生活方式。
以下是大一中外服装史的一些知识点。
1. 早期文明时期的服饰早期文明时期的服饰主要以动物皮革和天然纤维为原材料,采用简单的设计和结构。
例如,埃及的古代法老常常穿着长袍和头巾,而古希腊和罗马的人们则喜欢穿着华丽的长袍和斗篷。
2. 欧洲中世纪服饰欧洲中世纪服饰以宗教和封建制度为背景,分为贵族和平民两类。
贵族穿着富丽堂皇的礼服,常常用金线、珠子和宝石进行装饰。
平民则穿着简单朴素的衣服,并以布料的颜色和质地来显示社会地位。
3. 东方古代服饰东方古代服饰具有浓厚的民族风格和文化特色。
中国的汉服是中国古代最具代表性的服饰之一,它以绸缎和细腻的手工制作而闻名。
日本的和服则以其独特的剪裁和染色技巧而闻名。
4. 文艺复兴时期的服饰文艺复兴时期的服饰展现了人文主义思想和个人表达的重要性。
女性的服装开始展示出丰富的细节和裙摆的蓬松,男性的服装则强调身材的线条和轮廓。
此时期的服饰也开始使用丝绸、绢和纱等贵重的面料。
5. 近现代服饰革新近现代的服饰革新与工业化和现代化的发展密切相关。
随着纺织技术的进步,大规模生产和销售成为可能,使得服装的样式和数量有了巨大的变化。
同时,服装也开始与时尚产业和广告业相结合,成为个体身份和时尚态度的表达。
6. 当代服装设计当代服装设计追求个性化、舒适度和可持续发展。
设计师们使用新材料、新技术和创新的方式来推动服装设计的发展。
此外,多元文化和跨文化的交流也为服装设计师提供了更多的创作灵感。
7. 中外服装文化的交流和融合随着全球化的进程,中外服装文化之间的交流和融合日益加深。
跨文化时尚和混搭风格成为当代服装设计的热点。
同时,中国传统服饰元素也在国际时尚舞台上展现出了自己的魅力。
以上只是大一中外服装史的一些知识点,通过了解服装史,我们可以更好地理解人类社会的发展和文化的多样性。
中外服装史课件中外服装史课件服装是人类文明发展的重要组成部分,它不仅是人们衣食住行的基本需求,更是文化传承和个人表达的方式。
中外服装史作为一门学科,研究着不同时期、不同地域的服装演变和文化意义。
本文将以中外服装史为主题,探讨服装的起源、发展以及对社会的影响。
一、服装的起源人类最早的服装可以追溯到旧石器时代,那时人们用动物皮毛、树叶等简单材料覆盖身体,以保暖和保护。
随着人类文明的进步,服装逐渐发展成为一种文化符号。
在中国,最早的服饰出土于新石器时代的遗址,如红山文化和良渚文化等,这些服装主要以纺织品为主,如麻、丝和棉等。
而在古埃及、古希腊和古罗马等文明古国,服装则更加注重装饰和表达身份地位。
二、中外服装的演变1. 中国服装的演变中国的服装演变可以分为古代、近代和现代三个阶段。
古代服装以汉服为代表,它是中国传统服饰的典型样式,包括衣、裳、襦、袍等。
近代服装则受到西方文化的影响,开始引入西式的剪裁和款式。
现代服装则更加多样化,融合了中西方元素,既有传统的旗袍和唐装,也有西装和连衣裙等。
2. 西方服装的演变西方服装的演变可以追溯到古希腊和古罗马时期。
古希腊时期的服装以长袍为主,强调自然和舒适。
而古罗马时期的服装则更加注重装饰和奢华,如华丽的长袍和珠宝等。
中世纪的欧洲服装则受到宗教和封建制度的影响,男性以长袍和紧身上衣为主,女性则穿着长裙和束腰的紧身衣。
到了文艺复兴时期,服装开始追求自然和人体的曲线美,强调身材的展示和舒适性。
三、服装与社会的关系服装不仅仅是一种装饰品,它还反映着社会的价值观和文化传统。
在古代社会,服装往往与身份地位紧密相连,不同阶层的人穿着不同款式和颜色的服装,以显示自己的身份和地位。
在现代社会,服装成为了一种个性和时尚的表达方式,人们通过服装来展示自己的风格和个性。
同时,服装也受到社会变迁和经济发展的影响,如工业革命时期的机械化生产使得服装更加大规模和标准化。
四、服装的文化意义服装作为文化的一部分,承载着丰富的文化意义。
第一章古代服装(B.C.3100年~A.D.5世纪)第一节古代埃及一、概述:古埃及位于非洲东北部,尼罗河纵贯全境,约在B.C.3100年建立专制的奴隶制国家。
社会结构呈金字塔形早期王朝(第1、2王朝)——公元前3100~2686古王国时代(第3-10王朝)——公元前2686~2181第一中间期——公元前2181~2040中王国时代(第11-17王朝)——公元前2040~1786第二中间期——公元前1786~1567新王国时代(第18-20王朝)——公元前1567~1085后期王朝时代(第21-30王朝)——公元前1085~332二、主要服装1、服装材料:棕榈、亚麻等植物纤维(奴隶多裸体)2、男子:①早期上身赤膊,下身着包缠式围裙“罗印.克罗斯”Loin Cloth,缠腰布其形式、种类较多,有缠裹后系腰带的,有兜裆的,有用带子斜挂在肩上的。
上层阶级常做出普利兹褶,并在罗印.克罗斯外系一三角形围裙,围裙上装饰着金银饰物或刺绣,镶嵌着宝石,以示特权。
②中期罗印.克罗斯变长,织物更加精细,出现了半透明的细布。
③后期卡拉西里斯Kalasiris 柔软的贯头衣从东方(西亚)引进。
3、女服:着装的目的:不仅仅为遮体,更强调衣服的象征意义与价值。
奴隶和舞女通常为裸体,或在腰臀部系一根细绳,称“绳衣”,“腰绳”①丘尼克Tunic:一种从胸到脚踝的筒形紧身衣。
②凯普Cape(披肩)和裙子Skirt组合:③卡拉西里斯Kalasiris:宽敞的贯头衣,举行宗教仪式时的礼服。
④多莱帕里Drapery:类似袈裟的卷衣,一块长方形的布,有大小之分,大的长边是短边的3倍,小的长边是短边的1.5倍,短边为腋下到脚踝的距离。
三、其它饰品:假发、假须、冠帽、头饰、项链、鞋履。
第二节古代西亚一、概述:古代西亚包括今天的伊朗、伊拉克、土耳其、叙利亚、黎巴嫩直至巴勒斯坦、以色列的广大地区,其中心则主要位于伊拉克境内的两河流域,底格里斯河、幼发拉底河中下流汇成“美索不达米亚”平原。
专业课程授课教师教案(20XX学年第一学期)2、渐变与激变交叉3、外因与内因的冲突三、人类服装发展的一般规律1、模仿从众与标新立异的规律2、趋简求便与装饰求美的规律3、顺应环境与内因支配规律4、融合吸收与自我传承的规律5、符号标示与个性自由的规律6、发扬优秀与淘汰陈旧的规律【作业】1、简述原始人类的服装动机。
2、简述人类服装发展的一般规律。
3 第三章原始社会服装奴第四章奴隶社会服装——积淀与定型【教学目的】了解原始社会和奴隶社会服饰的基本形制。
【教学重点】中国服装初始时期在工具材料技术上的表现以及冕服的体征【教学难点】两种基本服装形制的形态特征以及在中国服装史的地位【教学内容】:第三章原始社会服装一、最早的缝纫工具和身体饰物1、最早的缝纫工具;骨针2、身体饰物(1)装饰品;项链(2)耳饰、手饰、臂饰(3)装饰材料二、纺织工具与麻、毛、丝织物1、骨梭2、纺坠3、织机(织布机)4、纤维和织物(1)纤维(2)毛(3)丝第四章奴隶社会服装一、原始信仰及其对服装观念的影响1、服装体现了对自然和祖先的崇敬(1)冕服形制采用玄衣纁裳。
形制和色彩代表天地,体现对天地的崇拜。
(2)天子冕冠前后各垂12旒,代表一年12个月的天文观,体现对天的崇拜。
(3)天子冕服上的12种纹饰(十二章),体现对自然的崇拜。
十二章:日、月、星辰、山、龙、华虫、宗彝yí、藻、火、粉米、黼fǔ、黻fú。
(4)冕服配蔽膝是对祖先的崇敬和祈求2、服装体现了阴阳五行说的宇宙观二、礼制与冠服制度1、冕服2、弁服3、玄端(元端)4、深衣5 、裘服6、命妇服三、冕服冕服由冕冠、上衣下裳,韨(fú)、舄(xì)、带等组成。
四、两种基本服装形制中国古代服装从款式分为两种:“上衣下裳”形制和“上下连属”形制。
五、服饰礼仪与社会民俗【作业】1、名词解释①礼制、②正色、③弁服、④深衣、⑤命妇服、⑥十二章纹、⑦冕旒、⑧笄、⑨胫衣、⑩夹衣⑾衽、⑿裳、⒀五服。
世界各国服装发展史1.欧美服装发展史拜占庭艺术风格与服饰:由于罗马帝国的东迁,使得有机会出现融合东西方艺术形式的拜占庭艺术。
在艺术的成就上,此时所强调的是镶贴艺术,追求缤纷多变的装饰性。
同样,这种特色也反映在服装上。
例如:在男女宫廷服的大斗篷、帽饰以及鞋饰上都出现了镶贴、光彩夺目的珠宝和充斥着华丽图案的刺绣。
这些情形有别于同时期在欧洲地区的服饰,营造出一种既融合东西方又充满华丽感的服饰装饰美。
国际哥特艺术风格与服饰:“哥特式”原本是指源自20世纪的一种建筑风格,很快这种风格便影响到整个欧洲,而且反映在绘画、雕刻、装饰艺术上,形成一种被誉为国际哥特风格的艺术形态。
这种风格主要的表现是建筑上的“锐角三角形”,同时也深深的影响了当时的服饰审美及服饰创造。
例如:在男女服饰的整体轮廓上,在衣服的袖子上,以及鞋子的造型上、帽子的款式上,等等,都充分呈现出锐角三角形的形态。
巴洛克艺术风格与服饰:巴洛克艺术风格原本是指17世纪强调炫耀财富、大量使用贵重材料的建筑风格,也因此牵动影响到当时艺术全面性的变革。
“巴洛克”的字义源自葡萄牙语,意指“变了形的珍珠”,也被引用作为脱离规范的形容词。
巴洛克虽然承袭矫饰主义,但也淘汰了矫饰主义那些暧昧的、松散的形式。
由于受到巴洛克艺术风格的影响,在西洋服装史上,甚至用“巴洛克风格”一词,来代称17世纪欧洲的服装款式。
洛可可艺术风格与服饰:“洛可可”一词源自法国字汇“Rocaille”,由此演变而来,其意思是指岩状的装饰,基本是一种强调C型的漩涡状花纹及反曲线的装饰风格。
这种风格源自1715年法国路易十四过世之后,所产生的一种艺术上的反叛。
洛可可艺术风格与巴洛克艺术风格最显着的差别就是,洛可可艺术更趋向一种精制而幽雅,具装饰性的特色。
这种特色当然影响到当时的服装,甚至以"洛可可"一词代表法国大革命之前18世纪的服装款式。
新古典主义艺术风格与服饰:新古典主义艺术风格兴起于18世纪的中期,其精神是针对巴洛克与洛可可艺术风格所进行的一种强烈的反叛。