图像学
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以图像学方法试分析绘画作品摘要:图像学不仅适用于研究西方绘画,而且也同样适用于中国绘画的研究。
在此,从图像学角度出发,结合潘诺夫斯基的研究试从前图像志分析、图像志分析、图像学分析三个阶段分析绘画作品李嵩的《货郎图》,大致从以下三方面进行解释:第一,解释绘画作品的自然表现;第二,解释该绘画作品的传统意义;第三,解释绘画作品的深刻内涵。
《货郎图》这幅现实主义绘画是一种以神写形的典型传达,作者用熟练的表现手法去表现生活画面,给人们呈现出典型的现实主义艺术风格,是一件优秀的现实主义代表作品,具有深刻的艺术研究价值。
关键词:图像学;李嵩;《货郎图》图像学是图像志的发展,我们知道,图像学的研究方法主要是在分析某些艺术作品时对其作品的内容进行描述和解释的一种方法,也是一种当下人们常用的研究方法之一。
当我们将图像学与图像志相对比时会发现,图像学更理性化一些,它主要表现在对图像的分析上更有思想性和认识性。
《图像学研究》是德国艺术史家潘诺夫斯基的重要研究成果之一。
通过分析他的研究成果,我们大致可以将图像学研究划分成三个不同的阶段,第一个阶段就是关于前图像志的分析,第二个阶段就是关于图像志的分析,第三个阶段就是关于图像学的分析。
具体如何理解呢?即,在第一阶段时研究者通常只是重点顾及表面物象,仅仅是形式上的分析,更加针对作品本身去讨论所要研究图像的视觉性。
而在第二个阶段,研究者通常会将图像判断为一个已知的故事或角色,进入故事角色进行分析解读。
到了第三个阶段,在分析艺术作品的时候会更加深层次地去解释图像内部的隐藏含义,比如有很多图像中隐含的信息没有直接表达,而是靠一些图像反映折射的信息。
图像学的研究方法除了研究西方的艺术绘画,同时也可用来研究中国的艺术绘画。
在此,我们便从图像学角度出发,分成三个阶段试分析李嵩的绘画作品《货郎图》,大致从以下三个方面进行解释解读:第一,解释绘画作品的自然表现;第二,解释该绘画作品的传统意义;第三,解释绘画作品的深刻内涵。
图像学和影视学视角下的动画理论研究作者:刘素君来源:《大观》2023年第10期摘要:动画是一门将绘画、文学、电影、摄影等众多艺术门类结合于一身的艺术表现形式。
随着数字技术的革新,市场的需求推动着动画的发展,动画已经成为一种传递文化信息的媒介,动画的传播与应用已经深植于大众的生活。
动画务实,往往重实践而轻理论,导致动画的学术理论薄弱。
在图像学和影视学的视角下,从动画的艺术本性、社会文化价值、人伦教化等方面对其进行梳理和研究,并提出观点和思考,以期促进中国动画的可持续发展。
关键词:动画;图像学;影视学;理论研究注:本文系广东省哲学社会科学“十三五”规划2020年度学科共建项目“图像学和影视学交互视野下的动画研究”(GD20XYS17)阶段性成果。
随着数字媒体技术的高速发展,动画已经渗透到大众生活的方方面面。
早到传统的影院动画、电视动画,再到如今的虚拟现实、增强现实的科普教学和元宇宙,动画既丰富了人类的娱乐方式,又为人类未来的发展提供了更多的可能。
无论动画的应用和形式如何多样,它都承载着人类的理解和记忆。
动画是一种借助新媒介来传达文化内涵的载体,它不仅加速了不同文化的交流,还对文化进行创造性的整合和构建。
一、动画理论研究的现状和意义目前国内学者对动画的研究大致分为三个方向。
一是动画产业化的研究。
这些研究主要从经济视角出发,结合国内外的实践,分析我国动画产业的现状和发展策略,给动漫产业的发展提出有益的理论依据。
二是动画教学的研究。
这些研究主要从教育视角出发,根据学科课程体系,分析教学方法的不足,对教学方法进行创新和变革,为动画人才培养注入新鲜血液和活力,促进我国动画教育健康发展。
三是对动画本体的理论研究。
以动画作品为语言文本,进行结构研究和形式分析,从社会责任、人伦教化等角度,探讨动画内容的社会意义。
这些研究在当前动画理论的基础上,索引阐发、建构体系,为后继者的研究搭建了一个良好的平台。
综上,可以看出当前的动画理论研究大多集中在动画产业发展和动画教学方面,缺少更深入的学术理论思考。
计算机图像学基础——图形图像图素象素位图的概念一、计算机图形学(Computer Graphics)1、什么是计算机图形学?计算机图形学是研究怎样利用计算机来显示、生成和处理图形的原理、方法和技术的一门学科。
IEEE定义:Computer graphics is the art or science of producing graphical images with the aid of computer.2、计算机图形学的研究内容计算机图形学的研究内容非常广泛,如图形硬件、图形标准、图形交互技术、光栅图形生成算法、曲线曲面造型、实体造型、真实感图形计算与显示算法、非真实感绘制,以及科学计算可视化、计算机动画、自然景物仿真、虚拟现实等。
简单地说,计算机图形学的主要研究内容就是研究如何在计算机中表示图形、以及利用计算机进行图形的计算、处理和显示的相关原理与算法。
图形通常由点、线、面、体等几何元素和灰度、色彩、线型、线宽等非几何属性组成。
从处理技术上来看,图形主要分为两类,一类是基于线条信息表示的,如工程图、等高线地图、曲面的线框图等,另一类是明暗图,也就是通常所说的真实感图形。
计算机图形学主要目的就是要利用计算机表达的真实感图形。
为此,必须建立图形描述的场景的几何表示,运用某种光照模型,计算出假想的光源、纹理、材质属性下的光照明效果。
所以计算机图形学与计算机辅助几何设计有着密切的关系。
图形学也把可以表示几何场景的曲线曲面造型技术和实体造型技术作为其主要的研究内容。
同时,真实感图形计算的结果是以数字图象的方式提供的,计算机图形学和图形图象处理有着密切的联系3、计算机图形学的主要应用领域1).计算机辅助设计与制造(Computer Aided Design / Computer Aided Manufacture)机械结构、零部件、土木建筑工程、集成电路等的设计等,利用计算机图形学不仅可提高设计效率、缩短设计周期、改善设计质量、降低设计成本,而且可以为后续的计算机辅助制造建立起数据库,CAD/CAM一体化,生产的自动化奠定基础。
图像学研究
图像学作为美术史研究方法论的一种,是站在人文主义立场上去解读艺术作品的主题及意义的方法,它关注作品的寓意性,为我们研究艺术作品提供一种不同于形式主义的方式,前者将艺术的发展看作是形式的发展,以形式分析来梳理艺术史,表述风格的确立与面貌——一个时期较之另一时期的艺术不同就在于艺术家表现艺术的形式不同,于此相反,图像学则认为,艺术的发展基于人类历史的发展基于人类历史,作为人类文明的视觉化体现,分析方式既可以综合其他不同学科的资料及方式,同时也作为其他学科的研究资料而存在。
图像学从本质上肯定了艺术学科的学科地位。
对于艺术作品的分析应该站在整个人类发展的更广阔视点上。
考古学、哲学、神学等学科的综合运用在图像学分析中屡见不鲜。
潘诺夫斯基将图像学方法系统化,分为三个阶段:前图像志阶段、图像志阶段以及图像学阶段。
本文主要对潘氏的图像学进行系统的梳理,通过艺术作品分析图像学的应用,并力图以这种方式指导教学,探索新的教学方式。
虽然图像学的方法近年来受到一些质疑,但仍有非常可取之处,本文致力于将艺术作品放在一个跨时空的范围内进行研究,真正做到知识的串联,学科转换,使学生形成系统的美。
图像学艺术史研究方法首先,本文将探讨图像学艺术史研究方法的基本概念。
图像学艺术史研究方法是使用图像分析技术,以深入探讨艺术现象的的形式和功能的方法。
具体来说,它可以深入研究艺术现象的技术、材料、主题、技术、以及外部社会、文化、政治等因素,以及它们之间关系的复杂性。
图像学艺术史研究方法也承认艺术史不仅仅是研究历史,而是对艺术活动的全面考察,重视艺术史的实践,并考虑艺术的价值与功能。
其次,本文将探讨图像学艺术史研究方法的重要原理。
图像学艺术史研究方法采用多种多样的图像工具,这些工具可以有效地分析艺术作品,搜索视觉信息,其中包括图像分析、动画分析、照片分析、动态图像处理等等。
图像学艺术史研究方法还依赖于计算机技术,可以自动分析图像中的特征、颜色和结构,也可以解码图像中的文字。
图像学艺术史研究方法的另一个重要原理是,以理论为基础,对图像信号进行分析,以深入了解艺术现象的技术、内容等各个方面。
最后,本文将探讨图像学艺术史研究方法在其他领域的应用方法。
图像学艺术史研究方法不仅可以应用于艺术史研究,而且可以应用于其他领域,如人文社科研究、文学研究、考古学研究等领域。
同时,它还可以帮助我们了解古代艺术家对文学艺术的影响,以及研究各类文物的物理和几何学结构和视觉外观进行研究。
更重要的是,它可以帮助我们更好地了解不同艺术史时期的艺术文化、历史与艺术意义。
综上所述,图像学艺术史研究方法是一种新兴的研究方法,也是一门发展迅速的新兴学科。
它既注重对图像信号进行分析,以深入了解艺术现象的技术、内容等各个方面,又可以将图像学技术应用到其他领域,帮助我们更好地了解不同艺术史时期的艺术文化、历史与艺术意义。
在未来,图像学艺术史研究方法将更加发达,也将为艺术史研究提供更多新的想法和研究方向。
历史研究中图像学的作用作者:姚霏单位:上海师范大学人文与传播学院19世纪中叶,德国思想家德罗伊森(J・G. Droysen)曾不无偏激地断言:“只有当历史学家真正开始认识到视觉艺术也属于历史材料,并能有系统地运用它们,他才能更加深入地调查研究以往发生的事件, 才能把他的研究建立在一个更加稳固的基础上。
〃[2] (P72)在中国, 随着史学的“社会史转向〃,图像之于历史的特殊作用逐渐为史学家所注意。
诚如小田在《漫画:在何种意义上成为社会史素材------------------------------------------------------------- 以丰子恺漫画为对象的分析》中所言:“(丰子恺)给我们提供了往昔存在的情境;出现在情境中的,不是某个个体,而是某类角色;发生在情境中的,不是特定的事件,而是常态行为;展示在情境中的,不是即时见闻,而是时代风尚;隐现在情境中的,除了具体实在,还包括'实在'所象征的抽象意识。
〃[2]与关注特定人物、事件的政治史不同,社会史所追求的"真实〃,不是“人物——事件事实〃,而是"符号——行为事实〃。
[3] (P56)图像完全可以作为获取“符号——行为事实〃的基木素材。
1884年,晚清著名画家吴友如创作出版了《中江胜景图》。
该画册收入以上海城市景观为对象的绘图60余幅。
其中,女性是与上海城市息息相关的〃景观〃。
其后,在担任《点石斋画报》主笔期间,吴友如十分留意与女性相关的新闻,《点石斋画报》中的女性主题比比皆是。
1890年9月,吴友如将创作的重心从《点石斋画报》转移,创立了《飞影阁画报》,每期第一幅即为“沪妆仕女〃。
3年后,吴友如又出版《飞影阁画册》,其中仍有〃时装仕女〃单元。
这些都市仕女图在吴友如逝世后,被收入《吴友如画宝》的“海上百艳图〃中刊行。
和传统仕女画不同,吴友如将目光投向晚清上海都市中的女性。
当西方城市文明的标志西洋建筑、玻璃窗、路灯、马车和中式装扮的女性出现在同一画面并取得惊人的和谐时,我们似乎找到了晚清上海城市的魅力所在。
一、选择题1.在下列叙述语句中,正确的论述为( D )A 、一个计算机图形系统至少应具有计算、存储、输入、输出四个方面的基本功能;B 、在图形系统中,图形处理速度取决于CPU 的性能;C 、在图形系统中,存储容量指的是计算机的内存;D 、 在图形系统中,图形处理精度主要是指图形采集输入质量和显示输出质量。
2.如果一幅512×512像素的图像,每一像素用4位表示,那么存储此图像至少需要的容量为(B )A 、512KB B 、1MBC 、2MBD 、3MB3.如果一个长方形使用右边二维图形变换矩阵:⎥⎥⎥⎦⎤⎢⎢⎢⎣⎡=105050005T ,将产生变换的结果为(D )A 、图形放大5倍;同时沿X 坐标轴方向移动5个绘图单位B 、图形放大25倍,同时沿X 坐标轴方向移动5个绘图单位;C 、图形放大5倍,同时沿Y 坐标轴方向移动5个绘图单位;D 、图形放大25倍,同时沿Y 坐标轴方向移动5个绘图单位;4.使用二维图形变换矩阵:T =⎥⎥⎥⎦⎤⎢⎢⎢⎣⎡-100001010 如果图形的一个顶点坐标为A (6,8),则变换后的坐标A’ 为 (A )A 、(8,-6);B 、(-6,8);C 、(-8,6);D 、(6,-8)。
5、在透视投影中,主灭点的最多个数是(C )A 、1B 、2C 、3D 、46.计算机显示设备一般使用的颜色模型是 ( A )A )RGB B )HSVC )CMYD )不在A,B,C 中出现7.在计算机图形关于Modeling 的物体的描述中,下列是正确的结论有( C )A 一根直线是物体B 一个空间的点是物体C 一个立方体是物体D 三维欧氏空间点的集合是物体8.以下关于图形变换的论述不正确的是( D )A. 平移变换不改变图形大小和形状,只改变图形位置;B. 拓扑关系不变的几何变换不改变图形的连接关系和平行关系;C.旋转变换后各图形部分间的线性关系和角度关系不变,变换后直线的长度不变D.错切变换虽然可引起图形角度的改变,但不会发生图形畸变;9.计算机图形学与计算机图象学的关系是( B )。
音乐图像学(iconography of music)对各种音乐图像的内容和形式以及其中的符号、主题、题材等加以鉴定、描述、分类和解释的学科。
它处在音乐史、艺术史、文学史和一般文化史之间,在这些学科的影响和推动下逐步发展,又作为一门辅助学科反作用于这些学科。
凡与音乐有关的各种图画、壁画、雕像、钱币、出土文物、寺庙或大型石窟里的雕刻和青铜器、漆器、瓷器等器皿的花纹图案以及各种图像资料(如各种音乐家画像、奏乐图像、乐器、乐谱、音乐厅、歌剧院以及各种礼仪场面、世俗节庆)都是音乐图像学的研究对象。
图像资料能提供有关音乐家的生平、乐师的社会地位、音乐的实践、音乐生活和乐器等方面的情况和证据,这对于研究古代音乐具有重大意义。
如中国青海省大通县上孙寨村出土的舞蹈彩纹陶盆、河南辉县出土的通鉴上有乐舞图、湖北随县曾侯乙墓出土的鸭形彩绘漆盒上有击鼓、撞钟图等,提供了远古至先秦(前221年之前)时期乐舞表演的生动画面。
有些图像还能弥补文献记载之不足和失载,如筑曾是先秦至汉代(前221年之前~公元220)的重要击弦乐器,屡见于文献记载,但如何演奏,不得而知。
湖南长沙马王堆一号汉墓彩绘棺头挡中有击筑图像,提供了筑的演奏形象。
又如唢呐是中国民间重要的吹奏乐器,文献记载见于明清(1368~1911)时期。
而在新疆拜城克孜尔石窟寺第三十八窟(开凿于两晋时期,265~420)壁画中有唢呐的演奏图像,这就大大提前了唢呐的历史。
有些图像甚至是推断当时音乐、音乐生活和乐器的唯一根据。
如巴比伦、亚述等地区音乐文化的认识几乎完全依赖现有的各种图像资料。
在研究某件音乐图像时,必须考虑到它本身的各种因素以及与其他各学科之间的联系,只有掌握了各方面的情况,才能对图像做出恰当的评价。
音乐图像学形成于20世纪初叶,50年代和70年代分别为两个重要的发展阶段。
该学科早期代表作是德国音乐学家金斯基(Georg Ludwig Kinsky,1882~1951)主编的《图像音乐史》(1929)。
E·凯默林编,《作为图像系统的造型艺术I:图像志和图像学》,科隆,1979年版。
欧文·帕诺夫斯基,《图像学研究:文艺复兴艺术中的人文主题》,纽约,1939年版。
欧文·帕诺夫斯基,《图像志和图像学:文艺复兴艺术研究导论》,载《视觉艺术的意义》,纽约,花园城,1955年版G·赫默伦,《视觉艺术中的表征和意义:图像志和图像学的神话学研究》,载《隆德哲学研究》第1 期,瑞典,隆德,1969年。
U·艾柯,《符号学理论》,伦敦,1977年。
O·巴茨曼,《艺术史阐释学导论:图画的阐释》,达姆斯塔特,1984年。
潘诺夫斯基[Erwin Panofsky],《视觉艺术的含义》[Meaning in the Visual Arts],Penguin, 1970 年,p205《艺术与错觉:图画再现的心理学研究》,李本正、林夕、范景中译,浙江摄影出版社,p439沃尔夫林,《艺术史的基本概念》[Principles of ArtHistory:The Problem of the Development of Style in LaterArt],1915 年。
《视像与设计》[Vision and Design],Oxford,1981 年。
《格林伯格:批评文集》[Clement Greenberg :TheCollected Essays and Criticism],John O’Brian,ed. Chicago,1986-1993 年。
《符号学与语言哲学》[Semiotics and the Philosophy ofLanguage],London,1984 年。
卡西尔[Ernst Cassirer],《象征形式哲学》[The Philosophyof Symbolic Forms],New Haven,1953-1996 年。
《图像志:图像、文本、意识形态》[Iconology: Image,Text, Ideology],Chicago,1986 年,p48《意图的模式:论图画的历史说明》,中国美术学院出版社,1997 年,p1[ 1 ] 潘诺夫斯基《视觉艺术的含义》, 傅志强译, 辽宁美术出版社1987 年[ 2 ] 贡布里希《象征的图像》, 杨思梁、范景中编选, 浙江摄影出版社1990 年[3]陈平,《西方美术史学史》,中国美术学院出版社,2008 年[4]邵宏《美术史的观念》,中国美术学院出版社,2003 年[ 5 ] 范景中、曹义强,《美术史与观念史6 》,南京师范大出版社,2007年[6]曹义强,《艺术史的视野》,中国美术学院出版社,2007 年[ 7 ]范景中主编,《美术史的形状1 》,中国美术学院出版社,2003 年[1] 曹意强.艺术史的视野——图像研究的理论、方法与意义.中国美术学院出版社.[4] [美]达勒瓦著.艺术史方法与理论.李震,译.江苏美术出版社.[ 1 ] 陈平著,《西方美术史学史》, 中国美术学院出版社.[ 2 ]安迪沃霍尔著《, 安迪沃霍尔的哲学》,广西师范大学出版社.[ 3 ] 理查德.豪厄尔斯,《视觉文化》, 葛红兵等译, 广西师范大学出版社111111111(美)贡布里希著,杨思梁、范景中编选﹒象征的图像[C] .杭州:浙江摄影出版社, 1990《摇摆的图像:数字美学的传统》(Bilder in Bewegung:Traditionendigitaler sthetik),凯·乌韦(Kai-UweH e m k e n)主编(科隆:杜蒙出版社[Cologne:Dumont],2000),158 74页。
图像学视角:岳敏君油画作品《自由引导人民》摘要:在图像学的发展和现代图像转向背景下,本文主要采用图像学的研究方法,对现当代艺术作品《自由引导人民》(岳敏君)作层层深入的分析,试图挖掘艺术作品深层意义。
图像学是西方重要艺术研究方法之一,其概念在1912年瓦尔堡首次提出了,试图在艺术研究中融合其它人文学科,形成一种综合性研究。
19世纪末20世纪初,经过潘诺夫斯基的阐释,发展成一种成熟的研究方法,潘诺夫斯基用“前图像志描述”、“图像志描述”和“图像学阐释”来限定图像学研究的三个阶段,其核心在于发现艺术品的深层意义和人类心灵的基本倾向。
本文将尝试用图像学的方法浅析对岳敏君作品《自由引导人民》,下面分三个阶段展开。
一图像学阐释的第一阶段定义为“前图像志描述”。
它是一种基本的形式分析,目的在于从视觉形式上识别作品图像,逐一列举和描述艺术母题。
在油画作品《自由引导人民》(图一),我们可以看到在一个室外的空间中,远景以现代建筑的高楼大厦和蓝天白云为背景,空中同时也弥漫着硝烟,建筑倒映在水中。
地上是水泥质地有黑色小孔的石头。
画面中出现了很多外表重复的人物形象,他们身穿白色T恤和藏蓝色短裤,并且有着鲜亮的头型,光亮带粉色的脸上有着概括化的五官,嘻哈的大嘴,细密的小白牙,闭着的眼睛。
这些人物动态各不相同,后面的人物又得舉着右手,都在往前面奔跑,中间的人物举着右手笑着,朝着后面的人物望去,前面躺着一些人,有的正面朝上躺着,有的朝下,有的往左,有的往右,都张嘴笑着。
画面以蓝色为基调,图式夸张直观,平面光艳。
二第二阶段是“图像志分析”,即根据传统知识分析、解释作品图像中的故事和寓言,观众由此进一步分辨其中的故事或人物。
首先岳敏君名画系列作品《自由引导人民》是以德拉克洛瓦的《自由引导人民》(图二)原型创作的。
德拉克洛瓦《自由引导人民》描绘的是硝烟弥漫的场面,画面中有受伤的、死去的人,却依然无法掩饰住人们为自由而战的渴望。
整幅油画气势磅礴,色彩与明暗对比强烈,结构紧凑,用笔奔放,充分展现了浪漫派绘画的风格特点,具有强烈的感染力。