建筑与服装
- 格式:pptx
- 大小:5.44 MB
- 文档页数:40
头饰服饰与建筑一、中国古代服饰及头饰特点和发展1.最早的纺织工具是纺坠。
2.中国原始人类最早的饰物是颈饰。
3.丝的发现和利用是中国服装史上极其重要的成就,是对世界服装和纺织业的一项伟大的贡献。
4.麻是植物纤维,是最早被发现和利用的纺织材料。
5.古代尤其重视“冠”,因其居于头上,上与天相近,体现对天的崇拜。
6.冕服在冠服制度中属于最高等级,它是天子,诸侯,大夫上朝和参加重大活动时穿的服装。
7.十二章的名称最早见于《尚书》。
8.芾是人类最早的服装,由原始社会的兽皮,树叶制成的“遮羞布”发展而来。
9.深衣在周代是被广泛穿用的长衣,其形制要求源于社会对人们行为的要求。
10.我国古代上衣中襦的开襟形式为右衽11五服制度中,着斩衰表示与死者关系最亲近。
12.袴我国古代服装中的“胫衣”是一种。
13.我国古代的冠服制度完备于先秦时期。
14.十二章纹用于冕服。
15.深衣的出现,即衣裳连属形制的形成对后代服装产生了极大的影响。
16.古代丝织品中锦的工艺水平是丝织物中最高的。
17.曲裾楚袍以长沙陈家大山楚墓中的帛画上描绘的形制最有特色。
18.直裾是楚袍的延续,自西汉至东汉逐渐普及,而最终取代曲裾,成为全社会都可以穿的典型服装。
19.魏晋时期,大袖衫因穿着方便又能体现人的洒脱和闲雅之风,所以大受欢迎,以至从文士到劳役都相习成风。
20.裲裆原为北方胡人服装的裤褶和融入中原服饰并汉化,标志着少数民族服饰与汉民族服饰的融合进入一个新的阶段。
21.冠巾是古代男子必戴的头衣,既表示身份地位,也折射出古代人们的审美心理。
22.长沙马王堆出土的西汉时期的素纱褝衣重量仅为49克。
23.曲裾在东汉时期没有流行过。
24.进贤冠是在我国服装史上影响深远的一种冠式,自汉代出现以后,历两晋南北朝至唐宋,在礼服中始终居重要地位。
25.战国时南北地域分裂,各国衣冠异制。
最为突出的是北方改胡服,流行带钩及全国盛行的配剑风尚。
26.魏晋风度中的竹林七贤服装是大袖衫27.魏晋之时的褶与裤配穿。
建筑服装拍摄方案设计一、策划背景建筑与服装是两种迥然不同的艺术形式,但二者之间又有着密切的联系。
建筑作为空间的外壳,包容了人们的生活和活动,而服装作为人们的第二皮肤,展示了人们的个性和品味。
通过建筑与服装的结合,可以展现出一种独特的美学魅力和时尚风采。
本次拍摄活动旨在探讨建筑与服装之间的关系,通过精心设计的拍摄方案,展现出建筑和服装之间的奇妙共鸣。
二、拍摄主题本次拍摄活动的主题为“建筑与服装的对话”,通过建筑与服装的完美结合,展现出一种独特的审美体验和时尚感。
建筑作为背景,服装作为人物,二者相互辉映,共同演绎出一场视觉盛宴。
通过对建筑和服装的结合设计,呈现出不同风格和主题的拍摄作品,让观众领略建筑与服装的魅力所在。
三、拍摄场地1. 建筑场地选择:拍摄场地选择在具有独特建筑风格和历史文化底蕴的地方,如古建筑、现代建筑、废弃建筑等,以突出建筑的特色和韵味。
2. 室内场地:选取拥有独特设计感和布局结构的室内场地,如豪华大厦、艺术画廊、时尚设计工作室等,以展现服装的高级感和时尚气质。
四、拍摄人物1. 人物选择:拍摄人物应具备出色的外表和表演能力,能够通过表情、动作和姿态展现出服装的美感和设计理念。
2. 服装搭配:精心挑选与建筑风格相符合的服装,注重服装的剪裁、颜色和材质搭配,使服装与建筑融为一体,展现出完美的视觉效果。
五、拍摄道具1. 大型道具:选取与建筑场地相呼应的大型道具,如家具摆设、装饰品、雕塑等,与建筑和服装共同呈现出一种独特的风格和氛围。
2. 小型道具:选取具有艺术感和设计感的小型道具,如手持物品、饰品配饰等,为拍摄作品增添层次和趣味。
六、拍摄器材1. 相机选择:选用高清晰度、高画质的数码相机,如单反相机、中画幅相机等,保证拍摄作品的清晰度和逼真度。
2. 镜头选择:选用不同焦距的镜头,如广角镜头、中长焦镜头等,使拍摄作品具有不同的视觉效果和表现力。
3. 灯光设备:选用专业的灯光设备,如闪光灯、软盒灯、反光伞等,以突出建筑和服装的细节和色彩,增加拍摄作品的光影效果和立体感。
中国古建筑元素在服装领域的运用分析一、艺术领域里的共性服装和建筑到底有没有关系,这一直是时尚界和建筑界讨论的热点话题。
服装和建筑是两个不同门类,一个是穿的,一个是住的;一个是柔软的面料,一个是钢筋水泥,两种截然不同的材质和用途。
但随着人们视野的拓展和社会的多元化发展,服装设计和建筑设计的界限越来越模糊,设计师也会在两个领域之间跨界。
跨界,指的是两个不同领域的合作。
如著名意大利时装设计师吉尔安佛兰•费雷精通建筑艺术;荷兰的建筑师雷姆•库哈斯在阿姆斯特丹开了自创美国品牌UnitedNude旗舰店,该品牌女鞋以富有建筑美感闻名,每款设计都可谓是各种形状的变换,是对建筑物的重新演绎;获得普利兹克建筑奖设计师扎哈•哈迪德分别设计概念包袋、项链、鞋子;再如中国服装设计师胡小丹,他以故宫为载体设计的“流动的紫禁城”服饰系列而闻名,服装设计本不是胡小丹的本行,舞台美术系出身的他,却被中外设计师和媒体称为中国的“皮尔•卡丹”。
不同设计师从建筑中汲取灵感,在他们看来服装和建筑有异曲同工之处,他们都在表现形式上相互借鉴,进而推动了服饰审美形态的进化。
二、古建筑元素在服装设计中的运用服装和建筑本就是一对双生花,它们之间存在着一种微妙的关系。
中国建筑元素与服装在结构的某些方面有着惊人的相似:1.屋顶中国古代建筑在形态上的显著特征是大屋顶,大屋顶也被称为中国建筑之冠冕。
作为建筑的第五立面,屋顶犹如人的发型和帽冠,而托起这个大屋顶采用的是木结构体系。
这种体系的特点是先从地面上立起木柱,在柱子上架设房梁,在房梁上铺设屋顶,所有房屋顶部重量都由房梁传到柱子,经过柱子传到地面①。
由此可见中国古建筑中基本构造由梁、柱、檐、顶等组成。
再观中国古代服饰,清朝的帽顶戴花翎官帽也有帽梁、帽柱、帽檐、帽顶,帽上有顶子,帽后还插着一束花翎,造型奇特,这与北京天坛圆形攒尖顶外型极为相似。
再如著名的岳阳楼的盔顶,它为中国古建筑中的一种屋顶形式,外型貌似古代军队中士兵所戴的头盔。
建筑对服装风格的影响建筑是城市文化的重要组成部分,同时也是人们生活中不可或缺的一部分。
建筑风格的演变和服装风格的发展之间,存在着密不可分的关系。
建筑对服装风格的影响是十分深远的,下面就来探讨一下这个话题。
一、建筑风格对服装风格的影响建筑风格对服装风格的影响可以从以下几个方面来看:1、建筑的历史和文化背景。
不同历史时期和不同文化背景下的建筑,其内部和外观的风格都有所不同,它们各自有其独特的特点和表现形式,反映着当时的社会文化和人们的审美观念。
服装设计师们常常从这些建筑风格中获得灵感,将其融入到服装设计中。
例如在意大利文艺复兴时期,建筑艺术追求简洁大方,注重对称和比例,服装设计也受到了这种影响,出现了裹身紧贴、线条流畅的服饰。
而在法国巴洛克时期,建筑风格装饰豪华繁复,服装也采用了这种布满花纹、色彩鲜艳的设计风格。
2、建筑材料和色彩。
建筑材料和色彩对服装颜色的选择和面料的选取都会产生一定的影响。
比如,在一个巴洛克风格的大教堂中,金色闪闪的彩色玻璃窗和大理石柱,会让人感到雍容华贵,冷静庄重。
这种色彩和质感会激发设计师的灵感,设计出相应的服装。
同样,建筑材料的质感和纹理,也会对服装的材料和质感产生影响。
例如,在现代建筑中,钢铁、玻璃、混凝土等材料常常被使用,设计师们也将这些材料运用到服装设计中,例如金属装饰、亮面服饰等等。
3、建筑结构和线条美学。
建筑在建筑结构和线条美学方面常常有着独特的风格。
如古代中国的“悬空结构”,欧洲的哥特式风格,新古典主义建筑等等。
这些建筑风格,都能够为服装设计提供一个重要的灵感来源。
例如在悬空结构中,建筑通常是由许多细根悬挂在上面的建筑物组成。
这些细根通常是弯曲的,呈弧线形,这种弧线形的美感可以给服装带来灵感,设计一些弧线形和细条形的服装。
而哥特式建筑则注重装饰性,对服装的装饰也会产生影响。
二、服装对建筑风格的反哺服装风格不但受到建筑风格的影响,在建筑设计中也常会给设计师们带来灵感,产生反哺效果。
服装与建筑在哥特风格中的和谐统一张亚茹(哈尔滨市工业技术学校,黑龙江哈尔滨150056)摘要:通过对服装和建筑两个艺术门类在哥特式风格上的比较和阐述,分析了相同风格的不同艺术形式及在艺术审美上的形成和相互借鉴的内在形式,为欣赏哥特式服装和建筑提供了理论依据。
关键词:服装;建筑;哥特式收稿日期:2007-07-26作者简介:张亚茹(1970-),哈尔滨市工业技术学校,工程师。
有人说建筑是凝固的音乐,而服装则是流动的建筑,可见,建筑与服装之间存在着不可分割的联系,二者彼此借鉴,相得益彰。
建筑与服装同属于立体艺术,一个有凝固之美,一个有流动之美,同一时期的建筑和服装的审美标准与指导准则总是和谐统一的。
哥特式建筑与哥特式服装可以称得上是代表之作,哥特式艺术出现于十二世纪的欧洲,那时中世纪艺术形式的发展已经经历了早期基督教艺术时期、拜占庭艺术时期及罗马式艺术时期。
虽然社会发生着深刻的变革,但是宗教神学的统治仍然高高在上。
在这种时代背景下,哥特式建筑和哥特式服装应运而生,虽然表现形式相异,功能不同,但其外部特征却有许多相似之处,同时究其根源,实为源出一宗。
1相同的指导理念众所周知,在中世纪,人们的精神世界受到宗教神学的控制,学院中讲授的是以解释天主教教义为内容的经院哲学,它是一种采用繁琐、抽象推理方法的神学体系。
在这种理念的支配下,人们认为要想与上帝沟通并得到感召,不仅可以通过至死不渝的虔诚信念,而且可以通过理性的探索,通过繁杂琐碎的深入思考,由此确定了哥特式建筑所必须营造的气氛,这恐怕也是为什么哥特式建筑首先应用于教堂,而后才逐渐普及的原因。
教堂是人们心目中的圣地,是通往天堂的指路神灯,为了建造巨大的教堂,上至贵族,下至贫民,有钱出钱,有力出力,每一个都尽心尽力,为自己心中所向往的那一片圣土而披肝沥胆,一往无前。
哥特式大教堂建造得如此巍峨壮观,真可谓大处有气魄、小处见精微。
与此同时,经院哲学的处世原则赋予人们理性的头脑,禁欲主义的束缚又给人们的生活蒙上了灰暗封闭的色彩,一切都要压抑人性。
·159·艺术研究建筑元素在女装中的应用梁静仪 文 雅(广东理工学院,广东 肇庆 526100)摘 要:建筑,诠释着历史文化与建筑师的情感。
而融入了建筑元素的服装,则被赋予了内涵、穿着者的态度。
本系列作品《陵寝》以印度泰姬陵这一伟大建筑作为灵感来源,廓形上打破了传统僵直和棱角分明的外观风格,以多变的曲线和柔和的外轮廓为主;颜色上运用了印度建筑色彩的红、黄、蓝、白加上神秘的黑色,再加上独特的几何纹样印花和带有建筑感的面料等设计点,展现出现代女性独立、有个性、有主见和独当一面的形象。
关键词:建筑与服装;曲线轮廓;色彩建筑元素与服装的结合被称之为“贴身的建筑”,流行不断更替,但建筑元素却一直被众多设计师应用到服装之中,使时装界绽放风采。
1 《陵寝》系列设计的设计说明1.1 灵感来源作品《陵寝》灵感来源于印度泰姬陵,庄重优雅,色彩沉静而明丽。
陵寝的白色大理石上的菱形花边,墙上用宝石、玛瑙、水晶等镶嵌的精致和谐的艳丽花朵,作为本系列图案设计的依据。
该系列廓型融入以曲线为主的印度建筑元素;颜色以黄色为主,黑白色为次;面料以复合面料和透明雪纺面料主;整个系列设计带有无尽的神秘感。
1.2 款式分析本系列建筑元素在女装中的应用,以多变的曲线和柔和的外轮廓为主,打破了传统僵直和棱角分明的风格,每一款都独特充分展现了现代女性有个性、有主见的形象(如图1)。
图1 从左往右分别为款式一、二、三、四、五款式一:这一设计上身内搭是棉质黑色高领上衣,时尚而简约;外搭一件白色上衣,采用太空棉复合材料,厚重下垂,抗皱性能较好,两面可用,一面光滑有质感,另外一面粗糙印有黄黑色几何印花,在灯光下靠近看隐隐约约能看到几何印花的痕迹,给人优雅庄重但又很含蓄的感觉。
下装是齐地的飘逸长裙,在腹部有条拼接线,腹部到腰头的部位是用贴身轻薄的棉布,腹部以下用黑白间条压褶面料,半透明的材质透出里布,在左侧拼接了三块不同长度的黑白黄压褶面料,层次丰富,整体上轻薄而飘逸。
建筑对服装风格的影响建筑对服装风格的影响作为两种艺术形式,建筑和服装均是表现人们生活方式的重要方式。
强大的建筑结构和独特的装饰使建筑物成为城市壮丽的风景线,而服装则是表达人们的个性和美学意象的一种方式。
建筑和服装最初的设计都是围绕着一个共同目标而进行的,即为了满足人们日常生活的需求和欲望。
在今天的创作中,建筑和服装的设计更是为了提供创意和体现个人的独特性,因此建筑对服装风格的影响也逐渐成为人们关注的话题。
建筑与时尚的交集建筑和时尚行业之间的关系从历史上看是密不可分的。
建筑中的装饰元素和建筑结构本身经常成为时尚设计中的灵感来源。
例如,最初的现代主义建筑以简单而清晰的几何形状和直线为主要特征,启发了时尚界采取类似的几何形状的设计。
在某些情况下,建筑和时尚行业之间的关系是相互促进的,彼此互相提供了灵感和观察力。
建筑和服装的交叉点在于两者对人体造型和装饰的关注。
建筑师们设计建筑的目的通常是为了满足人们的日常需要和社交需求。
当一座建筑被设计时,建筑师会考虑许多方面:从外观,透视,材料,光线和空间布局等等。
同样,时尚设计师也会考虑同样的因素,但是更加注重人体的轮廓和个人的审美趣味。
因此,建筑和时尚在设计中的考虑因素会在某些阶段上产生相通的影响,而这些相似之处又会影响两个领域的设计者。
建筑和服装在设计中的影响建筑对服装的设计影响最常见的地方在于形状和材料。
在建筑中,许多建筑师都试图通过结构来推动设计和材料的使用,这也通过他们的创意和想象力体现出来。
时尚设计师也是如此,用不同形状的布料来塑造服装中的身体轮廓。
能够充分利用建筑性质的创作过程已成为时尚设计师们的一种创作风格,通常体现在服装的剪裁方面。
这种设计风格可以在许多时装展上看到,甚至是在一些锵锵三人行和影视剧中。
材料的使用也是建筑和服装设计中的另一个交汇点。
对于建筑师来说,材料的选择在结构和耐久性方面至关重要。
外观和材料的一致性是建筑设计中的一个重要考虑因素。
第1篇在工程建设领域,施工现场环境复杂多变,施工人员的安全与健康至关重要。
为了确保施工人员的人身安全,提高施工效率,规范施工现场的管理,以下是对工程施工服装的具体要求:一、服装材质1. 施工服装应选用耐磨、防静电、透气性好的面料,如棉、聚酯纤维等。
在特殊环境下,可选用防油、防水、防火等特殊面料。
2. 服装内衬应采用吸湿排汗的透气材料,以保持穿着舒适。
二、服装款式1. 上衣:采用立领、翻领或圆领设计,方便穿着和脱卸。
胸前应有明显的公司标识或工程名称,便于识别。
2. 下装:裤子采用宽松、直筒款式,腰部设计应便于调节,以适应不同身材的施工人员。
裤子应配以防滑、耐磨的鞋底。
3. 头部防护:夏季应佩戴透气性好的防晒帽,冬季应佩戴保暖的棉帽或绒帽。
4. 手部防护:手套应选用耐磨、防割、防滑材料,如耐磨手套、防割手套等。
三、安全防护1. 防尘口罩:在粉尘较多的施工现场,施工人员应佩戴防尘口罩,防止吸入有害粉尘。
2. 安全帽:所有施工人员必须佩戴符合国家标准的安全帽,确保头部安全。
3. 高处作业防护:在高层建筑、桥梁等高处作业时,应佩戴安全带,并使用安全绳进行固定。
4. 防刺穿鞋:在施工现场,施工人员应穿着防刺穿鞋,以防止被尖锐物体刺伤。
四、标识要求1. 施工服装应具有明显的公司标识或工程名称,便于外界识别。
2. 安全帽、手套等防护用品也应标明公司名称或工程名称。
五、清洗与保养1. 施工服装应定期清洗,保持清洁卫生。
2. 面料特殊处理的服装,如防油、防水等,应按照说明书进行清洗和保养。
3. 服装在使用过程中,如出现破损、磨损等情况,应及时修补或更换。
总之,工程施工服装要求旨在确保施工人员的人身安全,提高施工效率。
施工企业应严格按照上述要求为施工人员配备合适的服装,并加强现场管理,确保施工现场的有序进行。
第2篇一、概述工程施工服装是施工现场工作人员的必备装备,它不仅关系到工作人员的安全与健康,还关系到工程质量和企业形象。