初中美术_梅竹言志教学设计学情分析教材分析课后反思

湘版美术八上《梅竹言志》教案（第一课时）一、教学目标1.知识与能力目标：能够了解中国画工具、材料，学习传统的画梅技法，领悟中国画的笔墨韵味。

2.方法与过程目标：尝试用中国画工具、材料，体验画梅的过程与乐趣。

3.情感与态度目标：通过梅花所寄托的人格精神，培养学生不怕困难、坚强、勇敢的精神和热爱生活、大自然以及中国传统绘画艺术的情感，发展有个性的表现能力。

二、本课重点难点分析教学重点：梅花画法中笔墨运用、线条组织、枝干和花瓣画法。

教学难点：怎样中国画的表现语言来传递自己的思想情感，发展有个性的表现能力。

三、教具学具准备教具：笔墨纸砚等中国画工具材料、多媒体课件（带有大量梅花摄影图片和中国画名家构图简洁的梅花作品）。

学具：稍大的宣纸和中国画的工具等。

四、教学过程一、情境导入：1、组织教学，教师用课件出示毛泽东的《咏梅》诗句(不出示诗的题目和作者)同时播放《梅花三弄》古琴曲作为背景音乐和红梅的摄影作品。

师问：这首诗描写的什么对象。

师问：小声诵读这首诗，从这首诗中你能领会到梅花有怎样的精神值得我们学习呢？2、教师评价小结：傲骨凌雪的坚强意志，高洁挺拔的不屈精神。

这是诗人用文字语言的魅力表现出了梅花的高尚品质和人格精神。

这也是我们每一个人应该学习的高贵品质。

引出课题：今天这节课，我们要尝试使用中国画工具，运用传统绘画的表现方法来画梅花。

表现梅花的这种精神。

板书课题：《梅竹言志》之梅的画法媒体课件播放《梅花三弄》古琴曲二、识梅：欣赏梅花图片，观察其特点。

三、名家画梅作品赏析：１、欣赏齐白石的《红梅》和吴昌硕的《寻梅》（多媒体课件同时出示）。

教师问：从这些画中你能感受到画家的一种什么精神?运用了怎样的表现手法? 有哪些不同？请同学们欣赏讨论并准备回答问题。

2、学生自主欣赏，体会笔墨的韵味，从而感受画家所寄托的人格精神。

（学生回答问题）3、教师评价小结：精神：坚韧不拔的意志、傲然挺拔的铁骨。

手法：以物寄情，托物言志的手法，以点、线为主的造型手段。

《梅竹言志》———画竹子说课稿第一篇：《梅竹言志》———画竹子说课稿《梅竹言志—竹子》说课稿欢迎各位评委老师指导我说课：今天我说的课题是《梅竹言志——竹子》出自八年级第二课。

下面我将从教材分析.教学对象分析.教学方法设计.教学过程设计四方面对这堂课进行设计。

一.教材分析：1.本节课在知识结构中的地位和作用：翠竹宁折不屈，在人们心目中，它凌冬不败、傲霜斗雪，象征着坚强的意志，寓意高洁不屈的精神。

古往今来，人们托物言志，以各种方式赞美他们，追求表现崇高的人生境界。

在高雅和逸趣昂然的气氛中，使观赏者在深沉的微笑中得到启迪。

学习墨画竹子能培养学生对美的欣赏和创造美的能力，也对我们中国传统艺术文化国画有了更深的认识和传承。

2.教学目标：知识技能目标：学习竹子的绘画方法技巧及步骤。

·过程和方法目标：初步学会运用毛笔体现竹子的形态和结构，培养学生对绘画的欣赏及运用能力。

·情感态度与价值观目标：培养学生高雅的情操，感受竹子艺术的魅力，培养学生对学习中国画的兴趣增强民族自豪感。

3.教学重点：竹子的结构特征；竹子的墨画步骤及技巧。

4.教学难点：竹子的生长规律及形态变化；竹叶的浓淡变化。

5.教具准备：课件教材多媒体等6.课时：1 课时 7.授课对象：八年级学生二.教学对象分析：墨竹子作为一种高雅的艺术出现在这里，虽然对初二年级的同学来说可能还比较的熟悉，但是他们还不具备了一定的鉴赏力，因此不能够很好的去理解、欣赏竹子的基本技法、特点以及类型等艺术魅力。

因此通过图文视频并茂的结合，引导学生对竹子有更深的认识和了解。

培养学生高雅的情操，感受竹子精神的艺术魅力，培养学生的空间想象和创作思维。

三.教学方法设计: 教法分析：遵循“教为主导，实践操作为主线”的教育思想。

我将采用多媒体辅助教学法、观察法、合作学习等来完成本课的教学．这样可以很直观、很形象的让同学们学习和掌握教学内容。

学法设计：遵循“学为主体”的教育思想做到学与练的紧密结合。

湘美版八年级美术上册《梅竹言志》说课稿一、教材解读《梅竹言志》是湘美版八年级美术上册的教材内容之一。

本课通过梅花和竹子这两种常见的中国文化符号，引导学生了解传统文化的内涵和价值观念。

通过学习和绘画这两种素材，培养学生的审美能力和创造力，让学生能够感受到中华文化的独特魅力。

二、教学目标1.知识与技能目标：–了解梅花和竹子的文化内涵；–掌握观察、分析和绘画梅花和竹子的基本技巧；–运用线条、色彩和构图等美术要素，创作表现梅竹的作品。

2.过程与方法目标：–学会观察、感知并思考梅竹的表现特点；–运用绘画技巧进行创作，并进行个人观察与描述；–分享作品，交流创作经验，欣赏他人作品。

3.情感态度与价值观目标：–培养对传统文化的理解和热爱；–培养对绘画和艺术的兴趣与爱好；–培养欣赏他人作品、尊重和包容不同创作方式的品质。

三、教学重难点1.教学重点：–了解梅竹的文化内涵和表现形式；–掌握绘画梅竹的基本技巧和表现手法。

2.教学难点：–发展学生的观察力和表现力；–引导学生运用创造性思维进行绘画创作。

四、教学过程安排本节课分为以下三个环节：导入新课、展示教学、作品分享。

1. 导入新课（10分钟）•引导学生观察课室内或校园中的梅花和竹子，引发他们对梅竹的想法和感受。

•提问学生对梅花有什么了解，以及梅花在中国文化中的象征意义。

2. 展示教学（40分钟）第一部分：梅竹的文化内涵（10分钟）•通过图片、文字等教具，向学生介绍梅花和竹子的相关知识，包括其象征含义、传统文化中的表现形式等。

•帮助学生理解梅花和竹子在传统文化中所具有的美好品质与价值观念。

第二部分：观察与分析（10分钟）•分发梅花和竹子的图片，引导学生观察并描述图片中的梅花和竹子的特点和表现形式。

•鼓励学生发表自己的观点，并帮助他们理解不同的观察和表现方式。

第三部分：绘画技巧与实践（20分钟）•介绍绘画梅花和竹子的基本技巧，包括线条的运用、色彩的搭配和构图的设计等。

•练习线条绘画和素描，引导学生观察并模仿绘制梅花和竹子的线条和形状。

初中美术高效课堂资料《梅竹言志》教学设计【目标确定的依据】1.相关课程标准的陈述《课程标准》“造型、表现”领域：有意图的运用线条、形状、色彩、肌理、空间和明暗等造型元素及形式原理，选择传统媒介和新媒介，探索不同的创作方法，发展具有个性的表现能力，表达思想与情感。

2.教材分析本节课按照国家义务教育美术课程标准“造型•表现”学习领域中设置的阶段目标，通过画梅、画竹学习中国画的表现技法。

在学习活动中了解中国传统绘画以物寄情，托物言志的表现特点，体会传统水墨的表现情趣。

本单元的教学分为两个主要部分展开，解决具体的表现技法问题：（1）画梅教材对梅的枝干画法做了具体的解释，对画的结构做了图示。

选用了一些作品帮助学生加深理解。

最后，教材设置思考练习环节引导教学活动的意境表达。

（2）画竹画竹与画梅有相似之处，所以这一部分直接从技法开始，教材直接选用古代画谱，分竹竿、竹叶具体介绍画法。

结合郑板桥的《竹石图》理解这些分解的部分怎样组合完成完整画面。

竹子和石头的组合是传统绘画常见的表现题材。

教材就梅竹合璧的画幅中怎样进行搭配提出建议，其重点在于主次呼应。

最后，为满足学生兴趣多样性的需要，教材介绍了麻雀的画法。

3.学情分析梅花和竹子作为一种高雅的艺术出现在这里，虽然对初中二年级的同学来说可能还比较的熟悉，但是他们还不具备了一定的鉴赏力，因此能够很好的去理解、欣赏梅花和竹子的基本技法、特点以及类型等艺术魅力。

因此通过图文并茂的结合，引导学生对梅花和竹子有更深的认识和了解。

培养学生高雅的情操，感受梅竹精神的艺术魅力，培养学生的空间想象和创作思维。

【教学目标】1.通过本课的学习，让学生了解梅花和竹的艺术魅力，激发学生的兴趣从而创作不同类型的梅花和竹子。

2.通过图文并茂的结合，引导学生对梅花和竹子有更深的认识和了解，从而激发学生的创作激情。

3.培养学生高雅的情操，感受梅花和竹子艺术的魅力，培养学生的空间想象和创作思维。

【教学重难点】重点：学习梅花和竹子的欣赏和了解、学习它的绘画技法及特点等。

教学演示（一）花的形态、色彩、神韵方面来具体分析（花：由花瓣、花蕊、花托三部分组成红色、粉红、白、淡绿、紫等颜色像蝴蝶，美女。

“冷风袭来何处香，互相逢缟袂绡裳”把梅花比作风中素衣美女，圣洁飘逸“疏枝横玉瘦，小萼点珠光”花萼上点缀颗颗雪珠，反射出晶莹的光。

）（二）老干新枝的形态、色彩、神韵方面来具体分析（老干新枝的粗细、质感。

像蛟龙、游蛇，像驼背的老人，枯皮苍枝，瘦骨嶙峋。

梅以曲为美，直则无姿；以欹为美，正则无景；以疏为美，密则无态。

）二、写意梅接下来我们一起学习老干新枝和花的画法。

生深入探索剖析梅花的结构教师示范，学生认真观察赏欣只取两三枝，教师演示：（一）老干新枝的画法首先遇到用墨用笔的问题，运墨而五色俱，墨有六彩。

先调一个淡墨，控制好水分（老干要渴笔），用笔苍劲有力，盘旋应带，适度穿插，（枝干的总体形态就像在写“女”字）。

笔尖点重墨画枝，遒劲有力度，做到疏密有致、穿插自然、笔随势盘。

最后在老干上重墨点苔点，有节奏韵律，突显老辣。

（二）花的画法结合老师视频，花瓣有俯仰向背，总体形状是椭圆形。

署红调色，笔尖调胭脂，点花瓣要圆中带方，有提按、大小、遮挡、浓淡、疏密等变化。

花心稍留空白，待到七分干时画花学生练习课堂总结蕊，呈放射状，参差不齐，用线要有始有终。

点花托、花蕊，也要做到节奏感，力透纸背。

花骨朵也不能缺少。

最后要连接到枝上。

画出梅花的轻柔、淡雅。

三、学生独立完成一幅梅花的小品作品创作，能够在圆形或扇形卡纸上完成创作，掌握画面的布局要求，基本能掌握画面的虚实关系、疏密关系。

(课件—音乐) 教师巡回指导。

作业展示：将优秀的作品进行展览，学生互评同时纠正不足。

同时分析大师作品，吴昌硕、朱耷、齐白石的梅花作品，让学生感受托物言志，大师们情感的流露。

课堂总结：“零落成泥碾作尘，只有香如故”梅花用有限的生命诠释了永恒的精神。

梅花的色，艳而不娇；梅花的香清而淡雅；梅花的姿，苍耳清秀。

希望同学们在以后的生活学习中学习梅花的坚强不屈，乐观向上的精神气节，就像齐白石笔下的红梅，蒸蒸日上。

湘版八年级美术下册《2、梅竹言志》教学反思贺娟娟本课本来是要利用多媒体课件上的，但是八3班当时的多媒体系统因故障不能用，所以我用了提前准备的第二套方案来上的，确保课堂正常进行。

一、先学后教我在国画方面是弱项，不是不会画，是不经常画。

所以，我提前两周开始再次练习梅花的国画基本功。

边画，边搜集国画梅花的资料，文字也好，视频也好，重新学起，发现很多自己当年还是学生时代不曾注意的细节，如画梅枝要“写”，而且梅枝交错要自然而然地形成“女”字造型，就是所谓的“无女不成梅”！这是为什么？我翻阅了大量的梅枝照片，终于发现：原来树种不同，自然有不同的枝条交错特征，梅枝的“女”字交错，是其他树种所不具备的特点。

这也正是历代国画家研究积淀下来的经验啊！我在了解梅，学画梅的这些日子，越来越喜欢上国画了，对国画的偏见也消除了，原来国画真的是博大精深！二、重点有图解，难点有示范本课就是要让学生了解梅的精神象征寓意，以及梅枝梅花的基本特征、用笔特点和基本画法。

1、梅的象征寓意是通过梅的摄影图片，师生交流关于赞颂梅的诗文歌曲等方式让学生感受到“梅”是坚冰不能损其骨，飞雪不能掩其俏，险境不能摧其志！同时号召学生做人就要做像“梅”一样的人。

2、梅枝梅花的基本特征，用笔特点就在名家的国画作品中“寻找”，我给学生三条线索：①款识的书法、②墨色的变化、③线条的组织，让学生理解在国画描绘梅的用笔特点①书法用笔、②主次分明、③“女”字交错。

在讲解了这些知识时，有学生质疑——梅的枝条为什么会交错成“女”字？我挺高兴：因为学生会逆向思维了！这时候我把我之前曾经质疑过，又发现的道理讲给学生时，学生一下子恍然大悟。

这时候，我发现学生听得很认真。

3、梅枝和梅花的基本画法，我都是亲手示范过，就在学生的课桌上。

我边画边讲（将梅枝的三大要点及梅花的两种基本画法讲解并示范），之后学生在画的过程中，我来回地巡视，发现学生还是在掌握墨色变化时，画得浓淡变化不明显，枝条主次不够分明，这是初学者的常见现象。

今天，同学们对竹子的绘画完成的比较好，虽然有些同学还没有完全掌握其中的技巧，但是请你不要灰心，相信通过你课下的努力一定回做到成竹在胸。

如果这节课能够留给你一段记忆，或者一个思考，或者一个经验，甚至一个微笑的话，那我的教学目的就达到了。

本课学习中国画是让学生初步掌握并了解国画技能技法，不同其它的绘画形式。

在教学过程中我大胆鼓励学生尝试在宣纸上作画的勇气，并且让学生充分体验毛笔在宣纸上的笔墨变化（浓、淡、干、湿）。

国画是我国传统的绘画艺术形式，画画艺术博大精深，文化内涵深厚，让学生从小接触学生中国画有利于培养学生对中国民族传统文化的热爱情怀，也是中国画传承与发展的重要途径。

国画内容在小学设计中的环节较少，所以学生学习起来有很大的兴趣，通过这次教学我认为在以后的国画教学中更应从以下方面深入：突出示范作用。

中国画的技法丰富，对于刚接触的学生来说，教师的示范一定要将整个教学过程显示清晰，步骤明确，学生就很容易在教师的示范下了解其中毛笔用色、用墨的方法。

这样教学目标就容易达到，同时也培养了学生的审美、技能、创造等方面的能力与素养。

总之，对学生进行国画教学对学生知识面的拓宽、想象力的丰富、形象思维的发达、创造能力的增强都有好处。

只要处理得当它更会凸现学生的个性和情感价值学生根据自己对中国画梅花的认识和了解进行自评与互评相结合。

师评指出学生的不足。

1、请学生总结一下本节课的学习，同学可以给予补充。

2、教师总结学生的课堂表现以及作画情况。

并告诉学生要课下多看有关梅花的优秀作品，不断地临摹和学习。

才能更好地在自己的作品中体现出梅花的精神。

3、布置下一节课需要同学们准备中国画竹子的学习图片和资料。

今天，同学们对竹子的绘画完成的比较好，虽然有些同学还没有完全掌握其中的技巧，但是请你不要灰心，相信通过你课下的努力一定回做到成竹在胸。

如果这节课能够留给你一段记忆，或者一个思考，或者一个经验，甚至一个微笑的话，那我的教学目的就达到了。

（此文档为word格式，下载后可以任意修改，直接打印使用！）湘版美术八上第二课《梅竹言志》教案（第一课时）一、教学目标:知识与能力目标能够了解中国画工具、材料，学习传统的画梅技法，领悟中国画的笔墨韵味。

方法与过程目标尝试用中国画工具、材料，体验画梅的过程与乐趣。

情感与态度目标通过梅花所寄托的人格精神，培养学生不怕困难、坚强、勇敢的精神和热爱生活、大自然以及中国传统绘画艺术的情感，发展有个性的表现能力。

二、本课重点难点分析教学重点：梅花画法中笔墨运用、线条组织、枝干和花瓣画法。

教学难点：怎样中国画的表现语言来传递自己的思想情感，发展有个性的表现能力。

三、教具学具准备教具：笔墨纸砚等中国画工具材料、多媒体课件（带有大量梅花摄影图片和中国画名家构图简洁的梅花作品）。

学具：稍大的宣纸和中国画的工具等。

四、教学过程一、情境导入：1、组织教学，教师用课件出示毛泽东的《咏梅》诗句(不出示诗的题目和作者)同时播放《梅花三弄》古琴曲作为背景音乐和红梅的摄影作品。

师问：谁能诵读一下这首诗？并说出题目和作者。

学生：诵读，并回答问题。

师问：从这首诗中你能领会到梅花有怎样的精神值得我们学习呢？2、教师评价小结：傲骨凌雪的坚强意志，高洁挺拔的不屈精神。

这是诗人用文字语言的魅力表现出了梅花的高尚品质和人格精神。

这也是我们每一个人应该学习的高贵品质。

引出课题：今天这节课，我们要尝试使用中国画工具，运用传统绘画的表现方法来画梅花。

表现梅花的这种精神。

板书课题：《梅竹言志》之梅的画法媒体课件播放《梅花三弄》古琴曲二、识梅：欣赏梅花图片，观察其特点。

三、名家画梅作品赏析：１、欣赏齐白石的《红梅》和吴昌硕的《寻梅》（多媒体课件同时出示）。

教师问：从这些画中你能感受到画家的一种什么精神?运用了怎样的表现手法? 有哪些不同？请同学们欣赏讨论并准备回答问题。

2、学生自主欣赏，体会笔墨的韵味，从而感受画家所寄托的人格精神。

（学生回答问题）3、教师评价小结：精神：坚韧不拔的意志、傲然挺拔的铁骨。

梅竹言志教学反思梅竹言志教学是一种以梅花和竹子为象征的教学理念，旨在培养学生的坚韧意志和自我修养。

然而，在实际教学中，我们需要对梅竹言志教学进行反思，以进一步提高教学效果。

梅竹言志教学强调学生的坚韧意志。

在教学过程中，我们应该注重培养学生的毅力和耐力。

通过设置适当的学习任务和挑战，激发学生的学习兴趣和动力。

同时，我们也要关注学生的情绪和心理健康，帮助他们建立积极的心态，克服困难和挫折。

梅竹言志教学注重学生的自我修养。

学生不仅需要学习知识，还需要培养自己的品德和修养。

我们应该通过教育引导，让学生明白什么是正确的行为和价值观，培养他们的责任感和道德观念。

同时，我们还要注重培养学生的创新能力和社交能力，使他们能够适应社会的发展和变化。

然而，梅竹言志教学也存在一些问题和不足之处。

首先，梅竹言志教学过于强调学生的个人修养和意志力，忽视了学生的个性差异和多样性。

每个学生都有自己的特点和优势，我们应该根据学生的不同需求和兴趣，提供个性化的教学和辅导。

其次，梅竹言志教学过于注重结果，忽视了过程的重要性。

我们应该注重培养学生的学习方法和思维能力，让他们能够独立思考和解决问题。

最后，梅竹言志教学过于单一，缺乏综合性和系统性。

我们应该将梅竹言志教学与其他教学方法结合起来，形成一个更加完整和科学的教学体系。

针对上述问题，我们可以采取一些改进措施。

首先，我们应该注重个性化教学，根据学生的不同需求和兴趣，提供差异化的教学内容和方法。

其次，我们应该注重培养学生的学习能力和思维方法，让他们能够主动思考和解决问题。

最后，我们还可以通过开展多样化的活动和课程，丰富学生的学习体验，培养他们的创新能力和社交能力。

梅竹言志教学是一种有益的教育理念，可以培养学生的坚韧意志和自我修养。

然而，在实际教学中，我们需要对梅竹言志教学进行反思，以进一步提高教学效果。

我们应该注重个性化教学，培养学生的学习能力和思维方法，同时也要关注学生的情绪和心理健康。