抒情个体的民族精神皈依-西南地区少数民族诗歌创作的文化解析
- 格式:pdf
- 大小:407.54 KB
- 文档页数:7
情深而文明——论西南民族传统艺术及其教育意蕴
倪胜利
【期刊名称】《民族教育研究》
【年(卷),期】2011(000)001
【摘要】西南独特的民族传统艺术,集真、善、美为一体.它以自发的传承方式,促成了人与自然和谐共生的价值体系.本文揭示了民族传统艺术与自然生态的关系并阐释其教化功能,从教育终极关怀的高度重新认识其价值,对民族创新精神的培育、民族生存发展与民族和谐社会的建构具有重要的意义.
【总页数】5页(P117-121)
【作者】倪胜利
【作者单位】西南大学,西南民族教育与心理研究中心,重庆,400715
【正文语种】中文
【中图分类】G750
【相关文献】
1.西南民族传统艺术的教育人类学解读 [J], 倪胜利
2.论西南民族传统艺术及其教育意蕴 [J], 倪胜利
3.论西南民族地区"草根文化"的基础教育意蕴 [J], 么加利
4.情深文明妙悟天开 --试论诗性的民族审美意识 [J], 梁伟
5.碰撞·抉择·跨越现代文明冲击下的民族传统艺术文化 [J], 杨昌国
因版权原因,仅展示原文概要,查看原文内容请购买。
走出虚幻——论彝族诗人“阿库乌雾’的文化立场摘要:阿库乌雾是位彝族双语诗人,他用与生习得母语睿智和后天浸染的汉语智慧书写着大地生命的晨露,并深度体验和想象着关于本族文化的现在和未来。
诗人文化精神的追随呈三个梯层阶段:感恩的文化追溯;冲突的双语人生;寄予与重构。
关键词:阿库乌雾;文化;立场从20世纪80年代起,彝族文坛上涌现一批真正意义上用“现代方式”抒写一个古老民族的生命细节,并带着“传统”这个根,步入现代精神之旅,进行“传统”与“现代”两种语种间的写作的诗人作家们。
其中阿库乌雾是个不得不提的名字。
在这个物质文明的发展似乎可以代替一切的年代,人类精神痛受危机,人的良知丧失,人的价值坐标在商业文明的暴力之下,力不从心和难以自信的迷漫之际,重构传统的真面,抽取和彰显具有代表性的优秀人物的生命哲学,对引导人的“和谐”这个最根本的问题是很有作用的。
彝族著名诗人学者“阿库乌雾”本人的人生经历和“阿库乌雾现象”的人文精神作为一个彝族学人的当下文化立场和开垦另类的存在方式的样态即精神的最大化自我满足(精神的存在)。
作为“文本”的好坏,人们众说纷语,各抒己见,但有一个水准是大家公认的,那就是是否说出了真话,是否倒出人们心理难以言表的阴暗,致使与人共振,那就是好文本。
“阿库乌雾”到“阿库乌雾现象”是一个从“人”到“文化”的过程,也就是“生物小命”到“文化大命”的并存和升华的过程,通过此,在这篇文章里,我们想探讨的是,转型时代背景下的“阿库乌雾”的文化立场。
在远离故土(物质生命空间)和现代化日益充斥的“当下”,作为一个优秀的彝族学人,他将以怎样自觉的行为,在传统与现代间构建自己的文化空间站。
甚至是开垦了属于他的文化和民族所应有的新的精神视野期待,其实就是这个民族的新的精神血性,在这多元文化猛烈碰撞,物质底蕴浅薄的弱势文化逐步走向自生自灭的时刻,正确定位民族文化的精英行为和保护精英行为是很关键的。
一、回归与守望:感恩的文化追溯诗人“阿库乌雾”出生在四川大凉山,这片如今还进行着母语叙述的黑土地在日益丰盛的光阴里养育了这位诗人。
浅谈西南少数民族的山歌社会学院103班李荣强(哈尼族)58号一、关于山歌山歌,主要集中分布在高原、内地、山乡、渔村及少数民族地区,流传极广,蕴藏极丰富。
山歌是中国民歌的基本体裁之一,凡是流传于高原、山区、丘陵地区,人们在行路、砍柴、放牧、割草或民间歌会上为了自慰自娱而唱的节奏自由、旋律悠长的民歌。
再认为,草原上牧民传唱的牧歌、赞歌、宴歌,江河湖海上渔民唱的渔歌、船歌,南方一些地方婚仪上唱的“哭嫁歌”,也都应归属于山歌。
中国山歌的流传分布主要集中在内蒙古高原、西北黄土高原、青海高原、新疆高原、西南云贵高原、秦岭大巴山区、大别山区、武夷山区、西藏高原一带。
其中最有代表山歌对唱的传播区及其品种有:内蒙占草原的各种“长调”歌曲,晋、陕、内蒙古西部的“信天游”、“山曲”、“爬山调”,宁、甘、青地区汉、回等族的“花儿”,新疆各民族的“牧歌”,陕南、川北的“姐儿歌”、“茅山歌”、“背二哥”,大别山区的“慢赶牛”,江、浙一带的“吴山歌”,赣、闽、粤交汇区的“客家山歌”,云、贵、川交界地带的“晨歌”(又名“神歌”)、大定山歌、弥渡山歌及各少数民族山歌,各藏族聚居区的“藏族山歌”及广两的各少数民族山歌等。
山歌可分为一般山歌、田秧山歌、放牧山歌三类。
一般山歌在中国汉族地区分布甚广,如陕北地区的“信天游”、青海地区的“花儿”、安徽的“赶慢牛”等。
田秧山歌主要常用于插秧、车水等劳动中,是为了鼓舞劳动者的情绪,提高功效,由专门的“秧歌帮子”在田间地头演唱的一种山歌。
放牧山歌是放牧者为吆喝牲畜或互相问答逗趣所唱的山歌,多为少年儿童所唱,曲调活泼,唱词生动,富有情趣,常带有吆喝性的衬词。
云贵高原与西藏高原是中国山歌的一大宝库,如四川南部的神歌、贵州山歌、云南风庆调子、弥渡山歌、藏族山歌、苗族飞歌、侗族大歌、布依族小歌。
音乐特性一方面保存自由、舒展的山野气息,又蕴藏清纯、明亮之风,更有“多声部民歌”的特色。
多声部民间歌曲,指一对或一组歌手同时唱出两个或两个以上声部的民歌,有人称其为“二声部民歌”“复音民歌”。
青海社会科学2015年第2期二十世纪末西部少数民族诗歌的精神旨归张普安摘要:20世纪末西部少数民族诗歌创作是在一个大震荡、大变迁、大融合的背景下展开的。
在这个转型、变革的特殊时期,诗人们遭遇了巨大的精神危机和磨难。
他们潜入族群悠久的历史文化记忆,用诗歌寻回主体意识,探寻人的本体价值,显示的正是新与旧、落后与进步、传统与现代、农耕文明与都市文明遭遇时所产生的深沉的悲悯情怀和对民族乃至人类未来的忧思,体现了共同的精神旨归。
关键词:少数民族诗歌本体价值民族精神中图分类号:I207.22文献标识码:A文章编号:1001-2338(2015)02-0136-05作者简介:张普安,男,土家族,重庆人文科技学院汉语言文学系副教授。
研究方向:中国现当代少数民族文学和文化研究。
DOI:10.14154/ki.qss.2015.02.021研究新时期的中国文学,不难发现,20世纪末的80、90年代,是中国当代文学发展的一个特殊时期。
十一届三中全会后,中国社会实现了具有深远历史意义的伟大转折而进入一个逐步繁荣的时期。
在诗歌领域,随着禁区的逐步突破,题材的逐步拓展,诗人们一边清算“十年浩劫”对人性的践踏、对诗歌本体的肆意弃掷的恶果,一边满怀激情地探索诗歌美学原则建构的新路。
“他们不屑于做时代精神的号筒,也不屑于自我感情世界以外的丰功伟绩。
他们甚至于回避去写那些我们习惯了的人物的经历、英勇的斗争和忘我的场景”,去“追求生活溶解在心中的秘密”[1]。
这一切也为新时期西部少数民族诗歌创作提供了良好的社会文化语境。
20世纪80、90年代,西部少数民族的诗歌创作,深受中国当代文学发展的各历史阶段和社会文化、意识形态的制约与深刻影响;深受各民族的传统诗歌艺术创作,比如文化积淀、艺术旨趣、宗教信仰的影响;深受当时中国诗坛各流派诗歌的文化选择、价值取向的影响,成为了中国文坛合唱中的一个重要声部。
可以说,新时期西部少数民族诗歌创作是在一个大震荡、大变迁、大融合的背景下展开的。
西南少数民族艺术的独特性与复兴西南地区是中国各民族聚居地区之一,有着丰富的民族文化遗产。
其中,少数民族艺术作为其文化的重要组成部分,具有其独特性与复兴的重要性。
一、西南少数民族艺术的独特性西南地区的少数民族艺术表现出了丰富多彩、独特精妙的特点。
这些特点既体现在其艺术风格,也表现在其艺术表现手法中。
首先,少数民族艺术的艺术风格独具特色。
中央美术学院研究生闫立年曾说:“从中原的绘画角度看,民族绘画往往是色调鲜明、线条柔美,极具人文的特色。
”这表明,少数民族艺术在色调、线条和表现方式上有其独特的艺术特点。
其次,少数民族艺术的艺术表现手法也非常独特。
例如,彝族绣品上的“蝴蝶花”,采用了透视技法,其花和蝴蝶的立体感和空间感极强;藏族唐卡画,则视觉效果优美、格调高雅,常用金、银、珠子、红色及蓝色等作为主色调,给人视觉上的极致享受。
二、西南少数民族艺术的复兴随着中国社会的发展,少数民族艺术正逐渐被更多人所关注,这为西南地区的少数民族艺术复兴提供了有利的条件。
同时,随着社会环境的变化,少数民族艺术也面临着种种困境与挑战。
首先,少数民族艺术的“原真性”有待保护。
由于现代化的影响,一些少数民族艺术表现出了过于“商业化”的倾向,这与其纯朴、本真的流传渊源不符。
因此,必须在推广少数民族艺术的同时,明确艺术的本源,保持其原始的真实性。
其次,少数民族艺术的“传承性”亟待提高。
许多少数民族艺术品拥有悠久的历史渊源,但由于缺乏有效的传承,一些优秀的艺术品流失或被“泛滥”至市场上,丧失了其一定的艺术价值。
因此,必须强化少数民族艺术的传承教育,通过有计划、有组织的传承,使其得到有效地传承、弘扬。
最后,少数民族艺术的“人才缺口”需引起重视。
目前,许多优秀的少数民族艺术品匠大多在偏远地区,并未得到充分发掘和培养。
因此,需要加强有关人才的培养,不断推出新一代的优秀民族艺术人才。
三、结语西南少数民族艺术的独特性与复兴,不仅关系到文化的发展,也关系到民族的自尊与尊严。
西南地区少数民族的民族民间文学理论研究摘要:西南地区少数民族在长期生活实践中创造了丰富的文明成果, 其中最为耀眼的是民族民间宝库, 民族同胞在漫长历史中创造的, 富于民族想象力的故事、神话不仅是优秀的民间文学, 更是人民生活智慧体现, 并体现出很多社会治理思想。
主要有两个方面:一是在西南地区少数民族民间文学中包含的传统社会治理内容中, 体现了平等、宽容和谐等朴实的价值观念;二是西南地区少数民族民间文学是少数民族社会历史、社会治理等内容的重要载体, 并与活动高度融合, 使得以民间文学为主要载体的民族文化深深嵌入到了民族同胞社会治理与日常活动之中。
关键词:少数民族; 民间文学; 社会治理;Analysis social governance thought from folklore of minority in southwest ChinaFeng Zheng Liu ChenGuizhou Minzu UniversityAbstract:Ethnic minority regions in Southwest China have created rich achievements in their longterm life practice, among which the most brilliant is the treasure house of folk literature.The stories and myths created by ethnic compatriots in the long history are not only excellent folk literature, but also the embodiment of people's life wisdom.and feflect the ideal of national society.There are mainly two aspects:first, the traditional social governance content in the folk literature of the southwest reflects the simple values such as the concept of equality, tolerance and harmony.Second, the folkliterature of southwest China is an important carrier of social history, social governance and other contents, which is highly integrated with social and cultural activities, making the national culture with folk literature as the main carrier deeply embedded into the social governance and daily activities of the national compatriots.Keyword:minorities; folklore; social governance;现代主体论的思维使人类逐渐脱离自然界, 自然成为人类改造世界的对象和物质资料的来源, 由此而来的人类中心主义破坏了人对自然界的敬畏, 成为引发现代性危机的一个重要因素。
论彝族抒情长诗的艺术特色摘要:我国各民族都有悠久历史和文化传统。
他们在不同的社会历史条件下,各自创作了本民族色彩鲜明、独具风格的文化,创作了许多优秀的文学艺术作品,共同形成和丰富了中华民族源远流长的光辉灿烂文化,尤其是彝族抒情长诗的创作,是彝族人民自我教育、自我欣赏、自我陶醉的优美的文学形式,其跳、叠、悲、朴的艺术特色,为东方和全人类的文明做出了自己的贡献。
关键词:彝族抒情长诗;艺术特色;跳、叠、悲、朴;源远流长彝族是我国西南地区人口最多,分布最广的一个少数民族。
(1)现有人口545万,主要分布于云南、四川、贵州、广西四省区。
除川、滇、大小凉山、云南楚雄彝族自治州、红河哈尼族彝族自治州和哀牢山一代比较集中外,多于其他民族交错杂居、形成大分散、小聚居的分布特点。
彝族是一个能歌善舞的民族,他们用自己的智慧创作了许多优秀的文学作品,尤其擅长于抒情长诗的创作。
彝族长篇抒情诗,在中华民族的文学体裁中,有自己独特的一席之地。
(2)已故文学大师茅盾曾云:“然而正因抒情必当自然而发,适然而止,故抒情诗大概都是短章。
”就整个诗歌发展历史而言,前辈之见,无疑是正确的。
可是从作为一个少数民族的彝族来讲,或对彝族抒情诗而言,有影响、更有特色的却是长篇抒情诗。
长篇抒情诗数量之多,流传之广、覆盖之宽,却实是格外引人注目的。
抒情长诗《妈妈的女儿》和《我的幺表妹》,在金沙江两岸彝区广为流传,是两首深受欢迎的优秀抒情长诗。
《妈妈的女儿》即《阿姆尼惹》,是凉山彝族地区最流行的一首歌。
它常常是在姑娘出嫁时咏唱,因此又称“哭嫁歌”。
彝族过去长期处于奴隶社会,妇女地位低下妇女实际上成为生产、生育的工具,毫无人权可言。
《妈妈的女儿》就是梁山彝族奴隶社会妇女悲惨命运的艺术概括和典型再现。
《妈妈的女儿》以反映彝族妇女追求婚姻自由为主题,它通过一位嫁到远方的彝族姑娘哭诉自己悲哀的一生,对奴隶社会的买卖婚姻制度提出了强烈的控诉和抗议,表达了广大彝族妇女对自由婚姻和幸福生活的渴望。
彝族现代诗歌介绍彝族是中国的一支少数民族,拥有悠久的历史和独特的文化。
彝族的文学创作也非常丰富多样,其中现代诗歌作为一种表达情感和思想的艺术形式,在彝族文学中占据重要地位。
本文将对彝族现代诗歌进行全面、详细、完整且深入地探讨。
彝族文化背景在探讨彝族现代诗歌之前,我们先了解一下彝族的文化背景。
彝族是中国人口较多的少数民族之一,主要分布在云南、四川、贵州等地。
他们有着独特的宗教观念和信仰体系,崇尚自然和祖先崇拜。
同时,彝族也有着丰富多彩的民间传统和节日活动。
这样的文化背景为彝族现代诗歌的创作提供了丰富的素材和灵感。
彝族现代诗歌的特点彝族现代诗歌的创作特点主要体现在以下几个方面:1. 融合传统与现代彝族现代诗歌的创作既继承了彝族传统诗歌的特点,又融入了现代的审美观念和表达方式。
在主题上,彝族现代诗人常常描绘自然、生活和人情,以及对祖国、亲人和所思所念的表达。
在形式上,他们也不拘泥于传统的格律和韵律,更注重自由的表达和创新的实践。
2. 追求内心的真实和情感的直达彝族现代诗歌注重表达内心的真实感受,强调情感的直达和个体的独立性。
诗人们通过对自然、生活和人情的观察和思考,将自己的情感和思想融入其中,以打动读者的心灵。
3. 强调语言的音韵美彝族现代诗歌非常注重语言的音韵美,尤其是在对自然景物的描写中,诗人们善于运用富有韵律感的语言表达。
这种音韵美不仅增强了诗歌作品的艺术性,也反映了彝族民族音乐和歌唱的特色。
彝族现代诗歌创作的代表作家彝族现代诗歌的创作得到了一大批杰出的诗人的推崇和创作,他们的作品具有较高的艺术价值和社会影响力。
以下是几位彝族现代诗歌创作的代表作家:1. 阿斯吉阿斯吉是彝族现代诗歌的先驱者和奠基人,他的诗歌作品充满力量和激情。
他生动地描绘了彝族人的生活和命运,以及对家园的热爱和思乡之情。
2. 司马江河司马江河的诗歌作品深受读者的喜爱,他的创作风格独特,充满了哲学和思辨的意味。
他通过对生活的观察和思考,将个人的情感和社会的现实融入诗歌之中,给人以深刻的启示和思考。
李贵明诗歌创作中的边地文化透析在全球多元文化互相撞击的背景下,物欲横流,边地诗人李贵明一直坚持着自己淳朴的边地人的文化身份和创作态度,其作品呈现出边地浓郁的生态文化与和谐文化,透显出独特的艺术魅力。
标签:李贵明诗歌;边地文化;文化身份位于西南边陲的云南在26个民族的“个体文化”与“混合文化”的碰撞与融合中,为中华文化注入了宝贵的精神遗产,它延续至今的血脉文化包孕了众多的少数民族群体文化,“文化是一个民族存在的基础,也是区别不同民族的基本标志”,[1]保护这些文化刻不容缓。
新时期的少数民族诗人,李贵明以自己的创作加入到这一保护行列中来,并引领着读者审视和发现边地独具特色的文化。
一、边地自然的描绘:生态文化阅读诗人李贵明的诗作,云南迪庆的幽深的峡谷、神圣的雪山、辽阔的草原、净如明镜的湖泊、多民族、多宗教和谐依存的氛围等边地文化元素会跃入读者眼帘,表达着诗人的生态意识。
诗人生活的迪庆属青藏高原南延部分。
雄踞于此的梅里雪山、哈巴雪山、碧罗雪山等山脉冰峰接踵、雪峦连亘,组成了庞大的雪山群落。
冬日,被藏民顶礼膜拜的“神山”被皑皑白雪所覆盖,“群山的图腾,坚守着雪的品质/牧群的乳房因此丰满/我在雪山的影子中/看见了自己真实的脸庞。
”(《雪山》)“雪”不仅是单纯的存在物和圣洁的象征,更是诗人内心要坚守心灵的高地。
待大地回春之时积雪融化为水,在被藏民视为是从天堂流淌而来的雪水的滋养下,这片土地开始充满了生命活力,“九十九只仙鹤/在水泊中照亮自己/然后,从大地的酒杯里迁徙。
”(《伊拉草原》)“一座绿色的佛塔/内心可有海的潮声?”(《碧塔湖》)。
而雪水流经之地草物丰茂,孕育出众多牧场,在湛蓝的天空下,能嗅到万顷林海的芬芳,看到青稞闪耀着金灿灿的光芒以及洁白的羊群、黑油油的牦牛群、耷拉着脑袋的黄牛,在无垠的洒满各色小碎花的彩毯般的草场上自由游走。
雪山之水源源不断的注入数不胜数的被赋予了神圣的尊贵地位的湖泊中,也为湖中各类生物提供了充实的营养物质,每年杜鹃花盛开的季节,湖四周盛开的杜鹃花瓣飘落湖中,被湖中的鱼儿食用之后,鱼儿会被醉倒,便出现了“杜鵑醉鱼”的奇观。
本科生毕业论文学院应用技术学院专业汉语言文学届别2017届题目浅析沈从文作品中的少数民族特征学生姓名张丽清学号************指导教师陈国学副教授教务处制云南民族大学毕业论文(设计)原创性声明本人郑重声明:所呈交的毕业论文(设计),是本人在指导教师的指导下进行研究工作所取得的成果。
除论文中已经注明引用的内容外,本论文没有抄袭、剽窃他人已经发表的研究成果。
本声明的法律结果由本人承担。
毕业论文(设计)作者签名:日期:年月日……………………………………………………………………………关于毕业论文(设计)使用授权的说明本人完全了解云南民族大学有关保留、使用毕业论文(设计)的规定,即:学校有权保留、送交论文的复印件,允许论文被查阅,学校可以公布论文(设计)的全部或部分内容,可以采用影印或其他复制手段保存论文(设计)。
(保密论文在解密后应遵守)指导教师签名:论文(设计)作者签名:日期:年月日目录前言 (1)一、沈从文的创作历程 (2)(一)任教经历 (2)(二)写作经历 (2)(三)文物研究经历 (2)二、沈从文少数民族作品创作背景 (2)(一)少数民族文化情结的养成 (2)(二)少数民族血统的认同感 (2)(三)地域文化潜移默化的影响 (3)三、沈从文作品中的少数民族特征 (3)(一)对爱情的执着和对原始欲望的追求 (3)(二)叙述少数民族质朴淳厚的性格特征 (4)(三)对理想人生形式的寻觅 (4)(四)大量描写少数民族的风俗人情 (5)结语 (5)致谢 (5)参考文献 (6)浅析沈从文作品中的少数民族特征姓名:张丽清班级:13届汉语言文学2班摘要:在沈从文的作品中,有不少描写叙说是关于少数民族的。
作为一个湘西人,在那个奇特的小城里,有着古老的传说、陈年的故事。
在那里有山有水,少数民族风貌与人文风情并行。
正是在这样具有少数民族风情的环境中建构了沈从文文学创作的艺术魅力。
在他的笔下,展现了少数民族对爱情的执着,对原始情欲的追求;记叙了他们对理想人生形式的寻觅;叙述了少数民族质朴的感情及对少数民族的风俗描写。
“西南诗群”诗歌创作中对少数民族文化资源的汲取作者:柯轲来源:《青年与社会》2014年第24期【摘要】二十世纪五十年代,“西南诗群”深入到少数民族地区,以少数民族传说为题材进行诗歌创作,这些诗作呈现出鲜明的地域特征、强烈的时代精神和浓郁的少数民族色彩。
鲜活的民族文化是“西南诗群”诗歌创作中的取之不竭的灵感,《孔雀》、《望夫云》、《茶山新歌》等优秀作品,超越了时代的局限,至今仍有其思想价值和艺术价值。
【关键词】“西南诗群”;文化资源;望夫云;茶山新歌“西南诗群”是指五十年代活跃在西南川滇康藏地区的一批年轻诗人,代表性的诗人主要有公刘、白桦、顾工、周良沛、梁上泉、杨星火、高平、高缨等。
“西南诗群”并无明确的共同的创作纲领和统一的理论路线,但因其鲜明的地域风格和时代风格,我们可视其为一个诗歌创作群体。
随着五十年代末政治斗争的日益激烈化,“西南诗群”的诗人也相继淡出诗坛。
八十年代,部分“西南诗群”的诗人重新开始创作,但时过境迁,这些诗人的作品主题和创作地点都发生了变化,不再能之视为一个创作群落了。
在五十年代短暂的“百花齐放”时期,对少数民族民间抒情诗和叙事诗的搜集、整理、出版,成为一个小的热潮,“西南诗群”的诗人们也不同程度地受益于当地的民间传说题材或表现手法。
在“西南诗群”诗人的作品中,有许多汲取少数民族文化和民间文化资源而创作的诗歌,其中尤以白桦取材于傣族民间传说的叙事长诗《孔雀》、公刘根据白族民间传说创作的《望夫云》和梁上泉的诗歌集《云南的云》等最具有代表性。
自《在延安文艺座谈会上的讲话》而始,传统民间文艺样式作为构建人民文艺的重要资源,成为文学创作认真学习的和借鉴的对象。
在五六十年代,对民间诗歌和传说的搜集整理得到高度重视,其中,对少数民族民间诗歌的搜集整理更是成果斐然,如《江格尔》、《嘎达梅林》、《梅葛》、《阿诗玛》、《召树屯》、《望夫云》等。
这些少数民族民间诗歌,有的曾有文字记载,更多的只是依靠民间歌手口头流传。
西南少数民族与中华文化的融合西南地区素以多民族共存而著称。
这些少数民族在长期的交流互动中,逐渐融合了中华文化的精华。
在这样的过程中,这些民族不仅能够保留自身的传统文化,还能够更好地理解并融合中华文化,形成一种独特的和谐发展的局面。
西南地区地貌复杂多样,山水交错,森林有息,民族众多,文化独特。
在这样的背景下,各民族间长期的互动和交流,逐渐产生了一种融合程度很高的文化氛围,协同发展成了新的民族文化现象。
这些民族所体现出来的多元文化,既参与到自身文化的发展中,也体现在了中华文化的发展中。
这是一个相互促进的过程。
例如,当地土著民族普遍信仰宗教,因此寺庙成为文化交流的中心。
其文化特色被中国汉族大众所吸收,敬仰和慈悲为怀的信仰渗透到了中华文化中。
而当地的民间艺术同样也被中华文化所吸收,特色各异的少数民族音乐、舞蹈、工艺品等,都在中华文化中产生了奇妙的化学反应,相互交融,从而形成了新的风貌。
在文化融合的过程中,少数民族对中华文化的接受与理解相互促进。
随着时间的推移,各个民族在互动交流中不断吸收,融合,整合。
一种独特的文化融合现象在西南地区得以形成。
多民族融合的优势在于,它在相互学习和发展的过程中,保留了各自民族的传统文化。
文化交流过程中,各民族保留了自身的民族特色和文化传承,同时也能够吸收中华文化的真正精华,将其融合在自己的文化发展中。
相信这种文化融合现象正在继续传承,这是我们中国多元文化体现的重要窗口。
在今后的发展道路上,西南少数民族将继续践行着“和而不同”,传承着自己的文化,同时与中华文化交流互学,共同协同发展。
写意:以民族记忆的方式(一)论文关键词民族;历史;文化;精神;意象论文摘要彝族女诗人巴莫曲布嫫穿过历史的幽径,对本民族历史文化的符号代码进行解读:从民族精神到生存追求,一一展示了诗人诗歌的民族特性和美学追求。
诗歌,是彝民族向世界表达自我的主要方式,无论是天文、哲学、医学、哲学、伦理、生活等等民族文化的传承,还是表情达意的抒情,历经千年以来彝人都是以诗歌的形式来书写着。
巴莫曲布嫫,这位从四川省走出去的诗人型的学者用诗性的思维寻找着彝族的远古文化记忆,用诗性的语言营建着彝族的生存意象,在她的诗歌里有雄浑和轻柔、有苦难和幸福、有大我和小我•…有的是无尽的民族的记忆。
一、远古与现实——推原思维与诗学思维的有机结合根据巴莫曲布嫫自己在对彝族经籍诗学研究中得出的结论,无论是民间古歌还是经籍诗歌都明显的有一种或隐或显的“述古”模式,这其实是一种推原性的思维模式。
她自觉不自觉地把这种思维方式运用到了自己的诗歌的创作过程中:如在其诗歌集《图案的原始》中不断出现的“祖先”、“支格阿鲁”、“先祖”、“古昔”、“古老”、“久远的”、“爷爷”…等…等代表着对远古述源性的词汇,表现出了作为诗人的她在集体无意识中潜藏着、在诗歌文本中下意识的思维方式,就算是对现在的思考和观察依然会不自觉地推原性地思考到整个彝族的发展和生存史。
这种思维其实是一种“先于个体,并久于个体而存在”的。
例如,在其诗歌《羽纹》中,我看见博物馆里古老的漆皮铠甲/破绽的胄片上绘满了鱼刺作为纹饰/勇猛的武士就有了游鱼般的敏捷/我感到有一支深沉的翅膀,触抚着我/从古昔,从久远,从殷红的日子里/从爷爷的父亲饮箭的械斗场飞来/羽毛都是深色的金属,如簇头/断裂的皮系结起家支的历史……:从眼前实见的铠甲推原到了彝族远古征战的历史。
诗学思维,是艺术思维的一种主要的方式。
它可以是诗人积极地有意义地从记忆中提取信息,然后对这些信息加以意象化,并对之进行相应的想象和接近联想、类似联想甚至对比联想,最后再进行诗学的构思和书写。
当代西南地区少数民族诗歌创作的现代意识探析
涂鸿
【期刊名称】《社会科学研究》
【年(卷),期】2004(000)005
【摘要】20世纪80年代中国当代少数民族诗歌创作对西方现代主义的接纳,是一次比中国汉语诗歌创作在西方文艺思潮影响下的现代化意义更为深远的交融.当时中国西南地区不少少数民族青年诗人与全国其他地域的少数民族诗人一样,正是在这种背景下步入诗坛的.他们以一种特殊的心理、特殊的情感历程和特殊的艺术视野,以一种原生的文化形态和一种尚未被现代文明异化的艺术直觉,在觉醒了的现代意识的观照下,重新审视民族的精神、文化,从而寻找民族生命本体里那些神秘而博大的存在,并透视了一种神奇的向往.他们在诗歌的主题、题材、手法、语言等方面都延展和更新了传统,以一种崭新的诗学观,开启了民族诗歌一种更高、更新的艺术境界.
【总页数】7页(P138-144)
【作者】涂鸿
【作者单位】西南民族大学文学院
【正文语种】中文
【中图分类】I207.25
【相关文献】
1.当代西南地区少数民族诗歌语言中的现代意象 [J], 涂鸿
2.抒情个体的民族精神皈依--西南地区少数民族诗歌创作的文化解析 [J], 涂鸿
3.当代少数民族汉语诗歌创作中的一盏明灯——论扎西才让诗集《大夏河畔》的文化内涵 [J], 朱永明
4.从《爨宝子碑》探析西南地区少数民族文化艺术和汉族文化艺术的交流融合 [J], 何薇
5.当代少数民族汉语诗歌创作中的一盏明灯——论扎西才让诗集《大夏河畔》的文化内涵 [J], 朱永明;
因版权原因,仅展示原文概要,查看原文内容请购买。
诗态:民族精神的个体呈现贾一心内容摘要:在中国诸多的少数民族文艺理论家中,有许多杰出的理论家和批评家,他们的诗学思想对本民族的文学创作发挥着重要的作用,是民族诗学体系的有机组成部分。
借助对藏族著名学者萨迦·贡嘎坚赞著作中有关诗态内容的分析,认为他所指称的诗态,既是对风格的论述,也是对美的形态的说明。
关键词:藏族诗态风格文学在中华民族文学艺术的苑囿中,藏族文学有着悠久的历史,其类型呈现出多样性。
从公元2世纪左右算起,到1951年和平解放,勤劳、勇敢、尚武、智慧的藏族人民,无论是在口头上,还是书面上都创造了特色鲜明、数量众多、风格各异、类型多样又极具民族特点的文学艺术作品。
①这些艺术作品内涵丰富,风格多样,技巧娴熟,充分展示了藏族人民在独特地域中,立足本土,兼收并蓄、广采博收的文化品格。
著名的精神分析理论学者荣格在其《心理学与文学》这部作品中指出:“不是歌德创造了《浮士德》,而是《浮士德》创造了歌德。
”②基于这一揭示作家创作集体无意识的原理,可以认为,藏族文学的风格是藏族民族文化精神的个体体现,或者说是个体的作家在无意识中借助文本表现了本民族的文化特征。
依据这一观点,本文借助藏族著名学者萨迦贡嘎坚赞《智者入门》中有关风格的论述,阐明藏族文学风格是在本民族文化的基础上,吸收印度美学、印度诗学理论后形成的具有自己民族特征的文化产物,并指出它的基本特征。
萨迦贡嘎坚赞原名班丹顿珠,由于是藏族历史上第一位获得“格西”学位称号的人,所以人们尊称为“萨迦班智达”,简称“萨班”。
萨迦班智达作为西藏历史上的重要人物,他有宗教家、政治家、艺术家、文学家等多重身份。
这些身份特征和相应的角色意识,使得他成为藏族文化典型而又突出的代表,在这个意义上,他对文学以及相关的论述可以说也是藏族文学理论观点的典型。
萨迦班智达对文学风格的论述主要集中在其《智者入门》一书中。
这部著作约完成于1205年之前,是贡噶坚赞学习梵文著作《诗鉴》之后,结合自己的创作经验而得出的理性总结,对藏族诗学和修辞理论体系的构建具有开拓之功。
作者: 陶君;刘鹗
作者机构: 西南民族大学文学院,四川成都610041
出版物刊名: 乐山师范学院学报
页码: 54-57页
主题词: 西南民族;诗歌创作;乡土意识;精神家园
摘要:中国当代西南地区少数民族诗人的创作具有浓厚的乡土意识,诗人们以一种深沉的民族情感与博大的民族精神关注着故土与人民,并以一种不断走向成熟的自审意识,审视着民族的精神文化与生命形态。
诗人们无论是以家园式意象的捕捉还是对民族文化记忆的传达,都是一种深刻的灵魂洗礼与一种强烈的精神寄托。
作者: 奔厦·泽米;马绍玺
作者机构: 云南师范大学文学院,云南昆明650092
出版物刊名: 西南民族大学学报:人文社会科学版
页码: 218-222页
年卷期: 2010年 第9期
主题词: 少数民族诗歌;文化流散;流散理论;民族文学
摘要:"文化流散"是一种"跨文化"的生存状态,所有的流散者"没有别的选择,只能居住于一个多种文化之间的世界,于矛盾的和冲突的传统中创造自我的身份认同"。
当代少数民族先锋诗人大都属于文化流散者;在他们的"流散写作"(diasporic wrting)中,"家园情感"是与文化身份的模糊或丧失紧密相连的情感形式,并通过文本中的"非家幻觉"(unhomely)得到集中表现。
文化流散既是一种精神与情感上的创伤,又是一种文化特权、一种不可多得的优势,它所带来的这种独特经历,有助于诗人们在诗歌中从"跨文化"的场域去书写个人的生命体验和人类共同关心的问题,也有利于少数民族诗歌走出传统的樊篱,获得一种全球性的诗歌品质。