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第六课京韵(新人教五下音乐教案)（通用5篇）第六课京韵(新人教五下) 篇1第六课京韵（第2课时）教学内容表演《都有一颗红亮的心》教学目标1、认知目标：学习现代京剧选段《都有一颗红亮的心》。
亲身实践、体验“二黄”、“西皮”的唱腔，并学习英雄人物的高尚品格。
2、情感目标：感受、体验我国民族民间艺术宝库里戏曲中的京剧音乐风格与韵味，进一步激发对民族民间音乐的热爱。
3、能力发展目标：通过表演，加强对京剧曲调的认识，培养对京剧的欣赏能力。
教学分析京剧选段《都有一颗红亮的心》李玉和是抗日战争时期我国某地的一名铁路板道工，也是中国共产党的地下工作者。
一家三口，祖孙三代，却无血缘关系。
这是一个特殊的革命家庭，他们都投身于抗日活动中，与日本侵略者展开机智勇敢的殊死斗争。
这是现代京剧《红灯记》叙述的故事。
剧中女儿李铁梅虽年少，但也从其父李玉和与革命同志的秘密接触中猜测出他们所从事的革命抗日工作，并流露出无限的敬佩之意。
《都有一颗红亮的心》就是小铁梅所唱的唱段。
这段脍炙人口的唱腔运用京音字调，旋律比较新颖，突破了传统〔西皮流水〕的音调模式。
在节奏方面具有个性化、新鲜感的节奏形式，显得活泼清新。
尤其是唱腔中节奏形式与唱词内在节奏规律吻合，生动地刻画了人物的性格与内心的情感。
唱腔中“虽说是亲眷又不相认”一句特意重复了“虽说是”，模拟着小铁梅善于思索、边想边说的情态，“这里的奥妙我也能猜出几分”中对“妙”、“能”、“猜”等字的精心处理，都生动地表现了铁梅揣测、观察时活泼、得意的神态。
这个唱段具有清新、明朗又略带单纯、幼稚的趣味，反映了铁梅人小志大、天真淳朴又似懂非懂的性格特征。
教学重难点学习现代京剧选段《都有一颗红亮的心》。
亲身实践、体验“二黄”、“西皮”的唱腔，并学习英雄人物的高尚品格。
教学准备钢琴、多媒体、本课曲目的音响资料教学时间一课时教学过程设计意图：对从来没有真正接触过京剧的孩子来说，演唱是个难题。
所以要先聆听，感受京剧的旋律特点，慢慢跟着模仿，注意拖腔，尽量唱出京味儿。
京韵悠悠教案教学内容本次教学以京韵悠悠为主题，旨在让学生在熟悉京韵悠悠发音的同时，了解京韵悠悠的历史及文化内涵。
教学目标1.理解京韵悠悠的特点及发音规则；2.熟练掌握京韵悠悠的基本发音；3.对京韵悠悠文化有一定的了解，能够基本表达对京韵悠悠的感受。
教学重点•京韵悠悠的发音规则；•京韵悠悠的基本发音。
教学难点•学生对京韵悠悠的发音规则理解是否彻底；•学生能否真正领悟出京韵悠悠的内涵。
教学方法1.转播式教学法，学生跟读老师的发音练习；2.互动式教学法，分小组讨论评析京韵悠悠；3.实践式教学法，组织学生去京剧院听京韵悠悠的演出并写作心得。
教学准备1.PPT或黑板、粉笔；2.京剧音乐或录音设备；3.课堂讲义或手册。
教学过程第一步：导入教师弹奏几段京韵悠悠的曲子，让学生先听一下，了解京韵悠悠的特点和所表达的情感。
第二步：讲解1.介绍京韵悠悠的发音规则，让学生先理解；2.讲解京韵悠悠的文化内涵，让学生了解它在传统文化中的位置。
第三步：练习将学生分成小组，每个小组挑选一段京韵悠悠来进行练习。
教师在一旁指导学生练习。
第四步：评析每个小组成员表演一遍，其他小组进行评析与研讨，讨论如何更好地唱出京韵悠悠的情感，达到更好的效果。
第五步：实践组织学生去京剧院听京韵悠悠的演出，并开设写作心得的作业。
教学反思通过本次教学，学生对京韵悠悠的发音规则有了更深入的了解，并能够快速地掌握基本发音。
同时，学生对京韵悠悠的文化内涵更加理解，增强了他们对传统文化的认识和理解。
同时，也发现学生在表演方面还需要更多的练习，需要教师更多耐心和指导。
在今后的教学中，需要更多地注重实践和锻炼，更好地激发学生的兴趣和创造力。
第一单元京韵悠悠年级八学科音乐备课人节次时间________教学内容第一单元《京韵悠悠》——学唱《我一剑能挡百万兵》、教学目标1、情感态度与价值观：在对传统京剧《我一剑能挡百万兵》的欣赏与演唱过程中，激发学生对京剧艺术产生浓厚的兴趣，并调动其参与实践活动的积极性2、过程与方法：在聆听演唱中感受唱段所表达的情感，并结合队京剧知识的了解，能唱准旋律，唱出京剧的韵味。
3、知识与技能：了解京剧唱腔的基本知识及传统京剧的风格特点，能自信有感情的演唱京剧唱段。
教学难点学生在学唱过程中对传统京剧韵味的把握。
教学环节设计一、导入：（开心一刻——走台步）1、（示图片）回顾上节课京剧的相关知识，完成下列问题。
(1)京剧的行当可分为、、、四大行当。
(2) 、、、是京剧的四大基本功。
(3)京剧的乐队分为和两大类，它们在剧中融合在一起交替使用。
2、随着京剧的锣鼓点读读锣鼓经，模仿图中人物的动作和神态，学学走台步。
（活动参考课本第三页开心一刻四幅图片和锣鼓经来进行）二、体验尝试学唱京剧师：通过检测，老师看到同学们已经掌握了一些京剧的基本知识，刚才同学们的走台步表演，更让老师看到同学们对我国的“国粹”——京剧艺术，已经产生了浓厚的兴趣，接下来我们就来一起学唱一段传统京剧《穆桂英挂帅》的唱段——《我一剑能挡百万兵》。
1、了解《穆桂英挂帅》背景故事，激发学生学习兴趣。
（1）生举手发言《穆桂英挂帅》讲了一个什么样的故事。
（2）师课件出示《穆桂英挂帅》故事简介。
《穆桂英挂帅》根据《杨家将》改编。
故事发生在北宋时代，西夏入侵中原，边关告急，宋王下旨比武选帅。
穆桂英的女儿杨金花、儿子杨文广参加比武。
刀劈王伦夺得帅印。
宋王见他俩年幼，就命令穆桂英挂帅。
穆桂英因宋王刻薄寡恩，不愿再为朝廷出力，反责文广不该夺印。
佘太君劝她以御外侮为重。
为了保卫祖国，活动目的1、巩固落实上节课所学知识。
2、通过学走台步激发学生学习兴趣。
通过讲故事的形式，让学生了解《穆桂英挂帅》背景故事。
五年级下册音乐《京韵》优秀教案一、教材分析《京韵》是一首五年级下册的音乐作品，旨在让学生感受京剧的魅力，体验京剧音乐的风格特点。
通过学习《京韵》，学生可以了解京剧的历史、基本唱腔和表演形式，培养对传统文化的热爱。
二、教学目标1. 感受京剧音乐的韵味，了解京剧的基本知识。
2. 能够跟随录音哼唱《京韵》，感受京剧的节奏和旋律。
3. 学会简单的京剧唱腔和表演动作，体验京剧的艺术魅力。
4. 培养学生的团队协作能力，提高音乐素养。
三、教学重点与难点1. 教学重点：感受京剧的音乐特点，学会哼唱《京韵》。
2. 教学难点：京剧唱腔的掌握和表演动作的协调。
四、教学方法1. 欣赏法：通过聆听、观看京剧表演，让学生感受京剧的音乐韵味。
2. 模仿法：引导学生模仿京剧的唱腔和表演动作，增强学生的实践能力。
3. 讨论法：分组讨论京剧的历史、基本唱腔和表演形式，提高学生的文化素养。
五、教学准备1. 教学音频：《京韵》音频文件。
2. PPT：介绍京剧的历史、基本唱腔和表演形式的相关内容。
3. 京剧道具：如脸谱、戏服等，用于表演环节。
4. 教学视频：精选的京剧表演片段，用于引导学生欣赏和模仿。
教案内容待补充。
六、教学过程1. 导入：播放一段京剧表演视频，引导学生关注京剧的音乐特点。
2. 讲解：通过PPT介绍京剧的历史、基本唱腔和表演形式，让学生了解京剧文化。
3. 欣赏：聆听《京韵》音频，让学生感受京剧的韵味。
4. 模仿：引导学生模仿京剧的唱腔和表演动作，分组进行练习。
5. 实践：学生分组表演，教师点评并指导。
6. 总结：对本节课的内容进行总结，强调京剧的艺术价值。
七、教学评价1. 学生能够跟随录音哼唱《京韵》，表现出京剧的韵味。
2. 学生能够掌握简单的京剧唱腔和表演动作，表现出京剧的魅力。
3. 学生对京剧的历史、基本唱腔和表演形式有一定的了解，体现出对传统文化的热爱。
八、教学反思1. 部分学生对京剧的认知程度不同，教学内容需要进一步调整。
《京韵悠悠》教学案例八年级音乐上册第一单元第一课时教材分析《京韵悠悠》选自义务教育课程标准实验教科书上海教育出版社八年级上册。
这是在学生能初步对身边的艺术现象进行分类归纳后，引导他们了解艺术形式中的戏曲，并把京剧作为主要教学内容，旨在让学生多了解祖国优秀的民族文化，培养学生的爱国主义情感。
教材中还设计了音乐实践活动的环节，内容是请学生发挥想像力，表演一两个戏剧性的虚拟动作，如走台步等，目的是让他们通过参与表演活动，体会传统艺术的魅力。
学生分析八年级的学生有着强烈的好奇心和求知欲，参与意识和交往愿望较强，在学习上已形成自己的初步经验，表达情感的方式较之小学生有明显变化。
由于受社会环境等综合因素影响，学生大多热衷于流行音乐，追星现象屡见不鲜；而对于具有悠久历史的传统艺术——京剧，却知之甚少。
如今正大力提倡振兴京剧，弘扬祖国优秀民族文化，作为一名音乐教师，让学生多接触、多了解我国的国萃，对于提高他们的民族素质和艺术修养无疑是大有裨益的。
设计思路通过听、看、想、唱、说、表演等手段引导学生能够认识京剧，并结合了新课程提出的“以兴趣爱好为动力”、“注重学生的参与意识”等要求，打破了原有的教学模式，力求为学生构建一个“自主、平等、合作”的课堂教学体系，充分调动学生的积极性和主观能动性，使学生在轻松愉快的氛围中不知不觉地获得知识。
教学目标1、欣赏京剧《智斗》片段、戏歌《我是中国人》，感受其京腔京韵的唱腔特点，了解戏曲、京剧的一般常识并且能够熟练的识别京剧中的四大行当。
2、了解脸谱知识，认识脸谱在京剧中的作用，分辨不同的京剧脸谱所表现的人物性格特点。
3、欣赏京剧《昭君出塞》片段学走台步，体会京剧艺术的表现力，建立弘扬民族文化的意识，增强热爱祖国的思想感情。
教学准备教师注意搜集与京剧相关的资料，如京剧影像资料片段、人物造型图片、京剧伴奏的相关音乐，预先跟随京剧影像资料学习京剧表演的简单动作，以便更好地指导学生。
教学流程一、创设情境，引入新课。
第一单元《京韵悠悠》第一课时教材分析：《京韵悠悠》选自义务教育课程标准实验教科书上海教育出版社八年级上册。
这是在学生能初步对身边的艺术现象进行分类归纳后，引导他们了解艺术形式中的戏曲，并把京剧作为主要教学内容，旨在让学生多了解祖国优秀的民族文化，培养学生的爱国主义情感。
教材中还设计了“动动手”的环节，内容是请学生发挥想像力，表演一两个戏剧性的虚拟动作，如走台步等，目的是让他们通过参与表演活动，体会传统艺术的魅力。
学生分析初二年级的学生有着强烈的好奇心和求知欲，参与意识和交往愿望较强，在学习上已形成自己的初步经验，表达情感的方式较之小学生有明显变化。
由于受社会环境等综合因素影响，学生大多热衷于流行音乐，追星现象屡见不鲜；而对于具有悠久历史的传统艺术——京剧，却知之甚少。
如今正大力提倡振兴京剧，弘扬祖国优秀民族文化，作为一名艺术教育工作者，让学生多接触、多了解我国的国剧，对于提高他们的民族素质和艺术修养无疑是大有裨益的。
教学目标：1、欣赏京剧，感受其唱腔特点，了解其一般常识。
2、通过教学了解具有京腔京韵的曲艺，感受京剧独特的艺术魅力，提高民族素质和艺术修养。
3、以活动的方式拓宽戏曲，通过欣赏《唱脸谱》，使学生了解京剧脸谱所表现的人物性格。
教学准备：教师注意搜集与京剧相关的资料，如京剧影像资料片段、人物造型图片、京剧伴奏的相关音乐，还可预先去专业京剧团体学习京剧表演的简单动作，以便更好地指导学生。
教学流程：一、创设情境，引入新课。
导入：谈话，同学们，想想我们中华民族用自己的勤劳和智慧创造了五千年璀璨的文明，一代又一代中华儿女饱食这文明的硕果，铸就了我们今天的辉煌。
艺术也在此中诞生，在此中成长，也在此中创造着一个又一个的神话，让我们伴随着乐曲回荡在历史的长河中吧。
师：首先，让我们听一段音乐。
（播放京剧《重整河山待后生》京剧锣鼓片断。
）师提问：同学们，你们刚才听到了什么音乐？你联想到了什么？生：听到了一段戏曲音乐，我联想到了许。
京韵悠悠栖霞市庄园中学柳美艳授课年级：六年级授课课型：唱歌综合课设计思路：《猛听得金鼓响》选自传统京剧《穆桂英挂帅》，是穆桂英卸甲多年后，重又披挂征战前听得金鼓响起时所唱，整个唱段采用西皮流水版式，有板无眼，唱腔明朗轻快、节奏紧凑，曲调跳跃活泼、刚劲有力，突显出穆桂英威风凛凛的形象及誓死卫国的壮志雄心，有极强的艺术感染力。
但由于种种原因，学生对京剧接触不多，知之甚少，加之家庭文化氛围、社会文化环境等诸多因素影响，国粹京剧文化正在和我们尤其是青少年渐行渐远。
因此，加强民族传统文化的传承，就显得尤为重要。
但在有限的音乐课堂，一节课里根本无法面面俱到。
所以，本课我仅围绕着一些简单的京剧基本知识和易于学生学习的“西皮流水唱段”作为入门学习京剧的敲门砖，让学生从唱腔、唱词、表演各方面体会京剧艺术的美感，感受京剧的韵味，拉近学生与国粹的距离，激发学生学习京剧的兴趣，发挥学生学习的主动性和自我探究性。
教学目标：1、情感态度价值观：在对传统京剧《猛听得金鼓响》的欣赏和演唱中，启发学生积极参与体验、感受和表现，激发学生对京剧艺术的兴趣。
2、过程与方法：通过聆听、模仿和演唱，感受唱段《猛听得金鼓响》所表达的情感，体验京剧这一传统戏曲的魅力。
3、知识与技能：初步认识京剧的产生以及京剧艺术的重要地位，感受西皮流水声腔版式的特点，掌握其节奏、旋律。
并能自信有表情的演唱《猛听得金鼓响》。
教学重难点：1、重点：感受体验京剧《猛听得金鼓响》。
2、难点：唱腔韵味儿的把握。
教学准备：多媒体课件等。
教学过程：一、创设情境——导入了解京剧1、课前播放京剧水墨动画视频导语：同学们好，很高兴与大家一同漫步美妙的音乐世界。
从刚才的视频动画里，同学们一定猜到了这节课的学习内容—京剧。
今天的音乐课，就让我们一起走近中国京剧艺术，感受和体验京剧独特的魅力！2、京剧的起源与发展说起京剧，可谓是源远流长，博大精深。
大家知道京剧是我们中国的什么？（非常好）那么京剧这个名词的来历是什么呢？（举手回答）（京是北京，剧是剧种），非常好，请坐，那么京呢是指北京，剧是剧种，就是从北京形成的这个剧种，它就叫做京剧，掌声送给这位同学。
年级音乐下册-京韵教案-人音版第一章：认识京韵教学目标：1. 让学生了解京韵的基本概念和特点。
2. 培养学生对京韵音乐的兴趣和欣赏能力。
教学内容：1. 京韵的定义和起源。
2. 京韵的特点和风格。
3. 京韵的代表作品介绍。
教学活动：1. 教师讲解京韵的基本概念和特点。
2. 学生聆听京韵代表作品，感受其风格。
3. 学生参与讨论，分享对京韵音乐的欣赏心得。
第二章：京韵演唱技巧教学目标：1. 让学生掌握京韵演唱的基本技巧。
2. 培养学生的声乐表现力和舞台表现力。
教学内容：1. 京韵演唱的呼吸技巧。
2. 京韵演唱的咬字技巧。
3. 京韵演唱的音准和节奏控制。
教学活动：1. 教师示范京韵演唱技巧，学生跟随练习。
2. 学生进行小组讨论，互相交流演唱心得。
3. 学生进行京韵演唱展示，教师进行评价和指导。
第三章：京韵演奏技巧教学目标：1. 让学生掌握京韵演奏的基本技巧。
2. 培养学生的器乐演奏能力和音乐表达能力。
教学内容：1. 京韵演奏的弓法技巧。
2. 京韵演奏的指法技巧。
3. 京韵演奏的节奏和音准控制。
教学活动：1. 教师示范京韵演奏技巧，学生跟随练习。
2. 学生进行小组讨论，互相交流演奏心得。
3. 学生进行京韵演奏展示，教师进行评价和指导。
第四章：京韵音乐欣赏教学目标：1. 让学生深入理解京韵音乐的魅力。
2. 培养学生的音乐欣赏能力和审美能力。
教学内容：1. 京韵音乐的经典作品欣赏。
2. 京韵音乐中的情感表达和意境描绘。
3. 京韵音乐的历史和文化背景。
教学活动：1. 教师引导学生聆听京韵音乐，感受其情感和意境。
2. 学生进行小组讨论，分享对京韵音乐的欣赏心得。
3. 教师讲解京韵音乐的历史和文化背景，加深学生对京韵音乐的理解。
第五章：京韵音乐创作教学目标：1. 让学生尝试创作京韵音乐作品。
2. 培养学生的音乐创作能力和创造力。
教学内容：1. 京韵音乐的创作要素和结构。
2. 京韵音乐的旋律创作技巧。
3. 京韵音乐的和声编配技巧。
京韵悠悠教学内容：戏曲—国粹京剧教学目标：知识目标：通过本课的学习，使学生对我国京剧文化艺术的知识有所了解，通过对唱、念、做等表演动作的模仿，体验京剧艺术的魅力。
能力目标：通过本课的学习，培养学生的探索精神和分析问题的能力，提高学生鉴赏京剧的能力。
情感目标：通过本课的学习，激发学生对传统戏曲艺术——京剧的兴趣，培养学生热爱祖国优秀传统文化的情感及民族自豪感。
教学重点：通过教学培养学生热爱京剧艺术的兴趣，初步感受京剧的艺术魅力，在积极参与各种实践活动中探索、掌握京剧的相关知识。
教学难点：如何激发学生的艺术潜能，引导学生积极参与教学活动，大胆的进行模仿真正的融入到京剧艺术中去。
教学方法:1、引导学生做多种形式的参与和感受。
2、启发学生通过观察、分析、归纳来获取知识、培养能力。
3、运用多媒体教学手段，做到声像结合、视听结合。
教学用具：多媒体课件京剧打击乐教学过程:一、组织教学：播放《京调》音乐，学生踏着音乐进入教室，营造课堂氛围。
二、情景导入:同学们好，首先给大家做个自我介绍，老师是来自临猗县第二中学校的音乐老师，名叫李丽，很开心今天能来到万荣示范初中和咱们170？班的同学们度过这节愉快的音乐课，初次见面，作为见面礼，老师先来给大家表演一个节目怎么样？（师表演《红灯记》）三、新课教学：感谢同学们的掌声，细心的同学可能已经从老师刚才表演的唱段中，刚才进入教室的听到的音乐，已经感受到了今天我们这节课的教学内容是什么了？对，今天老师将和同学们一起走进我们第一单元《京韵悠悠》内容，一起来了解体会我国传统戏剧艺术中京剧魅力。
那么对于京剧，同学们又了解多少呢？（生回答）1、戏曲概念激发学习热情：师：我国的传统文化博大精深，戏曲作为中国几千年文明古国传统文化的深厚积淀，是中国艺术文化的典型代表，更是我国乃至世界艺术中的瑰宝。
戏曲是我国传统的戏剧形式，是歌、舞、剧融为一体的舞台艺术形式。
（生齐读戏曲概念，师引导拓展其艺术的魅力，激发学生学习热情）2、谈戏曲剧种导入国粹——京剧：师：中国戏曲剧种种类繁多，据不完全统计，中国各民族地区的戏曲剧种约有三百六十多种，（生说一说知道的剧种），而京剧作为我国的国粹，迄今已有200多年的历史。
它是一个大剧种，它也是第一个代表中华民族的表演艺术走向国际舞台的剧种，所以在全国300多个地方戏曲剧种中，京剧无论如何也算是个老大哥。
有个美国人说：“如果中国没有京剧了，我也就不承认中国了。
”作为一个中国人，如果不知道京剧，不知道自己的民族国粹。
甚至妄自菲薄，就不对了。
所以我认为作为中国人，有必要了解一下自己的国宝——我们的京剧艺术。
3、京剧的形成（示图片，生观看）清代乾隆五十五年(1790年)起，为给乾隆皇帝祝寿，一位官员邀请了在江南安徽很受群众喜爱的三庆、四喜、春台、和春四大徽戏班子进京演出，不想在北京一炮打响，轰动了戏剧舞台。
后来为了适应北京观众的欣赏习惯，他们经过努力与来自湖北的汉调艺人合作，同时又接受了昆曲、秦腔的部分剧目、曲调和表演方法，通过不断的交流、融合，把徽调、汉调衍化为京调，逐步形成现在的京剧。
京剧形成后在清朝宫廷内开始快速发展，直至民国得到空前的繁荣。
师提问：京剧的前身是（徽）剧。
4、京剧的行当京剧中根据角色年龄、性别、性格等划分为不同的人物类型，被称为“行当，同学们指导京剧中的行当有哪些呢？（师提问，生回答，出示课件）京剧的行当：生旦净丑（1）生：扮演男性角色的一种行当。
包括老生、小生、武生等（展示生行扮相的图片）（2）旦：扮演女性角色的一种行当。
包括花旦、青衣、老旦、武旦、刀马旦等。
（展示旦行扮相的图片）（3）净：指在面部勾画各种脸谱，故又称大花脸。
包括正净、副净、武净等。
（展示净行扮相的图片）脸谱有不同的颜色，不同的颜色跟性格也有关系，那同学们说一说白色代表的是什么呢？对那黑色呢？是包拯铁面无私，正直。
（拓展戏歌《唱脸谱》加深学生印象）（4）丑：属于喜剧的角色行当，又叫“小花脸”。
分文丑和武丑等。
（展示丑行扮相的图片）师引导学生辨别分析生旦净丑四大行的特点后，提问：在京剧中光靠角色行当来表现人物性格行不行啊？到位吗？哪不到位，那京剧的表演还需要什么呢？5、京剧的四大功夫：（示图片生选择）说学逗唱唱念做打吹啦弹唱望闻问切师出示图片进行总结：唱念做打是京剧中的四大功夫，也是其主要表演艺术特征，京剧把“唱”、“念”、“做”、“打”都综合在一起。
在不同的剧目和场次中，“唱”、“念”、“做”、“打”各有侧重。
下面老师给大家来播放一段视频，大家来看一看这是唱念做打中的那一个样功夫呢。
（1）做（播放《拾玉镯》片段，生观看）抽生说说剧种人物在干嘛，都做了哪些动作，讨论做和日常生活中一样么？京剧中根据剧情需要，演员要通过一些行动来展示人物之间的关系，塑造人物的性格特征，京剧中的“做”正是为了完成以上任务而强调的一门功夫，所以称为“做功”，他的动作是虚的，是夸张的，他和电视电影相比，他是在舞台上表演的，是一门虚实结合的艺术，那么舞台上没有的实物，演员就要通过做把它模拟出来。
如开门、关门、上楼、下楼、上船、下船、乘马、行舟、饮酒、跪拜等情景，在表演时均有一定的程式可供使用。
抽一生模拟照镜子、梳头发动作，让学生一起模仿，师鼓励表扬，在京剧当中怎么来表演这段呢？京剧中有这么一段叫卖水。
就蕴含着照镜子和梳头的动作，同学们看老师怎么来做的。
（师讲解背景示范）丫鬟和小姐在花园里散步，丫鬟想逗小姐开心，同学们看丫鬟是怎么做的。
（师示范后带领生一起做，再抽一学生上台表演）（2）念我们发现京剧中的做和生活中一样吗？那念白呢，京剧中的念白和我们平时说话是不是一样呢？（播放《拾玉镯》一段念白词，抽两学生读，再播放视频）生对比，那最后玉娇说的那句“妈妈在哪里？妈妈在哪里”怎么说的呢？，那我们看他们刚才说的一样吗？对他们不一样嗯，媒婆说的速度比较快。
比较俏皮，那么姑娘说的有什么不同呢？很显然，京剧中的念白不同于我们日常的对白，它在推动剧情、刻画人物、揭示思想方面有着十分重要的作用。
京剧中的念白分为“韵白”、“京白”两种，通俗的讲京白就是以北京话作为基准的人们能够听清听懂的叫做京白，韵白就是以和广英作为基准的，很有韵律感，很有旋律感的，叫做韵白。
比如我们开始上课了，京剧韵白怎么念，（师强调注意字头、字腹、字尾）那大家还记不记得我们刚才做的那个卖水了，它里面不但有做，而且还有念白呢？（播放视频）下面我们一起来做一下。
动作和刚才教的完全相反，比如口点的胭脂杏花红，抽学生念一下模仿《卖水》中丫鬟的念白，同学们念的很棒，但是老师相信同学们唱的肯定比念的更好听。
（3）唱:京剧界传统说法是“唱”居首位；在观众的语言中，把“演戏”说成是“唱戏”，这也可以说明，歌唱在戏曲中的重要地位。
唱功必须有基本的技术功力，不仅要扩大音域音量，锻炼歌喉的耐力，还要学会归韵、运腔等技巧，因而唱功是品评一个演员技艺高下的重要因素。
京剧又叫皮黄腔，那么同学们知道西皮和二黄有什么区别吗？对西皮是一种比较明快。
活泼的曲调，以表现抒情、叙事、说理等为主，二黄则是一种较舒缓、深沉的曲调，适合表现忧郁哀伤的情绪，多用于悲剧型的剧情。
生说出《卖水》属于什么唱腔，那么下面我们就来唱一唱，大家注意京剧的唱腔一定要注意，要字正腔圆，那么怎么能唱好呢？老师教给大家一个小诀窍。
那就是把他们拼读出来。
比如:清早起来什么镜子照？梳一个油头什么花香？脸上擦的是什么花粉？口点的胭脂是什么花红？全体同学起立跟老师带上动作，连唱带念一起来一遍，起立跟老师演唱，抽三个同学上场表演。
（4）打:同学们太厉害啦，在这么短的时间，同学们就坐会了京剧表演中的唱念做，那么还少一门功夫是什么呢？对打，那么京剧中的打和生活中的打一样吗？不一样对，为什么呢？“打”是戏曲形体动作的一个重要组成部分，是传统武术的舞蹈化，也是生活中格斗场面的高度艺术提炼。
京剧的武打范围广，难度大，是经过精心设计的舞台动作，尤其是大打出手时，刀枪满台飞，构成图案，有节奏、有层次，稳、准、美的体现着剧情。
做为武戏的演员，需经过特别的训练，自觉地练功的道理就不言自明了。
武戏演员有两门功夫是必须具备的，这就是“把子功”和“毯子功”。
“把子功”是传统武戏中所用兵器道具的统称，“毯子功”包括翻、跃、腾、扑各种技艺，俗称“筋斗”，因为这些技艺的难度大，技术复杂，练习时需要在毯子上进行，以免练功者受伤，所以又称“毯子功”。
欣赏：《竹林记》把子功，《竹林记》后面取消声音，问学生少了什么呀？没有声音的话效果怎么样呢？引出京剧的伴奏乐器。
6、京剧的伴奏乐器:在戏曲舞台上，人物的一切行动，包括最隐秘的思想活动，都是通过舞蹈化的身段动作、音乐化的念白和演唱，并在音乐的伴奏中进行的。
有人说，如果“唱”、“念”、“做”、“打”是戏剧的血肉，那么“音乐节奏”就是它的骨骼，它既可渲染磅礴的气势，又能烘托演员的表演，可见伴奏和京剧的表演也有着重要紧密联系。
京剧伴奏乐器分打击乐与管弦乐，一般分武场和文场。
那你要是想和刚才剧中打的那么好，那可不是一朝一夕能够表现出来的，是吧？但是我们可以参与进来呀啊下面我们来为这一段场景来配一段伴奏。
发伴奏乐器，讲述三岔口的故事背景，为三岔口配音。
让学生感受什么时候加进声音，学生动手为三岔口配音。
四、结束——欣赏诗歌：《京剧是诗》1、回顾检查本节课学习内容。
2、师生有感情吟诵《京剧是诗》同学们京剧在我国传统文化艺术中犹如一颗璀璨的明珠，有着悠久的历史，它博大精深、流派纷呈、绚丽多姿的艺术风格反应了中华民族的感情、智慧和审美追求，影响着一代代中国人，有人说京剧很美，美的如画，美的如歌，但是老师觉得啊，京剧不仅美的如歌如画，它更如一首诗，让人回味无穷。
最后让我们从诗歌中再次领略京剧的魅力，（师生一起吟诵《京剧是诗》）结束本课。
