隈研吾建筑思想浅析
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建筑大师隈研吾解析建筑自身存在的形体是可耻的。
我想让建筑的轮廓暧昧化,也就是说,让建筑物消失。
——隈研吾他曾是日本现代建筑的后起之秀,却在后现代主义的道路上走得更狂更远。
他曾遭遇重大挫折,却因祸得福站上世界之巅。
正负对撞,化整为零。
他用神奇的魔法,给一个个建筑作品披上了哈利波特的隐形斗篷。
他用质朴的材料,醒每一个人对自然最原始的渴望。
用天然纯净之心,将时光细细雕琢。
他,就是隈研吾。
隈研吾(生于1956年8月8日)是在日本当代最著名建筑师之一。
他在21世纪对日本传统建筑元素的重新诠释包含了对天然材料运用、建筑的光和轻盈以及强化而非统治的建筑的创新。
他的建筑与多数日本当代作品不同,没有通过简单的手势试图淡入周围环境,而是试图采用传统元素让建筑仍然联系到其所在的地域中。
这些传统元素与高科技的混合在日本和世界各地都被证明是流行的,甚至在他他最近在中国和西方的作品中。
隈研吾出生于横滨,于1979年从东京大学毕业,在当地工作几年后曾在哥伦比亚大学进行研究,直到1986年他的第一次实践”空间设计工作室“,之后的1987年他又成立了工作至今的隈研吾建筑事务所,并且继续在哥伦比亚大学任教。
他早期的作品充满了后现代趋向,但日本泡沫经济的破灭和上世纪90年代“失去的十年”中环境无法支持这样奢侈的建筑。
与他的许多同行出国深造的选择不同,隈研吾借机寻找与小规模较小的工匠的联合,这重振了他的风格,关注点从大图景变化为小元素的重复使用。
这也是让他注重重塑天然材料的机会。
传统的日式建筑非常关注节奏和轻盈感,但在现代建筑中采用天然材料达到这个高度则会限制你的材料搭配。
因此,隈研吾开始采用如石头一般的材料,将它们当做轻盈的木材或玻璃,将材料切成薄片并作为粒子来利用。
他的那须石头博物馆(2000年)就是一个很好的例子,以当地的石头打造了柔软多孔的墙,让光在其中穿梭。
隈研吾的其他著名建筑包括长崎县立美术馆(2005年),浅草文化旅游中心(2012)以及中国的长城公社(2002年)。
消隐的建筑——隈研吾建筑创作手法解读与评析
隈研吾是日本著名的建筑师,他的建筑作品以消隐的手法为特色,这
种手法在建筑界被称为“隐蔽美学”。
隈研吾的建筑作品不仅仅是建筑本身,更是一种艺术品,它们融合了建筑、艺术和自然,给人们带来了独特
的视觉和感官体验。
隈研吾的建筑作品常常采用消隐的手法,即将建筑物
隐藏在自然环境中,使其与周围环境融为一体,达到一种“消隐”的效果。
这种手法不仅可以减少建筑物对环境的影响,还可以增强建筑物与自然环
境的融合度,使建筑物更加自然、和谐。
隈研吾的建筑作品还常常采用简洁、纯粹的设计风格,强调建筑的形式美和空间美。
他的建筑作品常常采
用大量的玻璃和钢材,使建筑物看起来轻盈、透明,与周围环境相互映衬,形成一种独特的美感。
隈研吾的建筑作品还注重人文关怀,他的建筑作品
常常将人的需求和自然环境融为一体,创造出舒适、宜人的空间。
他的建
筑作品还注重可持续发展,采用环保材料和节能技术,减少对环境的影响。
总之,隈研吾的建筑作品以消隐的手法、简洁的设计风格、人文关怀和可
持续发展为特色,它们不仅仅是建筑,更是一种艺术品,给人们带来了独
特的视觉和感官体验。
浅析隈研吾设计中的“负建筑”理念摘要:论文通过对隈研吾各时期作品设计手法的演变,探讨了他的设计思想,同时通过他所在大环境的分析,说明了他的思想合乎时代的发展,这也是《负建筑》这本著作的理念由来。
关键词:消解,隐退,轻盈,和谐,负建筑Abstract:Paper Wei inquiry we each period of the evolution of the works design technique, discusses the design thought of him, but at the same time, through the analysis of his own environment, explained his thought is the development of The Times, this is also the negative architecture “the concept of this book origin.Keywords:Digestion, retreat, lightsome, harmonious, negative architecture正文:隈研吾是二战后日本自己培养出的新一代建筑设计师,也是近年来活跃在国际间少有的日本人建筑师,是当今日本建筑届的领军人物之一,他从上世纪80年代开始出道至今,经历了后现代主义及现在的全球多元化浪潮,并成为各时期的皎皎者。
早在上世纪90年代初期他的作品“M2”成为后现代主义在日本的代表,如今他与伊东丰雄,妹岛和世,矶崎新并列被称为日本建筑届的四大建筑巨匠。
他的作品强调“退隐”的观念,最近其著作《负建筑》阐述了他在当今建筑发展上的观点。
从他出道作品到现在的作品其建筑风格多变而让人捉摸不定,但归根到底他的设计思想都建立在东方传统的智慧上。
图1图2从“M2”说起,隈研吾将一个比正常尺寸大数倍的爱奥尼克柱头放置在建筑的顶部,并附加以各种历史主义建筑造型的片段,以堆积的形式,简明的几何体,异质的材料,构筑一个独特而奇妙的艺术空间,给人以巨大的震撼。
隈研吾的建筑理念隈研吾是一个名声响亮的日本建筑师,他的建筑作品远近闻名,是建筑设计领域的巨匠之一。
隈研吾的建筑理念具有一定的独特性,既与日本本土的文化传承有关系,也可通过其建筑作品看到对当今世界的文化认识和观照。
可以说,他的作品与其说是一种建筑,不如说是一种艺术作品,更是一种文化传承的体现。
隈研吾的建筑理念以“模糊性”为中心概念,这种模糊性是建筑和环境之间相互融合的表现。
与传统的建筑在形式上明显分离于环境的概念不同,隈研吾的作品一般以环境为重点,将建筑融合于环境之中。
在他看来,建筑应该是与自然环境融合的统一体,而不是突兀的存在,不仅满足人们的实际需求,还要创造一种舒适、和谐的体验。
此外,隈研吾的建筑设计理念还包括延续性、多元化和地域性。
在具体建筑中,他常将一些传统的元素与现代化的设计紧密结合起来,它们的形态和结构多样,融汇了传统和现代的元素,呈现出丰富多样且具有生命力的形态。
另外,隈研吾的建筑工程也往往承载着一种为当地文化传承做出贡献的意愿,对地域特点的关注和理解也是他建筑设计中不可或缺的因素。
隈研吾的建筑思想并不是独立的理论,他的建筑设计理念是从对当今世界文化的观念洞见而来。
因此,从某种程度上来说,他的建筑设计也是一种为了传达自己观念的载体。
在目前的建筑设计中,隈研吾的影响越来越大,以至于他被很多年轻人视作建筑设计创作的引领者。
综上所述,隈研吾的建筑设计理念具有相对独特的地方。
与传统的“建筑形式优先”的设计不同,他更强调建筑和环境之间的相互作用和协调。
这种相互作用和协调直接影响了隈研吾的设计风格,使其体现出与众不同的魅力。
同时,他对建筑的延续性、多元化和地域性的注重,使得他的作品能够跨越时空,对后代的建筑创作留下了深远的影响。
因此,可以说,隈研吾的建筑设计理念不仅是为了满足人们的实际需求,更是为了为社会、为文化、为未来做出更多的贡献。
隈研吾解读论文隈研吾是日本著名建筑师,他有一套自己独有的建筑理念,这套理念来自于他特殊的自身经历和长期建筑实践:当后现代主义风潮席卷全国时,隈研吾也成为其中一员,但随着日本经济泡沫的破裂,他成了“建筑罪恶集权化”的始作俑者,从此开始流放式的经历,到偏远小镇参与小工程,此时他有了更多的时间去学习和思考建筑的本质,他发现从前的自己做了很多意义不大的机械系工作,他说这成为了他日后脱胎换骨的关键。
他的独特理念主要包括“反造型”、“负建筑”,即把自然环境置于首位,削弱建筑的存在,与许多西方理念彻底分道扬镳,大有东方禅宗的趣味。
除此之外,对材质的独特偏爱,提倡冷静理智的对待建筑,都是他明显的建筑实践特点,在接下来的论述中会一一举案例分析。
隈研吾得到过许多建筑奖项,其中石造建筑奖和自然木造建筑精神奖最能体现出他在设计中对材质的偏爱和谨慎用心,隈研吾在接受采访时说:“对我来说,材料从来不是表皮,它不仅和整个空间概念有关,有时候也和空间结构有关,材料是空间的本质。
”那须的石头美术馆是对石材运用的经典,美术馆位于日本枥木县那须郡。
在此案例中,隈研吾分别运用将石材布置成条形石质的特殊百叶和在整面石墙中挖出几个空洞两种方法,在博物馆的广场中制造出一种特殊的模糊的墙,隈研吾的设计还不仅止于此,他不停的调整这些“石格栅”的间距,逐步调整出一个光线优美的空间,将石头这种材质制作的细腻精美,尽可能将材质的作用发挥到极致。
中川町马头广茂艺术馆(广重美术馆)则是对木材运用的经典。
隈研吾不希望建筑突出于环境中,于是,在广重博物馆中,隈研吾想到使用当地的杉木木材,同时,希望表达出一种透明空间的感觉和产生随时变化的光线阴影效果,于是他打算在屋顶排布条形杉木,但在此之前他从未有过使用这种杉木作建筑材料的经验,在实施中出现许多问题,杉木松软不可做支撑、易变形、随意设置的缝隙容易被落叶遮住等,最后,通过钢材与木材的结合,加上仔细考量衫木条的间距,制作出一种光线错变,细腻隐秘的木材建筑。
隈研吾建筑设木材设计理念隈研吾是一位著名的日本建筑师,他的设计理念常常将木材作为主要建筑材料之一。
他推崇木材的可塑性和自然美,将木材的纹理和颜色融入设计中,在现代建筑中创造出温暖而舒适的空间。
隈研吾的设计理念主要体现在以下几个方面:首先,隈研吾在设计中注重人性化。
他强调建筑要与人们的生活和环境相融合,给人一种宜人的感觉。
他相信木材能够传递温暖和安全感,所以常常将木材作为主要建筑材料,创造出具有人情味的空间。
他在设计中注重细节,通过精心选择和处理木材,使空间更加舒适和亲切。
其次,隈研吾的建筑设计强调与自然的关系。
他认为建筑应该与自然环境相融合,让人们与自然亲近。
他通过运用木材作为主要建筑材料,使建筑与周围的自然环境产生共鸣。
他充分利用木材的天然特性,将其纹理和颜色融入设计中,创造出与自然和谐相处的空间。
他的建筑常常具有开放和流动的特点,使室内与室外之间无缝连接,打破了传统建筑的界限。
此外,隈研吾的设计注重可持续发展。
他认为木材是一种可再生资源,能够降低碳排放和环境污染。
他的建筑设计常常运用可持续的木材再利用技术,延长木材的使用寿命。
他还尝试将木材与其他材料结合,创造出更加环保和节能的建筑。
他的设计理念强调建筑应该对环境负责,通过使用木材等可持续材料,减少对自然资源的消耗。
总的来说,隈研吾的建筑设计理念以木材作为主要建筑材料,强调人性化、与自然的关系和可持续发展。
他通过精心选择和处理木材,创造出温暖而舒适的空间,使人们感受到与自然的亲近。
他的设计注重细节,追求与环境相融合,打造出具有人情味的建筑。
同时,他也关注环境保护,通过使用可再生资源和延长材料使用寿命,减少对环境的影响。
隈研吾的设计理念为现代建筑注入了新的思考和理念,对于木材的应用也起到了积极的促进作用。
简约·禅意·慢生活隈研吾的建筑哲学文/莫书莹、文林、张敏(实习生)编辑/鲁毅、凡凡摄影/覃斯波部分图片来自于隈研吾工作室:kkaa.co.jp“从我的孩提时代起,”在一封2013年 12 月寄给妹岛和世的信中,隈研吾写道,“像死物一般的建筑不会吸引我,我喜欢富有生气的花草和动物,不仅仅是观赏它们,我还要去探知,它们是如何生存的,又是怎样与我沟通的。
”这正是如今社会所需要的东西:一种与自然对话的情怀。
虽然为了生活要舍弃许多东西,但依旧要在力所能及的范围内,尽可能地保留对自然的慈爱。
在隈研吾看来,建筑不是为了鲜艳,而是营造一种和谐、舒服的感觉。
▲上海shang xia▲日本东京Tetchan餐厅“不是在中国,就是在去中国的路上”,这是隈研吾总结自己近年来的工作状态。
在他的诸多作品中,能感受到隈研吾对材料的选择别有用心,他认为:“材料从来不是表皮,它不仅和整个空间概念有关,有时候也和空间结构有关,材料是空间的本质。
”与享有“清水混凝土诗人”之称的安藤忠雄不同,隈研吾在建筑材料的选择上,喜欢采用各种不同的天然素材。
例如,最为人所熟知的建筑“长城下的公社·竹屋”,便是这样一件具有代表性的“负建筑”。
▲瑞士Therme Vals酒店客房▲云南酒店(在建中)北京延庆 | 竹屋很多人都还记得电影《春娇与志明》里,作为男女主人公的幽会地出现的那栋格外打眼的“竹屋”。
电影的这处取景地就是让隈研吾在中国声名鹊起的作品,长城脚下公社的“竹屋”。
2002 年,受SOHO 中国首席执行官张欣之邀,隈研吾接下了这份设计案,这也是他的第一个中国项目。
“竹屋”建在一条山沟沟里,与长城远远对望,由于附近几乎没有平坦的土地,他决定尽量不开凿土地,而令建筑的底部配合起伏的山势绵延而上,他把这称为“万里长城模式”。
隈研吾在天然竹制材料中灌入混凝土,解决了屋子的强度和耐久度问题。
放眼看去,整个竹屋通体以竹子做支撑,六面皆竹,让人颇有“结庐在人境”的时空错觉感。
浅谈隈研吾的建筑与室内设计语言隈研吾是当今炙手可热的建筑师之一,他的作品和他的设计思想以及设计理论反复地印证了建筑与自然环境融合的观念,“让建筑消失”的信念贯穿在建筑的设计逻辑之中,这种设计手法的细腻之处更在他的室内设计作品中发挥的淋漓尽致,设计素材简而又简,却展现出让人经久不忘的震撼力。
各种各样的传统建筑、装饰材料在他的理解与改造之中焕发出了新的生命力,这其中蕴涵的更是对于东方文化传承的执着和精神内涵的追求,他的一系列设计方法更为我们今后的设计提供了一条具有东方特点的新思路。
标签:隈研吾;建筑;材料;室内设计隈研吾的设计一直以来所秉持的都是“重人文、亲土地、为人着想、和环境互动、与自然调和”,这一点贯穿他作品的中心。
他毕生所追求的都是“让建筑消失”,也就是建筑与环境融为一体,所以他的作品大多采用原生材料,比如竹子、木材、瓦片、砖石等,采用现代的结构手法,塑造一种新的“秩序”,从而在这种秩序当中凸显建筑的精神境界。
有人将他的这一设计手法称为“负建筑”,他的“负建筑”代表作遍布亚洲,同样在中国有很多,这其中最令人津津乐道的莫过于“长城脚下的公社——竹屋。
”宏观上看,整个建筑形体是现代主义的风格,简洁大方的直线线条,只是在一角进行了剪裁,使它成为缺少了一角的矩形,这一特点无疑是在打破“建筑是居住的机器”这一说法,而且,建筑中庭半开敞茶室的设计,使得建筑与自然相得益彰,有“天人合一”之感,所以使得建筑的形体特征在“冷漠的直线”之中充满人文主义情怀。
在整个作品当中,竹子是第一设计元素,更是隈研吾设计语言多样化的体现,我们可以对竹子的作用进行归纳:1.装饰表皮2.分割空间 3.产生光影效果4.其他环境调节作用。
这些竹子在隈研吾的手中与自然环境相得益彰,更加展现出来“天人合一”的精神内涵。
在室内空间之中,竹子的疏密程度与空间开敞性成正比,打破了以往竹子只能作为景观小品存在或者以竹纤维板材存在的常规。
当你沉浸其中,更让你感到惊喜的是这其中水元素的运用,水的存在形成了倒影,远山映在水里,是隈研吾东方禅意的精神所在。