中西美术的人物造型特点PPT课件

第三课中西美术的人物造型特点第三课中西美术的人物造型特点说课讲稿各位老师，大家好，我今天说课的题目是《中西美术的人物造型特点》。

本课的主要教学目标是：让学生了解中国人物造型的“以形写神”的特点，和西方人物造型的“写实美与理想美相结合”的特点。

本课的教学重点是：对中国人物造型崇尚“以形写神”特点的理解，对西方追求“写实美与理想美相结合”特点的理解。

及“形”与“神”之间的辩证关系。

本课的教学难点是：中国人物造型的“传神”和西方人物造型“理想美”之间的异同。

本课开始用一个电视剧视频片段来引入课题：我选用了电视剧《宰相刘罗锅》第27集中的一段，描绘的是和珅给乾隆找替身书生上朝，乾隆和书生第一次相见的场面，学生看完后，给出几个问题，引导学生讨论、表达对这两个人的评价，引出中国人物画中形似和神似的话题。

老师以生活中的例子，长相相同的双胞胎，特型演员等来总结学生的表达发言，并对陈郁《藏一话腴·写心论》中的一段话进行阐释。

接着让学生对中国人物画传神的特点进一步体会：这里展示了历代帝王图中的《晋武帝司马炎》和《南朝后主陈叔宝》两个人的画像，让学生体会他们不同的性格气质。

并得出这是中国画崇尚传神的结果所致。

课件展示《文苑图》，老师讲下这幅画的大致背景，然后让学生体会每个人的思考状态，并在老师引导下，让学生思考，我们是通过什么感知这些人物的性格特点的？是不是通过画家画出的“形”？然后得出“形”和“神”之间的辩证关系：神高于形，但神要靠形来体现！这时，用大段的文字，更深入地理解形神之间的关系。

为了巩固效果，这里展示了四件中国人物作品，分别让学生看图，用自己的语言表达对这些人的评价，（此处是培养学生观察能力和表达能力的重点）老师最后做一个总结：这三幅作品中表现的李白、任熊、王时敏，虽然都是文人，但性格迥异，李白的飘逸潇洒，任熊的威武不屈，王时敏的文质彬彬，跃然纸上。

最后一个是《击鼓说唱俑》，让学生对其评价，用准确的词汇来形容一下，然后分析它的造型是否写实？艺术感染力是否强烈等。

中西方人物画艺术特点的特点和区别无论中国还是西方，人物画有悠久的历史和丰厚的传统，两者在关于人物画的一些基本创作观念方面有某些共同性。

比如：注重人物形象的“形神兼备”，善于选择具有情节性的题材，注重题材的认识与教育意义等等。

但在对人物画的认识与表现方面也有不同之处或不同的侧重点。

在对人物画的造型认识方面，中国称之为“传神”或“写真”，西方称之为“肖像”。

中国画以事物为载体,来表现画者的思想与情趣,追求事物在"似与不似之间'',西画却重在写实,要尊重自然,按照自然去表现事物。

这反映出东方对人物美的认识与西方的差异，即，中国人物画一般不留意人体的形象美，不强调严格的形似，而侧重“神识风采”之美。

它强调“以形写神”、“以神写形”，甚至“以神写神”。

着重于通过强调展示人物内在气质的一定外形，或强调从作者的主观理解出发的通过绘画画面笔法来体现的神采，展示不同人物的性格、气度和内心世界，表现出画家的审美判断。

中国人物画的主要目标和追求是“美”与“恶”的分辨，“气韵生动”是绘画所要达到的最终标准，并且形成传统，彰示后世，以线条作为主要造型手段，以“传神”作为塑造艺术形象最根本的要求,以达到“超以象外、得其圜中”的意境，中国人物画的这种追求使得它和西画表现真实准确的美在造型要求上突显区别。

西方的肖像画常常以理想化、典型化的手法对人物形象进行艺术加工，塑造完美的人物形象并赋予高尚的品格传神。

另一方面，西方美术则重视人体形象美，探索比例、解剖等形体美的规范，在高度重视肖似的基础上强调。

西方绘画努力发明着种种技巧和手法来实现这一目的，尤其在以人物为题材的绘画中表现突出。

对人类自身的认识及兴趣自古希腊起由来已久。

古希腊人钟情于人体的表现，他们对于人体结构的精通、体积空间的塑造，完全在于解剖学、光学、色彩学等各门科学意识的渗透。

在健康美丽的人体艺术表现中，饱含着人类的生命力，寄托着对美好生活的强烈愿望，是人性的一种自然流露。

第三课中西方美术的人物造型特点文山中学姜暖暖教学目标1：认知目标：让学生知道中西美术经典作品中的人物造型手法，在追求“神似”与“形似”方面所体现的不同特点。

2：能力目标：用比较的方法辩证的眼光来认识和分析中西美术的人物造型特点3：情感目标：通过学习理解中西人物造型手法的不同，引导学生加强对中国经典艺术的了解与热爱。

教学重点；对中国人物画崇尚以“以形写神”特点的理解；对西方人物画造型追求“写实美与理想美结合”特点的理解。

教学难点：如何认识中国人物画造型的“传神”，西方人物画造型的“理想美”之间的异同。

教法和学法：为了更好的完成教学目标，我将采用现代教学媒体网络，实施创设性情境教学，激发兴趣，教师进行点播导思。

在学法上倡导“自主”“合作”“探究”的学习方式。

教学过程 :导入：我们都知道中西方文化存在巨大的差异，而艺术作为其中的一员也展现出不同的风采，今天我们就从一种古老的艺术形式入手，观看视频，发现其中的差异。

一、欣赏篇（１）欣赏并思考：观看视频音乐剧《猫》和京剧《贵妃醉酒》创设情境，问题导引：①两个视频中的舞台背景布置有什么特点？②两个视频中的演员的动作、表情有什么特点？学生回答：《猫》场景模仿的很像，动作和服装打扮也像猫；《贵妃醉酒》虚拟的背景，但表演的很像真实的。

学生回答：《猫》的习性模仿的很到位，猫的爬行状态和慵懒的样子都是真实的表现的；《贵妃醉酒》没有花、鱼，但表演的很传神，让人也仿佛看见了这些景物。

学生回答：……老师总结：我们发现在舞台剧的表演中，中国的京剧在场景的布置上虽然是虚拟的，但是人物很注意对物象神情的表现，可以说是“传神”；西方的舞台剧则把场景真实再现，把模仿对象真实再现，体现出了真实性。

那么这种处理方法在中西方美术的人物造型中有没有异曲同工之处呢？带着这个问题走进我们今天的内容-------中西方美术的人物造型特点比较（板书）二、探究篇：中西方传统美术人物不同的绘画造型手段1、中西方传统美术人物不同的绘画造型手段：绘画造型手段：造型艺术中，创造艺术形象的方法和手段中国画：线条、笔墨西方画：明暗、色彩、光影、空间、透视等2、学生观察《蒙娜丽莎》这幅作品中，你能找到哪些造型手段？学生回答：色彩、光影、透视、明暗、空间3、展示安格尔《勃罗日里公爵夫人像》和克拉姆斯柯依《无名女郎》两幅作品。