漆画特征

中国古代绘画简介（七）：漆画----4中国古代绘画简介（七）：漆画七、明代漆画明时期漆器装饰经过几千年的积累，其装饰题材、纹饰结构及其装饰手法等更加丰富多彩，具有鲜明的艺术特征。

就装饰题材而言，大凡山水、祥云龙凤、花卉虫鱼、喜庆吉祥等纹样无所不包，图案活泼、自然、大方，既具有传承性，也不乏创新性的倾向性和选择性，充满着生气。

髹饰品种日渐增多，在工艺上达到极高成就，尤其是在描金、螺钿、款彩、镶嵌等方面，迎来了千文万华之盛，奇技淫巧，料不厌精，工不厌细，谨严细致，似已达到极限。

明清时期漆器装饰技法，根据《髹饰录》可分为14类：素髹(一色漆器)、罩漆、描漆、描金、堆漆、填漆、雕填、螺钿、犀皮、剔红、剔犀、款彩、戗金、百宝嵌等。

构图多运用对称方式，题材广泛。

从传世之物来看，题材有龙凤、螭虎、虬夔、狮鹿、麒麟等动物纹，卷草、缠枝、牡丹、竹梅、灵芝、宝相花等植物纹，还有十离纹、冰裂纹、如意云头纹、玉环、绳纹、云纹、水纹、火焰纹和几何纹样等。

明代漆画可分为早期、中期和晚期三个时期：早期(洪武、永乐、宣德三朝)装饰手法主要有戗金漆和雕漆两类。

其中以雕漆器数量最为庞大。

《明太宗实录》卷二十四中记载永乐元年颁赐日本国王妃的礼物中，就有雕漆盒、盘、花瓶、果碟等，其装饰图案中主体纹饰有人物故事、宝相花、太平雀栀子花、太平雀葵花、苍头石榴花、牡丹花、石榴花、山鸡葵花、鹦鹉长寿花、山雀茶花、竹梅，边饰有香草、四季花、回纹等。

雕漆纹饰十分丰富，构图布局讲究对称舒展，或单用，或组合，或写实，或抽象，变化无穷，已远胜元代。

明早期装饰图案大体可分为花鸟、山水人物和龙凤等几类。

以花卉为主题的作品，一般雕刻在圆形器、蔗段式盒、蒸饼式盒上。

在其上雕刻一朵，或数朵盛开的大花朵。

花朵饱满，四周枝繁叶茂，或旁衬小花朵和含苞欲放的小蓓蕾，似众星捧月，突出主题，画面具有完美的整体感。

花卉之下一般不刻锦纹，而以黄漆为地，黄衬红色，鲜明醒目。

这种处理手法继承了元代雕漆的风格，但不同之处为元代以花卉为主题的作品，纹饰疏朗有致，留下的黄地空间较大，而明永乐雕漆，花卉满布，留下的黄色地较小，有紧密之感。

吳血秋濡*1■笼漆画一一可触摸的画种□黄嘉媛摘要:漆画在展览中的保护方式与其他画种无异——禁止观众触摸。

然而大漆的天然物理属性是坚固的，它具有优良的实用功能,说明漆画在展示的过程中可以接受观众的触摸。

触觉是作品与观众之间除视觉外的另一桥梁，相关人员应当尊重大漆本身的特有属性，发挥大漆在独立画种中的优势，打破漆画在公共空间中广泛运用的材料束缚。

关键词:漆画触觉立体呈现公共空间一、漆画与触觉的联系1.漆画起源与材料特性中国漆画由古代漆器上的装饰纹样发展而来，从立体走向平面，转变为纯粹的平面绘画。

20世纪二三十年代，中国出现了第一批如雷圭元、李芝卿、沈福文等优秀漆画家。

他们在天然漆这种能够产生独特肌理与材质感的工艺基础上，积极地探索出大漆特有的纹饰肌理，将这些独特的绘画语言运用在平面的创作上。

各种不同的漆艺技法如蛋壳镶嵌、螺钿镶嵌、戗金描金、雕刻填漆、彰髹变涂等，皆是在尊重大漆的属性的基础上而演变出的创作语言。

漆画迎来历史转变是在1984年第六届全国美术作品展览中，其以独立画种的身份呈现，至今不过短短几十年。

在材料特性方面，生漆涂饰产品在物理上具有防蛀、防霉、耐潮、耐高温、耐火烫、耐磨等性能。

这说明艺术家在绘制漆画的过程中，除了基本的描绘手法，还可以借助不同的材料制作画面。

在漆画创作过程中，艺术家的精神思想与漆质的相互交流体现在使用不同的漆色和入漆材料表现画面中的图像方面，这个过程则是“触摸”的开始。

2.触觉在漆画艺术表达中的显与隐触觉是一种身体机能，与视觉、听觉、味觉、嗅觉一起构成了人体与外部环境进行信息交流沟通的重要方式触觉在漆画中的表现，以笔者的漆画作品《注入梦想力量》（图1）为例，作品中包含了漆液起皱、螺钿镶嵌、刮漆灰、贴金银箔、织布拼贴、变涂打磨、播撒碳粒等漆工艺。

运用不同的工艺手法表现画面中笔直的线条、人物、错综复杂的色块与富有书写性的笔画，这是漆画中“显”的部分，观众只需要站在展览线外细心观察就可以发现。

论漆画的漆性与其绘画性漆画是中国传统的绘画形式之一，其漆性和绘画性是相辅相成的。

漆性是指漆料的物理化学性质和特征，绘画性则指漆画所能表现的艺术效果和特点。

本文将探讨漆画的漆性和绘画性，以期更好地理解中国传统漆画艺术。

一、漆画的漆性1.漆料的来源和种类漆画的漆性与其漆料的来源和种类有关。

传统漆画所采用的漆料主要有三种：人工漆、野生漆和植物漆。

其中，以人工漆最为常见，其来源即为“油漆树”。

野生漆则是生长在大自然中的漆，产量较为稀少。

植物漆则是指植物体内所含的漆液。

2.漆料的特性漆料的特性对于漆画的质量和稳定性都有着至关重要的影响。

一般来说，漆料应当具有以下特点：（1）质地坚韧：漆料质地坚韧，能够在经历风吹雨打、百年风雨中经受考验。

（2）耐磨性强：漆料硬度高，能够抵挡外部环境的磨损，保持色泽和绘画效果。

（3）耐水性好：漆料应当具有良好的耐水性能，能够防止色彩流淌和变形。

（4）耐光性强：漆料对光线的抗性应当强，能够避免因光线照射而导致的色彩变化。

3.漆料的制作和处理漆料的制作和处理是漆画的重要环节之一。

制作漆料时，需要经过多次加工和处理，包括破皮、积漆、刮漆、修饰等环节。

加工过程中需要注意比例、温度、湿度等因素，以确保漆料的质量和稳定性。

漆画的漆性对其绘画性产生了极为重要的影响。

漆料的特点和质量决定了漆画的观赏性和收藏价值，同时也决定了漆画的稳定性和保存期限。

1.漆画的特点（1）线条流畅：漆画的线条自然流畅，具有柔和的韵律感。

（2）造型饱满：漆画的造型饱满、细腻，常常富有立体感。

（3）颜色鲜明：漆画的颜色鲜明、艳丽，具有较强的视觉冲击力。

（4）可塑性强：漆画具有可塑性强的特点，可制作成各种形态的作品。

2.漆画的表现方式漆画的表现方式具有多样性。

对于国画而言，漆画更多的是在传统的“轮廓线条”基础上，融合独特的“漆渍工艺”，使作品既具有传统国画的气韵，又拥有独特的艺术风格，其中最为常见的是花鸟画、山水画等。

漆画名词解释
漆画是一种世界闻名的艺术形式，它的实质是彩漆的绘画，属于墙壁装饰艺术
的一种。

它是一种以潜移默化的方式影响人类的艺术，具有极其明显的特点和鲜明的效果。

漆画的特点在于：它的彩色深浅、色彩调配，在同调基础上有更加细腻的手法，恰到好处地表现出情绪和气氛；其次，它受到当下文化背景的影响而并未固定，可以从时间、空间等多角度进行灵活多样的再创作；再者，它风格多样，把手工艺中的雕刻、装裱、拼贴、编织等多种技法集合在一起，加强画面的质感和内涵，使画面具有丰富的复古彩色、内涵性和艺术性。

漆画对大学生和社会具有重要的化学社会化作用，这就要求高校和高等教育应
增加对漆画相关教育的宣传，加强该项艺术的学习。

高校和高等教育应该把握相关教育的理念，使其逐渐成为一个新型的教育专业，开发和拓展新的课程，着力培养学生熟悉漆画文化的基本知识，培养他们对漆画的创新思维；同时，还应当建立一定规模的漆画研究室，在系上开设差异化的漆画课程，由专业老师负责指导，使学生充分体会漆画文化与艺术的魅力。

漆画艺术源远流长，在中国文化文化积淀中有着独特的地位，必定会受到更多
的荣誉与继承，高校和高等教育也必须深入发掘漆画的精髓，以求持续发展。

中国现代漆画研究中国现代漆画作为传统漆艺的延伸和现代艺术的重要组成部分，近年来逐渐引起了人们的。

本文将从中国现代漆画的历史背景、表现形式、审美特征等方面进行探讨，分析当前存在的问题和发展趋势，并提出对策建议，以期为中国现代漆画的未来发展提供参考。

一、中国现代漆画的发展历史与特点中国是世界上最早发现和运用漆料进行装饰和工艺制作的国度。

自商代以来，漆艺不断发展，成为了具有浓厚民族特色的传统艺术形式。

进入现代，漆画在继承传统的基础上，汲取了其他艺术形式的养分，形成了自己独特的艺术风格。

中国现代漆画的主要特点表现在以下几个方面：一是民族性，漆画在发展过程中充分吸收了中国传统文化的精髓，体现了中华民族的独特审美情趣；二是现代性，漆画在表现形式、材料运用等方面不断进行创新，具有鲜明的现代感；三是工艺性，漆画以天然漆为主要材料，通过特殊的工艺制作手法，实现了画面与工艺的完美结合。

二、中国现代漆画的表现形式与审美特征中国现代漆画在表现形式上多种多样，既包括具象写实的描绘，也包括抽象形式的表达。

此外，漆画还常常采用拼贴、堆叠等现代工艺技术，使画面更具层次感和立体感。

漆画的审美特征主要表现在以下几个方面：首先是和谐性，漆画注重画面整体与局部的协调，追求和谐之美；其次是韵味性，漆画善于运用材料的特性和工艺的细腻手法，营造出独特的韵味和意境；最后是装饰性，漆画在构图、色彩等方面强调装饰效果，既富丽堂皇，又具有浓郁的民族特色。

三、中国现代漆画的现状分析与发展趋势当前，中国现代漆画面临着诸多问题和挑战。

首先，漆画创作仍存在过于依赖传统、创新性不足的问题；其次，漆画行业存在人才短缺现象，难以满足市场需求；最后，社会对漆画的认知度和认同度还有待提高。

然而，随着国家对传统文化的重视和人们审美观念的提高，中国现代漆画正迎来新的发展机遇。

未来，漆画行业将朝着以下几个方向发展：一是创新性方向，即鼓励漆画创作者在保留传统的基础上大胆创新，推动漆画艺术的现代化转型；二是专业化方向，加强漆画人才的培养和引进，提高行业的整体素质和水平；三是市场拓展方向，积极推动漆画走进生活、走进市场，加强社会对漆画的认知和认同。

论漆画的漆性与其绘画性漆画是中国传统艺术形式之一，以漆料绘制图案而闻名于世。

漆画有着独特的漆性和绘画性，这两者相辅相成，共同构成了漆画的艺术魅力。

漆性是漆画的本质特征，也是其与其他绘画形式的根本区别之一。

漆有天然与人工两种，具有很强的光泽度和坚硬的质感，能够长时间保存。

而漆是由漆树皮经过采集、提炼而成，经过一系列的工艺加工，除去水分与杂质之后，得到纯正的漆汁。

漆汁在特定的条件下会自然凝固，并具有很高的附着力，可以使绘画持久而不脱落。

漆性的特点是耐久性强，色泽鲜艳，质感光滑，能够展现出独特的立体感和光影效果。

绘画性是漆画表现力的关键要素，它是绘画的技巧与艺术创作的体现。

漆画的绘画性体现在颜色运用、笔触技法以及构图等方面。

漆画的颜色运用丰富多样，可以根据不同的主题和情感进行调配，表现出丰富的情感和意境。

在具体的绘画过程中，画家需要根据漆的特性和画面需求，使用适当的颜料和调色技巧，创造出丰富多样的色彩效果。

漆画的笔触技法灵活多样，可以根据画面的需要运用细笔、粗笔、湿笔、干笔等不同的笔触来表现不同的纹理和形态。

漆画的构图讲究对称、平衡与节奏感，通过安排画面的组合和布局，营造出独特的美感和视觉效果。

漆画的漆性和绘画性相互作用，共同创造出漆画的艺术魅力。

漆的质感和光泽度使得漆画具有独特的立体感和光影效果，而丰富多样的绘画技巧和颜色运用则使漆画具有了更加丰富的表现力和艺术性。

漆画通过漆性和绘画性的结合，使得作品不仅具有强烈的视觉冲击力，同时也能够表达画家的情感和思想，传递艺术信息。

漆画的漆性和绘画性是相互依存、相辅相成的。

漆性赋予了漆画耐久性和光泽度，而绘画性则使漆画能够具有更加丰富的表现力和艺术性。

漆画以其独特的艺术形式和深厚的文化底蕴，成为中国传统文化的瑰宝，也是世界艺术宝库中的一朵奇葩。

现代漆画的抽象特征分析
现代漆画的抽象特征是在现代画坛里出现的一种艺术表现形式。

它的诞生和发展源自
于西方现代艺术，随着近代彩墨的进一步技能发展，这种抽象特征得以在中国画境内得到
体现。

现代漆画通过色彩、形态、涂抹、细节等手法，将艺术家的丰富情感与内心表白呈
现于画面之上。

现代漆画的抽象特征有以下几个方面：
一、色彩的抽象表现。

现代漆画通过色彩抽象化来表现艺术家的个人情感和审美追求。

比如，画家对色彩的选择和组合，形成了艺术作品的独特风格。

二、形式的抽象表现。

现代漆画将形态抽象化，通过几何形状、线条等简洁的元素语言，表达出具体事物的本质特点和个人的审美追求。

认真解读这些线条和形态的融合，能
明显看出艺术家对生活物象的审美体现。

比如，画家可以通过线条的运用，表达出生活中
的欢乐、痛苦、忧愁等情绪和意境。

三、技法的抽象表现。

现代漆画对技法的运用多样化，既有以古绘今，借古喻今之意，也有以现代技法表现古代传统元素之意，通过各种元素的相互融合，形成了一个独特的艺
术风格。

例如，装饰修缀技法、重彩重料技法、水墨抒情技法等等。

总之，现代漆画的抽象特征体现在诸多方面，主要流传于当代艺术界。

在艺术的创作
和观赏中，人们可以通过不同的角度，来解读画面和作品之中的情感和内涵，达到把握艺
术风格的目的。