夜雨诗意读后感

余秋⾬《夜⾬诗意》简析【余秋⾬《夜⾬诗意》原⽂】 早年为了学写古诗，曾买过⼀部线装本的《诗韵合壁》，⼀函共6册，字体很⼩，内容很多。

除了供查诗韵外，它还把各种物象、各种情景、各种⼼绪分门别类，集历代相关诗句，成了⼀部颇为齐全的诗歌词典。

过去⽂⼈要应急写诗时，查⼀直，套⼀套，很可快速地炮制出⼏⾸来。

但是毫⽆疑问，这样写出来的诗都是不值⼀读的。

只有在不带写诗任务时随便，看看在同⼀名⽬下中国诗化语词的多⽅汇集，才有⼀点意思。

来去，眼下出现了“夜⾬”这⼀名⽬，那⾥的诗⼤多可读。

既然是夜间，各种⾊相都隐退了，⼀切⾊彩斑的词汇也就失去了效能;⼜在下⾬，空间⼗分逼仄，任何壮举豪情都铺展不开，诗句就不能不⾛向朴实，⾛向⾃⾝，⾛向情感，李商隐著名的《夜⾬寄北》堪称其中典范。

光听着窗外夜⾊中时紧时疏的⾬声，便满⼼都会贮⾜了诗。

要说美，也没有什么美，屋外的路泥难⾛，院中的花零落不堪，夜⾏的旅⼈浑⾝湿透。

但正是在这种情境下，你会感受到往常的世俗喧⼀时浇灭，天上⼈间只剩下了被⾬声统⼀的宁定，被⾬声阻隔的寂寥。

⼈⼈都悄然归位，死⼼塌地地在⾬帘包围中默默端坐。

外界的⼀切全成了想象，夜⾬中的想象总是特别专注，特别遥远。

夜⾬款款地剥夺了⼈的活⼒，因此夜⾬中的想象⼜格外敏感和畏怯。

这种畏怯⼜与某种安全感拌和在⼀起，凝聚成对⼩天地中⼀脉温情的⾃享和企盼。

在夜⾬中与家⼈围炉闲谈，⼏乎都不会拌嘴;在夜⾬中专⼼攻读，⾝⼼会超常地熨帖;在夜⾬中思念友⼈，会思念到⽴即寻笔写信;在夜⾬中挑灯作⽂，⽂字也会变得滋润蕴藉。

在夜⾬中想象最好是对富⽽⽴。

黯淡的灯光照着密密的⾬脚，璃窗冰冷冰冷，被你呵出的热⽓呵成⼀⽚迷雾。

你能看见的东西很少，却似乎⼜能看得很远。

风不⼤，轻轻⼀阵⽴即转换成渐沥⾬声，转换成河中更密的涟漪，转换成路上更稠的泥。

此时此刻，天她间再也没有什么会⼲扰这放任⾃由的风声⾬声。

你⽤温热的⼿指划去窗上的雾⽓，看见了窗⼦外层⽆数晶莹的⾬滴。

夜雨诗意读后感篇一：余秋雨散文读后感篇一：余秋雨散文读后感《余秋雨散文》读后感“高松出众木，伴我向天涯。

”是纽约人文学会共同主席——汪班褒奖对于余秋雨先生作品的极高评价，在我读来，心灵深处亦有这样的感觉。

余秋雨先生的作品，我是第一次接触，看到汪班先生对先生的书有如此高的评价，我心中有一个疑问：真的又这么好吗？第一篇讲的是“中华文脉为何长寿？”看到这个题目，我不禁想“文脉”是什么，“长寿”又是怎么回事？一开始他冒着生命危险走访各地的文化，心中一直相异与中国文化对比着，后来，他成了中华文化的解构者、批评者，我想这是对一种文化怎样的专精高深理解，又可以理智的对文化进行正确的批判。

中华文化带着数千年一种跨越了几千年的韧劲，经历了多少次“死亡”、“濒死”依然重生！仅仅是这个事实，就让这个民族的很多库季、自卑者、阴郁忧郁者尽早燃起心中的火苗，更是一种对生命的自我确认。

秋雨先生将究其原因中华文脉长寿的原因归于八因：体量自觉、自守自安、力求统一、惯于有序、简易思维、以德为帜、中庸为轴、特殊门径。

可能将可能这些原因以我现在的理解水平其实，很多都无法读懂，但却让我明白了一个文化的传承就是一个民族、欧洲联盟一个国家兴旺发达的不竭动力，是经历于千载岁月圣索弗朗代兰县，才获得了明天不计其数的文化瑰宝。

《佐临遗言》中的一些人物也让我心生敬佩之情。

七月七日，日本正式宣布发动侵华战争，萧伯纳先生本以为黄佐临先生会让自己介绍一个能在英国长期居住的工作，可黄佐临先生却拟订制订要回国，萧伯纳先生吃惊的说：“哪儿已经是战场，仗会越打越大，你不是将军，也不是士兵，回去干什么？”但他只是说：“我们中国人遇到这样的小事，多数会回去，我不是将军，但也算是士兵。

”多么简单的几个字，却表达阐释了黄佐临深厚的国民革命情怀，也赢得了雪莱海明威最好的赞扬：“起来，中国！东方世界的未来是你们的。

”在《抱愧山西》中，我了解到在十九世纪到二十世纪初最富有的地方是山西，就像《龚自珍全集》中说：山西名副其实海内最富，土著者不愿徒，毋庸议。

巴金散文之夜雨诗意巴金散文之夜雨诗意巴金是现代文学家、出版家、翻译家。

以下是小编整理的巴金散文之夜雨诗意，欢迎参考阅读!早年为了学写古诗，曾买过一部线装本的《诗韵合壁》，一函共6册，字体很小，内容很多。

除了供查诗韵外，它还把各种物象、各种情景、各种心绪分门别类，纂集历代相关诗句，成了一部颇为齐全的诗歌词典。

过去文人要应急写诗时，查一直，套一套，很可快速地炮制出几首来。

但是毫无疑问，这样写出来的诗都是不值一读的。

只有在不带写诗任务时随便翻翻，看看在同一名目下中国诗化语词的多方汇集，才有一点意思。

翻来翻去，眼下出现了“夜雨”这一名目，那里的诗大多可读。

既然是夜间，各种色相都隐退了，一切色彩斑斓的词汇也就失去了效能;又在下雨，空间十分逼仄，任何壮举豪情都铺展不开，诗句就不能不走向朴实，走向自身，走向情感，李商隐著名的《夜雨寄北》堪称其中典范。

光听着窗外夜色中时紧时疏的雨声，便满心都会贮足了诗。

要说美，也没有什么美，屋外的路泥泞难走，院中的花零落不堪，夜行的旅人浑身湿透。

但正是在这种情境下，你会感受到往常的世俗喧嚣一时浇灭，天上人间只剩下了被雨声统一的宁定，被雨声阻隔的寂寥。

人人都悄然归位，死心塌地地在雨帘包围中默默端坐。

外界的一切全成了想象，夜雨中的想象总是特别专注，特别遥远。

夜雨款款地剥夺了人的活力，因此夜雨中的想象又格外敏感和畏怯。

这种畏怯又与某种安全感拌和在一起，凝聚成对小天地中一脉温情的自享和企盼。

在夜雨中与家人围炉闲谈，几乎都不会拌嘴;在夜雨中专心攻读，身心会超常地熨帖;在夜雨中思念友人，会思念到立即寻笔写信;在夜雨中挑灯作文，文字也会变得滋润蕴藉。

在夜雨中想象最好是对富而立。

黯淡的灯光照着密密的雨脚，玻璃窗冰冷冰冷，被你呵出的热气呵成一片迷雾。

你能看见的东西很少，却似乎又能看得很远。

风不大，轻轻一阵立即转换成渐沥雨声，转换成河中更密的涟漪，转换成路上更稠的泥泞。

此时此刻，天她间再也没有什么会干扰这放任自由的风声雨声。

余秋雨散文集精选《夜雨诗意》（2）人类在与自然周旋的漫漫长途中，有时自然的暴力会把人完全吞没，如地震，如海啸，如泥石流，一时还很难从这些事端中提取出美。

人至少要在有可能与自然对峙的时候会酿造美，在这种对峙中，有时人明确无误地战胜了自然，例如汽车、电灯、柏油路的出现，产生了一种松快愉悦的美;有时人与自然较量得十分吃力，两相憋劲，势均力敌，那就会产生峻厉、庄严、扣人心弦的悲剧美。

由于这种美衬托了人类严峻的生存状态，考验了人类终极性的生命力，因此显得格外动人心魄。

人类的生活方式可以日新月异，但这种终极性的体验却有永久价值。

也许正是这个原因吧，历史上一切真正懂艺术的人总会着迷于这种美学形态，而希腊悲剧乃至种种原始艺术总是成为人类不衰的审美热点。

过于整饬、圆熟的审美格局反射了人对自然的战胜状态和凌驾状态，可以让人产生一种方便感和舒坦感，却无法对应出一种生命考验。

为此，欧洲启蒙主义的大师们不赞成法国古典主义的大一统，不赞成把人类的社会生活和艺术生活都处理成凡尔赛宫规整无比的园林一般。

他们呼唤危崖、怒海、莽林，呼唤与之相对应的生命状态。

这便是他们心中的诗意，狄德罗甚至直捷地说，人类生活越是精雅文明就越缺少诗意。

难道是他们在抵拒现代吗?不，他们是启蒙者，分明启蒙出了一个活生生的现代。

现代，本不是一种文质彬彬的搭建，而是人类的一种原始创造力的自然发展。

因此，再现代的人也愿意一再地在“蜀山行旅图”中把延绵千年的生命力重温一遍，愿意一再地品味苦涩的夜雨，然后踩着泥走向未来。

前不久听到有人对那些以黄土文化为背景的艺术作品提出批评，认为它们写得过土过野。

这些批评家不愿意看到人类行旅上的永久性泥，只希望获得一点儿成果性的安慰。

无论在生命意识还是在审美意识上，他们都是弱者，狄德罗所说的诗意他们无法理解。

《夜雨寄北》读后感《夜雨寄北》是一首虚构的现代诗歌，作者是北岛。

这首诗通过细腻的描写表达了作者对分别和思念的情感体验，深情而又哀艳。

读完这首诗，我被其中蕴含的情感所打动，启发了我对生命和爱的思考。

在《夜雨寄北》中，作者以“夜雨”，“北”两个象征性的意象引起人们的共鸣。

夜晚的雨滴象征着分别的悲伤和无奈，北方则象征着离别的冰冷和遥远。

诗中的情感通过这些象征物得到了具象和传递。

这让我不禁想起了自己曾经的离别经历，那种别离的痛苦和思念之情的强烈，仿佛又一次在我心中涌动。

诗中作者以一种忧伤而又深情的语气向远方的人表达了内心的惆怅和思念。

作者通过诗句“我的思念像雨点/落到这个寂寞的夜晚”表达了他对亲人、朋友或者爱人的深深思念之情。

这让我想起了离别时无法掩饰的眼泪和黯然神伤的心情。

无论是身处何地，相思之情总是促使我们心绪纷飞。

然而，尽管作者的内心充满了思念，他还是以一种宽慰自己和慰藉他人的方式表达了对离别的接受和对未来的希冀。

作者在诗中写道：“即使天边隐没了你的身影/我的思念仍将月光换成河流/飘进你漂泊的睡梦。

”这种温暖和希冀的表达让我想起了那些有着坚强信念的人们，在离别中依然对未来抱有希望，用心中的爱和思念支撑着前行。

在《夜雨寄北》中，作者运用了简洁而深刻的语言，以及鲜明的意象和色彩，使得读者能够更好地理解和感受到他的情感。

这首诗的字数虽然不多，但每一个词句都如同生命中的点滴，散发出耐人寻味的情感。

通过阅读《夜雨寄北》，我不禁联想到生活中的分别和思念。

生活中我们常常面临离别的痛苦，无论是工作的迁移、爱人的分开，还是亲人的离世，我们都要学会面对分别带来的伤痛，同时也要学会珍惜眼前的幸福，用思念的力量支撑起前行的脚步。

通过阅读，《夜雨寄北》让我更加明白爱和思念的真正意义。

爱不仅仅是情感的宣泄，更是生命的力量。

无论是分别还是困难，我们都应该像作者一样，通过思念与希望来克服困境，用爱与勇气来面对未来。

这首诗深深地触动了我内心的琴弦，让我更加珍惜眼前的每一天。

余秋雨散文《夜雨诗意》鉴赏作品中始终贯穿着一条鲜明的主线，那就是对中国历史、中国文化的追溯，思索和反问，与其他一些所谓文化散文家相似，余秋雨的作品更透着几丝灵性与活泼，尽管表达的内容是浓重的。

余秋雨利用他渊博的历史知识，丰厚的文化功底，将历史与文化契合，将历史写活、展现，引起读者反思、追问，作为一个知识分子，他的作品已渗透了文人的忧患意识和良知，这点也许是最重要的。

余秋雨散文《夜雨诗意》鉴赏早年为了学写，曾买过一部线装本的《诗韵合壁》，一函共6册，字体很小，内容很多。

除了供查诗韵外，它还把各种物象、各种情景、各种心绪分门别类，集历代相关，成了一部颇为齐全的词典。

过去文人要应急写诗时，查一直，套一套，很可快速地炮制出几首来。

但是毫无疑问，这样写出来的诗都是不值一读的。

只有在不带写诗任务时随便，看看在同一名目下中国诗化语词的多方汇集，才有一点意思。

来去，眼下出现了“夜雨”这一名目，那里的诗大多可读。

既然是夜间，各种色相都隐退了，一切色彩斑的词汇也就失去了效能;又在下雨，空间十分逼仄，任何壮举豪情都铺展不开，诗句就不能不走向朴实，走向自身，走向情感，著名的《夜雨寄北》堪称其中典范。

光听着窗外夜色中时紧时疏的雨声，便满心都会贮足了诗。

要说美，也没有什么美，屋外的路泥难走，院中的花零落不堪，夜行的旅人浑身湿透。

但正是在这种情境下，你会感受到往常的世俗喧一时浇灭，天上人间只剩下了被雨声统一的宁定，被雨声阻隔的寂寥。

人人都悄然归位，死心塌地地在雨帘包围中默默端坐。

外界的`一切全成了想象，夜雨中的想象总是特别专注，特别遥远。

夜雨款款地剥夺了人的活力，因此夜雨中的想象又格外敏感和畏怯。

这种畏怯又与某种安全感拌和在一起，凝聚成对小天地中一脉温情的自享和企盼。

在夜雨中与家人围炉闲谈，几乎都不会拌嘴;在夜雨中专心攻读，身心会超常地熨帖;在夜雨中思念友人，会思念到立即寻笔写信;在夜雨中挑灯作文，文字也会变得滋润蕴藉。

在夜雨中想象最好是对富而立。

《夜雨诗意》(附习题)《夜雨诗意》主旨雨夜是让行走天涯的人更加想家，雨夜是让有着雄才伟略的人更加学会思考。

说站在窗前看着雨，其实看不远，又似乎看见很远。

玻璃上起了雾气，用手指去划，慢慢地写来写去，就写出了思念。

雨夜，更加让人觉得在家里有多么的温暖。

“哪怕是夜，哪怕是雨，也默默地在历史中占据着地位……”多么富有哲理与诗意的句子！《夜雨诗意》，一个富有诗意的题目，作者是一位具有良好的中西方文化素养的当代名作家，正是因为他那与题目一样富有诗意的，面世不久即风靡整个华人世界，历十年而不衰。

《夜雨诗意》就是其中一篇优秀的散文。

重点语句外界的一切全成了想象，夜雨中的想象总是特别专注，特别遥远。

解析余秋雨在《夜雨诗意》中用生命的诗意缠绵着夜雨的声响：“外界的一切全成了想象，夜雨中的想象总是特别专注，特别遥远。

”专注的神情目睹着闪亮的雨点，而遥远的想象敲打着雨样的心灵，把一切黑夜里的寂寞和孤独碾碎，抛入深邃的夜空，任由时空吞并。

雨，没有笑容，没有色彩，也没有张扬。

所有的微笑，那只是生命的原色；所有的色彩，那只是生活的乐观；所有的张扬，那只是外物的肆掠。

思路作者在诗册中翻出“夜雨”这一题目而引出，而由李商隐的《夜雨寄北》而引出开篇话题。

分为三小篇，每篇讲的话题不尽相同，但作者将它们连接得天衣无缝，使浑然一体。

这篇讲的不是单纯的夜雨，也不是单纯的诗意，而是一种自然美。

写作特点余秋雨从人生的角度给出了文化以丰富生动形象的涵限，是从微观角度出发的话，那么立于民族、国家角度的关切，则是宏观上对文化的构架。

这种关切体现于作者把祖国山水、民族感情、华夏文化三者交融浑然为一体。

他视文化为民族的魂灵，把对民族的情感又付之于山水之上。

“任何壮举豪情都铺展不开，诗句就不能不走向朴实，走向自身，走向情感，李商隐著名的《夜雨寄北》堪称其中典范”。

透过余秋雨散文把祖国河山、民族情感与华夏文化融为一体的形式，我们会看到隐含着更深层次的文化意义，那就是华夏文化的精髓和内核——民族主义和爱国主义。

《夜雨寄北》读后感
《夜雨寄北》是唐代诗人李商隐的诗作，此诗是作者身处异乡巴蜀，写给远在长安的妻子（或友人）的一首抒情诗。

这是一首朴素的小诗，没有辞藻的华丽，也没有刻意的雕琢，有的只是诗人真实的情感和对朋友（或妻子）深深的思念。

诗中先以问答的形式表明了诗人现在的处境，之后又通过对眼前景色的描写体现出其寂寞的心情。

接下来的一句“何当共剪西窗烛，却话巴山夜雨时”使整首诗的意境瞬间变得开阔，这句话让我感受到了诗人对未来的憧憬和对与朋友（或妻子）团聚的期盼。

全诗表达了作者对亲友的深深思念和真诚关怀，同时也展现出了作者在巴山雨夜中，独自思考人生、思念亲友的孤寂心情。

这首诗虽然短小，但是却饱含了作者丰富的情感，让人感受到了他对友情（或爱情）的珍视和对生命的热爱。

不似晴天所给予人的一致而乏味的好心情，雨天给人的感觉总是多情的。

有人喜欢雨天，因为“天上人间只剩下了被雨声统一的宁定”，就像伞下的世界牢牢保护着你，让你与外界多了一层屏障，可以安心地蜗居在属于自己的空间里思索，或者仅仅是自得其乐地无所事事。

而有些人却讨厌雨天，因为它寂寥、阴沉、灰暗，总是勾人无限伤感。

正是这种让人类产生矛盾感觉的雨，才赋予人更充沛的感觉，“光听着窗外夜色中时紧时疏的雨声，便满心都会贮足了诗”。

是啊，回想一下有关晴天的诗，也许是寥寥一句“映日荷花别样红”，可是谈起雨天，却是接连不断的金句：是在夜里勾起愁绪的“何当共剪西窗烛，却话巴山夜雨时”，是有关悼念的“清明时节雨纷纷，路上行人欲断魂”，是悠闲自得的“空山新雨后，天气晚来秋”，是想到秋天就会联想到秋雨的“春风桃李花开日，秋雨梧桐叶落时”，是生活困窘落魄时的“床头屋漏无干处，雨脚如麻未断绝”，也是国破家亡时的“山河破碎风飘絮，身世浮沉雨打萍”……就像列夫·托尔斯泰在《安娜·卡列琳娜》中说过的，幸福的人生是相似的，不幸的人生却各有各的不同。

也许，晴天的感觉都是相似的，雨的感觉却各有千秋。

在雨天里，似乎也没有什么美，“屋外的路泥泞难走，院中的花零落不堪，夜行的旅人浑身湿透”，一切都容易促成一个糟糕的心情。

可是从另一个角度来看，雨又是美的，热带雨林里神出鬼没的暴雨，给雨林蒙上一层厚厚的水雾；钢筋水泥城市里的细雨，清洗更新着这个日复一日相似的世界；雨夜的时候，最适合呼朋引伴，一起蜗居在小小的房间，也许只是炸鸡啤酒，就已经是完美的时刻；又或者，在下雨的时候，坐在书桌前，听着窗外雨打芭蕉，随着自己的感觉，写下一两句满意至极的语句，那经常是在晴天里万万不会出现的灵感。

而雨停后的清新永远都是迷人的，走在路上，深深吸一口气，不会闻到城市灰尘、汗液和疲倦的气味，而是泥土的清新，皮肤上有微冷的触感，天地之间焕然一新，给人一种重生的感觉。