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三一文库（）〔彝族舞曲〕*篇一：七年级音乐上册彝族舞曲教案《彝族舞曲》音乐教案教学目标：1、通过欣赏民族琵琶独奏曲《彝族舞曲》，培养音乐审美能力，拓宽音乐文化视野，让学生能够感受彝族舞曲的风格，体验民族舞曲之美，认识并记住琵琶的音色和器乐独奏这种音乐表演形式，提高音乐文化素养。
2、分析曲式结构，在活动中培养学生想象、创造能力。
教学重点：在活动中感受音乐要素在音乐中发挥的作用，引导学生展开积极的想象，提高表现音乐的能力。
教学难点：分析曲式结构，在音乐中感受作品表达的情感，提高理解音乐的能力。
教学方法：奥尔夫教学法教具：多媒体钢琴打击乐器教学过程：一、导入拍掌捻指1、声势练习：一声部：0XX|XX||跺脚拍掌二声部：X—|X—||2、看彝族民族的图片请同学们回答是哪个民族？然后介绍彝族的相关文化和音乐文化。
二、介绍作品1、介绍作曲家王惠然：柳琴、琵琶演奏家，作曲家。
是一位集作曲、指挥、演奏、教育及乐器改造於一身，成就显赫的著名民族音乐家。
曾创作琵琶独奏曲《彝族舞曲》、《春到沂河》等乐曲，多次在解放军军文艺会演和中国调演中荣获创作奖。
在演奏法方面，他首创了琵琶“四指轮”技法，大大扩展了琵琶的表现力，并参与发明三弦柳琴、四弦高音柳琴。
2、创作背景王惠然在关于《彝族舞曲》的创作体会中这样写道：“那时(1956年)，我们每天随着彝、苗族的马帮，一起跋山涉水，经常是脚踩云彩，头顶蓝天，饱尝了十万大山的巍峨雄姿和风景如画的山寨美景。
那时我们还在半夜二四点钟出发赶路，一路上明月饺洁，夜色迷人，与大地朦胧的景色竞相交辉。
这些就是以后在《彝族舞曲》的‘引子’中所描写的意境。
”“在行军的路上，赶着马帮的老乡们常常为我们演唱风格别致、丰富多彩的彝族民歌、山歌，我们还留心观看他们的表演，学习了不少民歌和舞蹈。
其中最感人的是彝族舞蹈《烟盒舞》(又名《烙上一个洞，绣上一朵花》)，它那优美动人的舞姿，柔美动听的旋律，轻快、富有弹性的节奏，给我们留下了终身难忘的印象。
《彝族舞曲》的艺术特色及演奏技法创新分析琵琶是我国音乐发展中的重要乐器，也是传统文化瑰宝。
凭借着一代又一代人的创作努力，演奏出了众多脍炙人口的经典作品。
经典的琵琶作品往往都会带有一种鲜明的时代特点，无论是题材还是琵琶音色，会带有属于时代特点的烙印。
同样《彝族舞曲》也有着自身鲜明的音乐特色，折射出不一样的艺术情感。
因此对《彝族舞曲》的艺术特色和演奏技法的创新进行分析，有着重要的研究价值。
一、创作背景及作品概述自新中国成立以来，诞生了众多不同风格并且不同体裁的琵琶作品。
比如1958年馬圣龙所创作的《欢乐的日子》以及1960年吕绍恩所创作的《狼牙山五壮士》等。
可以看出当时的创作就是一些音乐家们在传统音乐基础上对一些现代作曲的创作技法进行融合，这为琵琶作品的创作提供了基础，也为《彝族舞曲》的产生提供了必要条件。
《彝族舞曲》是20世纪60年代著名琵琶演奏家王惠然创作的一首优秀琵琶作品。
作者利用一种清新的笔调，对彝家山乡风俗画面进行了描绘，是反映少数民族生活的成功之作。
《彝族舞曲》在彝族民歌素材和民间乐曲结合的基础上，运用一种复三部曲式的结构，并且在演奏过程中也创造出了一种“四指轮”的新技法，整个乐曲风格轻悠朦胧，有着鲜明的民间色彩以及时代特点。
总之，《彝族舞曲》有着高度的艺术性，既是对民族音乐优秀传统的良好继承，也是琵琶乐曲的推陈出新，有着极强的音乐价值和现实意义。
二、《彝族舞曲》的艺术特色分析《彝族舞曲》的艺术特色主要从作品的结构特征及情感表达、民间素材音乐的应用、装饰音的艺术化表现、节奏的自由化和形象化四个方面展开分析。
（一）作品的结构特征及情感表达《彝族舞曲》由于是在传统作品基础上对西方作曲技法进行了融合，所以其结构特征属于一种复三部曲式，同时也有着传统琵琶作品的一系列特点。
全曲共有9个段落，并且在曲式结构的划分上，可以将其分为A（引子）-B（2、3、4、5、6、7）-A（8、9）三个部分。
其中引子和尾声能够相互呼应，而中间部分作为乐曲的主体部分，可以在乐曲主题保持不变的基础上让音乐内容和音乐的渲染情绪层层推进，最后一段作为乐曲的结束部分，具有倾诉性，能够引起人们的无限遐想。
琵琶曲《彝族舞曲》的演奏风格作者：王欣洁来源：《黄河之声》2017年第04期摘要：近代琵琶乐《彝族舞曲》是琵琶乐的经典代表作品之一，其曲式结构具有浓厚的弄家风情。
除此之外，曲中还在传统复三部曲式结构的基础上融入了该名族特有的音乐节奏以及演奏技巧，进而描绘出了动人彝家月色这样一副美妙的画卷。
本文具体分析琵琶曲《彝族舞曲》的演奏风格，帮助人们更加深入的了解《彝族舞曲》的音乐特点。
关键词：琵琶曲；彝族；演奏风格《彝族舞曲》创作于上世纪六十年代，此曲一经问世便受了广大琵琶爱好者的热情追捧，并为奉为了当代琵琶乐的经典，就连我们最敬爱的总理周恩来也曾对此曲给予了高度的评价。
《彝族舞曲》琵琶乐，用其优美、抒情的旋律，给人们描绘出了在美丽的彝家山寨夜色下，青年男女纵情歌舞的欢乐场面这样一组动人的画面[1]。
一、琵琶曲《彝族舞曲》的演奏风格（一）引子（第一部分）——由慢到快的展开，恬静、优美，犹如看到了在朦胧的月色下彝山寨1-20小节为此曲的引子部分，该部分最初的1-5小节是以半轮装饰音发声，其声逐步由慢转快以尽量表现出夜幕降临前，彝族山寨中朦胧而安静的场景。
因此，演奏该小节应尽量表现出节奏的均匀感，在逐渐加紧挑接指法的同时逐渐增大音量。
而在6-10小节中，采用了半轮与长轮混合演奏，并伴随着一定的装饰音，其中的长轮演奏，是以右手手指依次挑拨弦身并重复，以此发挥连续且均匀的弦音。
针对该小节的演奏，在注重由慢转块节奏同时还应格外关注其中的音质强弱关系。
之后的11-14小节，采用轮一弦挑二弦，主旋律的节奏逐渐放缓，而此时的装饰音部分则反其道而行之，并通过模仿巴乌来表现傍晚十分，彝族山寨的朦胧场景。
因该段整体节奏偏向于柔合，因而在弹奏过程中，多数音均在发音区以上，且为表现出傍晚时分的安静，在段落结尾部应缓缓而停，而非戛然而止[2]。
（二）入板（第二部分）——乐曲的主题出现，是优美抒情的慢板旋律，柔美、轻巧、富于弹性，塑造了弄族少女婀娜多姿翩翩起舞的音乐形象此曲的第二段落为入板部分，该段落以柔美的推拉弦演奏手法为主，此外，为演奏出优美的旋律而选择在最具表现力的中音区来完成。
浅析琵琶曲《彝族舞曲》梁东芳平遥县综合职业技术学校浅析琵琶曲《彝族舞曲》摘要：琵琶是我国主要的弹拨乐器，素有“弹拨乐器之王”之称。
在其两千多年的发展中，流传下了许多优秀的曲目。
《彝族舞曲》作为现代琵琶代表作品之一，将琵琶的演奏技巧及乐器的音色表现的淋漓尽致。
本文通过对此曲的浅析，加深学生的认识和理解，从而使更多的人喜欢琵琶，学习琵琶，传承中华传统文化。
关键字：《彝族舞曲》；音乐特点；演奏要求正文：提起琵琶，我们会自然而然地联想起唐代诗人白居易的诗《琵琶行》中“大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私语；嘈嘈切切错杂弹，大珠小珠落玉盘”的情景。
琵琶作为我国传统的一种民族弹拨乐器，相传已有两千多年的历史了。
琵琶是根据它的演奏手法而得来的名字，向左下方弹出“琵”的声音，向右上方挑进“琶”的声音。
现代的琵琶是由中亚地区一种叫曲项琵琶传入，演变，发展而来。
它音乐宽广，音色变化多样，表现力和演奏技巧十分丰富，在我国民乐中占有重要地位，素有“弹拨乐器之王”的美称。
琵琶艺术发展到今天流传下了许多优秀的曲目，而琵琶素有“文曲”和“武曲”之分。
所谓“武曲”，其特点是以写实和运用右手技法为主，代表作品有：《十面埋伏》《霸王卸甲》；所谓“文曲”，其特点是以抒情和运用左手技法为主，代表作品有《飞花点翠》《春江花月夜》。
而琵琶曲《彝族舞曲》则是融合了传统“文曲”与“武曲”特点的经典名曲。
此曲以其独特的艺术魅力一直受到琵琶演奏家和海内外音乐听众的喜爱，也是琵琶学习者的必修曲目。
《彝族舞曲》是六十年代创作的优秀琵琶作品，是琵琶乐曲中的精品，曾受到过周恩来总理的高度评价，音乐富有浓郁的民族特点，并具有强烈的时代气息，也深受众多音乐家喜爱。
作为作曲家的王惠然先生1956年先后在彝族、苗族等少数民族采风，结合云南彝族《海菜腔》、《烟盒舞》，经过长期酝酿，1960年终于创作出这首乐曲。
《彝族舞曲》以抒情优美的旋律，粗旷强烈的节奏，描绘了彝家山寨迷人的夜色和人们欢乐舞蹈的场面。
目录摘要 (1)一、琵琶的发展史 (1)1、称谓的发展 (1)2、形状及演奏形式的发展 (1)3、琵琶在各代的发展 (2)二、独特的彝族音乐 (2)1、烟盒舞 (3)2、海菜腔 (3)三、《彝族舞曲》的创作背景及曲式结构 (3)1、创作背景 (3)2、曲式结构 (4)四、《彝族舞曲》各段的音乐特点 (5)1、自由的引子 (5)2、优美的主旋律 (6)3、高潮及过渡段 (7)4、朦胧、柔美的再现部分 (11)5、不同风格的《彝族舞曲》 (11)五、总结 (12)琵琶曲《彝族舞曲》赏析音乐系音乐学学号：07810106 姓名：高宁指导老师：刘晓摘要：琵琶，这件古老的乐器由神秘的丝绸之路起端，至今已有两千多年的历史，而在我国也流传了千年。
在这千年历史的河流中，《彝族舞曲》便是近代琵琶乐曲的经典代表作之一，它拥有着浓郁的彝家风情和新颖独特的曲式结构，还在传统的复三部曲式中添加了自己独特的音乐节奏及演奏技巧，生动形象的描绘了一幅动人的彝家月色。
本文通过对乐曲意境及表现手法的赏析，加深人们对此曲的了解和对民族音乐的喜爱。
关键词：琵琶；彝族；彝族舞曲一、琵琶的发展史1、称谓的发展琵琶，是我国传统的民族乐器，相传已有两千多年的历史，在我国也有千余年的历史，可谓是中华艺园中之魂宝。
不过这件传统的民族乐曲，其实是在很久以前由国外传入中国的。
它起端于丝绸之路，在秦汉时期传入我国，后在我国不断地演变，便形成了今天我们所见到的琵琶,而我国琵琶的这个称谓也是音译于波斯语的“Barbat”。
①琵琶在刚进入我国时最先是译为“批把”的，大约至魏晋时，又根据我国琴、瑟等弹奏乐器的用字习惯，才把这两字的挑手旁或目字旁去掉，增加两个“王”并列的“琴”字头正是变动词为名词，成为“琵琶”两字而沿用至今。
②2、形状及演奏形式的发展在古代，确切的说是秦汉至隋唐的一大段时间内，“琵琶”一直是各种弹拨乐器的总称。
当时的琵琶可分为两种，一种是大约由汉代传入我国中原地区的直项（长颈）琵琶，另一种则是大约由南北朝传入我国的曲项（短颈）琵琶。
彝族舞曲的演奏技巧彝族舞曲是王惠然1965年创作的琵琶独奏曲，大家知道它的弹奏技巧是如何的么?下面就是小编为大家整理的彝族舞曲演奏技巧，希望对大家有所帮助!彝族舞曲演奏技巧在演奏技巧方面，《彝族舞曲》运用了传统文曲中左手常用指法，如推、拉、吟、揉、扳。
同时还运用了武曲中很多技法，如扫、拂、滚、轮、扫拂扫轮等。
为了更好的发挥琵琶的多声部效果，王惠然首创了“四指轮”技法：右手从食指到小指顺序从弦的右边拨到弦的左边。
把右手大指分离出来，作为弹奏独立的伴奏声部，形成复调对比旋律，使琵琶奏出了多声部的音响效果，大大增加了乐曲的表现力。
《彝族舞曲》中大量采用了轮指这一指法。
《彝族舞曲》对音量的要求很高，音量的变化和指甲经过弦的阻力感密切相关，音量大，指甲经过弦的阻力感增强，音量小，指甲经过弦的阻力感减弱，即肩部向前的感觉减弱。
接着再做“十五个点”，如此累加。
《彝族舞曲》在第2，第5，第7小段都采用了勾挑轮这一指法，勾挑轮是勾轮和挑轮集合在一起的复合型指法。
此曲在最后采用了双弦轮的指法，是与第一段的双弦滚相呼应的，呼应第一段的巴乌声。
很鲜明的体现了复三部曲式的结构特点。
从“轮指”这一指法便可以看出琵琶的表现力是极其丰富的。
“轮指”这一指法也成为琵琶演奏艺术中最具特色和代表性意义的指法之一。
轮指在不同风格的曲目中，有着不同的表现力，它在书法感情上有很大的潜力和很独特的效果，所以，在琵琶表演过程中，用好轮指是非常重要的。
彝族舞曲创作背景《彝族舞曲》是六十年代创作的优秀琵琶作品，是琵琶乐曲中的精品，曾受到过周思来总理的高度评价，也是大家非常熟悉和喜爱的民族乐曲。
该曲自产生以来，由于其独特的艺术魅力一直受到琵琶演奏家和海内外音乐听众的喜爱，使其一直背演绎，久久不衰。
作为作曲家的王惠然，早在60年代就已享有很高的声誉。
王惠然先生1956年前后在彝族、苗族等少数民族采风，经过长期酝酿于1960年创作了琵琶独奏曲《彝族舞曲》，此曲被誉为“中国音乐精品”。
