日本传统建筑文化的继承和创新

139教学相长2020年第4期

在全球化环境下，现代包装设计不仅要考虑其色彩、图案、设计以及实用性等因素，还要注重在包装设计过程中融入对应的文化元素，因为文化元素的融入能够增加产品的意蕴和价值，增加产品的附加值，从而强化产品的市场竞争力，实现良好的市场营销效果。近年来，对传统文化的认识正在深化，这也促使传统文化的价值得到重新发现，人们对于传统文化的追求逐渐成为当前的一个文化潮流。在这种环境下，要想实现良好的现代包装设计，就需要结合产品及其特点引入相应的传统文化，运用传统文化中的色彩、图案、艺术形式等进行包装设计，一方面增加包装设计的外部美感，另一方面增强产品的整体文化内涵和意蕴，强化产品的文化价值，增加产品市场吸引力和竞争力，促进产品顺利实现其市场价值。一、传统文化元素与现代包装设计的关联性分析（一）对传统文化的理解要准确理解传统文化的内涵，可以从三个方面进行，分别是民族精神、具体的物化形态以及文化特质。具体来讲，传统文化指的是一个民族在长期发展过程中形成的思想价值观念的总和，还包括其审美价值取向以及思维方式以及相应的评判标准等。其次，传统文化需要在具体的物体上表现出来，这就是我国丰富多样的民族文化产品以及人们行为习惯背后的思想观念，进而形成综合性的文化系统。三是独具特色的文化特质，这是将我国文化与其他文化区别开来的一个主要标志，也是体现民族文化独特性的关键。（二）对产品包装设计的理解保障设计具体包含两方面的内容，一是对产品的设计，一是具体的包装。在设计过程中，要基于产品自身特点及其市场定位进行针对性设计，要注重通过产品包装体现产品特点，尤其是要凸显产品特殊价值及其独特性。基于这一理念，在设计包装过程中，要科学应用相应的材料、色彩、文字、图案等要素，共同组合得到符合产品特点的包装设计，从而达到实用性与宣传性的统一，为推广产品提供支撑，为顺利突出产品特殊价值提供支撑。（三）传统文化与包装设计关联性分析传统文化是进行包装设计的文化基础。在产品包装设计过程中，要想达到良好的传统文化意蕴和价值效果，也就是说，要想达到一定的民族性或者传统性，就需要结合产品特点科学应用相应达到传统文化元素。在这个过程中，设计师要基于产品自身特点以及需要达到的包装设计效果，科学应用相应的传统文化元素，对产品外部包装的样式、色彩、图案等进行设计，从而有效凸显产品价值，同时注重强化产品的文化价值，实现产品使用价值和文化价值的统一。包装设计是继承和发扬传统文化的重要载体。产品的包装设计相当于其“名片”，是实现产品推广营销的重要工具。基于此，产品的包装设计不仅要注重体现产品的价值及其独特性，还要注重融入相应的文化内容，增加产品的文化价值和意蕴，这有助于增加产品吸引力和附加值，有助于产品价值的实现。如果产品积极应用了传统文化元素，那么产品包装设计就会结合自身特点采用相应的传统文化内容如色彩、图案和样式等，这在无形中实现了传统文化的推广和传播，因此能够在产品营销过程中进一步发扬传统文化，实现对传统文化的传承和创新。二、传统文化元素在产品包装设计中的具体应用（一）传统图案在包装设计中的应用传统图案式样较多，是包装设计中应用最为广泛的元素。图案在包装设计中具有非常重要的作用和意义，能够直接传输信息，具有直观形象等特点，也是包装设计过程中最常用的要素。传统文化中的图案信息丰富多样，而且范围很广，包括各种装饰性图案、民间吉祥图案、图腾图案、景观图案、文化遗产图案等，这些图案都可以应用到具体的产品包装设计过程中来。在包装设计应用过程中，传统文化图案的应用一般具有两个特点。一是在图案的应用中，注重结合产品特点强调其对称性和装饰性，通过将传统文化图案融入产品包装设计，并基于产品需要对其进行对称设计，部分情况下还会实施打散、错位、分割等操作，从而得到相应的文化图案，实现良好的包装设计效果。二是在应用传统文化图案的过程中，注重发挥其意象美和内在思想价值。比如在传统文化中代表吉祥如意的图案葡萄、蟠桃、蝙蝠、龙、仙鹤等，往往是包装设计过程中经常采用的图案，这些图案不仅寓意吉祥，而且具有良好审美效果，有助于增加产品包装的整体美感。（二）传统色彩文化元素在包装设计中的应用色彩也是传统文化的重要组成部分，色彩能够给顾客直接的视觉冲击，很容易给顾客留下深刻印象，因此是包装设计过程中最主要的工具和手段之一。传统色彩在包装设计中的应用，要注重根据产品特点和营销策略科学选择色彩及其深浅，注重发挥色彩在产品包装中的积极作用。传统文化中的色彩具有较强的视觉冲击力以及较强的对比效果，这是传统色彩的配色原则之一，基于此，要在包装设计过程中基于产品特征合理选择色彩，比如红色代表热情、奔放等，这是在设计过程中需要科学应用的。（三）传统艺术内容在包装设计中的应用传统艺术的范围比较广泛，具体包括书法、绘画、建筑等内容，在包装设计中传统艺术形式的应用，主要是汉字艺术、绘画艺术等。传统书法艺术和汉字艺术在包装设计中的应用，就是通过对汉字进行艺术性呈现达到宣传效果。一般来讲，通过应用汉字进行包装设计，不仅能够有效介绍产品特点和价值，还可以通过对汉字的艺术性表现来增加其整体表现力和感染力，从而促进包装设计达到更好的艺术效果和宣传效果。还有一种应用方式就是对民间艺术形式和内容的科学应用，以最常见的民间剪纸为例，设计人员可以利用剪纸剪出对应的艺术图案和宣传图案，具有良好的独创性和艺术性效果，能够实现良好的包装设计效果。在设计过程中，为了达到最佳效果，要注重从产品自身特点出发，科学利用各种传统艺术形式，注重发挥绘画剪纸的直观性特点，为顾客呈现独特的美学价值图案，增加产品包装设计的有效性，强化产品市场营销效果。三、传统文化元素在产品包装设计应用中的发展（一）传统文化元素设计应用的两大方向近年来，随着传统文化在包装设计中的应用进一步拓展，促使很多产品都具有相应的传统文化意蕴和价值，这也推动了我国传统文化在世界范围内的进一步推广和发展，进而形成了强大的现代包装设计对传统文化的继承和创新*包竞生（大庆师范学院美术与设计学院　黑龙江 大庆　163712）摘　要：现代包装设计需要考虑多方面要素，不仅要关注其外在美观、实用性等，还需要结合产品注重在包装设计过程中融入相应的文化元素，增加产品文化意蕴，增加产品吸引力和附加值。近年来，传统文化的价值得到广大消费者的热爱，逐渐成为人们对文化追求的一个新的趋势。基于此，在包装设计过程中，有必要结合产品及其消费者定位，积极引入传统文化的相关内容。通过对传统文化的继承和创新，增加产品包装价值和市场吸引力，同时实现对传统文艺的传承和发扬，达到良好的经济效益和文化效益。关键词：传统文化元素；包装设计；文化意蕴；传统图案；传统色彩

例析日本现代建筑中的传统文化

1、引言：

从历史来看，中日的文化交流自唐朝便已开始。公元645年，日本遣唐使出使中国后，见识到先进的东方文明时，开始进行大化改新，对其制度、技术等方面产生了积极的作用。而在建筑样式方面亦开始模仿唐代建筑的斗拱、屋顶，风格趋于恢弘、壮大。经过几百年的消化、吸收，逐渐将唐代的建筑风格日本化，形成了纤美、华贵的贵族风格。1868年，当面对欧美强势的西方文明时，日本又一次谦卑的接受，开始了明治维新，也至此成为亚洲第一个走上工业化道路的国家，跻身于世界强国之列。日本的建筑师们也开始受到柯布西耶、密斯等现代建筑先驱的影响，在模仿、追随西方文化的基础上，不停的在探索和实践中去寻找一个传统建筑与现代技术之间的平衡点。

由此可见，日本是一个具有活力的民族，其善于吸收异族的文化，同时并未被同化，而是在消化后逐渐走出自己的风格，可见传统文化与社会发展并不是一种不可调和的矛盾。中国与日本，同样是东方国家，有着相近的文化与传统，当面临现代化的冲击时，我们通过学习日本建筑师们对于当代建筑中传统与现代的诠释，从而走出一条适合我们自己的道路。

长谷川逸子可谓是日本极具开放性的个人风格的女建筑师，她的建筑并不会采用明显的传统、古典符号，而是站在使用者的角度上，通过多变的形体组合来创造丰富的空间。她的作品有着明显的现代性，圆润的钢铸山丘、银色的金属表皮，尤其是对穿孔铝板的使用，在很多作品中都可以见到。而她对日本的传统文化却有着自己的坚持，通过不断的创作与实践，形成了其独特的建筑语汇。通过对长谷川的设计作品的解读，来分析其在创作道路上对于传统与现代融汇的手法与特征。

2、长谷川逸子和熊本住宅

在设计一个方案时，长谷川常常是以使用者为出发点，去考虑使用者的需求是什么，而最终，他们会如何来使用这个建筑。熊本住宅是长谷川在1985年设计的，正是长谷川建筑风格形成时期，可以说这个建筑是传统和现代的一次尝试与探索。第一眼看去，它拥有一个现代的外表，可是其丰富的内部空间却充分体现了设计师对于传统的深刻理解和尊重，体现了东方美学内涵，突出了现代化的传统风貌。

东京日本的现代化与传统文化交融之地

东京，作为日本的首都，是一个充满活力和活力的城市，拥有繁华的城市景观和传统的文化底蕴。在这个城市里，现代化与传统文化相互融合，形成了一种独特的魅力。本文将深入探讨东京作为现代化与传统文化交融之地的原因和特点。

一、现代化建筑与传统街道共存

东京的建筑风格多样，既有现代化的高楼大厦，也有保存完好的传统建筑。在新宿和银座等商业区，高楼大厦拔地而起，彰显了东京作为商业中心的现代化元素。然而，在浅草寺和秋叶原等地，仍然可以看到保存完好的传统街道和建筑，这些地方传承着古老的文化和传统。

二、传统庙宇与现代科技共生

东京拥有许多寺庙和神社，这些古老的宗教建筑成为东京传统文化的象征。在浅草寺和明治神宫等地，游客们可以体验到传统祈福的仪式，了解到日本古老的宗教信仰和价值观。与此同时，东京也是现代科技的中心，这两个截然不同的元素在东京城市空间中和谐共存。

三、传统艺术与现代表演艺术的交汇

东京是日本文化艺术的中心，从传统的能剧和歌舞伎到现代的流行文化和动漫，各种表演艺术各有其独特之处。东京的剧院和演出场所在保留传统文化精髓的同时，也开展了现代表演艺术的创新。在东京的表演艺术场所，人们可以欣赏到传统的日本舞蹈和音乐，也可以感受到现代流行音乐和舞蹈的魅力。 四、传统美食与现代料理的交融

日本的美食文化是世界闻名的，东京作为日本的美食之都更是吸引了无数食客。这里不仅可以品尝到传统的寿司、天妇罗等料理，还有众多的现代化餐厅和酒吧提供各种国际菜肴。东京的美食展示了传统料理与现代烹饪技术的完美融合，让人们在享受美食的同时也感受到了东京现代化与传统文化交融的魅力。

五、传统庆典与现代活动的共同展示

东京每年都会举办各种传统庆典和现代活动，吸引了大量的游客和居民参与。例如，每年的东京国际电影节和东京时装周都吸引了全球的目光，展示了东京作为国际化都市的现代魅力。与此同时，传统的祭典和庆典如东京大神踊和东京夏祭也让人们感受到了东京传统文化的魅力。

日本遗产管理制度

日本作为一个拥有悠久历史和丰富文化的国家，其遗产管理制度不仅是保护非物质文化遗产的重要手段，也是促进文化传承和发展的重要保障。本文将详细介绍日本的遗产管理制度，包括遗产类型、管理机构、保护政策以及具体案例等内容。

1. 遗产类型

日本的遗产类型非常丰富多样，主要包括自然遗产、文化遗产、非物质文化遗产、文化遗产和历史遗产等。其中，自然遗产主要包括国家公园、自然保护区、特定野生动植物保护区等。文化遗产主要包括古迹、古文物、传统建筑、传统工艺等。非物质文化遗产主要包括传统工艺、传统舞蹈、传统剧院、传统音乐等。文化遗产主要包括博物馆、图书馆、档案馆、考古遗址等。历史遗产主要包括历史遗址、古代建筑、城堡、古寺庙等。这些遗产类型涵盖了日本丰富多样的文化和历史内涵，是日本遗产管理制度的重要组成部分。

2. 管理机构

日本的遗产管理机构主要包括文化庁（文化厅）和日本遗产委员会。文化庁是日本政府设立的专门负责文化艺术事务的机构，负责制定遗产保护政策、组织遗产保护活动、管理遗产基金等。日本遗产委员会是一个独立的非政府组织，其主要职责是评定和登记遗产、制定遗产管理规划、开展遗产宣传教育等。这两个机构共同负责日本遗产的管理和保护工作，形成了日本遗产管理制度的主体框架。

3. 保护政策

日本的遗产保护政策主要包括遗产认定、遗产评价、遗产登记、遗产修复、遗产利用、遗产传承等。遗产认定是指对可能具有价值的遗产进行初步调查和评估，确定其是否具有保护价值。遗产评价是指对已经认定的遗产进行详细的考察和评估，确定其具体的保护措施和修复计划。遗产登记是指将已经认定和评价的遗产进行登记，形成一份可供查询和利用的遗产名录。遗产修复是指对遗产进行必要的修缮和保护工作，确保其保存完好。遗产利用是指对遗产进行合理开发和利用，实现其文化和经济价值。遗产传承是指通过教育、宣传、展览等形式，推动社会对遗产的认知和传承工作。这些保护政策构成了日本遗产管理制度的核心内容，为日本遗产的保护和传承提供了重要保障。