张保民的人物画
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暴裂无声观后感看完《暴裂无声》这部电影,心情久久不能平静。
影片所呈现出的人性的复杂、社会的黑暗以及无声的抗争,都给我带来了极大的冲击。
影片的故事发生在一个相对偏远、落后的地区。
主人公张保民是一个哑巴矿工,他的儿子张磊失踪了。
为了寻找儿子,张保民四处奔波,甚至不惜与人拼命。
张保民的形象给我留下了深刻的印象,他的坚韧、不屈和对儿子深深的爱让人动容。
他虽然不能说话,但他的眼神和动作中充满了力量。
他在面对各种困难和危险时,从未有过退缩的念头,那种为了亲情不顾一切的决心,让人感受到了父爱的深沉与伟大。
电影中的另一个重要人物是昌万年,一个利欲熏心的矿老板。
他的贪婪、残忍和不择手段,让人不寒而栗。
他为了自身的利益,不惜违法采矿,甚至可以草菅人命。
他所代表的是社会中的黑暗势力,是那些为了追求财富和权力而丧失人性的人。
与张保民相比,昌万年的形象更加复杂。
他在某些时候也会表现出一丝人性的闪光点,比如对自己女儿的关心。
但这一点点的温情并不能掩盖他的罪行,反而让他的形象更加立体,也让我们更加深刻地认识到人性的多面性。
徐文杰则是一个处于中间地带的人物。
他是一名律师,本应维护正义,但在利益的诱惑下,他选择了妥协和沉默。
他的内心充满了矛盾和挣扎,一方面他知道自己的行为是错误的,另一方面又无法摆脱利益的束缚。
他的存在反映了现实生活中许多人的无奈和迷茫。
在面对昌万年的威胁和利诱时,他失去了自己的原则和底线。
但在最后,当他面对真相的时候,他的内心也受到了极大的煎熬。
电影的画面和音效也为其增色不少。
那荒凉的矿山、破败的村庄,以及灰暗的天空,都营造出了一种压抑的氛围。
而影片中的音效,如风声、雨声、打斗声等,都增强了观众的代入感,让我们仿佛置身于那个充满绝望和无助的世界中。
这部电影让我深刻地感受到了社会底层人民的无奈和痛苦。
张保民作为一个哑巴,他在社会中本就处于弱势地位。
儿子的失踪对他来说无疑是雪上加霜,但他却无处申诉,只能凭借自己的力量去寻找。
唐宋元明清——人物艺术设计学院1104班何玲人物画的发展历程1.了解人物画2.特点3.题材4.主要人物5.名画赏析名画赏析唐《历代帝王像》阎立本唐《伏生授经图》王维宋《大士像》贾师古宋《晓雪山行图》马远元赵孟頫明《三教图》丁云鹏明《佛像图》昊彬清任伯年作品人物画素材中国人物画和世界美术一样,是中国绘画史上最早成熟的一科开始是宗教画和帝王后妃画。
唐代经济高度发达,绘画也得到了超越性的发展,尤其是人物画,画技也达到了一个历史性的高度。
比如阎立本的《职贡图》、《步辇图》,张萱的《虢国夫人游春图》、《捣练图》,周昉的《簪花仕女图》、《调琴品茗图》等笔下的贵族人物,丰姿绰约,肌理细腻,反映了当时的社会风尚。
宋代是一个高峰期,宋代绘画取得了很高的成就。
在人物画方面,画院画师为服务于政治的需要而创作了大量的人物画,而民间人物画以身边熟悉的人和事作为描绘的对象,生动记录了宋代社会生活中的平民生活。
重要的人物画家有张择端、梁楷、苏汉臣、李唐、等。
大量的石窟、墓室壁及模印砖画也是宋代人物画的重要组成部分。
元代以后,人物画与山水、花鸟相比,已退至末席,绘画上出现了“疏于人事”的状况,人物往往成了山水画中的点缀或符号。
到晚清,晚清海派人物画的加入,可以说是人物画历史上出现的一次可喜的反弹。
其中改琦、费丹旭的仕女,胡锡圭的戏曲人物,钱慧安、吴友如、倪田等,皆得人物传神之要领,而任颐、任薰、任熊、任预等,题材多样,构图极具巧趣,设色大胆,不流于甜俗,将中国人物画推向新的高峰。
主要人物唐:阎立本、张萱,周昉宋:张择端、梁楷、苏汉臣、李唐元:黄公望、吴镇、倪瓒、王蒙明:徐渭清:野逸派八大、石涛、朱耷扬州八怪金农古代人物画的特点中国古代人物画的重要特点:(1)中国古代人物画对于人物的描绘,不仅仅是满足外形的肖似,而是更着重人物性格与内心世界的揭示,即所谓的传神。
例如:从以上作品可以见到,唐代人物画达到的高度艺术水平。
五代人物画的杰作——顾闳中的《韩熙载夜宴图》。
名家人物绘画作品欣赏魏延滨,男,1942年出生在山东济南,副教授,现任山东泰山书画院副院长。
水墨肖像,水墨肖像画,水墨肖像画家。
孔仲起,名庆福,字仲起,原籍浙江慈溪。
孔子七十三世孙。
1934年出生于上海。
1955年入学浙江美术学院(现中国美术学院),1960年毕业并留校任教。
历任教研主任,学位委员,东方博雅社执行社长,联合国国际美育学会理事。
现为中国美术学院教授、中国美术家协会会员、西泠印社理事、浙江当代中国画研究院院长。
享受国务院特殊津贴。
黄少强(1901-1942年)原名宜仕,字少强,号止庐,晚号止翁。
广东南海人,曾先后师事高奇峰、高剑父昆仲,兼修中西画学,20年代中期毕业于广州“博文美术学校”。
1926年开始,历任佛山市立美术学校、南海县立师范和广州市立美术专科学校。
孙敬会(1940.1—) 字克齐,山东潍坊人。
擅长中国画。
1957 年入山东师范学院学习美术,1963年毕业于中央工艺美术学院。
历任山东艺术学院中国画专业教研室主任,教授。
宗华,出生于1939年元月,山东龙口人,定居北京。
现为中国美协会员,中央文化艺术研究院副院长,中央书画研究院副院长,北京湖社画会副会长兼艺委会主任,闾山画会会长。
刘大为,山东诸城人,1945年出生。
1968年毕业于内蒙师大美术系,1980年毕业于中央美术学院中国画研究生班,受教于叶浅予、蒋兆和、李可染、吴作人、黄胄等中国著名画家。
曾率中国美术团访问美国、日本、西班牙等国家。
1998年当选为中国美术家协会常务副主席,主持中国美术家协会工作。
张绍城1944年生,广西人。
1963年毕业于广州美术学院附中。
现为广州画院院长、一级美术师、广东省美协副主席。
1993年受聘为广东画院画家。
孙敬会(1940.1—) 字克齐,山东潍坊人。
擅长中国画。
1957 年入山东师范学院学习美术,1963年毕业于中央工艺美术学院。
历任山东艺术学院中国画专业教研室主任,教授。
周宝军作品李永文1956.1—)天津人。
《暴裂无声》:直击灵魂的无声拷问作者:宋鑫来源:《文艺生活·中旬刊》2018年第07期摘要:如果说,电影《心迷宫》以回环式叙事结构讲述了一个关于人性贪婪与人心阴暗的烧脑故事,那么《暴裂无声》则放弃了叙事结构上的精妙设置,而将重点放在了乡村现实社会中残酷的生存法则与失衡的社会秩序上,并进一步体察在这种社会背景下普遍失语的底层群众,对人性与人心发出质询。
关键词:《暴裂无声》;生存法则;失语中图分类号:J905 文献标识码:A 文章编号:1005-5312(2018)20-0104-01一、残酷暴虐的丛林法则电影《暴裂无声》一开始刻意交代了故事发生在2004年的西北地区,这是西北地区开矿最为猖獗的时期。
电影中漫天飞扬的黄沙、混浊孱弱的溪水、满目疮痍的荒漠景象和轰然倒塌的矿山营造出了一幅原始的西北丛林景象。
在这片荒漠上生活的人们不得不遵循着原始粗暴的丛林法则,在弱肉强食的残酷现实中拼命保全自己。
处于食物链顶端的上层阶级为了自己的欲求嗜血虐杀;处于食物链中间的中产阶级一边为了夺取自己的利益而剥削底层群众,另一边又为了获得更多的个人私利而与上层暴利者同流合污;处于食物链底端的底层阶级则在这种残酷的现实生活中举步维艰。
电影中昌万年代表着食物链顶端的暴利者,他表面上是个满口仁义道德、捐钱做慈善的社会爱心企业家,背地里却做着杀人、绑架、进行非法采矿的罪恶勾当,刻画出一个残酷暴戾的社会上层肉食者形象。
徐律师和村长则扮演着自私、冷漠的上层阶级的卫道夫的角色,作为中产阶级的徐律师本应是正义与道德的化身、为百姓疾苦和社会不公发声,但是他为了满足自己对金钱的欲望,实现对更高的生活品质的追求,给昌万年的非法采矿行为制造伪证,更是参与了昌万年的杀人藏尸案件。
谷丰村村长作为一个村子中掌握最高权力话语之人,为了维护个人利益在村民棍棒相向时不加阻止,为了拥护上层暴利者而出卖村民,这二者将中产阶级的自私和冷漠淋漓尽致地展现出来。
《暴裂无声》影评观影前,我原以为“暴裂无声”只是字面上的意思,即“于无声处听惊雷”或“不在沉默中爆发就在沉默中灭亡”。
然而,看完电影后,我却感到有些哑口无言。
因为这种暴烈似乎被黑暗完全吞噬,无法发出任何声响。
我特别喜欢影片结尾的一段,在律师和老板交代问题时,交织着村里的各种物像,如被风吹得飒飒作响的破灯罩,以及女人歇斯底里的拗哭声,同时怀里还抱着那只雏羊。
张保民依旧四处张贴寻人启事,而画中的一切都在发出声响,但随着律师的一句“没了”,似乎一切都徒劳无益,堕入了黑暗。
这是导演忻钰坤的第二部公映电影,相较于他的第一部作品《心迷宫》,《暴裂无声》的格局更大。
由于宋洋和姜武的加入,角色的受关注度也更高。
《心迷宫》更像是一幅浮世绘,展现了众生相;而《暴裂无声》则更加突出了主角对社会与命运的反抗和无力。
在群戏与独戏之间,不变的是对社会现实黑暗面的揭露。
三个角色从多线叙事到命运交织,这与其说是巧合,不如说是冥冥中的注定。
从角色角度来看,姜武饰演的煤老板非常狠辣,他敢于对忤逆者施加私刑,甚至殴打办事不力的手下。
然而,在最后关头去见律师时,他却只身一人前往,这多少让人感到有些牵强。
但如果从看完电影后再回过头思考的角度来看,他在见到张保民后的每一个动作和眼神,都很好地隐藏了他知晓其子消息的可能性,这让人感到不寒而栗。
律师可能会成为一些挑剔观众主要吐槽的对象,因为他过于寡言,木讷的表情甚至让人感觉他不像一个律师,而且在很多关键时刻显得软弱无力。
因此,当他为张保民挡箭时,会让人觉得有些不合逻辑。
但别忘了,懦弱者的沉默不语,正是这个社会真正的黑暗之处。
让我们来谈谈主角张保民。
从影片开头,他就被刻画成一个“能动手就绝不废话”的形象。
“保民”还是“暴民”?没有舌头的他,似乎因为失去了表达能力而失去了表达的欲望。
依靠暴力解决问题的手段和方式,却得到了最惨烈的结局。
小人物与命运抗争,但张保民的每一个举动,都让人感觉他像是堂吉诃德式的暴民反击。
电影是一项神奇的艺术,由于时间的限制,导演不仅要在有限的时间里将剧情的脉络结构表达清晰,同时还要将内在寓意准确传达。
其实电影本身就是一种说服方式,或者说服观众接受作品中所要表达出来的观点,或者说服观众以电影情境的预设为基础从全新的思维起点进行思考。
电影与文学在修辞方面有所不同,很大程度是因为语言的符号系统不同。
电影使用的表现符号是镜像语言,当这一点被界定时,电影语言即包含了视觉和听觉所传达的两个部分的内容。
“电影修辞格的运用不只是一个形式‘语言’的表达问题,而是一定的思想意识背景和体制下的‘话语权’的争夺和建构问题。
”视觉修辞目前还是一个新兴的研究领域。
冯丙奇认为,所谓视觉修辞是“为了使传播效果最大化,而对传播中运用的各种视觉成分进行巧妙选择与配置的技巧和方法”。
运用大量的电影修辞来反映社会现实,表现对时代与人性的思考无疑是现实主义话题电影常用的手段,而电影修辞用得是否精妙,也体现了电影创作者个人的专业能力水平和洞察力的高低。
在众多犯罪悬疑类型电影当中,《暴裂无声》的导演忻钰坤便以现实案例为基础,通过行为语言、叙述视角、符号隐喻等电影的视觉修辞刻画了城乡差异与阶层对立的社会图景。
电影以矿工张保民寻子为主线,引出了煤矿老板昌万年和律师徐文杰之间涉嫌的经济案件与命案,三个人代表了三种不同的阶层,揭露了现实环境中弱肉强食的法则,并由此展现了人性中的复杂性。
一、行为语言反映的意识形态与主体认同阿尔都塞对意识形态有着不同于最初的西方马克思政治理论的理解,他认为所谓的“意识形态”指的是人类同自己生存条件的“想象”关系,“是人类对人类真实生存条件的真实关系和想象关系的多元决定的统一”。
在《暴裂无声》当中,有不少片段是通过人物的行为语言来表现其背后暗含的意识形态的,这种意识形态呈现的正是人物身处的生存条件与其想象的生存方式之间的关系。
影片当中的煤矿老板昌万年并不是一个本分的富裕阶层,他拥有挥金如土的生活条件,靠的是煤矿产业背地里非法的暴利敛财,本质上他的生存状态不过是一个暴发户。
大师名家笔下的历史人物故事画历史人物故事画,是指那些生活记忆中的、文字记载的世人耳熟能详的属于过去时代的特定人物(真实的)、故事通过画笔表现于画纸之上,随着时间推移,历代大师名家持续不断地就此进行个人化探索表达,留下诸多经典作品,如从《兰亭集序》到《西园雅集》等代表的古时文人聚附唱和的“雅集”系列、从曲赋诗词等文学作品中撷取人物情态与意境,文史典籍中所记的远古先人的生产生活,以“钟馗”与“福禄寿”等神话仙人代表的驱邪、祝寿之盼。
这些作品历史内涵丰富、寓意丰富,展示出一种超然脱俗的姿态,今天我们撷选出十余件画作,以期与喜好书画的全球藏友一同去细细体会大师名家当时创作的巧思与匠心!傅抱石云中君和大司命223×133 cm北京保利2013春季拍卖会lot1734估价待询傅抱石一生中所绘云中君和大司命题材目前仅见三幅,其中一幅藏于中国美术馆的十开《九歌图册》之一,另一幅为同年同月横向构图创作的大幅《云中君和大司命》。
此三幅《云中君和大司命》乃傅抱石“一九五四年九月据屈原赋今译试写”。
傅抱石很年青的时候就视屈原为他崇拜的对象。
自从上世纪四十年代傅抱石开始创作屈原及其辞意后,傅抱石对此种题材的创作热情一直没有减退,特别是在1953 年,屈原被列为世界文化名人,郭沫若在30 年代的《离骚今言译》的基础上,在人民文学出版社出版了《屈原赋今译》,傅抱石非常喜欢郭沫若的译诗,将它称为“一二千年以来划时代的再创作”,并按照郭沫若的说法构思,云中君和大司命是一对恋人,所以抱石先生把两者集中在同一幅画面上。
1954 年所作《云中君和大司命》,正是新中国成立之后傅抱石人物画创作巅峰时期的一件精品力作,体现着傅抱石人物画的精深造诣与深厚功底。
傅抱石二湘图立轴设色纸本1954年作103×46cm北京保利2014春季拍卖会lot2005成交价:RMB 35,075,000湘君和湘夫人是传说中帝尧的两个女儿:娥皇和女英。
2022年观看影片《暴裂无声》心得体会文本《暴裂无声》——上层失态,中层失德,下层失语,人间失格。
不得不说这部电影于我而言属于细思极恐型。
一刷电影的时候,只是单纯觉着这部片子背后隐藏着些什么东西,模模糊糊的过流水账似的看了一遍,看到接近尾声时反而来了兴趣,所以开始了二刷。
然而这才算是我真正开始去“看”这部电影。
“金字塔”模型影片开篇,昌万年的办公桌上摆着一个金字塔的模型。
在《暴裂无声》中,金字塔象征着至高无上的权力。
三角形结构象征着稳定,金字塔结构是牢而不破,大而不倒的,同样也象征着被固化的阶级差异。
然而影片最开头是张保民失踪的儿子张磊在堆石块,具有讽刺意义的是他垒成的也是一个类似金字塔的形状,但是他在垒石块的时候发现从作为地基的大石块往上垒,越往上结构越不稳定,他只能调整中型石块的位置并在其上面压上小石块以寻求稳定。
而纵观全片,昌万年就是处于金字塔顶端为富不仁的角色;徐文杰位于中层,始终高不成低不就;而张保民这样的草根永远都是被踩在脚底下的。
张保民能以无声的形象贯穿全片的原因之一也归功于他那一身蛮力。
无权无势的他从开头凭着他那仅有而又可笑的匹夫之勇一路打到结尾最后却依然无力改变这弱肉强食的黑暗世道。
表面上看,他扳倒了暴戾贪婪的昌万年和唯利是图的黑心律师徐文杰,实际上呢?犹如蝼蚁之躯阻决堤洪水。
“山洞”的存在开篇是矿洞,昌万年吃羊肉的地方也特意成了拱形,摆满羊肉卷的桌子与昌万年的形象犹如原始人在山洞里进行着只属于他的饕餮盛宴。
看似光鲜奢侈的场景下折射出的却是人贪婪无尽的欲望与处于社会上层的人类某种程度上的退化。
张保民将徐文杰的女儿藏匿于山洞之中,按理来说作为一个矿工整日身处漆黑的矿洞中不应该惧怕山洞,但他却对那个暗无天日的山洞有着莫名的恐惧,从张保民望向山洞深处的眼神中仿佛让人觉得山洞像一只面目狰狞的巨兽向他张开了血盆大口要将他吞噬于那深不见底的黑暗中。
那眼神中的恐惧其实透露出很多信息——张保民其实隐隐感觉到他失踪的儿子张磊已经遇害并且被人藏尸于此。
中国人物画技法类书目中国人物画是中国绘画艺术的重要组成部分,具有悠久的历史和独特的技法。
为了更好地学习和了解中国人物画技法,以下是一些值得推荐的书目,涵盖了不同层次和角度的内容,供您参考。
1.《国画技法人物篇》- 廖平民、冯克勤这本书由两位资深国画家合著,全面阐述了中国人物画的技法。
从素描、构图到用笔、色彩,书中详细介绍了每个环节的要点和注意事项。
书中还包含了大量的案例和示范作品,帮助读者更好地理解和掌握技法。
2.《人物画技法揭秘》- 张关增这本书是考古学家和美术家张关增的代表作之一,他在书中将传统的中国人物画技法与现代艺术手法相结合,出现了独特的风格。
书中介绍了构图、比例、表情、肌理等方面的技法,并通过具体的实例进行了解析。
这本书不仅适合初学者,也适合有一定基础的艺术爱好者。
3.《人物画技法全书》- 熊耀东这本书是中国美术学院教授熊耀东所著,内容较为系统全面。
书中介绍了中国人物画的历史、发展和不同流派的特点,同时重点讲解了人物的比例、结构、肌理、神态等技法。
并且书中还包含了大量的实例和练习题,供读者尝试和学习。
4.《中国人物画技法研究》- 陈小龙这本书是一本理论性较强的研究专著,对中国人物画的技法进行了深入的分析和探讨。
书中通过对众多古代名家的作品进行研究,总结出了一些常见的技法和特点,为读者提供了一种系统的学习方法。
这本书适合对中国人物画有一定了解的爱好者和专业人士。
5.《山水人物画技法纲要》- 郑振鹏这本书主要介绍了中国山水人物画的技法和要点。
书中分析了山水与人物的组合关系,讲解了如何处理色彩、光影、透视等问题。
同时,书中还介绍了几位著名山水人物画家的作品和风格,为读者提供了更多的参考与借鉴。
以上是一些关于中国人物画技法的书目推荐,它们涵盖了不同的角度和层次,可以帮助读者更好地了解和学习中国人物画的技法。
无论是初学者还是专业人士,都可以通过这些书籍来提升自己的绘画技巧,创作出更加优秀的作品。
2014年以来刑侦电影分析作者:付湛元冯乐群来源:《文教资料》2019年第11期摘; ; 要: 2014年以来,以《白日焰火》《暴雪将至》《烈日灼心》《暴裂无声》等为代表的中国刑侦电影在国际和国内产生了大的影响。
本文剖析2014年以来刑侦电影,从警察形象的多元化和复杂化、“情”与“性”的深层表达、存在追问与现实表达等角度进行分析,总结其主要美学特征,并分析其高速发展的原因,以期为中国电影发展提供一定的借鉴。
关键词:刑侦电影; ; 《白日焰火》; ; 《暴雪将至》; ; 《烈日灼心》; ; 《暴裂无声》一、警察形象的多元化和复杂化作为犯罪题材电影的一个重要类型,刑侦电影以案件的侦破过程为叙事线索,以警察或侦探与犯罪分子间的斗争冲突为主要表现对象,从侦探或警察的探案视角还原犯罪经过,从而揭开谜底和悬念,以将犯罪分子绳之以法为结局。
刑侦电影是中国产生较早的影视类型,但在产生和发展之初影片数量有限,类型元素较为固定单一,多为主流电影,且以类型化明显的警匪片居多,警察与犯罪分子之间的关系多为非暗即明的完全对立关系。
警察或侦探的形象总是趋于完美,是国家法律的代言人、社会正义的维护者。
同时,此前的大陆刑侦电影存在主要人物脸谱化的倾向,对于人性的挖掘让位于侦探和犯罪分子之间的正邪斗争。
在2014年以来的大部分刑侦电影中,是非善恶的评判标准被弱化,对人的生存状态的关注被重视起来。
在表现犯罪分子时,受审查制度的限制,复杂、变态的犯罪心理往往被隐去,或把犯罪原因归结为一个简单的、能被观众理解或认同的最初动机。
如《白日焰火》中梁志军杀死所有与妻子吴志贞交往过密的男人,是出于爱情和冲动;《追凶者也》中董小凤杀人是由于缺钱;《暴裂无声》中的昌万年射箭失手杀死了张磊……这些罪犯因为自身经济、情绪上的危机及过失杀人,犯罪背后的原因或目的是简单直接的。
“作为反面人物的犯罪者,其形象的塑造对犯罪动机的设置起到了举足轻重的作用,而中国犯罪片恰恰在这方面存在着巨大缺陷”[1]。
2019年9月第48卷第5期内蒙古师范大学学•报(哲学社会科学版)Journal of Inner Mongolia Normal University(Philosophy&Social Science)Sept.2019Vol.48No.5电影《暴裂无声》的无言之殄李静(中国传媒大学艺术研究院,北京100024)[摘要]《暴裂无声》是青年导演忻饪坤的第二部影片。
在这部影片中,导演以一个孩子的失踪为故事线索,剖析了整个社会上层的失态、到中层的失德、底层的生存困境。
影片通过无声的人物、无声的案件、无声的结局探讨了人性与社会之疡。
[关键词]暴裂无声;忻钮坤;无声[中图分类号]:1053.5[文献标识码]:A[文章编号]:1001-7623(2019)05-0049-03DOIJO.3969/j.issn.1001-7623.2019.05.010s c zxx>c/x/s c zx/9c/x/sczx/3c/x/a e zxz:e/x/»c/x/9e/xzsc/x/ae/x/a e/x/>c/x<oc/aezs e/x/a c/se/aezsczsczx<o c/x/9e zaeza c zx/>e/xz:e/x/a e zx/a e zxza c/xzs e/xzs c zxzs c/x/9c zx<o e zxzs e zxzs e zxzi e zxzaczx<oczxzo e zae/9c/x/3e zx/>e/xzs e zxzaczaezs c/x/3e zx/dc/x/s s《暴裂无声》是忻铉坤导演继《心迷宫》后的又一力作。
不同于《心迷宫》以小博大的荒诞故事,在《暴裂无声》中,导演以影像折射社会现实,运用镜头语言和隐喻来辅助叙事,通过一个无声的犯罪故事,折射出社会现实与生态之疡。
大卫•波德维尔在《电影艺术:形式与风格》中写道:“声音赋予静音新的价值。
2023“简”与“静”构成了中国美学的两个重要倾向,“简”指简洁、简明、去雕琢、以少胜多、见微知著;“静”则指宁静、静观、冷静、以静制动、宁静致远等;“简静”蕴含着道家精神中的“虚”“无”“淡”的天人合一的人文精神,其审美意境也广泛地影响着中国诗词、戏曲艺术、文人山水画等传统艺术形式,营造出特殊的简静深远、荒寒孤寂的东方意境。
这种审美倾向在传统诗歌中得到充分体现,也影响到中国诗电影的创作。
许多创作者借鉴诗歌的氛围在影片中营造出静谧荒寒、孤寂纯美等意蕴丰富的意境。
在中国诗电影创作的影响下,这一传统美学也逐渐进入当代中国电影的广阔实践中。
一、视听语言上的“简静”形式在中国传统美学中,纯简之美和静谧之境是中国古代文人自觉追求的艺术境界。
在中国诗电影中,这种简静之美和荒寒之境同样体现在主题意蕴、故事题材、场景设置和空间氛围营造等方面,在视听语言的外在形式上首先完成对“简静”的追求。
首先,在物理空间方面,中国诗电影通过在画面造型上融入简静寂寞的意象,以物起兴言意。
与西方电影经常直抒胸臆的做法不同,中国诗电影以“物”之“言”呈现出画面简洁而意蕴深远的荒寒孤寂之境。
在场景设置和空间氛围营造方面,电影利用远景、全景等偏远的构图,将观众引入深邃的空间,让人感受到荒凉、孤寂的氛围。
同时,利用空旷的原野、荒芜的古寺、破败的残垣断壁等景象,进一步强化这种孤寂和荒寒之境。
这种呈现方式在电影的诗主题或意蕴表达中尤为突出。
在荒寒寂静的意象之中,诗电影常常以孤寂、离群索居的主人公为视角,展现他们对社会现实的无可奈何或对自由、独立的精神追求。
例如在《小城之春》(费穆,1948)中,讲述情感生发的爱情主题却以战争之后铺满瓦砾的江南小城为背景,重病的戴礼言在沉疴中无可奈何地消耗着生命残余的能量,每天起床后唯一要做的就是在废墟上搬着几块残砖,在无望重建家园的无可奈何中顽强而无用地修修补补;他的妻子周玉纹则怀揣着寂灭的感情在小城的城墙之上徘徊,她孤单的身影和无限开阔的天空形成鲜明的对照,其中欲说还休的悲伤氛围渲染成为中国诗电影中的典范。
声屏世界2023/4文艺直通车热播冷评死陈自立而得到丽琴的小卖部老板大壮,企图借尸避债的白国庆,人性之恶在小村庄里每一个人的心里疯狂蔓延,使得整部影片在反思人性的同时也带有几分“黑色幽默”。
与影片中大猩猩的功能性视觉符号意向相对应,影片将背景选择在偏远的乡村,在融入本土意识形态表达的同时,用大猩猩的意向表征人类心中的原始欲望,以社会主流价值取向与人性之恶的冲突揭示出了人性的扭曲与畸变,实现了现实主义精神与悬念氛围营造的有机平衡,达到了个体微观对于宏观意识上的表征和映射。
刁亦男导演的《白日焰火》通过被抛散在整个省内煤场的尸块和张自力与吴志贞的爱情两条线索,将悬疑犯罪题材与爱情题材进行了深度融合。
《白日焰火》的英文片名是Black coal thin ice ,可以解释为黑煤与薄冰,“黑煤”的隐喻十分契合孤独失意却无力宣泄欲念的张自力,“薄冰”则隐喻表面冷淡异常但背后却暗流汹涌的吴志贞。
影片通过视觉符号化的隐喻暗示了事实真相与性的微妙联系,用大量笔墨来渲染人物犯罪的心理,让观众产生强烈的代入感。
影片通过强烈的情节回转把人性的劣根性与人在利益面前的心理矛盾状态表现了出来,并且影片中有两场十分接近的背叛,其一是梁志军要被警察抓到时,吴志贞躲在了一旁,但是梁志军为了不连累到她而未向她请求帮助,最后被警察击杀。
其二是吴志贞在真相暴露之时,希望得到张自力的保护但是最终被张自力背叛,这两种背叛都是对人性在生死面前的妥协和无奈。
影片的名字灵感来源于蔡国强的行为艺术“白日焰火”,白日的焰火失去了夜晚绽放的绚烂,空洞却又无力,梁志军信赖吴志贞,吴志贞信赖张自力,可是最后在如同白日般强大的利益面前人性恶的本质按压不下,就如同白日里的焰火一样无奈而又苍白。
《白日焰火》将个人困境中的爱情元素与社会矛盾中的悬疑元素相交融,解释了个体与个体、个体与社会之间的复杂关系,从而在悬疑的架构下将锋芒直指人性中最丑陋的一面,观众也不得不对人性之恶、社会之痛重新进行反思和消解。
传媒论道影片《暴裂无声》的分析与解读■刘阳江苏师范大学传媒与影视学院〔摘要〕以犯罪电影为研究对象,以《暴裂无声》等新近犯罪片为案例,从人物形象塑造、家国叙事、现实反思、符号隐喻等角度对其进行分析解读。
〔关键词〕《暴裂无声》;人物形象;家国叙事;符号隐喻黑色幽默与犯罪题材融合一体的影片《追凶者也》,展现出曹保平导演独特的个人风格,在逗人发笑的同时不忘体现人文关怀。
新锐导演董越的《暴雪熔至》,以时代转型为背景讲述着小人物由追凶到行凶的荒诞故事,引人深思。
从具象符号的角度来看,犯罪片中的具象符号可以划分为人、事、景、物四大类。
四类具象符号在视听语言的渲染下,以电影特有的叙事方式呈现给观众,再通过观众的想象从而完成对电影整体形象建构。
换句话说,电影正是通过影像中鲜活的人物形象、故事背景、情节以及特定的意象来理解影片的主旨。
具象化的符号中的“事”,包括在犯罪片中呈现的现实社会问题,还包括警察等正义形象打败邪恶势力、光明战胜黑暗的故事。
在一些犯罪电影中,还运用家国同构、家国一体的创作手法。
本文从人物形象、家国叙事、现实反思、符号隐喻等几个方面结合新近犯罪电影《暴裂无声》进行分析解读。
一、人物形象塑造“电影作为一门再现人类生存和文明进程的艺术,它是大众的梦幻和欲望的表达方式,是人类通过镜像方式确认自己,发现自己的独特方式,它折射了或反映着特定国家、民族、阶层的主观意识形态”。
①忻玉坤导演的(暴裂无声冰片名来看,“暴裂”与“无声”两个极端构成了一个矛盾体。
在内容结构方面,影片中明显构建了“金字塔式”严重分化型的社会阶层,分别是无力失语的底层,伪善残暴的顶层以及沦为顶层施暴工具的中产阶层。
影片对于三级阶层人物的塑造批判性地再现了中国社会阶层分化,尤其是底层和顶层的矛盾日益加剧,各阶层严重失语的社会现象。
影片中张保民因年轻时与人打架咬断了舌头,不爱说话,遇事全靠武力,即为自身失语。
作为中层的律师徐文杰,并没有做好自身律师的本职工作,而是作伪证、藏真相,成为杀人帮凶,道德底线缺失,为了自身的利益最终还是选择沉默,也是失语。
画家张保明,张保明画虎张保明,清雅堂主人,1987出生于河南省民权县,自幼喜爱绘画,擅长中国工笔花鸟和人物,尤工老虎、花草。
2007年毕业于河南河大美术专业。
专攻花鸟走兽,尤其在动物画虎方面有特长。
近年来在画虎的基础上有了很明显的提高。
后拜四大虎王王建民先生为师,又拜于全国著名画家孟祥顺老师。
在两位老师身教下,刻苦研习,钻研创新,逐步形成了自己独特的风格,展现出令人瞩目的艺术魅力,作品多次在国家、省、市获奖。
张保明在绘画艺术道路上苦苦追求与探索,励志百尺竿头更进一步,广泛吸收百家之长,多处拜师,后在刘大为,冯大中大师门下学习门派专长,接受老师指导,得到很高的赞赏。
二零一零年,孟祥顺、谢呈祥老师莅临张保明画室,与张保明共同探讨中国绘画艺术真谛,并给以点睛指导,使张保明的中国绘画曲径通幽,更上一个新台阶。
孟祥顺、谢呈祥老师对张保明的作品给予很高的评价。
作品曾经中央电视台、河南电视台、数十家主流媒体作过专题报道。
张保明先生现为河南省美术家协会会河南省国画家协会会员,商丘市美术家协会理事,清雅堂特邀画家、美术讲师,被聘请担任中国艺术书画院一级画师。
2007年任职于清雅画院。
2010年作品《九福临门》参加画虎十杰美展,评为优秀作品。
2011年,作品《王者之风》赴韩国参加展览。
2012年,《3D虎威》入选纪念民权虎30畅销全国美术作品展览,评为美展优秀作品。
2014年3月,作品《虎虎生威》,以9.8万元卖出。
近些年来,画家张保明相继有多副作品获奖并发表,受画家同仁一致好评。
张保明的作品以写真、写实、写神为魂,不断绘画出亦真亦美的名画,作品多次为国内知名人士所收藏。
张保民:辉煌伟业时代新歌—全国名家书画展
张保民,河北肃宁人,原肃宁政协副主席。
师承梁岩先生,亦受教于贾又福先生,结业于中国美术家协会首届人物画高研班,得到刘大为先生、刘国辉、杜滋龄、袁武等诸位先生的指导。
亦多向学画友陈伟健先生。
现为中国国画家协会副主席,中国画家协会理事,中国书法、美术家协会理事,中国国画院名誉院长,中国名家书画院名誉院长,北京艺海神州书画院名誉院长,世界艺术研究协会名誉主席,联合国和平书画院院士,香港特区国画院副院长,中国美术研究院副院长。
沧州市管专业技术拔尖人才,享受政府特殊津贴等。
作品曾多次参加意大利、荷兰、韩国、新加坡、中国台湾、中国香港等多个国家和地区的美术作品展。
多件作品参加省、全国、国际美术作品大展赛,获特等奖、金奖、二等奖等多项奖励,曾于北京、山东、大连、保定、武汉、石家庄等地举办联展和个人画展。
《人民日报》(海外版)、《中国文化报》、《中国书画报》、《河北日报》、《河北经济日报》、《当代艺术家状态》、《中国书画报道》、《艺术与收藏》、山东卫视、沧州卫视、石家庄卫视、《当代大家典范》、《艺术领跑》、《新流派大师风范》等多家媒体及报刊专题报道与介绍,出版《张保民画集》、《张保民水墨人物》、《张保民人物小品集》等多种画集。
作品欣赏。
多线叙事符号指涉多元主体:《暴裂无声》的人性旨归三题杨凯;程丽娟【期刊名称】《电影评介》【年(卷),期】2018(000)024【总页数】4页(P23-26)【作者】杨凯;程丽娟【作者单位】河北工程大学文法学院;河北工程大学文法学院【正文语种】中文最新悬疑犯罪电影《暴裂无声》引起广泛关注,为小众电影市场的开辟又贡献了一个典型案例。
电影采用环形叙事结构,讲述了一段发生在西北乡村的荒诞奇案,矿工张保民在寻找失踪儿子过程中结识了矿业集团老板昌万年和律师徐文杰,进而牵扯出一起非法采矿纠纷和一桩凶案。
孤身寻子的失语矿工、摇摆不定的败德律师以及凶恶奸诈的暴发户,性格迥异的三个人心中藏着不同的秘密,散发着无声的戾气,将人性的罪恶深渊无限地放大,用“无声”的发言,展现了成人世界里的众生相,力透出命如草菅的悲伤主题。
导演忻钰坤延续了以往的冷漠、黑暗风格,增加了对人性的深入思考。
电影立意高明、编织悬念手法高妙、逻辑缜密。
整部影片充满压抑的灰暗色调,反映人物内心的压抑与痛苦,进而透视出生活的真相与无奈。
导演忻钰坤借用大量的隐喻和符号,表现出当时的社会现状以及人们的阶级状态,进一步剖析人物性格、探讨人性的复杂,充分表达了导演关注现实生活,关心弱小群体的电影主题。
本文聚焦于《暴裂无声》,通过深入分析影片中的悬念设置、影像符号、多元主体,探究导演如何在犯罪题材电影中进行人性的深刻剖析和冷峻表达。
一、多线索叙事制造强烈的悬念冲突犯罪悬疑类型电影是在犯罪类型电影中加入悬疑电影的经典元素,将血腥的犯罪现场与充满悬念的情节结合起来,更大程度上地刺激观众的感官,并在一步步消除悬念走向真相的过程中挖掘出罪犯动机以及罪犯、受害人等的心理路程,从而使观众在产生强烈的视觉震撼和紧张的氛围,同时对电影背后所承载的深刻内涵进行思考。
犯罪悬疑类型电影是犯罪类型电影和悬疑类型电影两者的有机融合,并结合了社会现实、社会文化等因素,独具特色和魅力。
电影反映社会现实,揭露社会矛盾,必然通过戏剧化冲突集中体现。
张保民的人物画
作者:郭艳茹王汝玲张会兰
来源:《当代人》2010年第03期
张保民,男, 1947 年 12 月生,别号清心道人,斋号静心斋、听竹居,河北肃宁县人。
师承梁岩先生,从事中国画人物画创作。
结业于中国美术家协会培训中心人物画高研班,得到贾又福、刘大为、杜滋龄、刘国辉、王文芳、袁武等先生的教诲点拨。
现为中国车画家协会理事、中国画家协会理事、中国书法美术家协会理事、中国美术家协会会员、中国书画家联谊会会员、中国车画院名誉院长、中国名家书画院名誉院长、沧州市政协委员、肃宁县政协副主席、一级美术师、享受政府特殊津贴专家等。
作品曾多次参加日本、韩国、新加坡、台湾、香港等多个国家和地区的美术作品展览,多件作品参加省、全国、国际美术作品大展赛。
多家报刊发表作品及评论文章,两次获河北省美展二等奖、北京国际中国画大展暨大赛特等奖、北京“迎奥运国际中国书画艺术大展”二等奖、中国文联主办“迎香港回归” 97 中华书画展二等奖、中国当代著名国画家作品展特别金奖、中国美术 500 强提名奖、中国企业文化艺术博览会国粹奖艺术大展中国画“国粹奖”入选奖、中国文联主办庆祝建国五十周年全国优秀中国画展优秀奖,并由国务院新闻办属五洲传播出版社出版庆祝建国 50 周年中国画贺年明信片。
作品和传略入编《河北省人物画集》《 92 '中国美术家》《世界现代美术家辞典》《中国现代美术家辞典》《中国美术选集》《国际名人录》《中国历代书画名家大辞典》《世界当代著名书画家真迹博览大典》,出版个人画集《中国当代美术家》《张保民画集》《张保民水墨人物》等。
被评为沧州地区优秀知识分子,其事迹被拍成电视专题片《画家张保民》。
张保民从小喜欢画画,尤其喜画人物。
张保民的人物画好看,耐看。
一眼就看出他有生活、有经历。
他用色用墨,不雍、不浊、不僵。
他用笔流畅、灵动、圆润、厚重。
重要的是张保民的作品,不套用别人的形式和语言,不模仿哪家哪派,而是凭自己的感觉,凭自己的理解,一笔一墨、一点一线去描绘,他的画充溢着智慧、活力、意趣。
在县文化馆上班的张保民,家安在农村,他凭着画家特有的艺术敏感,捕捉着发生在身边的人和事,也将更多的目光投向生他养他的农村,寻找题材,展现农村人的纯朴与生活的安详。
他经常拿着画夹子,出现在田间地头,出现在人群中间。
树地里的一棵老梨树,坐在柴垛边晒太阳的农村老汉、穿对襟褂子唠闲嗑的老太太、剃着光头的胖娃娃,都会触动画家张保民的农家情怀。
他创作了大批反映农村的作品,从这些饱含乡情乡韵的作品中我们似乎可以听到远处的鸡啼声,石碾声,似乎可以嗅到炊烟里小米饭的清香。
为此村里的父老乡亲把他称作“俺们自己的画家”。
读他的作品,一股纯朴的艺术气息扑面而来。
他画少女——春天的杨柳在微风吹拂下,轻轻摇曳,乡间小路上远远的走来了一个女孩儿,她托着花篮蹦着跳着。
他画老农——满脸皱纹,饱经风霜。
上世纪80年代一个初春的下午,暖洋洋的日头照在村落里,几个老人坐在墙根下,谈些家长里短的闲事,姑娘媳妇儿们有的绣花,有的纳鞋底嘻嘻哈哈叽叽呱呱地谈笑着,还有几个孩子夹杂在他们中间打闹着。
这时一个养鸡致富的妇女从县城开会回来,正在玩耍的一个小男孩儿扑向她怀里。
这情景一直在他脑海里翻腾。
于是有了《甜》这幅作品。
这幅作品也自然无痕地带我们进入了乡村田园的情趣中。
张保民热爱乡土文化,却不愿沉溺于旧传统的固有形式,他曾用了很大的精力去研究、学习东西方哲学、传统美学,《道德经》《文心雕龙》等他几乎可以通篇背诵。
他读书是立足了解历史源流哲学思想、美学原理,具体分析哲学、美学之间的相互区别与联系,从中领悟中国画的传统精髓。
他画农民,画人物,也在画人生百味。
作家言若水说,保民先生所画高士先贤,多从传统文化中来。
锤馗、俞伯牙、李白、郑板桥……或金刚怒目、或听松抚琴、或踏雪寻梅、或吟月醉酒……个个襟怀天下,隐忧满腹。
忧天下之忧,是文人的共性。
表现了画家对友情的期求,对正义的礼赞和对自由的畅想。
让人遇知音老友,促膝而谈;如逢先贤高士,共识世事沧桑……
张保民的同学,著名画家、评论家丁雪峰认为,张保民是一个崇尚生活的画家,但他的作品并不拘泥于表现纯生活情趣,只是把在生活中摄取到的题材作为艺术表现的依托,所以其作品并不是农村生活的写实图像,而是一种高于生活的境界。
这说明他的创作是在一个较高层面上展开的。
他作画一般不打草稿,而是直接在画面上落墨挥洒,这就使他的作品保持了倾写胸臆的生动性。
从张保民营造的画面中,我们不仅仅看到一个人或几个人的形象,还感受到从整体上透出的一种人文精神,看到了画家对于农村、农民的深切理解,对生命存在的探索,以及对农村生活的厚爱和对人生的投入和对艺术本质的理解。
在今后的创作道路上,我们期待张保民以更多更美的画来丰富画坛,回报社会。
(责编:刘贤)。