关于抑扬手法
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抑扬手法的例子
以下是一些抑扬手法的例子:
1. 描述性抑扬:太阳慢慢升起,照亮了大地。
2. 对比抑扬:他既忧虑又兴奋地等待着考试结果。
3. 递进抑扬:她拼命地奔跑,越来越快,直到终于冲过终点线。
4. 反问抑扬:你难道不觉得这个想法很聪明吗?
5. 并列抑扬:他喜欢读书、旅行、和朋友聚会。
6. 排比抑扬:他是个聪明、勇敢、诚实的人。
7. 连词抑扬:虽然天气阴沉,但他仍然乐观地面对。
8. 反复抑扬:他一次又一次地尝试,直到终于成功。
9. 比喻抑扬:她的笑容如阳光般温暖。
10. 夸张抑扬:这个箱子重得像一头大象。
这些例子展示了不同的抑扬手法,可以帮助增强句子的表达力和感染力。
古诗鉴赏表现手法抑扬中国古代诗歌表现手法,始终以“抑扬”为其核心,以高度的艺术性体现出一种双重对比的节奏感。
抑扬,又称波折对仗,是中国古代文学艺术思想内容表现形式的核心特色之一。
古代抑扬具有深刻的意蕴,可以运用多种表现手法,比如比喻、象征、对照、并列、进退等等,来表达作者的思想情感,传达作品的主题,从而起到艺术上的统一和体系性。
抑扬主要体现在诗歌语言的修饰上,一般来说,抑扬的语言形式是以言简意赅、结构简洁、句式简练,以及精妙的词语搭配与句式和谐有致为主。
它充分体现了古代文学创作中“少即是多”、“精即简”的哲学理念,仅仅用少量的语言表达就能言简意赅地传达出作者的思想情感。
这种简洁的表达手法使古代诗歌得以尤其富有艺术魅力的表现形式,其中最引人瞩目的,就是运用抑扬节奏的语言技巧,来表达出作者思想情感的变化。
所谓“抑扬”,它是一种高度发展的表现手法,它是指在节奏上通过重音或者重读弱读,用“抑”和“扬”来表现文学作品中反复重复强调的技巧,抑扬有两种不同的读法:抑制或者抬高。
古代抑扬最重要的是要以节奏性处理句子,针对句子中的必要结构,同一句子承接前后的语句,在保持节奏的同时,用语气的变化来表达作者的思想情感变化。
抑扬的表现手法,例如,在古诗词中,主要表现为“押韵”和“夸张”。
押韵是指把一句诗或者一段诗中末尾的韵脚连到下一句诗或段落中出现的韵脚,以达到表达美感、抒情感染或者感染读者的目的;夸张是一种表达语言的手法,也是古代文学创作中最常用的表现手法,它可以用来深刻地传达作者的思想情感。
抑扬的表现手法,在古典诗歌中有着极其重要的地位。
古诗的表现手法,以抑扬为主要特征,尤其是押韵和夸张,它们既可以抒发情思,又能深刻传达作者的思想情感。
抑扬节奏更能突出古诗典雅大气、高绝文采、古朴庄重,这是古诗作品所完全独具的魅力所在。
因此,古代文人们在创作古诗时,都会把抑扬的表现技巧发挥得淋漓尽致,用语言的技巧,运用押韵和夸张的语言,使古诗表现出独特的韵律美,传达着作者的主题意图,从而赢得了无数诗人爱戴的心灵。
写作手法——抑扬法的具体运用抑扬法,通俗地说,就是褒贬法。
“抑”对应贬,即批判、贬损;“扬”对应褒,即赞美、褒扬。
在写作过程中,作者为了突出人物内在形象的美丑,常常使用这种方法。
一、抑扬法的表现我们生活在一个物质世界里,构成这个世界的人、事、物外在美与内在美同时兼备的情况很少。
很多事物外在很美好,但内在本质很丑恶;同时,有些事物外在虽然很丑陋,但内在本质很美好。
我们评价一个事物,一个用不更改的标尺就是——透过现象看本质,以本质的美丑为其定性。
外表再美好,内在本质是丑陋的,最终只能定性为丑陋;外表再丑陋,内在本质是美好的,最终亦定性为美好。
外在之美,反衬本质之丑,会使人、物的内在形象更丑,外在之丑,反衬本质之美,会使人、物的内在形象更美,这就是抑扬法的使用原理。
二、抑扬法的两种呈现方式四种具体类型抑扬法的有两种呈现方式:先后式和同步式。
先后式又分为:先抑后扬、先扬后抑两种形式。
一)先扬后抑。
就是先赞美,后贬损。
又称为欲抑先扬。
“扬”为虚,“抑”为实,作者实际对人物持贬损、批判态度。
这里的“扬”集中在人物外表、表面行为上;“抑”集中在人物的本质心理、品质、情感、精神境界上。
表面之美与本质之丑形成鲜明的对比,以外在之美反衬内在之丑,人物的丑陋形象便在作者的笔下得以凸显。
例如:这时候,一个二十2、三岁的靓丽女孩忽然闯进了人们的视野。
窈窕的身材,精美的曲线,摇曳着一袭乳白色的长裙,举手投足间透着三分雍容,七分典雅,每向前一步都显得那样XXX动人。
一头金发,勾勒出一张光彩照人的脸。
细腻、光洁、白皙的皮肤,弥漫着无法言语的XXX与生机。
一双大眼睛,于睥睨之间,明眸善睐,似秋水,如XXX。
一时间,热闹的候车大厅变得平静下来。
她像一块磁石,吸引了一切人的注意力,凝聚了一切人的目光。
二)先抑后扬。
就是先贬损,后赞扬。
又称为欲扬先抑。
“抑”为虚,“扬”为实,作者实际对笔下人、物持赞美、褒扬态度。
这里的“抑”集中在人物外表、表面行为上;“扬”集中在人物的本质心理、品质、情感、精神境界上。
抑扬的概念抑扬是一种文学修辞手法,也是一种语言音调的表现方式。
抑扬意味着语音或语言中的音高变化、节奏变化和韵律变化,以及这些变化所带来的情绪和语义上的显著性。
在语言中运用抑扬可以使文本更加生动、有趣和吸引人。
抑扬在文学中的应用非常广泛,例如在诗歌、歌词和戏剧中都会使用抑扬。
诗歌通常使用特定的抑扬格来表达特定的意义和情感。
比如,在古典诗歌中常用的抑扬格有“平仄”的区分。
平指平声,声调较低,仄指仄声,声调较高。
这种抑扬格的运用使诗歌更加富有韵律感和节奏感,让读者或听众更容易产生共鸣。
在歌词中,抑扬的运用也极为常见。
歌手通过控制音高、速度和音节的重音来表达歌曲的情感和意义。
一首动感的歌曲通常会运用抑扬来增加节奏感,使听众产生共鸣和跟随的欲望。
而一首抒情的歌曲则会运用柔和的抑扬来表达内心的情感,使听众感受到歌曲的深情和感人之处。
在戏剧中,抑扬的运用可以使角色更加生动立体。
演员通过控制语音的音高变化和节奏变化来表达角色的情感和性格特征。
例如,在一场悲伤的戏剧场景中,演员可能会使用较低的音调和较缓慢的节奏来表达角色的哀伤和无助。
而在一场激动的戏剧场景中,演员可能会使用较高的音调和较快的节奏来表达角色的激情和冲动。
抑扬不仅在文学中起着重要的作用,也在日常交流中起到了很大的作用。
人们在交谈时通过抑扬的运用可以更好地表达自己的观点和情感。
语气的抑扬可以使语句更具说服力和感染力。
而在叙述故事或描述经历时,抑扬的运用可以使听众更加投入和理解。
抑扬的运用甚至可以影响人们的情绪和情感状态,使听众或读者更容易被吸引和打动。
总之,抑扬是一种非常重要的修辞手法和语言表达方式。
它可以使文本更加生动、有趣和吸引人,在文学、音乐和戏剧中广泛运用。
同时,在日常交流中使用抑扬可以更好地表达观点和情感。
抑扬的运用具有艺术性和巧妙性,是文化交流和语言交流中不可忽视的一部分。
古典诗词中的“抑扬”手法古典诗词中的“抑扬”手法“文似看山不喜平”,平铺直叙、一览无余的作品,一般不会引人入胜。
相反,顿挫抑扬,往往金声而玉振;曲径通幽,每每引人寻踪而探胜;欲擒故纵,才见诗意文情和山重水复的丘壑之美。
一、欲抑先扬欲贬损则先赞颂,欲表今日之衰则先写昔日之盛,欲抒苦闷哀愁则先写激昂欢乐……这种手法使诗文一放一收,跌宕起伏,逸趣横生,可以收到曲折尽情之妙。
如:闺中少妇不曾愁,春日凝妆上翠楼。
忽见陌头杨柳色,悔教夫婿觅封侯。
——(唐)王昌龄《闺怨》这首诗本写“怨”,而一二句却欲擒故纵,欲抑先扬,突出少妇天真无忧不知愁,后两句笔峰陡然一沉,感情“抑”了下来——“忽见陌头杨柳色”,刹那间,陌头柳色牵动了少妇的春心,勾起了她无限的眷恋和苦闷:“悔教夫婿觅封侯”。
触景生恨,更深一层地写出少妇内心痛切的离愁别恨。
前之景愈乐,后之情愈悲;前之兴愈浓,后之怨愈深。
2.醉里挑灯看剑,梦回吹角连营。
八百里分麾下炙,五十弦翻塞外声,沙场秋点兵。
马作的卢飞快,弓如霹雳弦惊。
了却君玉天下事,赢得生前身后名。
可怜白发生!——(宋)辛弃疾《破阵子》这首词写人生的荣辱成败之感,主要情思仍在抒壮志难酬、恢复大业未成的哀伤。
全篇上下段共十句,前九句都是写杀敌报国、恢复山河、建立功名的惊人壮业的,这是扬;仅末尾,“可怜白发生”一句点题,这是抑,透过这一句,表明前九句所写的都只是虚幻的梦想,末尾一句压倒了前面九句,具有十分感人的力量。
二、欲扬先抑欲杨先抑这种表现手法的特点和作用可借用唐彪在《读书作文谱》中的一句话来概括:“凡文欲发扬,先以数语束抑,令其气收敛,笔情屈曲,故谓之抑。
抑后随以数语振发,乃谓之扬,使文章有气有势,光焰逼人。
”如:1.出身仕汉羽林郎,初随骠骑战渔阳。
孰知不向边庭苦,纵死犹闻侠骨香。
——(唐)王维《少年行》后两句用“孰知”“纵死”反跌句式,一反一正,衬托强烈,抒发不畏艰苦、为国献身、流芳千古的豪迈志向。
如何在写作中运用抑扬顿挫与音律手法提升作文的节奏感写作是一门艺术,好的作文不仅仅要有丰富的内容,还需要有一定的节奏感。
节奏感可以让读者的阅读体验更加流畅,增强文章的表达力。
在写作中,我们可以通过运用抑扬顿挫和音律手法,来提升作文的节奏感。
本文将探讨如何运用这些手法来优化作文的质量。
一、抑扬顿挫的运用抑扬顿挫是一种修辞手法,通过使用平仄、重音和停顿等手段,使文章的语调起伏有致,增加节奏感。
下面将介绍几种常用的抑扬顿挫手法。
1. 平仄对偶平仄是指汉字的声调,平仄对偶即将平平仄仄的音节进行对偶搭配,以达到节奏的效果。
例如:夜(平)色(仄)渐(平)深(仄),秋(平)风(仄)吹(平)过(仄)。
这样的表达方式使得字句在节奏上有了规律性的变化,使文章更加动听。
2. 重音的运用重音是指在一句话中,某个词或词组的语音、音量、语气突出。
通过在文章中恰当地运用重音,可以使文章的节奏感更强。
例如:是时候行动(行动为重音)了,我们不能再等待(等待为重音)下去。
这样的表达方式突出了关键词,更加吸引读者的注意力。
3. 停顿的使用适当的停顿可以让文章的节奏更顺畅,有利于读者理解和吸收内容。
例如:小小的寒光,翩然的舞动,仿佛在诉说一个故事……这样的表达方式通过停顿,将句子分割成几个短语,更加生动地表达了寒光的特点。
二、音律手法的应用音律手法是写作中通过使用语言的音韵、声韵来增强节奏感的表达方式。
下面将介绍几种常见的音律手法。
1. 对偶与排比对偶是指在句子中使用相同的词语或词组进行呼应,排比是指使用相同的句式或结构进行并列。
通过对偶和排比的运用,可以使文章的节奏更加明快。
例如:心有力量,梦有传奇;奋发向前,砥砺前行。
这样的表达方式使得文章更加有韵律感,读起来更加顺畅。
2. 拟声词的运用拟声词是模拟事物的声音而创造的词语。
在写作中,使用拟声词可以增加文章的动感和节奏感。
例如:雨滴嘀嗒嘀嗒地敲打在窗户上,鸟儿欢快地啁啾啁啾。
这样的表达方式使得读者在阅读中仿佛能够听到声音,增强了作文的表现力。
抑扬结合手法的作用
在汉语言中,抑扬结合是一种常见的修辞手法,它通过使用高低变化的声调来增强语言的表现力,使文章更加生动、有力、感性。
它的主要作用有以下几点。
一、增强表现力
抑扬结合能够增强语言的表现力,使文章更加生动、有力、感性。
通过运用高低变化的声调,可以让读者感受到文章中的情感、意境、节奏等,从而更好地理解文章的意义和内涵,使文章更加生动、有力、感性。
二、提高语言韵律
抑扬结合可以提高语言的韵律,使文章更加优美、流畅、有节奏感。
通过运用高低变化的声调,可以让文章的语调更加丰富多样,使文章的音韵更加和谐、优美,读起来更加流畅、有节奏感,这样就能够更好地吸引读者的注意力,提高文章的阅读体验。
三、加强语言节奏
抑扬结合可以加强语言的节奏,使文章更加有力、有节奏感。
通过运用高低变化的声调,可以让文章的节奏更加明显、有力,读起来更加有感染力,这样就能够更好地表现文章所要表达的情感、意境
等,使文章更加有力、有感染力。
四、强化语言表达
抑扬结合可以强化语言的表达,使文章更加清晰、准确、有力。
通过运用高低变化的声调,可以让语言更加清晰、准确,使文章的表达更加有力,读者更容易理解文章的含义和内涵,从而更好地感受文章所要表达的情感、意境等。
抑扬结合手法在汉语修辞中具有重要的作用,它能够增强语言的表现力,提高语言的韵律,加强语言的节奏,强化语言的表达,使文章更加生动、有力、感性、优美、清晰、准确,更好地表达作者的思想、情感和意境。
因此,在写作中,我们应该灵活运用抑扬结合手法,以提高文章的表现力和阅读体验。
古诗鉴赏表现手法抑扬1. 抑扬表现手法抑扬表现手法是指诗人在创作时,运用抑扬韵律来表达自己的情感和思想。
抑扬韵律是指诗句中前后两句的韵脚相同,但是词序却有所不同,从而使诗句的意义更加深刻。
通常来说,抑扬是指前句的韵脚低沉,而后句的韵脚则更加高昂,从而营造出一种抑扬配合的韵律感。
这种表现手法可以使诗句更加有力,从而更好地表达诗人的情感。
2. 古诗中的抑扬古诗中的抑扬是一种表现手法,它通过抑制和激发的技巧,使诗句变得更加富有表现力。
抑扬的技巧主要体现在三个方面:语言的抑制、情感的抑制和意象的抑制。
首先,语言的抑制是指诗人在表达思想时,采用简洁的语言,避免过多的修饰,以达到抑制的效果。
例如,唐代诗人李白的《春江花月夜》:“空山不见人,但闻人语响。
返景入深林,复照青苔上。
”这首诗中,李白采用简洁的语言,把景象描绘得淋漓尽致,但又不失其简洁性。
其次,情感的抑制是指诗人在表达情感时,采用淡淡的语言,避免过多的表现,以达到抑制的效果。
例如,宋代诗人苏轼的《水调歌头·明月几时有》:“江流宛转绕芳甸,月照花林皆似霰。
空里流霜不觉飞,汀上白沙看不见。
”这首诗中,苏轼采用淡淡的语言,把月光的景象描绘得淡雅而抑扬顿挫,营造出一种淡然的情感气氛。
最后,意象的抑制是指诗人在表达意象时,采用精炼的比喻,避免过多的描述,以达到抑制的效果。
例如,宋代诗人辛弃疾的《西江月·夜行黄沙道中》:“沙上平芜尽,空翠湿人衣。
月明江潮涨,火照山城低。
”这首诗中,辛弃疾采用精炼的比喻,把江潮的景象3. 抑扬表现的重要性抑扬表现是古诗鉴赏中的一种重要手法,它能够让诗歌的内容更加丰富、有力,从而让读者更好地理解诗歌的内涵。
抑扬表现可以通过改变句子的语气、语调和语言来表达作者的思想,使诗歌更加生动活泼。
抑扬表现的重要性在于它能够让诗歌的内容更加丰富,读者也可以更好地理解诗歌的内涵。
抑扬表现可以使诗歌更加生动活泼,有效地传达作者的思想,让读者更好地理解诗歌的内容。
抑扬顿挫的典型例子抑扬顿挫是一种修辞手法,常用于文学作品中以增强句子的表现力和音韵美。
它通过在句子中交替运用长短节奏、高低音调或快慢速度,营造出一种起伏跌宕的效果,从而引起读者的注意和情感共鸣。
下面是一个典型的抑扬顿挫的例子。
在那个风和日丽的午后,我漫步在河边的小径上。
阳光洒在树叶上,落下一道道斑驳的影子。
微风拂过,树叶发出轻轻的沙沙声,仿佛在给大地唱着一首欢快的歌曲。
我望着远处的江水,波光粼粼,像是银子一般闪耀着。
我放慢步伐,聆听着这宁静的音乐,我的心也跟着沉浸其中。
突然,一阵急促的琴音传入我的耳中。
我朝着声音的方向望去,看到一位年轻的艺术家,他满脸认真地弹奏着古琴。
弦音起伏,时而急促得如同暴风骤雨,时而缓慢得如同小溪潺潺。
那位艺术家在弹奏过程中,时而俯身亲近琴弦,时而挺起身子全力弹奏。
他的眼神充满激情,仿佛与古琴合为一体。
琴音时而高亢激昂,仿佛在倾诉他内心的激动;时而低沉深远,仿佛在述说他的秘密。
我被他的琴音深深吸引,仿佛置身于一个神秘的空间里。
我的内心也随之起伏,情感被抑扬顿挫的节奏牵引着。
那一刻,时间仿佛凝固了,我忘记了周围的一切,只专注于那位艺术家的琴音。
终于,他缓缓地停下了手中的琴弦,一缕微笑浮现在他的脸上。
我从这个梦幻中恍然醒来,仿佛从一个神奇的世界回到了现实。
但那种被抑扬顿挫的美妙感觉仍在我心中回荡,久久不能忘怀。
通过这个例子,我们可以看到抑扬顿挫的典型表现。
这种修辞手法使句子具有起伏跌宕的节奏感,让读者产生情感上的共鸣。
它是文学作品中常用的一种手法,为句子增添了新鲜感和艺术性。
【技法说明】“欲扬先抑”是一种人物描写技巧,指作者本来要大力赞扬的对象,在文章开始的时候却贬抑他,等到时机成熟的时候再颂扬他,即作者对描写的对象先有某种看法,后来由于某种原因而否定了原来的看法,得出一个新的结论的写法。
这里的“抑”做了“扬”的铺垫,使得“扬”更有力,更突出。
“欲扬先抑”法是作者思想感情和情感变化的反映,体现了人们的认识规律是由浅入深、由表及里、逐步深入的。
此方法在写作中如果运用得当,可以使文章情节多变,起伏跌宕,摇曳多姿,曲折动人,能使到文章前后形成明显的反差,对比鲜明,能给读者留下深刻的对象,从而增强对人物正面肯定的表达效果。
【考试要点】1、“欲扬先抑”既可写人,也可写物,只要运用得当即可2、从整体出发,处理好“抑”与“扬”的关系,两者不能等量齐观,应重“扬”轻“抑”。
3、“抑”与“扬”形成鲜明的对照,对比强烈才能给读者留下深刻的印象。
【范文例说】水是构成世界的重要物质,它与人类的生存和社会的发展息息相关,千百年来由此演绎出无数的悲欢离合。
水是大自然的精灵,它蕴含着多数的人文意蕴,引发人们丰富的想象、联想和思考。
请以“水”为话题写一篇文章。
过去与未来,现实与幻想,问题与思考等等均可涉及。
可以讲述故事,可以抒发情怀,可以发表议论,可以客观说明,可以展开联想,发挥想象……(02年江苏省徐州市中考作文题)摆渡的老哑巴(小说)江苏考生那河,蜿蜒在山林间,它是小镇的命脉,是小镇人与外界惟一的沟通渠道。
那船,沧桑中透着古朴,它是小镇惟一的交通工具。
正因为有了那河,那船,才有那摆渡人感人的故事。
蓬乱的头发,细小无神的眼睛,扁塌的鼻子,很不成比例地镶在一张皱巴巴的脸上——他的确很丑,再加上天生不会说话,人们都叫他“老哑巴”。
不知什么时候,老哑巴成了小镇上惟一的摆渡人。
他默默接过许多人都不愿意拿的撑竿,每天风里来雨里去,一趟一趟地迎送着小镇的乡亲,从不间断。
那个古老的开满无名野花的渡口,印满了他蹒跚的脚印。
浅说古代诗文中的抑扬手法王军强古代诗文中写人、写物、写事、抒情常常运用抑扬的艺术手法。
何谓抑扬的艺术手法?简而言之,抑扬就是欲表达激昂向上之情感或欲赞美褒扬,先从低徊悲伤和贬谪批评写起。
或者欲表达低徊悲伤之情感或欲贬谪批评,则先从激昂慷慨或赞美褒扬写起。
前者叫欲扬先抑,后者叫欲抑先扬。
《诗经》中的《卫风·伯兮》即采用了抑扬的手法,第一节“伯兮朅兮,邦之桀兮。
伯也执殳,为王前驱”是“扬”,表现了一个妻子为英雄丈夫的骄傲。
后三节则表现了妻子对丈夫的思念和思念不得的痛苦:自伯之东,首如飞蓬。
岂无膏沐?谁适为容!其雨其雨,杲杲出日。
愿言思伯,甘心首疾。
焉得谖草?言树之背。
愿言思伯,使我心痗。
这是诗歌中的“抑”,所以这首诗从感情的变化上来说是前扬后抑。
王昌龄的《闺怨》从闺中少妇的“不知愁"写起,最后落到她“悔教夫婿觅封侯”的“悔”上,所以这首诗是前扬后抑。
原诗具体内容如下:“闺中少妇不知愁,春日凝妆上高楼。
忽见陌头杨柳色,悔教夫婿觅封侯。
”李白的《行路难》是一首以抑扬为特色的典型诗歌,诗歌前半部分主要描述了人生之路的艰难:金樽清酒斗十千,玉盘珍羞直万钱。
停杯投箸不能食,拔剑四顾心茫然。
欲渡黄河冰塞川,将登太行雪满山。
闲来垂钓碧溪上,忽复乘舟梦日边。
但在诗歌的最后两节诗人的情感却突然振起,昂扬自信之情见诸笔下:行路难,行路难,多歧路,今安在?长风破浪会有时,直挂云帆济沧海。
这首诗是典型的前抑后扬。
高适的《别董大》也运用了前抑后扬的手法:“千里黄云白日曛,北风吹雁雪纷纷。
莫愁前路无知己,天下谁人不识君。
”抑扬手法的运用使这首诗在众多别离诗中别开生面,别具一格。
王维的《送元二使安西》,也是一首别离诗,但这首诗在抑扬的运用上则是前扬后抑,先从雨后美丽的春色写起,最后落到别离的悲伤上:“渭城朝雨浥轻尘,客舍青青柳色新。
劝君更尽一杯酒。
西出阳关无故人。
”韩愈写过一首题为《春雪》的诗,诗是从春天的迟到写起的,最后却落道看到美丽的春雪的喜悦上,也是前抑后扬。
初中语文表现手法——抑扬
抑扬:“扬”,是指褒扬、抬高。
“抑”,指按下、贬低。
抑扬是一种人物描写技巧。
想要达到对所描写对象的褒扬,先指出其缺点或不足,从而使所描写对象的长处显得尤为突出。
也可以相反来做。
有先扬后抑和先抑后扬(也叫欲扬先抑或欲抑先扬)之分。
用“抑扬”这种方法,使情节多变,形成波澜起伏,造成鲜明对比,容易使读者在阅读过程中,产生恍然大悟的感觉,留下比较深刻的印象。
“欲扬先抑”法如《从百草园到三味书屋》作者想写冬天时能在百草园捕鸟,突出百草园是“我”的乐园,欲扬,于是就先写冬天的百草园比较无味,就先抑,从而使所要褒扬的百草园显得更为有趣。
抑扬的手法可以使文章避免平铺直叙,在变化的反差中,突出事物,两相对照,形成起伏之势,突出喜欢、赞扬或批评、讽刺的感情,突出事物的特点,使形象更加鲜明。
抑扬格分类抑扬格是一种修辞手法,常被用于诗歌、歌词、散文等文学作品中,通过相邻的句子或词语的音调起伏变化,营造出一种韵律感和节奏感。
抑扬格广泛运用于语言表达中,可以用来增强表达的感情色彩、节奏和韵律,使文学作品更具魅力。
根据语音和音韵特点,抑扬格可以分为下面几种分类:1.声调抑扬格:这种抑扬格主要通过音调的升降变化来表达情感和节奏感。
在一个抑扬格中,第一个词或短句的声调较低,第二个词或短句的声调较高,形成一个起伏的音调变化。
例如:“愿天上的星星/长明不灭”(《登鹳雀楼》杜甫)。
2.重音抑扬格:这种抑扬格主要通过重读音节的强弱变化来表达情感和节奏感。
在一个抑扬格中,第一个词或短句的重读音节较强,第二个词或短句的重读音节较弱,形成一个起伏的重音变化。
例如:“千山鸟飞绝/万径人踪灭”(《登鹳雀楼》杜甫)。
3.韵律抑扬格:这种抑扬格主要通过词语的韵律变化来表达情感和节奏感。
在一个抑扬格中,第一个词或短句的音韵结构与第二个词或短句的音韵结构不同,形成一个起伏的韵律变化。
例如:“滴滴涕泪露林樾/密密蚊声穿石室”(《赤壁赋》苏轼)。
4.长短抑扬格:这种抑扬格主要通过词语的长短变化来表达情感和节奏感。
在一个抑扬格中,第一个词或短句的长度较长,第二个词或短句的长度较短,形成一个起伏的长短变化。
例如:“花自飘零水自流/一种相思/两处闲愁”(《江南》林夕)。
以上是抑扬格的四种主要分类,通过在文学作品中巧妙地运用抑扬格,可以使语言更加生动、优美,让读者产生共鸣,加深作品的表达效果。
抑扬格作为一种常用的修辞手法,对于创作和鉴赏文学作品都非常有价值。
古典诗词中的“抑扬”手法古典诗词中的“抑扬”手法“文似看山不喜平”,平铺直叙、一览无余的作品,一般不会引人入胜。
相反,顿挫抑扬,往往金声而玉振;曲径通幽,每每引人寻踪而探胜;欲擒故纵,才见诗意文情和山重水复的丘壑之美。
一、欲抑先扬欲贬损则先赞颂,欲表今日之衰则先写昔日之盛,欲抒苦闷哀愁则先写激昂欢乐……这种手法使诗文一放一收,跌宕起伏,逸趣横生,可以收到曲折尽情之妙。
如:`闺中少妇不曾愁,春日凝妆上翠楼。
忽见陌头杨柳色,悔教夫婿觅封侯。
——(唐)王昌龄《闺怨》这首诗本写“怨”,而一二句却欲擒故纵,欲抑先扬,突出少妇天真无忧不知愁,后两句笔峰陡然一沉,感情“抑”了下来——“忽见陌头杨柳色”,刹那间,陌头柳色牵动了少妇的春心,勾起了她无限的眷恋和苦闷:“悔教夫婿觅封侯”。
触景生恨,更深一层地写出少妇内心痛切的离愁别恨。
前之景愈乐,后之情愈悲;前之兴愈浓,后之怨愈深。
2.醉里挑灯看剑,梦回吹角连营。
|八百里分麾下炙,五十弦翻塞外声,沙场秋点兵。
马作的卢飞快,弓如霹雳弦惊。
了却君玉天下事,赢得生前身后名。
可怜白发生!——(宋)辛弃疾《破阵子》】这首词写人生的荣辱成败之感,主要情思仍在抒壮志难酬、恢复大业未成的哀伤。
全篇上下段共十句,前九句都是写杀敌报国、恢复山河、建立功名的惊人壮业的,这是扬;仅末尾,“可怜白发生”一句点题,这是抑,透过这一句,表明前九句所写的都只是虚幻的梦想,末尾一句压倒了前面九句,具有十分感人的力量。
二、欲扬先抑欲杨先抑这种表现手法的特点和作用可借用唐彪在《读书作文谱》中的一句话来概括:“凡文欲发扬,先以数语束抑,令其气收敛,笔情屈曲,故谓之抑。
抑后随以数语振发,乃谓之扬,使文章有气有势,光焰逼人。
”如:1.出身仕汉羽林郎,初随骠骑战渔阳。
孰知不向边庭苦,纵死犹闻侠骨香。
——(唐)王维《少年行》后两句用“孰知”“纵死”反跌句式,一反一正,衬托强烈,抒发不畏艰苦、为国献身、流芳千古的豪迈志向。
抑扬顿挫的典型例子
摘要:
1.抑扬顿挫的定义和重要性
2.抑扬顿挫的典型例子
3.抑扬顿挫在文学和音乐中的应用
4.抑扬顿挫对作品的影响和价值
正文:
【1.抑扬顿挫的定义和重要性】
抑扬顿挫,是指在文学、音乐等领域中,通过有规律的高低起伏、停顿转折,形成独特的节奏和韵律,以增强作品的表现力和美感。
抑扬顿挫被誉为艺术创作的灵魂,它能使作品更具吸引力,更能引发读者或听众的共鸣。
【2.抑扬顿挫的典型例子】
在文学作品中,抑扬顿挫的例子比比皆是。
如李白的《将进酒》中的“君不见黄河之水天上来,奔流到海不复回”,通过“天上来”和“不复回”的强烈对比,以及“奔流”一词的动态描绘,形象地展现了黄河的气势磅礴。
在音乐作品中,莫扎特的《土耳其进行曲》则是抑扬顿挫的典型代表,其富有节奏感的旋律和和谐的和声,使得曲子充满活力和动感。
【3.抑扬顿挫在文学和音乐中的应用】
在文学创作中,作者通过文字的排列组合,可以创造出抑扬顿挫的效果,如使用对仗、排比等修辞手法。
在音乐创作中,抑扬顿挫则主要通过音符的高低、长短、强弱等元素来实现。
这两种艺术形式中的抑扬顿挫,都是为了更好地表达作品的情感和主题。
【4.抑扬顿挫对作品的影响和价值】
抑扬顿挫能使作品更具动态感和立体感,可以引导读者或听众的情感,使他们更好地理解和接受作品。
同时,抑扬顿挫也是艺术家个人风格的体现,能够提升作品的艺术价值。
抑扬顿挫手法的作文
朋友!今天咱来聊聊一个挺有意思的写作手法——抑扬顿挫。
你可能会问,啥是抑扬顿挫啊?这可不是说唱歌跑调,而是在写作里让文
字像坐过山车一样,有高有低,有起有伏,让读者的心也跟着七上八下,那叫
一个刺激!
比如说,咱写一个人的时候,先把他说得一无是处,干啥啥不行,吃啥啥
没够。
这就是“抑”,把读者的期待值降到最低。
然后呢,突然来个大反转,
说他其实有着不为人知的优点,比如勇敢、善良、聪明绝顶。
这就是“扬”啦,让读者的眼睛一下子亮起来,心里想:“原来这家伙这么厉害!”这种先抑后
扬的手法,就像给读者来了个惊喜大礼包。
再比如说,讲一个故事。
开头一帆风顺,一切都美好得像童话,这是“扬”。
可紧接着,困难一个接一个,麻烦不断,这就是“抑”。
主角历经千
辛万苦,终于迎来了完美的结局,这又“扬”了起来。
这样的故事,是不是让
你读得津津有味,根本停不下来?
抑扬顿挫这手法,就像做菜时放的调料,能让文章变得有滋有味。
要是一
篇文章平平淡淡,没有抑扬顿挫,那简直就像没放盐的汤,寡淡无味。
所以啊,咱们写东西的时候,可得好好琢磨琢磨怎么用上这神奇的抑扬顿挫,让咱们的文字变得魅力四射,把读者迷得团团转!怎么样,下次写作,你
也试试这一招呗!。
抑扬扬格例子
“抑”,是抑制、针砭;“扬”,是扬起、褒赞。
抑扬法,就是运用针砭、褒赞交替的手法来叙事写人或物的一种写作技法。
抑扬法有两个基本类型:
1.同一主体。
文章描写的主体是同一事物(人、事、景、物等),文章的抑扬是对同-一种事物进行的。
2.同类事物。
文章描写的内容是两个或两个以上的同类事物,文章的抑扬是对这些同类事物之间进行的。
抑扬法的表现形式有:
1.抑一扬。
即“欲扬先抑”,文章先表现描写对象不好的方面,然后再表现描写对象好的方面。
如孙犁的小说《山地回忆》- -文,“我”与妞儿初次见面的情景是十分不愉快的,妞儿骂我在水的.上游洗脸、洗屁股,但当妞儿看到“我”这么寒冷还没有穿袜子,就让“我”到她家去给“我”做- -双袜子。
如此的抑扬,表现了妞儿泼辣的性格和对八路军的热爱之情。
2.扬一抑。
即“欲抑先扬”,文章先表现描写对象好的方面,然后再表现描写对象不好的方面。
如贾谊的《过秦论》,文章用四段篇幅叙写秦的历史。
在这四段中,前三段写秦从孝公开始历经六世,逐渐兴盛起来;至秦始皇统-一中国,威震四海。
这是在“扬”。
第四段写陈涉- - 朝揭竿起义,秦朝迅速土崩瓦解。
这是在“抑”。
如此“先扬后抑”,突出了作者“创业难,守业更难”的观点,为下文议论揭.示秦朝灭亡的原因奠定了基础。