美术高考名师素描五官讲解---鼻子

人物头像素描《五官与表情》教案一、教学分析教学目标：1）本节课通过对人物头像五官造型规律的研究，使学生更好地理解和掌握人物头像五官的造型特征及神态表情，为人物头像写生打下坚实的基础。

2）采用师生互动的形式，提高学生的分析和观察能力，使其对人物的个性特征的审美认识和自身美术素养都得到提升。

教学重点：认识并理解五官的位置关系以及人物面部表情的变化规律。

教学难点：培养学生观察和表现人物的形象特征和五官的刻画。

教学方法：:讲授与实践相结合、直观与讨论相结合。

教学工具：幻灯片、范画等。

二、授课过程上课伊始用投影仪播放幻灯片①世界名画——达.芬奇的《蒙娜丽莎的微笑》，激发学生的兴趣，讨论她究竟美在哪里，引导他们观察人物的五官位置和神秘的表情。

蒙娜丽莎的五官端正，眉宇舒展,嘴角微翘透出含而不露的微笑，弥漫着神秘的气息，令人遐想。

那么画家如何抓住人物的特点和神情呢？这就是本节探讨的主题——人物头像五官与表情（板书）1、五官位置（板书）请大家看人物头像范画①，提问：看到这幅画时首先映入眼帘的是什么？学生答：人的五官。

要画五官，首先确定它不同的位置，进而引出传统的“三庭五眼”（板书）。

它是刻画标准成年人的五官大小、比例、位置的准绳。

1）三庭（板书）请大家看范画①——三庭五眼,人脸部正面从上到下分成三等份：发际——眉线——鼻底——颏底（此处可结合自己面部讲解）2）五眼（板书）人脸正面纵向分为五等份，以一个眼长为一等份，两眼之间的距离为一等份，从外眼角垂线到外耳孔垂线为一等份。

现实生活中我们的脸不一定符合这一标准，这就是个性的脸。

播放幻灯片②——个性的脸，让学生结合自己的脸找出“同”与“不同”这一标准的脸，激发其兴趣，有利于学生对头像的个性特征进行理解和分析。

3）不同透视下五官的位置“三庭五眼”是正常平视情况下五官的位置，若头部转动，产生透视，五官的位置会发生变化。

请大家看范画②——不同透视下五官的位置，并讲解在俯视、仰视下五官的位置变化。

石膏五官素描教案20篇对不起，由于篇幅限制，我无法为您写一篇5000字的文章。

但我可以为您提供一份详细的石膏五官素描教案的概要，您可以根据这个概要进行扩展。

标题：石膏五官素描教案一、课程目标1. 理解石膏五官的基本结构和特征。

2. 学会运用不同的线条和阴影来描绘石膏五官的立体感。

3. 提高观察力和手眼协调能力。

二、教学内容1. 石膏五官的结构分析：眼睛、鼻子、嘴巴、耳朵的形状和比例。

2. 铅笔的使用技巧：如何用不同硬度的铅笔画出深浅不一的线条。

3. 阴影的处理：如何通过明暗对比来表现物体的立体感。

三、教学方法1. 讲解与示范：教师先讲解石膏五官的结构和绘画技巧，然后进行现场示范。

2. 实践操作：学生按照教师的指导进行实践操作，教师在旁辅导。

3. 作品评价：教师对学生的作业进行点评，指出优点和需要改进的地方。

四、教学步骤1. 第一部分：眼睛的素描- 结构分析：眼球、上眼皮、下眼皮、眉毛等部分的形状和位置关系。

- 技巧讲解：如何用线条描绘眼睛的轮廓，如何用阴影表现出眼睛的深度和光泽。

2. 第二部分：鼻子的素描- 结构分析：鼻梁、鼻尖、鼻翼等部分的形状和位置关系。

- 技巧讲解：如何用线条描绘鼻子的轮廓，如何用阴影表现出鼻子的立体感。

3. 第三部分：嘴巴的素描- 结构分析：上嘴唇、下嘴唇、嘴角等部分的形状和位置关系。

- 技巧讲解：如何用线条描绘嘴巴的轮廓，如何用阴影表现出嘴巴的质感。

4. 第四部分：耳朵的素描- 结构分析：耳轮、耳垂、耳屏等部分的形状和位置关系。

- 技巧讲解：如何用线条描绘耳朵的轮廓，如何用阴影表现出耳朵的立体感。

五、课后作业让学生回家自行练习石膏五官的素描，下节课带来课堂分享和点评。

六、教学评估通过学生的作业质量和课堂表现来评估教学效果，如需要可适当调整教学方法和步骤。

以上就是石膏五官素描教案的大纲，希望对您有所帮助。

把鼻子概括为一定的形体关系，能比较清晰地了解它
的总体关系，以便正确地表现鼻的基本形态。

鼻在颜面最突出的中心部位，在造型上可以说是举足轻重的。

鼻由鼻根、鼻背和鼻尖3部分构成，正视好似梯形，其体积由鼻梁、鼻两侧、鼻底4个面组成。

鼻根隆起的“嵴”俗称“鼻梁”，上部1/2处为鼻骨，上缘与额骨相连。

鼻骨小而结实，其形状决定着鼻的长宽斜直。

鼻骨下缘宽而薄，与鼻软骨相接。

鼻软骨包括鼻中隔、鼻侧和鼻翼软骨。

鼻尖为软骨组成的半球体，两侧为鼻翼，下面为两个亚圆状的鼻孔，鼻孔大端靠后。

鼻头的形状与蒜头形似，鼻的整体形状可概括为三角形。

鼻的形状取决于鼻根的高度、鼻梁的横断面和鼻软骨的形状，其形状特征与人种、民族的差异有着密切关系。

鼻的透视同样随头部的透视变化而变化，并通过鼻的长短、鼻梁宽窄、鼻翼两侧的距离、鼻底线的弧度和鼻底的宽窄来表现。

2．
鼻子的结构
鼻子的结构
鼻头的结构鼻根
鼻梁鼻头
鼻孔
人中鼻翼。

素描人物头像五官绘画技巧人的五官在素描中起到一个重要的角色，五官画好了可以成为点睛之笔。

一个人给人的第一感觉是美、是丑、是善、是恶都与人的五官长相有着直接的关系，有些人长得眉清目秀、端庄大方，有些人长得尖嘴猴腮、鼠头鼠脑，还有些人是眉浓胡旺、霸气冲天。

下面小编来介绍一下，美术素描五官画法。

1超细致素描五官之眼睛的画法全解析眼睛结构讲解任何物体都是有结构的，每个结构都有属于它自己所属的名字。

如下图，小志给小伙伴标明了最常见，也是最关键的眼睛结构名称。

对你们画五官中的眼睛是有很大的帮助的。

（结构名称不要死记硬背，一定要结合每次作画和结构分析来记）。

眼部肌肉结构讲解我们的每一个动作和每一个表情都是人体每个部位的每一块肌肉所运作的，眼睛也是一样。

如下图，当小伙伴了解了每一块肌肉的走向、穿插及位置，在作画的时候会是起到了相当大的作用。

眼睛的三大面五大调三大面指物体受光后一般可分为三个大的明暗区域：亮面、灰面、暗面。

简单来说就是“黑、白、灰”。

五大调子：1、高光； 2、中间调；3、明暗交界线； 4、反光；5、投影。

2素描头像训练中五官嘴巴画法详解1、人中：位于上唇结节线的上部是鼻子与嘴之间的凹槽，画时注意它会随嘴部的透视进行变化。

2、口裂：上、下嘴唇闭合后形成的波状线，具有起伏、虚实等变化。

3、下唇：下嘴唇的变化比较圆滑，由左右两个唇结节形成两个微突点。

下嘴唇从横向和纵向来说都可以各自分为三个面，表现时不能抄袭调子而忽视对该形体的表现。

4、嘴角：嘴部与脸部衔接中非常重要的部位，表现时注意由嘴角处穿过嘴唇边缘相交处在形体上形成的明暗关系，它是嘴部表现过程中非常重要的一个细节。

3超详细素描五官之鼻子的画法全解析一、鼻子部分的虚实关系不知道各位小伙伴思考过没有，我们经常强调画面中空间，体积，如下图是正面素描头像中鼻子是脸部最凸显的部位，是画面空间中的最近点，也是重点的塑造对象。

所以鼻子不仅在五官中具一定的地位，在整个画面中常常都扮演着非常重要的角色。

鼻子怎么画第一篇：伤感鼻子的画法对于专业绘画人员来说，画一个完美的鼻子并不是难事。

可是对于新手来说，如何画出一个精美的鼻子成为了一个很困难的问题。

今天，我将详细的分享如何画一个伤感的鼻子，欢迎大家继续阅读。

步骤一：鼻梁的画法首先，我们需要先画一个鼻梁作为基础。

画法如下：先在纸上画一条竖直线条，然后在线的左右两边画出两个弧度不同的弧线，两个弧线的顶端会自然连接起来，这样就成为了一个鼻梁的基础。

步骤二：鼻子的两侧画法其次，我们需要画出鼻子的两侧，大致画法如下：先在鼻梁的顶端向下画出两条弧线，这个两条弧线的弧度应该相同，然后在鼻梁的底部画出一个鼻尖的弧线，然后就会发现整个鼻子的基础就完成了。

步骤三：细节的表现画好基础之后，就可以开始画鼻子的细节了，这是很重要的一步。

这里我将鼻子分为两个部分进行表现：上半部分为鼻梁，下半部分为鼻翼。

鼻梁应该要画出它的立体感，因此在两侧的弧度处应该稍微凸起一点。

鼻翼应该画出它的柔软度，也就是从鼻翼的根部开始，向外部分慢慢减少厚度，并且向下方依次缩小弧度，从而表现出鼻翼的曲线感。

步骤四：画出鼻子的纹理在以上的步骤中，我们已经画出了鼻子的基础和细节，现在，我们需要的就是给鼻子加上纹理了。

因为我们在细节的表现中已经让鼻梁部分更立体了，因此，我们只需要在鼻梁两侧画出一些细小的纹理就可以了。

而在鼻翼部分，我们则应该多画一些细小的纹路，并且在最顶部会稍微更加密集。

步骤五：合理使用阴影鼻子与其他的面部器官一样，其表面也会有阴影，因此我们需要合理的使用阴影来让鼻子显得更加的立体。

直接使用黑色或者白色填充是错误的，我们应该使用浅深不同程度的颜色渐变来表现阴影效果。

最后需要注意，阴影的深浅应该根据光影变化的方向画出对应的颜色。

以上就是画一个伤感鼻子的详细步骤，希望对于初学者有所帮助。

第二篇：自然鼻子的画法每个人的面形和五官都不同，因此，画好一个自然的鼻子是很有学问的。

下面，我将详细的介绍如何画一个自然的鼻子，欢迎大家继续阅读。

素描鼻子画法
鼻子可简单概括为三种形式，鼻尖是圆的，鼻底交代为三角形或梯形，在此基础上再深入。

在表现鼻翼时我们要注意到它在横向和纵向上的深浅变化。

左侧鼻翼底面的交界线不是随意画在鼻翼边缘的，而是跟随着鼻翼的厚度往下转。

此外，鼻翼上方受光面的边缘有一条很窄的灰面，也使鼻翼的形体自然就往下面转了。

画任何物体，都需要了解正面与侧面，以便理解立体结构。

男性的鼻翼可以强化，颜色稍重；女性则缩小鼻翼，颜色带点粉色。

鼻梁的骨骼要略高一些，往下接着向下倾斜的软骨。

因此，鼻子中线的这种起伏变化也就决定了鼻头和鼻梁上的高光不会连接在一起，并且鼻头的高光要亮与鼻梁的高光。

鼻子包含在鼻底暗面之中，不要画的太“跳”，鼻翼的边缘不是一条线，而是通过与脸部明暗的对比，两个面相交形成的轮廓线，并不是真的勾出来一条线。

鼻子表面一切的明暗变化都与其结构有着密切联系，比如鼻梁侧面略微鼓起的位置正好处在鼻梁向外延伸这一带上。

只有将这种微妙形体变化表现出来，就能避免将鼻子侧面的灰画平。

不能将鼻孔的形处理成一个简简单单地圆，表现时可先把鼻头饱满的形体画出来，然后对比着画出鼻孔。

零基础人物白描画法教程：从不同形态的嘴、鼻、耳详解画法，收藏白描绘画表现对象是以线为基础，在历史长河中，历代艺术家对线描进行了艰辛的艺术创作。

白描人物是学习中国人物画的重要基本训练。

它通过线的长短、粗细、方圆、曲折、疏密、虚实，以及用笔的轻重、顿挫、刚柔等表现手法体现人物的比例、结构和人物面貌及动态特征，凸显人物画独特的节奏和韵律。

本章通过对人物面部五官的详细讲解，以及完整人物的勾画，充分体现了线条在人物画中的独特运用。

另外，还有部分人物白描稿供临摹、学习。

1.不同形态的嘴、鼻、耳嘴鼻子耳朵2.正面眉眼正面的眉眼勾画，也是我们在画工笔白描中表现人物绘画的一个重要内容。

勾画眉眼主要是针对其比例关系—三庭五眼的结构而言，还有对其眼神的刻画，也是我们要掌握的重点。

绘画技巧（1）勾画时，首先观察要表现的人物面部每一个部位的特征，对其有一定的了解。

（2）从眉毛开始勾画，用墨两边要淡，中间略重，一根一根地排列，做到细致入微。

对眼要注重神的刻画。

步骤1用小号勾线笔，蘸重墨，根据眉毛的生长方向勾画眉毛。

落笔要实，提笔要虚，注意从内则落笔画起。

步骤2勾线笔，笔尖中锋运笔，勾画上眼睑。

用线一定要略宽，以表现出眼的深度。

勾画时，还要注意对称。

在勾画眉毛时，用笔要从上往下画，起笔要重，收笔要轻。

在勾画时，还要注意眉毛的形状。

步骤3同样的运笔和用墨，勾画出眼球与下眼睑。

勾画时，注意眼球的位置要与上、下眼睑统一。

步骤4勾画出瞳孔与双眼皮的线条。

一定要注意线条粗细的变化、用墨深浅的变化。

步骤5使用小号勾线笔，蘸淡墨，沿着上眼睑轻轻地勾画出睫毛，使眼睛更加写实、生动。

勾描指导在这里强调一下眼睛的勾画画法。

首先用勾线笔蘸重墨（略重于其他线条），勾画出上眼睑。

为了更好地表现出眼睛的深度，使其具有一定的立体性，下眼睑用墨可淡一些。

对瞳孔的勾画可用双勾的表现方法，使其呈现一种神韵。

注意：两眉眼的勾画一定要对称，用墨的浓淡一定要一致，否则会给人不舒服的感觉。

绘画中⼈的五官⽐例标准+速写素描⼈体⽐例结构详解绘画中⼈的五官⽐例标准+速写素描⼈体⽐例结构详解⼈的五官⽐例：通常是“三庭五眼”。

什么是三庭五眼，看下⾯的图就知道了。

⽽怎样更美的⽐例，是眼睛略⼤，中庭略⼤。

⼈的头型和五官⽐例充分体现了黄⾦率的概念。

正⾯看脸的宽度和⾼度的⽐例是0.618：1。

眼睛在中庭的位置、嘴唇缝⾼度和下庭的位置⽐例都符合黄⾦率，眼睛在中庭的位置，嘴在下庭的位置都体现出来黄⾦分割率。

五官⽐例同样，⼈的五官⽐例并⾮绝对⽽是，稍有不同，稍稍的⼀点差距视觉效果可能就卓尔出众，这也是有的⼈更加美丽的原因。

在⼈体造型研究中，我们通常以“头长”为基本单位，来研究⽐较⼈体各部分与整体之间、部分与部分之间的空间关系。

成年⼈全⾝⾼度为七个半头长：从头顶到下巴为⼀个头长，从乳头到肚脐为⼀个头长，从肚脐到会阴(表现为坐平⾯)为⼀个头长，从会阴到膝盖中部为⼀个半头长，从膝盖中部到脚跟(⾜底)为两个头长。

或者，从肚脐到两个股⾻⼤转⼦连线为半个头长，从⼤转⼦连线到⾜底为四个头长。

另外，⼈体⾼度的⼆分之⼀处在趾⾻联合，双⼿平伸直展宽与⾝⾼⼤致相等。

2、男性与⼥性的外形差异 (1)男性的特征： a.头⾻⽅⽽显⼤。

b.脖⼦粗⽽显短、喉结突出。

c.减半⾼、平、⽅、宽。

d.胸部肌⾁发达、宽厚。

e.髋部较窄。

f.腰部以上交腰部以下长。

g.盆⾻⾼⽽窄，去⼲停⽌，因⽽臀部较窄⼩。

h.由于脂肪层薄，⾻骼、肌⾁较显露，⼤腿肌⾁起伏明显，轮廓分明。

i.⼩腿肚⼤，脚趾粗短。

(2)⼥性特征： a.头⾻圆⽽显⼩。

b.脖⼦细⽽显长，颈项平坦。

c.肩膀低、斜、圆、窄。

d.胸廓较窄，胸部乳房隆起。

e.髋部较宽。

f.腰部较⾼，腰部以上和腰部以下⼤约等长。

g.盆⾻宽⽽浅，腰部前庭，所有臀部⽐较宽⼤，臀部向后突出。

h.⼥性脂肪层后，掩盖了肌⾁的明确划分，躯⼲表⾯圆润，⼤腿肌⾁圆润丰满，轮廓平滑。

i.⼩腿肚⼩，脚趾细长。

高考素描—人物头像教学教案教者：张一弓高考人物头像素描初步教者：张一弓【课程名称】：人物头像素描【适用专业】：绘画、电脑艺术设计【教学目的】：使学生掌握较为复杂的人像比例、结构，提高对人物面部表情、头部结构的认识，从而达到刻划对象心理表情的高度，对日后进行创作有较好的帮助，并通过头像的训练，对事物有一个全面深刻的认识，也是素描教学的较高级阶段。

【教学重点】：对人物头部结构及人物神态的刻划。

【教学难点】：对人物头部解剖结构的表现。

【教学方法】：讲授与实践指导相结合，直观与讨论相结合。

【教学时数】：5课时第一、二课时（总1—2课时）一、人物头像素描的意义1、人物是素描研习的一个重要内容，也是很多专业画家研究的对象。

我们可以从很多大师那里找到他们画的人像素描，并可见其所具有的艺术质量，那些充满魅力的人像素描大多是创作画中的设计稿，但是却具有独特的艺术价值。

2、研究素描头像的作画技法应对有关艺术问题进行广泛的思考和研究，使之在提高技法的同时对艺术的思维、观点进行培养和锤炼。

这样有利于在绘画成长的过程中发育健全。

研究人像素描应该遵循从简单到复杂的循序渐进的练习程序。

二、人物头像写生1、深入研究素描头像的一般规律深入研究素描头像的一般规律，从头骨研究开始并借助头骨及肌肉解剖知识以及面部细节的帮助，大致掌握不同角度俯仰透视时头部的关系和表现方法。

2、掌握构图的基本原理在画头像时要掌握基本的构图规律、原则，要看好纸的大小，而后开始定位、高低左右、中心线等辅助线的勾画，再确定头部的尺寸及比例和它的运动趋势，然后轻轻的定位描画。

3、头像的画法步骤掌握画素描头像的方法和步骤，始终进行认真的观察、细致的比较，坚持从全局出发，从大处入手刻画，注意结构和比例关系。

小的细节如眼睛、鼻子、嘴巴等五官只用长短不一的直线表示则可。

确定脸部的大轮廓、体积特征和比例之后，标出明暗交界线的位置，要考虑面部的高点和低点，细部的加工要仔细研究形体。

眼鼻结构和在明暗表现上的基本规律素描技法(主标题)眼鼻结构和在明暗表现上的基本规律(副标题1)人物脸部的生理特点与其明暗表现的变化密切相关.因此,只有了解人物脸部的生理特点, 才能摸清脸部明暗表现的基本规律,从而帮助我们建立整体观察的基本概念.(引文)1.眼的形2 眼的位置3 眼帘与双眼皮的结构画上眼皮与下眼皮线，要理解它是包裹在眼球体之上，下眼皮一般比上眼皮更靠后，注意内眼角的上眼皮和下眼皮线的转折透视变化，是从属于眼球体的透视变化。

唯老年人的下眼皮因皮肤松弛和积水之故，有时显得鼓出。

上眼皮有一定厚度，初学者往往不重视这个厚度，把上眼皮看成一条线，因而也就没有了厚度的转折透视变化。

4 眼孔高光与眼球的关系它们都在一个球面上，高光是光源于眼球面垂直的一点，人的眼球往往不规则，瞳孔部分隆起在球面之上画时可强调它的空间透视关系。

近视眼的瞳孔向外突出的更厉害，所以还要仔细区分个别特点。

5 眼部色度一般情况下，上眼皮色调较下眼皮深，这是因为上眼皮睫毛的固有色深可背光的缘故，外眼角也因睫毛的缘故而叫内眼角深，瞳孔上因有上眼皮投影。

而成为眼球最黑部分。

注意图中瞳孔右下角透亮是高光光线透射过眼球玻璃体所致。

这样画眼球更有透明感。

6 明暗规律上眼皮对整个眼睛来说等于它的明暗交界处。

一般情况下，下眼皮要比上眼皮虚和模糊(特殊光线除外)这是眼部生理特点所致特别是下眼皮位置较上眼皮靠后，下眼皮基本处于上眼皮投影或阴影覆盖范围之内。

这种情况若与上眼皮做认真比较很难发觉，下眼帘的形有一种微妙的起伏，而不是简单的一条线。

对眼球来说，眼眶是一个大体，眼部处于眉毛之下眼眶之内，所以，把眼皮和眼球画得过于清楚也是不对的，眼白也往往不是纯白。

因此，画眼睛时还必须加强眼眶的整体观念。

眉毛的生长规律(副标题2)1 眉的正确位置靠近鼻根部粉的眉毛长在眼眶(眉弓骨)下面，这是眉毛的长边部分。

渐向外向上转，老年人的眉此处最显。

西方人因眼窝更陷所以在某种角度上往往看到的是眼眶的外下边缘线，它几乎代替了上眼皮线。

鼻的画法素描教案教案标题：鼻的画法素描教案教学目标：1. 了解鼻子的基本结构和特征。

2. 学习使用素描技法准确地描绘鼻子的形状和细节。

3. 培养学生对观察和绘画的能力，提高他们的艺术表达能力。

教学准备：1. 素描纸和铅笔。

2. 鼻子的照片或模特。

3. 教学投影仪（可选）。

教学过程：引入（5分钟）：1. 展示一幅经典的鼻子素描作品，引起学生的兴趣和好奇心。

2. 提问学生对鼻子的认识和观察经验，引导他们讨论鼻子的形状、特征和细节。

讲解与示范（10分钟）：1. 使用教学投影仪或板书，向学生展示鼻子的基本结构和形状。

2. 讲解鼻子的各个部分，如鼻梁、鼻翼、鼻孔等，并强调它们在不同角度和光线下的变化。

3. 示范使用素描技法描绘鼻子的基本形状和轮廓。

练习与实践（25分钟）：1. 学生使用铅笔在素描纸上练习画鼻子的基本形状和轮廓，可以参考教师的示范或使用鼻子的照片作为参考。

2. 强调观察鼻子的细节，如阴影、线条和比例等，并指导学生使用适当的素描技法来表现这些细节。

3. 鼓励学生尝试不同角度和光线条件下的鼻子素描，以提高他们的观察和绘画能力。

总结与展示（10分钟）：1. 学生展示他们的鼻子素描作品，并进行互相评价和讨论。

2. 教师对学生的作品进行点评，鼓励他们的努力和进步。

3. 总结本节课所学的内容，并强调继续练习和观察的重要性。

拓展活动：1. 邀请一位专业画家或艺术家来班级进行讲座或示范，进一步提高学生的绘画技巧和艺术理解。

2. 组织学生参观美术馆或画廊，让他们欣赏和学习不同艺术家的鼻子素描作品。

评估方式：1. 观察学生在课堂上的参与程度和绘画技巧的进步。

2. 评价学生的鼻子素描作品，包括准确性、细节表现和艺术表达能力。

教学反思：1. 在教学过程中，要注意引导学生观察和思考，培养他们的艺术感知和表达能力。

2. 需要根据学生的实际情况和绘画水平，灵活调整教学内容和难度。

3. 鼓励学生勤奋练习和探索，培养他们的创造力和独立思考能力。

人物画中鼻子过大这一特征解读标题，鼻子过大的人物画，探寻内在的力量与自信。

在艺术作品中，人物画是艺术家表达个人特征和个性的重要方式。

其中，鼻子作为人物面部的重要特征之一，常常被用来突出人
物形象的个性和魅力。

然而，当我们看到一个人物画中鼻子过大的
时候，我们可能会产生不同的感受和联想。

首先，鼻子过大的人物画可能给人一种强烈的印象。

大鼻子通
常被认为是一种自信和坚定的象征，因为它代表了个体的独特性和
力量。

在艺术作品中，艺术家可能通过夸大鼻子的尺寸来突出人物
形象的自信和坚定，让观者对这个人物产生深刻的印象。

其次，鼻子过大的人物画也可能暗示着人物内在的力量和魅力。

在某些文化中，大鼻子被视为富有魅力和智慧的象征。

因此，艺术
家可能通过夸大鼻子的尺寸来表达人物内在的魅力和智慧，让观者
对这个人物产生深刻的共鸣。

然而，鼻子过大的人物画也可能引发观者的负面情绪和联想。

有些人可能会觉得大鼻子给人一种怪异或不协调的感觉，从而产生
对人物形象的不满或反感。

总的来说，鼻子过大的人物画可能会引发观者不同的感受和联想。

然而，无论如何，我们都可以从中发现艺术家对人物形象的独特诠释和表达，以及对个体力量和魅力的探寻和赞美。

让我们在观赏艺术作品时，用包容和开放的心态去理解和欣赏艺术家的创作。

速写鼻子教案教案标题：速写鼻子教案教案目标：1. 学生能够通过速写练习，掌握鼻子的基本形态和结构。

2. 学生能够运用速写技巧，准确地表现鼻子的细节和特征。

3. 学生能够通过速写鼻子的实践，提高观察力和绘画技巧。

教学重点：1. 鼻子的基本形态和结构。

2. 鼻子的细节和特征。

3. 观察力和绘画技巧的提高。

教学准备：1. 白板、黑板或投影仪。

2. 纸张和铅笔。

3. 鼻子的速写样本或图片。

教学过程：引入活动：1. 向学生展示一些速写鼻子的样本或图片，引发学生对鼻子形态和细节的兴趣。

2. 提问学生对于鼻子的形态和特征有什么了解，鼓励学生积极参与讨论。

教学步骤：步骤一：基本形态和结构1. 在黑板或投影仪上，绘制一个简单的鼻子形状，并解释鼻子的基本形态和结构。

2. 强调鼻子的主要组成部分，如鼻梁、鼻孔等，并让学生用铅笔在纸上简单勾勒出这些部分。

步骤二：细节和特征1. 向学生展示一些鼻子的细节和特征，如鼻翼、鼻头等。

2. 请学生观察并尝试用铅笔在纸上描绘这些细节和特征，鼓励他们多加练习以提高准确性和绘画技巧。

步骤三：速写练习1. 提供一些速写鼻子的练习题目，如不同角度的鼻子、不同表情下的鼻子等。

2. 让学生选择一个题目进行速写练习，鼓励他们在绘画过程中注重观察和细节的表现。

3. 学生完成练习后，可以相互交流和评价，分享彼此的成果和经验。

总结与展望：1. 总结本节课学习的重点内容，强调观察力和绘画技巧的重要性。

2. 鼓励学生在日常生活中多加观察和练习，提高自己的速写能力。

3. 展望下一节课将学习其他面部特征的速写技巧，如眼睛、嘴巴等。

教学延伸：1. 学生可以在家中继续进行速写鼻子的练习，并尝试用不同的绘画工具和材料进行创作。

2. 学生可以尝试绘制不同种族和年龄段的鼻子，拓宽自己的绘画视野。

教案评估：1. 观察学生在课堂上的参与度和绘画表现。

2. 收集学生完成的速写练习作品，评估他们对于鼻子形态和细节的把握程度。

3. 针对学生的绘画技巧和观察力提供个别指导和建议。

一、教学目标1. 知识与技能目标：（1）了解鼻子的基本结构和比例关系。

（2）掌握素描鼻子的基本技法，包括线条、明暗处理等。

（3）能够运用素描技巧，独立绘制出具有立体感的鼻子。

2. 过程与方法目标：（1）通过观察和比较，提高学生的观察能力。

（2）通过实践操作，培养学生的动手能力和创造力。

（3）通过小组讨论和交流，提升学生的沟通协作能力。

3. 情感态度与价值观目标：（1）激发学生对素描艺术的兴趣和热爱。

（2）培养学生耐心细致的学习态度。

（3）树立学生审美观念，提高艺术素养。

二、教学内容1. 鼻子的基本结构和比例关系。

2. 素描鼻子的基本技法：线条、明暗处理。

3. 素描鼻子的步骤和注意事项。

三、教学过程1. 导入新课教师通过展示不同角度的鼻子图片，引导学生观察鼻子的基本结构和比例关系，激发学生的学习兴趣。

2. 知识讲解教师详细讲解鼻子的基本结构和比例关系，以及素描鼻子的基本技法，包括线条、明暗处理等。

3. 实践操作学生按照以下步骤进行实践操作：（1）构图：根据鼻子的比例关系，在纸上画出鼻子的轮廓。

（2）线条：用线条勾勒出鼻子的轮廓，注意线条的流畅和准确。

（3）明暗处理：用铅笔的不同深浅来表现鼻子的明暗关系，注意光影的处理。

（4）完善细节：调整鼻子的形状和明暗关系，使鼻子更加立体。

4. 小组讨论学生分组讨论，交流各自在绘制鼻子过程中的心得体会，互相学习、借鉴。

5. 作品展示与评价学生展示自己的作品，教师和其他学生进行评价，指出优点和不足，给予改进建议。

6. 总结与反思教师总结本节课的重点内容，引导学生反思自己在绘制鼻子过程中的收获和不足，提出改进措施。

四、教学评价1. 课堂表现：观察学生在课堂上的参与程度、学习态度和合作精神。

2. 作品评价：根据学生的作品，评价其构图、线条、明暗处理等方面的表现。

3. 自我评价：学生对自己的学习过程和成果进行评价，找出自己的不足，制定改进计划。

五、教学资源1. 教学课件：展示不同角度的鼻子图片，以及素描鼻子的步骤和注意事项。