福建南音的基本资料

南音——厦门流派的形成及其艺术特点作者：张金基来源：《文艺生活·文艺理论》2012年第02期摘要：如今南音变成具有国际性的民间音乐，在华侨旅居的地方也非常盛行。

本文对南音厦门流派形成的历史原因,在海内外的影响及其艺术特点进行分析阐述。

关键词:南音；流派；特点；历史中图分类号：J607 文献标识码：Ａ文章编号：1005-5312（2012）05-0198-02一、南音概述福建南音是一种具有浓郁地方特色的古老乐种。

南音又称“南曲”、“南乐”、“南管”、“弦管”是一种具有浓郁地方特色的古老乐种。

南音的发源，没有明确的史料证明。

就目前所能找到的资料，唐代的燕歌曲及五代北宋的“细乐”有一定的关系，应该在宋朝时成型，在明清时发展到鼎盛，在厦门兴起；据史料记载可追述至晋人南渡。

大大促进了商业经济、文化艺术的兴盛。

据史料表明南戏对南音的影响最大，有许多南音至今仍保留的“指套”和散曲有南戏的《荆钗记》、《白兔记》、《拜月记》、《杀狗记》、《琵琶记》。

南音有许多曲牌冠记“北”字，如“北相思”、“北叠”、“北春阳”、“北地锦”、“寡北”等。

另外南音在宋代又大量吸取宋词填词写作的一些风格，曲牌名相同的有“长相思”、“鹧鸪天”、“醉蓬莱”。

到了明代中期，昆腔、弋阳腔也被南音所吸收。

如南音《鹅毛雪》（郑元和故事）来自昆腔，《举起金杯》（朱弁故事）来自弋阳腔。

清代的时代，南音有了更进一步的发展。

由于一些内容反映了人民的思想愿望，因而获得了广大人民群众的喜爱，成为了人民群众文化生活中不可缺少的一种精神食粮。

在清康熙年间，南音曾被召进宫中演奏被康熙赐以纶音“御前清客”、“五少芳贤”。

充分说明了南音逐渐受到人们的欣赏和推崇，得到官吏的肯定。

对南音的进一步发展和传播奠定了社会基础。

（一）分布情况明末清初，南音开始流行于泉州、厦门、漳州等周边的一些地区，在台湾则由郑成功部属传至台湾，在香港、东南亚一带则由华侨逐渐传入，使南音变成具有国际性的民间音乐，当然在华侨旅居的地方则非常盛行。

福建南音的传承[权威资料]福建南音的传承阐述了福建南音的价值和意义;分析了该乐种的主要传承形式;探讨了南音在传承中存在的问题，并提出解决问题的几点建议。

福建南音乐种传承福建南音流传于福建南部及其所属地区，是一个文化遗产丰富的古老乐种，被誉为“中华传统音乐的活化石”。

但是南音并非我们博物馆里陈设的古董，它伴随着闽南人的一生。

在各种宗教仪式、生老病死、婚丧喜庆、岁时节气、祭祀礼仪等方面，都留有南音的足迹。

福建南音在发展上，与闽南地方至今尤存的古老民俗、生活风尚，以及闽南人的审美情趣、情感意识密不可分，南音渗透了闽南人生活中的每一个细节。

改革开放给闽南经济的发展提供了良好的条件，许多人的富裕使经济生活的丰富发展成为可能。

同时，闽南在近现代已经成为华侨之乡，海外华侨遍及东南亚及欧美各地，它们将南音带到了新的地方，使南音这一中国传统艺术在异国他乡生根开花。

作为民俗音乐文化的南音，在改革开放的浪潮中也势必会成为闽南海外游子回归故乡、重温乡情的纽带。

这些游子对南音的热情及在经济上的大力资助，为南音的保存与发展起到了积极的作用。

一、福建南音的主要传承形式南音主要的传承形式有:一是“馆社模式”的传承，二是现代型的学堂式传承。

与我国其他地区的传统音乐一样，南音以民间艺人个体、家庭、馆社中的亲缘、地缘关系为主要的传承渠道，它使这一地方乐种在“地方性”的氛围中成活、繁衍。

所谓“馆社模式”，即以南音馆社中的师徒间的“口传心授”方式进行传授。

这种传承方式以师傅为核心，父传子、子传孙、孙又传子、子又传孙。

这类传承的好处在于师徒之间在传承知识和技能的过程中是一对一的关系，徒弟得到师辈们的“真传”，保持着传统的纯正性。

由于每个人的接受能力和性格的差异，必然呈现风格流派的不同，使南音这一古老乐种，保持着它应有的旺盛生命力。

这种馆社中的师徒间的“口传心授”的传承形式，在南音的发展历程中培育了一代又一代的南音精英。

但是，这种方式也有着传播速度慢、人数少、范围窄的局限性。

泉州南音的故事
泉州南音是福建省泉州市的一种传统音乐艺术形式，起源于明代。

泉州南音以其独特的音乐风格和表演形式，吸引了广泛的受众，成为了泉州文化的重要组成部分。

泉州南音的演奏器乐包括笙、箫、板、鼓、钹等乐器，而演唱则以女高音为主，男低音为辅。

南音的曲目内容丰富多样，既有古典传统的宫廷乐曲，也有流行曲目和当代新曲，涵盖了人生百态、社会风俗、历史传说等各个方面。

泉州南音的表演形式也十分丰富多样，包括独唱、对唱、合唱、说唱等方式。

南音演员们在表演时不仅要掌握音乐技能，还要具备丰富的表演经验和精湛的口才，以刻画出曲目所描绘的情节和人物形象。

泉州南音在传承发展过程中曾经历过困难和挑战，但是得益于泉州市政府和广大南音爱好者的支持，南音文化得以传承并不断发展壮大。

如今，泉州南音已成为国内外重要的文化交流项目之一，受到了越来越多人的喜爱和关注。

泉州南音的故事，就是一部传统音乐艺术的发展历程，也是一部泉州文化的发展史。

让我们一起珍惜、传承和弘扬这一独特的文化遗产，让泉州南音在新的时代里绽放出更加耀眼的光芒。

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南音的内容和形式南音是中国传统戏曲音乐中的一种，它以其独特的内容和形式而闻名。

南音起源于福建和台湾地区，后来逐渐传播到其他地区。

它以其深厚的历史背景和独特的表演形式而备受赞赏。

南音的内容非常丰富多样，包括戏曲剧目、曲调、唱腔等。

在南音中，戏曲剧目是重要的组成部分。

南音剧目种类繁多，有《牡丹亭》、《红楼梦》等经典剧目。

这些剧目以其精彩的故事情节和生动的人物形象吸引着观众。

南音的曲调也是其独特之处。

南音曲调优美动听，旋律流畅，富有感染力。

唱腔是南音的重要表现形式之一，它通过音调、音色、音量等多种手段来表达戏曲角色的情感和性格。

南音的形式也非常独特。

在南音表演中，演员会配合精心设计的舞台布景、服装和道具来展现戏曲剧目的氛围和场景。

南音表演注重细节，演员们通过精湛的表演技巧和台词的演绎，将观众带入剧情中。

此外，南音表演还注重舞台动作和肢体语言的运用，以增强角色形象的塑造。

南音表演形式多样，既有独唱、对唱，也有群唱和合唱，使得南音表演更加丰富多样。

南音作为中国传统戏曲音乐的一种，其内容和形式体现了中国传统文化的独特魅力。

南音不仅仅是一种艺术形式，更是一种文化传承和表达方式。

南音以其独特的风格和艺术表现力，吸引了无数观众的关注和喜爱。

南音的表演者需要具备扎实的音乐功底和表演技巧。

他们需要通过长时间的学习和训练，掌握南音的演唱技巧和表演要领。

南音的表演者还需要具备良好的身体素质和艺术修养，才能够将南音的魅力展现得淋漓尽致。

南音作为中国传统戏曲音乐的代表之一，对于传承和发展中国传统文化具有重要意义。

南音的独特之处在于其浓郁的地方特色和民族风情，使得南音成为了中国传统音乐的瑰宝之一。

南音以其独特的内容和形式而备受关注。

南音的内容丰富多样，包括戏曲剧目、曲调、唱腔等。

南音的形式独特，注重细节和表演技巧的运用。

南音作为中国传统戏曲音乐的一种，不仅仅是一种艺术形式，更是一种文化传承和表达方式。

南音的表演者需要具备扎实的音乐功底和表演技巧。

泉州南音南音，又称弦管、锦曲、南乐、南管，是历史悠久的古老乐种，被誉为“中国古典音乐的明珠”。

南音是闽南民间乡土音乐，萌生于泉州。

南音乐曲的曲调、风格，有的与南戏音乐相互交融，有的直接吸收南戏选段和大唱段的乐曲，经加工改造，使之减少戏曲味，更符合南音的特点。

至清初，南音已有成熟的清唱散曲、套曲和器乐演奏辩，并一直流传到今天。

南音千百年来广泛流传于闽南语系地区，以泉州话演唱，演奏活动在闽南侨乡十分流行，城镇乡时常可闻丝竹管弦之声。

据不完全统计，泉州所属各县(市、区)共有南音社团500多个，其中专业团体有泉州南音乐团，厦门、漳州等地也有专业、业余南音乐团。

根据有关资料介绍，南音远播到港澳台地区和东南亚一带，成为海外侨胞和港澳台同胞世代珍视和竞梧传唱的乡音，其演唱、演奏风格保留着故乡泉州的传统特色。

泉州南音由谱、指、曲三大部分组成。

谱是唐大曲遗存，词的内容多与戏文相关，曲的结构形式与元曲有直接联系。

泉州南音还吸收佛曲、道情的东西，吸收楚歌、吴歌、潮调及闽南地方音乐，并吸收弋阳腔、青阳腔、昆腔。

南音的表演形式和音乐内容保持着古代中原的古风古味，研究价值和欣赏价值很高，代表曲有《八骏马》、《梅花操》等。

泉州南音已入选联合国教科文组织的“人类口头及非物质遗产代表作”，“泉州南音研究”已被联合国教科文组织多元化文化部列入“中亚——东西方文化间对话”项目计划。

泉州高甲戏高甲戏又名“戈甲戏”、“九角戏”、“大班”、“土班”，发祥地为福建泉州[1] ，最初源于明末清实初闽南农村流行的一种装扮梁山英雄、表演武打技术的化装游行，是闽南诸剧种中流播区域最广、观众面最多的一个地方戏曲剧种。

它的足迹曾遍布于泉州、厦门、漳州等闽南语系地区和台湾省，还流传到华侨居住的南洋一带。

高甲戏的演出剧目分为“大气戏”(宫廷戏和武戏)、“绣房戏”和“丑旦戏”三大类，以武戏、丑旦戏和公案戏居多，生旦戏较少。

传统剧目有九百多个，大半来自京戏、木偶戏和布袋戏，小部分是吸收梨园戏的，还有一些是艺人根据历史小说和民间传说编而创作的。

关于南音的介绍
泉州南音又称闽南语“南音”，是福建地方音乐的一个重要分支，它是中国现存唯一的由古汉语向闽南方言转变的乐种。

是我国目前所知唯一保留完整的古代乐种，也是世界上现存最古老、保存最完整、传承最系统的音乐文化活化石。

南音主要流传于闽南地区，故又称“闽南语音乐”。

2006年5月20日，南音经国务院批准列入第一批国家级非物质文化遗产名录。

泉州南音的形成与发展历史悠久，早在宋代就有“南音北曲”之说。

北宋太平兴国五年（公元980年），泉州知州何师道主持编辑出版《乐府雅词》，将当时流行于民间的歌乐《柳毅传书》《孔雀东南飞》《黄粱梦》《牡丹亭》等四十多种民间音乐收集起来，编定成一部有五十八首歌曲的集子。

北宋皇佑年间（公元1049~1054年），泉州人陈元光率部北伐到闽北，将中原的乐曲和乐谱带到当地。

北宋至道二年（公元996年），泉州人林洪搜集整理了中原乐曲，并按古乐谱配上新词，编成《太平乐府》。

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关于南音的诗【原创实用版】目录1.南音的起源和特点2.南音与诗歌的关系3.南音诗的代表人物和作品4.南音诗的影响和传承正文南音，又称南曲、南管，是中国传统音乐的一种，源于福建、广东一带，具有悠久的历史和独特的艺术魅力。

南音以其优美的旋律、丰富的表现力和深厚的文化内涵，成为了中国音乐宝库中的一颗璀璨明珠。

南音与诗歌有着密切的关系，两者相互影响、相互促进，共同传承着中华民族的优秀文化传统。

南音的起源可以追溯到唐代，它是在古闽南地区的民间音乐基础上逐渐发展演变而来的。

南音的特点是旋律优美、音韵悠扬，强调情感的真挚和表达的细腻。

南音的演奏主要依靠丝竹乐器，如琵琶、古筝、二胡等，以及打击乐器，如板、鼓等。

南音的演唱则以字正腔圆、韵味浓郁的闽南方言为基础，注重咬字、吐词和行腔。

南音与诗歌有着密切的关系。

南音的词曲多取材于唐诗、宋词等古典文学作品，这些作品具有丰富的情感表达和优美的诗意。

南音的歌词也多采用诗歌的形式，押韵、对仗严谨，具有很高的文学价值。

南音的演唱往往伴随着诗歌的吟诵，使得诗歌与音乐相互交融，相得益彰。

南音诗的代表人物有柳永、苏轼、辛弃疾等，他们的作品被南音传唱，成为南音诗的经典。

例如柳永的《雨霖铃·寒蝉凄切》，苏轼的《水调歌头·明月几时有》，辛弃疾的《青玉案·元夕》等，这些作品在南音的传唱中，得到了更广泛的传播和更高的艺术价值。

南音诗的影响和传承非常深远。

它不仅丰富了中国音乐和文学的形式，还对后世产生了深远的影响。

南音诗对于明清时期的戏曲音乐、江南丝竹等音乐形式的发展产生了重要影响。

同时，南音诗的传承也使得古典诗歌的艺术魅力得以延续。

如今，南音已被列入国家级非物质文化遗产，得到了更好的保护和传承。

总之，南音诗是中国传统音乐和文学的瑰宝，它以其优美的旋律、丰富的表现力和深厚的文化内涵，传承着中华民族的优秀文化传统。

南音小知识南音是中国音乐中的一支重要的民间音乐流派，由福建、广东、广西等地的音乐融合而成，具有独特的地域特色和文化价值。

南音传承至今已有数百年的历史，在当代依然广受人们的喜爱。

一、南音的起源和发展南音起源于宋代，当时传统的汉族音乐分为北乐和南乐两类，南乐主要流行于江南和福建等地。

南音最初受到福建的各地音乐的影响，并逐渐沿着海上丝绸之路传递到广东、广西和海南等地。

在渐渐流传的过程中，南音与当地的音乐和文化融合，逐渐形成了独特的风格。

南音在中国音乐历史上具有很高的地位，入选了国家级非物质文化遗产名录，并于2009年列入中国国家文化遗产保护名录。

南音是中国传统音乐中的珍品之一，其独特的艺术价值和文化内涵被越来越多的人们所认识和赞赏。

二、南音的特点和表现形式南音作为一种古老的音乐流派，具有鲜明的特色和丰富的表现形式。

1.音乐特点南音音乐以清丽、高亢、温婉、细腻、平易近人为特点。

其曲调优美、悠扬动听，旋律优美、典雅流畅。

南音歌词情感丰富，歌唱风格独特，不同地区的南音演唱方式也存在差异，但总体表现出的是清暖、恬静、婉转的意境。

2.表演形式南音的表演形式主要有三种：正戏、泥古坑和潮州音乐。

正戏是南音的主要演唱形式，演唱者多为女性，轻盈细腻的嗓音是南音的特点之一。

泥古坑是南音的一个演唱形式，在演唱上加入了音效，以模拟自然景物的声音，达到增加效果的目的。

而潮州音乐则与泥古坑配合使用，它们通常同时出现在戏剧中。

三、南音的发展现状与保护南音在经历了多次历史的考验后，到了现代却面临着多方面的挑战。

受到市场竞争的压力、文化传承的困难、民族文化认同的淡化以及现代生活方式的冲击等等，都使得南音的发展现状面临诸多困难。

为保护南音这一重要的文化遗产，中国政府在多个方面采取了措施。

一方面，政府加大了对南音的文化保护和奖励力度，加强了法律法规制度的制定和实施。

另一方面，广泛开展南音文化教育和宣传，进一步宣传南音文化价值，并鼓励更多的人们了解和传承南音。

福建南音名词解释
福建是一个多元文化的地方，有着自己鲜明的文化特色和典型的方言，其中最有名的就是福建南音。

福建南音与普通话有着明显的不同，它不仅用语音、语调、句型、俚语等多种方面表现出福建当地文化特色，而且是普通话演变的典型范例，是南方方言系统里的珍贵资源。

福建南音以唱诗歌状语言为基础，继承了北福建古老的文化传统，以“腔”、“韵”、“调”为主要特征。

比如“腔”，它以唱诗歌为基础，通过不同音调、音色和文化内涵的表达，反映出福建的文化理念和语言习惯；“韵”则是指朗诵诗歌时共同存在的音调变化；“调”则是指朗诵诗歌时使用的音调，也标志着风格的转折。

此外，福建南音还有一些独特的句法特点：词汇丰富、句子层次清楚，同时语速快，大多数句子采用主谓宾结构，而且结构比普通话复杂；动词常采用位置前置；大多数句子采用表语量词结构，同时仍保留了北方语言的元音调节特征，使句子更加简洁有力；也有一些地方特有的俗语和口头语，使句子更具有浓重的地域特色。

在福建，人们用它来表达情感，描述现实，表露心声，给予了多姿多彩的生活气息，从而展现福建文化的多样性和传统色彩。

福建南音不仅传播了福建文化和社会价值观，而且它更是福建人自豪的国际文化宝藏。

福建南音是中国文化多样性的珍贵资源，同时也是文化底蕴深厚的宝藏。

它丰富了社会文化，提供了福建的地域特色，使文化更加多
元化。

因此，应当加强对福建南音的研究，尊重它的独特性，积极弘扬和保护这种宝贵的文化遗产。