路易斯康建筑功能观

路易斯康创作哲学关于路易斯·康的建筑哲学摘要：路易斯·康在现代建筑的开展历史上有着举足轻重的作用，作为杰出的现代建筑大师的路易斯·康更被人们称为“建筑诗哲”，他的建筑哲学对后世产生了深远的影响，其建筑突出的个人特色和风格，标志着建筑多元化时代的到来，本文旨在通过对路易斯·康建筑哲学的深入探讨，以求剖析其建筑哲学思想的价值和意义。

19世纪50年代，耶鲁大学艺术画廊的扩建工程使康脱颖而出，成为举世瞩目的建筑师。

19世纪60年代康的设计到达成功的顶峰。

康的设计作品有强有力的理论支撑，因此形成了他独特的哲学思想体系。

在康的哲学思想里包含着各种哲学观念的影响因素，比方其中囊括了德国古典哲学和浪漫主义哲学，又表达了现代主义的建筑观以及东方文化的哲学观，例如中国的老庄学说。

二.古典哲学对路易斯·康设计的影响康曾经说过：“一个伟大的建筑，必须从不可度量开始，经过了可度量的过程，而最终又必须是不可度量的展示。

”古典主义建筑所展示的正是“不可度量”的精神和品质，当人们处于埃及金字塔，古罗马斗兽场以及帕提农神庙之前，都会难以抑制内心的冲动，心潮澎湃，体验到这些古迹无与伦比的艺术价值。

康在欧洲考察古典建筑的一年多的时间里，被这些古典建筑的恢弘气势，精确比例以及和谐的美感所深深折服，因此在康的设计中古典的元素随处可以，例如，康的屈灵顿犹太文化中心游泳池其四棱形的屋顶，让人联想起有亲切感的屋顶的建筑形象，理查德实验楼那一个个高耸的小塔楼给人以哥特时代的悠悠韵味。

清晰的轴线构图可以说是贯穿了康在60年代之时所做的几乎所有的建筑设计，并且所有的建筑作品都有着浓重的古典构图手法的色彩。

在康的代表性建筑——萨克尔生物研究所中就有着强烈的轴线关系，两座形体完全一致的研究楼遵循着中央庭院的中分线进行对称，同时这样一条轴线也可以说是代表着整个建筑群体的重心。

而其旁的住宅区，那么是因地形展开具有欧洲中世纪村镇的形态。

建筑功能布局与空间组织陶逸 100515总括康习惯于将他的建筑分为服务空间和被服务空间。

在esherick 住宅中表现成四个交替的服务空间以及两条平行的贯穿整个住宅的通道。

最突出的服务空间为两层的客厅，占据了住宅的右侧部分。

客厅的一面为两层高的大面积玻璃窗，另一面为木质的书架，在壁炉的上方开有一个矩形窗，给客厅中造成奇异的光影效果。

餐厅作为次要的服务空间在住宅一层的中部，可与右侧客厅及左侧厨房连通。

住宅的出口并未直向外部空间敞开，而是在门前形成L 型围合，保证了空间的私密性。

门厅为连结客厅、餐厅与左侧空间的枢纽，将进入住宅的人流线分开。

左侧由一系列小、较为私密的服务空间组成，为厨房、洗衣房、厕所。

在二层中部为最重要的被服务空间——起居室，该空间通过两扇大片的落地窗，满足起居室对于光线的需要的同时增强了与外部空间的联系，给居住者提供了良好的视野。

起居室空间向左侧延伸，连通了左侧的服务空间，衣物间以及浴室。

功能分区esherick 住宅包含了一般住宅所需的所有功能区间。

以贯穿一二层的客厅这个开放性功能空间为住宅的中心,通过楼梯这个主要的交通通道将一二层的空间串连起来。

一层连通着餐厅及门厅两空间，以及左侧的厨房、洗衣房、厕所等服务空间空间。

二层则连通着起居室这一私密性的居住空间的中心，向左通过走廊联系这衣物间和浴室两个附空间。

空间流线图功能气泡图空间组织方式及其特点Esherick住宅的平面图是一个矩形方盒子,其内部空间的分割方式为用不同材质的墙面围合——通透的玻璃以及厚重的混凝土将矩形细分成不同大小的矩形，并利用围合的的程度以及墙间的缝隙来控制空间的私密性。

在空间中有宽敞的较开放的，例如客厅，也有私密的小盒子，例如二层的衣物间。

在空间组织方面，贯穿一二层的客厅将原本分为两层的空间串联起来，也将服务空间和被服务空间相互联系。

图例：折线的疏密表示空间的私密程度。

箭头为视线方向。

不同的颜色表示不同的空间类型。

路易斯康的建筑哲学思想
一、追本溯源—起论点
1.打破既有的原则
2.回溯问题的起点
3.建筑的本质 What was has always been. What is has always been. Wha t will be has always been.
二、师法自然(自然而然的本然)
1.效法自然中动态平衡的特质-- 打破因袭勇于求新求变打破和谐--打破建筑中的必然性与单调感
2.效法自然纪录的特性-- 在建筑上可将构造的程序作为表现的主题。

3.遵守自然中的物性与本质—与砖的对话遵守材料的特性，尊重物性，才能达到和谐之美。

三、相信直觉
知识可以激发我们的直觉，直觉是可以培养的，领悟全凭个人的修为，无法与他人分享。

四、由形迈向设计
形是对物性的领悟 realization Spoon is not a spoon.
形是本质(form is what) 设计是实践(design is how)
设计≠设计品
形→设计→设计品
设计是手段、不可听、不可见，只是求诛本性，而存于心灵。

五、表现--人之存活于世的目的就是表现
Kahn以光明与静谧来象征外表与内在表现欲的二元性，静谧是存在之欲，而光赋予此存在之外相，由光到静谧以及由静谧到光的路径就是灵感孕育的环境，表现欲与作品的可行性能在这条路上相逢。

表现是生命世界共有的特色，有生命就有灵魂，也就存在着表现欲。

这就是有情的生命世界与无情的物性世界最大的差异。

Kahn设计理念的精髓即在於「求教於无情世界的物性，融合创作者有情的表现，成就一件杰作，人能自然所不能，自然能人所不能，二者互补，就成一个完整的宇宙。

“神”塑像，并将其安置于神庙内，创造神在凡间的居所，人们通过神像和神庙与神建立沟通和联系，颇有“己欲立而立神，己欲达而达神”的意味。

路易·艾瑟铎·康（Louis Isadore Kahn，以下简称“康”）在古建筑遗迹游历旅程中发现，那时的建筑不仅要赋予人一个“存在的立足点”，还要赋予“神”一个“存在的立足点”。

受此启发，康在此后的建筑设计生涯中，接续叩问：建筑“存在的立足点”在哪里？建筑空间的存在有何特性？什么见证了建筑的存在？这些也正是设计师在完成本土特色建筑时所面临的问题。

1建筑在人们认知的环境中寻找“存在的立足点”耶鲁大学美术馆扩建工程是康从古罗马、古希腊和古埃及游历归来的第一个建筑作品，原馆建于1928年，是由艾杰敦·施瓦德沃特设计的一个由石灰石建造，有着连续高大的圆拱窗户的具有厚重历史形式的折中主义建筑。

扩建部分在整体上是两个矩形体块的简单组合，以一个小的矩形体块连接较大的体块和原馆，并顺势将沿街凹口设置为出入口[1]（见图1）。

为响应外部环境秩序，建筑西南侧入口面向街道的整个立面采用完全封闭的褐色砖墙，使扩建部分与原有建筑在色彩、立面质感上保持协调，细部处理简洁、粗犷，姿态放得很低（见图2），处处体现其自身存在的合理性和意义。

扩建部分与原馆之间在地位上存在一种主从关系，人们在日常活动中对原馆已经形成了一个固定的认知：一种原馆似乎以前就存在于那儿，似乎以后也会存在于那儿，似乎就应该存在于那儿的状态。

康对扩建建筑的处摘要 文章通过分析探讨路易斯·康的建筑作品中呈现出的某种隐性的建构秩序，探索建构背后的建筑精神。

讨论路易斯·康在建筑实践中追问“建筑存在的立足点”，探究建筑自身与外部环境的依存关系，探讨其整合建筑空间存在的意义，以及一系列对建筑存在的相关因素的本质追寻与呈现的建筑活动。

发掘路易斯·康的建构哲学对我国建筑实践的意义，有助于建筑师在当下思潮泛滥的建筑学语境中把握中国现代建筑的基本价值和意义。

建筑师背景路易斯•康：是20世纪建筑领域最具影响力的实践者、教育家和思想家。

他的建筑已经成为现代主义美学的标签，他的观念改变了美国建筑的方向。

康从早年的作品犹太教堂起，就显现出对”砖”的独特偏爱。

他对建筑环境和场所给予了极大的关注，认为“一座建筑在它存在于纸面上之前，就已经存在并表达着自身的愿望”。

康的作品的形式感非常强烈，他认为组成远古时期建筑的基本元素是最基本的，也是永恒的。

在他的作品中，这一点最明显的体现是基本几何形的运用。

路易斯•康，1901年2月20日生于爱沙尼亚的萨拉马岛，1905年随父母移居美国费城，1935年在费城开设设计事务所，1941-1944年先后与G•豪和斯托诺洛夫合作从事建筑设计，1947-1957任耶鲁大学教授，设计了该校的美术馆，1957年任宾夕法尼亚州立大学教授。

路易斯•康发展了建筑设计中的哲学概念，认为盲目崇拜技术和程式化设计会使建筑缺乏立面特征，主张每个建筑题目必须有独特的约束性。

其著作有《建筑是富于空间想象的创造》、《建筑•寂静和光线》、《人与建筑的和谐》。

建筑概况萨尔克研究所是由乔纳斯•萨尔克（Jonas Salk）博士——小儿麻痹症疫苗的发明人——出资建立的一所旨在研究基本生命原理的机构。

在这里，生物学家和其他领域的学者可以相互合作，在更广泛的领域协同探索人类发展中的医学问题。

1960年，萨尔克邀请当时已经颇为知名的路易斯•康来主持设计，工程至1965年完成，最终成为路易斯•康的代表作品之一。

研究所坐落于加州西海岸的拉•霍亚（La Jolla，California），静静的俯瞰着太平洋。

设计最初包括三个部分：实验室、社区中心、宿舍区（图3），可以容纳57名教学人员及850名科研工作者从事研究，但最终只有实验室部分建成。

康的设计由两座对称的实验楼组成，每栋建筑6层，包括3层实验室和每层实验室上方的设备层。

中央是被称为第五立面的研究所庭院，一座大理石的广场，中央一条水道穿过，充满了仪式的纪念性。

路易斯·康的建筑思想及理论概括《路康建筑设计哲学——路康建筑设计论文集》（王维洁）念书笔录路易斯康的建筑，以其永久的气质，史诗般的叙事，理性的次序和谨慎的建构逻辑达成着其作为“建筑”的最为本体的表达。

从萨卡尔生物研究所抵达卡议会中心，路易斯康再三的解说着相同一个主题：建筑是什么？结构的考量，建构逻辑的表达，原型以及次序，都是康在找寻建筑本体的过程中所执着的问题。

康是一个追求真谛和实质的人，他的思虑是有力而充满力度的，真挚而智慧，而他的建筑理论却玄奥难懂，且没有留下系统的论着，于是我试图将康在不一样时间，不一样场合，以不一样形式提到的建筑思想和设计理论做一个综合性的、纲要性的陈说。

以下的内容鉴于《形式与次序》，《静谧与光明》（康1969年在瑞士苏黎士理工学院的演讲）以及《路康建筑设计哲学——路康建筑设计论文集》（王维洁，2000）等文本的阅读和思虑，联合其余资料和自己的思虑整理而成。

本文是个人的念书笔录，此中很多内容是王维洁书中内容的记录，因为引述的内容比较零落，就不一一注明出处和页码了。

一路易斯康的“Oder”理论Oderis》1955年发布于耶鲁大学建筑学报，此时康德理论还没有成熟，也所以在本文发布以后，康也多次针对本文的若干看法予以澄清、补述与修正。

“Oder”是康全部理论的一个最为基本的也最为重要的出发点，很多学者把它译为“秩序”，但是康的原意不是“次序”，也为了他人做次序解，他很不快乐，并且公然澄清：“常常，人们说起“order”均意指次序（Orderliness），但是这和我-根源网络，仅供个人学习参照说的Oder完好不一样。

我的意思不是次序，因为Orderliness和设计相关，却和Oder无涉。

Orderliness和Order一丝关系也无。

它不过一种对于存在的理解状态，以及对于存在之感的一种感知。

因为某些学者提到康的”Order”是一种“存在的意志”，康在此持续加以澄清：“由它，人能够感知某物存在的意志。