皮克斯动画工作室如何招聘动画师
你们在寻找什么样的动画师？
现在，皮克斯最常被问到的问题之一就是"我该怎样才能成为皮克斯的动画师？"。对这个问题，没有一个简单而又实用的答案。所以，我们把一些东西罗列在一起，希望对那些梦想进入皮克斯开始他的动画生涯的人能有所帮助。
皮克斯把那些计算机图形学方面的技术看成是对动画艺术的服务，而不是相反。这种理念被贯彻在皮克斯作品整个流程当中。在动画制作中，动画师们在技术总监的帮助下解决绝大多数技术问题，从而完成创作。
这种分工结构，或者说价值取向，就说明了皮克斯首先，也是最看重动画师的一点——我们希望你能赋予角色生命，独立于实现它的方法。计算机图形学的深厚功底当然非常重要，但是在一个动画部门当中，它算不上最重要的。现实情况是，和手工动画师、粘土动画师、逐格动画师等等相比，计算机动画师并没有什么额外优势可言。所以，如果你有
3D的技术背景当然好，但这并不是最重要的。事实上，在《玩具总动员》开始制作时，有四分之三的动画师是初次使用计算机进行创作。
有一个十分普遍的问题：我应该学哪些软件？其实答案在上面已经说了：学什么软件无所谓，学动画才是关键。你可能仍然觉得学会皮克斯内部使用的软件可能会助你一臂之力。然而，就算这不是真的，皮克斯使用他们自己的软件。你的基本动画理论知识是你接受计算机培训的前提，而不是倒过来。
一个优秀的动画师需要哪些素质？一个合格的皮克斯动画师应该可以让一切物体活起来。通过外在的动作来表现其内在的想法或者感觉。想要做到这一点，一个动画师必须是一个好演员。他（她）的作品必须善于沟通，提炼简单的想法来引起观众的共鸣。动画片必须要有好的观赏性，好的时间控制，一个个令人信服的角色，来表现幽默和情感。
动画师设置还需要对物理行为方面的知识有所掌握。重量、平衡、重叠、纹理和形态都是动画中非常重要的环节。事实上，在评价一位应试者时，皮克斯非常看重应试者自己带来的作品。
可以这样说，在把自己推销到皮克斯时，有三件重要的东西（作品，作品和作品）。当然也会有其他的因素参与其中，包括合作意识、应变能力、与皮克斯的适应程度。但是，这些因素要在你的作品被考官认可之后才被考虑。
当然，你的作品对上面的要求展示的越多越好。
我们希望看到你的作品有很强烈的表演感，而不仅仅是展示一些运动。一部表现飞速运动的飞船的原创作品就很难去评价。因为我们不能据此判断出这个人是否具备必要的物理知识以及动画基础。相比而言，我们更愿意看到一个相对简单的故事，但其中有丰富的表演元素。我们感兴趣的是你的动画能力，而不是你的建模、投影、光照水平。
表演力是最关键的。然后，我们会再看一遍你的作品，了解你对于重量、时间、场景、物理知识等等的了解。大家总是问，我是不是应该带来一些能表现我绘画技艺的原画作品集。当然这主意不错，但这并不能说明你是不是能让你创造的动画角色活起来。
另外，还有至少三点可以使你的作品更有价值。
第一，在一个集体完成的作品中，要分清谁究竟做了什么是非常困难的。与之相应的，要评价这样一部作品也比较困难。除非有明确的分工记录。（意思好像是说最好带独立完成的作品——译者注）
第二，作品应该能够表达出你的真实意图。在学校里的自由环境能够激发人的实验冲动，让你敢于越过惯例大胆尝试。然而，除非你尝试的结果正好符合了你在"真实"世界中的行为，否则这种无限制的尝试只能使你的真实意图越来越难看清楚。（这段话没怎么弄明白，把原文贴在下面——译者注）
Second, it should express what you want to do. The freedom of being
in school encourages experimentation and going beyond what you wo uld
normally try. However, unless the result shows what you want to do
in the "real" world, this tendency does make it harder to see who you "really" are.
第三，必须记住一点：炫目的技术不等于伟大的动画。那些3D特效令制作者们眼花缭乱，直到他们彻底迷失在射线跟踪或无休止的贴图当中。当你最终醒来，试图回到故事本身时，你已经没有时间去做出色的动画了。
出色的动画，无论在哪种技术条件限制下，都会显而易见脱颖而出。事实上，杰出的动画真正令人心动的时刻，出现在你发现那些铅笔划出的线条、火柴罗列的图案、粘土制成的形状被赋予了生命；为什么觉得计算机动画会有所不同？
或者，就像我们一直以来不厌其烦所说的：创作动画的不是计算机，是人。
接下来，为了给你更多的信息，下面摘录了来自于一些动画导演和监制所说的话。他们说出了希望在你的作品中看到些什么。
"我希望看到15秒钟令人拍案叫绝的动画，也不想看长达三分钟令人厌倦的影片。如果没有一丝亮点，三分钟就像一辈子那么漫长。"
"你想做动画？好——给我看你的作品，看你的表演，表达你的想法。做一个有生命的角色给我看。我不关心什么光照、建模、投影、粒子效果，还有你的智商。给我看一些我没看过的东西。一个拥有独一无二个人风格的原创动画师！"
"你会画画么？你是一个优秀的设计师么？太好了！那么在计算机上你也要做到这些！"
"动画。计算机。画画。逐格动画。温室里的沙子（sand under glass不知怎么翻译——译者注）。如果你的作品踢到屁股了（kick
arse不知怎么翻译——译者注），我们会录用你，不论你用了什么技术来表现。我们不想仅仅看到些计算机的东西。"
"确保让你的作品短小精悍。在回顾作品时，我们看过大量类似的东西。所以，如果一部作品的开头很怪异、很冗长、很不上路，我们可能在看到你出色的片段之前就把它丢出去了。我们不需要看你的成长过程——我们要看的是现在你达到了怎样的水平。把你的作品剪辑成最好的部分。"
"一流的动画师们会从真实生活和其他电影中获得灵感。我们也是如此。我们不要那些过分痴迷动画而忽视其他一切的人。我们希望你创作的来源包括自己的经历、真实的生活，还有，是的，那些前辈！"
珠联璧合，相得益彰 --迪斯尼与皮克斯 在2005年与韦恩斯坦兄弟的米拉.麦克斯撇清关系后，2006年迪斯尼又有了大手笔，在1月24日宣布将以高达74亿美元的价格收购长期的合作伙伴皮克斯动画公司。皮克斯当时市值约为67亿美元，该交易将采取股票置换方式进行，根据双方达成的协议，迪斯尼将按照2.3：1的比例换购皮克斯股票，也即每股皮克斯股票相当于2.3股迪斯尼股票。2006年5月5日,在皮克斯股东同意被迪斯尼收购几小时后，迪斯尼表示此次交易正式完成。 一．简要介绍皮克斯 皮克斯动画工作室(Pixar Animation Studios)是史蒂夫·乔布斯(Steve Jobs)在1986年成立的，而皮克斯的前身则是乔治·卢卡斯(George Lucas)电影公司的电脑动画部。 1986年2月3日，卢卡斯电影公司旗下工业光魔公司电脑动画部被史蒂夫·乔布斯以1000万美元收购，正式成为独立制片公司——皮克斯。需要说明的是，卢卡斯电影公司最早的要价为3000万美元，且另外还需要1500万美元的投资。这个要价太高，以致于没有人肯买下这家公司。史蒂夫·乔布斯第一次出价即为1000万美元，但没有谈成。1985年圣诞节前夕，卢卡斯为了解决与妻子的离婚协议，乔布斯再次出价1000万美元，这一次，卢卡斯电影公司接受了。这时距离他们将这个团队公开向市场展示已经过去了13个月。除了1000万美元，乔布斯还拿出了100万美元作为新公司投入资本的第一期款项。自1979年便在卢卡斯公司电影动画部担任副总裁的埃德·卡特穆尔，被任命为皮克斯共同创办人和技术主管。于是，皮克斯由约翰·拉塞特、史蒂夫·乔布斯和埃德·卡特穆尔正式创办，这时皮克斯共有44名员工。 从1937年的《白雪公主(》开始，迪斯尼制作了一部又一部经典的动画电影，比如《小鹿斑比》《仙履奇缘》等，从而建立了自己的动画帝国，坐上了动画江湖界的第一把交椅。但是，他们制作的这些动画全都是传统的2D(二维)动画，制作方法也是劳动密集型的繁琐手绘工序。迪斯尼知道，电脑迟早要进入到动画领域，为了与时俱进，他们打算找一家电脑动画公司合作，进军3D(三维)电脑动画。 迪斯尼看上了技术扎实崭露头角的Pixar。1991年5月，Pixar与迪斯尼签订了制作三部动画长片的协议，根据协议，Pixar负责制作，迪斯尼负责发行，双方共同分担制作费和票房收入，Pixar还要额外付给迪斯尼一部分发行费。 二、关系发展 合作期间，捷报连连 经过几年的制作，1995年，双方合作的第一部全电脑动画长片《玩具总动员》(Toy Story)完成。在该片中，Pixar使用新技术创造出了栩栩如生的三维玩具形象，同时赋予他们人类的显著特点。影片获得了巨大成功，仅在美国本土就狂收1.92亿美元票房，全球票房更是高达3.62亿美元，刷新了动画电影的纪录。这个作品还被称为继《米老鼠》赋予动画片声音，《白雪公主》赋予动画片色彩之后的第三次飞跃——赋予动画片3D！ 眼见合作初战告捷、旗开得胜，1997年2月，迪斯尼和Pixar修订了协议，决定合作五部片子而不是三部。根据协议，制作成本双方分担，发行费用由迪斯尼独家承担。双方共同拥有影片版权，共享影片票房以及与影片有关的商品和另外的附属产品创造的收益。 1998年11月25日，迪斯尼与皮克斯合作的第二部电脑动画长片《虫虫特工队》(A Bug's Life)上映，共收得美国1.62亿美元、全球3.63亿美元的票房进账，击败了同期推出的梦工厂《蚂蚁雄兵》，成为当年动画长片票房冠军。 1999年11月24日，世界上第一部完全数码制作的电影《玩具总动员2()》(ToyStory2)
Berkshire Hathaway公司情况介绍 一、公司基本情况： 伯克希尔·哈撒韦公司（Berkshire Hathaway Cooperation）由沃伦·巴菲特创建于1956年，是美国一家世界著名的保险和多元化投资集团，总部在美国。该公司主要通过国民保障公司和GEICO以及再保险巨头通用科隆在保险公司等附属机构从事财产/伤亡保险、再保险业务。伯克希尔哈撒韦公司在珠宝经销连锁店Helzberb Diamonds、糖果公司See's Candies,Inc.、从事飞行培训业务的飞安国际公司、鞋业公司（H.H.Brown and Dexter）等拥有股份。 目前，伯克希尔·哈撒韦公司是一家拥有股票、债券、现金和白银的保险王国，同时它还有许多实业公司。伯克希尔·哈撒韦公司是一家具有深远影响的投资控股公司，在全世界所有保险公司中，股东净资产名列第一；在最新出炉的2014年《财富》世界500强中，伯克希尔·哈撒韦公司排名第4位。伯克希尔·哈撒韦的经营范围包括保险业、糖果业、媒体、多种经营、非银行性金融、投资、不同性质的公司或是联合大企业。伯克希尔·哈撒韦是一家混合型公司。 截至2013年财务年度，伯克希尔·哈撒韦公司摊薄后的每股收益高达3035美元，每股净资产高达259217美元，每股现金流量高达32364美元，长期保持美国第一高价股的地位。 二、重要人物简介： 1、托德.康布斯（Todd Combs） 出生于1971年1月27日，是一位美国对冲基金经理，已经被认为是巴菲特的潜在继任者，是伯克希尔哈撒韦公司的首席投资官。 2、苏珊-德克尔(Susan Decker)
女，出生于1963年。伯克希尔哈撒韦公司董事会成员。德克尔获得塔夫斯大学(Tufts University)理学学士学位，曾同时主修计算机科学和经济学双专业；后获得哈佛商学院工商管理硕士(MBA)学位。她还于1989年获得“特许金融分析师(CFA)”认证，并担任过财务会计咨询委员会(FASAC)成员。此外，她于2004年6月到2006年5月曾担任皮克斯(Pixar)动画工作室董事会成员；2007年至2008年曾担任雅虎公司总裁。目前担任伯克希尔哈撒韦公司董事会成员、英特尔及仓储零售商Costco的董事会成员。 附件：Berkshire Hathaway公司投资项目一览表 1972年: 时思糖果 2008年: 比亚迪 2010年:柏林顿北方圣塔菲铁路公司（Burlington Northern Santa Fe Corp.）：以265亿美元买下其剩余77.5%股权[2]。 2011年: 美洲： 美国运通(13.0%) 可口可乐(8.8%) 国际商业机器（IBM）：入股耗资逾100亿美元。(5.5%) 卡夫食品(4.5%) 穆迪(12.5%) 慕尼黑再保险(10.5%) 富国银行集团(7.6%) 沃尔玛公司(1.1%) 美国银行：注资50亿美元。
从皮克斯看创意管理 自1986年成立以来，皮克斯动画工作室创造了许多经典的动画作品和票房奇迹，是动画电影史上的传奇，每年出品的皮克斯动画短片更是奥斯卡的热门作品。皮克斯动画工作室在2006年被迪士尼以74亿美元收购。《海底总动员》、《玩具 总动员》、《头脑特工队》《虫虫危机》等热卖动画电影都出自皮克斯动画工作室。我想可以这样认识皮克斯，所有皮克斯动画电影票房收入总计95亿美元，《怪兽电力公司》中的怪物萨利身上一共有2320413根毛，《怪兽大学》里平均每个角 色拥有6.2只四肢和3.7只眼睛。皮克斯动画曾获得过26个奥斯卡奖，5个金球奖和3个格莱美奖。《玩具总动员》共征集过200个片名，其中还有一个叫《翅 膀和拉线》。在成立29年之间皮克斯已经成为了动画世界中举足轻重的巨头。 我已经在课上讲过它的发行和营销都是由迪士尼完成的，所以这里只说皮克斯对他们的内容也就是创意的管理。我粗略的归结为以下几点 1.神奇的管理者们 皮克斯铁三角，埃德·卡特穆尔、乔布斯与拉塞特。 作为皮克斯最早的成员埃德-凯莫尔可以称为“皮克斯的核心与灵魂”， 不仅因为他是公司技术核心的原动力，而且还是优秀的管理人才。“重视人才、以人为本”的管理理念就是他提出的。多年技术研发的工作使他意识到团队合作的重要性；多年来与艺术家的合作不仅培养了其艺术气质，而且使他坚信电脑专家与艺术家在本质与个性上有着惊人的相似之处，因此可以用同样的方法管理这两种貌似截然不同的人才。他说：“我们请来了全世界最优秀的程序员和艺术家。目睹了双方的工作后我认为他们之间的差别远远小于大多数人的想象。事实上，如果更多地考虑他们之间的相似之处我们就能更多地看到他们的相同点。”埃德-凯莫尔不仅创建了皮克斯学院这一内部再教育与交流机构，还创建了平行互动的小组 机制： 技术开发小组——负责研发计算机图形图像软件 创新开发小组——负责构思、创造故事、人物等艺术元素 制作小组——负责协调整个电影制作过程 这正是整个公司顺利运转的原因所在，埃德-凯莫尔始终坚持各个小组应该经常沟通。因此某个场景设计师可以直接与动画部负责人进行沟通而无需先向顶头上司汇报。如果技术人员开发出某种新的视觉效果程序或软件可以直接与导演交流。这项机制运转得非常成功以至于美国海军在几年前曾派遣部分高层管理人员到皮克斯学习相关经验以改进海军内部的 工作效率。 而早年被迪士尼辞退的约翰·拉塞特，如今已是迪士尼和皮克斯动画工作室首席创意官及迪士尼幻想工程首席创意顾问，并负责监督所有迪士尼和皮克斯动画电影及相关项目。
二维动画制作流程 1总体设计阶段 ◎策划：动画制作公司、发行商以及相关产品的开发商，共同策划应该开发怎样的动画片，预测此种动画片有没有市场，研究动画片的开发周期，资金的筹措等多个问题。 ◎文字剧本：开发计划订立以后，就要创作合适的文字剧本，一般这个任务由编剧完成。可以自己创作剧本，也可借鉴、改编他人的作品。 2设计制作阶段 ◎角色造型设定：要求动画家创作出片中的人物造型。 ◎场景设计：场景设计侧重于人物所处的环境，是高山还是平原，屋内还是屋外，哪个国家，哪个地区，都要一次性将动画片中提到的场所设计出来。 ◎画面分镜头：这个过程也是非常重要的，它的目的就是生产作业图。作业图比较详细，上面既要体 现出镜头之间蒙太奇的衔接关系，还要指明人物的位置、动作、表情等信息，还要标明各个阶段需要运用的镜头号码、背景号码、时间长度、机位运动等。
◎分镜头设计稿：动画的每一帧基本上都是由上下两部分组成。下部分是背景，上部分是角色。背景和角色制作中分别由两组工作人员来完成，分镜头设计稿是这两部分工作的纽带。 3具体创作阶段 ◎绘制背景：背景是根据分镜头设计稿中的背景部分绘制成的彩色画稿。 ◎原画：镜头中的人物或动物、道具要交给原画师，原画师将这些人物、动物等角色的每一个动作的关键瞬间画面绘制出来。 ◎动画中间画：动画师是原画师的助手，他的任务是使角色的动作连贯。原画师的原画表现的只是角 色的关键动作，因此角色的动作是不连贯的。在这些关键动作之间要将角色的中间动作插入补齐，这就是动画中间画。 ◎做监：也就是进行质量把关。生产一部动画片有诸多的工序，如果某一道工序没有达到相应的要求，肯定会影响以后的生产工作。因此在每个阶段都应有一个负责质量把关的人。 ◎描线、定色与着色。 4动画制作阶段
史蒂夫·乔布斯（Steve Paul Jobs）苹果电脑公司和皮克斯动画公司（Pixar）首席执行官。以下是Steve Jobs在2005年6月12日斯坦福大学毕业典礼上的演讲 Thank you. I'm honored to be with you today for your commencement from one of the finest universities in the world. Truth be told, I never graduated from college, and this is the closest I've ever gotten to a college graduation. Today, I want to tell you three stories from my life. That's it. No big deal. Just three stories. The first story is about connecting the dots. I dropped out of Reed College after the first six months, but then stayed around as a drop-in for another 18 months or so before I really quit. So why did I drop out It started before I was born. My biological mother was a young, unwed graduate student, and she decided to put me up for adoption. She felt very strongly that I should be adopted by college graduates, so everything was all set for me to be adopted at birth by a lawyer and his wife -- except that when I popped out they decided at the last minute that they really wanted a girl. So my parents, who were on a waiting list, got a call in the middle of the night asking, "We've got an unexpected baby boy; do you want him" They said, "Of course." My biological mother found out later that my mother had never graduated from college and that my father had never graduated from high school. She refused to sign the final
皮克斯 皮克斯标志 皮克斯动画工作室(Pixar Animation Studios)，于1986年正式成立，至今已经出品十一部动画长片和十九部动画短片。可以称为是一家继迪士尼公司之后，对动画电影历史影响最深远的公司。公司于2006年被迪士尼收购，成为其全资子公司。 公司历史 1984年，约翰·拉塞特(John Lasseter)离开了工作多年的迪士尼，加入了卢卡斯影业旗下的工业光魔公司。同年，约翰·拉塞特开始创作自己的第一部3D短片《安德列与威利的冒险》 1986年2月3日，卢卡斯电影公司旗下工业光魔公司的电脑动画部被史蒂夫·乔布斯 (Steve Jobs) 以500万美元收购，正式成为独立制片公司——皮克斯。需要说明的是，卢卡斯电影公司最早的要价为1500万美元，且另外还需要1500万美元的投资。这个要价太高，以致于没有人肯买下这家公司。史蒂夫·乔布斯第一次出价即为500万美元，但没有谈成。1985年圣诞节前夕，乔布斯再次出价500万美元，这一次，卢卡斯电影公司接受了。这时距离他们将这个团队公开向市场展示已经过去了13个月。除了500万美元，乔布斯还拿出了500万美元作为新公司投入资本的第一期款项。自1979年便在卢卡斯公司电影动画部担任副总裁的埃德·卡特穆尔 (Ed Catmull)，被任命为皮克斯的共同创办人和技术总主管。这时，皮克斯共有员工44人。
1987年，皮克斯的短片《顽皮跳跳灯》获得奥斯卡最佳动画短片提名，并获得旧金山国际电影节电脑影像类影片第一评审团奖——金门奖。这部短片也是皮克斯制作的第一部动画短片，片中的主角就是后来成为皮克斯象征的跳跳灯，它可以让我们联想到很多含义：孜孜不倦的工作、勇于实践的风格、左右逢源的灵感以及不墨守成规的个性…… 1988年，短片《独轮车的梦想》获得旧金山国际电影节电脑综合影像奖以及奥地利Prix Ars Electronica电影节的金尼卡斯奖。 1989年，皮克斯自主开发的程序RenderMan正式启用。同年，皮克斯为纯果乐(Tropicana)果汁做了第一个商业广告：《一觉醒来》。动画短片《锡铁小兵》赢得了奥斯卡最佳动画短片奖、第三届洛杉矶国际动画节一等奖以及美国电影协会蓝带奖。这是第一部获得奥斯卡奖的动画短片，也是《玩具总动员》系列的创意来源，影片以一个玩具的视角去观察它们的主人：孩子。在它们看来，这些孩子简直就是魔鬼！ 1990年，皮克斯乔迁至加州波特里奇蒙的独层办公楼。在这里皮克斯创作了几组广告片：其中包括为加州彩票制作的“跳舞的卡片”，为大众汽车制作的"La Nouvelle Polo"以及为人寿保险公司制作的“婴儿”等等。动画短片《小雪人大行动》获得西雅图国际电影节最佳短片奖和巴塞罗那的巴达洛纳电影节最佳动画奖。 1991年5月，皮克斯迈出了具有历史意义的一步，与娱乐巨匠迪士尼结为合作伙伴。从1937年的《白雪公主》到2002年的《星银岛》一直稳居动画霸主地位的迪士尼创造了一部又一部经典动画片。这些片子都是手绘的，但电脑迟早会融入动画的创作领域。于是，皮克斯与迪士尼签订了制作三部电脑动画长片的协议，由迪士尼负责发行。同年，皮克斯为芝麻街拍摄的节目赢得了伦敦电脑动画竞赛最佳影片奖。 1992年，由皮克斯研发小组开发的电脑辅助制作系统(CAPS)获得奥斯卡金像奖的科学工程金像奖。 1993年，在拍摄了9组广告后，皮克斯为IBM制作了企业标识。RenderMan 程序研发小组也获得了奥斯卡金像奖的科学工程金像奖。 1994年，为派拉蒙电影公司制作了企业标识。
动画片制作流程
动画片制作流程 1、策划 2、制作经费 3、动画前期一:脚本 4、动画前期二:导演的工作 5、动画前期三：分镜图和副导的工作 6、动画前期四：人物设计和人物设计师的工作 7、动画前期五：机械造型设计和背景设计的工作 8、动画前期六：色彩设计及色彩指定的工作 9、动画中期一：构图,原画和原画指导 10、动画中期二：动画师 11、动画中期三：着色/上色人员 12、动画中期四：特效及特效人员 13、动画中期五：摄影及摄影效果 14、动画后期一：剪接 15、动画后期二:音响1：配音及声优 16、动画后期三:音响2：音乐，效果音及合成 17、试映,宣传,行销 第一回制前作业第一步的前一步 普通在进行所谓的动画制作之前，常有一段为时不短(或有点痛苦)的「制前作业」(英文:Pre-Production 日文:准备段阶)。制前作业是
指要开始制作的准备工作.但是制前的前面呢? 制前的前面是「策划」(日文:策划段阶) 「策划」又分为两种。第一种是在每一年度的策划会议里，动画公司的老板(英文:boss, excutive producer, 日文:社长, 策划)或有点伟大有点发言权的制作人看到一本颇有趣又出名的漫画或小说，觉得拍成动画应该会蛮赚钱的，于是就打电话给代理那本被相中的漫画或小说的代理商问问看是否拍成动画的权利已卖出,如果没有那就开始进行「有时长有时短有时痛苦有时快乐」的权利交涉。如果您在动画的片头一开始看到「原作」这两个字大都是属于这类型。 另外一种是动画公司旗下的导演(英文:Director,日文:监督)或动画家们觉得自己天马行空胡思乱想不画画不按时交稿作白日梦的结果拍成动画应该颇有趣的就自己开始写策划书然后交给老板过目。幸运的，策划通过的话，就由老板或制作人四处奔波找金主...啊，不是，赞助商来一起响应伟大的策划。如果您在动画的片头看到「原案」二字大都是属于这类型。 交涉成功或策划通过后 让我们先谈原案企划通过的状况下动画公司的下一步骤。 动画公司基本上都没有独立制作动画作品(不管是TV或OVA)的经费,因此动画公司想要作原案作品时最重要的是提出企划给赞助商(*1)看他们有没有兴趣投资。如果赞助商对动画公司提出的新作品企划没兴趣或认为此商品(*2)没有市场价值,那么那企划100%不会再见天日。
3D One 动画制作流程 1.点击工具箱下面输出到装配图标。进入装配界面。 2.点击工具箱新建动画图标，再单击第一个新建动画工具。（第二个是编辑动画，第三 3. 基本动画流程如下： （1）新建关键帧：点击动画主菜单：关键帧按钮新建一帧，输入时间0:03。动画管理处效果如右图所示。后面操作只对该帧进行的。 （2）用鼠标右键改变视图位置。如下图开始位置，到右图位置。 （3）保存当前视图。单击动画主菜单：设置照像机按钮调出视图设置框，再单击当前视图按钮，最后再单击确定（绿钩按钮）。这样动画就会产生了，眼镜会从里往左转动。 预览时可单击上一帧按钮（0：00），再单击下面播放按钮就会播放该动画效果。下面图
示是播放0：00以后的动画效果。 （4）重复上面（1）、（2）、（3），在0：05设置视图如下： 这样我们就制作了眼镜从里向左外转动，最后停在上面视图的旋转视图动画。 以上流程大家可以制作三维物体转动视图展示的动画。下面再讲讲直线动画： （4）直线运动制作。新建关键帧：0：08，点击动画主菜单：直线运动，出现下图设置框。单击右镜片，再单击设置框上的动态移动按钮。把镜片从往右移动一定距离。效果图下图所示。 最后单击设置框上的确定按钮就可以了。回到上一帧0:05处，单击播放按钮可看到镜片往右移动的效果，时间为3秒。
同样的操作，大家可以设置左边镜片往左移动的效果。这样的动画在讲解三维物体构成时能动态展示各零部件，类似组装中的爆炸效果。 最后再设置两块镜片回位的效果，也是用直线运动来完成。在一帧时可以设置多个零部件的直线运动效果。
（5）马达运动制作。点击动画主菜单：马达运动，出现下图设置框。单击要旋转的实体，再单击方向，只要选择跟该实体垂直的方向就行了，旋转中轴为屏幕中心坐标轴。效果如下图所示。 注意1：马达运行不分起止时间，它是整个动画时间内一直在运行的。 注意2：旋转轴是固定在屏幕中心坐标轴的（X轴或Y轴）
皮克斯动画短片创意分析——以《暴力云与送子鹳》为例 《Partly Cloudy》于2009年5月上映，是皮克斯2009年动画长片《UP》（《飞屋环游记》）的加映短片，中文被译作《暴力云与送子鹳》，片长5分47秒。在西方传说中有一种鸟名字叫“鹳”，这种鸟是运送孩子的。但是“鹳”运送的孩子又是从哪来的呢？原来，在天空的云层中，有生命的云朵们像女娲一样捏出一个个小婴儿，让送子鹳带入千家万户。而他们之中有一朵忧伤的“阴云”Gus，他总是制造些暴力宝宝——比如鳄鱼宝宝、山羊宝宝等，这可就苦了他的搭档Peck，每次回来都是伤痕累累。直到一次，当Gus捧着一个鲨鱼宝宝交给他，已经筋疲力尽的Peck未接过它，而是远远地飞走了，Gus伤心的哭了起来，然而Peck并非弃它而去，而是弄来一副护具。Peck全副武装继续为“阴云”Gus运送着他制造的宝宝，继续着两人的合作。 皮克斯动画工作室(Pixar Animation Studios)简称皮克斯，这个总部坐落于美国加利福尼亚州爱莫利维尔市的动画制作公司于1986年成立，一直致力于制作优秀的三维电脑动画作品，其动画作品如《玩具总动员》（《Toy Story》）、《海底总动员》（《Finding Nemo》）等都取得了很好的票房，并且获得奥斯卡奖、安妮奖以及金球奖等众多奖项。而其制作的动画短片也广受欢迎和好评，迄今为止共制作出品了18部动画短片，其中3部获得奥斯卡最佳动画短片奖，另有6部获得提名，同时多部作品还取得金门奖、金尼卡斯奖等众多奖项。 皮克斯的前身，是好莱坞大导演乔治卢卡斯在创作《星球大战》时组建的一个电脑特效工作室，当时隶属于工业光魔电影特效公司。1986年，苹果电脑的创始人史蒂夫乔布斯以一千万美元将其收购，正式成立皮克斯动画工作室。此后，皮克斯开始了三维动画创作的摸索。1986年底，皮克斯推出的动画短片《跳跳灯》（Luxo Jr.）获得奥斯卡奖，外界为皮克斯的创意和技术折服。当时已经是2D动画业界巨擘的迪斯尼也注意到了皮克斯。1991年，两家公司签下阶段性合作协议。1995年，双方联手推出了全球第一部三维动画长片《玩具总动员》，宣告了新的动画时代的到来。在合作期间，由皮克斯制作、迪士尼发行的每一部动画电影都横扫美国本土和全球票房，为迪士尼和皮克斯带来了巨大的财富与荣誉。在经历了其间的谈判破裂，分道扬镳之后，2006年1月25日，迪士尼宣布以74亿美金高价全面并购皮克斯。从此，动画产业的元老迪斯尼与活力四射的新秀皮克斯之间开始了真正的融合。皮克斯动画的成就并非浪得虚名，其作品永远不缺乏想象和创意，同时又具有深刻而丰富的思想内涵，这从其动画短片中可见一斑。 创意，英文为Originality，含有“构思”之意，泛指带有创造性、与众不同、新颖的想法，即所谓的创新性思维。创意是思想的再加工，动画创意是动画作品的灵魂与生命，来源于生活又不能脱离生活。对于动画来说，一个好的创意来源是极其重要的。皮克斯从来不缺乏天马行空的想象力，其每一部动画短片作品都可谓是浓缩的精品，在这些短片中，无论是科幻题材还是现实题材，都能做到观众看了会说“我从未看过这个，但我却相信它是真的”的奇妙程度，而这是怎么做到的呢？ 新：新鲜的角色定位。《Partly Cloudy》故事简单，没有任何对白，但皮克斯化腐朽为神奇，演绎出新的令人惊叹的艺术效果。动画采用了拟人的创意手法，选取意想不到的云作为动画的主角，给角色以生命和艺术修饰。短片将普通的云设计成了充满喜怒哀乐、憨态可掬的人的形象，送子鹳也具有了人的灵性和感情，通过角色的夸张表现，使作品内容具体形象、生动活泼，皮克斯动画大师们用超凡的想象力给作品以新鲜的角色定位。 奇：突破常规的表现手法。短片中，动画角色的定位并没有落入俗套，没有按照常规去表现该事物。云朵的工作是像女娲一样捏出一个个小婴儿，送子鹳的工作是将这些婴儿送入千家万户，这种一反常规的表现手法，反而给人以耳目一新的感觉。当“阴云”制造的暴力宝宝让它的搭档送子鹳每次都伤痕累累时，已经筋疲力尽的送子鹳没有接过Gus捧着的鲨鱼宝
一．背景绘制：将事先找好的元件拖入到库中，重命名为 “马路”，之后改变舞台颜色为蓝色，并将马路元件突入 舞台，图层命名为”路”，，之后新建图形元件“云”，新 建云1元件，将云拖入天空元件中，进行排列，和任意变 形。 如图所示：随后制作天空的影片剪辑元件“云1”，创建图中所表示的传统补间，随后将图 片剪辑拖入背景图层 中，命名为“天空”。 并且背景效果如下图 所示：
二．画出人物：制作动画，所需要的基 本的任务造型和影片剪辑：新建元件， 将所要画人物的耳朵，左脚，右脚等 制作成元件，之后使用“红脸”元件， 制作脸红的影片剪辑，将红脸拖入剪 辑元件中，在5帧处，设置透明度为 10%，10帧处设置透明度为100%， 15帧处设置透明度为10%。之后制作 “兔子”的影片剪辑，将元件拖入影片剪辑元件中，调整各 个部分的位置，添加如图所示的关键帧，和传统补间。并且 将做好的脸红影片剪辑，拖入到其中，至此，兔子的影片剪 辑，制作完成，择兔子行走的影片剪辑完成,之后，重复以上动作，制作元件“女兔子”和其行走的影片剪辑，如图所示：
二．具体动画制作： 男：新建元件，画出图形，命名为“眼睛2”、“眼睛3”， “眼睛4““眼睛5”等的图形在兔子元件中，选中如图所示的帧，并复制粘贴在新建影片剪辑“兔子身体”中，新建“兔子2”、“兔子3”和“兔子4”等影片剪辑，将兔子 身体，以及眼睛拖入，制作新的兔子造型元件。 女：女兔子也是重复相同的方法，新建图形元件，影片剪辑，绘制成不同帧所用的简单动画任务造型，并如图所示，拖入“汗”的图形元件，插入关键帧，创建传统补间。制作出流汗的效果。按照男兔子的制作方法制作元件，影片剪辑，
皮克斯动画工作室如何招聘动画师 你们在寻找什么样的动画师？ 现在，皮克斯最常被问到的问题之一就是"我该怎样才能成为皮克斯的动画师？"。对这个问题，没有一个简单而又实用的答案。所以，我们把一些东西罗列在一起，希望对那些梦想进入皮克斯开始他的动画生涯的人能有所帮助。 皮克斯把那些计算机图形学方面的技术看成是对动画艺术的服务，而不是相反。这种理念被贯彻在皮克斯作品整个流程当中。在动画制作中，动画师们在技术总监的帮助下解决绝大多数技术问题，从而完成创作。 这种分工结构，或者说价值取向，就说明了皮克斯首先，也是最看重动画师的一点——我们希望你能赋予角色生命，独立于实现它的方法。计算机图形学的深厚功底当然非常重要，但是在一个动画部门当中，它算不上最重要的。现实情况是，和手工动画师、粘土动画师、逐格动画师等等相比，计算机动画师并没有什么额外优势可言。所以，如果你有 3D的技术背景当然好，但这并不是最重要的。事实上，在《玩具总动员》开始制作时，有四分之三的动画师是初次使用计算机进行创作。 有一个十分普遍的问题：我应该学哪些软件？其实答案在上面已经说了：学什么软件无所谓，学动画才是关键。你可能仍然觉得学会皮克斯内部使用的软件可能会助你一臂之力。然而，就算这不是真的，皮克斯使用他们自己的软件。你的基本动画理论知识是你接受计算机培训的前提，而不是倒过来。 一个优秀的动画师需要哪些素质？一个合格的皮克斯动画师应该可以让一切物体活起来。通过外在的动作来表现其内在的想法或者感觉。想要做到这一点，一个动画师必须是一个好演员。他（她）的作品必须善于沟通，提炼简单的想法来引起观众的共鸣。动画片必须要有好的观赏性，好的时间控制，一个个令人信服的角色，来表现幽默和情感。 动画师设置还需要对物理行为方面的知识有所掌握。重量、平衡、重叠、纹理和形态都是动画中非常重要的环节。事实上，在评价一位应试者时，皮克斯非常看重应试者自己带来的作品。 可以这样说，在把自己推销到皮克斯时，有三件重要的东西（作品，作品和作品）。当然也会有其他的因素参与其中，包括合作意识、应变能力、与皮克斯的适应程度。但是，这些因素要在你的作品被考官认可之后才被考虑。 当然，你的作品对上面的要求展示的越多越好。 我们希望看到你的作品有很强烈的表演感，而不仅仅是展示一些运动。一部表现飞速运动的飞船的原创作品就很难去评价。因为我们不能据此判断出这个人是否具备必要的物理知识以及动画基础。相比而言，我们更愿意看到一个相对简单的故事，但其中有丰富的表演元素。我们感兴趣的是你的动画能力，而不是你的建模、投影、光照水平。
三维动画制作流程 三维动画的创作过程与二维动画有很多共同的地方但是也有很多不同之处。这主要是由于三维动画制作方式所决定的。 一、动画故事板 我们将以三维动画短片《原始时代》为例为读者介绍三维动画的制作流程。本片由盛美时代艺术设计有限责任公司制作。作者：杜振光、杨枭奇、孙耕、红雨。 在创作的开始阶段我们会为动画编写一个剧本，并把这个剧本故事改编为动画故事板。这个过程对于动画的制作过程来说是至关重要的，后面的制作过程都要以这个故事板为基础进行深入的制作。 《原始时代》故事板： 镜号构图、景别镜头描述时间 01 太阳爬出山脊，新的一天 3.5秒 开始了。 02 阳光照耀在北京猿人生 3秒 活的山洞入口。
03 一个母性猿人走出山洞， 12秒 开始一天的生活。她用手 遮挡了一下阳光，看了看 天气。 04 （主观镜头）天空中雄鹰 3秒 盘旋。 05 猿人趴在草丛中观察猎 2秒 物。 06 两只肿骨鹿悠闲的漫步。10秒 07 继续观察。3秒 08 猿人们悄悄接近猎物。7秒
09 肿骨鹿机警的听到一些 1秒 声音。 10 猿人们开始了攻击3秒 11 （仰拍）肿骨鹿跳过草 1秒 丛。 12 猿人背着猎物回家。4秒 13 近景镜头5秒 14 向山洞走去10秒
15 火光映在洞壁上忽明忽 4秒 暗。 16 猿人们围坐烤火。5秒 17 一个猿人用木柴捅火。8秒 18 另一个正在用石器切肉。3秒 19 洞外野狼在月光下嚎叫。5秒 二、收集资料并进行形象设计 当我们有了基础的故事板之后应当进一步深入的根据剧本确定动画中的造型与形象，因为这个短片属于科教性质的动画短片因此它的基本风格应当比较写实。我们为了这个短片的制作特意前往北京周口店北京人遗址博物馆，收集了相关的图片、照片、画册等大量资料。由于形象已经非常明确因此没有绘制具体的形象设定草图。但如果脚本中动画形象比较具有
模块四企业网站动画的制作 4、1 模块功能分析 根据网站建设方案,在与企业沟通、协调下分析设计网站宣传动画。 【能力目标】 ●能够根据网站布局要求选择合适的动画尺寸,分析设计网站宣传动画 ●能够根据不同的动画选择不同的元件 ●能够创建补间动画、引导层动画与遮罩效果 【知识目标】 ●认识帧(Frame)、时间轴、图层 ●熟悉图形元件、按钮元件与影片剪辑元件的不同用法 ●理解补间动画、引导层动画与遮罩效果的制作方法 【素质目标】 ●挖掘学生的创造力、激发学生的艺术设计能力 ●培养学生的沟通、合作能力 ●培养学生自我学习、解决问题的能力 4、2 模块任务实施 任务1 企业宣传动画的制作 一任务分析 根据需求方提出的设计要求与沟通,确定了网站的Banner条采用Flash设计制作,以达到增加页面动态效果与美化页面的效果。 二任务实施 步骤1新建一个Flash文档,命名为“banner、fla”,设置【属性】面板中的文档大小属性为宽900像素、高260像素,如图所示 图文档属性 步骤2选择【文件】|【导入】|【导入到库】菜单选项,在打开的对话框中选择需要导入的素材文件“banner-1、jpg”与“xiaotu、gif”两个图片,单击【确定】按钮,此时素材导入到库中,如图所示。
图库面板 步骤3 将“banner-1、jpg”拖动到舞台中,调整其大小使其覆盖整个舞台。 步骤4 单击【时间轴】面板下方的添加新图层按钮,添加【图层2】。 步骤5 鼠标单击【图层2】的第一帧,然后选择工具箱中的【文本】按钮,在打开的【属性】面板中,设置【字体】为“华文楷体”,【字体大小】为“53”,【字体颜色】为“#003300”。步骤6 在舞台中输入“选择森兴选择品质”这8个文字。 步骤7 选中文字,选择【修改】|【分离】命令,文字被打散。效果如图所示。 图分离文字 步骤8 选择【图层1】的第40帧,插入一个普通帧。按住【CTL】键,选中【图层2】的第1帧、第5帧、第10帧、第15帧、第20帧、第25帧、第30帧、第35帧、第40帧,插入一个关键帧。 步骤9 选择【图层2】的第1帧,按下【Delete】键删除所有的文字。 步骤10 选择【图层2】的第5帧,删除“择森兴选择品质”这7个字。 步骤11选择【图层2】的第10帧,删除“森兴选择品质”这6个字。 步骤12 同理设置【图层2】的第15帧、第20帧、第25帧、第30帧、第35帧、第40帧上的文字。 步骤13单击【时间轴】面板下方的添加新图层按钮,添加【图层3】。单击【图层3】的第一帧,从【库】面板中拖入“xiaotu、gif”,选中图片,按下【F8】将其转换成图形元件。步骤14 单击【图层3】的第40帧添加关键帧;在【变形】面板中设置第1帧图形为“10%”,在属性面板中设置【颜色】为“alpha”值为“20%”,如图所示;在【变形】面板中设置第40帧图形为“100%”,在属性面板中设置【颜色】为“alpha”值为“70%”;在第1帧与第40帧之间添加【补间动画】;至此动画设置如图所示。
皮克斯动画制作流程 1、提出故事思路 Pixar的员工会将他或她的思路以类似推销的方法展示给开发组的其他成员。这里最大的挑战在于，让听众相信这个想法并看到它的可行性。 2、写下剧本摘要 剧本摘要是对故事主要思路的概括性文档。有时同一个故事会有若干份剧本摘要以便于在纯想法和开放的可能性之间找到最佳的平衡点，然后接下来在后面的开发和故事板工作中继续完善。
3、绘制故事板 故事板就像是电影的手绘漫画版，带有动作和对话的蓝图。每个故事板工作者会收到脚本和/或“节奏大纲”，即在动作中需要被看到的角色动作变化的图表。用这些作为指导，故事板艺术家们会设想特定的画面序列（分镜），画出来并将作品提交给导演。 4、开始录制配音 首先，Pixar的艺术家们会录制临时的配音，以用于后面的动态故事板的工作。之后，当故事和对话逐渐完善时，专业演员会根据脚本开始录制角色的声音，其中也会有即兴演绎的成分。演员们会为同一段落演绎不同的版本，然后在录音中挑选最好的用于动画制作。有时候，前期录制的临时配音也会非常出色，以至于不需要再被替换，例如故事总监Joe Ranft为Wheezy录制的配音。 5、制作动态故事板 动态故事板用视频的方式让经过整理的故事板序列独立出来，这样就不需要一个专门讲故事的人了。一个提案获得成功有可能是因为讲故事的人本身很强，而动态故事板则是验证分镜设计可行性的必要步骤，并且是对分镜的“时间”概念的直观解释。编辑们会据此修正分镜中每个镜头的长度和其它元素。
6、建立艺术外观和感觉（原画设定） 根据最初的文字摘要，故事板以及自己创造性的头脑风暴和设计研究，艺术（原画）部门绘制出有启发性的影片环境和角色的插画。这个过程同时也会给出环境设定，结构设计，表面的外观感觉和颜色以及为灯光设计准备的“颜色脚本”，即为强调场景灯光而绘制的印象水彩画。 7、建立模型 根据原画部门的模型包——也即提供详细信息的一系列绘画——角色，物品和场景会用手工雕塑出来然后进行3D扫描，或直接在电脑中建立3D模型。然后这些模型会被加上骨骼，动画人员会用这些骨骼制作角色的运动。Woody仅面部就有100个骨点。
一． 二． 三．背景绘制：将事先找好的元件拖入到库 中，重命名为“马路”，之后改变舞台颜色为蓝色，并将 马路元件突入舞台，图层命名为”路”，，之后新建图形元件 “云”，新建云1元件，将云拖入天空元件中，进行排列， 和任意变形。 如图所示：随后制作天空的影片剪辑元件“云1”，创建 图中所表示的传统补间，随后将图片剪辑拖入背景图层 中，命名为“天空”。 并且背景效果如下图 所示： 二．画出人物：制 作动画，所需要的基本的任务造型和影片剪 辑：新建元件，将所要画人物的耳朵，左脚， 右脚等制作成元件，之后使用“红脸”元件， 制作脸红的影片剪辑，将红脸拖入剪辑元件
中，在5帧处，设置透明度为10%，10帧处设置透明度为100%，15帧处设置透明度为10%。之后制作“兔子”的影片剪辑，将元件拖入影片剪辑元件中，调整各个部分的位置，添加如图所示的关键帧，和传统补间。并且将做好的脸红影片剪辑，拖入到其中，至此，兔子的影片剪辑，制作完成，择兔子行走的影片剪辑完成,之后，重复以上动作，制作元件“女兔子”和其行走的影片剪辑，如图所示： 四．具体动画制作： 男：新建元件，画出图形，命名为“眼睛2”、“眼睛3”， “眼睛4““眼睛5”等的图形在兔子元件中，选中如图所示的帧，并复制粘贴在新建影片剪辑“兔子身体”中，新建“兔子2”、“兔子3”和“兔子4”等影片剪辑，将兔子身体，以及眼睛拖入，制作新的兔子造型元件。 女：女兔子也是 重复相同的方法，新建图形元 件，影片剪辑，绘制成不同帧 所用的简单动画任务造型，并
如图所示，拖入“汗”的图形元件，插入关键帧，创建传统补间。制作出流汗的效果。按照男兔子的制作方法制作元件，影片剪辑， 新建元件“文字框”，之后新建元件“文字1-5”将动画中所出现的人物对话制作为元件，如图所示: 最后，将所有制作好的影片剪辑拖入 场景图层中，逐个进行调整，图层也很 多，所以将有相同人物的图层进行合并，并把帧数以及时间都调整，要反复尝试，直到达到想要的效果位置，最终将图层合并为了7个图层，分别将其重命名，是图层更加显而易见。如图所示： 至此，人物绘制，以及基本的动画已经完成。 三．遮罩和按钮 遮罩：将所有图层锁住，以免在
三个字的大气公司名称，三个字有寓意公司名字 三个字的大气公司名称，三个字有寓意公司名字 公司名字 导语不知道大家是否有注意到，公司名字以三个字的居多，因为它看起来结构比较稳定，书写美观，便于制作公司logo，是很理想的公司名称选择。很多人都希望自己公司的名字大气中不失内涵，今天为大家介绍大气的三字公司名字，看看以下详细介绍吧。 公司起名方法：1、押韵——有助于加强记忆 取个押韵的公司名，是令人难忘的方法之一。读音的重复是有助于消费者增强记忆的，像沃尔沃（volvo）集团，通过元音与辅音进行交错组合，发音循环往复，给人一种节奏的美感，读起来也朗朗上口。 2、以商标起名——提升知名度 随着经济水平的提高，人们购物消费时注重商标品牌的意识逐渐浓厚，而且很多商标作为公司的重要资产之一，已经在市场上打响了知名度，受到了高度欢迎，比如新百伦、爱马仕、纪梵希、法拉利、迈巴赫等等。甚至很多消费者只记得商标名字，而忘记了其所属公司名称。所以如果你的公司有口碑很好的商标，不妨直接以其作为公司名字，能够同时打响商标与公司的知名度。 3、联想起名—— 使名称更生动 选用具有暗喻含义的词作为公司名字，可以让人联想到相关的场景或故事，使得公司名称不显得那么空洞乏味，是有理可依、有生动内涵的。比如稻草人皮具，因该品牌的创始人常在乡间田野与大自然零距离接近，田间不知疲倦的稻草人给了她很好的灵感，通过普通的稻草染上颜色，表现出墨西哥乡间生活的真实场景，故叫做“稻草人”皮具有限公司。 大气有内涵的公司名称推荐：【满庭芳】文化传播有限公司 字义：“满”表示满足、充实、十分的意思，“庭”指院子、厅堂，“芳”指香草，引申指美好的名声。“满庭芳”体现了文化的传播性。 音律：满、庭、芳的读音是mǎn、tíng、fāng，声调为上声、阳平、阴平，音律优美，悦耳动听。 字型：满为左右结构，姓名学笔画15 画；庭为左上包围结构，姓名学笔画10 画；芳为上下结构，姓名学笔画10 画；字型优美，笔画搭配合理，利于书写和美观。 五行配置：水-火-木。 吉祥分析：（高楼望月）温和平静，智达通畅，文昌技艺，奏功洋洋。 【爱品阅】网络科技有限公司 字义：“爱”表示受喜爱、口碑好，“品”体现出高效率与高质量，增强消费者的信任度，“阅”意为汇集，“爱品阅”寓意公司人才荟萃、有口皆碑。 音律：爱、品、阅的读音是ài、pǐn、yuè，声调为去声、上声、去声，音律优美，朗朗上口。
迪士尼动画影片的人物造型风格 [摘要]迪士尼动画影片，是一代人的回忆，而其中的人物造型风格，在过去的90余年中，更是将迪士尼文化传播向了全世界。迪士尼动画影片塑造的人物形象，在造型风格上，不仅有着时间的沉淀，更是一种文化交融和文化发扬的展示。迪士尼动画中人物的强烈空间感和美术风格的运用，在好莱坞电影中，散发出别样的魅力。本文从迪士尼动画的历史入手，对迪士尼动画影片的卡通人物进行分析，进而探究其人物造型风格特点、角色分类、文化表征等。 [关键词]迪士尼动画；人物造型；风格 一、引言 迪士尼动画，是美国动画影片的代名词。今日看来，迪士尼、梦工厂和皮克斯，瓜分了美国的动画产业。而实际上，除去作为迪士尼子公司的皮克斯外，梦工厂的动画部创始人杰弗瑞?卡森伯格，也曾担任过迪士尼电影部门的主席。所以，迪士尼囊括了美国动画的经典、创新和搞笑的元素。分析迪士尼动画影片的人物造型风格，即是对美国动画影片中人物造型风格的分析。 二、迪士尼动画的历史 谈及迪士尼动画的历史，可以追溯到美国动画的历史。美国的动画史，开始于1907年，第一部动画片是布莱克顿拍摄的《一张滑稽面孔的幽默姿态》。在1923年，华特?迪士尼和罗伊?迪士尼，成立了迪士尼兄弟制片厂，是迪士尼公司的前身，也是迪士尼动画开始的标志。随后的时间里，迪士尼公司将精力放在了动画产业链上，并慢慢地形成了以迪士尼动画为核心的动画价值品牌。1955年，迪士尼公司做了一件具有划时代意义的事，成立了迪士尼乐园，这标志着第一个集游乐与动画卡通形象于一体的主题公园的成
立。随后，迪士尼公司更是将迪士尼乐园推广向了全世界，并延伸到了文化产品上。一时间，带有迪士尼印记的产品，在全世界开始“泛滥”。其中包括迪士尼公司对一些著名电影公司的收购，如漫威影业公司等。迪士尼公司的发展，不超过百年，但却已经从一家动画制作公司，蜕变成了如今的美国动画代表形象、一家世界上最大的家庭娱乐企业、一家出众的传媒公司。迪士尼的发展核心仍旧是动画产业，这也是迪士尼得以继续前进和不断自我创新的能量来源。迪士尼未来的发展，仍旧和动画密切相关，世界上最大的动画王国，非迪士尼莫属。 迪士尼的动画不仅征服了全世界的孩子，更是征服了成人的心。迪士尼发展至今，很多卡通形象伴随着人们的成长而成长。迪士尼创造了经典的卡通人物形象，自“米老鼠和唐老鸭”系列开始，白雪公主、狮子王、灰姑娘、匹诺曹、美女与野兽等人物形象，无不深入人心，甚至是伴随着几代人的成长。从20世纪90年代开始，迪士尼与皮克斯合作的几部“总动员”系列的动画巨制，更是横扫了美国的奥斯卡、金球奖等众多奖项，《海底总动员》《玩具总动员》等影片，斩获无数奖项。迪士尼的动画影片，打开了成人动画的大门，往往都是大人带着自己的孩子一起去影院看迪士尼的动画影片。在其收购了漫威影业后，迪士尼的超级英雄人物系列影片，进一步扩展了成人动画的市场。现在被熟知的钢铁侠、美国队长、蜘蛛侠等超级英雄形象，就出自迪士尼之手，而复仇者联盟等超级英雄团队元素，也为迪士尼动画提供了更加丰富的创作题材，漫威影业让迪士尼变得更加炫酷了。自2009年后，迪士尼开始大范围地俘获了男性观众的忠心，而这些男性观众，很多是米老鼠时代的忠实的迪士尼粉丝。 三、迪士尼动画影片中的卡通人物造型 谈完了迪士尼动画公司的历史，再来谈谈迪士尼动画影片中的卡通人物。首先，何为“卡通”？卡通是单词