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第20课百花齐放推陈出新一、教学目标与分析1．知识与技能目标说出新中国的文艺方针和在这一方针指引下文学和艺术取得的成就。
知道中国体育事业从“东亚病夫”到亚洲体育强国再到“走向世界的体育强国”的发展过程。
2008年奥运会在中国举办，将再度翻开中国体育事业的新篇章。
培养学生归纳总结历史问题的能力和口头表达能力。
【分析】通过以上教学目标的实现，让学生了解新中国文学艺术和体育事业发展的历史，在教学中教师要充分利用文学艺术作品与现实社会关系的辨析，培养学生唯物主义的历史观。
2．过程与方法目标（1）指导学生课前搜集新中国成立以来的优秀文学作品，并任选一本阅读。
引导学生从所熟悉的作品谈起，分析文学作品与现实社会的关系，培养学生正确认识问题和说明问题的能力。
（2）引导学生课前搜集近二十年来我国体育事业的辉煌成就，让学生谈体会，认识到体育成就是中华民族综合国力的一个缩影，增强民族自豪感。
（3）通过小组活动，辅以多种活动手段，引导在学生自主、合作、探究的学习过程中掌握知识，提高归纳总结历史问题的能力和口头表达能力。
【分析】通过学生活动、合作探究落实该目标。
鼓励学生在活动中积极主动，勇于说出自己的观点。
3．情感态度与价值观目标1．认识文学艺术作品在社会生活中的地位和作用，特别是改革开放的今天，勇于开拓思维、推陈出新的好作品更为人们喜闻乐见。
2．了解中国体育事业的成长过程，是新中国综合国力增强的一个缩影。
今天向世人展示的是中国体育事业的成就，明天向世人展示的将是中华民族综合国力的辉煌。
【分析】通过落实该目标，启发学生对未来事业成功的向往。
在教学中，教师适时引导学生树立为国争光的远大理想，培养其积极进取的人生态度。
二、教学策略1．本课内容主要是新中国的文艺体育成就。
本课内容决定教学适合采用探究式、小组合作式教学。
2．充分利用教科书所提供材料及图片展现文艺和体育事业的成就，完成教学目标，使学生学会从史料中获得历史知识的方法。
第14课百花齐放推陈出新——中国现代美术1、教学目标：① 了解中国近代美术概况。
② ②知道中国近代绘画、雕塑的代表性的美术家及其代表作品。
2、教学重点：① 中国现代绘画呈兼容并蓄、百花齐放的局面，中国画、油画、版画概况，代表画家及其代表作品。
② ②中国现代雕塑迅猛发展，介绍、分析有影响的作品。
3、教学难点：①中国画，创作版画，架上雕塑，纪念雕塑等名词。
②分析理解作品。
教学方法：引导探究法。
教学过程：一、导入：谈话交流、引入谈话导入（抵制日货、反对日本加入安理会常任理事国）二、新知探究：环节一：兼容并蓄的中国现代绘画教师活动：多媒体课件投放出《蛙声十里出山泉》、《溪山行旅图》。
介绍中国画发生的激烈转变。
学生活动：（欣赏、讨论）在欣赏作品时说出作者是谁？他绘画的技巧、风格？小结：在中国现代绘画艺术中，无论是传统型中国画的代表画家还是融合型中国画的代表画家，由于当时的社会背景使他们除了在绘画技巧上的发展，还传达出了画家强烈的爱国主义情感，也就是这种强烈的爱国情感深深的感染着我们。
教师活动：投放多媒体课件，展示图片开《开国大典》、《一湾解冻的湖水》等，介绍西方绘画的引进并迅速发展。
环节二、再塑民族精神的中国现代雕塑教师活动：投放图片，介绍中国现代雕塑的迅猛发展，介绍、分析有影响的作品。
学生活动：欣赏图片，讨论中国现代雕塑的成就。
三、联系实际，拓展课题进行练习，巩固学习目标。
１、以作品为例，谈谈传统型中国画和融合型中国画，分析它们的特点，你认为这种融合有意义吗？２、参观你周围的环境雕塑或雕塑家工作室，说说自己的感受并写下来。
四、课堂小结。
１、兼容并蓄的中国现代绘画２、再塑民族精神的中国现代雕塑五、板书设计。
六、教学反思：要充分利用多媒体教具和图片，不断采用欣赏·启发·归纳相结合的教学方法。
第十四课百花齐放推陈出新–中国现代美术-人美版
《美术鉴赏》教案
一、教学目标
1.了解中国现代美术的发展历程，掌握其代表作品和特点；
2.提高学生的审美水平，培养学生的艺术鉴赏能力；
3.培养学生对当代艺术的兴趣和理解。
二、教学重点
1.中国现代美术的代表性作品和特点；
2.当代艺术的审美价值。
三、教学难点
1.让学生理解当代艺术的现实意义；
2.提高学生的艺术鉴赏能力。
四、教学过程
1. 导入
创造一个良好的学习氛围，通过介绍中国现代美术的发展历程、代表艺术家和代表作品为学生提供一个了解现代艺术的基础框架。
2. 学习
1.简要介绍中国现代美术的发展历程，包括：新文化运动时期、抗日战争时期、解放后时期、改革开放后时期等；
2.展示代表性作品，包括：林风眠的《山水田园图》、吴冠中的《破壳》、齐白石的《梅花》等；
3.分析中国现代美术的特点，包括国画和油画形式的兼容、书法和国画的融合、以民族主义和现代主义为主导的风格形成。
3. 延伸阅读
让学生阅读一些关于中国现代美术的文章或者相关书籍，进一步了解中国现代美术的发展和当代艺术的特点，为学生的进一步学习提供更多的资料。
4. 总结
回顾中国现代美术的学习内容，让学生总结自己的收获和感受，并对当代艺术的审美价值进行探讨和思考。
五、课后作业
1.在教材上对中国现代美术的章节进行复习；
2.选择一位中国现代美术的代表人物，了解其生平和代表作品；
3.阅读一篇有关中国现代美术的文章或书籍，并进行笔记记录。
推陈出新百花齐放美术课说课设计一、引言美术课是培养学生审美能力和创造力的重要课程之一。
为了使学生在艺术创作中能够发挥自己的想象力和创造力，我们需要设计一种能够推陈出新的教学模式，让百花齐放的学生们在美术课上展现自己的才华。
二、课程目标1.培养学生的艺术欣赏能力，提高他们对不同艺术形式的理解和欣赏水平。
2.激发学生的创造力和想象力，让他们能够表达自己独特的艺术风格。
3.提高学生的绘画技巧和表现能力，培养他们的绘画基本功。
三、课程内容1.艺术欣赏：通过展示不同艺术家的作品，引导学生欣赏和理解不同的艺术风格和表现形式。
可以选择不同时期的艺术家作品，如文艺复兴时期的达·芬奇、印象派的莫奈等，让学生了解不同艺术风格的特点和表现方式。
2.创意发散：通过提供不同主题的启发，引导学生发散思维，激发他们的创造力和想象力。
可以选择一些具有启发性的主题，如“梦幻世界”、“未来城市”等，让学生通过绘画表达自己对这些主题的想法和想象。
3.个性表达：鼓励学生展示自己独特的艺术风格，让他们有机会表达自己的个性和情感。
可以引导学生尝试不同的表现方式和材料，如水彩画、铅笔画、油画等，让他们选择适合自己风格的表现形式。
4.绘画技巧：在课程中适当安排绘画技巧的讲解和练习，帮助学生提高绘画技巧和表现能力。
可以选择一些基础的绘画技巧，如线条、色彩、光影等，通过实际练习和示范，让学生掌握这些技巧，并能够运用到自己的创作中。
四、教学方法1.示范教学：通过示范教学的方式，向学生展示绘画技巧和表现方法。
可以选择一些简单的绘画技巧进行示范，引导学生跟随示范进行练习，并在练习中发挥自己的创造力。
2.小组合作：鼓励学生进行小组合作，通过合作创作的方式，让学生相互学习和借鉴，互相激发创意和想象力。
可以将学生分为小组，让他们在小组内共同讨论和创作，最后展示自己的作品。
3.个别指导：在课程中给予学生个别指导，帮助他们解决绘画中遇到的问题和困难。
通过与学生的交流和互动，了解学生的创作意图和困惑，给予针对性的指导和建议。
第14课百花齐放推陈出新——中国现代美术教学目标：1．通过对中国现代绘画作品的欣赏，了解中国现代绘画的发展状况和趋势以及在艺术品市场的现状。
2．通过中国现代绘画名家名作，培养学生正确的审美感受，提高鉴赏美的能力，正确理解作品的内涵3．培养学生对中国传统艺术的感知，激发学生的爱国主义情感教学重点：中国现代绘画所呈现出的局面和发展趋势以及部分名家名作赏析，学习画家如何用艺术手法表达爱国主义情感教学难点：传统型与融合型的中国画，创作版画等名词和作品分析、理解。
教学方法：互动法、启发式教学、分工合作法教学过程：1．课件展示课题(播放背景音乐)一、导入新课：1、欣赏图片2、讨论：这是我国什么时期的作品?中国现代美术包括了我国哪些时期的作品？现代美术有哪些内容？3、导出课题：中国现代美术发展状况如何？这节课来学习：兼容并蓄的中国现代绘画二、新课讲授：1、讨论：你认为现代绘画的发展是一个什么状况？总结：传统绘画和西方绘画并存，主要表现在以下几方面：a．西方绘画（素描、油画、版画和水彩等）的引进并迅速发展b．中国画发生激烈的演变和发展（古为今用，西为中用）2、中国画作品欣赏：讨论：这两幅作品有什么共同点和不同之处？分别是传统型中国画和融合型中国画2、传统型中国画a、齐白石艺术家简介：提问：画的是什么内容？有`什么特点？古代文人画认为艺术"妙在似与不似之间"，齐白石作品继承了这一特点且有所发展：雅俗结合、刚健鲜活、诙谐幽默。
用笔雄浑健拔,用墨滋润淋漓，用色浓艳泼辣，简括大气。
b．齐白石先生和毕加索故事c．作品欣赏：投影中国水墨画《蛙声十里出山泉》1953年文学家老舍请白石老人以诗句“蛙声十里出山泉”为题作画,成就了这一名画。
问：画面上画了什么？问：有蜻蛙吗？问：你有什么感受？问：为什么？从哪里体现出蛙声？总结：这幅画的高妙之处就在于用图像来表现声音，让人仿佛听到蛙声。
富有想像力的构思，巧妙而贴切地表达了诗意，显示了画家对农村生活的熟悉和继承中国自古强调表达诗意的绘画传统。
第14课百花齐放推陈出新——中国现代美术教材分析本课开篇对中国现代美术予以界定，指1919年“五四运动起始至今的美术，主要指20世纪的中国美术。
其后，课文分别介绍中国现代和雕塑两大门类的概况、代表性美术家及其代表作品。
学情分析之前，学生对中国现代美术了解的不是特别全面，通过本课的学习，使学生对和美术家的了解有个系统全面的认识。
把美术作品和作品的作者联系起来，了解美术家从而了解其作品。
教学目标1.认知目标：了解中国近代美术概况；知道中国近代绘画、雕塑的代表性的美术家及其代表作品。
2.能力目标：掌握中国现代美术的分类，并能初步鉴赏代表性作品。
3.情感目标：感知中国现代美术作品的艺术魅力，培养热爱中华传统文化的情怀。
教学重点和难点1.教学重点（1）中国现代绘画成兼容并蓄、百花齐放的局面，中国画、、版画概况，代表及其代表作品。
（2）中国现代雕塑迅猛发展，介绍、分析有影响的作品。
2.教学难点（1）传统型与融合型的中国画，创作，架上雕塑等名词。
（2）分析、理解作品。
教法设计结合我校推行的“高效课堂”教学模式进行。
教学流程一、导入新课思考：1.中国现代美术是指从什么时候开始的美术？2.中国现代美术的特点是什么？界定中国现代美术。
指1919年“五四运动”起始至今的，主要指20世纪的中国美术，中国当时的政治、经济、文化各方面发生了翻天覆地的变化，这一社会变革和发展特点，奠定了这一时期美术的基本特点和发展。
本课分别从绘画和雕塑两个方面来了解这一时期的美术。
二、传授新知中国现代绘画主要介绍国画、油画、版画。
中国现代雕塑主要介绍城市雕塑的发展。
（一）兼容并蓄的中国现代绘画1.中国画中是我们的本土艺术，有着悠久的历史和优秀的传统，在这个时期，国画有了新的发展，逐渐形成了两种类型。
探究1：⑴形成了哪两种类型的中国画？（传统型和融合性）2.中国现代油画油画：就是以油质颜料为作画手段的绘画形式。
作为外来画种，传入我国的时间不长。
高中美术人美版《美术鉴赏》《第十四课百花齐放推陈出新--中国现代美术》省级名师优质课教案比赛获奖教案示范课
教案公开课教案
【省级名师教案】
1教学目标
1.通过对中国现代绘画作品的欣赏,了解中国现代绘画的发展状况和趋势以及在艺术品市场的现状。
2.通过中国现代绘画名家名作,培养学生正确的审美感受,提高鉴赏美的能力,正确理解作品的内涵
3.培养学生对中国传统艺术的感知,激发学生的爱国主义情感
2重点难点
教学重点:中国现代绘画所呈现出的局面和发展趋势以及部分名家名作赏析,学习画家如何用艺术手法表达爱国主义情感
教学难点:传统型与融合型的中国画,创作版画等名词和作品分析、理解。
3教学过程
3.1第一学时
教学活动
1【导入】导入新课
1、播放图片,提问中国当代艺术为什么这么火?
2、讨论:这是我国什么时期的作品?中国现代美术包括了我国哪些时期的作品?现代美术有哪些内容?
2【导入】导出课题
中国现代美术发展状况如何?这节课来学习:兼容并蓄的中国现代绘画。
百花齐放推陈出新教案一、教学目标1、让学生理解“百花齐放、推陈出新”的含义和重要性。
2、引导学生认识到在文化、艺术、科技等领域中，创新与传承的关系。
3、培养学生的创新思维和批判性思维能力，鼓励他们在学习和生活中积极尝试新事物、新方法。
4、激发学生对传统文化的尊重和传承意识，同时能够以开放的心态接受新的观念和技术。
二、教学重难点1、重点（1）帮助学生理解“百花齐放、推陈出新”的内涵及在不同领域的体现。
（2）引导学生思考如何在实际生活中应用这一理念。
2、难点（1）如何让学生深刻体会创新与传承之间的平衡和相互促进关系。
（2）培养学生在面对传统和新事物时，能够做出理性判断和选择。
三、教学方法讲授法、讨论法、案例分析法、实践活动法四、教学过程1、课程导入（约 5 分钟）通过播放一段展示不同艺术形式（如绘画、音乐、舞蹈）的视频，引起学生的兴趣，然后提问：“同学们，在这段视频中，你们看到了哪些不同的艺术表现形式？它们有什么特点？”引导学生思考不同艺术形式的多样性和独特性，从而引出“百花齐放”的概念。
2、知识讲解（约 15 分钟）（1）解释“百花齐放”的含义：比喻各种不同形式和风格的艺术自由发展。
举例说明在文学、艺术、科学等领域中，“百花齐放”的现象，如不同流派的绘画、各种风格的音乐、多元化的科学研究方向等。
（2）讲解“推陈出新”的含义：去掉旧的糟粕，取其精华，并使它向新的方向发展。
以科技产品的更新换代（如手机、电脑）为例，说明推陈出新的重要性和必然性。
3、小组讨论（约 15 分钟）将学生分成小组，讨论以下问题：（1）在你们的日常生活中，能想到哪些“百花齐放”的例子？（2）“推陈出新”在你们所熟悉的领域（如时尚、游戏、教育）是如何体现的？（3）创新和传承是否存在矛盾？如何平衡二者的关系？每个小组推选一名代表进行发言，教师进行总结和点评，强调创新与传承的相辅相成。
4、案例分析（约 15 分钟）展示一些具体的案例，如传统戏曲与现代音乐的结合、古老建筑的保护与现代化改造等，让学生分析其中是如何体现“百花齐放、推陈出新”的。
百花齐放推陈出新——中国现代美术
一：教学内容：百花齐放推陈出新——中国现代美术
二：教学目的：
1.了解中国近代美术概况。
2.知道中国近代绘画、雕塑的代表性的美术家及其代表作品好在哪里。
1、知识与技能：通过本课的教学，使学生初步了解什么是美术鉴赏、美术鉴赏的一般过程和特征，以及学习美术鉴赏有什么意义，由此掌握美术鉴赏的方法，培养学生“审美的眼睛”。
2、方法与过程：本课作为高中整个美术鉴赏教学的开篇，对后面的教学具有指导意义。
教学种以生活中的美术现象为引导，引起关注---深入讨论---感悟意义---树立信心。
3、情感态度价值观：启发学生对美术现象的关注，在集体讨论的过程中，去深入感觉人类生活中美术的作用与人类创造美的精神。
使学生明确美术鉴赏的学习目的以及重要意义，从而树立学好美术鉴赏课程的兴趣与决心。
三：教学重难点：
教学重点：
(1)中国现代绘画呈兼容并蓄、百花齐放的局面，中国画、油画、版画概况，代表画家及其代表作品。
(2)中国现代雕塑迅猛发展，介绍、分析有影响的作品。
教学难点：
(1)传统型与融合型的中国画，创作版画，架上雕塑，纪念雕塑等名词。
四：教具准备：本课教学幻灯片及相关画册
五：教材分析
(A)内容结构
本课开篇对中国现代美术予以界定，指1919年“五四运动”起始至今的美术，主要指20世纪的中国美术。
其后，课文分别介绍中国现代绘画和中国现代雕塑两大美术门类的概况、代表美术家及其代表作品。
1.兼容并蓄的中国现代绘画
第1自然段：介绍中国现代绘画概况。
第2-4自然段，介绍中国画在20世纪形成两种类型，分别介绍传统型中国画和融合型中国画及其代表画家与代表作品。
第5-6自然段，介绍油画的概况、代表画家及其代表作品。
第7自然段，介绍“创作版画”的概况、代表画家及其代表作品。
第8自然段，介绍“中西结合”的新品种新样式的绘画及其代表画家、作品。
第9自然段，简略介绍近年来绘画的新探索。
2.再塑民族精神的中国现代雕塑
第1自然段：指出中国现代雕塑成就主要是在新中国成立后取得的，介绍20世纪50年代雕塑成就及代表作品。
第2-3自然段，介绍20世纪80年代至今雕塑快速发展，并列举一些有影响的作品。
(B)作品分析
(C)名词解释
传统型中国画
这是中国当代美术理论研究中出现的一个新概念，用以分析中国画发展过程中出现的不同画家的不同追求和不同风格，对于深入探讨中国画革新的途径与经验，有一定的作用，故课本中也引用这一概念。
新出版的《中国大百科全书·美术卷》“现代中国画”词条中，对“传统型的中国画”的解释是：“现代中国画家中，有许多是维护或坚持传统绘画的基本模式，不接受西方绘画影响的。
他们之中又分为两支：一支以模仿、传承前人技巧、风范为基本原则；另一支在充分继承传统的同时力图变革出新，但他们的革新主要限于建树自己的独特风格，或给作品注入一定的新内容，而不是动摇和改造传统模式。
前一支的贡献在于保存与传授传统技巧；后一支的贡献则在于发展传统，使传统绘画更加完满，以及创造自己的艺术个性。
前者以金诚、顾麟士等为代表(引者按：金诚又名绍城，字拱北，民国初年北京著名书画家兼收藏家，1920年创建“中国画学研究会”，主张保存国粹。
顾麟士，民国初年著名书画家，长于临摹古画，也是主张保存国粹)，后者以齐白石、黄宾虹、潘天寿为代表。
”
融和型中国画
也是中国当代美术理论研究中出现的一个新概念。
《中国大百科全书·美术卷》“现代中国画”词条中对“融和型中国画”的解释是：“清末民初，尤其是五四运动以来，西方美术思潮、论著、美术教育和美术作品被大量引入。
伴随着文化上反对封建主义的革命运动，提出了‘美术革命’的口号。
大批青年美术家留学日本与欧美，借鉴西方美术，以改革中国画的呼声与实践成为潮流。
蔡元培、康有为、陈独秀、鲁迅和画家徐悲鸿、林风眠、高剑父、刘海粟等，都倡导西方古典写实美术或近代美术与传统绘画的融和。
几十年来，融和型中国画成为主潮，毋宁说，这是中国人民欲将古老的文明推向现代文明的愿望和奋斗在美术领域的表现之一。
”
油画
据载，自唐代始即有欧洲传教士将西方圣像画带入中国。
明万历二十九年(160年)意大利天主教教士利玛窦向明神宗朱翊钧所献礼品中就有油画天主像、圣母像等。
这种精细逼真的绘画，使当时的中国画家感到惊异，但并未给予较高的艺术评价，也没有中国画家追随这种画法。
到清朝初年，有一批擅长油画的欧洲传教士，如意大利人郎世宁、法国王致诚等来华，并在宫廷任职。
他们曾受命绘制过多幅油画肖像。
雅片战争后，中外交往较前频繁，西方的宗教绘画和商业性绘画更多地进入中国，西方绘画对中国绘画的影响也较前显著。
20世纪初，我国开始有人去美国、日本学习油画，如广东画家李铁夫、浙江的李叔同等。
辛亥革命后，出国学习油画的人渐多，其中包括以后成为我国杰出画家的林风眠、徐悲鸿等。
但由于种种原因，中国油画真正的发展则是在新中国成立以后。
教材中选用的董希文的《开国大典》、吴作人的《齐白石像》便是重要的代表作。
版画
用刀子或化学药品等在木板、石板、麻胶板、铜板、锌板等板面上雕刻或蚀刻后印刷出来的图画统称版画。
可见版画的种类较多。
中国古代版画具有1000年以上的历史。
最早可能产生于隋唐之际。
现存最早的版画是晚唐咸通九年(公元868年)佛教《金刚经》木刻卷首画。
中国的明、清两代是中国古代版画的高峰时期。
不过，中国古代版画是将画与刻分别由画家与刻工、印工分工完成的，人们称这种版画为“复制版画”。
外国版画作为一种独立的艺术创作，约始于16世纪的德国，这种版画是集画与刻于一人，被称为“创作版画”。
中国现代版画属于创作版画，它以20世纪30年代初期由鲁迅先生倡导、以进步美术
青年为主力的新木刻运动为开端。
所以，它一开始就具有鲜明的政治倾向性和强烈的战斗性。
它在国民党统治区和解放区都得到了很大的发展，产生了许多优秀的作品和一批著名的版画家。
教材中谈到的现代著名版画家古元就是其中重要的代表人物。
架上雕塑
一般指在室内陈放，尺寸在60～250厘米之间的雕塑作品。
它不像置于室外的纪念碑雕塑或园林雕塑那样，强调与环境的结合，因此创作的自由度很大，多为博物馆、陈列馆、展览会所采用。
在陈列架上，高度往往与人的视线持平或略低，便于人们欣赏。
三、教学建议
(一)课本提到的美术家与作品应重点介绍，也可根据自行安排的课时，拓展内容，多欣赏该艺术家的其他作品。
(二)介绍画家与作品分析，可让学生课前查阅资料，课上发表看法，以此调动学生主动学习、研究性学习。
(三)配合本课内容，也可带学生到艺术馆参观，在现场学习讨论。
六：教学过程：
(一)课本提到的美术家与作品应重点介绍，也可根据自行安排的课时，拓展内容，多欣赏该艺术家的其他作品。
(二)介绍画家与作品分析，可让学生课前查阅资料，课上发表看法，以此调动学生主动学习、研究性学习。
(三)配合本课内容，也可带学生到艺术馆参观，在现场学习讨论。
单元名称
标题
学习目标
主要学习内容
教学准备
中国现代美术总体背景了解
中国现代美术的起始
1.了解中国现代美术的起始时期.
2.了解该时期社会变革和发展的特点.
3.初步了解该时期美术的发展历程和基本特点。
引导学生通过查阅或结合历史知识了解中国现代美术起始的时期,社会发展,变革的特点以及该时期美术发展的历程和基本特点,教师做出总结
历史资料,美术作品图片.
兼容并蓄的中国现代绘画
中国画发生的激烈演变
学生通过已准备的资料结合课本与课件的内容,了解传统型中国画的代表画家,代表作品,艺术特色及其意义,每组派代表发表讨论结果,教师进行补充和总结. 课本课件图片资料
西方绘画的引进
了解西方绘画的种类;素描、油画、版画以及由于中西方文化的频繁交流出现的新品种、新样式的众多新形式的绘画。
引导学生赏析书中图片资料和课件图片资料，赏析当时的代表画家的作品，了解不同类型的西方绘画艺术特点，不同的艺术魅力及其社会意义。
课本
课件
再塑民族精神的中国现代雕塑
现代雕塑
的发展历程。
了解中国现代雕塑的基本概况；理解中国现代雕塑的代表作品及作者的特点；了解中国现代雕塑在中国雕塑史的重要地位。
中国现代雕塑的成就主要是在新中国成立后取得的。
新中国成立后不同时期的雕塑也呈现出不同的风格。
六、七十年代******主席雕塑风靡一时，雕塑密切为政治服务，取得了预期的宣传效果并达到的一定的创作高度。
八十年代后，伴随现代化进程雕塑需求剧增，为城市美化服务的城市雕塑成为中国现代雕塑的主流样式。
九十年代至今伴随我国经济的高速发展，中国雕塑更加兴旺发达，雕塑配合建筑、园林紧跟城市建设步伐产生了一大批经典的城市雕塑，如《黄河母亲》、《开荒牛》等。
