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40年代散文综述(一)40年代散文综述(一) 一、抗战初期抗战初期，报告文学、通讯等散文形式形成蓬勃发展的高潮，如范长江的报告文学《台儿庄血战经过》，骆宾基以淞沪战役为背景所写的《救护车里的血》等。
二、抗战中后期和解放战争时期(一)国统区及沦陷区1.报告文学国统区此时的报告文学、通讯等在题材和风格上较初期更多样化。
如宋之的的《从仇恨生长出来的》、老舍的《“五四”之夜》、沈从文的《人性的恢复》等。
2.杂文坚持鲁迅杂文传统，围绕文学杂志《野草》形成了以聂绀弩、秦似、夏衍为代表的杂文作家群。
3.散文随笔(散文小品)散文随笔方面梁实秋、钱钟书、张爱玲的成绩较为突出。
(二)解放区抗战中后期以来，解放区的报告文学、通讯、速写等熔政治性、新闻性、真实性于一炉，比以前的同类文体跃进了一步。
如赵树理写边区妇女翻身模范的《孟祥英翻身》等。
杂文较为稀少。
产生一定影响且付出沉重代价的有王实味的《野百合花》、丁玲的《三八节有感》等。
延安整风后很少有人再写杂文了。
小品散文有何其芳的《星火集》、《星火集续编》等。
40年代散文综述(二) 40年代梁实秋的系列散文集《雅舍小品》一、梁实秋生平与创作简介1903——1987，原名梁治华，字实秋，笔名子佳等。
北京人，祖籍浙江杭州。
散文家、文艺理论家、文学翻译家。
1921年开始诗歌与杂文创作。
1923年赴美科罗拉多大学英语系就读。
后入哈佛大学研究所，获文学硕士学位。
回国后历任东南大学、复旦大学、暨南大学、中山大学等多所大学教授。
其间曾任一些报刊的主编，与徐志摩等人组织新月派。
1949年6月去台湾，任台湾师范大学教授、台湾编译馆馆长等职。
1966年退休。
出版散文集有《雅舍小品》等十余部，文艺理论集有《浪漫的与古典的》、《梁实秋论文学》等，译作有《莎士比亚全集》等。
二、关于散文集《雅舍小品》1.40年代梁实秋客居重庆北碚一间陋室，却写下了《雅舍》。
自此陆续写作出一系列“雅舍小品”，先后出版《雅舍小品》一集、续集、三集、四集等散文集。
40年代戏剧戏剧概况：1）1937年7月15日，中国文艺界第一个抗日统一战线组织中国剧作者协会（原上海剧作者协会）成立。
一、抗战初期的抗敌宣传剧1、戏剧形式趋于小型化、轻型化和通俗化。
街头剧、活报剧、朗诵剧、灯剧等。
其中“街头剧”最为流行。
<战前以城市为中心，以市民、学生、知识分子为主要观众，以细腻的生活描摹、深邃的心理刻画为主要内容的话剧，向实时化、大众化倾斜。
>这些小型剧通俗活泼，富有战斗性，使话剧向群众化迈出了可喜的一步。
《三江好》、《最后一计》、《放下你的鞭子》二、抗战进入相持阶段1937年，中华全国戏剧界抗敌协会在上海成立。
戏剧家们在一个峥嵘岁月中支撑起“艺术与政治”的平衡点，这一切都蕴含在现代剧、历史剧与喜剧创作之中。
戏剧活动转移向大后方的城市剧场，多幕剧产生。
重庆雾季演剧活动和上海孤岛戏剧，成为抗战时期中国两个戏剧活动中心。
迎来了中国话剧的黄金时期。
代表作:《保卫芦沟桥》、《台儿庄》《百壮士》40年代剧作家及作品概述（一）现实题材的剧作1、夏衍《上海屋檐下》《一年间》《心防》《法西斯细菌》《芳草天涯》等。
夏衍的剧作形成了独特的风格：规避惊涛骇浪式的宏大场面，代之以平凡的生活画卷，以其沉潜隽永、朴素洗练的风格刻画出知识分子的人生心态，透过日常生活来体现时代精神。
2、田汉剧作表现了抗日和民主两大主题。
主要剧本有《秋声赋》《丽人行》。
多场式、多线索、开放化、报告员串联全剧等戏剧手法，是田汉对话剧结构新的创新。
3、于伶（尤兢）的剧作大都以上海的现实生活为题材，《夜上海》《长夜行》等。
5、张骏祥（袁俊）：《万世师表》是其代表剧作。
6、陈白尘：戏剧作品主要有两类：一类是讽刺喜剧，著名的《升官图》。
另一类是“正剧”，《岁寒图》。
7、吴祖光：抗战期间创作代表作《风雪夜归人》故事的发展过程中往往会出现时代标语，嬉笑怒骂，挥洒自如，于荒诞中鉴出真实。
8.宋之的:《武则天》《雾重庆》《群猴》(二)历史剧1.郭沫若：《屈原》（1924）是郭沫若历史剧的代表作，也是中国现代戏剧史上一部杰出的浪漫主义剧作。
第三个十年的散文一、报告文学的勃兴著名的报告文学：丘东平的《第七连》、曹白的《呼吸》、亦门（"七月派诗人"阿垅）的《第一击》、骆宾基的《大上海的一日》、曹聚仁的《大江南北》、范长江的《塞上行》、《西线风云》、碧野的《北方的原野》《太行山边》、司马文森的《粤北散记》、沈起予的长篇报告《人性的恢复》、萧乾的《流民图》《血肉筑成的滇湎路》《南德的暮秋》等。
旅行通讯主要有郭沫若的《苏联纪行》、茅盾的《苏联见闻录》、褚安平的《英国采风录》、费孝通的《初访美国》等。
实写抗战中著名人物的纪实性散文（或称人物特写），如沙汀的《我所见之H将军》、周立波的《王震将军记》、陈荒煤的《陈赓将军印象记》等。
二继承鲁迅传统的杂文（一）、"鲁迅风"派（1939－1941）"鲁迅风"派主要活跃在上海孤岛时期，代表作家主要有王任叔（巴人）、周木斋、唐弢、柯灵、许广平等。
1938年9月，王任叔等六人合出了杂文合集《边鼓集》，又于第二年1月创办了《鲁迅风》杂志，该流派由此而得名，1941年解体。
（二）、"野草"派"野草"派是围绕着文学杂志《野草》形成的以聂绀弩、秦似、夏衍等人为代表的杂文作家群，活跃在抗日战争时期的大后方和解放时期的香港，在国内外有较大的影响。
《野草》1940年创刊于桂林，出过"野草丛书"13种，坚持到1943年6月，遭当局勒令停刊后，1946年10月迁往香港改月刊为旬刊，郭沫若、茅盾等都为它写过文章，秦牧、周而复等青年作者则在此崭露头角。
三、小品散文的多样风致这一时期新进的散文作者并不多，多是已成名的作家在写散文，运笔更加圆熟，有更多样的风致，如靳以的《红烛》；缪崇群的《夏虫集》、《石屏随笔》、《眷眷草》；萧红的《回忆鲁迅先生》；何其芳的《星火集》、《星火集续编》；巴金《梦与醉》、《龙.虎.狗》；李广田的《灌木集》；冯至的《山水》；梁实秋的《雅舍小品》；沈从文的《湘西》；钱钟书的《写在人生边上》；王了一（王力）的《龙虫并雕斋琐语》；张爱玲的《流言》；丰子恺的《率真集》；叶圣陶的《未厌居习作》等，各有其独特风格和阅读魅力。
40年代戏剧、散文40年代戏剧1.引言介绍40年代戏剧的背景和重要性。
2.戏剧风格- 自然主义戏剧: 描写真实生活，关注社会问题和人性。
- 表现主义戏剧: 强调心理和情感，通过夸张手法表达内心世界。
- 实验性戏剧: 探索新的表现形式和艺术手法。
3.戏剧作品3.1 美国戏剧作品- 《死亡之梦》: 由阿瑟·米勒创作，关注个人与社会的冲突。
- 《街头霸王》: 由弗兰克·奥康纳创作，描写工人阶级困境。
- 《卖黑人去美国》: 由伍迪·古斯曼创作，批判种族歧视和奴隶制度。
3.2 英国戏剧作品- 《玻璃动物园》: 由田纳西·威廉斯创作，揭示家庭关系和内心世界。
- 《生命细则》: 由诺曼·勒金创作，讲述二战期间的人性故事。
- 《汉密尔顿夫人》: 由特尔玛·斯托弗创作，探索婚姻和自由意志。
4.戏剧演出与剧院- 演出场所: 剧院、小剧场、街头表演。
- 演员表演风格: 角色表演、方法表演。
- 舞台设计: 简约舞台、实验性舞台。
散文1.引言介绍散文的定义和作用。
2.散文类型- 议论散文: 探讨社会问题，阐述作者观点。
- 游记散文: 记录旅行见闻，展示美好景色。
- 自传散文: 讲述个人经历，反映成长和思考。
3.散文作品3.1 40年代散文作品- 《贫民窟的住房问题》: 作者试图揭示贫困阶层的生活状况。
- 《朝圣之路》: 描述一段对灵性追求的旅程。
- 《小市民的心灵之旅》: 讲述一个平凡人的成长经历。
3.2 重要作家- 乔治·奥威尔：擅长议论散文，作品坚持批判现实主义。
- 弗朗茨·卡夫卡：以超现实主义写作风格而闻名，作品探索人性和宿命。
4.散文写作技巧- 表达清晰: 用简练的语言传达主题和观点。
- 描写细腻: 利用形象和感官描写增强阅读体验。
- 结构合理: 采用段落和章节使文章有层次感。
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本文所涉及的法律名词及注释：1.自然主义戏剧: 一种戏剧风格，追求真实的社会描写和人物刻画。
40年代戏剧、散文第一节40年代戏剧概述戏剧组织一、中国剧作者协会1937年7月15日成立，中国剧作者协会（原上海剧作者协会）成立，这是中国文艺界第一个抗日统一战线组织。
主要活动：1、创作《保卫卢沟桥》，作为抗战以来第一个宣传鼓动的抗战剧，拉开了抗战戏剧大幕。
2、淞沪会战爆发后，与上海剧团联谊社联合发起组织上海戏剧界救亡协会，成立了十三支救亡演剧队伍，投入抗敌宣传。
二、中华全国戏剧界抗敌协会1937年12月13日，中华全国戏剧界抗敌协会在汉口成立。
重庆雾季演剧活动和上海孤岛戏剧成为抗战时期中国两个戏剧活动中心，迎来了中国话剧的黄金时代。
这里没有剧种流派之分，也没有阶级阶层之分，抗战洪流把他们挟裹在一起，只是为着同一个信念。
三、中华全国文艺界抗敌协会1938年初，中华全国文艺界抗敌协会成立，响应着文章下乡，文章入伍的号召，新兴的中国话剧艺术“从锦绣丛中走向了十字街头，从上海深入内地，从都市到了农村，从社会表层渐向社会里层。
作品：《好一计鞭子》《保卫卢沟桥》《台儿庄》《八百壮士》《咋们要反攻》《打鬼子去》等。
随着抗日运动的深入，这些组织不断扩大和发展，创作内容不断丰富。
戏剧以其独特的魅力对抗日宣传起到了巨大的作用。
抗战初期各种短剧流行，短剧的形式最鲜明的特色就是打破了舞台和观众之间的墙，使观众参与到戏剧中来，在演员和观众之间、观众和观众之间，都产生了心灵的感应和情感的交流。
这正是戏剧的政治教化功能和宣泄功能的统一。
剧作家1、阳翰笙（1902——1993）四川高县人抗战时期历史剧《李秀成之死》《天国春秋》，还有《草莽英雄》等。
2、阿英（1900——1977）安徽芜湖人1、上海孤岛时期历史剧《碧血花》《海国英雄》《杨娥传》被称为“南明史剧”，轰动孤岛文坛2、《洪宣娇》试图以太平天国革命“成长与毁灭”的过程来隐喻国民党制造皖南事变的行径。
3、还有现实题材剧《五姊妹》神话传说剧《牛郎织女》三、杨村彬（1911——1989）北京人代表作《清宫外史》三部曲：《光绪亲政记》《光绪变政记》《光绪归政记》四、姚克（1905——1991）福建厦门人代表作《清宫怨》这些剧作家从历史中选材，借古讽今。
俗话说“读史使人明志”，历史上发生过的事情对现实具有借鉴意义。
通过对历史人物的刻画，加上剧作家的艺术加工，唤起人们对现实相似境遇的认知，帮助人们反思现实，明确前方的道路，做出正确的选择。
剧作家通过剧中人物呼吁抗日救国，具有极强的感染力。
3、陈白尘（1908——1994）江苏淮阴人，擅长讽刺喜剧1、“亭子间”剧作《石达开的末路》《金田村》，开始舍弃早年罗曼蒂克情调而逐步走上革命现实主义创作道路。
2、抗战期间的《魔窟》《乱世男女》《结婚进行曲》，其中《乱世男女》揭露了国民党统治下社会的腐败和黑暗。
3、抗战胜利前后，以《岁寒图》《升官图》为标志，陈白尘的喜剧创作出现了一个艺术高峰，他将笑的艺术打磨地更加成熟、削刻得更为尖锐。
5、杨绛（1911——）江苏无锡人风俗戏剧创作颇具特色，如《称心如意》《弄假成真》。
其剧作于上海孤岛时期另筑起来一道“含泪的喜剧”风景。
面对世事参差和愚谬，杨绛给给予更多的却是原宥和理解，取的是“微笑否定”的喜剧态度。
在戏剧创作中，讽刺喜剧尤其令人瞩目，这一时期，出现的喜剧主要有两种：一种是政治批判性极其强烈的讽刺暴露喜剧，以宣泄情感为主。
随着时代的发展，反动统治本身越来越暴露出自身的腐朽，所以这一时期剧作家对他们的态度，只能是一种辛辣的嘲讽，而不可能再夹杂其他的审美情感。
另外一种喜剧形式是世态喜剧，这种喜剧形式也取得了较高的成就。
四、吴祖光（1917——2003）原籍江苏武进县1、最早以《凤凰城》引人注目2、《正气歌》《风雪夜归人》《牛郎织女》《林冲夜奔》《少年游》这些剧作中孕育着一个个淡雅隽永，清新灵动的戏剧寓言。
6、夏衍1、继《上海屋檐下》之后，有《一年间》《心防》《愁城记》《水乡吟》《法西斯细菌》等。
2、规避惊涛骇浪式的宏大场景，代以平凡的生活画卷，刻画知识分子的人生心态，透过日常生活来表现时代精神。
7、田汉1、以抗日、民主两大时代主题写了《秋声赋》《风雨归舟》《黄金时代》《丽人行》《朝鲜风雨》等剧作。
2、多场式、多线索、开放化、报告员串联等戏剧手法，是田汉对话剧形式的创新。
8、于伶（1907——1997）江苏宜兴人《汉奸的子孙》《在关内过年》《夜光杯》《女子公寓》《花溅泪》《夜上海》《长夜行》等。
9、老舍《残雾》《国家至上》《张自忠》《面子问题》《大地龙蛇》《归去来兮》《谁先到了重庆》《桃李春风》等。
40年代戏剧创作热点：历史剧（借古讽今）、讽刺喜剧（揭露现实黑暗）、街头剧（走近百姓生活）等，40年代特殊的历史环境是这些戏剧繁荣发展的重要原因。
第2节、郭沫若的历史剧抗日战争爆发以后，郭沫若从日本回国，在周恩来的领导下从事抗日救亡运动。
身处国民党统治中心重庆，“就像在庞大的集中营里”。
从1941年12月至1943年春，先后创作了《棠棣之花》《屈原》《虎符》《高渐离》《孔雀胆》《南冠草》等六部大型历史剧。
郭沫若以历史事件和人物为题材，借古讽今。
他将历史事件与现实精神巧妙结合起来，以对历史人物的再创造来表达他对那个时代的忧愤。
主题：1.反侵略、反投降、反分裂、反独裁，彰扬历代志士仁人为国家和名族的利益而英勇斗争，不怕流血牺牲的精神是郭沫若历史剧的共同主题。
《屈原》中塑造的屈原形象寄托着作者的理想，在含冤莫白的情况下，他置个人安危荣辱于度外，仍然关心着祖国的命运与前途。
他的爱国精神和反抗精神代表了当时广大人民反专制、反迫害、反投降、要求自由民主的共同心声。
《棠棣之花》批判了“兄弟阋墙，引狼入室”的分裂投降行径，歌颂了聂氏姊弟的爱国主义和自我牺牲精神，突出了“主张集合反对分裂”的政治主题。
2.“人的尊严”，“把人当成人”，由仁义观念而产生的“杀生成仁，舍身取义”的人生精神和悲剧精神，是郭沫若历史剧贯穿始终的重要主题。
《虎符》中现代人文主义精神以新的内涵焕发出时代色彩。
其中反复张扬着“把人当成人”这一仁义思想，如姬也因具有这一思想被作者看做时代先驱者。
《高渐离》歌颂了对于专制暴虐统治者的坚毅勇敢、不折不饶的反抗精神，显示其为正义而斗争的惊人意志与“杀生成仁”的悲壮人生。
特点：1、以历史事实为依据，但不拘泥于历史，这是他作为一个浪漫主义诗人的本色。
他认为剧作家可以推翻历史的成案，对于既成事实加以新的解释，新的阐发，而具体地把真实的古代精神翻译到现代。
在《屈原》中根据主要人物来虚构次要人物，以烘托主要人物。
如婵娟这个人可以认为屈原赋词象征的，她是道义美的化身。
她的作用是烘托主人公屈原，鞭挞变节之徒。
而宋玉是一个“没有骨气的无耻文人”，他追名逐利，趋炎附势，卖身求荣，品行恶劣，是个毫无血性的小人。
两个形象形成鲜明对比，作者以此讴歌了爱国精神和高尚品行，批判了自私自利、卖国求荣的无耻行径，反应了作者对现实的价值取向。
2.他的戏剧也是悲壮、激越、优美的抒情诗，富有浪漫主义色彩。
他的史剧构思有浪漫主义诗句的特征，剧诗人与剧中人融为一体。
《屈原》中的雷电颂是从屈原胸中发出的反抗黑暗的战歌，追求光明的颂歌。
称这是屈原与郭沫若这两位浪漫主义诗人会心的合奏曲，一点也不为过。
在《孔雀胆》这部凄婉动人的爱情悲剧中，郭沫若则直接寓托着个人的一段感情哀思。
剧中明确指出了导致爱情悲剧的妥协主义的危害，实际内涵是表现了政治上妥协主义所造成的悲剧。
3.郭沫若的浪漫主义史剧都是英雄悲剧，郭沫若的悲剧人物都是“杀生成仁，舍身取义”的英雄人物和志士仁人。
他的浪漫主义史剧传承了古典悲剧美学传统，悲剧冲突庄重严肃，格调高昂悲壮，富有悲剧崇高感。
与曹禺刻画平凡人物的精神悲剧不同，郭沫若的悲剧精神是崇高悲剧。
郭沫若是40年代历史戏剧创作的代表，他通过对历史人物的刻画，表达了自己的政治理想。
他的剧中既有严肃的史实依据，又有浪漫主义的想象。
既有爱情的哀思，又有英雄的崇高精神。
他通过歌颂这些杀生成仁，舍身取义的英雄人物，凸显出人的尊严。
那是抗战时期对五四人文精神的另一种阐释。
既然人的生命权利和自由精神圣神不可侵犯，所以我们要向肆意践踏我们生命的日本法西斯主义作斗争。
历史和现实在郭沫若的剧中重叠，通过描写英雄悲剧，展现崇高之美，讴歌爱国主义，激励志士仁人为中国的未来而奋斗。
第3节、40年代散文概述报告文学报告文学作为一种迅速反映时代面影的散文次文体，在抗战初期异常发达，甚至一跃而成为当时文学创作的主流。
报告文学最初兴盛于国统区，大多集中描写前方将士的浴血奋战和敌人的凶残横暴。
如七月派作家丘东平的《第七连》《我们在那里打了败仗》，曹白的《呼吸》，范长江的《西线风云》，白朗的《我们十四个》，萧乾的《血肉筑成的滇缅路》等。
在中共抗日根据地，报告文学的创作也渐发展。
如丁玲的《彭德怀速写》，沙汀的《我所见的H将军》，卞之琳的《第七七二团在太行山一带》，周立波的《晋察冀边区印象记》，何其芳的《星火集》中所收的近十篇报告等。
解放区涌现出了一批报告文学的新近作家。
周而复代表作《诺尔曼.白求恩断片》，黄钢的《开麦拉前的汪精卫》，刘白羽《环形东北》《时代的印象》等。
杂文一、特点：1.杂文创作向全国扩展。
2.作者队伍迅速壮大3.杂文数量大大增加4.在风格流派上更趋多样化2、两个重要的杂文流派：鲁迅风和野草小品散文多样风致这一时期新进的散文作者并不多，多是已成名的作家在写散文，运笔更加圆熟，有更多样的风致，如靳以的《红烛》；缪崇群的《夏虫集》、《石屏随笔》、《眷眷草》；萧红的《回忆鲁迅先生》；何其芳的《星火集》、《星火集续编》；巴金《梦与醉》、《龙.虎.狗》；李广田的《灌木集》；冯至的《山水》；梁实秋的《雅舍小品》；沈从文的《湘西》；钱钟书的《写在人生边上》；王了一（王力）的《龙虫并雕斋琐语》；张爱玲的《流言》；丰子恺的《率真集》；叶圣陶的《未厌居习作》等，各有其独特风格和阅读魅力。
