9静止的生命
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生命在于静止,长寿在于懒散于大海列位看官乍一见到这个题目的时候肯定会大为惊诧,在全世界都在倡导“生命在于运动”,当全人类都在践行“长寿在于勤劳”的时候,怎么突然会冒出一个“生命在于静止、长寿在于懒散”的嗑来了,博主你没有搞错吧?!的确,在一个懒散受谴责,浪荡受鄙视的社会氛围中谈论这个话题我心里明镜似的知道它是多么的反传统、悖常理、难接受。
因此我在一开始就没有抱着强制性地灌输这种观点并非硬要大家接受的意愿,而只是觉得自己有义务从另一个角度为人们提供一种思想认识和理论观点来启发思路、来判断是非、来进行选择。
大家且来看几个事例。
一、我们先来看动物界中的“懒散”者。
人们公认乌龟是动物中的懒散者(它行动迟缓、凡事都不紧不慢的)和长寿者(社会上有“千年王八、万年的龟”之说)。
现在有名有姓的长寿乌龟就有:1、哈丽亚特,年龄为176岁。
1835年哈丽亚特还只有5岁的时候就被到访加拉帕戈斯群岛的达尔文收养了,后几经辗转来到了澳大利亚动物园,可惜它就在我发稿的前两天刚刚去世了;2、阿德维特亚,年龄为250岁。
三个月前刚刚因肝脏疾病在孟加拉邦科尔卡塔公园去世。
根据史料记载,这只龟是18世纪中期东印度公司的英国将军罗伯特·克莱夫的宠物。
大约在130年前它又被送到科尔卡塔公园;3、英国探险家库克船长在1770年代时带到汤加王国的一只马达加斯加陆龟活到了200岁;4、1776年法国探险家佛雷森豢养在毛里求斯的一只塞舌尔陆龟到1918年不幸被炮车压死时已经活了170岁。
我们还知道在动物界另有一个出了名的大懒散者叫树懒,虽然由于物种的原因它的寿命不能与乌龟相比,但是它也有10-20年的活头——挺不错的了,狮子也不过就活12-15岁嘛。
此相反的情况来自那些肢体活动激烈的活跃动物。
蜂鸟是世界上活动最激烈和运动量最大的动物,它的飞行速度为90公里/小时,翅膀的振动频率为50-70次/秒。
为抵补如此巨大的能量消耗,它除了每天要吃进两倍于自己体重的花蜜外,心脏也要辅之以每分钟200多次的搏动频率。
生命在于静止
换以前谁跟我说:“生命在于静止”,会权当是句玩笑,不屑一顾、一笑置之。
可在经历过跳绳差点把自己跳走之后,又不得不重新审视自己对这句貌似戏谑之言的理解与认知。
“我对任何唾手可得、快速、出自本能、即兴、含混的事物没有信心;我相信缓慢、平和、细水长流的力量,踏实,冷静“,卡尔维诺在其自传里这样描述,我的理解是欲速则不达。
静止,不是叫我们躺平不动;运动,也不是通过盲动来缓解焦虑,而应该找到合适自己的节奏,遵循科学、自然的规律,耐住性子,把一切交给时间。
这些年,我尝试过多项运动,唯一没有受过伤,或者说令自己较为舒适的运动就是跑步。
正是明确了“跑得快不如跑得久”的目标,平常始终坚持着热身、开跑、拉伸三部曲的节奏。
跑步时,因少与旁人交流,实际便成了与自己反复对话的过程,期间会不断根据步频、心率等数据变化适时调整。
长久积累下来,深知自身能力,也就有了属于自己的节奏,默默与自己较劲,从不与他人盲目比拼。
这次意外,纯属借口居住环境的变化而打乱了原本的节奏,心血来潮时毫无来由的用力过猛所致。
其实,人的成长和发展从来都不是学习1000个道理,而是把最基本的道理在他选定的道路上践行1 000 遍,使它们最终成为自己日常的一部分,所谓“静止”,不该是为了缓解焦虑而去盲目行动。
呵,真要能一辈子深耕一个领域干成一件事,就已经很牛逼了。
静止的生命是死的_随笔作文500字
静止的生命是死的。
静止了,一切都停了,也包括你的情感。
一个人若没有了情感,那在他眼中,世界便会变成一片灰白,生活将是缥缈不定,所有的人都将离他而去,把他一个人抛在这个在他眼中很可怕,但事实却是很美丽的世界上。
相反来说,一个充满着活力的生命是让人羡慕的。
充满活力的生命生命便是在奔跑中练成的。
人生道路慢慢,要走过这条人生道路,就好似长跑,不能过于表现表现自己。
否则,你将来的道路将会走的很累,最后,便是气喘吁吁,吃力了,劳累了,却一无所获。
人生在于奔跑,一刻不能放弃,一旦放弃,再想追上,却早已来不及。
就算以百米冲刺的速度,即使追哂纳感了,你会发现一切都晚了,岁月早已无情地在你身上六下了永远也抹不去的痕迹。
人生就如奔跑,如果你总是剩下的道路还很长,可以慢慢来,可以在最后那一刻冲刺。
可是你错了,因为你之前的懒惰已经成型,就是再大的毅力也无法改变的事实。
过去的已经过去了,天力都无法挽回。
当然,奔跑怎能缺少了喝彩与掌声?如果说人是汽车,那喝彩与掌声变便是汽油。
试问,一辆再好的汽车少了汽油该如何开动?人生的道路上,我们艰苦奋斗着。
失落时,失败时,伤心时,难过时,这些掌声与喝彩不知给予了我们多少的动力呵。
著名的女作家,秦文君
就说过:“喝彩可以让生活充满爱,让对方变得更完美。
生命的意义在于静止议论文生命的意义在于静止生命是宇宙中最珍贵的赠与,它象征着无尽的可能性与无限的价值。
然而在这个快节奏的社会,人们往往陷入了无休止的忙碌与追逐中,忽视了生命本身的意义与价值。
我们应该从繁忙中停下脚步,思考生命的意义,更深层次地理解它的宝贵之处。
生命的意义不在于行动,而在于静止。
静止可以理解为停留在当下的状态,这是一种内心的平和与宁静。
在静止中,我们能够欣赏周围的美景,思考自己的价值与目标,感受生命带来的喜悦与幸福。
如果我们只看重行动与成就,不断追逐着更多的财富、权力和名声,我们将永远无法满足,生命也将变得虚无而空洞。
因此,静止是寻找生命意义的第一步。
人生是一个长期的旅程,在这个过程中,我们面临各种各样的挑战和困难。
有时候我们可能感到迷茫、沮丧,不知道自己的方向与目标。
这时候,静止会帮助我们寻找答案。
通过停下脚步,我们可以听从内心的声音,更加清晰地认识自己的价值观和追求。
静止是内心与灵魂的沟通,它让我们更加深入地了解自己,并能够更好地应对挑战与困境。
在静止中,我们还能够更好地感受周围的世界。
不管是大自然中的美景,还是与他人的交流,都可以给我们带来无限的启发与满足。
当我们静下来,观察身边的一草一木、一朵花,我们会发现它们有着自己独特的美丽与价值。
同样地,当我们与他人交流时,我们也能够更深入地理解对方,感受到彼此的共情与理解。
静止使我们更加敏锐,让我们能够真正感受到生命的美好与价值。
此外,静止还能够帮助我们培养内心的平和与宁静。
在快节奏的社会中,人们往往感到焦虑与压力,很难找到内心的平静。
而静止可以帮助我们远离外界的喧嚣,回归内心的宁静与自我。
通过冥想、呼吸等方法,我们可以感受到自己的呼吸,感受到身体的每一部分,从而达到心灵与身体的统一。
在内心的平和与宁静中,我们能够更好地处理问题与困难,保持积极的心态,拥抱生活中的挑战与机遇。
静止议论文是生命的一部分,它使我们超越物质与表面的追求,更加关注内心与灵魂的需要。
静止的生命——外国静物画一、教学目标认知目标:通过对静物画的赏析,使学生对静物画的发展概况有初步的认识,了解静物画的画面构成要素、主要绘画风格和艺术特色。
技能目标:初步掌握静物画的赏析方法与要点,具备分析画面的能力。
情感目标:在静物画赏析的活动中感受艺术家敏锐的观察能力和高超的写实技巧,培养学生从生活中发现美的能力。
二、教学重点、难点教学重点:领会外国静物画中呈现的自然美、艺术美。
静物画的产生和发展演变过程。
教学难点:画面构成要素的分析理解。
画面构成要素有:构图、造型、透视、色彩、明暗、线条、技法等等。
通过这些构成要素,画面营造出了节奏旋律优美、外形透视准确、色调协调呼应、空间层次分明、线条流畅生动、质感肌理明显、风格个性独特等一系列形式美感。
教学过程与方法一、导入“一沙一世界,一花一天堂。
”英国诗人布莱克在诗中说:任何平凡的物品皆有生命。
诗人的眼里,一粒沙中可以看到一个世界,一朵花里可以看出一座天堂。
那么在画家的笔下呢?先来听一个来自古希腊的传说:(映示幻灯)(学生朗读)阿尔贝列斯和德甫克西斯是古希腊两个杰出的画家。
他们互相闻名,互相钦慕,却从未见过对方的作品。
有一次,德甫克西斯去拜访阿尔贝列斯,受到热情接待。
客人要求看一看主人的作品,主人带他进入画室,指着墙说“请看吧!”整面墙被挂帘遮蔽着,德甫克西斯以为画放在挂帘后面,伸手去撩挂帘,不料却摸到了冰冷的墙壁──原来“挂帘”是阿尔贝列斯画在墙上的。
德甫克西斯对阿尔贝列斯的画艺大为叹服,同时真诚邀请后者到他的画室去,阿尔贝列斯欣然前往。
一进入德甫克西斯的画室主人就端出一碟鲜艳欲滴的葡萄招待客人,阿尔贝列斯伸手摘食葡萄,不料主人的猫扑上来与客人争夺葡萄。
主人生气地把猫斥退,而客人也同时发现,碟子里的“葡萄”也是主人画上去的。
主客相视大笑……故事听完了,请说说你的感受。
(学生交流)明明是画,却以假乱真,猫上当了,也欺骗了人的眼睛。
原本静止的物体在画家的笔下充满了生命力,为什么?今天我们一起来探讨《静止的生命》。
生命在于静止,长寿在于懒散生命在于静止,长寿在于懒散于大海列位看官乍一见到这个题目的时候肯定会大为惊诧,在全世界都在倡导“生命在于运动”,当全人类都在践行“长寿在于勤劳”的时候,怎么突然会冒出一个“生命在于静止、长寿在于懒散”的嗑来了,博主你没有搞错吧,~的确,在一个懒散受谴责,浪荡受鄙视的社会氛围中谈论这个话题我心里明镜似的知道它是多么的反传统、悖常理、难接受。
因此我在一开始就没有抱着强制性地灌输这种观点并非硬要大家接受的意愿,而只是觉得自己有义务从另一个角度为人们提供一种思想认识和理论观点来启发思路、来判断是非、来进行选择。
大家且来看几个事例。
一、我们先来看动物界中的“懒散”者。
人们公认乌龟是动物中的懒散者(它行动迟缓、凡事都不紧不慢的)和长寿者(社会上有“千年王八、万年的龟”之说)。
现在有名有姓的长寿乌龟就有:1、哈丽亚特,年龄为176岁。
1835年哈丽亚特还只有5岁的时候就被到访加拉帕戈斯群岛的达尔文收养了,后几经辗转来到了澳大利亚动物园,可惜它就在我发稿的前两天刚刚去世了;2、阿德维特亚,年龄为250岁。
三个月前刚刚因肝脏疾病在孟加拉邦科尔卡塔公园去世。
根据史料记载,这只龟是18世纪中期东印度公司的英国将军罗伯特?克莱夫的宠物。
大约在130年前它又被送到科尔卡塔公园;3、英国探险家库克船长在1770年代时带到汤加王国的一只马达加斯加陆龟活到了200岁;4、 1776年法国探险家佛雷森豢养在毛里求斯的一只塞舌尔陆龟到1918年不幸被炮车压死时已经活了170岁。
我们还知道在动物界另有一个出了名的大懒散者叫树懒,虽然由于物种的原因它的寿命不能与乌龟相比,但是它也有10-20年的活头——挺不错的了,狮子也不过就活12-15岁嘛。
此相反的情况来自那些肢体活动激烈的活跃动物。
蜂鸟是世界上活动最激烈和运动量最大的动物,它的飞行速度为90公里/小时,翅膀的振动频率为50-70次/秒。
为抵补如此巨大的能量消耗,它除了每天要吃进两倍于自己体重的花蜜外,心脏也要辅之以每分钟200多次的搏动频率。
生命的意义在于静止啥意思生命的意义在于静止啥意思生命是宇宙中最为神秘而又独特的存在之一。
从单细胞的微生物到复杂多样的人类,生命以其奇妙的进化和生存方式在地球上繁衍生息。
然而,对于生命的意义究竟是什么,人们在不同的阶段和层面上有着不同的理解和解读。
其中一个有趣而在某种程度上令人困惑的观点是:生命的意义在于静止。
首先,我们需要理解“静止”的概念。
在这里,静止并不是指没有任何运动或活动,而是指在生命的过程中寻求和保持内心的平静和宁静。
静止是内在存在感的一种体验,它可以是冥想、瑜伽或其他冥思的形式。
与此相反,我们常常陷入繁忙和嘈杂的生活中,追求物质财富和社会地位,使得内心的平静和满足感逐渐离我们远去。
那么,为什么生命的意义与静止相关?一个可能的解释是,通过静止,我们能够更加深入地了解和认识自己。
在当今快节奏的社会中,人们往往容易迷失自我,为他人的期望和社会的评价所左右。
然而,当我们停下来冥想和静思时,我们有机会意识到内在的声音和真实的愿望。
这种内在的探索和认知可以帮助我们找到自己真正的需求和目标,并为我们的生命赋予更大的目标和意义。
静止也是与他人和世界建立更深层次联系的桥梁。
当我们觉察到内在的平静和内心的宁静时,我们的心灵更加开放和敏感,能够更好地理解他人的痛苦和需求。
通过与他人共情和分享,我们能够建立起更加紧密和有意义的人际关系,从而让生命变得更加有价值和有意义。
此外,静止也是审视和思考生命意义的重要途径。
在纷繁复杂的世界中,我们常常迷失在琐事和日常的忙碌中,很少有时间停下来思考生命的意义和价值。
静止让我们有机会回顾和反思我们的人生旅程,思考我们所做的选择以及我们对世界的影响。
通过静思和冥想,我们能够更加深刻地理解生命的本质,并为未来的行动和决策提供更明确的指导。
最后,静止能够帮助我们获得内心的平衡和满足感。
当我们追求无止境的欲望和功利目标时,我们往往忽略了内心真正的需求和渴望。
通过静思和冥想,我们能够与内在的自我连接,寻求和发现真正的快乐和满足感。
六年级生命作文:生命止于静止生命,是宇宙中最宝贵的财富,是世界上最伟大的奇迹。
生命的存在让世界变得更加美丽,让这个世界充满了无限的可能。
每一个生命都是独一无二的,每一个生命都有它独特的价值和意义。
生命的意义不在于它的长度,而在于它的品质和价值。
无论生命有多长,只要它活得有意义,那么它就是一个完整的生命。
生命止于静止,意味着生命的意义在于运动和活力。
生命是不停地在流动变化的,它充满了活力和能量。
生命如同一条河流,不断地向前流淌,不停地涌动着。
在生命中,我们应该活得有意义,积极向前,不停地前行,不停地探索。
生命的静止,意味着生命的意义在于安宁和平静。
生命并不总是充满着忙碌和喧嚣,生命也需要适时地停下来,去感受宁静和平静。
在安宁的生活中,我们可以静下心来思考,可以欣赏美丽的事物,可以和身边的人相处和谐。
生命需要适时的休息,才能更好地继续前行。
生命止于静止,意味着生命的意义在于坚持和持久。
生命充满了挑战和艰难,而生命的意义在于坚定地走过每一步,持久地战胜困难。
只有坚持不懈,才能收获成功和幸福。
生命中的每一个努力和付出,都将成为未来的宝贵财富。
生命止于静止,意味着生命的意义在于尊重和珍惜。
生命是最宝贵的礼物,我们应该珍惜每一刻,尊重每一个生命。
生命的美好在于它的多姿多彩,在于它的多样性和丰富性。
我们应该尊重每一个生命,不论是人类还是动物,不论是植物还是微生物。
只有尊重生命,才能让这个世界变得更加和谐美好。
生命止于静止,意味着生命的意义在于爱和奉献。
生命是由爱构成的,爱能让生命更加纯粹和美好。
我们应该用爱去关怀动物,用爱去呵护大自然,用爱去关爱贫困地区的孩子。
只有用爱去奉献,才能让这个世界充满温暖和希望。
生命止于静止,这句话给我们带来了深刻的思考。
生命不是停滞不前的,它需要不断地前行,需要不断地变化。
但生命也需要适时地停下来,去感受平静和宁静。
在忙碌的生活中,我们也应该学会适时地放松和休息,去享受平静的时刻。
六年级生命作文:生命止于静止生命是一个伟大的奇迹,它的产生和终结都展现出了无穷的神奇和美丽。
而在我们的日常生活中,我们也可以看到生命的奇迹和美丽,不仅仅存在于运动中,还存在于静止中。
生命并不仅仅是在运动中存在的。
在静止中,也会有生命的存在。
比如说,在我们的身体里,每一颗细胞都在不停地运行着、工作着。
我们的心脏虽然静止不动,但是却时刻保持着持续的跳动,为我们的身体提供血液和氧气。
我们的大脑虽然看似冷静地思考着,但是却承载着亿万个神经元的活动,掌控着我们的身体和思维。
生命在静止中也有着无穷的活力和能量。
除了个体生命的存在,自然界中也有着生命的静止存在。
比如说,在一片静谧的森林中,我们可以看到大树耸立、花朵绽放。
它们虽然静静地站在那里,但是却给人一种生机和活力的感觉。
它们吸收阳光和水分,进行光合作用,为自己提供能量和养分,维持自己的生命。
它们也为其他的生物提供了栖息和生存的环境,生命在静止中相互依存和交融。
生命在静止中也可以展现出无尽的美丽和灵动。
想象一下,当我们静静地躺在草地上,仰望着星空,我们可以看到无数闪烁的星星,它们静静地挂在那里,但是却给我们带来了无穷的遐想和感动。
又比如说,在一望无际的大海边,我们可以看到平静的海面,蔚蓝的天空,这种宁静和平和给人一种宁静和安详的感觉。
生命在静止中也是如此美丽和神秘。
生命不仅仅存在于运动和行动中,在静止中也有着丰富的内涵和美丽。
我们应该懂得珍惜每一个生命的存在,不管是在运动中还是在静止中的。
每一个生命都是宝贵的,都是独特的,都有着无尽的可能性和价值。
而我们作为人类,更应该尊重生命,保护生命,让每一个生命都能够在这个世界上安心生活,在静止中展现出自己的独特价值。
生命止于静止,正是因为静止才给予了生命更多的意义和价值。
在静止中,生命可以更加深入地思考和感悟自己的存在,思考和感悟自己的价值和意义。
在静止中,生命可以更加珍视自己的存在和环境,从而更好地发掘自身的潜力和能力。
静止的生命——外国静物画教材分析静物画是以相对静止的物体为主要描绘题材的绘画。
作者通过创作构思、认真选择、精心安排,使这些生活中平凡的物品在画面中的形象和色调的关系达到高度谐和,并且传出物象内在的生命内涵。
以此概念为开篇,本课进入了外国静物画的学习。
教科书以17世纪荷兰画家表现富足生活、装饰家居的静物画为切入点,引导学生发现自然之美。
以18世纪法国画家夏尔丹表现厨房物品的作品引导学生发现平凡中蕴含的生活之美。
以19世纪末的后印象主义画家洋溢着热情的表现引导学生体会思想之美,以20世纪形式多样的流派引导学生理解富有探索精神的个性之美。
这四个篇章将外国静物画的发展演变、风格特点一一展现。
本课的教学能使学生从平凡的物品中发现美,感受艺术家对生活的由衷喜爱和细致的观察,提高学生热爱生活、感受美、发现美的能力。
同时培养学生具备初步分析艺术作品的能力,提高审美能力和艺术素养。
教学内容一、教学目标认知目标:通过对静物画的赏析,使学生对静物画的发展概况有初步的认识,了解静物画的画面构成要素、主要绘画风格和艺术特色。
技能目标:初步掌握静物画的赏析方法与要点,具备分析画面的能力。
情感目标:在静物画赏析的活动中感受艺术家敏锐的观察能力和高超的写实技巧,培养学生从生活中发现美的能力。
二、教学重点、难点教学重点:领会外国静物画中呈现的自然美、艺术美。
静物画的产生和发展演变过程。
教学难点:画面构成要素的分析理解。
画面构成要素有:构图、造型、透视、色彩、明暗、线条、技法等等。
通过这些构成要素,画面营造出了节奏旋律优美、外形透视准确、色调协调呼应、空间层次分明、线条流畅生动、质感肌理明显、风格个性独特等一系列形式美感。
教学过程一、导入“一沙一世界,一花一天堂。
”英国诗人布莱克在诗中说:任何平凡的物品皆有生命。
诗人的眼里,一粒沙中可以看到一个世界,一朵花里可以看出一座天堂。
那么在画家的笔下呢?先来听一个来自古希腊的传说:(映示幻灯)(学生朗读)阿尔贝列斯和德甫克西斯是古希腊两个杰出的画家。
他们互相闻名,互相钦慕,却从未见过对方的作品。
有一次,德甫克西斯去拜访阿尔贝列斯,受到热情接待。
客人要求看一看主人的作品,主人带他进入画室,指着墙说“请看吧!”整面墙被挂帘遮蔽着,德甫克西斯以为画放在挂帘后面,伸手去撩挂帘,不料却摸到了冰冷的墙壁──原来“挂帘”是阿尔贝列斯画在墙上的。
德甫克西斯对阿尔贝列斯的画艺大为叹服,同时真诚邀请后者到他的画室去,阿尔贝列斯欣然前往。
一进入德甫克西斯的画室主人就端出一碟鲜艳欲滴的葡萄招待客人,阿尔贝列斯伸手摘食葡萄,不料主人的猫扑上来与客人争夺葡萄。
主人生气地把猫斥退,而客人也同时发现,碟子里的“葡萄”也是主人画上去的。
主客相视大笑……故事听完了,请说说你的感受。
(学生交流)明明是画,却以假乱真,猫上当了,也欺骗了人的眼睛。
原本静止的物体在画家的笔下充满了生命力,为什么?今天我们一起来探讨《静止的生命》。
揭示课题,板书课题。
二、初探静物画(结合课件讲解)1. 了解——静物画的范畴和概念以表现现实生活中小型静止物体为主要描绘内容的绘画称为静物画。
它作为独立的画种源于十七世纪的荷兰。
这些静止物体大多是与生活密切相关的东西,如瓜果、蔬菜、鲜花、器皿、生活用品或居室的陈设品等。
2. 了解——欧洲最早的静物画《鹧鸪与铁臂铠》 1504 雅克布·德·巴尔巴里意大利3. 发现——早期静物画的隐喻之美早期的静物画常常具有各种宗教寓意或象征意义。
如描绘面包、酒水隐喻耶稣受难;描绘骷髅、计时用的水漏或沙漏、蜡烛等象征生命的短暂和时间的流逝;描绘花卉、水果、蔬菜象征时令变化、四季转换等。
4. 感受——静物画的自然之美《水果篮》是卡拉瓦乔早期的代表作。
明晰而结实的轮廓,单纯而质朴的光线,鲜明而实在的水果、竹篮、干枯的叶子,以及如实刻画的苹果上的虫眼,标明了生活中的物品是对人类生活的折射,描绘这些静物完全可以成为独立的绘画主题而存在。
从产生到发展,外国静物画走过了怎样的艺术之路呢?接下来让我们一探究竟。
三、走近静物画——了解静物画的产生和发展萌芽阶段:西方的静物画,从文献记载看大约在古希腊的古典时期就已经产生了,其萌芽甚至可以追溯到爱琴美术中克里特的陶器彩绘。
在古罗马帝国时期,静物画可能已经比较普遍,在庞贝城遗址所留存的壁画中,就有不少独立的静物画作品。
可以说这是西方静物画的第一个发展期。
(课件映示庞贝古城壁画作品)成长阶段:静物画作为独立的画种出现于十七世纪的荷兰。
刚经历过资产阶级革命的荷兰经济繁荣,文化昌盛。
荷兰人热爱家庭生活并对居室中的相关物品感兴趣,表现这些物品的静物画也成为市民喜爱的对象。
人们购买这些绘画作品,用以美化自己的住宅以及公共场所。
旺盛的市场需求使得静物画在荷兰达到了繁荣的高峰期。
1. 认识——出手不凡的荷兰画家(学生结合课件配合介绍相关作品)17世纪的荷兰人真是天生的艺术家,他们不仅画美丽的山川河流,也描绘日常生活中的普通器物,用高超的写实技巧将他们精致细腻的身影定格下来,成为永恒。
博兰格——《瓶中的郁金香》博兰格是专门描绘鲜花的画家,他对后世的花卉画家有很重要的影响。
据说,荷兰的郁金香热便是由他的作品引发的。
扬·凡·海瑟姆——《花瓶中的蜀葵》几朵蜀葵,被画家在深沉的背景前突现了出来,玻璃花瓶隐没在花朵的背后。
这是一幅花姿娇艳的静物花卉,画面层次比较复杂,色彩分布讲究,用色沉着华丽,富于质感。
画家接受了巴洛克画风的影响,朴实性减弱了,增强了夸饰成分把更多的注意力放在表现色彩的华丽上。
但是,静物的生动与奇妙,仍然给你以美的满足。
波斯谢尔特——《静物·花卉》此画作于1620年,描绘了放在一扇圆拱形窗户内插满鲜花的花瓶,画家对绽放的鲜花作了细致入微的刻画。
彼特·克莱茨——《有玻璃杯和银器的静物》画中那些闪亮的银盘、透明的酒杯,无不表现出画家高雅的审美情趣、敏锐的观察能力和高超的写实技巧。
弗洛里斯·凡·迪克——《有奶酪的宴席》手法细腻,色彩饱满,反映了现实生活的美满与愉悦。
画家以娴熟的技巧,表现出不同物品质感的差异,形成了画面中的节奏与交响,反映了一种真挚纯朴的感情。
2. 品味——静物画的生活之美(课件映示图片若干)(学生观看,说说欣赏后的感受)当几百年前的静物画呈现在眼前时,我们不仅看到了背后主人的生活,更被这些惟妙惟肖、细腻逼真的绘画彻底征服。
那透明的玻璃杯中葡萄酒闪着诱惑的光,鲜美的水果令人馋涎欲滴,金银器皿蕴含着古老的神秘……这一幅又一幅优雅的静物画是那么赏心悦目,让我们震撼!发展:如果说17世纪的荷兰画派是欧洲静物画创作的第一个高峰,那么18世纪法国画家夏尔丹的作品则代表了静物画发展的第二个高峰。
他把静物的题材范围扩大到了以往不被人们注意的形象上——朴实、简单的厨房用具和食物,把极普通的对象变成了富于美感的艺术品。
厨房用具,食物……同学们,你留心过身边的这些平凡的器物吗?你觉得它们美吗?你是否有被它们质朴的美丽打动的时候?提炼——静物画的平凡之美(课件映示夏尔丹作品)夏尔丹是十八世纪法国主要描写市民阶层生活的杰出的风俗画家,同时也是一位著名的静物画家。
夏尔丹用他的眼睛和心灵静静地注视着铜罐、碟子、水果、面包、酒瓶、刀叉、灶台这些极为普通的东西,《铜壶》是他的代表作品之一。
画面中表现的正是当时法国巴黎普通市民日常生活中不可缺少的铜壶,极其普通的日用品。
(欣赏与表述)欣赏作品,请你描述画家所描绘的铜壶。
从画面中我们可以看出,这不是崭新的铜壶。
与17世纪的静物画相比,荷兰小画派的静物作品为了强调物体的不同质感而不时提炼炫目的色彩和光线,让人赏心悦目。
夏尔丹为什么要表现这样的一个铜壶?它实在太寻常了,如同碟子、水果、面包、刀叉那样普通到人们天天在用、司空见惯且谁都不会在意它们的存在。
(学生思考回答)因为普通的物件,特别是使用过的旧的物品,它们有着生活的痕迹,这些常见、平凡的东西,总能引起热爱生活的人们思想情感的共鸣,(课件映示文字)罗丹说:“所谓的大师就是这样的人,他们用自己的眼睛去看别人见过的东西,在别人司空见惯的东西上发现出美来。
”夏尔丹正是这样的大师,他把生活之美凝练在简单的静物画里,缓慢而深情。
(课件映示文字)(学生一起朗读)每一件看似平凡的物体都有自己的独特的美,将它们宁静的仪态定格下来,它们的生命仿佛在画中静静地绽放。
转变阶段:从19世纪末的后印象主义开始,静物画进入了一个新的探索阶段。
1. 课件映示图片《静物》塞尚被称为“现代绘画之父”。
他认为:世间万物都可以用几何形体来概括。
在创作中塞尚排除繁琐的细节描绘,而着力于对物象的简化、概括的处理。
他的作品中,景物描绘都很简约,而且富于几何意味。
开拓了静物画创作的新天地。
2.19世纪的另一位伟大的艺术家,后印象主义的代表人物凡·高,则将一种“表现性”引入到绘画的创作中,并用绘画来表达他的各种感受。
(课件映示图片《向日葵》)这是世界最名贵二十幅名画之一,也是凡·高的代表画作之一。
说说你的初步印象。
画家小传:凡·高(1853~1890),荷兰画家,主要生活在法国。
他是后印象派的三大巨匠之一。
凡·高敏感易怒,聪敏过人,却一直贫穷潦倒,几乎没有受过什么正规的绘画训练,28岁才开始绘画。
凡·高对绘画创作近乎痴狂,擅长用浓重的色彩表达自己强烈的感情。
他是继印象主义之后在画坛上产生重要影响的革新者,但是,生前他的作品一直没有引起人们注意,直到去世后,才引起了评论家一致的好评。
堪称凡·高化身的《向日葵》由绚丽的黄色色系组合。
凡·高认为黄色代表太阳的颜色,阳光又象征爱情,因此具有特殊意义。
他以《向日葵》中的各种花姿来表达自我,有时甚至将自己比拟为向日葵。
对于凡·高而言,向日葵是表现他思想的最佳题材。
夏季短暂,向日葵的花期更是不长,凡·高亦如像向日葵般结束自己短暂的一生,称他为向日葵画家,应该是恰如其分。
(视频欣赏)《向日葵》的作画技巧3分13秒,《向日葵》的色彩应用2分04秒创新阶段:20世纪,西方画家描绘静物已不再拘泥于传统的色彩、构图,而是追求彰显个性的表现手法。
野兽主义、立体主义等现代流派进一步发展了静物画创作的新形式。
(课件映示图片)毕加索《水壶、锅子和烛台》毕加索,一个用自由重组世界的天才画家。
在20世纪,没有一位艺术家能像毕加索一样,画风多变而人尽皆知。
可谓十八般武艺,样样皆能。
他是20世纪最享盛名、作品数量最多的艺术家之一。
毕加索深受塞尚的影响,是立体派的先驱,他将绘画带入到一个全新的艺术领域。
小结:从17世纪荷兰画家精美逼真的装饰画风、到18世纪法国夏尔丹朴实无华的生活之美、再到19世纪荷兰凡·高充满主观情感的思想表达,还有20世纪西班牙毕加索个性十足的流派创建。