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吴湖帆宋元明清顶级旧藏大展，必看！必看！必看！重要的事说三遍！画事看展提到民国收藏，除了张伯驹王世襄这样充满传奇色彩的藏家之外，还有一位海上研究鉴定范儿的大藏家，就是吴湖帆。
提起吴湖帆，就不得不提起他的梅景书屋。
据上博的介绍，梅景书屋的得名来自于两件宝贝藏品，一是南宋时期宋伯仁的《梅花喜神谱册》，另一个则是北宋米芾的行书多景楼诗册。
一梅，一景，成为了吴湖帆的斋号梅景书屋。
梅景书屋在当时，可谓是上海的艺术收藏活动中心。
其收藏之巨，令人难以想象。
后来这批藏品，大部分都捐给了上海博物馆，收在库房里，一放就是几十年。
今年岁末，上海博物馆推出了吴湖帆梅景书屋的书画鉴藏特展，从这些藏品，你看到的不仅是吴湖帆的收藏之巨，还能看到他对这些藏品所做的研究和修复，更能看到一代藏家的涵养和风骨。
吴湖帆（1894年-1968年）累世收藏，夫妻合璧在书画收藏的圈子中，吴湖帆可是一个鼎鼎有名的人物，他的出身就很不简单。
吴湖帆的祖父是晚清重臣吴大澂，吴大澂是清代晚期最重要的金石学家之一，官儿也做得很大，最高做到广东巡抚，武能统兵打仗，文能赋诗作画，吴大澂的金石、书画方面的收藏，大多都传到了吴湖帆的手中。
吴大澂像吴湖帆的外祖父沈韵初收藏的很多明清书画（其中包括不少董其昌的绘画）也都传到吴湖帆的手里。
吴湖帆虽然出身名门，家富收藏，但他娶的妻子更厉害。
吴湖帆的妻子是潘静淑，潘静淑的曾祖是乾隆时期的大学士潘世恩，祖父潘曾莹作过工部侍郎，她的伯父是咸丰时期的军机大臣潘祖荫。
在苏州，潘家的势力之大，无人不知。
潘静淑嫁给吴湖帆时，所带过去的嫁妆中就包括了很多国宝级的文物，放在今天，随便拿出一件都得上千万甚至上亿。
其中包括宋拓欧阳洵《化度寺塔铭》、《九成宫醴泉铭》、《皇甫诞碑》三帖，懂一点碑帖收藏的人都知道，这三件东西都是碑帖收藏中的极品，而在古代，一般而论，宋拓碑帖的价格要远远高于绘画。
潘静淑文人雅气，画坛盟主吴湖帆自己也精于书画，在民国时期的上海画坛，吴湖帆是当之无愧的执牛耳者。
百年书画鉴藏，重看梅景书屋百年书画鉴藏，重看梅景书屋发表于2015-12-23 04:4212月21日-22日，“吴湖帆书画鉴藏学术研讨会”在上博举行，海内外书画研究者围绕吴湖帆的书画鉴定收藏、生平事迹等进行多方位探讨，辨析其在近现代书画鉴定史上的“..■ 上海博物馆“吴湖帆书画鉴藏学术研讨会”摘要吴湖帆书画鉴藏学术研讨会现场，故宫博物院副院长肖燕翼发言元代张中《鸳鸯芙蓉图轴》《隋董美人墓志拓本》上海博物馆“吴湖帆书画鉴藏特展”正在举行。
2005年12月21日-22日，“吴湖帆书画鉴藏学术研讨会”在上博举行，海内外书画研究者围绕吴湖帆的书画鉴定收藏、生平事迹等进行多方位探讨，辨析其在近现代书画鉴定史上的“奠基人”地位。
此次研讨会也是大陆国有文博机构首次对吴湖帆先生进行综合性研讨。
《东方早报·艺术评论》特选刊与会学者部分论文摘要，以飨读者。
“吴湖帆书画鉴藏特展”正在上海博物馆举行，由上海博物馆主办的“吴湖帆书画鉴藏学术研讨会”12月21日~22日在上博举行，来自海内外书画研究界的专家学者围绕吴湖帆的书画鉴定收藏、生平事迹等进行多方位探讨，这次展览多数藏品是新中国成立之后首次露面（或整体展开），而此次研讨会也是大陆国有文博机构首次对吴湖帆先生进行综合性研讨。
研讨会备受书画学术界关心，上博首次向公众开放学术研讨会的旁听席位在半天内全部抢空。
《东方早报·艺术评论》特选刊与会学者部分论文摘要，以飨读者。
吴湖帆书画鉴定贡献的续谈肖燕翼（故宫博物院副院长、研究员）2015年10月曾以“古书画中仿、代者揭示——记吴湖帆书画鉴定的贡献”为题，参加澳门艺术馆“梅景秘色——吴湖帆诞辰一百二十周年”学术活动。
讨论吴湖帆对古书画中仿、代现象的揭示，如明董其昌、清六家等书画的代笔者，均有超越古人、启迪后人的重要发现与贡献。
本人在学习诸前辈研究成果与方法的基础上，择以清王鉴、恽寿平为例，对其现存书画中仿、代作品试以揭示，以继前辈之学，以彰前辈贡献。
2017年第1期 总第40期115吴湖帆藏《四家集锦图卷》中的拼配现象文 魏 崴一、引言一般而言，当“割配”一词与书画相联系，往往隐含着些许贬义。
中国书画装裱由晋至唐方才发展成熟。
与此同时，对书画作品的拼、拆、配、凑也与之平行展开。
《历代名画记》中就记载：“开元中，玄宗购求天下图书，亦命当时鉴识人押署、跋尾，刘怀信亦或割去前代名氏，以己名代之。
”[1]自唐以降，对书画进行割配的目的各异，实施群体也不尽相同。
有君王为体现皇权的至高无上，遂将前人题跋一并割除的，如明代董其昌题南宋《洛神赋图》：“内府所藏大都无前任题跋，盖进御时剪去，恐有国讳，或不尽作藏语故耳。
”[2]藏于民间的“《争坐位帖》（颜真卿）在永兴安师文家，安氏析居，分而为二，人多见其前段，师文后乃并得之，相继入内府”[3]。
除分家导致的此类情况外，书画掮客为逐利而对书画进行切割拼配，移花接木，造成作品新旧相糅，真伪难辨的例子更不胜枚举。
然而，“拼配”在吴湖帆手中却是鉴藏书画中的一大特色。
除有“书画神医”刘定之等能工巧匠辅佐一旁外，作为现代书画鉴定奠基人的吴湖帆更拥有深厚的学养与宏富的收藏。
这些都使他有足够的实力将前代之“割配”转化为吴氏之“绝配”。
通过学术化梳理和对书画坚持不懈地索求经营，吴湖帆将许多因各种缘由而零落各处的丹青遗珍重新编序整合，凝聚为一系列拥有深厚历史渊源的文化脉络，《四家集锦图卷》即是其中之一。
二、吴氏“拼配”中隐现的姑苏文脉明清时期，苏州地区经济发达，文化兴盛，吴湖帆祖籍苏州，亦以家乡之文脉为荣，所以在收藏古物时，亦多注重文人交游与文化传承相关的历史图像。
卷中唐寅绘《文会图》侧，吴氏题跋：“唐六如文会图，作于正德已巳（1509），为王文恪六十寿者，六如为文恪及门得意士，时年四十岁。
笔致秀美，正方华焕采时也。
湖帆所得唐画甲观。
”这段文字[摘要] 上海博物馆藏《四家集锦图卷》囊括了沈周、文彭、唐寅、王鏊、文徵明、祝允明、仇英、丰坊。
披沙拣金圣手,高风峻节当年.doc原无锡博物馆馆长，现无锡市人大常委委员、无锡博物院常务副院长、无锡市收藏家协会会长。
重文化、爱艺术是梁溪古风。
无锡历代所出文化艺术名家俯拾即是，私人书画收藏更是蔚然成风。
元四家之一倪瓒的“清?s 阁”，所藏名画法帖众多。
明代华夏有“江东巨眼”之称，其“真赏斋”贮藏古物金石书画极富。
清代秦祖永不但家藏丰厚，而且以过眼之作，撰写《桐荫论画》一书行世。
近代的无锡籍收藏家就更多了，他们为古代书画文物的传承做出了巨大的贡献，而他们所收藏的历代书画珍品也大多成为了无锡博物院书画藏品的重要组成部分，陶心华先生，正是近代锡邑鉴藏家中非常重要的一位。
澈怀馆，陶心华先生藏画斋。
陶老与我有忘年之交。
我第一次拜访?j怀馆，品赏?j 怀馆藏画，已是30 年前爽秋时节。
江南陶氏乃无锡望族，和无锡的其他名门望族一样，有着雅好丹青、精于鉴藏的传统。
受家族文化传统的影响，陶老从小就喜爱备种字画。
青年时代恰逢战乱兵变，亲眼目睹大批珍贵的历史文物流离失散，陶老痛心疾首，由此更矢志于搜集散落于世的古代书画。
此后，陶老将自己大部分的积蓄都花在搜集购买精品剧迹上，以一己之力，甚至不惜临时变卖衣物，广掇珍秘，披沙拣金，积50 年之心力，终于庋藏了一大批珍品剧迹。
知我喜爱丹青，有志于古书画的研习，陶老特邀我去?j 怀馆观画。
彼时的陶老虽年逾古稀，然神奕气爽，谈锋甚健。
他将所收藏精品列于案几，如数家珍，一一介绍。
这批古代大师的法书名画，风格各具，奇辉异彩，令人目眩神移，至今忆起仍回味无穷。
?j 怀馆藏画以明清两代作品为主。
其中，不仅有流传有绪、甚至曾为清内府收藏过的珍品剧迹，而且体现出一些鲜明的个性特色。
由于?j 怀馆的珍品目前绝大多数藏于无锡博物院(原无锡市博物馆)，因此，仅从无锡博物院藏陶老听捐作品，就可大致了解?j 怀馆藏画的主要特色。
一、明清书画作品流派纷呈，名家荟萃，依稀体现明清两季书画发展脉络明清两季，中国书画艺术呈现出繁荣昌盛的局面，特别是在江南地区，出现了众多在书画史上非常重要的名家和流派。
吴门子弟名家多，从吴大澂到吴昌硕自古以来，江南便是文脉鼎盛之地，一门风雅、一脉相承的家族不胜枚举，元代有赵孟頫家学传承，明代有文徵明艺脉世传。
到了清代，江南更是收藏世家汇聚之地。
吴氏一族即为晚清至民国苏州最著名的收藏世家之一。
吴大澂（1835～1902）吴大澂生于官宦世家，亦是清代重臣，致力于金石鉴藏，因其所藏“愙鼎”将书斋命名为“愙斋”，其中收藏吉金、古玉、书画、碑帖、古印、文房甚为丰盈，是江南一带的文艺领袖。
吴湖帆（1894~1968）其嗣孙吴湖帆有书斋“梅景书屋”，得名于宋刻《梅花喜神谱》，汇聚祖父吴大澂“愙斋”、外祖父沈树镛“宝董室”、岳家潘氏“攀古楼”收藏，加上自身四方蒐集，积得古物近半壁江山，鉴别精辟独到，被世人称为鉴定“一只眼”，是中国金石书画鉴藏的巨擘。
旧拓秦权吴氏祖孙既是大鉴藏家，又是书画大家。
自元至明，江南文人已然形成“取法文沈，下接四王”，上溯元四家乃至二米、董巨的正统文人脉络，并生发为以“吾吴”为核心的一种极富优越感的地域人文意识。
生于江南的吴大澂，在雅好金石文字之外，正是延续并弘扬“吾吴正统”的重要力行者，作为自幼被家族寄予厚望的吴湖帆，自然成为此一道的继承者。
吴大澂拓注金石各器四屏吴大澂以篆书名世，吴湖帆书出瘦金体，祖孙俩绘画皆师法“四王吴恽”，上溯明吴门及宋元各大家。
吴大澂尤其倾心于戴鹿床，有“何必见戴”印。
吴湖帆更是融会古今，独出机杼，以雅腴灵秀、温润清逸的风格独树一帜，被张大千誉为民国画坛山水画“第一人”。
吴大澂寒林落日图从吴大澂到吴湖帆，从愙斋到梅景书屋，江南吴氏世家一脉相承，在中国风云激荡的时代历经百余年。
两代人与当时中国叱咤政坛、艺坛的人物均有交集，彼时的书画交游、唱和往还，凝结成段段书香，成为一个时代的缩影，可谓反映了清末以降，文化思潮和社会形态的流变。
吴湖帆绿遍池塘草吴大澂的一生串联起了晚清政坛和金石研究的核心圈。
吴大澂是李鸿章的门生幕僚，受其栽培赏识；他和一代帝师翁同龢是同乡好友；张之洞和袁世凯都是吴大澂的儿女亲家；吴昌硕、黄牧甫、陆恢又是他的幕僚；顾麟士、金兰心都是与其共结怡园画社的挚友。
六如真如——吴门画派之唐寅特展2苏州博物馆：六如真如——吴门画派之唐寅特展弘治十二年（1499）春，三十三岁的广东儒生伦文叙（1467-1513）以会试第一的身份继续参加了殿试，并一举夺魁。
与此同时，同场科考、被江南士人期待连中三元的才子唐寅，却因科场舞弊案而锒铛入狱，黜发浙藩为吏。
伦文叙，不仅打消了唐寅的状元梦，而且也打破了苏州已经蝉联两届的状元纪录。
现实的偶然造成了艺术之路的必然：唐寅他不甘为吏，回归故里，潜心书画，最终名震大江南北，在史书上留下了浓墨重彩的一笔。
唐寅的好友，曾主盟吴中风雅三十年的文徵明曾这样评价他：子畏画本笔墨兼到，理趣无穷，当为本朝丹青第一。
白石翁遗迹，虽苍劲过之，而细润终不及也。
唐寅（1470-1524），字伯虎，更字子畏，号六如居士，吴县（今江苏苏州）人。
弘治十一年（1498）中南京乡试解元。
次年会试，为江阴徐经贿通关节案所累，发浙藩为吏，不就。
正德九年（1514）应江西宁王宸濠之聘，后察其有异志，佯狂而归。
筑室于桃花坞，与客日般饮其中。
工于诗文，初尚才情，奇丽自喜；晚年颓然自放，格谐俚俗。
书法纵逸遒美，出入于北海与松雪之间；画法沉郁，风骨奇峭，与沈周、文徵明、仇英合称“吴门四家”。
一切有为法，如梦幻泡影，如露亦如电，应作如是观。
《金刚经》中的这段偈语，正是南京解元唐寅一生的宿命。
或许是缘于唐寅的才情和个性，才子佳人这样的喜剧故事才附会在他名下，“唐伯虎点秋香”因此为世人所熟知。
但真正的唐寅，一生却历经大起大落，他的如梦人生，最终可以说是一个悲剧：伥伥莫怪少时年，百丈游丝易惹牵；何岁逢春不惆怅？何处逢情不可怜？杜曲梨花杯上雪，灞陵芳草梦中烟；前程两袖黄金泪，公案三生白骨禅。
老我思量应不悔，衲衣持钵院门前。
唐寅的这首《伥伥词》，诵之凄然，悲凄之情，溢于言表。
历史不可假设：但是，如果唐寅没有与徐经一同赴京赶考？如果唐寅顺利地通过了己未科的那场会试？如果唐寅没有赴江西宁王朱宸濠之聘？唐寅还会是史书中的那个唐寅么？所以，从某种程度而言，我们应该庆幸，历史给予的唐寅，是一个艺术家、文学家，而非政客、胥吏；我们应该庆幸，正因为没有这些如果，才有了《桃花庵歌》、《落花诗》、《与文徵明书》；才有了《溪山渔隐图》、《骑驴思归图》、《班姬纨扇图》、《风竹图》；才有了《致徐若容信》、《行书姑苏寒山寺化钟疏》、《行书龙头诗》等等；当然—也才有了今天特别为唐寅举办的盛会。
鉴藏大家吴湖帆斯舜威吴湖帆不但是二十世纪中国画坛的一位重要画家，还是一位重要的收藏家、鉴定家，当年在上海享有鉴定“一只眼”之誉，张珩、徐邦达、杨仁恺等鉴定大家俱出自其门下。
吴湖帆（1894—1968）初名翼燕，后更多万，又名倩、倩庵，字遹骏，东庄，别署丑簃，以湖帆名世，是一位集绘画、鉴赏、收藏于一身的画坛奇才。
他的收藏有着得天独厚的优势。
他是晚清大家吴大瀓之孙，吴氏收藏极富，他中风卧床期间把年仅8岁的吴湖帆叫到床前，悉心传授，吴湖帆天资颖悟，对藏品有着特异的感悟力。
吴大瀓大感欣慰，说：“有嗣如此，死复何恨！”他将家财分作两份，一份给两个女儿，一份给孙子吴湖帆，他把继承家学的希望寄托在吴湖帆身上，把毕生收藏都给托付给了他。
吴湖帆夫人潘静淑，出生于苏州潘家，曾祖潘世恩为清道光时宰相，伯父潘祖荫为清光绪时军机大臣、工部尚书，潘家“攀古楼”所藏文物富敌东南，上海博物馆的镇馆之宝大克鼎、大孟鼎便出自潘家。
潘静淑过门时带着丰富的藏品作为嫁妆，如宋拓欧阳询《化度寺塔铭》《九成宫醴泉铭》《皇甫诞碑》等。
不仅于此，吴湖帆的外祖父沈韵初官至内阁中书，是上海川沙的名门望族，也是一位重要的收藏家、鉴定家，尤以收藏董其昌著称，斋号“宝董阁”，他赠送了不少董其昌书画给吴湖帆，董其昌对吴湖帆影响甚大，他的藏品中董其昌作品也一直占有很大比重。
如此条件，命运对吴湖帆可谓厚爱有加矣！他本人眼光好，买了不少藏品，更加锦上添花。
其藏品数量达到1400多件。
他有不少斋号名，都是根据藏品取的。
如潘静淑带过来宋拓欧阳询《化度寺塔铭》《九成宫醴泉铭》《皇甫诞碑》三帖，加上吴家旧藏《虞恭公碑》，集欧阳询四本名帖于一室，吴湖帆自然十分珍爱，言其居为“四欧堂”，并将四个子女的名字都带上“欧”字。
1958年，年近古稀的吴湖帆把包括“四欧”在内的一批书画和碑帖珍本捐赠给国家。
祖父传给他有一件周代邢钟和克鼎，便又有“邢克山房”之斋号。
潘静淑30岁时，岁逢辛酉，与宋景定刻《梅花喜神谱》干支相合，她舅舅潘仲午便以所藏《梅花喜神谱》相赠，吴湖帆又把寓所命名为“梅景书屋”。
【学术研究】Academic Research098Vol.188明代是中国书画艺术史上比较重要的阶段，特别是在社会经济逐步稳定的状态下，以吴门各家为代表，涌现出诸多书画艺术家。
根据明代书画艺术的特征，主要划分为前期、中期及晚期三个阶段，各阶段具有不同时期的特点。
明代中晚期，李贽根据王阳明的良知学内容进行探究，且融合了王畿与王艮主张。
李贽倡导自然率真、厌恶虚伪的思想，主张人性回归，更加注重独立、自由的思想理念，倡导人人平等。
本文根据书画中的元素与表达特征等，探究作者的思想情感、社会发展的环境等，对优秀传统文化的传承、当代书画艺术的发展均能够产生重要影响。
1 明代中晚期书画艺术的特点1.1 绘画方面①明代中期。
明代中叶以后（成化到嘉靖前后），院画势力日增，浙派逐渐消退，苏州地区的“吴门画派”开始进入公众视野①。
明代工商业快速发展对当时的绘画特征产生了较大影响②。
苏州地区经济发展较好，文化艺术事业发展速度较快，逐渐成为诸多文人聚集的最佳场所，“吴门画派”应运而生。
“关门派”以沈周为主，追随者较多，为明代后期的重要流派。
沈周与唐寅、仇英以绘画而闻名，和文徵明一同被称为吴门四家。
吴门四家中，仇英尽管是职业画家出身，但其绘画风格受民间画家的影响③。
吴门四家的绘画作品较多，技巧较强，题材丰富。
吴门四家绘制的山水画作品，能彰显出北方雄伟、壮丽的山河，也能呈现出清雅秀丽的南方美景。
吴门四家的绘画技巧娴熟，能使用熟练的笔墨展现周围的园林景色，彰显出文人墨客对艺术的理解，将生活与绘画艺术相互融合，实现了山水画创作的新突破。
但是在吴门四家中，每个人的绘画风格又有差异性特征。
如沈周、文徵明风格的相似之处较多，沈周的绘画中气韵较足，以粗笔写意的方式呈现，彰显出水墨浅绛山水的风格特点④。
尤其是沈周的花卉图，更是彰显出写意花鸟画的传统，风格淡雅。
文徵明的绘画中笔风细致、文雅，对明代后期水墨写意画的发展产生重要影响，具有承前启后的价值。
【名品赏析】吴湖帆山水画欣赏（五）吴湖帆山水画欣赏（五）梅景书屋图 1929年作上海博物馆藏此作吴湖帆自署“学唐子畏笔法自存”，山石笔法确乎与唐寅有关，然而构图用色其实与清代朱鹤年的《梅花书屋图》亦有借鉴关系，因为对梅花的热爱，吴湖帆夫妇购藏朱之《梅花书屋图》后，邀冯超然等同赏，并请友人题跋，自己于画上题有“茅屋三楹，冷香几树，此中消息无今古。
野云妙笔足风流，且看白鹤重提处。
梅影新俦，松壶旧语，吴山越水谁为主，他年更觅草堂图，豪情应被卢鸿妬”。
后又专门绘出此幅《梅景书屋图》。
画中画中绘远山近坡，悬泉飞瀑，二三草屋掩映于万点白梅中，室内一对伉俪凭案对坐，所谓“红袖添香”，且又有万丛白梅，这大概是中国传统文人的无上清梦了。
乔岳松风立轴己巳(1929年)作墨井道人南岳松云图 1929年作题识：乔岳松风。
仿墨井道人笔，己巳四月，为伯熊先生六十寿，丑簃吴湖帆。
钤印：吴湖帆、最好是千点云峰半篙澄绿是幅《乔岳松风》作高山虬松，取长寿之涵义，祝贺伯熊先生周甲寿辰。
画幅视界高远，松居、近水、远山，层叠延深，章法谨严。
远山主峰高远深秀，云雾缥缈，山寺隐现一角。
中景则江岸嶙石，坚硬有致，岸渚草木，濛濛葱葱。
近岸处松木竞发，屋舍俨然。
笔墨苍润深秀之中有一种清闲超旷的境界，令人悠然有远离尘嚣、凌虚御空之思。
吴湖帆画艺早年从四王吴恽入手，出入文征明、董其昌，以干湿互用、黑白时比见长。
此幅仿吴历笔墨，重现其在山石受光面亦用枯笔皴擦、水墨渍染的“阳面皴”法，以增强山石的质感和立体感，显示吴湖帆超迈的仿古功底，当时他虽迁居沪上，但画风仍以临古为主，其早年画迹传世较少，《乔岳松风》堪称为这一时期的大幅山水力作。
月波楼图卷手卷 1929年作辽东侨居图手卷水墨纸本庚午（1930年）作题识：辽东侨居图。
雪堂世丈先生属画，仿黄子久笔，即请正之。
庚午四月吴湖帆。
钤印：丑簃、吴万、算如此溪山甚时重至引首：辽东侨舍图。
戊寅（1998年）五月五日，王己千敬题。
