中学美术教学改革浅谈

论中学美术教学的现状和改革策略摘要：我国的素质教育正在面临巨大的改革，中学美术教学也纳入到改革的进程中。

目前，从中学美术教学实际来分析，最为突出的问题则在于美术教师一味的重视学生自身技能和知识的学习，而忽视了学生综合能力的提高。

本文针对于中学美术的教学状况，分别从学生、教师以及学校三个方面存在的现状进行分析，并提出中学美术教学的改革措施，美术教师在努力的激发学生学习兴趣的同时，还应注重自身能力的提升。

关键词：中学；美术教学；改革一、中学美术教学的现状（一）学生方面在当前的中学美术教学中，学生目前遇到的主要问题就是没有绘画工具以及基础程度的高低不平。

在中学开展的美术课堂学习内容基本上都需要学生自己动手去操练，所以必然需要辅助工具，包括剪刀、纸张等。

而且每一堂美术课所需的材料也不尽相同，这一点对于城市中学来说并不是很难实现；但对相对于农村中学来说，由于学生家庭经济条件有限，或者是学校处在偏远的山区，那么就很难购买充足的材料，以至于美术课堂很难得到开展。

另外，我国各个中小学的教学目标不同，有些小学就没有增设音乐、美术等学科，所以学生升入中学阶段的学习后，其自身的学习程度也就存在差异，给美术老师的教学安排带来了难题。

（二）美术教师方面中学美术教师自身也存在诸多的问题，美术教师首先应中主课堂教学内容的挖掘，如果在美术课堂上只根据自身的教学经验来展开课堂内容，那么就会导致教学质量的严重下降，所以对于美术教师来说，就应该通过各种方法来收集一些有效的资料，并积极的准备好教学内容，使整个课堂更加的活跃和积极。

其次，中学美术教师往往很容易忽略学科之间的相互交叉，美术包含的教学内容本身就具有隐形的特点，但是处在多元化发展的今天，教师如果不注重学科知识的拓展，就很难调动学生的学习热情，并导致学生对知识内涵的吸收和理解，所以日常的教学内容也仅限于形式。

因此，美术教师应从其他学科挖掘出一些有效的资源，在丰富自己知识的同时还满足学生的要求。

浅谈中学美术教学改革摘要：美术教学是教育体系中的一门特殊学科，它不仅能传授给学生艺术理论知识，培育学生的艺术技艺，它更是使学生开展智力、进一步培养审美创新才能的一个重要学科。

随着教育课程改革的深入发展，新一轮基础教育改革对美术教学提出了许多新的课程理念和教学要求，因此，现代美术教学的改革是势在必行的。

关键词：中学美术；教育改革；素质教育；多媒体教学在我国长期的教育制度下，美术教学总是显得不那么重要，尤其是中学美术课。

记得刚上班的那一两年，因为是农村的中学，受条件限制，美术课更是可有可无，从而造成了学生和任课教师都不重视美术教学。

但是在现行的教育制度下，尤其是近年来新课程改革的要求下，尤其重视素质教育的培养与提高，作为素质教育中重要组成部分的美术课也会在中学课程中凸显其重要性，因此中学的美术教育改革是势在必行的。

如何提高美术教师的教学积极性，激发学生学习美术的兴趣，则成为我们美术专业教师需要思考的重要问题了。

首先，在传统美术教学中，美术教师的主观教学方式，不但加重了教师自身的教学压力，同时也限制了学生的发展。

因此，作为现代化发展中的一名美术教师，我们必须努力从自身做起，从小事做起，改变传统的教学方式，从而适应新课程改革的要求。

那么，如何才能让学生成为美术教学中的主观学习者，提高学生上美术课的兴趣，让美术教师和学生在教学中形成非常融洽的关系氛围呢？我认为应做到以下几点。

一、让学生喜欢上美术课，培养学生上美术课的兴趣例如，我在上高中美术鉴赏第一课“培养审美的眼睛—美术鉴赏及其意义”时，为了吸引学生，我特意搜集了很多各方面的美术作品图片，有学生熟悉的“天安门广场”图片、油画《蒙娜丽莎》，也有他们知道但又没亲眼看到过的雕塑《掷铁饼者》、鸟巢、水立方等等。

当学生看到这些图片时，非常感兴趣也很好奇，不仅大大提高了学生的学习积极性，还让学生了解了到美术作品原来并不只是一些绘画作品，还包括建筑、雕塑、摄影、设计等其他方面，同时也激发了学生上美术课的热情。

美术新课程改革心得体会（通用8篇）美术新课程改革心得体会1《课程标准（实验稿）》指出：“课程的改革不仅是内容的就改革，也是教学过程和教学方法的改革，重视教学过程和教学方法的改革，是本次课程改革的一个重要特点。

”在教学活动建议中提示了一些与新课程想适应的教学方法，在美术新课程实验教科书中也提供了不少引导学生参与美术教学过程的线索。

通过新课标的学习，对心得美术课程理念和目标很认同，但是自我感觉缺乏与新课程相适应的教学方法，特别是未能较好的把握美术知识、技能的传授与创造能力的培养之间的关系。

因此，在教学实践中，有时依然采取灌输式的教学方法，要求学生根据教师的示范进行描绘或制作，不注意调动学生的积极性、主动性和创造性。

为了取得知识、技能的传授与创造能力的培养之间的平衡，对学生提出发挥自己的想像进行创作的要求，但示范过度，以致学生模仿范例，作品雷同，遏制了学生想象能力和创造能力的发挥，也有的老师采用放任式的教学方法，一味的让学生自主学习，却不指导或必要的示范，导致学生无法掌握基本的技法，创造能力同样难以得到发展。

还有一些教师“喜欢用一个主题竞赛性游戏贯穿整个教学过程，学生易投入，但比赛环节时间压力大，学生很难有时间和空间、理解、感受和表现，小组合作学习往往流于形式，有些不需要合作的内容却采用了分组合作的方式，降低了教学成效。

美术新课程改革心得体会2在新课程的环境中教师和学生将共同营造新的课堂，新的教学理念改变了传统教育中的教师的教和学生的学，带来了师生交往方式的变化。

课堂的主体不再是教师而是学生，因此，如何在课堂上适时恰切地点拨学生学习知识，成了一个新的研究话题。

首先，我们先纠正自己的心态和思想。

第一要树立以学生发展为中心的教育观念。

第二要构建超越学科的生态型知识结构。

第三要掌握教师和学生共同发展的互动教学方式。

在美术新课程中由于贯彻新的教育理念，格外关注学生的身心发展，因此带来美术课堂丰富多彩的互动教学。

浅谈中小学美术课绘画教学的改革摘要：工艺美术、设计和欣赏课的教学能体现以学生发展为本的素质教育思想，能与培养学生创新精神和实践能力的素质教育精神相联系。

而绘画课的教学就不同了，尤其是写实性素描和色彩的教学，很难体现素质教育的精神和思想，教与学双方都很累，很辛苦，教师的教学效果相当差，学生的学习也缺乏信心。

本文就如何做好中小学美术课改革做了初步探讨。

关键词：中小学美术教学；绘画；美术语言；审美写实性绘画作为一种表现手法，是一种很好的雅俗共赏的艺术表现手段，但把它作为初中美术绘画教学的唯一或主要的技能来学习是不合适的。

那么绘画教学该如何进行改革和调整呢？笔者以为可以从以下几个方面去进行尝试和实践，现提出来供大家一起研讨。

一、加强审美教育培养学生对美术作品的审美理解能力，改变传统的以“像不像”作为评价美术作品的标准的观念。

“要让学生知道艺术品并不是自然的产品，它是人类精神思想和感情的产物。

”通过学习和了解各种绘画风格和流派的发展历史，使学生了解不同时期的美术作品的重要技法、风格、流派和思想观念，领悟美术作品的语言并了解它是宽泛的，有个性的，不同的画家有不同的风格，有写实的，也有写意的，或表现或抽象，数不胜数。

要培养学生欣赏不同风格和表现技能的美术作品的能力。

只有这样，才能逐步改变学生偏爱写实性绘画的固有观念，建立起多元化的绘画欣赏评价标准和观念，只有这样，才能在欣赏绘画作品的过程中广泛接纳不同观念和风格流派的绘画作品，包括欣赏表现主义、立体主义等夸张变形的绘画艺术和抽象绘画艺术等等。

学生的审美欣赏能力提高了，学生在作画过程中，才能不受传统写实观念的束缚，才能同样很自信地审视和评价自己的美术作品，大胆地表达出自己的情感、创意和个性，才能对自己的绘画学习有自信心，才有可能学会欣赏自己的绘画作品。

二、加强美术语言的学习，培养学生对绘画形式美的理解能力“美术语言由线条形状、颜色、纹理、图案和形式构成。

它们象词汇一样共同工作，创造形象的‘句子’”。