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浅谈中小学美术趣味教学法美术教学作为中小学教育中不可或缺的一部分，旨在培养学生的审美情趣和创造能力。
传统的美术教学方式往往过于注重技巧的传授，缺乏趣味性和亲和力，使得学生对美术教学产生了抵触情绪。
如何在中小学美术教学中引入趣味教学法，激发学生的兴趣和创造力，成为了当前美术教学的重要课题。
本文将从游戏化教学、多元素教学和体验式教学三个方面，探讨中小学美术趣味教学法的有效实施。
一、游戏化教学游戏化教学是将游戏元素融入教学活动中，通过游戏的方式来实现教学目标。
在中小学美术教学中，可以将游戏元素融入到教学内容的设计中，让学生在愉快的氛围中学习美术知识和技能。
可以设置美术知识竞赛游戏。
教师可以设计一些寓教于乐的知识竞赛游戏，让学生在游戏中学习美术知识，提高他们的学习兴趣。
设计美术知识问答游戏、美术名词接龙游戏等，让学生在游戏中不知不觉地学到知识。
可以进行美术创作比赛。
教师可以组织学生参加各种美术创作比赛，如绘画比赛、手工制作比赛等，让学生在比赛中展现自己的创造力和想象力，激发他们对美术创作的热情。
还可以运用趣味性游戏促进美术技能的培养。
设置各种美术绘画游戏，如闭眼画画游戏、模仿大师作品游戏等，让学生在游戏中培养绘画技能，提高他们的绘画水平。
二、多元素教学多元素教学是指在教学中引入多种元素，如图画、故事、歌曲等，以提高学生对美术教学的接受度和学习效果。
在中小学美术教学中，可以将多种元素融入到教学中，丰富教学内容，激发学生的学习兴趣。
可以结合图画和故事进行教学。
教师可以选择一些富有教育意义的图画，结合相关的故事进行讲解，让学生通过图画了解故事情节，通过故事理解图画内容，从而提高学生的综合素养。
可以利用歌曲进行美术教学。
教师可以选择一些与美术相关的歌曲，让学生通过歌曲了解美术知识，通过歌曲培养美术情感，提高学生对美术教学的兴趣。
还可以引入手工制作元素。
教师可以组织学生进行各种手工制作活动，让学生通过动手制作的方式体验美术的乐趣，提高他们的动手能力和创造力。
中学美术教学浅谈美术课是中学阶段的一门基础文化课，随着基础教育课程改革的全面实施，新课程改革要求美术欣赏教学方式和教学手段不断更新，要求教师在合理把握教材的同时要提高自身的艺术修养，拓宽教学思路，发挥美术学科的优势，通过美术课对学生进行系统的、集中的审美教育，使学生树立正确的审美理想，激发创造美的欲望和热情，全面提高全体学生的艺术素养。
在新课程理念的指导下，笔者结合自己的教学实践谈谈对美术教学的几点思考。
一、提高教师自身的艺术素养在教学中，教师是课堂的组织者和学生学习的指导者、帮助者，因此，教师除了具备专业的知识能力，向学生“传道、授业、解惑”外，还要培养学生创新意识和创造性能力，将学生培养成适合社会发展的人才。
所以教师要注意自身的艺术修养，要不断提高自身的能力和水平，首先自身成为一个创造者。
教师要不断研究教学方法，灵活采用各种教学手段，力争调动学生的学习热情，使更多学生积极参与教学活动。
此外，教师还是文化的传递者，要“闻道在先”“术业有专攻”。
作为美术教学来说，美术教师除了具备专业的美术基础知识外，还要对其他学科的知识，如历史学、社会学等。
美术教师还要与时俱进，大量地接触各种时代各种流派的美术信息和作品，形成一种建立于世界文化基础上的审美文化态度。
为了丰富教学内容，教师还要大量创造自己的作品，读万卷书，行万里路，通过参观博物馆，重大展览，利用网络资源等多种渠道接受美术信息，开阔自己的艺术视野。
教师要试图从多方面、多角度去考虑问题，对随时涌现的想法付诸实践，还要积极思考、探索，加强交流，这样不仅能锻炼自己的创造思维能力，也可以对可能出现的教学效果有所设计和预见。
教师深厚的业务功底，独特的创作精神，不仅能博得学生敬佩，还将对学生产生较大的影响。
二、美术课教学要培养学生的观察力观察是一种有目的、有计划、比较持久地认识某种对象的知觉过程。
人们认识事物往往是从直观感受开始的，艺术家则用审美的眼光观察生活，并把各种事物和形态表现为美的形象。
浅谈初中美术教学中学生审美能力的培养发布时间：2023-03-03T09:10:04.182Z 来源：《中小学教育》2022年第10月第20期作者：尚笑[导读] 美术教学是学生个人素质培养过程中的重要内容之一，美术教学是学生提高美学观念的初步引导，尚笑淄川区罗村中学摘要：美术教学是学生个人素质培养过程中的重要内容之一，美术教学是学生提高美学观念的初步引导，通过专业的教学指导，来加强学生的审美能力，提高学生的综合素质水平。
初中的美术教学，不仅是教导学生如何进行绘画，更是要通过一些优秀作品的引导，来提高学生的审美能力。
为此，教师在培养学生审美能力的过程中，首先应当向学生传输正确的审美观念，然后再从专业化的角度，来进行审美指导，这样才能够使得学生的美术水平和审美水平有较大的提升。
关键词：初中美术；美术教学；审美能力；学生教育同时美术这一门课程是学生对于艺术的启蒙，初中美术属于起始阶段，首先了解的就是线条，其次则是色彩，这两种元素在学习的过程中十分的重要。
学生在学习的过程中，教师应当站在一个专业化的角度，来对学生的审美进行引导，让学生清楚的了解正确的审美。
在多元化的彩色搭配过程中，能够塑造出各色不一的元素，这些也进一步证明了审美的多元化，当下学生应当拓展自己的审美范围，进一步提高自身的艺术水准。
1.提高学生审美能力的目的1.1 加强学生的美术素养在当下的学生教育过程中，主要是以加强学生美术素养为目标，来构建专业的培养方案，促使学生能够打好相应的基础，然后再进行审美的深化培养。
初中阶段的美术教学，在素质教育的发展过程中，要求学生德智体美劳全面发展，艺术教育在其中占据一定的比重，通过正确的引导以及专业化的教学，可以大大提高学生的审美能力，体会到美背后的寓意和深意，这对于学生的个人素养提高也有较大的帮助。
1.2 形成正确的审美观念审美观念的培养，主要是通过专业化的引导，让学生在了解基础的审美元素之后，再进行多元化的审美指导，学会发现生活中美好的细节，这对于学生的素质提升有较大的帮助。
浅谈中小学美术课程存在的问题及建议美术课程作为学校教育中的重要组成部分，对学生的审美能力、创造力和文化素养的培养具有重要意义。
当前中小学美术课程在教学内容、教学方法等方面存在着不少问题，需要引起我们的重视和关注。
本文将就中小学美术课程存在的问题进行分析，并提出一些建议，以期能够改善现状，提高美术教育的质量。
中小学美术课程存在的问题主要体现在以下几个方面。
一、教学内容不够系统和科学美术课程的教学内容大多侧重于技法和造型，忽视了对艺术史、艺术理论等方面的系统性学习。
学生在学习过程中容易陷入功利化的学习模式，只注重作品的客观表现，忽视了对艺术情感和思维的培养。
二、教学方法过分注重技能训练在实际教学中，教师往往过于强调技能的训练，导致学生只顾一时的作品表现，而忽视了对艺术创作的思考和理解。
这种教学模式不能有效地激发学生的创造力和想象力，使得学生的美术素养无法全面提高。
三、资源不足由于学校的美术教学资源匮乏，很多学校的美术教学设施和器材都很简陋，无法提供给学生进行艺术创作所需的条件。
这不仅限制了学生的创作想象力，也使得学生们无法充分地体验到艺术的魅力和乐趣。
四、评价方式单一美术课程的评价方式大多集中在作品的效果上，忽略了学生对艺术创作的理解和感悟。
这种单一的评价方式常常使得学生将更多的精力放在作品的表现上，而忽视了对艺术理论和技能的学习。
针对中小学美术课程存在的问题，我们可以提出以下一些建议。
一、更新教学内容，加强艺术理论学习我们建议美术课程应该注重提高学生的美术素养，增加对艺术史、艺术理论等方面的学习内容，使学生能够扩展对艺术的认识和理解，培养学生的审美情感和创造力。
在教学方法上，我们建议教师们在传授技能的更应该注重对学生的思维训练，鼓励学生进行创作性的思考和探索，引导学生以自主、探索性的方式进行学习和创作。
三、加强教学资源建设，改善教学条件学校应该加大对美术教学资源的投入，积极为学生提供良好的创作环境和设施条件，鼓励学生积极进行艺术创作，以丰富多彩的形式享受美术教育带来的乐趣。
浅谈中学美术教学方法初探
绘画是一种高端的艺术，它能行进人的修养，熏陶人的情操。
在中学阶段的美术学习，可以开拓学生的视野，充沛学生的思想，培养学生对于美的感受力，欣赏力，表现力，还是学生查询才华，发现才华的途径，让学生能够各展所长，开拓学生的思路，活跃学生的思维，增加各方面的知识，从而达到德、智、体、美全面发展的目的。
标签：中学美术；美术教学；方法探究
随着当前教学质量的不断提高，学校对孩子成绩的考量不再局限于语、数、外、物、生、化等学科附属的考量，而是将眼光放在了对于孩子的综合素质上面，更加注重孩子德、智、体、美的全面发展。
而初中的美术教学，同样也顺应现在的发展，能够提高学生们的综合素质能力与审美水平。
在通常的美术教学当中，老师都会把学生的绘画水平当作衡量学生素质的标准，这样不利于学生的发展。
所以，教师不仅要注重对学生的绘画能力的培养，还要注意培养学生的艺术观念
一、中学美术教学的重要性
在初中阶段对于学生进行学生对于美术的学习，是一段欣赏生活中的美，并且发现没的过程，通过对于美术的学习，能够使学生的身心得到愉悦，并且能够使学生在紧张且枯燥的课堂学习时间当中适当的放松一下情绪。
与此同时，学生对于美术的学习，还能够提升学生的审美能力和对于高质量生活的追求，使学生摆脱低级趣味，同时达到对于自己思想境界的提升，并且完成对于本身的思想升华。
学生在对于美术学习的过程当中，能够充分的使学生的思维能力，抽象想象力，以及学生的观察能力等到一定的提升，通过对于所要描绘实物的观察和学习，能够发现实物当中的具体联系，从而使学生在学习的过程当总有所感悟，并且还能够培养学生联想的能力，促进学生各方面的能力综合发展。
二、教师在初中美术教学当中存在的问题
美术的学习是一个循序渐进的过程，其侧重点在于培养学生的审美能力，对于生活的热爱，对于美的追求。
并且，学生的美术水平并不是在短时间内能够提高的，需要学生在学习的过程当中，通过对于具体绘画技巧的掌握和美术常识的积累，才能使学生的美术水平得到提高。
在初中阶段，教师对于学生的教学便显得极为重要，其能够在很大程度上使学生在学习的过程当中完成对于美术知识的积累和绘画技巧的掌握，但是，在教师对于学生进行教学的过程当中，往往发现其中存在着以下三个问题。
第一，在学生对于美术进行学习的时候，由于美术尝试的缺乏和生活阅历的不足，往往不能够很好的了解静态物体的基本结构，从而是学生的绘画水平不能够得到提高。
第二，在对于学生进行教学的时候，往往发现学生对于绘画技巧的掌握不足，这样的现象便属于教师和学生共同的问题，学生绘画技巧的不足，不仅仅是自身的
学习能力有限，还同老师教授知识的水平有着很大的关系。
第三，学生对于明暗色调的掌握不够充分，学中学阶段的绘画学习当中，对于物体明暗色调的掌握，是其中一项比较重要的内容，同时也是重点和难点内容，相对来说比较难以掌握，这就需要教师在进行教学的过程当中对于教学方法进行一定的改善。
三、教师进行中学美术教学的方法
1、使学生了解静态物体的结构
在教学的过程当中，教师应该对学生进行引导，使学生通过观察物体的形状规则，在脑海中对所需要描绘的物体形成一个基本概念。
这样，才能够使学生对街下来所要描绘的物体进行完美的掌握，从而表现出一定的层次感和明暗色调，所以，对于初中阶段的美术教学而言，事先对于所描绘物体进行观察是相当重要的，则将直接影响到学生后续在素面创作中的品质问题。
在进行静物素描的美术教学当中，教师可以对学生进行适当性的引导，使学生在观察的过程当中思考问题：每一个所需要描绘的物体都是由那几部分组成，其组成的部分十分位规则的几何图形，能否把所要描绘的物体拆解相对来说比较简单的几何图形，最后能否把拆解的美术图形在合并到一起，最后形成一副完整的图像素描[1]。
这样的观察方式对于学生来说是十分重要的，通过对于所描绘的物体进行熟练的几何拆分，学生可以充分了解到美术的性质，并且为之后的素面打下坚实的基础，不仅如粗，在教师的知道下，学生将每个静物的基本结构画在纸上，还能够直观的展现每个所需描绘物体的不同特征，从而更加直观的体会到绘画的本质。
2、使学生熟练掌握物体的描绘技巧
在学生掌握了静物的基本结构之后，教师可以利用線条的表现方式，让学生直观的体会到物体的基本特征，构图线条等。
在静态物体的素描当中，对于静物的表现是一个十分重要且困难的环节。
教师应当结合实际的教学过程当中出现的问题，从物体的实际形态关系的角度出发，引导学生学会对于轻重、虚实线条的使用，描绘出物体的外部轮廓、空间关系等，只有这样，才能使学生描绘的画面更加具有真实性和审美性。
结合实际的教学过程，教师在教学生写生之前，可以安排学生欣赏有关静物结构和线条作画相关的素材，让学生在相关作品当中寻找线条的表现特点。
例如，在对整个物体的轮廓勾勒中，作者是如何运用轻重、虚实线条的，又是如何利用物体之间的空间关系来勾勒图画的，物体之间的立体感是怎么通过线条表达出来的。
在学生对所有的作品欣赏完毕之后，教师可以令学生对于以上问题进行讨论，并做出回答，如：画中的线条较为流畅，有着轻重粗浅之分，在勾勒作品的外部轮廓的时候，其使用的线条有着铭心的区别，细线条一般用来勾勒远处的景物，粗的线条一般用来勾勒近处的景物[2]。
将这些问题都解决之后，学生便能够在很大成度上面加深对于线条的理解，同时体会到线条的重要性。
在教师对学生进行适当的教学之后，还可以引导学生，对于喜欢的作品进行临摹，并且在这个过
程当中感受作品线条的粗细变化，了解线条的作用，从而提升学生对于线条的认识，和线条使用的准确度，只有这样，学生才能够为日后更加生层次的学习素面写生打下坚实的基础。
3、引导学生充分感受物体的明暗色调
教师在让学生进行静物素面的时候，应当让学生重点提出相应的问题，让学生在观察中能够找到物体的暗部，亮部，以及色彩的过度。
使学生通过观察能够了解到亮面、暗面、灰面的所在位置，以及最亮到最暗之中的色彩变化。
教师还应该引导学生队伍物体明暗色调的观察，进而明了静物的敏感层次规律[3]。
为了提高学生的兴趣，在课堂教学当中，教师还应该准备几幅具有代表性的绘画作品，供学生欣赏，让学生找到作品当中的明暗色调变化，以及亮色调和暗色调的表现手法是否相同。
最后教师还可以让学生对于喜欢的作品进行临摹，从实际中切实体会图画之中的色调变化。
结束语
学生在初中阶段的美术学习是及其重要的，它可以为以后的素描学习打下坚实的基础，还能够提高学生的创造性和审美性，进而提高学生的综合素质。
所以，教师在实际的教学当中，应当结合实际，正确引导学生掌握对于绘画方法和步骤，从而有效的提高学生对于素描创作的兴趣。
参考文献：
[1] 余虹利.浅谈中学美术教学中创新能力的培养[J].中小企业管理与科技（上旬刊），2010，2010（12）：177-178.
[2] 王文生.浅谈中学美术教育教学方法存在的问题及对策[J].科技创新导报，2016（27）：136-137.
[3] 侯秀囡，赵宇.浅谈中小学美术教学方法的设计和运用[J].群文天地，2012（4）：135-135.。
