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浙教版五年级下册美术全册教案中国优秀雕塑作品（美术欣赏）教学目的：通过欣赏我国古代优秀雕塑作品，漫步历史，开阔眼界，提高审美能力。
同时对学生进行爱国主义教育和革命传统教育，使学生提高认识，增强民族自豪感。
教学重点：提高学生的审美能力并对学生进行思想教育。
教学难点：没有雕塑作品的挂图、幻灯片。
课前准备：搜集图片。
教学过程：一、出示课题：让学生认识雕塑是雕和塑的总称，它一般分为圆雕和浮雕两类。
二、讲授新课：1、教师介绍《说唱俑》是四川东汉墓中出土的陶塑，并引导学生说出说唱俑的特点。
设问：作品表现了这位艺人什么动作？俑人的面部表情怎样？2、赏析《艰苦岁月》，教师简述内容，设问：为什么红军战士在做什么？3、欣赏反映近代革命斗争史的雕塑。
①《虎门销烟》②《收租院》③《武昌起义》4、欣赏现代雕塑①《和平鸽》②《水族姑娘》5、欣赏古代雕塑作品①《九龙壁》②《卢舍那大佛》③《云冈石窟佛像》三、教师小结：我国古代雕塑有悠久的历史和辉煌的成就，雕塑技法水平高，艺术性强，是中华民族的宝贵财富。
精美的邮票、火花和五彩缤纷的中国花鸟画（美术欣赏）教学目的：丰富学生的文化生活，增长美术知识，提高审美能力，使学生认识中国花鸟有意笔和工笔两种不同的艺术特点，培养他们收集美术品的兴趣。
教学重点：学生认识邮票、火花，懂得中国花的两种不同风格。
教学难点：未有挂图或投影片。
课前准备：选取与教材有关的图片供学生欣赏。
教学过程：一、欣赏邮票：出示贴有邮票的信封，指出邮票是邮资的凭证，由于设计精致美观，又是实用美术中的一种精美的工艺品。
1、赏析唐代周昉的《簪花仕女图》。
2、欣赏第13届冬季奥运会邮票。
3、欣赏《故宫博物馆》。
4、欣赏1979年国际儿童年纪念邮票。
二、教师小结：邮票的票面包括国家名称、面值和票面纹样。
它分为普通邮票和纪念邮票，由于邮票具有艺术性和知识性所以又是文化艺术知识的传播者，可供人们欣赏和收藏。
三、出示火柴盒，从色彩斑斓的火花图案中激发学生的欣赏兴趣。
2024年浙美版五年级下册美术教学计划一、教学目标通过五年级下册美术教学，使学生掌握一定的美术知识和技能，培养其美术观察力、表达力和创造力，增强审美意识和艺术修养。
具体教学目标如下：1. 理解和掌握色彩的基本概念和运用规律；2. 学习绘画的基本技法，能够正确使用不同的绘画工具和材料；3. 培养学生对自然、生活、艺术等的观察能力，提高其形象思维和创造能力；4. 发展学生的审美情趣和创作能力，培养美的情感和价值观。
二、教学内容本学期的美术教学内容主要包括以下几个方面：1. 艺术知识与技巧的学习：色彩基础知识、画具的使用方法、素描和水彩基本技法等；2. 观察与表现的训练：通过对自然界、生活环境和艺术作品的观察，提高学生的形象思维和表现能力；3. 创造与实践的活动：鼓励学生进行艺术创作实践，培养其创造性思维和表现能力；4. 艺术鉴赏与评价：通过对艺术作品的欣赏和评价，培养学生的审美能力和艺术鉴赏能力。
三、教学方法1. 示范与演练相结合的教学方法：教师通过示范绘画和操作，帮助学生掌握基本的绘画技法和方法；2. 个性化教学方法：从学生的不同兴趣和特长出发，灵活设置教学任务，促进每个学生的个性发展；3. 合作学习方法：通过小组活动和合作探究的方式，培养学生的团队合作精神和交流合作能力；4. 探究式学习方法：通过提出问题、引导学生思考和解决问题的方式，激发学生的学习热情和主动性。
四、教学安排本学期的美术教学分为六个单元，每个单元约4周左右。
具体的教学安排如下：第一单元：色彩与光影1. 学习色彩的基本概念和分类；2. 学习色彩的运用规律和效果；3. 进行简单的色彩混合实践活动；4. 观察和描绘自然界中的色彩和光影。
第二单元：画具与素描1. 学习不同绘画工具的使用方法；2. 学习素描的基本技法和用途；3. 进行简单的素描练习和创作活动；4. 观察和描绘自然界中的物体和景物。
第三单元：水彩与工笔1. 学习水彩的基本技法和用途；2. 学习工笔的基本技法和用途；3. 进行简单的水彩练习和工笔练习；4. 观察和描绘自然界中的水彩和工笔作品。
浙美版五年级下册美术教案浙美版五班级下册美术教案1第七课夸张的脸：教学目标：1、引导同学观赏毕加索等大师的作品特点，同时观看中国京剧脸谱中人物脸谱的变化特点。
2、让同学收集各种身边的物品，运用于人物表现之中。
3、指导依据同学自己的想象，同时仿照运用大师的表现方法和脸谱表现的特点，设计出有新意的人物形象。
教学重点：指导同学仿照大师作品表现方法，设计有特点的作品。
教学难点：同学大胆想象，设计富有创意和夸张的形象。
教学预备：老师搜集毕加索大师的作品，和相关的京剧脸谱的资料，制作课件供同学观赏。
同学预备：收集身边各种现成品用于人物的表现之中，并带好相关的绘画工具。
教学目标一、导入嬉戏;(外形的转变)1、大家已经看到朱老师给同学们带来了一位小伴侣，她呀还会变了!(电脑多媒体课件)假如你在这些(头发、眼睛、鼻子、嘴、脸型)小按纽上面点击一下，她就会变成另外一幅模样，你想玩一玩吗?看她是怎么变的?2、同学玩嬉戏，分别点头发、眼睛、鼻子、嘴、脸型，感受造型的变化。
(两个同学玩)3、她什么变了?(头发、眼睛、鼻子、嘴、脸型)她是怎么变的?(五官的造型变了)揭题：变二、新授(一)造型变1、看朱老师又给同学们变了(观赏)(1)你喜爱这张作品中的什么地方?(鼻子好玩，用人物来替代的)(2)这张作品你喜爱它的哪儿啊?(眼睛是用人来表示的，鼻子是用温度计来表示的，头上还有云彩呢)(3)这张人物有什么不一样的地方吗?认真观看它的嘴是什么?他的头发?他的眼睛?这是什么地方?(用房间的摆设奇妙地构成了一张人脸，的想法可真大胆，有创意。
)(4)这张用什么来拼摆人物的。
(用蔬菜来拼摆表示的)可真是一些好玩的变了形的人物脸部形象。
2、朱老师这儿也有两张变了形的脸型，(贴在黑板上)并为同学们供应了一些材料，有谁情愿上来也给大家来拼摆不一样的人物头像吗?同学拼摆。
(你可以选择你认为合适的材料来拼贴，假如没有你想要的物品或外形，你也可以画一画。
浙教版小学美术五年级下册精品教案全册一、教学目标1.以强烈的视觉形式来展示中国的明清家具，使学生获得一种视觉上的体验，并初步直观地了解中国明清家具的艺术风格特征。
2.通过对明清家具的欣赏,提高学生的欣赏能力和发现、研究问题的能力。
3、使学生在潜移默化中获得传统艺术的熏陶，培养学生从小热爱祖国优秀传统文化的美好情感。
二、教材分析1.《热爱祖国优秀传统艺术》是本套教材的一个特色栏目。
当你打开每册教科书的首页，映入眼帘的就是一幅幅我国传统艺术的精华之作。
这个栏目贯穿整个义务教育阶段。
在经济全球化的背景下，我国的传统艺术日益受到现代社会生活方式，尤其是西方文化的挑战，如何正确对待我国传统艺术，如何从小培养学生热爱本国的优秀传统艺术的美好情感，是新世纪赋予每一个艺术教育工作者的使命。
我国的传统文化博大精深，内容涉及相当广泛，就美术领域而言，有绘画、书法、雕塑、建筑、工艺、民间艺术等等。
本栏目通过撷取传统艺术中的精品，同时符合学生不同年龄阶段的欣赏特点，使学生首先对这些优秀的作品留下深刻的视觉印象，并能初步了解我国传统艺术的种类以及特征。
在教材编写中，选用图片的原则是在兼顾内容的前提下，强调作品的视觉冲击力，把美术是视觉艺术的这一重要特征强化出来。
在整册教科书中，视觉的印象被相当的强化了。
2.本栏目在内容安排上，小学阶段以我国工艺美术作品为主，中学阶段以绘画、雕塑、建筑为主。
本册选取了中国明、清两朝的家具，有明朝的黄花梨南官帽椅、紫檀透雕花牙平头案和黄花梨琴桌、香几、方凳组合，清朝的填漆龙纹梅花式香几、勾云纹双幅雕花太师椅等。
这些家具选料考究、雕刻精细、工艺绝伦，雍荣华贵，极具观赏和收藏价值。
明清时期是中国古典家具的顶峰。
在形态结构上，明清家具有各自不同的特点。
明式家具大体上造型简洁，刀工疏朗明快，造型、结构基本上有了一定的型制，给人一种“素面朝天”的自然美感。
当时许多文人雅士都积极地参与了室内设计及家具造型的研究，促进了明代家具大幅度的发展，使得明代家具在继承宋代家具传统的基础上更加发扬光大，推陈出新。
浙美版小学五年级下册美术教案(全册)教学目标- 培养学生的艺术兴趣和观察力- 掌握基本的美术知识和技巧- 提高学生的审美能力和创造力教学内容- 第一单元：生活中的线条与点- 第二单元：生活中的色彩- 第三单元：生活中的形状- 第四单元：生活中的质感- 第五单元：生活中的立体感- 第六单元：生活中的符号教学安排第一单元：生活中的线条与点- 第一课：线条的认识和分类- 第二课：线条的表现形式- 第三课：线条的运用技巧- 第四课：点的认识和应用- 第五课：线条和点的组合创作第二单元：生活中的色彩- 第一课：色彩的认识和分类- 第二课：色彩的表现形式- 第三课：色彩的运用技巧- 第四课：色彩的搭配和运用- 第五课：色彩的表情和情感- 第六课：色彩的组合创作第三单元：生活中的形状- 第一课：形状的认识和分类- 第二课：形状的表现形式- 第三课：形状的运用技巧- 第四课：形状的变形和组合- 第五课：形状的运动和节奏- 第六课：形状的组合创作第四单元：生活中的质感- 第一课：质感的认识和分类- 第二课：质感的表现形式- 第三课：质感的运用技巧- 第四课：质感的模拟和表达- 第五课：质感的组合和补充- 第六课：质感的创作实践第五单元：生活中的立体感- 第一课：立体感的认识和分类- 第二课：立体感的表现形式- 第三课：立体感的运用技巧- 第四课：立体感的构建和转换- 第五课：立体感的组合和穿插- 第六课：立体感的创作实践第六单元：生活中的符号- 第一课：符号的认识和分类- 第二课：符号的表现形式- 第三课：符号的运用技巧- 第四课：符号的创意和引导- 第五课：符号的组合和转化- 第六课：符号的创作实践教学方法- 主动观察和发现- 讲解和示范- 练和实践- 分组合作和交流- 创造和表达教学评价- 学生作品展览- 课堂互动和讨论- 学生自我评述和反思- 老师评价和指导教学资源- 教材《浙美版小学五年级下册美术》- 艺术工具和材料- 影音资料和图书馆资源以上是全册美术教案的基本内容和安排，希望能够引导学生在艺术领域的全面发展和创作潜能的释放。
五年级美术下册教案浙美版第一章：欣赏与评述1.1 教学目标了解和欣赏各种美术作品，提高审美能力。
学会用恰当的语言表达自己对美术作品的看法。
培养学生的观察力和想象力。
1.2 教学内容欣赏不同类型的美术作品，如绘画、雕塑、设计等。
分析美术作品的风格、技巧和主题。
练习用口头或书面的形式表达对美术作品的欣赏和评价。
1.3 教学活动组织学生参观美术展览或欣赏美术作品图片。
引导学生观察和分析美术作品的特点和魅力。
让学生分组讨论，练习用恰当的语言表达自己对美术作品的看法。
第二章：绘画与创作2.1 教学目标培养学生运用色彩、线条和构图等基本绘画技巧进行创作。
激发学生的创造力和想象力，提高艺术表达能力。
培养学生的观察力和细节处理能力。
2.2 教学内容学习基本的绘画技巧，如色彩搭配、线条运用和构图设计。
练习通过绘画表达自己的情感和想象。
完成一幅个人绘画作品，展示自己的艺术风格。
2.3 教学活动引导学生学习基本的绘画技巧，并进行实践练习。
提供绘画创作的素材和主题，鼓励学生自由发挥。
指导学生完成个人绘画作品，并提供反馈和建议。
第三章：雕塑与塑造3.1 教学目标让学生了解和体验雕塑艺术的特点和魅力。
培养学生运用雕塑技巧进行立体创作的能力。
培养学生的空间感知能力和手工制作能力。
3.2 教学内容学习基本的雕塑技巧，如塑造、雕刻和组装。
练习使用各种雕塑材料，如泥、木、石等。
完成一件个人雕塑作品，展示自己的艺术创造力。
3.3 教学活动引导学生了解雕塑艺术的基本技巧和材料。
提供雕塑创作的素材和主题，鼓励学生自由发挥。
指导学生完成个人雕塑作品，并提供反馈和建议。
第四章：设计与社会4.1 教学目标让学生了解设计在生活中的应用和重要性。
培养学生的设计思维和创意能力。
培养学生的审美能力和对社会责任的认识。
4.2 教学内容学习基本的设计原理，如色彩搭配、构图和版式设计。
练习运用设计技巧进行创意设计和实际应用。
完成一件个人设计作品，展示自己的设计才华。
五年级美术下册全册教案（浙教版）一、教材分析浙美版第十册教科书编者在编写时本着以促进美术素养的形成为核心，探究性美术实践活动为主线，人文性单元结构为基本特征的理念，以“接近社会、贴近学生、学以致用”为原则，选择符合五年级学生身心特点的教学内容设计课题，形成了新的美术教材新体系。
全册共有15课，内容涵盖造型.表现、设计.应用、欣赏.评述、综合.探索4个学习领域，其中造型.表现和设计.应用占有较大比重，欣赏.评述除了艺术瑰宝单元的内容外，其余大多随堂教学，分配在各课之中。
在本册内容的教学中，技能方面是按照由浅入深、循序渐进的原则排列的，但是也有并列的内容，因此教师在安排教学时，课时和课序可根据季节、学校及学生的实际情况作适当调整。
二、教学目标1、运用形、色、肌理和空间等美术语言，以描绘和立体造型的方法，选择适合于自己的工具、材料，记录与表现所见所闻、所感所想的事物，发展美术构思与创作的能力，传递自己的思想和情感。
（造型、表现）2、运用对比与和谐、对称与均衡、节奏与韵律等组合原理，了解一些简单的创意、设计方法和材料的加工方法，进行设计和装饰，美化身边的环境。
（设计、应用）3、欣赏、认识自然美和美术作品的材料、形式与内容等特征，通过描述、分析与讨论等方式，了解美术表现的多样性，能用一些简单的美术术语表达自己对美术作品的感受。
（欣赏、评述）4、结合学校和社区的活动，以美术与科学课程和其他课程的知识、技能相结合的方式，进行策划制作、表演与展示，体会美术与环境及传统文化的关系。
（综合、探索）三、教学内容[造型、表现]学习领域1、用自然物或人造物的不同肌理，通过拓印或剪贴，制作各种图形。
2、学习简单的中国传统绘画方法，体验笔墨趣味。
3、学习简单的绘画构图方法、简单的透视知识和结构比例知识。
4、结合传统艺术中的色彩运用方法，学习对比、调和等色彩知识。
5、学习漫画和卡通的表现方法，进行绘画实践。
6、学习泥塑、纸雕等方法，制作作品。
五年级美术下册全册教案（浙教版）一、教材分析浙美版第十册教科书编者在编写时本着以促进美术素养的形成为核心，探究性美术实践活动为主线，人性单元结构为基本特征的理念，以“接近社会、贴近学生、学以致用”为原则，选择符合五年级学生身心特点的教学内容设计题，形成了新的美术教材新体系。
全册共有1，内容涵盖造型表现、设计应用、欣赏评述、综合探索4个学习领域，其中造型表现和设计应用占有较大比重，欣赏评述除了艺术瑰宝单元的内容外，其余大多随堂教学，分配在各之中。
在本册内容的教学中，技能方面是按照由浅入深、循序渐进的原则排列的，但是也有并列的内容，因此教师在安排教学时，时和序可根据季节、学校及学生的实际情况作适当调整。
二、教学目标1、运用形、色、肌理和空间等美术语言，以描绘和立体造型的方法，选择适合于自己的工具、材料，记录与表现所见所闻、所感所想的事物，发展美术构思与创作的能力，传递自己的思想和情感。
（造型、表现）2、运用对比与和谐、对称与均衡、节奏与韵律等组合原理，了解一些简单的创意、设计方法和材料的加工方法，进行设计和装饰，美化身边的环境。
（设计、应用）3、欣赏、认识自然美和美术作品的材料、形式与内容等特征，通过描述、分析与讨论等方式，了解美术表现的多样性，能用一些简单的美术术语表达自己对美术作品的感受。
（欣赏、评述）4、结合学校和社区的活动，以美术与科学程和其他程的知识、技能相结合的方式，进行策划制作、表演与展示，体会美术与环境及传统化的关系。
（综合、探索）三、教学内容[造型、表现]学习领域1、用自然物或人造物的不同肌理，通过拓印或剪贴，制作各种图形。
2、学习简单的中国传统绘画方法，体验笔墨趣味。
3、学习简单的绘画构图方法、简单的透视知识和结构比例知识。
4、结合传统艺术中的色彩运用方法，学习对比、调和等色彩知识。
、学习漫画和卡通的表现方法，进行绘画实践。
6、学习泥塑、纸雕等方法，制作作品。
7、初步学习计算机辅助绘画的方法。
新版浙美版五年级下册美术教案年级：五年级学科：美术哪一条腿呢？哪一条腿是第2个第7个动作呢？你在动第6条腿的时候第48个腿又在干什么？是站着不动还是弯起来？”蜈蚣迷惑了一阵，然后惊恐的发现自己完全瘫痪了。
这个寓言给与我们一个很好的启示：艺术活动基本上是以一种靠直觉与本能的活动，理性往往是它的敌人。
可惜我们经常不小心就扮演了“癞蛤蟆”的角色。
癞蛤蟆的启示：绘画没有标准3、美术就是画画？审美——解释：“就是用我们的眼睛和思想去审视我们看得到的花花世界，当然也包括艺术作品”我们的美术课重要的不是教同学们学会画什么？而是教同学们逐渐形成自己的审美意识、审美习惯、审美取向——简单的说就是让同学们学会发现美，关注美和形成对美的观念和评价！“法国著名的雕塑大师曾经说过——生活中不是缺少美，而是缺少发现。
钟老师的美术课就是要教你们发现美！锻炼我们有一双善于发现美的眼睛。
”尝试——用不同的方法来看待一个事物，就如数学中的“一题多解”——其目的就是让我们的思想更加的活泼、率真，也是多元社会对新人才的要求，要学会审美，我们不妨做更多丰富的假想，站在不同的角度，不同的时间，不同的心情，不同的情绪和不同的际遇中去“看”，用心去解读。
举例：绘画大师们他们常就一个主题，甚至于是一个事物的同一角度，但是在不同的时间去观察都会有不同的变化，都可以感受到不同的美，以风景画来说，在太阳还没有出来时，它就是暗蓝色的，中午时他就成了青山绿水，可是到了傍晚，有晚霞的缘故，他就可能成为紫色或是金色、黄色。
4、想象力——欣赏第一部黑白动画片。
鸟巢，水立方，开幕式上的演员装扮，舞美设计等并说说你还知道周边哪些是具有想象力的？5、享受美术的前提:向学生介绍美术课的各种要求：1）工具要求：带齐工具是上好每节美术课的基础。
2）纪律要求：良好的纪律是上好美术课的保证。
（安静听讲、小声讨论、积极发言）3）作业要求：准时、认真完成作业，是美术课最基本的要求。
最新浙美版五年级下册美术教学计划一、教学背景根据最新的浙美版五年级下册美术教学大纲和教材，制定本教学计划，旨在帮助学生全面发展美术技能和创造力，培养他们对艺术的欣赏能力和审美情趣。
二、教学目标1. 培养学生的绘画能力：通过课堂教学和实践操作，提高学生的绘画技巧和表现能力，使他们能够准确地表达观察到的对象和想象力中的形象。
2. 培养学生的色彩运用能力：通过教学示范和练，让学生理解色彩的表现力和应用方法，提高他们的色彩配搭和表达能力。
3. 培养学生的创造力和想象力：通过创意绘画和艺术创作活动，激发学生的创造力和想象力，培养他们的独立思考和创造性思维能力。
4. 增强学生对艺术作品的欣赏能力：通过参观美术馆、观看艺术影片和研究艺术史知识，培养学生对各种艺术作品的欣赏能力和审美鉴赏水平。
三、教学内容1. 绘画技巧训练：包括线条、形态、透视、明暗等基础绘画技巧的训练。
2. 色彩运用：包括色彩基本概念、色彩的运用和表达等内容。
3. 创意绘画：包括以观察对象为基础的写生绘画和以想象力为基础的创意绘画。
4. 艺术欣赏：包括观赏和分析各种艺术作品，了解艺术家和艺术运动等内容。
四、教学方法1. 示范教学法：通过教师的示范和引导，帮助学生掌握绘画技巧和色彩运用方法。
2. 实践操作法：提供大量的练机会，让学生通过实际操作来巩固所学知识和技能。
3. 小组合作法：组织学生进行小组合作，进行创意绘画和艺术讨论，促进学生之间的交流和合作能力。
4. 参观探究法：组织学生参观美术馆、艺术展览和艺术工作室，拓宽他们的艺术视野和体验艺术创作的过程。
五、教学评价1. 日常表现评价：通过观察学生在课堂上的表现和作品完成情况，评价学生的参与程度和研究态度。
2. 作品评价：评价学生的绘画作品的技巧运用、表现力和创意程度。
3. 考试评价：设计一定的美术考试，测试学生对所学知识和技能的掌握程度。
六、教学安排本教学计划将根据教材篇目和实际情况进行具体的教学安排，每周安排一次美术课，每次课程时间为45分钟，共计20周。
五下浙美教案一、教案概述五下浙美教案是根据浙江省美术教材的内容和要求，针对五年级下册的学习内容编写而成。
本教案旨在引导学生全面认识和了解美术知识，培养其观察、表现和创造的能力，并在实践中提高自己的实际动手技巧。
通过本教案的学习，学生能够在美术领域中展示自己的个性和创造力。
二、教案目标1. 知识目标- 熟悉五年级下册美术课程的内容和要求。
- 掌握不同形式的绘画材料和工具的使用方法。
- 了解不同的绘画技法和表现形式。
- 掌握一定的绘画基础知识，如色彩搭配、透视等。
2. 能力目标- 培养学生的观察和感知能力，提高其对美的敏感度。
- 培养学生的创造力和想象力，鼓励他们表达自己的独特思想和情感。
- 提高学生的绘画技巧和运用能力，培养他们的实际动手能力。
3. 情感目标- 培养学生对美术的兴趣和热爱，激发他们对艺术的探索欲望。
- 培养学生的耐心和细致的态度，提高他们对艺术作品的欣赏和品味能力。
- 培养学生的合作意识和团队精神，提高他们在集体活动中的参与度。
三、教学内容和方法1. 教学内容本教案共包含以下几个模块的教学内容：- 艺术赏析：介绍著名艺术家的作品，引导学生欣赏艺术品，培养他们的审美能力和艺术鉴赏能力。
- 艺术表现：教授不同的绘画技法和表现形式，如素描、水彩画等，帮助学生提高绘画技巧。
- 创意实践：鼓励学生进行艺术创作实践，引导他们表达自己的思想和情感，培养其创造力。
2. 教学方法- 讲授法：通过讲解和示范，向学生介绍艺术知识和技法，培养他们的基础知识和技能。
- 实践操作法：通过实际动手操作，让学生亲自体验和掌握绘画技巧和表现形式。
- 观察法：通过观察真实的艺术作品，培养学生的观察和感知能力，提高其对艺术的理解和表达能力。
- 合作学习法：通过小组合作学习和交流，培养学生的合作意识和团队精神。
四、教学步骤具体教学步骤及活动设计请参考教案附件。
五、教学评估1. 书面评估通过小测验、绘画作业和写作评价等方式，对学生的学习情况进行评估和记录。
2017-2018学年度第二学期洞水小学教学设计学科：美术；任课班级：五年级；****：**；2018年 2 月 26 日浙美版(新版)五年级下册美术教案1.画家故居教学目标：1.通过对当地画家故居的参观、探访，了解画家的生；2.通过欣赏画家的作品，了解画家的艺术风格，对我；3.引导学生在欣赏过程中，感悟画家为追求艺术而不；（学生）有条件的同学课前参观黄宾虹、林风眠、潘天；（教师）参观黄宾虹、林风眠、潘天寿、丰子恺故居，；一、出示图片，谈话引入；出示《画家工作室一角》、《缘缘堂》二图，提问：“二、引导学1.画家故居教学目标：1.通过对当地画家故居的参观、探访，了解画家的生平。
2.通过欣赏画家的作品，了解画家的艺术风格，对我国近代艺术发展的贡献和艺术地位。
3.引导学生在欣赏过程中，感悟画家为追求艺术而不懈努力的精神和思想境界。
课前准备：（学生）有条件的同学课前参观黄宾虹、林风眠、潘天寿、丰子恺故居。
（教师）参观黄宾虹、林风眠、潘天寿、丰子恺故居，收集他们作品的图片，了解历史背景。
教学过程：一、出示图片，谈话引入。
出示《画家工作室一角》、《缘缘堂》二图，提问：“看到这幅图，你有什么想法？猜猜主人是怎样的画家？”“你知道哪些中国画画家？”“我国近代生活在杭州一带的画家有哪些？”（学生各抒己见。
）二、引导学生欣赏黄宾虹的作品。
（1）出示黄宾虹的《简笔山水图轴》，提问：“看这幅国画，你有什么感受？”（学生畅所欲言。
）（2）出示黄宾虹的名字，提问：“大家对黄宾虹了解多少？”（学生把参观黄宾虹故居时了解的情况对大家做一些介绍。
）（3）教师补充，重点介绍他画山水画经历的三个阶段：大约60岁以前以师古人为主；60—70岁以师造化为主（以游历山川，写生为主）；70岁以后，自立面目，渐趋成熟。
风格浑厚华滋，意境郁勃，是黄宾虹山水画的基本特点。
提问：“根据你对黄宾虹的理解，你认为《简笔山水图轴》大约是他什么阶段的作品？最大的特点是什么？”（4）归纳黄宾虹的艺术特点：①浑厚华滋，笔墨上注重“黑、密、厚、重”。
②主张创造，即使是学习别人的画，也要有创造性地学。
三、举一反三，欣赏其他三位画家的画。
（以学生欣赏为主，老师进行方法指导。
）（1）启发学生用以上学得的方法欣赏潘天寿的作品。
①出示图片，学生自主欣赏潘天寿的作品《灵岩涧一角》（教师提醒重点分析它的构图、气势）,从中了解潘天寿笔墨苍古、凝练老辣、大气磅礴、雄浑奇崛，具有慑人心魄的力量感和现代结构美的艺术风格。
②了解潘天寿的生平以及对近代国画界的贡献。
（学生先说，教师补充。
）（2）欣赏丰子恺、林风眠的作品。
①了解丰子恺、林风眠的生平。
请参观过他们故居的同学介绍他们的生平。
教师重点介绍他们出国留学的经历，国外学习为他们的“中西合璧”、“引外为中”创造了条件。
②欣赏林风眠的作品《渔舟》，体验一种悲凉、孤寂、空旷、抒情的风格；欣赏《菖兰》，感受构图的饱满，色彩的浓艳。
③欣赏丰子恺的《瞻瞻的车》、《小梦》、《人散后一钩新月天如水》，体验漫画充满情趣的、简洁的美。
四、概括四位画家的共同点。
学生概括四位画家的共同点：创新。
教师小结：清末民初，国家动荡，中国绘画史上一度出现了萧条的景象。
黄宾虹、林风眠、潘天寿、丰子恺四位画家锐意进取、不断改革，创造出与众不同的绘画语言，形成别具一格的艺术风格，为中国近代美术的发展创立了新的里程碑。
五、拓展延伸。
这四位画家的作品还有很多，我们一节课无法详细欣赏，有兴趣的同学可以通过其他途径去了解更多的内容。
2.风筝风筝飞上天课时：三课时教学目标：1.初步了解风筝的起源、流派等信息资料，懂得风筝的构造与平衡的关系，认识风筝骨架类型特点。
2.初步掌握风筝骨架的扎制方法，学习用对称的方法画轮廓、图案，设计制作一个风筝，尝试掌握放飞风筝的技巧，培养孩子动手实践能力。
3.通过收集、了解、制作、放飞等活动，激发学习美术的兴趣，培养对祖国传统风筝艺术的热爱之情。
重点：扎制一个左右平衡对称能平稳飞上蓝天的风筝架子，放飞上蓝天的技巧。
难点：了解风筝传统艺术，制作一个左右平衡对称美观的有创意能平稳飞上蓝天的风筝，并放飞上蓝天。
教具准备：有关风筝网站收集、风筝图片，准备一些风筝成品。
学具准备：有关风筝资料收集、制作材料准备。
教学过程1.导言（单元概述）。
（1）春天来临，积雪慢慢融化，大地从沉睡中苏醒，小鸟在枝头歌唱，树木吐出嫩绿，泥土散发着芳香。
春天象征着生命，春天象征着希望与力量。
伴随着春风，美丽的风筝飞上了蓝天，它把人们的理想希望带入美妙的境界??风筝集艺术、科技、体育于一身，放风筝是春日里一项有意义的体育活动，如果能放飞自己亲手扎制的风筝上天，那是多么有趣高兴的事呀！（2）根据同学们的提议，我们将进行《风筝风筝飞上天——风筝主题活动》，本次活动就是请同学们收集有关风筝的资料，进一步了解风筝艺术，设计制作一个风筝，让它飞上蓝天。
届时将请同学自评和互评，评出优秀资料奖、优秀设计制作奖、放飞奖、合作奖等若干名，我们将颁发获奖证书。
2.任务。
（1）你是一名优秀的学生，你爱动脑动手，思维活跃，喜爱美术，你认为这次活动是你展现才能的机会，应该把握，即使没有做出优秀的作品，对你来说也是一次不错的实践与锻炼。
（2）请4人一组共同完成以下任务：了解风筝艺术，设计制作一个风筝，让它飞上蓝天，并且做好活动资料的收集积累工作。
3.过程。
（1）活动1（课时1），有关风筝资料的收集：①小组准备工作：a.将全班同学4人一组（以居住地或同学自由组合，教师做好联系调配工作），分为若干组，各组同学合作完成任务。
b.各组选举组长，根据自己的特长分配工作，做好准备工作。
c.组长要建立本小组工作目录，在目录下记载本组同学的学习过程资料，方便同组同学互相交流。
d.明确本次活动的任务：以小组为单位，利用因特网、书本，或向别人请教等途径搜寻风筝的起源、流派、制作方法、图片等实物、信息资料，完成《风筝知识小报》或小课题调查报告，各种风筝展。
②收集信息资料：访问网络查找你认为需要的信息。
或者在图书馆查阅相应的资料。
如果你访问了不止一个网站或者查阅了不止一本书，用分开的纸分别记录从每一个网站或每一本书中得到的信息。
或进行风筝艺人访谈，市场上购买、收集各种风筝实物。
④整理、筛选、展示收集的资料图片、实物。
a.完成《风筝知识小报》或调查报告，展示形式，风筝知识擂台赛，评出优秀资料奖小组。
b.在教室里举行收集的各种风筝展。
希望这些同学收集的资料能对你有所帮助和启发。
（2）活动2（课时2），制作风筝。
活动建议：1.制订小组制作计划和分工，设计怎样的风筝样式图样？希望能够发挥大家的创造力和想象力！资料参考：风筝的图样集，希望能对你有所启发帮助。
①扎制风筝，上线是很关键的一步。
老师的提醒：a.风筝的架子要求左右对称，不然风筝两边轻重不一，难飞上天。
b.连接可用棉线扎制，比较牢固。
c.贴桃花纸可以用胶水或双面胶，胶水不能太多，不然纸会破的。
用的纸要略大于风筝架子。
如果还有什么问题，我们再共同探讨解决。
②绘制风筝。
老师的建议：a.风筝的图样装饰可以是传统的，可以是依样画形的，也可以是抽象的，老师期望着你的创意表现！相信你们一定能行！b.画风筝的时候注意用颜料时水分不能多，不然纸要破的。
c.可以再次上网查询资料。
（3）活动3（课时3），放飞风筝。
在一个晴朗有风的下午，在学校举行放风筝比赛。
老师的活动建议：①小组内分好工，让每位组员都参与放飞，跑步快的同学建议做领跑员，其余同学做风筝的架飞和保护工作。
体验放飞风筝成功的快乐及小组合作放飞。
②如果几次放不上去，请同学不要灰心，放的时候要注意风向的变化及时调整起飞角度。
老师期待着你们的出色表现！③活动后用绘画日记的形式把放风筝的场面和放风筝的体会画下来写下来，如果你用其他的形式表现也可（如摄影）。
④请同学自评和互评，评出放飞奖若干名，我们将颁发获奖证书。
（4）活动4（课时4），个人、小组空间展示《风筝风筝飞上天——风筝主题活动》展览——（评价）。
①老师和各小组长进行讨论，如何办好我们班级的《风筝风筝飞上天——风筝主题活动》的展览。
②老师建议讨论确定：a.组成展览会的组委会。
b.时间地点。
c.各组承担展览的分工。
d.如何评奖（评价），奖项名额。
（学生个人、小组以写送欣赏卡的形式来参与评价（评奖）。
奖项名额每样十名（放飞奖除外，只要能放上天就能得奖）。
（5）展览布置，评奖。
（6）活动后请你填好此表，你的意见和信息是老师最想知道的，谢谢你的合作。
3.木版年画教学目标：1.欣赏我国不同地区的民间木版年画，了解民间版画的制作工艺和艺术特色。
2.学会民间漏版印制的方法，能独立创作一幅版画。
3.通过版画的欣赏和制作实践，建立对中国传统文化价值的认同感和热爱之情。
教学重点：掌握制版技术。
教学难点：学会拓印方法。
课前准备（学生）厚卡纸或纸板、宣纸、中国画颜料、油墨、线绳、布料、调色盒、水粉笔、水杯、夹子、木蘑菇、刻刀等。
（教师）课件、年画图片和文字资料、刻刀、拓印用纸、木蘑菇、常用绘画工具。
教学过程1.导入课题。
（1）教师提问：以前学过哪几种绘画表现手法？学生答：有水彩画、水粉画、水墨画、蜡笔画??（2）玩游戏：把一张薄一点的白纸盖在一枚硬币上，用铅笔在上面涂抹，就可以印出硬币上的文字和图案。
为什么会这样呢？请学生回答。
（3）教师小结：年画，古称“门神画”。
早在明朝的时候，中国民间就开始使用木版印刷技术来印刷年画。
木版画即凹版制作的版画。
（4）揭示课题：《木版年画》。
2.欣赏木版年画。
（1）教师提问：民间木版年画给你们什么感受？学生答：色彩鲜艳、造型复杂、内容喜庆、栩栩如生。
（2）教师介绍木版年画的发展史：年画在200多年前的清朝康熙乾隆年间十分流行。
全国出现了天津杨柳青、河北武强、山东潍坊和高密、苏州桃花坞、河南开封朱仙镇、陕西凤翔和汉中等十几个大大小小的年画产地。
其中四川绵竹年画、江苏桃花坞年画、天津杨柳青年画、山东潍坊杨家埠年画在历史上久负盛名，被誉为中国“年画四大家”。
①教师提问：年画一般表现什么题材？学生答：吉祥图案、门神、福娃、民间生活、戏剧。
②教师小结：年画的表现内容包含戏剧故事、民间传说、历史小说、世俗生活、时事趣闻、名胜风物、门灶诸神、仕女娃娃等，几乎涵盖了中国百姓生活题材的全部。
它植根于民间，集中了劳动人民的艺术才能、淳朴的思想感情和对美好生活的强烈向往。
（3）课件展示：年画的制作过程。
教师小结：古代的年画都是先由画工设计画稿，再由雕工雕刻制版，最后才由印刷工上色印刷成画。
画、刻、印是各自分开的。
3.重点研究两幅年画。
①分析它们的用色特点。
学生回答：民间木版年画的用色比较单纯，色彩鲜艳??教师小结：木版年画的色彩鲜艳，对比强烈。
提取自然形象的色彩并进行夸张和随心所欲的搭配，常采用互补色的对比关系，如：红加绿的搭配。
