传统艺术的根脉-陶瓷

（人教版）美术鉴赏教材7、时代风采——现代中国画与油画教学目标1.了解现代山水画对传统山水画艺术的继承和发展，了解中国油画的发展情况。

2.了解现代山水画的艺术风貌及作品中体现的时代感情，了解著名油画的作品的内容与形式。

3.了解公共环境中大型绘画作品为适应现代生活环境而在艺术表现形式上所进行的探索。

重点:1.通过作品的比较，分析当代部分代表性山水画家的不同风格特色，在哪些方面表现出艺术上的首创性。

2.简要介绍油画发展史。

难点:1.讲解现代山水画在题材内容、绘画样式、意境的追求、表现手法上有哪些明显的变化。

理解艺术形式与时代生活环境的关系。

2(重要油画作者与作品的介绍。

教具资料:多媒体设备图片教学过程与内容一、导入:教师提问:传统山水画艺术有什么特点,学生回答。

二、新课那么现代山水画有什么特点呢,1(感知作品仔细观察李可染《无限江山入画图》、《鲁迅故乡绍兴城》、《麦森教堂》三幅作品。

引导学生仔细观察作品。

让学生对作品形成初步的印象。

教师小结:画家探索融会中西方艺术精神，推动中国画创新。

他以“可贵者胆，所要者魂”为座右铭，写生于大江南北，立足生活，借鉴传统，使古老的山水画获得新的生命。

他的山水、人物和牛等作品画风深厚凝重，博大沉雄，具有鲜明的时代精神和艺术个性，突破了传统山水画的创作程式，成为中国画史上重要的里程碑。

2(出示黄宾虹作品讨论自学:提供背景资料黄宾虹的山水画创作道路，经历了师古人、师造化和融化古人造化形成独创风格三个阶段。

在师古人方面，他师长舍短，合众长为己有。

他从明人入手，直追北宋，而以元人为归。

黄宾虹师造化，以黄山为基点，向周围扩展，一生旅行纪游画稿当以万计。

他游历山川，注意景物变化，风格浑厚华滋，是黄宾虹山水画的基本特点。

从笔墨上看，属于繁体的“黑、密、厚、重”，即积笔墨数十重，层层深厚，是他的山水画最显著的特点，也有简洁疏朗仅以墨线勾勒，或稍加淡墨渲染的减笔，即疏体。

前者实中见空灵，后者虚中见雄逸。

人教版高中美术鉴赏教案(全册)人教版高中美术鉴赏教案（全册）目录第一课学些美术鉴赏知识第二课玉石之分——古代玉石艺术第三课泥土的生命——古代陶器与瓷器第四课XXX问鼎——商周青铜艺术第五课皇权的象征——故宫建筑群与天坛第六课宛自天开──古代园林艺术第七课事死如事生──古代陵墓雕塑第八课妙相庄严──古代宗教雕塑第十课幽冥世界的奢华──古代墓室壁画第十一课天上人间──宗教壁画第十二课传神写照——人物画第二课传统艺术的根脉——玉器第十三课咫尺千里—中国古代山水画第十四课江山多娇──现代山水画第十五课：移情草木－花鸟画第十六课时代风采----中国油画第十七课与民族共命运──木刻与漫画第十八课美在民间—中国民间美术第一课学些美术观赏常识教学目标：1、使学生了解美术范畴，建立“大美术”观念。

2、使学生了解美术鉴赏的基本方法，并能初步应用该方法进行鉴赏练。

教学重点：掌握鉴赏方法教学难点：应用该方法进行练。

教学模式：自主、探究、讨论、合作。

教学过程：一、导入同砚们曾经学过9年美术，你最喜欢哪幅美术作品，请说说缘故原由。

美术和艺术的关系？板书：外型艺术美术二、新授美术的范畴板书绘画工艺美术雕塑书法建筑篆刻美术史、美术理论的基本知识。

小组讨论：⑴历史上中外有大耳朵英语首页哪些著名的流派及代表人物？⑵这些著名的画派在艺术特征和风格上有何差异？学生简单表述，结合图例《放牧》古代岩石画《宴乐采桑狩猎征战纹壶》战国《人物驭龙图》战国最早的主题性绘画美术观赏的办法对不同作品进行比较研究（板书）学生自学过程，进行简单练。

选择一插图作品进行观赏，强调本性。

小结美术观赏的过程是能提高个人审美能力，在观赏中陶冶情操，提升素质，为了更好观赏必需掌握美术史、美术实际的基本常识，它的办法一般为对不同作品进行比较研究。

三、布置作业书一次函数图像后练第二课玉石之分——古代玉石艺术教学目的：通过古代石器、玉器的发展，了解人类审美意识的萌生与发展。

古代陶瓷的文化内涵与象征意义陶瓷作为中国传统工艺品的代表，具有悠久的历史和深厚的文化内涵。

自古以来，陶瓷不仅被用来作为生活工具和装饰品，更是承载了丰富的象征意义，传达着人们对美好生活和美好愿望的追求。

本文将以古代陶瓷的文化内涵与象征意义为话题，探讨其在中国古代文化中的重要地位以及其所传递的价值观念。

一、古代陶瓷的文化内涵古代陶瓷的文化内涵十分丰富多样，主要体现在以下几个方面：1. 家国情怀：陶瓷作为经久不衰的文化遗产，承载了人们对家园和祖国的深情厚意。

无论是古代文人墨客或普通百姓，他们通过陶瓷的造型、图案或文字表达了对故土的怀念和热爱。

2. 宗教信仰：在古代，宗教信仰对陶瓷的制作和装饰方式起到了重要的影响。

例如，佛教陶瓷常常以佛陀形象或佛教故事为题材，传递着虔诚信仰和超凡脱俗的精神追求。

3. 社会风气：古代陶瓷制品往往反映了当时社会风气和价值观念。

例如，宫廷陶瓷常以贵族生活和宴会场景为题材，体现了尊贵和奢华的社会阶层差异。

4. 自然至美：陶瓷艺术中常以自然景物和动植物为题材，表达了对大自然的崇敬和赞美。

这种以自然至美为主题的陶瓷作品给人们带来了心灵的宁静和欣慰。

二、古代陶瓷的象征意义古代陶瓷作为一种媒介，承载了许多象征意义，具有丰富的文化内涵。

以下是几个常见的象征意义：1. 福寿安康：陶瓷制品中常常出现如福、寿、康等吉祥寓意的图案和纹饰，代表着人们对幸福、长寿和健康的美好愿望。

2. 春夏秋冬：陶瓷作品往往以四季变化为主题，通过描绘四季景色的变幻和农事生活的进行，象征着岁月的轮回和生命的变迁。

3. 阴阳平衡：中国古代哲学对阴阳概念的重视也在陶瓷中得到了体现。

通过黑白相间、阴阳对比的装饰手法，表达了生命的平衡和和谐之道。

4. 道德品质：陶瓷制品中经常出现以孝、仁、义、智等为主题的图案或文字，传达了古代文化中的道德观念和品质要求。

三、古代陶瓷的重要地位古代陶瓷在中国文化中占据了重要地位，无论是从制作工艺还是文化内涵上都十分独特。

重庆普通高中美术选修课美术鉴赏模块指导意见美术鉴赏1、学习内容本内容系列包括鉴赏基础和鉴赏内容两部分。

学习活动建议鉴赏基础·鉴赏中外古代优秀的传统美术作品、具有时代特色和文化内涵的近现代美术作品以及与生活经验相关联的美术作品。

·学习美术语言及美术鉴赏的基本方法,联系文化情境认识美术作品的意义、形式和风格特征。

·学习从美术与自我、美术与社会、美术与自然等方面认识美术的价值和作用·用美术术语描述以及通过造型、表演等多种方式表达对艺术作品的感受与理解。

·进行自主学习、研究性学习与合作学习，通过包括网络在内的多种途径收集与美术相关的文字、图像等资料，并运用于鉴赏学习活动。

·充分利用当地的文化资源和自然资源，参观美术馆、博物馆、艺术作坊等，调查、考察美术现象,并写出考察报告。

鉴赏内容2、成就标准通过“美术鉴赏”的学习，学生能够： a.积极参与美术鉴赏活动。

b.懂得美术鉴赏的基本方法, 理解美术与自然、与社会之间的关系，能在广泛的文化情境中认识美术。

c.能运用多种方法或利用现代信息技术收集信息，以自己的观点和方法来描述、分析、理解和评价美术作品并与他人交流。

d.了解中外古代和近现代的美术成就，知道主要的美术家及其代表作品。

e.热爱祖国优秀的传统文化，尊重世界多元文化。

f.能关注保护人类美术文化遗存。

在美术鉴赏模块的学习中，要紧紧围绕模块学习内容和总目标的要求，按照指导意见的建议，把握每个专题、每个教学内容的教学深度与广度，落实三维目标，以保证美术鉴赏模块学习目标和美术课程总目标的实现。

二、人民教育出版社《美术鉴赏》教材教学指导意见（一）教材结构教材分两个单元 1、第一单元是中国美术鉴赏，第二单元是外国美术鉴赏。

2、中国美术鉴赏单元包含鉴赏基础的学习和中国古今各门类经典美术作品的赏析；外国美术鉴赏单元包含外国各时期、各门类经典美术作品的赏析。

（二）教材特点1、教材按照中外美术史发展的脉络来编写，中外美术所占比例相当，中外两大部分都是按类别划分，类别中按照时间的直线顺序来编排，每类前有此类的概说，整个体系类似于美术简史，内容结构严谨，知识性和系统性较强。

陶瓷文化传承意义陶瓷是中国传统工艺的瑰宝之一，具有悠久的历史和独特的艺术价值。

陶瓷文化的传承对于保护和弘扬中国传统文化具有重要意义。

本文将从多个方面探讨陶瓷文化传承的意义。

首先，陶瓷文化传承能够传承历史记忆，让人们了解和感受古代陶瓷的美。

中国的陶瓷历史可以追溯到几千年前的新石器时代，距今已有数千年的历史。

陶瓷作为古人日常生活中不可或缺的器物，见证了中国古代社会的发展演变。

通过陶瓷文化的传承，我们可以了解到古人的生活方式、审美观念以及他们对美好生活的追求。

同时，陶瓷文化传承也可以让人们与历史对话，感受古代陶瓷艺术的魅力。

其次，陶瓷文化传承对于保护和弘扬中国传统工艺技艺具有重要意义。

中国的陶瓷工艺在世界范围内享有盛誉，非常注重工艺技艺的继承和传承。

中国陶瓷工艺以瓷器为代表，在制作工艺、装饰技法、窑炉烧制等方面有独特的传统和精湛的技艺，这些技艺随着时间的流逝和社会的变迁而逐渐消失。

通过陶瓷文化传承，可以将这些宝贵的传统技艺保留下来，为后人学习和研究提供了重要的素材和参考。

此外，陶瓷文化传承对于培养人们的审美情趣和艺术修养具有重要意义。

陶瓷作为一种艺术形式，以其独特的材质、形状和装饰设计，展示了古代艺术家的创造力和审美观念。

通过学习和欣赏陶瓷作品，人们能够培养对美的感知能力，提高审美情趣。

同时，陶瓷文化传承也为当代工艺美术创作提供了丰富的艺术资源和灵感。

许多当代陶艺家在传承中融入了创新的元素，使传统工艺与当代审美相结合，创作出了许多令人惊艳的作品。

陶瓷文化传承还对于促进地方经济发展有重要意义。

中国各地都有独具特色的陶瓷文化，这些文化既是地方文化的重要组成部分，也是独特的经济资源。

通过传承和发展陶瓷文化，可以使陶瓷产业成为当地的支柱产业，带动地方经济的发展。

例如，景德镇作为中国陶瓷之乡，以瓷器的生产和销售为主导产业，成为当地的经济支柱。

通过陶瓷文化的传承，景德镇的陶瓷产业得以兴盛，并且吸引了大量游客和投资者，推动了当地经济的繁荣。

中国陶瓷简介和意义一、简介中国陶瓷是中国传统工艺之一，具有悠久的历史和丰富的文化内涵。

陶瓷作为一种艺术形式，起源于远古时代的中国，并在不同的历史时期不断发展和创新。

中国陶瓷以其精湛的工艺、独特的造型和丰富的装饰纹样而闻名于世。

二、历史中国陶瓷的历史可以追溯到数千年前的新石器时代。

最早的陶器是用手工制作的，形状简单，功能主要是用来存储食物和水。

随着时间的推移，陶器的制作工艺逐渐改进，采用了旋轮制陶和烧制技术，使陶瓷的品质和装饰水平大大提高。

在唐宋时期，中国陶瓷达到了顶峰，不仅成为贸易的重要商品，还被广泛用于宫廷和寺庙的装饰。

三、种类中国陶瓷可以按照不同的特点和用途分为多个种类。

其中，青瓷是中国陶瓷的代表之一，以其独特的青色釉面而闻名于世。

青瓷制作工艺复杂，需要经历多道工序，包括制胎、刻花、上釉和烧制等。

此外，还有白瓷、黑瓷、彩瓷等不同类型的陶瓷，每种陶瓷都有其独特的特点和风格。

四、意义中国陶瓷在文化和艺术领域具有重要的意义。

首先，它展现了中国古代文明的独特魅力，是中国文化的重要组成部分。

陶瓷作为一种艺术形式，融合了中国人的审美理念和创造力，体现了中国人对美的追求和追求卓越的精神。

其次，陶瓷在经济方面也有重要的地位。

中国陶瓷作为一种传统工艺品，不仅在国内市场上有很高的销量，而且在国际市场上也享有盛誉，成为中国的重要出口商品。

五、传承与创新中国陶瓷的传承和创新是保持其活力和魅力的关键。

陶瓷艺术家们通过研究古代陶瓷制作工艺和装饰技术，不断推陈出新，创造出更多样化的陶瓷作品。

同时，他们也注重结合现代设计理念和时尚元素，将传统与现代相结合，使陶瓷艺术焕发出新的生命力。

六、国际影响中国陶瓷的独特魅力和卓越工艺使其在国际舞台上享有盛誉。

中国陶瓷作为中国传统文化的象征之一，成为外国人了解中国的窗口。

陶瓷作品经常参加国际艺术展览和文化交流活动，受到世界各地观众的赞赏和喜爱。

七、结语中国陶瓷作为一种具有悠久历史和丰富文化内涵的传统工艺品，不仅展现了中国古代文明的独特魅力，而且在经济和艺术领域都具有重要的意义。

38《中国经贸》 2020年5月人、壮大者,延续了尘封千年的龙山文化,并且把凝结其上的历史价值与现代工艺相结合，使古老的黑陶艺术大放异彩，“梁子黑陶”已成为黑陶业界中最响最亮的品牌。

梁丽霞1988年毕业于德州学院艺术系，1991年在德州工艺美陶研究所从事黑陶设计制作工作。

上世纪90年代，黑陶产业在经过短暂的辉煌后，因为工艺粗糙、品种单一等原因走向低谷。

为了重拾自己的梦想，2002年，热爱黑陶事业的梁丽霞和几个下岗姐妹，拿出家里仅有的7000元钱，租了三间平房，购进两台二手机器开始创业。

当年，在德州众多文化产品门店中，当黑陶还作为字画瓷器的配角摆放时，东风路上却诞生了一家以黑陶为主体的门店——梁子陶业研制中心。

梁丽霞认为，做工业品的文化企业，一定要“慢”下来，要做到“工”在“艺”先。

要想做出高质量、高品质的黑陶，必须把黑陶作为一个真正的艺术品来对待，因为每个黑陶都有灵性，富有文化底蕴。

为了找到上乘的黑陶原料，被美誉为“中华远古文明曙光”的黑陶具有精致、细腻、古朴、典雅的特质，其工艺历经四千多年的锤炼日臻成熟。

提起山东省德州黑陶，人们便会想起梁子黑陶。

它既是中国黑陶的卓越代表，也是黑陶业界响亮的品牌，多年来，梁子黑陶及其创始人梁丽霞在传承黑陶文化、振兴黑陶产业的求索中，注重坚守工匠精神、追求卓越品质，创新性地把龙山文化与现代工艺相结合，使古老的黑陶艺术重现异彩。

以梁子黑陶及其产品为主体，德州市成功申报并被评梁丽霞: 续黑陶技艺根脉扬非遗文化之魂为“中国黑陶城”。

艰苦创业将“龙山文化”发扬光大梁丽霞，一个为黑陶而生，将黑陶视为生命的大运河的女儿，是她，在传承着史前文明、弘扬着厚重而灿烂的龙山文化。

在她的努力下，濒临灭绝的黑陶文化延续重生、大放异彩，众多黑陶艺人重获安身之所、精神家园，国礼家族中又添一份齐鲁文化艺术的代表之作。

她领导梁子黑陶，努力做“龙山文化”的挽救者、传承人，黑陶产业的振兴■ 编委/董晓雅本期特稿Issue5 2020CHINA GLOBAL MAY. 2020 CHINA GLOBAL BUSINESS39她每天骑自行车沿运河寻找，往返几百公里，最终找到运河河床下的红胶泥。

陶瓷传统文化概述陶瓷是中国传统文化中的重要组成部分，具有悠久的历史和丰富的内涵。

作为一种艺术形式和生活用品，陶瓷在中国社会中扮演着重要角色，不仅展示了中国人民的智慧和创造力，还反映了中国社会、经济和文化的发展。

发展历程中国的陶瓷制作可以追溯到新石器时代，约有数千年的历史。

最早的陶器是用手工制作的，经过长期发展，逐渐形成了青铜时代、秦汉时期、唐宋时期等不同阶段的陶瓷风格。

1.青铜时代：青铜器与陶器同时存在，并且对于后来的陶瓷工艺影响深远。

青铜时代主要以手工制作为主，形成了一些基本款式和装饰技法。

2.秦汉时期：秦汉时期是中国古代陶瓷制作技术发展的关键时期。

在这个阶段，出现了高温焙烧技术和轮盘制作技术，使得陶瓷制作工艺得以大幅提升。

同时，秦汉时期的陶瓷制品也开始出现丰富的装饰和纹饰。

3.唐宋时期：唐宋时期是中国陶瓷制作的黄金时代。

在这个阶段，陶瓷制作工艺达到了一个新的高度，出现了很多著名的窑口和瓷器种类。

唐代以青绿釉为主要特点，宋代则以青花、白瓷和黑釉为主要风格。

传统技艺中国传统陶瓷制作技艺包括以下几个方面：1.选料：选择合适的黏土作为原材料，不同地区的黏土质地和成分各异，影响着最终产品的质量和特点。

2.成型：采用手工或轮盘等方式将黏土塑造成所需形状。

手工成型需要经验丰富的工匠掌握各种技巧和手法。

3.装饰：通过雕刻、刻画、绘画等方式在陶器表面进行装饰。

装饰包括图案、纹饰、文字等元素，展示了陶瓷制品的美感和艺术价值。

4.烧制：将成型和装饰完成的陶器放入窑中进行烧制。

烧制过程需要严格控制温度和气氛，以确保陶瓷能够达到所需的质地和颜色。

代表作品中国传统陶瓷有许多著名的代表作品，以下是其中几个：1.兵马俑：位于中国陕西省西安市的秦始皇兵马俑坑中，是中国古代陶瓷艺术的杰作之一。

兵马俑是秦始皇陵墓中的守护者，规模庞大，形象逼真，展示了古代陶瓷工匠的高超技艺。

2.青花瓷：青花瓷是中国传统陶瓷中最具代表性和影响力的一种。

《非遗文化陶瓷简介：泥土与火焰的艺术传奇》我和几个对传统文化痴迷的朋友，有一次相约去参观一个陶瓷展览，这可让我对非遗文化陶瓷有了更深的认识。

刚走进展览厅，那琳琅满目的陶瓷制品就把我们都看呆了。

阿强眼睛睁得大大的，说：“哇，这些陶瓷也太精美了，就像一个个被施了魔法的宝贝。

” 我也连连点头，说：“是啊，你可别小瞧了这些陶瓷，它们背后的故事可多了。

”我指着一个青花瓷瓶对阿花说：“你看这个瓶子，它的制作过程可不容易。

我以前认识一个老陶匠，他住在一个小村子里，村子里到处都是陶土。

老陶匠每天都会早早地去挖陶土，他说这陶土就像陶瓷的灵魂，得精心挑选。

他会用手捏一捏，感受陶土的细腻程度，还会闻一闻，判断有没有杂质。

有一次，他为了找到一批好陶土，在山上的一个角落里挖了好几天，那地方又偏僻又难走，他还不小心摔了一跤，腿都擦破了皮，但他还是坚持把陶土挖了回来。

”阿明好奇地问：“那挖回来之后呢？” 我接着说：“挖回来的陶土要先进行处理，像揉面一样把它揉得均匀细腻。

老陶匠揉陶土的时候可认真了，他会坐在院子里的小板凳上，一下一下地揉，嘴里还哼着小曲儿。

他说这样揉出来的陶土做出来的陶瓷才结实。

然后就开始做坯子啦，这可是个技术活。

老陶匠会把陶土放在转盘上，他的手就像有魔力一样，随着转盘的转动，陶土在他手里慢慢变成了各种形状。

我有一次试着在他的指导下做一个小杯子，结果我这手啊，根本不听使唤，不是把杯子捏歪了，就是把壁弄得厚薄不均，老陶匠在旁边笑得直摇头，说我这是在和陶土打架呢。

”这时候，阿强又问：“坯子做好了就成陶瓷了吗？” 我笑着说：“哪有那么简单。

坯子做好后要先晾干，然后才能上釉。

上釉就像给陶瓷穿上一件漂亮的外衣。

老陶匠会上不同颜色的釉，他有自己的小秘方，调配釉料的时候特别小心。

他说如果釉料的比例不对，烧出来的陶瓷颜色就不好看。

我见过他上釉的过程，他用一把小刷子，轻轻地在坯子上涂抹，那专注的神情就像在给自家宝贝梳妆打扮。

”阿花又说：“那最后就是烧制了吧？” 我回答道：“对，烧制可是关键一步。