2016年北京电影学院管理系影视制片管理考研辅导班笔记整理

全心全意因才思教2016年北京电影学院考研辅导班课程笔记讲解艺术学概论考研笔记_彭吉象艺术学概论（全12章）第一章艺术的本质与特征1.关于艺术的本质这个艺术学学科的根本问题，艺术史上的几种主要看法：哲学家柏拉图是较早对艺术的本质进行哲学探讨的学者。

柏拉图认为，理性世界是第一性的，感性世界是第二性的，而艺术世界仅仅是第三性的。

德国古典美学集大成者黑格尔，对艺术本质的认识同样建立在客观唯心主义哲学体系之上。

中国南北朝的刘勰认为文是道的表现，道是文的本源。

宋代理学家朱熹认为，“文”只不过是载“道”的简单工具，即“犹车之载物”罢了。

这样一来，“道”不仅是文艺的本质，而且是文艺的内容，“文”仅仅是作为“道”的工具而已。

显然，这种“文以载道”说同样把艺术的本质归结为某种客观精神。

德国古典美学的开山祖康德认为，艺术纯粹是作家艺术家们的天才创造物，这种“自由的艺术”丝毫不夹杂任何利害关系，不涉及任何目的。

他强调艺术创作中，天才的想象力与独创性，可以使艺术达到美的境界。

康德的这种意志自由论成为后来的唯意志主义的思想来源之一。

处在19世纪和20世纪转折点上的德国哲学家尼采，更是将其推向极端。

尼采认为，人的主观意志是世界上万事万物的主宰，也是推动历史发展的根本动因。

在尼采那里，主观意志被说成是主宰一切的独立实体，本能欲望被夸大为具有无限的能动性。

尼采是从美学问题开始他的哲学活动。

在他的第一部著作《悲剧的诞生》中，尼采用日神阿波罗和酒神狄奥尼索斯的象征来说明艺术的起源、艺术的本质和功用，乃至人生的意义等等，它们成为尼采全部美学和哲学的前提。

在我国古代的文艺理论批评史上，南北朝时代是文学日益繁荣的时期，文学艺术抒情言志的特点得到重视。

但是，这个时期有的文艺评论家把“情”、“志”归结为作家艺术家个人的心灵和欲念的表现，根本否认文艺与社会现实的联系。

宋代严羽的“妙悟”说和明代袁宏道的“性灵”说，也是把主观精神的表现和抒发当作文学的艺术本质特征。

全心全意因才思教2016年北京电影学院表演学院考研辅导班课程笔记以下资料由才思学员整理所以，无论从时间上、数量上、质量上看，改编影片的实践大多都是成功的。

三、《法国中尉的女人》的成功改编这是一部十分具有新意的作品，虽然该片摄制于20世纪80年代初，但其剧作处理、视听方案以及作品对于社会、人类的理性剖析，都是今天的许多影视作品所无法相比的。

作品代表了一种新的、现代的创作观念。

影片根据英国作家约翰·福尔斯的同名小说改编而成，小说的故事并无新意，但作者却是站在20世纪60年代来讲述这个故事的，这样，故事本身已经不重要了，重要的是作者借这个人们早已熟悉的爱情故事，表达了他对人性的新的认识与思考。

小说无论是思想内涵还是写作技巧，都让人耳目一新。

作品中充满了作者的议论，并包含了马克思、萨特、达尔文等人诸多哲学思想，作品设置了一个开放式的结局，其结局共有三个：○1查尔斯最终找到了萨拉，有情人终成眷属。

○2查尔斯占有萨拉的身体后，自甘平庸，和已经订婚的欧内斯蒂娜结婚。

○3查尔斯找到萨拉后，两人激烈争吵，萨拉对自己的不辞而别毫无愧意，查尔斯愤然离去。

这种结局将故事交给了读者，将结局交给了读者，将判断交给了读者。

在改编成影视作品时，我们首先遇到的问题是：改编过程中，最重要的到底是什么？是原著的人物、情节、还是原著的“味儿”？对此，编剧哈罗德·品特十分清醒，大胆地打破了原著的形式。

美国影评家苏·巴伯和理·梅塞是这样评价的：“品特避开再现文学原作的习惯，添了几个人物，改变了小说的结构，创作了一个与原著有相当差异的剧本。

然而，它忠实地抓住了原著情感上和理性上的实质。

”品特的具体做法是：○1去掉了原著中大量的旁白。

虽然旁白在影视艺术中大量存在，同时也是改编原著的一种最常用、最便捷的手段。

（其实旁白是一种非影视化的表现手段）○2将原著的开放式结局变成了一个相对固定的结局，变复杂为简单、变开放为固定的结局应该说是很大程度上的不忠实于原著甚至是一种倒退，但品特又做了下面第三步工作。

全心全意因才思教2016年北京电影学院考研辅导班课程笔记讲义讲解影戏特点：1，这些影片大多披着一层社会教化功能的外衣，鼓吹所谓“含有褒善贬恶之意义”的主旨。

以此为依据来编演故事。

郑正秋开创“文以载道”，以褒善贬恶为主题；2，影片的创作原则是以戏剧化冲突原则为基础的。

（依照戏剧原则、冲突叙事）它们把“讲故事”——即情节的曲折生动作为衡量影片叙事成功的基本标准，注重影片叙事中的传奇、巧合等因素的应用，注意结构的跌宕起伏和严密有致。

同时使人物形象的塑造服务于情节叙事的需要，常常把人物明显地分为善恶两方，在双方的冲突和撞击中展开情节，其结果则大多数都是以善良战胜邪恶而告终。

3，在影片的时空表现上以较大的叙事段落的戏剧性场面中展开的故事来完成影片主要的表意任务，并把影片镜头语言的时空构成主要用于展现这种戏剧性的段落场面。

舞台空间、平面展开人物调度；（多横向）4，在环境造型中重指示性轻再现性。

摄影造型上重展现性轻表现性。

表演与场面调度上注重单向、平面和大景别等等。

5，镜头语言方面多以中近景为主，焦点载第三像部的中间，所谓“中近景语言体系”。

全心全意因才思教地位：中国初期电影所积累的这些经验和形成的这些特点，为后来电影创作的发展奠定了基础。

中国电影艺术正是在这一基础上开始起步的。

缺点：初期中国电影的这一套创作经验，在郑正秋等艺术家的影片中可以结合成感人的艺术形象。

但是在其他大多数创作者手中却很难达到那样的成就。

这在很大程度上是由于初期中国的这些源于文明戏的主流电影与商业投机有着深刻的联系。

它们严重脱离社会现实，忽视艺术规律，只是为了迎合市民观众的欣赏趣味而进行编造。

这最集中地表现于一些末流的小市民电影之中。

新时期中国电影美学发展也经历发展阶段：一，改革开放，外国涌入，一时间还来不及充分消化。

更多表现为一种形式上的模仿，有人概括为“形式美学”阶段，表现为首先从电影的形式技巧方面去学习模仿：时空交错的结构形式、升格、降格、定格、无技巧剪接、多画面等技巧满天飞。

全心全意因才思教2016年北京电影学院电影学系考研辅导班笔记以下资料由才思学员整理2016年北京电影学院电影学系考研辅导班笔记以下资料由才思学员整理c.人物与自己的冲突根据莎士比亚《哈姆雷特》改编的电影《王子复仇记》中，王子在叔叔篡位、弑父娶母后，他始终在忍让或复仇中犹豫不决——是生存，还是死亡？支撑戏剧冲突的，就是其优柔寡断性格造成的自己与自己的内心冲突。

哈姆雷特的性格特征的最突出表现无疑是他的优柔寡断。

面对着父亲被毒杀，母亲被占有，王权被窃取，国家被觊觎的家仇国恨，王子不乏复仇的决断；但另一方面，哈姆雷特对杀死仇人这一看似简单的举动却表现出了常人难以理解的疑虑情结。

他本来有好几次杀死仇人的绝佳机会，但在这种情结的作祟下，复仇计划一次次功亏一篑。

当他偶遇到仇人在为自己的罪孽祈祷时，复仇的想法只是一闪而过，接着他就转入了时机价值的思考；于是，哈姆雷特复仇首先变成了一场思想斗争.。

一面是杀父之仇的切齿之痛，父亲亡灵的声声追讨，另一面是对生命价值严肃思考。

与生俱来的忧郁秉性，哈姆雷特在这二者之间苦苦的徘徊。

复仇计划就一次次演绎成痛苦的思想突围。

在这个突围的过程中，哈姆雷特不断的看到社会的黑暗，力图让自己融入这种灰暗的世界中去,用敌人同样的手段来对付敌人，但是人道与正义的信仰却做着本能的抵抗。

在这种针锋相对的思想冲突中，哈姆雷特进行着艰难的蜕变和抉择！“人是多么了不起的一件作品！理性是多么可贵！力量是多么无穷！仪表和举止是多么端整，多么出色！论行动，多么像天使！论了解，多么像天神！宇宙之华！万物之灵！可是，对于我，这点泥土里提炼出来的玩全心全意因才思教意儿算得了什么呢？”"这里，哈姆雷特是以一种讥讽的口气讲的这段话，这是哈姆雷特对人的地位的怀疑，也是哈姆雷特的一种时代秩序观念的反映。

他用怀疑的眼光去审视周围的一切：人性的虚伪、世态的炎凉、天道的不公；最后，终于到达了这种怀疑状态的顶点。

“生存还是毁灭！”而他的当务之急是复仇、重振国家。

全心全意因才思教2016年北京电影学院考研辅导班课程笔记讲义精编张石川作为电影拓荒人的贡献？：张石川(1899—1954)，1，导演、早期电影事业家。

中国电影事业的开拓者，最早的电影导演之一。

2，电影实业家，曾亲手创办“新民”、“幻仙”、“明星”三家电影公司。

3，办过文明戏班，后是多产的编剧和导演。

包括1913 年与郑正秋合导的中国第一部故事短片《难夫难妻》。

1916 第一部揭示鸦毒的《黑籍冤魂》，1923 年第一部较成功的长故事片《孤儿救祖记》，引领市场风气的中国第一部武侠神怪片《火烧红莲寺》，第一部有声片《歌女红牡丹》及《脂粉市场》》、、《压岁钱》》、、《啼笑因缘》》、、《空谷兰》等共计150 余部影片。

4，张石川所导影片题材、类型多样，导演手法平易朴实，故事性强。

很受市民阶层欢迎，更多地视电影为一种商品。

创作特点：影片故事有头有尾，剧情发展清楚，故事性强，通俗易懂，很受市民阶层欢迎，更多地视电影为一种商品。

两者比较：(结合两者具体展开)※郑正秋和张石川作为中国电影拓荒者对电影艺术的追求的异同钟书P12 1、郑正秋:认为戏剧改良社会，教化民众，以艺术形式进行社会教育，“文以载道”；2、张石川:更重视商业性。

全心全意因才思教受他们影响，中国初期电影形成了“影戏”创作风格。

最早的一批长故事片：到1920 年左右，中国本土拍出了自己的第一批长故事片（即今天电影标准长度的故事片）。

中国影戏研究社拍摄的《阎瑞生》，上海影戏公司的《海誓》和新亚公司拍摄的《红粉骷髅》。

《阎瑞生》》：中国第一部长故事片和禁片凶杀片，由“中国戏曲研究社”在1920 年始摄、1921年公映。

取材与根据1920 年发生在上海的、洋行买办严瑞生谋财害命勒毙妓女的轰动事件而创作的文明新戏，由扬小仲改编、任彭年导演。

虽然在渲染犯罪、表演拙劣，但由于表现的社会事件影响力和凶杀内容，故事绵长至10 本，引小市民的兴趣，售利颇丰。

《红粉骷髅》》：由“新亚影片公司”拍摄，管海峰编导，12 本。

北京电影学院考研辅导班资料讲义笔记整理各位考研的同学们，大家好！我是才思的一名学员，现在已经顺利的考上北京电影学院，今天和大家分享一下这个专业的参考书笔记以方便大家准备考研，希望给大家一定的帮助。

百科知识部分65、艺术作品的内容与形式是辩证统一和不可分割的有机整体，它们相互包容又相互作用，相互转化，两者都因对方的存在而存在。

在内容和形式这对矛盾统一体中，一般说，内容是目的，形式是手段，内容处于矛盾的；主导方面，内容对于形式有着很大的制约和影响作用。

从文艺创作的过程来看，大多是先有了内容，然后根艺术形式还常常随着内容的变化而不断改革i一般说，内容同形式相比，内容总是更加活跃的因素。

因为艺术的内容不外乎客观的社会生活和艺术家主观的情感反映，社会生活是千变万化的，它要随着时代的发展而不断变异，人的情感更不是凝固僵化的，有时人的心理变化还会超出于时尚的进程-；所谓“超前意识”、“时髦心理”即此一斑。

正因此，文艺作品的形式常常随着时代生活的进程而不断变化革新。

然而，在内容和形式这对矛盾中，它们二者的地位是平等的，它们的作用是互相的，内容可以制约、影响形式，反过来，形式也可制约、影响内容。

而且常常双向互动，彼此转化，融为一体，很难分清何者为形式，何者为内容。

比如，对于艺术创作来说，艺术家既可根据内容去选择形式，同时，也可根据他所擅长的艺术种类和形式特点去选取相关的内容。

像雕塑家就比较关注人物形象的塑造，水彩画家则对自然景物更感兴趣，新闻记者为了适应文艺通讯、新闻报道的形式要求，更关心真人真事的采访。

从欣赏角度看，形式的作用也至关重要。

人们接触一部作品，总是先从它的艺术形式人手，并首先为它的形式所吸引，形式的完美，往往成为接受内容的先决条件。

美的形式是人们感知艺术意韵的先导，产生艺术魅力的前提，没有形式的美，就谈不上内容的美，就无所谓艺术作品的美。

1、下列水浒故事中有武松参与的有哪些？2、你是一个男人，你的儿子是我的儿子的父亲，你和我是什么关系？3、有人民币3毛6分钱硬币，一共有12个硬币，有五个硬币一样，请问这五个硬币是什么面值A\一分钱B\ 两分钱C\ 三分钱D\五分钱4、红色霓虹灯里冲的是什么气体？5、我国特快列车的头字母是什么？6、FIFA是哪个国际组织的简称？7、七步诗是谁写的？8、工笔是哪种画中的手法？9、下列哪种病不适合喝茶？A\胃溃疡B\肾衰竭C\ D\10、芭蕾舞起源于什么地方？11、甲有一些属于乙，丙全部属于乙，那么“一定有些甲属于丙”，这种说法正确吗？a\正确b\错误c\即错也对d\既对也错12、当你闻道你邻居家的门缝里有煤气味道的时候你该怎么办？a\破门而入，开一扇窗b\按电铃提醒c\立即离开，然后报警13、电脑闪存、mp3等设备一般用什么接口和电脑连接？14、电脑芯片简称什么？电脑显示器简称什么？15、去年哪家公司收购了IBM的个人电脑事业部？才思教育自1995年开始开设北京地区高校考研辅导班，其中近90%考上北京知名高校攻读硕士研究生。

北京电影学院管理系影视制片管理参考书笔记各位考研的同学们，大家好！我是才思的一名学员，现在已经顺利的考上这个专业的研究生，今天和大家分享一下这个专业的经验，方便大家准备考研，希望给大家一定的帮助。

关于艺术创作心理：（1）形象思维与抽象思维,灵感思维。

形象思维是人类能动地认识和反映世界的基本形式之一，也是艺术创作的主要思维方式。

通过抽象思维同形象思维的比较，我们可以更清楚地看出它们二者各自的特点。

抽象思维是运用一定的概念来进行判断、推理和论证的一种思维形式。

而形象思维则是运用一定的形象来感知、把握和认识事物，也就是通过具体、感性的形象来达到对事物本质规律认识的一种思维形式。

形象思维的特点：第一，形象思维过程始终不能离开感性形象。

如同抽象思维始终离不开概念一样，形象思维的特点是自始至终离不开具体可感的形象，总是运用形象来进行思维。

第二，形象思维过程不依靠逻辑推理，而是始终依靠想象、情感等多种心理功能。

尤其是想象和联想成为形象思维的主要活动方式，情感对形象思维也具有特殊的作用。

第三，形象思维具有整体性的特点。

如果说抽象思维侧重于分析，那么形象思维更侧重于综合。

形象思维更加强调从整体上去把握事物，通过事物的整体形象来把握其内在的本质和规律。

艺术创作的全过程始终依赖想象、情感等多种心理功能，因而艺术创作的主要思维方式只能是形象思维。

艺术家的思维方式，主要是形象思维，它离不开艺术家生动的想象和丰富的情感，通过艺术家积极能动的创造活动，发掘出蕴藏在事物中的“美”。

在艺术创作中，想象是核心，情感是动力，离开了想象和情感，就没有艺术。

艺术创作始终具有整体性的特点，这也是形象思维的一个基本特点。

抽象思维侧重于分析。

如传统哲学把人的认识和心理分为知、情、意三大部分，分别由哲学、美学、伦理学来进行研究。

而艺术家在创作过程中，却总是把生活当成完整的画面，把人物当成完整的形象来进行思维。

在艺术创作中，这种整体性是非常重要的，为了保持一个艺术作品的整体性，作家可以忍痛割爱，删去某些或许够得上精彩的情节和细节。

2016年北京电影学院管理系影视与文化管理考研辅导班笔记讲解各位考研的同学们，大家好！我是才思的一名学员，现在已经顺利的考上这个专业的研究生，今天和大家分享一下这个专业的笔记，方便大家准备考研，希望给大家一定的帮助。

另一方面是艺术影响道德。

主要表现在艺术作品对人民群众的道德教育作用上。

由于艺术具有生动、感人的形象和特殊的魅力，因此，它对道德观念的评价和道德行为的选择都具有很大的影响。

一部优秀的艺术作品，可以提高人们的道德水平和精神境界。

艺术对道德的影响，还表现在对于社会道德意识和道德观念的改变产生一定程度的影响。

例如，五四新文化运动和文学革命具有深远的历史意义，它是一个以思想启蒙为中心的文化革命运动。

这场运动的主要内容就是宣传科学与民主，反对旧道德和旧思想，提倡新道德和新思想，反对旧文学，提倡新文学，它是一场彻底地反对封建文化的运动。

针对当时尊孔读经的逆流，陈独秀、李大钊、鲁迅等发表了大量文章，批驳了以三纲五常为中心的封建礼教，严斥儒家的所谓“仁义道德”是“吃人”的教条。

文艺方面，以鲁迅《狂人日记》为代表的一批艺术作品，不但在中国文学发展史上划出了一个崭新的历史阶段，而且对社会道德意识和道德观念的变化它们毕竟有着本质的区别。

从范围来看，艺术不仅可以反映人们的道德关系，而且可以表现人们的政治关系、经济关系、法律关系等等，所以，艺术是从更广泛的范围来反映人们的社会生活。

从方式来看，道德是以概念、原则和规范来反映人与人之间的关系，艺术却是以形象来具体地描写、刻画或表现这种关系。

从评价标准来看，道德评价和审美评价之间也存在着差异，前者常常以“善”为唯一标准，后者往往以“真善美”的统一作为标准，形成对艺术作品的道德评价和审美评价的歧异。

鸟画、器乐曲等，许多都不涉及道德内容。

尤其需要指出的是，对于那些具有道德内容的艺术作品来说，也需要“寓教于乐”，也就是将道德内容有机地融合在艺术形象之中，使其化善为美，具有审美的教育作用，而不能够干巴巴地道德说教，只有这样，才能真正对欣赏者产生潜移默化的影响。

全心全意因才思教2016年北京电影学院电影学系考研辅导班课程笔记以下资料由才思学员整理多视点结构：这是对同一个事件或同一个人物采取多视角地叙述或评述的电影结构方式。

是剧作主观式叙述方法的变化和发展。

由几个剧中人从不同角度共同说明同一事件或同一人物，由此形成对同一对象的多角度描述，达到对事件和人物比较全面完整的描写和刻划。

特别是用来表现复杂的事件和复杂的性格时，虽然不同人物的叙述都可能带有个人色彩，然而正是这种“主观”的集合，加强了影片总体叙述的客观真实性。

也有另一种情况，多角度叙述不完全在于求得完整性和真实性，还要表达某种整体寓意性或引起异议。

美国导演奥逊·威尔斯25岁自编、自导、自演的处女作《公民凯恩》是对一个人（报业大亨凯恩）的多视角叙述：黎明时分，犹如帝宫般威严的桑那都庄园的剪影，屹立在佛罗里达州海滨一座山顶上。

摄影机的镜头缓缓推近庄园的大铁门，铁门顶端镶嵌着硕大的字母“K”。

镜头穿过过铁门推近宫堡式的建筑，又越过窗户，逼近卧榻上的一垂危的白发老人。

只见他嘴唇翕动，喃喃地吐出“玫瑰花蕾”几个字；他手上握着一个水晶球镇纸，球心带有雪花纷扬中的农舍景物——蓦地，手松了，水晶球滚落于地，砰然碎裂。

被人称作“美国忽必烈”的报业巨子查尔斯·福斯特·凯恩，在76岁时孤寂地死去。

一部新闻纪录片画面，展示了凯恩传奇的生平，一幅黑框的凯恩的照片，占满整个银幕。

各种报纸头版通栏报导了这位权势人物的死讯。

解说词称：“凯恩的帝国在其昌盛时期，曾经控制着37家报纸，13家杂志和一个无线电广播网。

它是帝国中的帝国。

”新闻镜状追溯了凯恩发迹致富的缘起，其后创办《问事报》，涉足政界，成为风云人物。

他曾全心全意因才思教两度结婚两度离婚，一次是与总统的侄女爱米丽成婚，青云直上；一次是与“女歌星”苏珊成婚，轰动一时。

恰恰是他与苏珊桃色丑闻被揭露，导致他在竞选州长的政治生涯中一败涂地，从此一蹶不振。

全心全意因才思教北京电影学院考研辅导班讲义笔记整理1）民族伦理情感的影像化；2）讽刺艺术的温情化、喜剧化；3）电影语言的现代化。

小城之春：李天济编剧费穆导演太太万岁:张爱玲编剧桑弧导演哀乐中年：桑弧编导艳阳天：曹禺编导不了情：张爱玲编剧桑弧导演假凤虚凰：桑弧编剧黄佐临导演生死恨：（中国第一部彩色片）费穆导演等。

建国后生产：我这一辈子姐姐妹妹站起来关联长太阳照亮了红石沟4 ．商业电影的新发展5 ．重点编导演：金山、张骏祥、桑弧、史东山等6 ．代表影片：：《小城之春》》、、《一江春水向东流》》、、《八千里路云和月》》、、《万家灯火》》、、《假凤虚凰》》、、《乌鸦与麻雀》等40 年代影片类型：忧患史诗电影现实主义深化喜剧电影新收获全心全意因才思教人文探索电影评价：1，是在斗争中发展起来的（国民党，软性）2，现实主义深化3，优秀影片4，电影人才1949-1966 年新中国电影（十七年电影）十七年电影※各个时期艺术特点钟书P99～113※新中国第一部电影《桥》※十七年电影总结钟书P118～126十七年电影产生的经典（填空、判断）；各个时期的特点及重要历史事件（对《武训传》的批判）。

早期38，延安电影团46，东北电影制片厂《桥》49，全国第一次文艺工作者代表大会解放区和国统区两支汇流成立文化部电影局，统一领导多个电影制片厂全心全意因才思教新内容、新人物、新时尚【四起四落】第一次建国初期的蓬勃发展；兴起：建国初人民热情高涨影片：《林则徐》《聂耳》《林家》《五朵》《老兵》《红色》衰落：（武训传〉文艺界的整风运动第二次1956 年前后的发展：兴起：“百花齐放、百家争鸣”的方针，1956，文化部电影局召开制片厂厂长会议，“舍饭寺会议”“三自一中心”影片：衰落：钟惦棐《文艺报》发表《电影的锣鼓》反右斗争扩大化第三次1959 年达到50 年代的高蜂：兴起61，部队文艺工作座谈会和故事片创作会议“电影三十二条”影片；62，《李双双》《冰山》《红旗谱》《早春》《甲午》《农奴》《英雄儿女》衰落又开展了反右倾运动。