2016年北京电影学院管理系影视制片管理招生人数整理

2016年北京电影学院管理系影视制片管理招生人数解及笔记分享各位考研的同学们，大家好！我是才思的一名学员，现在已经顺利的考上北京电影学院，今天和大家分享一下这个专业的考研招生人数，方便大家准备考研，希望给大家一定的帮助。

笔记：影视艺术的基本特征影视艺术的基本特征主要有三点:(1)运动的画面影视是一种动态艺术，它需依靠时间的流动而不断变换空间。

它最富于动作性和场面性，是视象性很强的艺术。

所谓视象性，就是电影以活动的、相互衔接的镜头画面形象作为基本表现手段，主要诉诸观众的视觉，法国电影理论家马塞尔·马尔丹指出:“画面是电影语言的基本:要素。

”“电影的年在是由于画面的不可替代的必要性，由于电影的视觉特性绝对要比电影作为思想或文学容器的性质更为重要。

”在电影的早期，无声电影阶段，视象是电影表现的惟一手段，被称为“活动”的画片；有声电影出现后，电影虽属视听艺术，但视觉形象仍然远比听觉形象来得重要。

影视主要依靠人物的表情、动作以及景物细节等来叙述情节故事，语言对话则处于从属位置。

一般说，影视中话语应当尽量简练，凡是视象画面足以交待明白的内容，语言只会成为累赘。

尤其在表现人物细微复杂情感的时候，一个眼神的特写，一段抒情的画外音乐，常常胜过于千言万语。

这是影视与戏剧不大相同的地方。

、”所以，以动的视觉形象来展现故事，依靠运动的画面构成艺术语言，即“蒙太奇”，是影视艺术最重要的表现手段。

(2)重组的时空影视艺术要在较短的时间内展现时空跨度极其巨大的社会生活和复杂情节，就必须采用种种手段来重组新的银幕时空。

由于影视使用蒙太奇语言与剪辑技术，使得运动着的画面随时可以跨越空间与时间的界限，进行重新组合，创造一种时空交叉对应效果。

只要影片内容表现的需要，天南地北、古往今来、白昼黑夜……都可以在瞬息之间相继出现在画面上，形成了全新的时空现象，也有人称之为“电影新时空”。

影视时空的重组主要依靠蒙太奇的多样手法。

如平行蒙太奇运用平行发展的手法，把同一时间内发生在不同场合的事件连接起来，交替地出现在银幕上，使剧情发展显得紧凑有力。

2016年北京电影学院管理系电影市场营销招生人数解析各位考研的同学们，大家好！我是才思的一名学员，现在已经顺利的考上北京电影学院，今天和大家分享一下这个专业的考研招生人数，方便大家准备考研，希望给大家一定的帮助。

笔记：中国画同西洋画中国画同西洋画由于在工具材料、构图视角以及艺术观念各方面的不同，形成了明显的审美差异，主要可归结为四方面:(1)所用工具材料不同。

中国画采用中国特制的毛笔、墨或颜料，在宣纸或绢帛上作画。

因此“笔墨”成为中国画技法和理论中的重要术语，有时甚至成为中国画技法的总称。

油画是西方绘画艺术中最有影响的画种，因而也被称为西洋画。

油画是以油质颜料在布、木板或厚纸板上画成。

油画的颜料色彩丰富鲜艳，能充分表现物体的质感，使描绘对象显得逼真可信，具有很强的艺术表现力，同时·，油画颜料又有较强的覆盖力，易于修改，为画家提供了艺术创作的便荆条件。

(2)构图视角方式不同。

中国画在构图方法上不受焦点透视的束缚，多采用散点透，视法，即可移动的远近法，这样就能打破时空的局限，使构图灵活自由。

例如张择端的《清明上河图》采用散点透视构图法，可以将北宋都城汴河两岸的风光民俗全部包罗进来，使人一览无余。

这对于表现画家的主观情感、理想更为方便。

西洋画则严格遵照焦点透视的物理学原理，遵守时空界限，只能从某一固定视角去审视、描绘所能见到的景物，更重视科学性、真实性。

(3)“传神”与“尚真”的不同。

中国画最重视的是物象内在精神的传达和作者主观情感的表现，所以，中国画非常注重“立意”与“传神”。

元代以后，从“传神”进一步发展到“写意”，更强调了主观情感与意趣的表现。

这是中国画的基本特征与艺术特色，体现出植根于我国民族文化的审美理想。

西方绘画追求对象的真实和环境的真实。

为了达到逼真的艺术效果，在绘画中讲究比例、明暗、透视、解剖、色度、色性等科学法则，运用光学、几何学、解剖学、色彩学等作为科学依据。

因而与中·国画相比较，可以说中国画尚意，西方画尚形；中国画重表现、重情感，西方画重再现、重理性；概括地说，西方绘画注重再现与写实，中国绘画注重表现与写意。

2018年北京电影学院管理学院电影制片管理考研招生人数总结院系：管理学院研究方向名称：电影制片管理（28）研究方向介绍：培养既懂得电影艺术又精通电影制片管理的专门人才，能够独立组织制定并监督实施影片摄制计划与摄制预算，熟练掌握电影从项目开发、投资、摄制生产、发行放映全过程的具体操控方法，整体策划和运作影视经营项目，具有较强的影视项目经营管理的制片人才。

业务课二名称：制片与市场业务课二介绍：主要考查考生对制片与市场知识的掌握，包括两大方面：电影制片管理，即电影的项目的计划、预算、管理与执行；电影市场，即电影整体市场概况、电影发行及院线影院管理等。

三、2018年考研参考书推荐【才思教育】（该书单算是比较全面的啦，当然试题非常灵活，切记死背书本）独家解读：专业一：《艺术概论》这本书去年出的是试用版，前几天刚出来了正式版，正式版和试用版的差别还是比较大的，充分的体现了这本书的重要性，这本书的佷多细节比较重要，去年很多题都是从细节中考查的，所以这本书至关重要。

《认识电影》考电影学院的研究生对于这本书来说知识过于基础了，并且很杂，实际考试会又少部分的设计，主要以让广大考生了解电影为主。

《中国文化读本》可以把这本书划分到艺术概论其中的一个章节中去，那就是中国艺术观中。

《什么是艺术》实际上是一本偏目录性质的书我觉得，自己可以利用各种渠道吧，把这些人摘出来单个找论文分析脉络，总结了一些一个大体的框架，这个框架大重要了，你理解了前因后果，其实理解这些人为什么要说这些话一点都不难，当你能自己对别人介绍这些人的时候侃侃而谈，就差不多了。

《电影史：理论与实践》这本书应该是五本书中最难理解的书了，它有别于所有传统的史论书籍中线性叙史的思路，开辟了一个新的思维方式，以及运用的实在论的研究方法我觉得虽然书籍难懂，但是仔细看几遍则完全是颠覆性质的，这会很有利于你的考试，或者不止于此，你的研究生过程中也会很受益。

所以这本书虽然难懂，但是通过自己的反复细嚼慢咽整理笔记我觉得受益匪浅。

2016年北京电影学院管理系电影市场营销招生人数分享各位考研的同学们，大家好！我是才思的一名学员，现在已经顺利的考上北京电影学院，今天和大家分享一下这个专业的考研招生人数，方便大家准备考研，希望给大家一定的帮助。

笔记：艺术作品的内容与形式是辩证统一和不可分割的有机整体，它们相互包容又相互作用，相互转化，两者都因对方的存在而存在。

在内容和形式这对矛盾统一体中，一般说，内容是目的，形式是手段，内容处于矛盾的；主导方面，内容对于形式有着很大的制约和影响作用。

从文艺创作的过程来看，大多是先有了内容，然后根艺术形式还常常随着内容的变化而不断改革i一般说，内容同形式相比，内容总是更加活跃的因素。

因为艺术的内容不外乎客观的社会生活和艺术家主观的情感反映，社会生活是千变万化的，它要随着时代的发展而不断变异，人的情感更不是凝固僵化的，有时人的心理变化还会超出于时尚的进程-；所谓“超前意识”、“时髦心理”即此一斑。

正因此，文艺作品的形式常常随着时代生活的进程而不断变化革新。

然而，在内容和形式这对矛盾中，它们二者的地位是平等的，它们的作用是互相的，内容可以制约、影响形式，反过来，形式也可制约、影响内容。

而且常常双向互动，彼此转化，融为一体，很难分清何者为形式，何者为内容。

比如，对于艺术创作来说，艺术家既可根据内容去选择形式，同时，也可根据他所擅长的艺术种类和形式特点去选取相关的内容。

像雕塑家就比较关注人物形象的塑造，水彩画家则对自然景物更感兴趣，新闻记者为了适应文艺通讯、新闻报道的形式要求，更关心真人真事的采访。

从欣赏角度看，形式的作用也至关重要。

人们接触一部作品，总是先从它的艺术形式人手，并首先为它的形式所吸引，形式的完美，往往成为接受内容的先决条件。

美的形式是人们感知艺术意韵的先导，产生艺术魅力的前提，没有形式的美，就谈不上内容的美，就无所谓艺术作品的美。

再从艺术的发展来看，内容固然比形式显得活跃，内容的变化常会引起形式的变动，然而，形式的变动，有时并不完全取决于内容，因为形式美的创造有自己的构成法则和独立的传承、发展规律，当一种艺术形式成熟之后，就会有相对的独立性和稳定性。

北京电影学院2016年硕士研究生招生计划院系（预计招生人数）一级学科/专业学位类别二级学科/专业领域研究方向课题拟招生人数考试科目中国电影文化研究院（学术型26人）艺术学理论艺术学艺术理论与创意艺术理论与创意8（拟接收推免3人）①思想政治理论②英语一或日语或俄语③艺术与电影基础理论（学术型）④艺术批评袁毅平口述历史与中国摄影五十年发展戏剧与影视学电影电影中国18（拟接收推免5人）①思想政治理论②英语一或日语或俄语③艺术与电影基学创作理论与历史电影评论思想研究础理论（学术型）④电影文化与创作综论中国电影通史国家文化软实力建构研究媒介融合语境下的数据库电影研究拉丁美电影研究表演的艺术：从未来主义到当下现当代世界电影史研究中国武侠电影人物造型的风格、内涵形象研究中国电影衍生品创意与策划研究文学系（学术型7人，专业学位11人）戏剧与影视学电影学国际电影文化传播国际电影文化传播7（拟接收推免1人）①思想政治理论②英语一或日语或俄语③艺术与电影基础理论（学术型）④电影历史及理论艺术硕士电影电影创意与策划电影创意与策划3（拟接收推免1人）①思想政治理论②英语二或日语或俄语③艺术与电影基础理论（专业学位）④材料分析与写作电影剧本创作电影剧本创作5（拟接收推免1人）①思想政治理论②英语二或日语或俄语③艺术与电影基础理论（专业学位）④小品写作广播电电视剧电视剧3（拟接收推免1人）视剧本创作剧本创作导演系（专业学位16人）接收推免限本系学生艺术硕士电影故事片导演创作故事片导演创作12（拟接收推免2人）①思想政治理论②英语二或日语或俄语③艺术与电影基础理论（专业学位）④故事片导演创作及理论纪录片导演创作纪录片导演创作3①思想政治理论②英语二或日语或俄语③艺术与电影基础理论（专业学位）④纪录片导演创作及理论电影导演制作电影导演制作1①思想政治理论②英语二或日语或俄语③艺术与电影基础理论（专业学位）④故事片导演创作及理论表演学院（学术型4人，专业学位8人）只招收表演戏剧与影视学表演学电影表演创作及理论电影表演创作及理论4（拟接收推免2人）①思想政治理论②英语一或日语或俄语③艺术与电影基础理论（学术型）④电影表演创作分析艺术硕士电影电影表演创作电影表演创作8（拟接收推免2人）①思想政治理论②英语二或日语或俄语③艺术与电影基础理论（专业学位）④电影表演创作分析相关专业考生；接收推免限本系学生摄影系（学术型2人，专业学位11人）戏剧与影视学电影学电影影像创作理论研究电影影像创作理论研究2（拟接收推免1人）①思想政治理论②英语一或日语或俄语③艺术与电影基础理论（学术型）④影视摄影与制作基础艺术硕士电影电影摄影与制作电影摄影与制作11（拟接收推免5人）①思想政治理论②英语二或日语或俄语③艺术与电影基础理论（专业学位）④影视摄影与制作基础声音学院（学术型1人，戏剧与影视学电影学电影音乐历史及理论电影音乐历史及理论1①思想政治理论②英语一或日语或俄语③艺术与电影基础理论（学术型）④电影音乐历史及理论专业学位21人）艺术硕士电影电影声音创作电影声音创作10（拟接收推免2人）①思想政治理论②英语二或日语或俄语③艺术与电影基础理论（专业学位）④电影声音技术与创作理论电影声音制作电影声音制作6（拟接收推免1人）①思想政治理论②英语二或日语或俄语③录音声学④数字媒体技术音乐电影音乐创作电影音乐创作2（拟接收推免1人）①思想政治理论②英语二或日语或俄语③艺术与电影基础理论（专业学位）④音乐创作电影音乐制作电影音乐制作3（拟接收推免1人）①思想政治理论②英语二或日语或俄语③艺术与电影基础理论（专业学位）④和声学美术系（学术型1人，专业学位16人）戏剧与影视学电影学电影特技模型理论研究电影特技模型理论研究1①思想政治理论②英语一或日语或俄语③艺术与电影基础理论（学术型）④影片分析艺术硕士电影影视广告导演创作影视广告导演创作2①思想政治理论②英语二或日语或俄语③艺术与电影基础理论（专业学位）④命题故事创作艺术设计验影像艺术验影像艺术7（拟接收推免2人）①思想政治理论②英语二或日语或俄语③艺术与电影基础理论（专业学位）④命题创作电影视觉设计电影视觉设计5①思想政治理论②英语二或日语或俄语③艺术与电影基础理论（专业学位）④命题创作电影衍生产品设计电影衍生产品设计2（拟接收推免1人）①思想政治理论②英语二或日语或俄语③艺术与电影基础理论（专业学位）④命题创作管理系（学术型4人，专业学位18人）接收推免限本系学生戏剧与影视学影视管理学电影市场营销电影市场营销4①思想政治理论②英语一或日语或俄语③艺术与电影基础理论（学术型）④经济管理学艺术硕士电影电影市场营销电影市场营销8（拟接收推免1人）①思想政治理论②英语二或日语或俄语③艺术与电影基础理论（专业学位）④制片与市场影视制片管理影视制片管理8（拟接收推免1人）①思想政治理论②英语二或日语或俄语③艺术与电影基础理论（专业学位）④制片与市场公共管理硕士————影视与文化影视与文化2①管理类联考综合能力②英语二理理电影学系（学术型2人）戏剧与影视学电影学中外电影史论中外电影史论2①思想政治理论②英语一或日语或俄语③艺术与电影基础理论（学术型）④电影理论与批评影视技术系（学术型8人）戏剧与影视学电影学数字电影技术数字电影技术8（拟接收推免4人）①思想政治理论②英语一或日语或俄语③数学二④数字媒体技术摄影学院（专业学位7人）接收推免限本系学生艺术硕士美术图片摄影创作图片摄影创作7（拟接收推免2人）①思想政治理论②英语二或日语或俄语③艺术与电影基础理论（专业学位）④摄影理论及创作常识动画学艺术硕士电影动画创动画创8（拟接收推免2人）①思想政治理论②英语二或日语或俄语③艺术与电影基础理论（专业学位）④命题创院（专业学位16人）作作作动漫策划动漫策划2（拟接收推免1人）①思想政治理论②英语二或日语或俄语③艺术与电影基础理论（专业学位）④命题创作动画制作动画制作4（拟接收推免2人）①思想政治理论②英语二或日语或俄语③艺术与电影基础理论（专业学位）④命题创作艺术设计游戏设计游戏设计2（拟接收推免1人）①思想政治理论②英语二或日语或俄语③艺术与电影基础理论（专业学位）④命题创作基础部（学术型2人）戏剧与影视学电影学电影文化传播电影文化传播2（拟接收推免1人）①思想政治理论②英语一或日语或俄语③艺术与电影基础理论（学术型）④电影理论与批评视听传媒学院（专业学位6人）艺术硕士广播电视视听新媒体创作视听新媒体创作4①思想政治理论②英语二或日语或俄语③艺术与电影基础理论（专业学位）④视听新媒体创作电视剧创作电视剧创作2（拟接收推免1人）①思想政治理论②英语二或日语或俄语③艺术与电影基础理论（专业学位）④命题创作中国电影教育研究戏剧与影视学电影学电影教育电影教育3（拟接收推免1人）①思想政治理论②英语一或日语或俄语③艺术与电影基础理论（学术型）④电影理论与批评心（学术型3人）北京电影学院2016年硕士研究生招生各院系研究方向及考试科目介绍备注：1.此表中所列各院系预计招生人数包含统招考生、推免生(本校、外校)和少数民族高层次骨干人才计划硕士生，不包含港澳台及外籍考生。

2016年北京电影学院管理系影视制片管理招生人数解析各位考研的同学们，大家好！我是才思的一名学员，现在已经顺利的考上北京电影学院，今天和大家分享一下这个专业的考研招生人数，方便大家准备考研，希望给大家一定的帮助。

笔记：艺术与哲学艺术与哲学有着极其密切的关系。

哲学是关于世界观和方法论的学问，它主要研究自然界、人类社会和人的思维等领域中带普遍性的根本规律。

’”哲学代表着人们对宇宙、社会的总体看法，是人看待世界的根本观点，在世界观中占据着高屋建瓴的地位。

文艺创作不能不受世界观的制约，因而也必须受到哲学观点的影响。

哲学对艺术的影响，首先表现在对艺术家的影响·。

艺术家在从事创作活动时，总会自觉或不自觉地受到特定哲学思想的影响，并通过自己的艺术作品表现或流露出来。

例如，李白喜欢道家，其诗充满了蔑视礼法、独与天地精神往来的思想；杜甫钟情儒学，其诗被称为“每饭不忘君”之作；王维崇尚佛家，其诗则山水空明，万象澄寂，充溢出世之情i西方现代派文艺旨趣复杂，不管小说、诗歌，还是绘画、雕塑，都有着强烈的反传统倾向，非理性主义哲学泛滥则是现代派文艺兴盛的重要原因。

哲学对艺术的影响还表现在对文艺思潮、创作倾向创作方法、风格流派等许多方面。

反过来，艺术也对哲学产生一定的影响，艺术可以启迪哲学家的思维，艺术作品也可以传播特之的哲学思想。

尤其是哲学家对艺术的思考，往往成为其哲学体系的重要组成部分，如黑格尔、叔本华、尼采等均是如此。

差异性与一致性差异性与一致性是艺术鉴赏的基本特点之一。

差异性与一致性辩证统一。

艺术鉴赏的差异性，是指不同的鉴赏者在鉴赏同一部文艺作品时，其审美感受和审美领悟必然存在一定的差别。

这种差异性，根源于鉴赏者主体的个性差别，也同时代、民族、阶级的差别相关。

所谓时代差异，指不同时代的鉴赏者在鉴赏活动中所表现出来的不同的审美倾向、鉴赏能力和价值观念。

这是由于不同时代的精神生活、物质生活和时代风尚等差异而形成的。

第一，艺术风格的多样性，首先来自艺术家独特的创作个性。

艺术生产作为一种特殊的精神生产，必然要在艺术作品上留下艺术家个人的印记。

艺术家作为艺术生产的创作主体，他的性格、气质、禀赋、才能、心理等各方面的种种特点，都很自然地会投射和熔铸到他所创作的艺术品之中，通过创造性劳动使主体对象化到精神产品之中。

第二，艺术风格的形成更离不开艺术家独特的人生道路、生活环境、阅历修养和艺术追求。

正因为如此，艺术在创作过程中，从题材的选择到主题的提炼，从艺术结构到艺术语言，都体现出鲜明的创作个性。

也正因为如此，艺术家从艺术体验到艺术构思，直到艺术传达和表现，始终具有自己独特的审美体验、构思方式和表现角度，从而形成自己的艺术风格。

第三，艺术风格的多样性，还来自审美需求的多样化。

由于欣赏主体存在着不同的社会层次、文化层次，属于不同的民族、不同的地区，造成审美需要的千差万别，反过来刺激和推动着形成不同的艺术风格。

艺术风格的民族特色和时代特色。

艺术风格的另一个重要特征，就是它常常具有鲜明的民族特色和时代特色。

中外艺术史上，我们可以看到，每个民族的艺术总是具有某些共同的特征，形成艺术的民族风格；每个时代的艺术也常常具有某些相似之处，形成艺术的时代风格。

从某种意义上讲，这种民族风格或时代风格，体现出艺术风格的一致性，它与艺术风格的多样性一道，共同形成了辩证统一的关系，使艺术风格既有多样性，又有一致性。

艺术风格的多样性与一致性，艺术风格的民族特色，是由本民族的地理环境、社会状况、文化传统、风俗习惯等多种因素决定的，体现出本民族的审美理想和审美需要，但归根结底还是根源于本民族的社会基础与经济生活。

正是由于艺术风格既有多样性，又有民族特色和时代特色，使得中外艺术的宝库琳琅满目，目不暇给，奇葩异卉，随处可（2）艺术流派。

是指在中外艺术一定历史时期里，由一批思想倾向、美学主张、创作方法和表现风格方面相似或相近的艺术家们所形成的艺术派别。

这些艺术派别的形成有时是自觉的，有一定的组织形式或共同宣言；有时是不自觉的，仅仅因为创作风格类型的相近而组合在一起。

复杂的生活画面；短篇小说容量小、人物少，情节和环境相对集中，往往通过人物的一段经历或生活的一个片断，从某个特定的角度或侧面来再现生活的局部；人物、情节和环境是小说的三要素。

文学是人学。

人物在小说中是最基本的构成要素之一，通过多个侧面和多种手法来塑造人物形象也是小说最重要的特征。

虽然戏剧、影视等艺术种类也要刻画人物，但这些艺术门类往往只能通过人物对话和人物行动来实现。

相比之下，小说由于运用语言作为媒介，较之其他艺术种类有着更大的自由，它可以吸收各种艺术的表现手法来全方位地刻画人物。

小说可以详细描绘人物的外貌、举止，也可以表现人物的对话、行动，还可以通过不同的视角，从其它人物的眼中来观察和表现这个人物，并且可以把笔触伸入人的内心世界，通过深层心理描写来塑造有血有肉的人物形象，细腻深刻的心理描绘，是小说独具的艺术特色，也是其他艺术门类难以企及的境界。

特别是小说还可以把人物放在错综复杂的社会生活中来描写，从而塑造出具有较高审美价值的、复杂丰满的圆形人物或典型人物。

创造鲜明生动的人物形象，历来是小说的首要任务。

情节是小说另一个基本的构成要素。

一般地讲，情节对于所有叙事文艺作品都是必不可少的，但在不同种类和体裁的艺术作品中，情节的地位和作用是有所不同的。

叙事诗虽有情节，但更注重抒情，因此情节比较单纯；叙事散文也有情节，但往往夹叙夹议，所以情节不需要完整；戏剧与电影都离不开情节，但由于篇幅与时间的限制，情节的设置必须相对集中，不能够在错综复杂的情节中来刻画人物性格。

相比之下，长篇小说的情节具有完整性、复杂性和多样性。

波澜起伏的情节不仅可以引人入胜，对读者产生强烈的感染力，还是展现人物性格，拓深作品主题的重要手段，生动而深刻的情节，成为小说审美价值的重要组成部分。

小说的情节要求曲折生动，也要求真实感人。

真实是小说情节赖以成立的根基，虚假的情节会使读者的审美情感受到极大的伤害，甚至当读者发现作品中其一处情节或某一处细节是凭空编造时，会顿时兴致大减。

不懈的实践。

这种学习，包括学习和借鉴前人的经验，也包括学习和借鉴同时代本国和外国艺术家的经验，还包括学习和借鉴其它姊妹艺术的经验，更包括学习哲学、历史、文学、美学、伦理学、心理学、社会学和自然科学等多方面的广博知识。

只有这样，才能使艺术家真正具有博大深厚的文化修艺术创作过程可以分为艺术体验活动、艺术构思活动和艺术传达活动三方面（1）艺术体验活动。

艺术体验活动可以说是艺术创作准备阶段，它可能是一个相当长期的过程。

所谓艺术体验是指一种活跃的、丰富的、深刻的内心活动，它伴随着强烈的情感情绪，把艺术家长期对于生活的感受、观察和思考，形成艺术创作的基础和前提，乃至萌发不可遏制的创作欲望。

对于作为创作主体的艺术家来讲，早在他感受、观察、思考、体验生活时，就已经开始了创作的准备阶段或酝酿工作。

这种准备或酝酿的过程可能是自觉的，也可能是不自觉的，可能是有意的，也可能是无意的，可能时间较短，也可能有相当长的时间。

艺术体验是艺术创作的起始阶段，也是艺术创作的基础。

艺术体验首先需要艺术家仔细地观察生活，深切地感受生活，认真地思考生活，与此同时，艺术体验更需要艺术家以自己的全部身心去拥抱生活，需要艺术家饱含情感的切身体验。

这种饱含艺术家情感的切身体验，就是刘勰所讲的“登山则情满于山，观海则意溢于海”，就是杜甫所讲的“感时花溅泪，恨别鸟惊心”，调动艺术家的全部感觉。

深切的生活体验和丰富的感性积累，不仅为艺术创作奠定了雄厚坚实的基础，而且常常成为艺术家从事艺术创造内在的心理动力或诱因，成为一种重要的创作动机。

艺术家在观察生活、思考生活、体验生活的过程中，必然有大量的所见、所闻、所知、所感，在脑海里积贮得越来越多，一旦这种体验积累升华到不吐不快的程度，艺术家的创作激情就会像开闸的洪水一样喷涌而出，一发而不可收。

（2）艺术构思活动。

艺术构思是一种十分复杂的精神活动，也是一项艰苦的脑力劳动，它是艺术家在深入观察、思考和体验生活的基础上，加以选择、加工、提炼、组合，融汇了艺术家的想象、情感等多种心理因素，形成了主体和客体统一、现象与本质统一、感性与理性统一的审美意象。

既包括以集体劳动方式进行创作的文学作家、雕塑家、画家等，也包括以集体劳动方式进行创作的戏剧艺术和影视艺术的编剧、导演、演员、美工等等。

在戏剧、电影、电视、舞剧、交响乐等这样一些集体创作的艺术形式中，整个作品的艺术形象是由许多艺术家们组成的创作集体完成的。

第二，真正的艺术家往往具有为艺术而献身的精神。

由于艺术生产是一种自由自觉的精神生产，真正的艺术家绝不把艺术作为谋生或获取名利的手段，而是看作自己毕生的事业和追求，并为之奉献自己的全部心血和生命。

司马迁遭受酷刑后发愤著书，写出了将历史的科学性和文学的优美性巧妙结合在一起的巨著《史记》，在中国文学史上产生了相当大的影响，被鲁迅誉之为“史家之绝唱，无韵之《离骚》”。

曹雪芹晚年在“举家食粥酒常赊”、“卖画钱来付酒家”的贫困清苦的生活中，“披阅十载，增删五次”，才完成了《石头记》( 即《红楼梦》) 的创作，正如曹雪芹自己所讲：“字字看来皆是血，十年辛苦不寻常”。

社会责任感和对艺术执着的爱，在艺术创作活动中往往转化成为强烈真挚的感情，成为艺术家进行创作的内在动力，从这种意义上完全可以讲，一切伟大的作第三，艺术家具有敏锐的感受、丰富的情感和生动的想象能力。

由于艺术生产是一种特殊的精神生产，它的突出特点是把艺术家强烈的主观因素渗透到艺术创作之中，并且“物化”为艺术作品和艺术形象，因此，艺术家在艺术创作中占有核心地位，艺术家的内在精神世界显得尤其重要和突出。

艺术家自身的感受、情感、思想、心境、愿望、志趣等因素，对艺术创作活动都有着至关重要的意义。

正因为如此，艺术家必须具有超出常人的敏锐感受力，异于常人的丰富情感，强于常人的艺术想象力。

艺术家应当具有特别敏锐的观察、体验与感觉生活的能力，并且将自己强烈的情感和逼真的想象力融汇入艺术作品中，才能创作出有血有肉、生动感人的艺术形象。

第四，艺术家具有卓越的创造能力和鲜明的创作个性，具有强烈的创新意识。

科学技术与文学艺术一样，都离不开创新。

爱考机构考研－保研－考博高端辅导第一品牌管理系电影领域电影制片方向招生目录电影领域电影制片研究方向简要介绍“电影制片”是管理系为了适应新时期电影行业的发展和需求，应变于电影制片行业新的挑战，培养高层次的应用型人才，首次将原来的“学术型”更改为“专业学位”。

这个方向将以电影制作理论为基础，以电影制作实践为出发点，培养具有真正电影制作实干能力的高级电影制片专业人才。

要求考生在知识结构方面，既要有电影及相关专业的理论知识，更需要具有一定的电影制作实践经验。

入学后通过深入的专业理论知识的学习和电影制片专业技能的训练，能够综合运用所学专业或相关专业的理论、知识和方法，分析与解决实际电影制作问题的能力，且具有一定的创新性和独立承担电影制作专业领域实际工作和管理工作的能力。

在《经济管理综合知识》这门考试中，要求考生偏重于如何运用经济管理综合理论，解决制片实际问题的考察，特此说明。

北京电影学院管理系始终坚持“打造中国电影产业高素质复合型人才”的培养目标，强调理论与实践相结合的教学发展模式，为进一步提升管理系的教学科研品牌，管理系努力加强学科发展与课程创新，积极打造“产学研”一体化的教学理念。

第一，在办好已有专业的基础上积极开拓新专业，努力办好新专业。

管理系近年来根据中国电影产业发展现状及行业需求增设相关专业，如院线经营管理方向，并开设相关课程，如文化产业管理、新媒体管理、影视策划、影视统筹、电视剧制作、广告制作、院线经营管理等课，以及相关教学模式的创新。

第二，科研创新，目标管理。

管理系鼓励师生在国内外影视学术期刊上发表文章，加强教研室在教育教学管理与学术建设中的作用，计划将科研成果转化为教材专著，每年出版20本以上，并将每周三定为管理系科研日。

管理系也不断完善管理机制，包括建章立制、规范管理在内的管理制度和质量监控机制，以达到构建学术管理系、活力管理系、创新管理系、和谐管理系的最终目标。

第三，办好两大业内论坛。

北京电影学院是中国电影工作者的摇篮，是目前中国高等艺术院校中唯一的电影专业院校，在国内电影教育界和文化艺术界享有盛誉，也是世界著名的电影艺术高等学府。

我校以优良的教学传统，雄厚的师资力量，齐全的学科专业，完善的教学设备以及规范的教学秩序，成为中国培养电影艺术创作、管理及理论研究人才的重要基地。

2016 年我校本科计划招生437 名，各专业面向全国招生（含华侨、港澳台地区），无分省计划（文化产业管理专业除外），文理兼招，学制4 年。

高职计划招生30 名，分省计划，文理兼招，学制2 年。

一、本科招生专业、人数及学费文学系导演系表演学院摄影系声音学院美术学院管理学院注：文化产业管理专业具体分省计划为：北京（4名），河北、山西、黑龙江、江苏、湖南、广东、重庆、四川（以上省市各2名）。

该专业不设专业课程考试，请考生按分省计划直接参加高考，按分省计划及文化产业管理专业录取原则录取。

电影学系摄影学院动画学院影视技术系二、高职招生专业、人数及学费（学制2 年，分省计划招生）高职学院：三、报考条件1. 符合普通高等学校年度招生工作规定中报名条件者均可报考具体专业要求：报考各专业的考生均要求听力正常；报考表演专业、戏剧影视表演专业的考生双目视力均应在5.0 以上（经佩戴隐形眼镜矫正4.8 以上，新视力表）。

无肢体畸形，体表无疤痕、纹身、胎记及皮肤病；报考影视摄影与制作专业、摄影专业的考生双目视力均应在5.0 以上（经矫正4.8 以上，新视力表)且无色盲、色弱；报考戏剧影视导演专业、录音艺术专业、戏剧影视美术设计专业、动画专业的考生，均要求无色盲、色弱。

2. 下列人员不能报考（1）未取得2016 年所在省高考报名资格的考生；（2）因触犯刑法已被有关部门采取强制措施或正在服刑者。

四、专业报名及专业考试我校属教育部批准独立设置的本科艺术院校。

报考考生均需参加全国普通高等学校招生考试中的文化考试和我校组织的专业考试。

报名分文化考试报名和专业考试报名。

育明教育独家专注北京电影学院考研专业课辅导1【表演学院】院系：表演学院研究方向名称：电影表演创作研究方向介绍：主要培养具有较高水平的电影表演艺术创作技能的专门型人才。

能够独立塑造鲜明的人物形象，在影视与戏剧中担任重要角色。

具备良好的表演艺术素质，系统地掌握表演艺术基础创作理论。

侧重于电影表演艺术创作规律及创作方法的深入性研究及演员创作能力的高层次拓展。

业务课二名称：电影表演创作分析业务课二介绍：考生根据指定的电影角色、作品或演员，结合表演专业基础理论知识及个人表演创作实践经验对作品中表演创作或演员的创作风格进行分析。

2016年北京电影学院【艺术与电影基础理论】（专业学位）育明教育推荐阅读书目：《艺术学概论》彭吉象《艺术概论》王宏建《艺术概论》赵彬主编《艺术学基础知识》王次炤《中国电影史》钟大丰《外国电影史》郑亚玲《认识电影》（美）路易斯.贾内梯著《电影理论与批评》王志敏《电影史：理论与实践》（美）艾伦、戈梅里著李迅译育明教育独家专注北京电影学院考研专业课辅导2外加重要辅助资料育明教育独家内部笔记资料包含：【艺术热点】+【中西文论】+【文艺理论】+【艺术理论内部试题库】+【电影基础理论内部试题库】2016年北京电影学院【艺术与电影基础理论】（专业学位）考研重点内部资料第三章：欧洲先锋派的贡献1.填空题（1）现代心理学，特别是___________的研究成果为先锋派电影及时提供了最为丰富、坚实的理论依据。

（2）在美学原则上，先锋派的精神实质在于要打破_______________（3）先锋派具有_________、_________、__________三个特性。

（4）先锋派电影具有________、________、________三个美学特征。

（5）抽象派影片的表现中心在于体现_____和________的合规律性。

（6）________被电影史家们称为“第一先锋派”（7）_________被称为第一个真正的电影美学家。

诗歌的特征是通过诗人强烈的情感和丰富的想象，实生活。

任何艺术作品都必然是社会生活的客观因素和艺术家的主观因素二者的熔中外神话于一炉，以有关凤凰的传说作为素材，借凤凰“集香木焚，复从灰中更生”的故事，抒发了强烈的爱国主义热情，以凤凰的形象来象征古老中华民族的觉醒。

这首长诗具有完整的结构、奇特的构思和大胆的想象，洋溢着炽热的向往光明、追求理想的激情，充分体现出“五四”时期狂飚突进的时代精神。

为了表现诗人强烈的情感和丰富的想象，诗歌特别注意运用优美的语言来创造情景交融的意境。

诗歌的语言，可以说是一切文学作品中最凝炼、最优美、最富有音乐感的语言，诗人往往呕心沥血、字斟句酌，通过最精粹的语言使诗歌具有如同音乐一样的节奏和韵律。

中国古典诗歌有许多这方面的例子，如王维的“月出惊山鸟，时鸣春涧中。

”( 《鸟鸣涧》) ，“山路元无雨，空翠湿人衣。

”(《山中》) ，“明月松间照，清泉石上流。

”( 《山居秋瞑》) ，以及杜甫的“窗含西岭千秋雪，门泊东吴万里船。

”(《绝句》) ，“无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来。

”(《登高》)等。

诗歌的这种语言美和意境美，令人咀嚼不尽，滋味无2．散文。

散文也是文学的基本体裁之一，散文的含义和范围随着文学形态的发展演变，在各个历史时期有着不同的内涵和内容。

我国古代的散文范围很广泛，主要是指一种与韵文、骈文相对立的文体，包括经、史、传等各种散体文章。

随着文学的发展，散文后来被专门用作泛指诗以外的一切文学体裁，包括杂文、传记、小说等都被容纳在里面。

近现代的散文，则是从狭义上来理解的，专指与诗歌、小说、剧本相并列一种文学体裁，这是“五四”以后盛行的现代散文的含义。

散文是一种自由灵活、不受拘束的文学样式，能够迅速地表现作者的生活感受，真实地反映社会生活，选材范围广泛，表现手法多样，结构自由多样，以形散而神不散的艺术特长来集中而凝练地体现主题思想。

散文的种类丰富多样，一般将其分为抒情散文、叙事散文和议论散文三大类。

2016年北京电影学院本科、高职招生简章_2016年北京电影
学院本科、高职招生简章（全文）
从北京电影学院获悉，该校已经公布了2016年本科招生简章。

2016年北电本科计划招生437人，各专业面向全国招生(含华侨、港澳台地区)，无分省计划(文化产业管理专业除外)，文理兼招，学制4年。

专业考试从1月6日起接受网上报名。

该校的表演学院本科今年招生计划略有减少，全国招生45人，另外表演高职计划招生30人。

为了方便考生和家长及时了解2016年北京电影学院本科招生相关政策，现将招生简章公布如下：。

育明教育独家专注北京电影学院考研专业课辅导1【管理系】院系：管理系研究方向名称：影视制片管理研究方向介绍：培养既懂得电影艺术又精通电影制片管理的专门人才，能够独立组织制定并监督实施影片摄制计划与摄制预算，熟练掌握电影从项目开发、投资、摄制生产、发行放映全过程的具体操控方法，整体策划和运作影视经营项目，具有较强的影视项目经营管理的制片人才。

业务课二名称：制片与市场业务课二介绍：主要考查考生对制片与市场知识的掌握，包括两大方面：电影制片管理，即电影的项目的计划、预算、管理与执行；电影市场，即电影整体市场概况、电影发行及院线影院管理等。

育明教育独家专注北京电影学院考研专业课辅导22016年北京电影学院【艺术与电影基础理论】（专业学位）育明教育推荐阅读书目：《艺术学概论》彭吉象《艺术概论》王宏建《艺术概论》赵彬主编《艺术学基础知识》王次炤《中国电影史》钟大丰《外国电影史》郑亚玲《认识电影》（美）路易斯.贾内梯著《电影理论与批评》王志敏《电影史：理论与实践》（美）艾伦、戈梅里著李迅译外加重要辅助资料育明教育独家内部笔记资料包含：【艺术热点】+【中西文论】+【文艺理论】+【艺术理论内部试题库】+【电影基础理论内部试题库】育明教育独家专注北京电影学院考研专业课辅导32014年北京电影学院管理系电影制片管理考研真题【育明教育独家提供】专业一影片分析一、影评《一代宗师》《富春山居图》《厨子戏子痞子》从影片的艺术性和思想性来分析。

二、论述题1、说明类型和题材策划的特点。

2、说明主创和演员选择策略。

3、说明观众定位和市场细分特点。

4、影片整体营销策略的特点分析。

育明教育独家专注北京电影学院考研专业课辅导4专业二：电影制片管理【育明教育独家提供】一、名词解释社会化媒体营销影片分级制海斯法典巴莱特定律电影产业价值链ZF 规制理论制片人二、简答题1.新好莱坞工业化制作的特点2.如果你是制片人，找编剧购买剧本，都需要从编剧那里取得哪些权利3.在影片拍摄过程中，哪些因素会影响预算额度4.你认为一个合格的制片应该具备哪些素质5.在拍摄中统筹拍摄计划应该遵循哪些规则三、论述题1.论述影视项目策划的内容2.论述院线制改革对于电影产业的影响育明教育独家专注北京电影学院考研专业课辅导52016年北京电影学院【艺术与电影基础理论】（专业学位）考研重点内部资料艺术作品的主题？它的表现有何特点？艺术作品的主题，是贯串于作品的整个形象体系中所表现出来的中心思想，它是作品内容的核心和灵魂，是作品思想意义的集中体现。

全心全意因才思教
北京电影学院管理系公共管理硕士考研招生目录、考试科目及招生人数
（2016年北影最新信息）
公共管理硕
士————影视与文化管理影视与文化管理2
①管理类联考综合能力②
英语二
才思教育是全国知名的考研高端辅导机构，由北京电影学院师资团队创办于1995年，至今已经有20年的辉煌历史。

其主要课程体系为考研全日制集训营、考研一对一辅导等考研高端培训项目。

经过近20年的发展，已经成为考研高端辅导领域的旗舰品牌，参加辅导的学员，有超过98%考取北京电影学院。

作为考研个性化辅导的代表机构，完全专注考研辅导的针对性和有效性，充分诠释了新商品经济时代的“长尾理论”，开拓了考研培训领域的一片蓝海。

中国青年报、中国教育报、中国人事报等多家知名媒体对这种辅导模式进行过专题报导.
才思教育自1995年开始开设北京地区高校考研辅导班，其中近90%考上北京知名高校攻读硕士研究生。

2015年，才思教育将继续在“全心全意、因才思教”的办学宗旨下，踏踏实实地为考研学子指引方向，接受各届同仁的监督。

现2016年北京电影学院考研辅导课程正在火热报名中！
全心全意因才思教。

2016年北京电影学院管理系影视制片管理招生人数总结各位考研的同学们，大家好！我是才思的一名学员，现在已经顺利的考上北京电影学院，今天和大家分享一下这个专业的考研招生人数，方便大家准备考研，希望给大家一定的帮助。

笔记：审美期待所谓审美期待，即作为主体的接受者在艺术鉴赏之前或之中，基于以往的人生经验和审美经验而形成的÷对艺术作品种类钵裁、形式风格、形象体系、情意内蕴等的一种期待心态；审美期待是接受者进行艺术鉴赏的心理前提。

接受者在鉴赏艺术作品之前，内，b世界并非是一十空白，实际上对艺术作品由外及内的大致面貌都有一定的预期设想。

以往酌人生经验和审美经验，使接受者对艺术作品早巳产生着推测性的审美期待。

这种审美期待，影响着接受者与艺术作品约交融互动，影响着再创造的积极发挥，影响着艺术鉴赏的现实展开。

审美期待的心理基础是接受者的“期待视野”。

“期待视野”的概念是德国接受美学的代表人物之一尧斯提出的。

“期待视野”指接受者由先在的人生经验和审美经验转化而来的关于艺术作品形式和内容的定向性心理结构图式。

·“期待视野”的形成是多种因素综合作用的结果，包括外在的社会背景、时代氛围、文化传统、民束精神、风俗习惯等因素，也包括内在的人生态度、心理性格、兴趣爱好等因素。

然而，对“期待视野”产生最直接影响的则是接受者的人生经验和审美经验，是接受者以往鉴赏中获得并积淀下来的:十艺术作品艺术特色和审美价值的认识理解。

接受者的审美期待必然受到“期待视野”的限定。

期待视野可分为三种:即文体期待、意象期待和意蕴期待。

文体期待指接受者对艺术作品门类特征，体裁特点及其艺术语言、结构形式等方面特性，的期待青向。

意象期待指接受者对艺术作品形象系统及其发展演变趋势的期待指向。

意蕴期待指接受者寸艺术作品所包孕的情感思绪、人生哲理等审美意蕴鉴赏者期待视野的高低与宽广程度；同艺术鉴芎的效应往往有着直接的联系，期待视野越高越广，就要求艺术鉴赏的对象越加完美深亥1j，同时，也亨易产生良好的鉴赏效果。