五年级上册美术教案-第五课 深浅变化 ︳湘美版

《深浅变化》教案教学目的：通过本科教学使学生能够运用深浅渐变色调，并学会使用排线随心所欲地深浅推移，创作画作。

教学重点：正确的观察方法，对作品的深浅变化得到体会。

教学难点：掌握深浅变化的规律，会用铅笔表现出来。

教学方法：讲授法、示范法、参观法、图片展示法，谈话法。

教学工具准备：教具---写生台、衬布、景物、石膏几何体若干、范画、印刷画页、画册。

学具---素描纸、中华绘图铅笔、HB、B、2B、4B、削笔刀、橡皮。

教学过程：1、激趣导入：师：展示大师素描作品，让学生观察。

提问是否观察到作品的特点?讲解素描的定义和发展史。

素描是绘画的基础。

初学绘画的人一定要先学素描，素描画得好的人，油画自然画得好。

素描的起源，普遍都是以文艺复兴开始，事实上希腊的瓶绘、雕塑都有良好的素描基础。

初期的素描是视为绘画的底稿，例如作壁画先要有构想的草稿，然后有素描的底稿，同时也要有手、脸部分精密素描图。

作壁画习惯上是不看模特儿写生的，完全要靠事先准备的习作素描和画家的记忆。

近代素描，已脱离了原来的底稿和及作的地位，可以成为艺术品来欣赏。

画素描的态度不只培养描写力，同时也培养造型的能力，最后仅仅是素描也可视为作品来欣赏。

相反的单看油画作品就可知道作者在素描上的造诣如何。

因此，素描是绘画的基础，也是绘画的骨骼，是初学画的人无论如何要先认真学素描。

素描在严格的解释上，只有单色的黑与白，但如加上淡彩或颜色，仍可认作素描。

素描的表现方法分成:一、以描画材料来看可分成木炭素描、铅笔素描、炭精素描、钢笔素描、银笔素描、毛笔素描等。

二、以所画的题材可分成石膏像素描，风景素描，静物素描、人体素描、幻想素描。

三、依素描的目的又可分成作为构想的素描、用作画稿的素描、速写、作品、习作。

折叠2、实践：师：看了这些大师的作品，我们也来动手画一画吧。

从简单的深浅不同色开始。

我们常使用铅笔画出有浅到深的黑色怎么样？生：（开始画画）。

师：好。

同学们都完成了吗，我们来看看几位同学的成果。

五年级上册美术教案－ 5深浅变化｜湘美版（2012）一、教学目标1. 让学生了解深浅变化的基本概念，掌握深浅变化的绘制方法。

2. 培养学生的观察能力、创新能力和审美能力。

3. 引导学生关注生活中的深浅变化现象，激发学生对美术创作的兴趣。

二、教学内容1. 深浅变化的基本概念2. 深浅变化的绘制方法3. 深浅变化在生活中的应用三、教学重点与难点1. 教学重点：深浅变化的基本概念和绘制方法。

2. 教学难点：如何运用深浅变化创作出富有美感的作品。

四、教学过程1. 导入：通过展示生活中的深浅变化现象，如光影、水波等，引发学生对深浅变化的关注，激发学生的学习兴趣。

2. 新课内容讲解：a. 深浅变化的基本概念b. 深浅变化的绘制方法c. 深浅变化在生活中的应用3. 示范与指导：教师现场示范深浅变化的绘制方法，引导学生观察、学习和实践。

4. 练习：学生根据教师的要求，运用深浅变化进行绘画练习，教师巡回指导。

5. 展示与评价：学生展示自己的作品，教师进行点评，总结优点和不足，提出改进意见。

6. 课堂小结：教师对本节课的内容进行总结，强调深浅变化在美术创作中的重要性。

五、作业布置1. 根据本节课所学内容，创作一幅以深浅变化为主题的美术作品。

2. 观察生活中的深浅变化现象，记录下来，为下次课的分享做准备。

六、教学反思1. 教师在教学中要关注学生的个体差异，因材施教，确保每位学生都能掌握深浅变化的基本概念和绘制方法。

2. 教师要善于运用生活中的实例，引导学生关注深浅变化现象，提高学生的审美能力。

3. 教师要注重培养学生的创新意识，鼓励学生在创作中大胆运用深浅变化，表现出自己的独特见解。

通过本节课的学习，学生能够掌握深浅变化的基本概念和绘制方法，提高自己的观察能力、创新能力和审美能力。

同时，学生能够关注生活中的深浅变化现象，激发对美术创作的兴趣，为今后的美术学习奠定基础。

重点关注的细节：深浅变化的绘制方法深浅变化是绘画中常用的一种表现手法，通过明暗对比，使画面具有立体感和空间感。

一、教学目标【知识与技能目标】掌握形体明暗、空间在光影效果下的不同表达技巧。

【过程与方法目标】通过观察、欣赏、感受形体明暗的深浅、强弱变化所构造的客观物象。

【情感态度价值观目标】通过学习活动，养成良好的观察能力和造型表现的能力。

二、教学重难点【重点】用笔的轻重、皴线的疏密关系表现客观物体。

【难点】形体明暗、层次感的皴线方法三、教学用具绘画用笔、纸、图片等相关资料四、教学过程活动一：初步感知，导入新课出示光影摄影照片《大自然的一束光》，提出问题：照片中的大自然与你看到的大自然有什么不同?(在太阳光的照射下，自然景物呈现深浅的变化)揭示课题——《深浅变化》。

活动二：欣赏作品，引导想象出示作品《雨露》提出思考问题，观察图片上的景物有什么的明暗变化?能否用线条来表现明暗效果呢?学生回答。

教师总结：通过光线的影响，物体可以分为亮面、暗面和反光。

可以通过铅笔或者碳素笔来表现。

笔轻则淡、重则浓;线条排列疏则弱，密则强练一练：出示单线勾勒的立方体，学生尝试根据光线照射的影响，用铅笔皴线画出不同的明暗变化，并比较上了调子的立方体与之前的单线图片中的立方体有什么不同?(更具立体感)教师总结：通过在建筑物每一块面上运用由强到弱、由淡到浓的明暗画法进行涂画，能够使物体变得层次分明，富有立体感。

由此掌握概念：明暗线条表现法——通过铅笔线条的力度、方向和层次的变化来表现物体黑、白、灰调子。

出示石膏体。

提出问题：物体在空间中受光线的影响会产生深浅不同的灰度，这些层次不同灰度可以概括成五大面和三大调子，想想它们分别是什么?学生观察并思考。

教师总结：素描可分为三大调子(亮面、暗面、反光)，又由三大调子引申出五大面(亮面、暗面、灰面、明暗交界线、反光)。

活动三：示范操作，实践练习教师出示石膏立方体，看一看、想一想能画出几个面及其透视变化。

教师示范线条的疏密关系，通过观察对比的方式讲解不同疏密、长短、大小、轻重等线条的不同视觉效果。

五年级上册美术教案-第五课深浅变化︳湘美版一、教材分析教材参考：《五年级美术湘美版上册》本节课的主要内容是教会学生如何掌握深浅变化的技巧，通过绘画作品来表现物体间的空间关系，同时让学生了解到颜色的深浅和变化也能起到增强作品层次感的作用。

这一课涵盖的知识点比较多，包括绘画的基本技巧、颜色理论等，教师在授课时应该充分考虑到学生的年龄以及实际运用的场景，让学生快速掌握相关技能和知识。

二、教学目标1.知道深浅变化的概念，能够理解深浅变化对绘画作品的重要性；2.能够进行简单的色彩分层，并在绘画作品中运用色彩深浅变化；3.培养学生的观察和表现能力，让学生掌握绘画的基本技巧；4.提高学生的审美能力，让学生在欣赏作品时能够发现其中的深浅变化。

三、教学重点和难点3.1 教学重点1.理解深浅变化的概念，并掌握深浅变化的效果；2.运用色彩分层和深浅变化的技巧，增加作品层次感。

3.2 教学难点1.让学生掌握如何根据实际情况构思绘画作品的效果；2.让学生学会如何灵活运用深浅变化和颜色分层的技巧；4.1 预习介绍本课课程主要内容，让学生在课前阅读相关课本，了解深浅变化的概念和重要性。

4.2 导入1.带学生欣赏一些具有深浅变化效果的绘画作品，并让学生发言自己的感受；2.引导学生自己画一张画，对比深浅变化和不变化的画有何差异，并让学生思考深浅变化和不变化的画的区别。

4.3 操作演示1.讲解画深浅变化的步骤和各项技巧的方法，如何运用色彩分层来增加作品层次感；2.通过实践操作来帮助学生快速掌握所学知识及技巧。

4.4 练习与巩固1.让学生自己动手画一些具有深浅变化效果的作品，以巩固所掌握的知识和技巧；2.与同学交流绘画作品，并作出评价和提出建议。

五、教学建议1.教师在教学过程中应该充分考虑学生的实际情况和年龄特点，让学生在轻松愉快的氛围中快速掌握所学内容；2.建议教师在授课过程中穿插一些艺术欣赏课程，让学生在与绘画亲密接触的过程中提高审美能力；3.希望学生们在后续的学习中能继续深入研究美术知识，探索自己的创意和表达方式，不断提高自己的绘画技能和素质。

湘美版五年级美术上册《深浅变化》教案教学目标1、感受色彩美认识同一种颜色的特点。

2、用深浅不同的颜色作一幅画。

教学重点认识色彩明度变化。

教学难点作画时明度对比的利用。

教学准备绘画工具：铅笔、橡皮、素描纸教学过程一、导入师：同学们，我们来看一个有意思的自然现象，请同学们观看粉笔盒的每个面的颜色是怎样的？生：正面的颜色深生：侧面的颜色浅生：还有投影，投影的颜色更深师：同学们总结的非常好，我们今天就一起来学习——《深浅变化》（板书）二、讲授新课欣赏大师作品师：请同学们看视频，视频中画的是什么？生：《奥塔山丘上的房子》师：它的作者是谁呢？生：毕加索师：这位同学回答的非常好，这幅画的作者是毕加索，毕加索是西班牙画家，是立体主义的代表人物，立体主义是西方现代艺术史上的一个流派，二十世纪初始于法国。

它主要追求一种几何形体的美，追求形式的排列组合所产生的美感。

了解了立体主义和毕加索，我们继续来看这幅画。

师：这幅画由什么组成？生：房子，山坡。

师：那么房子的形状是什么样的？生：几何形师：那么房子有没有空间感，为什么？生：有空间感，因为房子的每个面的颜色有深有浅，有深浅变化师：那么深浅变化是怎么产生的呢？有请老师来做示范淡轻深重淡疏深密由此，我们可以总结出颜色的深浅变化是由用笔的轻重，排线的疏密有关。

用笔轻，排线疏，颜色就淡；用笔重，排线密，颜色就深。

我们知道了深浅变化的原因，下面我们就小组合作来做一个小练习（同桌为一组）。

请同学们看视频中的色块，有深浅变化，请小组内一人画浅色块，一人画深色块，看看那个小组画的又快又好？师：同学们很快就画好了，我们来看看两个小组的作品第一个小组两个人画的有深有浅，如果画的均匀一些会更好第二个小组也是有深有浅，如果线条画的流畅一些会更好。

师：同学们画的都很好，那么如何把色块运用到物体中呢？请同学们继续看视频师：看长方体每个面的颜色变化生：正面由上往下，由深变浅生：侧面由下往上，由深变浅生：顶面由右向左，由深变浅师：我们再来看看圆柱体，它的每个面的颜色变化是怎样的？生：顶面由右向左，由深变浅生：侧面由左往右，由深变浅教师示范师：相信同学们已经掌握了深浅变化的技法，接下来，请老师为同学们做示范（示范长方体的画法）欣赏其他学生作品师：房屋和圣诞树的深浅变化？生：树由左往右，由深变浅生：房屋上还有光芒，顺着光芒由深变浅师：那么小鱼呢？生：由外向里，由深变浅教师总结本节课重点三、布置作业师：请同学们任意画一组图形，画出它的深浅变化四、点评作业师：请两位同学说说自己的作品生：我画的是小鱼，由外向里，由深变浅生：我画的是花朵，由里向外，由深变浅教师点评：同学们完成的都非常好，第一位同学的作品画的是小鱼，由外向里，由深变浅，如果形体画的再准确一些会更好。

第5课深浅变化（教学设计）湘美版（2012）美术五年级上册课程背景与教学目标本节课是湘美版（2012）美术五年级上册的第5课，主要内容为深浅变化。

本节课的教学目标如下：1.认识深浅变化的概念；2.掌握绘画中深浅的表现方法；3.提高学生的认知能力和创造力。

为达到上述目标，教师可以采用多种教学方法，包括讲授、示范、实践等。

教学过程安排一、热身活动（5分钟）在课程开始前，教师可以采用游戏、问答等方式进行热身活动，吸引学生的注意力，准备进行后续的学习活动。

二、讲授知识（10分钟）在热身活动之后，教师可以讲解深浅变化的概念和在绘画中的表现方法，向学生介绍深浅变化的实例和应用。

三、示范教学（15分钟）为了更好地理解深浅变化的表现方式，教师可以通过实际绘图来进行演示。

教师可以通过绘制简单的物品，如球体、墙壁等，来向学生展示深浅变化的表现方法。

四、学生练习（30分钟）为了使学生能够更好地掌握深浅变化的表现方法，教师可以将学生分组，让他们利用班级提供的素材进行实际练习。

在练习过程中，教师可以时刻关注学生的步骤和作品，并给予指导和评价。

五、展示作品（20分钟）在学生完成绘画练习之后，教师可以安排时间进行作品展示和讨论。

学生可以通过分享自己的作品，向同学展示自己的理解和表达方式。

教师可以及时评价和引导学生，以提高学生的创造力和表现能力。

六、总结和评估（10分钟）在课程结束之前，教师可以对学生进行课程的总结和评估。

学生可以表达自己的收获和感受，同时教师还可以通过各种方式对学生的表现加以评价。

教学重点难点本节课的教学重点为：1.掌握深浅变化的表现方法；2.提高学生的绘画技能和创造力。

本节课的教学难点为：1.帮助学生理解深浅变化的概念；2.提高学生的创造能力，引导其进行创作。

教学参考资料1.《湘美版（2012）美术五年级上册》2.教师自编课件上课准备教师需要准备以下物品：1.笔、纸、颜料等绘画工具；2.绘画素材，如球体、墙壁等；3.课堂教学工具，如黑板、投影仪等。

五年级上册美术教案-第五课深浅变化︳湘美版教学目标本节课主要目标是让学生通过对画面中不同颜色和明暗变化的理解，学会运用颜色的深浅变化来表现画面中的主次关系，增强学生对画面构图的观察能力和创作能力。

教学重点1.颜色深浅变化的概念和作用2.通过运用颜色的深浅变化，在画面中表现主次关系3.在创作中运用颜色深浅变化来表现物体的阴影和立体感教学准备1.教师准备：湘美版五年级上册美术教材、黑白彩铅笔、彩色铅笔、彩色油画棒2.学生准备：彩色纸、彩色铅笔、对比明暗较强的图片以及阴暗角落的照片等教学过程热身活动（5分钟）1.在黑板上出示几张图片，让学生发表感受并观察画面中的深浅变化。

2.引导学生找出画面主次关系并解释一下。

知识点讲解（20分钟）1.让学生自己进行涂色，体验颜色深浅变化的效果。

2.通过示范，让学生了解如何在画面中使用颜色深浅表现不同物体的显暗。

练习时间（30分钟）1.让学生在白纸上涂出不同颜色的长方形。

2.让学生通过色彩深浅变化，把长方形分成两部分，表现主次关系。

3.让学生自主创作，画出角落和空间中的画面。

提高任务（10分钟）让学生用彩色油画棒画出自己的自画像，并通过颜色深浅变化表现不同部位的明暗关系。

课堂总结（5分钟）1.回顾本课的学习内容，强调颜色深浅的作用。

2.引导学生多注意颜色深浅变化的使用。

课后作业1.在家里找到几张有明暗对比的图片或照片，通过使用彩色铅笔和油画棒体验颜色深浅的效果。

2.对比学生自画像中使用的颜色深浅的变化，定期向家长做展示和分享。

教学反思教学过程中，学生参与积极，通过实际体验加深对颜色深浅变化的理解和对主次关系的理解。

在练习环节上，学生的创意和想象力也得到了很大的发挥。

在以后的活动中，教师可以多开发学生的想象力，帮助他们更好地掌握颜色深浅变化表现的物体的阴影和立体感。

五年级上册美术教案-深浅变化-湘美版一、教学内容1.1 教学目标通过本节课的学习，学生应该能够：1.掌握深浅变化的概念和特征；2.了解深浅变化在美术作品中的表达方式；3.通过实践演练，加深对深浅变化的理解。

1.2 教学材料1.紫外灯；2.紫外线笔；3.坐垫；4.A4白纸；5.彩色铅笔。

1.3 教学过程1.教师引入（5分钟）通过展示几张深浅变化的美术作品，或许一些学生对浅印深印有一些感性的了解，但是大多数情况下这些美术作品只是引起学生的好奇心。

因此，老师可以先给学生介绍一下深浅变化的概念，并解释它在美术作品中的意义，让学生产生学习的目的感。

2.学生实践（30分钟）接下来，老师可以通过实践演练，让学生更加深入地理解深浅变化。

具体操作步骤如下：（1）将白纸放置在坐垫上，用彩色铅笔轻轻地画出一些线条和图案；（2）使用紫外线笔在画好的线条和图案上追踪画，使之呈现出深浅变化的效果；（3）使用紫外灯照射，观察并描述不同部位的深浅变化效果。

3.整理学习成果（15分钟）让学生把自己实践的作品整理起来，并与同学分享自己的体验和感悟。

同时，老师可也要根据学生作业的完成情况，针对性地做出点评，将学习重点和难点加以梳理，方便学生在随后更好地掌握深浅变化的知识。

4.总结（5分钟）对于这节课的学习成果进行总结，并鼓励学生在日常生活中不断去观察美术作品中的深浅变化，以加深自己对其的认识。

二、教学反思本节课教学目标明确，操作简单明了，体现了很好的实践性，既能够帮助学生认识深浅变化这一概念，又能够让学生亲身体会深浅变化在美术作品中的表达方式，收获颇丰。

在现实教学中，大家可以更具实际情况，适当调整课程内容，以切实帮助学生完成知识点的掌握。

五年级上册第五课《深浅变化》一、教学目标知识：掌握线条的变化，了解线的特性。

技能：在了解线的特性之后，正确的画出线的变化。

情感态度与价值观：培养学生的空间思维能力，及体积塑造能力。

二、教学重难点重点：掌握显得两种最基本的控制方法。

一种是通过手上用力的大小来控制线条的强弱另一种是通过线条的疏密来控制线条色调的强弱。

难点：如何正确运用线条的强弱和疏密关系来控制线条的色调变化。

三、教学过程通过白板课件上课题字“深浅变化”，让学生仔细观察，可有啥特点。

得出字的颜色是由深变浅的。

再观察一组排线的色调，大体来看也是由深变浅和有浅变深。

通过这种由深到浅或由浅到深的这种规律去观察范画《毕加索》身体每一个部位都有啥特点。

可以看出每一个部位都是由深到浅有着颜色变化的。

问学生，那么我们怎么才能画出这种深浅变化呢？在画这种线条之前，先请几位同学上黑板依次画出一种色块，要求第一位同学要用最大的力气画，画到自己认为最深为止，第二位同学要比第一位的钱，这样以此类推。

最后呈现出一个由深到浅的变化色块。

然后引出今天要学习的这种变化，深浅变化。

板书课题。

问刚才的第一位和最后一位同学，画他那块色块的时候自己手上用力的大小。

就发现，第一位同学用的力气大，画的色调就深，第二位同学用的力气大，画的色调就浅。

同学们用这种方法在自己的练习本上画出一组色块变化来。

教师巡视辅导。

在画的过程中有没有同学发现，还有另外一种方法，将色调画重呢？提问.通过线条的疏密来画出颜色的深浅变化。

第二种方法就是，线条疏的颜色浅，密的地方就颜色重。

看课件，区别记忆，力度大，颜色深，力度小，颜色浅。

线条密，颜色深，线条疏，颜色浅。

学生练习，用这两种法方画一组色块，注意两种方法可以同时运用。

教师辅导。

看范画，长方体上的深浅变化。

叫同学说出它上面深浅变化的方向，其余同学用箭头把它在自己的练习本上表示出来。

四、课堂练习：用这种方法，模仿老师范画，自己画出一个各个面有着深浅变化的长方体。

湘教版五年级上册美术第5课
《深浅变化》教案
一、教学目标：
知识目标：培养学生的观察能力；
技能目标：进行色调深浅变化的练习；
情感目标：培养学生对美术的兴趣，激起学生对生活的热爱;
二、教学重难点：
教学重点：进行色调深浅变化的练习；
教学难点：对学生进行美育教育；
三、教学准备：
老师准备：多媒体课件；
学生准备：油画创作的工具、材料；
四、教学过程：
一、激趣导入：
师：同学们，你们知道什么是色调吗？它的深浅变化会给画面带来什么样的效果？
师：下面就让我们学习今天的内容（板书）《深浅变化》；
一、说一说：
师：课件出示作品《奥塔水库》的图片，请同学们认真观看后，结合课文说一说，这幅画的特点是什么？你的感受又是什么？
生：认真观看后，结合课文内容积极讨论;
师：巡视指导；
生：积极举手回答；
师：同学们说的真好，看来你们都是善于观察的小朋友；
三、做一做：
师：请同学们根据刚才观察的情景，发挥自己的想象能力,仿照刚才油画的风格，创作一幅油画；
师：然后到讲台上进行展示；
生：结合课文积极创作；
师:巡视指导;
生：创作完成后，积极上台展示；
师：对学生作品做出必要的点评；。

五年级上册美术说课稿-第五课深浅变化︳湘美版一、教学目标1.知道什么是深浅变化，理解深浅变化对造型表现的重要性；2.观察景物，在造型表现中运用深浅变化；3.掌握运用不同深浅明暗技法，表现景物立体感和空间感；4.学习欣赏艺术作品，提高审美水平。

二、教学重点1.理解深浅变化在造型表现中的重要性；2.运用不同深浅明暗技法表达景物立体感；3.学习欣赏艺术作品，分析艺术家如何运用深浅变化。

三、教学内容本次美术课要学习的是深浅变化。

深浅变化是指在造型表现中，通过深浅明暗变化，来表达景物的远近、高低、立体感和空间感。

深浅变化能够使画面增加层次和空间感，让作品更加丰富多彩。

学生们将会观察图中的柚子和草地，尝试运用各种不同深浅明暗技法，来表达出画面的空间感、深度和层次。

深浅变化示例图四、教学过程1. 导入新知识教师先展示一张作品，让学生们观察，询问学生们对这张画作品的观感和评价，然后引导学生们分析画面中使用了哪些深浅变化技法来表现画面的空间感和立体感。

2. 观察范例和实物让学生们看一下范例和实物，这里我们拿柚子和草地作为例子。

教师提供柚子和草地的图片和实物，在让学生仔细观察柚子和草地的特征，分析它们的立体感。

3. 创作实践学生们按照不同的深浅明暗技法，画出深浅变化的效果图。

教师可以组织学生进行合作学习，在学生们完成时逐一点评。

4. 分享和交流学生们分享自己的作品，讲述自己所运用的深浅明暗技法的表达效果。

5. 欣赏名画通过欣赏名画，帮助学生们理解艺术家是如何运用深浅变化技法来表达自己的思想和情感。

五、教学评估1.教师观察学生操作时的注意力和作业的完成情况；2.作业评价，评价学生的深浅变化技法是否合理。

是否表达出了景物的立体感和空间感；3.欣赏作品时的讨论和整理。

六、教学反思通过本次课的教学，让学生们学会运用不同深浅明暗技法，表达景物立体感和空间感，同时欣赏了艺术名作，提高审美水平。

在讲述过程中，教师可适当加深对深浅变化的定义和应用的讲解，提高学生对于本次上课内容的掌握程度。

湘美版美术五年级上册《5. 深浅变化》教学设计2一. 教材分析《深浅变化》是湘美版美术五年级上册的一课，主要让学生了解和掌握色彩的深浅变化规律，培养学生的观察能力、表现能力和创新能力。

教材通过简单的色彩渐变实验，引导学生发现色彩的深浅变化，并运用到绘画创作中。

二. 学情分析五年级的学生已经有一定的色彩认知和绘画基础，但对色彩深浅变化的理解和运用还有待提高。

学生好奇心强，喜欢动手实践，因此，通过观察、实践、创新的方式进行教学，能更好地激发学生的学习兴趣。

三. 教学目标1.让学生了解色彩的深浅变化规律，提高观察能力。

2.培养学生运用色彩深浅变化进行绘画创作的能力。

3.引导学生感受色彩深浅变化带来的视觉效果，提高审美能力。

四. 教学重难点1.掌握色彩深浅变化的规律。

2.运用色彩深浅变化进行绘画创作。

五. 教学方法1.观察法：让学生观察色彩深浅变化的现象，发现规律。

2.实践法：让学生动手实践，运用色彩深浅变化进行绘画创作。

3.引导法：教师引导学生思考、探讨，提高学生的创新能力。

六. 教学准备1.教材、课件。

2.画纸、画笔、水彩颜料等绘画材料。

3.色彩渐变实验用品。

七. 教学过程1.导入（5分钟）利用课件展示自然界和生活中的色彩深浅变化现象，引导学生关注和思考。

2.呈现（10分钟）展示色彩渐变实验，让学生观察色彩深浅变化的过程，发现规律。

3.操练（10分钟）学生分组进行色彩渐变实验，亲身体验色彩深浅变化的过程。

4.巩固（10分钟）学生根据自己的体验，用绘画方式表现色彩深浅变化，教师巡回指导。

5.拓展（10分钟）教师引导学生思考如何将色彩深浅变化运用到绘画创作中，学生进行绘画实践。

6.小结（5分钟）教师总结本节课的学习内容，强调色彩深浅变化在绘画创作中的重要性。

7.家庭作业（5分钟）学生课后完成一幅以色彩深浅变化为主题的绘画作品，下节课进行展示。

8.板书（5分钟）教师根据教学内容进行板书，整理和展示色彩深浅变化的规律。

五年级上美术教学设计-深浅变化-湘美版教学内容本课教学内容为湘美版五年级上册美术课程“深浅变化”。

课程旨在引导学生观察和表现物体在光线照射下产生的明暗变化，通过绘画练习，让学生掌握利用明暗关系表现物体立体感和空间感的基本技巧。

教学目标1. 知识与技能：使学生理解明暗的形成原理，学会运用明暗对比表现物体的立体感和空间感。

2. 过程与方法：通过观察、讨论和实践，培养学生观察能力、表现能力和创新能力。

3. 情感、态度和价值观：激发学生对美术学习的兴趣，培养他们善于发现美、感受美、表现美的情感。

教学难点1. 明暗关系的理解和表现：如何引导学生观察和表现物体在光线照射下的明暗变化，以及如何运用明暗对比表现物体的立体感和空间感。

2. 绘画技法的掌握：如何指导学生运用适当的绘画工具和材料，掌握表现明暗关系的绘画技法。

教具学具准备1. 教具：多媒体课件、实物投影仪、教学示范视频等。

2. 学具：素描纸、铅笔、橡皮、炭笔、水彩笔等绘画工具。

教学过程1. 导入：通过展示一组具有明暗变化的图片，引导学生观察和感受明暗关系在画面中的作用，激发学生对本课内容的兴趣。

2. 新课讲解：讲解明暗的形成原理，以及如何运用明暗对比表现物体的立体感和空间感。

同时，通过示范视频和实物投影，展示绘画表现明暗关系的基本技法。

3. 练习：学生根据所学知识，进行绘画练习。

教师巡回指导，解答学生在绘画过程中遇到的问题。

4. 评价与总结：学生展示自己的作品，进行自评、互评和教师评价。

教师总结本课教学重点，强调学生在绘画过程中应注意的问题。

板书设计1. 五年级上美术教学设计-深浅变化-湘美版2. 目录：教学内容、教学目标、教学难点、教具学具准备、教学过程、板书设计、作业设计、课后反思3. 正文：根据教学过程，分阶段展示板书内容，包括明暗关系的表现、绘画技法的示范等。

作业设计1. 绘画练习：学生根据课堂所学，完成一幅表现明暗关系的绘画作品。

2. 观察记录：学生观察生活中的物体，记录下它们的明暗变化，并尝试用绘画表现出来。

五年级上册美术教案-第五课深浅变化︳湘美版一、教学目标1. 让学生了解深浅变化在美术创作中的应用，培养学生的审美观念。

2. 引导学生掌握深浅变化的绘制技巧，提高学生的绘画能力。

3. 培养学生观察、分析、表现深浅变化的能力，激发学生的创新意识。

二、教学内容1. 深浅变化的概念及在美术创作中的应用。

2. 深浅变化的绘制方法及技巧。

3. 深浅变化的实践练习。

三、教学重点与难点1. 教学重点：掌握深浅变化的绘制方法及技巧，培养学生的观察能力。

2. 教学难点：如何运用深浅变化表现物象的立体感、空间感。

四、教学过程1. 导入通过展示一些深浅变化的美术作品，引导学生观察、分析作品中的深浅变化，激发学生的兴趣。

2. 理论讲解（1）讲解深浅变化的概念及在美术创作中的应用。

（2）介绍深浅变化的绘制方法及技巧。

3. 示范讲解以一幅具体的作品为例，演示深浅变化的绘制过程，讲解绘制要点。

4. 实践练习（1）学生根据教师的要求，选择一个简单的物体进行深浅变化的绘制练习。

（2）学生在绘制过程中，教师巡回指导，解答学生的疑问。

5. 作业点评（1）学生展示自己的作品，互相交流、学习。

（2）教师对学生的作品进行点评，总结优点和不足。

6. 总结拓展（1）总结本节课的学习内容，强调深浅变化在美术创作中的重要性。

（2）布置课后作业，要求学生运用深浅变化绘制一幅复杂的物体。

五、教学反思本节课通过讲解、示范、实践、点评等环节，使学生掌握了深浅变化的绘制方法及技巧。

在教学过程中，要注意引导学生观察、分析深浅变化在作品中的运用，培养学生的审美观念。

同时，要注重学生的实践操作，提高学生的绘画能力。

在今后的教学中，可以尝试引入更多具有深浅变化的美术作品，让学生在欣赏、分析的过程中，深入了解深浅变化的艺术魅力。

此外，还可以结合其他绘画技法，如透视、光影等，让学生在实践中不断提高绘画水平。

重点关注的细节：深浅变化的绘制方法及技巧深浅变化在美术创作中具有非常重要的地位，它可以让作品更具立体感、空间感和生动感。

五年级上册美术教学设计-第五课深浅变化︳湘美版教学背景《美术教学大纲》指出，五年级的美术教学主要围绕发展学生的审美情趣和艺术素养。

本课时所讲授的深浅变化是基础而重要的一环，对于后续绘画技能的掌握和运用都具有重要意义。

教学目标1.了解深浅的表现方式和效果。

2.知晓深浅变化在作品中的应用。

3.能够通过深浅处理创作出具有立体感的作品。

教学重点与难点教学重点：通过绘画作品的分析和欣赏，引导学生了解深浅的表现方式和效果。

教学难点：培养学生对于深浅变化的审美能力，让其能够将所学知识融会贯通，运用到自己的创作中。

教学过程1. 导入介绍本节课所学习的主题——深浅变化，并举例说明深浅变化在绘画作品中的重要意义。

通过视觉展示的方式让学生直观感受深浅变化在绘画作品中的表现形式，创造学生的学习兴趣。

2. 深浅变化的表现方式•采用短工笔画法进行深浅变化，绘制树叶、蝴蝶等物品，让学生感受深浅变化带来的不同效果；•通过黑白对比作品，让学生明显感受到深浅在作品中的表现方式。

3. 深浅变化在作品中的应用通过欣赏和分析各种绘画作品，使学生能够理解深浅变化在作品中的应用，从而引导学生将所学知识与绘画实践有机结合，在学生的作品中寻找深浅变化的应用。

4. 创作实践启发学生创造，通过画画实践了解深浅变化在画中的表现。

在老师的指导下，学生根据自己的兴趣和创意，自由绘制一张画，对画面中的某些部分进行深浅的表现。

5. 展示学生进行互相展示，在展示任课老师指导下，学生积极地表达自己对于深浅变化的理解与应用，获得老师的点评，并发现自身不足的地方。

教学作业要求学生用笔画的方式，或者其他简单形式，表现深浅变化，创作一幅小画。

教学评价方法1.耈察学生在日常课堂中的表现；2.考察学生在创作中将深浅变化的表现形式融入到自己的作品中的实际能力；3.对于学生的作品进行展示，通过评价的形式鼓励优秀的表现，并指导的形式纠正不足。

总结深浅变化在美术作品中是非常基础重要的，学生需要掌握深浅变化的表现方式和在美术创作中的运用，才能创作出具有立体感和质感的作品。

五年级上美术教案-深浅变化-湘美版秋一、教学目标1.了解深浅的概念及其表现形式；2.熟悉湘美版秋的色彩特点及其表现形式；3.掌握通过画深浅变化的方法来表现湘美版秋的色彩特点。

二、教学准备1.实物或图片：湘美版秋景图片或花叶等季节性植物；2.工具：铅笔、橡皮、彩笔、毛笔、水彩等。

三、教学过程1. 深浅的概念及其表现形式深浅是指物体或颜色的明暗程度。

深色指颜色中带有黑色的，暗的颜色，浅色则指颜色中带有白色的，亮的颜色。

深浅的表现形式主要有以下几种：•真深浅指物体的真实深浅程度，就是物体天然颜色本身的深浅程度。

比如水和天空的颜色深度就自然较浅。

•空间深浅指色彩在画面中的明暗程度，也就是远近空间感。

通常颜色越深，物体越靠近用户，颜色越浅越远离用户。

•透视深浅也是空间深浅的一种，但是根据物体自身造型的不同，透视深浅的表现也不同。

立体形状一般表现为从中心点向两边逐渐变深变浅。

2. 湘美版秋的色彩特点及其表现形式湘美版秋的色彩是以红色为基调的，配合枫叶、落叶等红绿相间的植物景色。

因此，湘美版秋的色彩特点主要有以下几种：•红色调湘美版秋的主调是红色，在整个画面中都有红色在发挥作用。

•红绿搭配红绿之间形成强烈的视觉对比，想要表现出湘美版秋的特色，就要用好红绿的搭配。

•色块鲜明湘美版秋画面的色块一定要鲜明，不然整个画面就失去了秋天特有的色彩感。

3. 通过画深浅变化的方法来表现湘美版秋的色彩特点首先，讲师可以给学生提供湘美版秋的景色图片或实物：花叶等季节性植物。

学生可以通过观察这些画面，来体悟深浅变化对湘美版秋的表现的意义。

接着，讲师可通过以下步骤来教学：•步骤一：铅笔勾勒先用铅笔勾勒出画面的各种形状，教学中强调线条的时候，要对线条的粗、细进行细致的分析。

•步骤二：填充底色接下来就可以根据观察到的景象的颜色特点进行填色。

在此教学过程中要强调色彩的鲜明感，让学生学会如何保证色彩的鲜明感。

•步骤三：深浅处理根据教学目标，把学生对深浅的认知运用到实践中去，将色彩进行深浅变化的处理，通过绘制阴影和白色高光，来表现景物的立体感和明暗关系。

5. 深浅变化-湘美2011版五年级美术上册教案一、教学目标1.通过本节课的学习，让学生了解深浅变化的概念。

2.学习不同深浅变化的表现方法和技巧。

3.通过实际练习，能够绘制出深浅变化的作品。

二、教学重点1.深浅变化的概念和表现方法。

2.深浅变化的技巧和应用。

三、教学难点1.学生的认知水平需要提高。

2.学生需要针对不同题材进行深浅变化的绘制。

四、教学方法1.案例分析法：通过分析现有的深浅变化作品，让学生明确表现方法和技巧。

2.实践操作：通过实际练习，让学生掌握深浅变化的绘制方法。

五、教学过程1. 导入新知识（10分钟）首先，教师向学生简要介绍深浅变化的概念及其在美术中的应用，激发起学生对本课程的兴趣。

2. 知识讲解（20分钟）教师通过分析现有的深浅变化作品，让学生明确深浅变化的表现方法和技巧，以及绘制深浅变化作品的步骤。

3. 综合实践（50分钟）教师将学生分为若干小组，让他们根据不同的题材进行深浅变化的绘制，引导他们根据课堂所学知识进行独立思考和尝试。

4. 作品展示和总结（20分钟）每个小组在完成任务后，都会展示他们绘制的深浅变化作品，教师对每个小组的作品进行评价和点评，并对学生的表现进行总结和回顾。

六、教学评估教师将会通过学生的作品完成情况及在现场的表现，来进行本节课程的评估和总结。

七、教学反思本节课程通过实际练习的方式让学生掌握深浅变化的绘制方法，并通过实际的应用来巩固所学知识，达到了预期的教学效果。

但在今后的教学中，需要注重对学生的认知水平的提高，让学生在绘制深浅变化作品的时候，能够有更丰富的思维和技巧。