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扎哈·哈迪德Zaha HadidZaha Hadid is notable female British architect.She is the first female to win the Pritzker Prize.She was born in Baghdad, Iraq, and now sheis living in Britian.扎哈·哈迪德是一位著名的英国女性建筑师，是普利克兹建筑奖的第一位女性得主。
出生于伊拉克的巴格达，现居住于英国。
Early life and careerZaha Hadid was born in 1950 in Baghdad, Iraq. She received a degree in mathematics from the American University of Beirut before moving to study at the Architectural Association School of Architecture in London. After graduating she worked with her former teachers, Rem Koolhaas and Elia Zenghelis at the Office for Metropolitan Architecture, becoming a partner in 1977.扎哈·哈迪德1950年出生于伊拉克的巴格达。
在她进入伦敦建筑联盟学院学习之前，她曾得到数学系的学位。
1977年在她毕业之后加入大都会建筑事务所，与她从前的老师雷姆·库哈斯、埃利亚·曾西里斯一起工作。
It was with Koolhaas that she met the engineer Peter Rice who gave her support and encouragement early on, at a time when her work seemed difficult to build.曾经有一段时间她的工作似乎很难维持下去的时候，她与库哈斯遇到了工程师皮特，皮特给了她很大的支持与鼓励。
就是人们习惯的以为很多东西是不可能的，不可建造起来的，没有任何现实意义的，但是作为一个建筑师或者是一个设计师，你必须保持乐观，因为如果没有它你将不可能被感动，你只会安静地坐着，什么也不愿去尝试。
”在哈迪德开始暂露头角后，她的作品和库哈斯的作品之间的比较已经不可避免。
在某种程度上，他们保持着朋友的关系，尽管在１９８０年哈迪德就已经退出ＯＭＡ。
一般来说，大约两年作为一个周期，他们中的一位，总能成为建筑界追捧的偶像，或者在这边的竞赛中胜出有或者在那边举办令人瞩目的个人展（或者是完成一栋瞩目的建筑物）。
对于哈迪德来说，这些竞赛的胜出或作品展并不需要大肆得宣传。
１９７９年，哈迪德参加“爱尔兰首相府”的．竞赛，而且在那次竞赛中获头奖。
那时的方案已经展现了现在她自己的建筑风格。
锐角三角形和长弧曲线生动地展现在图上，在色彩绚丽的设计方案图上喷射着炸裂的建筑物碎片，四周的壁面呈三角形向空中突发的爆裂开。
最后虽然这个方案没有实现，但却推翻了原有传统的对隔墙，对柱子，对光，对景观的定义。
从这以后，她一直自由豁达。
从原先的“５９ＥａｔｏｎＰｌａｃｅ”到“拉维莱特公园”的投标，她自如的运用自身的创造性思维，努力战胜自我。
世界著名建筑杂志ＡＤ由于哈迪德在这些竞赛种的突出表现而授予哈迪德金奖，这时的哈迪德显然已经成为地球上每一个建筑学女生的偶像（哈迪德不喜欢被别人称为一个女建筑师，显而易见，她有着敢与天下争的决心。
）在８０年代中期，哈迪德逐渐形成了自己作品的一个特征，这来源于哈迪德对平面绘画的借鉴。
吸收的许多平面绘画的精髓，促使她改变了原有设计的策略和方法。
这一改变更是加速了她对自我设计风格的完善，并快速有效的形成符合自己的独特的设计思想。
对于这点，我们甚至可以说，这对揭示哈迪德作品中的空间构成概念起着不可磨灭的作用。
是否以白色、纯色或是蓝色、黑色作为背景来展示作品，在建筑界目前还是颇有争议。
为了能够满足某些人的说法，其结果很可能就是打击以往不成熟的，最终建立一个极其可模仿性的公式。
建筑巨星的陨落—扎哈·哈迪德致敬扎哈：是疯子？是天才？一问一世界，一念一天堂。
肯定是上帝要让她设计一座天堂，召她而去。
上帝并没有跟我们开玩笑，2016年3月31日，扎哈因心肌梗塞逝世，享年65岁。
愚人节这一天，我们还是逐渐理性的接受她的离去。
但凡成功者，其道路都需耐得住寂寞，41岁之前扎哈没有一个设计被建成，以致于被人戏称“纸上谈兵”的建筑师。
不过，成就来源于不懈的努力，扎哈在坚持中，终成一段传奇故事······出身背景：扎哈1950年出生于伊拉克首都巴格达一个富裕、开明的家庭。
18岁，扎哈在黎巴嫩首都贝鲁特攻数学系，22岁时，全家为她的学业移居伦敦，开始了在著名的建筑学府——伦敦建筑联盟攻读研究生。
设计风格：扎哈在设计界应该达到了无人不知的程度，她以建筑界的“解构主义大师”闻名于世。
2004年被授予普利兹克建筑奖——国际建筑界最高级别的荣誉，这也是该奖项第一次被授予一位女性建筑师。
求学期间，扎哈开始对20年代的苏联前卫艺术，包括马列维奇和康定斯基的构成主义感兴趣。
这个流派的作品只采用长方形、圆形、直线等构成抽象造型。
每天对着这样的前卫艺术，扎哈突发奇想：建筑，为何不可以是前卫的，有漂浮感的？1977年，扎哈获得硕士学位后加入大都会事务所（OMA），在那里做了两年的学生和六个月的合伙人，之后创立了个人工作室，开始频繁参与国际竞赛。
由此，走在“信仰”与“梦想”的道路上，扎哈的设计中开始出现锐角尖顶、流动丝巾一样的长弧曲线，给人以一种前所未有的视觉冲击力。
扎哈的作品始终含有原创的和强烈的视觉个性，这种视觉已经改变了我们观察和体验空间的方式，扎哈的碎片几何结构和液体流动效果呈现在大家面前，往往要比创造一个抽象且动态的视觉效果要付出更多的心血，同时这也是扎哈所一直探索及发扬的设计风格。
作品赏析：滨河博物馆格拉斯哥河岸运输博物馆——流动的意向（扎哈·哈迪德）这个耗资7400万英镑的博物馆是扎哈在英国第一个向公众开放的大型公共项目。
ZAHA HADID——钟情盘旋的伊拉克玫瑰玫瑰长久以来就象征著美丽和爱情，当提到玫瑰我们第一时间就想到了情人节，大街小巷川流的姑娘们手上捧着的那一束艳红，殊不知玫瑰同时也是陷入战后凄怆的伊拉克的国花。
有这样一位杰出的英国女建筑师，扎哈哈迪德（Zaha hadid)她出生于伊拉克的首都巴格达，22岁进入英国伦敦建筑联盟AA学习，27岁便获得了伦敦建筑联盟的硕士学位，2004年更是获得普利兹建筑奖，至今设计过无数广受赞誉的优秀建筑。
德国的vitra消防站，英国伦敦的格林威治千年穹窿上的头部环状带，法国斯特拉斯堡的电车站和停车场，奥地利因斯布鲁克的滑雪台，以及美国辛辛那提当代艺术中心;然而，扎哈逐渐被中国熟知应是源于她着手设计了首都北京地标建筑：银河SOHO 以及著名的外形优美如“圆润双砾”的广州歌剧院。
“古老波斯地毯花样与圆润现代主义的神秘盘旋”扎哈哈迪德从小生长于巴格达，颇为迷恋具有古典特色的波斯地毯花样，波斯地毯是伊朗的著名手工业产品之一，其编制历史距今已有2500余年，古朴雅致的图案带给年轻的扎哈很多影响。
对扎哈影响最为深远的当属伦敦建筑联盟学院，扎哈进入伦敦建筑联盟学院进修的时期，正是学院的黄金时代，那时的联盟学院堪称全世界建筑实验中心，并涌现出一大批主张现代主义的优秀建筑大师，这使扎哈的设计更加致力于增加新视点，以重新诠释现代主义的现卖性，她的设计将多项透视快速移动而强烈的造型和科技型的架构结合起来，以拆解题材得方式找出现代主义的根源，塑造了全新的景观供参观者进行视觉和身心的遨游。
扎哈的盘绕元素在作品中有相当高频率的运用，例如蓝图馆一案中的金属折板，以及卡迪夫万歌剧院，V&A博物馆，这一时期的建筑大多蜿蜒至基底景观内，使参观者导入到她进一步创造的空间中来。
在V&A博物馆中，扎哈运用霍金广场一样的手法，将画廊延展至屋顶上；在卡迪夫歌剧院中，这种盘旋的迂回界定了大厅空间；在蓝图馆中则创造了用于展出位置的存在性。
建筑女王扎哈·哈迪德的世界——ZahaHadid, the Queen of Architecture 【摘要】建筑界似乎自古以来都是男性主宰的领域，旧时的女性完全没有机会展现她们在建筑上的独特巧思，而在当今的开放世界，女性也终于可以表达自己的建筑思想，设计与男性建筑师风格迥异的奇幻建筑，为整个世界带来一场深深雕琢着阴柔之美的视觉盛宴。
在这其中，有一位璀璨夺目的明珠，她善于打破建筑传统，风格奇谲，设计富于动感和现代气息，创作出超现实思维模式的、突破式的新颖作品。
她，就是建筑界的女王——扎哈·哈迪德。
本文将对她各个时期的代表作进行剖析鉴赏，解读这位建筑大师的独具生命质感的建筑思想。
【关键词】感性建筑流动空间生命质感超现实一.扎哈·哈迪德其人扎哈·哈迪德（ZahaHadid）,出生于伊拉克巴格达的英国籍女性建筑师，2004年普利兹克建筑奖获奖者。
建筑界的特立独行者，梦幻的缔造师。
扎哈·哈迪德，1950 年生于巴格达, 后移居英国, 70 年代末在伦敦著名的建筑联盟学院——Architectural Association School of Architecture学习建筑。
受俄国构成主义, 特别是绝对主义的马勒维奇的影响, 她认为建筑应该是感性的, 没有固定的概念的, 应突破现有的障碍而成为一种新的东西。
她甚至说:“过去我认定有无重力的物体存在, 而现在我已经确信建筑就是无重力的, 是可以飘浮的。
”这种独特的建筑哲学, 著名的建筑评论家查尔斯·詹克斯称之为解构主义;而艺术界人士更愿意把它认为是绝对主义在建筑领域的拓展。
作为对这种独特建筑哲学的追求, 哈迪德花费了毕生的精力进行探索。
由于观念过于超前, 她早期的建筑实践并不顺利。
即便于一些获得国际建筑竞赛大奖的方案, 最后的实施也都不了了之。
人们一方面惊叹于她建筑绘画里表现的生机勃勃的建筑空间, 一方面又普遍认为它们太过于幻想而很难实现。
