浪漫与现实的惬意混合_女性电影大师成濑巳喜男
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早川濑里奈电影早川濑里奈是一位备受瞩目的日本电影演员,她以其精湛的演技和迷人的外貌赢得了众多观众的喜爱。
她的电影作品涵盖了各个类型,从浪漫爱情片到悬疑惊悚片,都能够展现出她出色的表演能力。
早川濑里奈于1988年出生在日本东京都,从小就对表演艺术充满热爱。
她在高中时期开始参加各种校园戏剧演出,并展现出惊人的天赋。
她的才华很快被发现,成为当地的知名演员。
早川濑里奈的电影生涯始于2005年,她在一部名为《放浪者》的浪漫爱情片中扮演女主角,该片获得了巨大的成功。
从那以后,她的事业蒸蒸日上,陆续出演了许多备受赞誉的电影作品。
其中最著名的电影之一是2011年的《追踪者》。
在这部悬疑惊悚片中,早川濑里奈扮演了一个被神秘人追杀的年轻女子。
她以精湛的演技诠释了角色的心理变化和生存斗争,为整部电影增添了无限的紧张氛围。
在2014年的《樱花庄的宠物女孩》中,早川濑里奈则展现了她的喜剧天赋。
这部电影是一部轻松搞笑的青春爱情喜剧片,她在片中饰演一个爱慕男主角的搞笑女孩,为观众带来了欢乐和愉悦的观影体验。
除了拍摄电影,早川濑里奈还广泛涉足电视剧和舞台剧。
她在电视剧《欢迎回到三丁目》中扮演一个坚强而独立的职业女性,通过角色的成长和奋斗,向观众传递了积极的生活态度和励志精神。
在舞台剧方面,早川濑里奈也是一位备受赞誉的演员。
她在《罗密欧与朱丽叶》中扮演朱丽叶一角,以其深情演绎和精湛的舞台表演受到了观众和评论家的一致好评。
早川濑里奈的电影作品不仅展示了她出色的演技,也显示了她对不同类型角色的多样处理能力。
她可以在浪漫爱情片中展现出甜美可人的一面,也可以在悬疑惊悚片中展现出坚强和勇敢的一面。
无论是喜剧还是悲剧,她都能够将角色演绎得淋漓尽致。
早川濑里奈的电影事业取得了令人瞩目的成就,她不仅是一位杰出的演员,也是一位备受尊敬的女性。
她始终保持着谦逊和努力的态度,用自己的才华和汗水诠释着演员这个职业的美好和艰辛。
相信在未来的日子里,早川濑里奈还会创造出更多精彩的作品,给观众带来更多欢笑和感动。
《花束般的恋爱》电影影评本文首发于【韭菜文娱】由土井裕泰执导、坂元裕二编剧的日本爱情电影《花束般的恋爱》(以下简称《花束》)自上映以来大获成功,不仅蝉联六周日本电影票房冠军,更是在疫情笼罩的低迷时期,创下 38 亿日元票房的惊人成绩。
如果单从故事层面来看,《花束》只能用“平平无奇”来形容,甚至有些俗套。
影片讲述了两名文艺青年山音麦(菅田将晖饰)和八谷绢(有村架纯饰)从大学到社会长达五年的“爱情长跑”。
二人因一次偶然的误车相识相知,随后陷入热恋,承诺相守一生。
可惜爱情的甜蜜终敌不过生活的柴米油盐,两个彼此契合的灵魂在现实重压下渐行渐远,这段感情最终也如同枯萎的花束般无疾而终。
公允而论,这种故事在生活中早已司空见惯,随便打开一档电视情感节目都能看到相似案例,甚至讲得比《花束》还要跌宕起伏些。
如果往前追溯,此类“文青爱情之死”的故事好莱坞也已经拍出成功范本《爱乐之城》,而导演达米恩·查泽雷显然意识到了故事庸常的问题,于是借用歌舞片的外壳把它讲述得梦幻轻盈、摇曳生姿。
其实爱情片是一种很难写好的类型,因为人人都会经历爱情,都有对爱情发表意见的资格。
好比厨师做出一道山珍海味,多数食客因为没吃过,所以无法评价它的好坏;而当厨师做出了一道家常菜,食客对它的评价就见仁见智了。
所以我们看到,近年来市场上较为成功的爱情电影大多都会借助其他商业类型元素,如《超时空同居》的时空交叠、《夏洛特烦恼》的时空穿梭、《心花路放》的性喜剧与公路片模式等。
它们相当于给“家常菜”增色增味的调料,让观众只顾品尝菜品的香甜,而无心顾及食材优劣。
反观《花束》,它却并不挪用或照搬任何商业类型片的高概念,而是就事论事,书写爱情本真的样态,足见编剧坂元裕二对“食材”的信心。
同时影片采用“编年体”的叙事模式,将这对恋人五年间的恋爱经历平铺直叙地展现出来,这样带来的问题是极容易把故事写成流水账。
但坂元裕二凭借着高超的编剧技巧和对生活的细致观察,把这个乏善可陈的爱情故事编织得饶有趣味又动人心扉。
剧情电影《当女人沉睡时》解说文案完整版夏天是最适合旅游的时候作家清水与妻子绫也选择了来到海边度假大大的遮阳伞挡住了烈日的直射他们躺在折叠椅上享受着慵懒又惬意的时光女人的八卦雷达总是异常得敏锐她示意丈夫泳池对面躺在一起的老少组合一定不是父女清水朝着妻子说的方向看去男人挺着啤酒肚脸上的沟壑明显显露出岁月的痕迹而他身旁的少女身極曼妙凹凸有致他们亲密的举动显然已超越父女间的界线很容易让人联想到亨伯特与洛丽塔的禁忌关系清水没什么兴趣探究别人的关系原本他并不想理会这个八卦然而少女婀娜的身姿与灿烂的笑容深深吸引了他的视线只一眼他就再也移不开自己的目光清水是个小有名气的作家处女作曾令他声名大噪享誉文坛然而第二部小说出版后却反响平平在那之后他更是灵感枯竭陷入了创作瓶颈他的妻子绫从事着编辑的职业这本该是对可以在事业上相辅相持的理想夫妻但是年长情浅被外人欣羡的他们已经步入了貌合神离的阶段绫一直劝清水坚持写作总是催促他尽快完成第三本书清水不满妻子控制他的生活工作上被编辑催稿回到家还要被妻子念叨连度假这样愉悦心情的时间妻子挂在嘴边的话题还是只有他写不出的小说夜晚清水陷入了焦虑的失眠之中睡不着的他坐在泳池边吹着晩风少女的笑容再次浮现在他的脑海他控制不住自己偷偷躲在窗边窥视她房内的情况少女在床上熟睡男人架着相机在—旁拍摄着她的睡颜即使是度假的时间绫也不得清闲她每夭都需要去她负责的作家平野那边催稿平野性格古怪他要求自己创作时编辑必须陪在他的身边绫也只能迁就因此她每天都早出晚归清水原本有着大把的时间可以安心创作然而他的脑海中总是浮现出那名少女惊鸿一瞥的身影第二天他晨跑回来男人和少女从他身旁擦肩而过前—晚偷窥到的情景令他一发不可收拾地好奇起他们的真实关系他悄悄跟踪在了他们身后他们前脚刚离开館清水后脚就走了进去从店主口中他得知了女人的名字美夕饭馆的墙壁上贴着满满一墙的食客照片他一眼就找到了正中间的美夕照片里的美夕扎着两条小辫面容青涩稚嫩男人也在照片上他们中间隔着一对夫妇店主告诉他那是一张十年前的照片照片里的夫妇就是美夕的父母而男人每年夏天都会带着美夕来到这边度假清水忍不住询问男人与美夕是什么关系这个问题店主也不清楚亦或是看破不说破店主看穿了清水对美夕流露出的浓厚兴趣随即话锋一转同他聊起厚度的单位旦尼尔专家研究发现最吸引男性的旦尼尔指数是在40到60之间这也是为何黑丝袜能成为性感代名词的原因膝盖弯曲的时候黑丝袜就会从黑色变成透明若隐若现的性感才更让人心痒难耐欲罢不能如同偷窥带来的紧张感与刺激感仿佛隐秘的心事被戳破清水匆忙离开了饭馆几乎是落荒而逃自从见到美夕之后清水更加静不下心来写作他越来越迷恋偷窥的感觉入夜他再一次来到窗外窥视男人拿着剃刀小心翼翼地清理着美夕脖颈间的碎发而后用相机录下了美夕熟睡的样子这一幕与昨夜他看到的几乎复制张贴的画面回到房间他看着熟睡的妻子愣愣出神好奇心在他的内心肆意发酵男人坐在泳池旁感受着晚风带来的凉意清水忍不住过去与他攀谈清水终于知道了男人的名字佐原他意称美夕为原的女儿他故意称呼美夕为佐原的女儿佐原毫不避讳自己与美夕的关系他直当地表示美夕并不是他的女儿说着他便拿出相机欣赏自己录下的美夕的睡颜佐原每晚都会拍摄美夕这个习惯已经持续了将近十年他想要记录下她的每个昨天这些录像与照片印刻着一个少女的成长第三天清水和绫正坐在酒店餐厅吃着早餐佐原带着美夕突然主动打了声招呼与他们同坐美夕刚坐下来就胃口大好地吃着东西绫不禁感叹岁月不饶人她也曾经历过怎么吃都不怕胖的年纪绫的漂亮换来的却是美夕对他们夫妻之间房事的吐槽她青春靓丽也张扬任性气氛突然尴尬清水连忙转移话题问起她和佐原相识的时间美夕回答她一出生就认识了佐原在她小的时候佐原总是按照她的方式生活努力理解她看待世界的方式她同样毫不避讳自己与佐原这段忘年恋的美系清水生硬地挤出一个笑容有些苦涩有些失落佐原却没有顺着话题畅聊他和美夕的故事他低沉地说着你能看到我多么爱她但我知道总有一天她会背叛我那一天可能已经来了他像雄鹰盯着猎物一般紧紧地盯着美夕美夕没有直视他的目光低垂了眼眸随后佐原邀请清水来到房间同观看他为美夕拍摄的录像十年来所有磁带他都随身携带两个人双双痴迷地看着画面中的美夕仿佛真的透过这些录像飞速地穿越时空见证了少女的成长变化这一晚清水还是继续来到了窗外佐原拍完录像只是坐在一旁静静地看着美夕睡着的样子一树梨花压海棠似乎根本不存在于他们的关系之中然而即便看起来再怎么像柏拉图式精神恋爱佐原对美夕也还是存在着最原始的生理欲望这让他们之间的关系显得格外奇怪而微妙之后佐原再一次来到泳池边清水也跟了过来他诧异地听着佐原说出他得杀人他宁愿杀了美夕也不愿意自己的爱情枯萎佐原的双脚搅动着池水却怎么也安抚不了自己烦躁的内心清水以为这只是佐原一时的气话第四天绫照常准备出门去见平野窗外大雨下个不停似乎是风暴来临的前兆她希望今晚清水能够接她回来一起吃顿晚餐清水的目光停留在自己的稿子上随口答应了下来绫找不到自己的帽子清水也只是嘴上敷衍着他坐在椅子上连头都没有抬一下绫失望地离开了清水现在满脑子想着的就只有美夕趁着佐原与美夕外出他偷偷溜进了他们的房间不巧刚好撞上打扫房间的清洁员清洁员看他态度谦恭还以为他是房间的主人清水从衣柜中翻出磁带痴迷地看着录像里美夕熟睡的样子然而不一会儿门外就响起了脚步声他急忙躲进了床底美夕烦乱地踢开自己的鞋子随手扔掉褪下的袜子看她的反应可能是刚与佐原吵了一架接着她接到一个电话立刻就换了一身衣服盛装打扮了一番就在她准备出门时却被匆匆赶回来的佐原阻止佐原不断地提醒她他们之间有个约定美夕没有听他的直接推开了他清水这才知道佐原一直以爱的名义限制美夕的自由清水冒着大雨狂奔希望雨水能洗净自己阴暗的想法手机突然响起备忘录的提示声他想起五点和妻子有约他匆忙打了一辆出租车美夕却坐了进来湿漉漉的雨水顺着她的发梢滴落她没有说话直接让出租车开走清水为了美夕把与妻子的约定放在了一边路上不管他问什么美夕始终一言不发出租车按照美夕给的地址开到一间旅馆停下没过多久她就哭着跑了回来半路上她扔掉高跟鞋赤脚爬上假山海风吹乱了她的秀发雨水混合着泪水模糊了她的视线她望着无边无垠的大海一时间不知道自己该何去何从清水并不清楚她发生了什么他能做的只有给美夕—个安慰的拥抱佐原正坐在沙滩上的一块岩石上等待她回来美夕提着鞋子跑向他清水远远地看着心中直冒酸水他意识到自己在他们的故事中只能充当旁观者的角色他们的故事给了清水创作的灵感他回到房间快速地敲起了键盘彻底把妻子抛到了脑后等到短信的提示音响起他才发现手机里已有十几条妻子的未接来电等他回拔过去电话已经打不通了他干脆放着不管继续码下自己的思路此刻另一个房间里佐原把他平时给美夕修剪碎发的剃刀交到了她的手上这是换取自由的权利美夕拿着剃刀对着空气胡乱挥舞却始终没有勇气真正刺向佐原佐原气愤地拿过剃刀割伤了美夕的手腕新闻上播出了一名不明身份的少女在酒店死亡的新闻少女躺在沾满鲜血的床上失血过多而死清水看到新闻后的第一反应就是冲过去询问酒店客服佐原与美夕的情况工作人员不能泄露客户的信息清水什么都没有问到再次回到房间他才注意到妻子收藏了许多报道平野的报纸绫很晚才回来平野送她带楼下两个人有声有笑他不断地追问妻子为什么这么晚回来为什么每天都要去见作家和他做了什么语气中充满了不相信他咄咄逼人的时候却没有反思一下自己为什么在暴雨天失了约两个人大吵一架绫让他别把气撒在她的身上第五天绫一如既往早早出门清水在晨跑的时候发现美夕的房间周围拉起了警戒线美夕失踪了他突然想起佐原在泳池边说起的那句话宁愿杀了美夕也不愿意自已的爱情枯萎他把这句话与新闻里报道的命案联想到一起可是警察却先找上了他因为清洁员告诉警察她看到清水曾经出现在佐原先生的房间里看到清水曾经出现在佐原先牛的房间里束疝佐原的证词也证实清水经常非法潜入他们房间偷窥美夕清水百口莫辩警方没有更加确凿的证据也不能随意对清水实施抓捕正当清水心烦意乱的时候他意外收到了一封美夕寄来的信信上约他下午五点半在饭馆见他立刻赶到饭馆却没有见到美夕的身影从店主那里他了解到的佐原与美夕的故事佐原是美夕父母最好的朋友然而这个最好的朋友却背叛了他们带着他们的女儿私奔了美夕的父母曾来这里找过她很多次然而每次都无功而返清水刚回到酒店就碰上了佐原佐原拉着绫进了电梯他惊慌失措地不断按着电梯的按钮万分担心佐原会做出伤害绫的事情没过多久佐原从电梯出来扯走了清水他似乎只是想跟清水聊聊天他把头深深埋进宽厚的手掌絮絮叨叨地说着美夕背叛了他们的诺言他给清水看了他为美夕拍摄的最后一张照片美夕平躺在床上面无血色清水惊慌地问道“你对她做了什么佐原却答非所问了他一句“你找到你妻子的帽子了吗清水这才如梦初醒连忙赶回房间查看妻子的状况万幸绫正好好地坐在房间里只有失去才懂得珍惜那一刻清水才终于意识到身边人的珍贵性这起案子后来不了了之美夕是生是死或许只有佐原一个人知道清水把他们的故事写进了自己的小说他的新书大卖婚姻也重新步入了正轨妻子怀上了宝宝他们又找回了曾经幸福舒适的相处方式在朋友为他举办的庆功宴上他隔着餐桌再次见到了佐原他追着佐原走到街上在煕煕攘攘的人群中拉住了他他没追问美夕的下落只是喊了声他的名字佐原也就什么都没说朝他露出一个笑容走入了人海清水望着他的背影嘴角也扬起了一抹淡淡的微笑《当女人沉睡时》上映于2016年改编自西班牙著名作家哈维尔·马里亚斯的同名短篇小说影片由王颖执导北野武西岛秀俊主演使得这部影片的剧情有些晦涩难懂影片用一次度假引发的一系列故事来探讨婚姻与两性关系佐原其实就是清水的深层人格佐原对美夕产生的极度不安全感其实也是清水自己陷入中年危机的表现人到中年清水与绫的夫妻关系就如同陷入瓶颈期的小说一般陷入了僵局事业的低潮期令他在自我质疑中产生了自卑自我怀疑等一系列负面情绪他开始怀疑妻子嫁给他只是为了他著名作家的头衔甚至怀疑妻子背着他出轨了别人后来他在创作中重新找回了自信他的事业婚姻生活才又重新走上了正轨佐原与美夕只是他与妻子关系的另一种投射婚姻的维系是靠双方共同努力的如何拥有健康正常长久的亲密关系唯一的答案只在自己欢迎在评论里讨论留言好了,这期解说就到这里感谢关注,我们下期不见不散。
永不褪色的浮世红颜—二战后日本女星掠影日前,日本媒体票选出本国最有魅力的女演员,排名前十的明星里,成名并活跃于二战后影坛的就占了7位,原节子、高峰秀子、田中绢代、京町子、山田五十铃、若尾文子、岸惠子……她们与日本电影第二个“黄金十年”同在。
在那个百废待兴、人心思变的年代,她们以纯熟、细腻的演技塑造了一个又一个动人的女性形象,银幕之外,她们与黑泽明、小津安二郎等电影巨匠的默契合作亦成影史佳话。
二战后的日本女明星,是电光幻影间日本女性美的象征。
她们的美丽与光华,犹如喧嚣浮世中的一抹芳香,令人难忘。
废墟上的母性之光战后的日本电影扮演了一个抚慰创伤、鼓舞人心的角色。
无论是令人动容的战争未亡人,抑或是悲欢浮世中的平民女子,都是那个时代日本银幕上最鲜活的身影。
2007年,日本东映公司出品了一部名叫《猎户座影院的请柬》的电影,片中的“猎户座影院”创立于1951年,正处于日本电影继30年代蓬勃发展后的第二个“黄金十年”,影片散文化的叙事风格与清新的画面氛围,勾起人们对战后年代的追忆。
今天的日本人对战后年代总怀有一种复杂的情感:感伤而又励志,既有战争带来的悲苦,也有人与人相濡以沫的温情;既有社会巨变之时的迷惘,又有艰难复兴中的希望。
或许正是当时那种质朴之美与人性的温暖,最让人“抚今思昔,尤为难忘”。
那个年代的日本电影也正扮演了一个抚慰创伤、鼓舞人心的角色。
1945年8月15日,在日本天皇宣布无条件投降时,岛内的日本已是遍地废墟、满目疮痍。
建筑物被毁,60万人死于空袭,工厂里,除蓄水发电的机器尚能正常运转外,其他全部破坏殆尽。
粮食供给告急,半年里物价上涨两倍,国民没饭吃,工人没工作,真正的一片地狱景象。
电影是时代的一面镜子,在面临战争所带来的巨大伤痛时,影片的制作者们纷纷选择了从女性的角度来谴责战争,尤其是1946年,日本在驻地美军的监督下,举行了男女平等的议院选举,日本女性开始真正拥有选举权,并进而走到了台前。
于是,当男人们因为战败而重新寻找自身定位时,日本的女性逐渐成为社会的主体,女性电影全面复苏,日本电影迎来了第二个蓬勃发展的“黄金十年”。
1.<七武士> (Shichinin no samurai)(1954)【导演】黑泽明(Akira Kurosawa)【编剧】桥本忍(Shinobu Hashimoto)剧情简介本片可说是日本名导演黑泽明第一部真正加入西片趣味的时代剧,内容描写日本战国时代,贫穷家村百姓为保卫家园,与雇来的七位武士共同联手击退强盗的故事。
导演黑泽明虽然意图将这部片子拍成彻底的娱乐动作片,但事实上,整部作品仍充分流露著黑泽明式的人道精神。
至于七武士的性格塑造,整体而言可说诠释得相当成功,尤其是饰演堪兵卫的志村乔,将这个角色的智慧与成熟魅力发挥得淋漓尽致。
本片战争埸面采取了许多连续复数镜头,较一般西部片更具张力与震撼力,充分流露黑泽明运镜功力的深厚。
因此这部兼具娱乐与艺术价值,又不失日本风味的时代剧,为日本《电影旬报》杂志标为日本影史上“十大佳片”的第一名。
2《浮云》(Ukigumo)英文别名:Floating Clouds上映日期:1955年1月15日日本导演:成濑巳喜男编剧:Fumiko Hayashi novel 水木洋子制作:藤本真澄脚本:水木洋子摄影:玉井正夫音乐:斋藤一郎主演:高峰秀子、森雅之中、北千枝子、冈田茉莉子、山形勋、加东大介剧情梗概:《浮云》,由高峰秀子扮演林芙美子悲剧原作中的女主角。
故事讲述一个年轻的女人在战争期间(绵延到战后)与一个已婚的男人的爱情故事。
家有妻室的富冈兼吉是农林部的接枝师,战争时期被派往日本侵略下的印度,担任管理森林资源的工作。
与一名因遭到表兄强奸而主动要求来这里当打字员的幸田雪子的相恋。
战争结束后,富冈向雪子保证回到日本便与妻子离婚后她一起生活。
不久,雪子回到日本找到雪冈,富冈惊慌失措,向她解释没有离婚的原因。
雪子只好默默离去,借了一间破旧的仓房住下。
富冈又来找雪子,俩人缠绵的情感仍然藕断丝连。
富冈经营事业失败,带着雪子来到伊香堡温泉,又与温泉酒吧老板的妻子阿势发生了关系,雪子一气之下回到了东京。
从《雨月物语》浅谈沟口健二电影美学提示: 有关键情节透露沟口健二是一个很得东方神韵的导演。
同样对长镜头怀有特殊的偏好,但沟口的风格和小津完全不同。
小津的长镜头几乎全部使用固定镜头,低角度摄影,使得电影里的现实显得格外温和沉静。
相较之下,沟口的长镜头要主动的多。
他让小津式的超稳定构图运动了起来,在镜头调度中完成动和静的统一。
《雨月物语》的开篇是两个缓慢的横摇。
镜头缓缓的扫过村庄周围空旷的景色然后全景固定在两个努力往车上装载瓷器的演员上。
有些类似于日本古典绘画中的画卷徐徐展开。
沟口健二早年因为家庭贫困曾经参加过绘制浴衣花纹图案设计社的工作,并拜某个绘制能手为师。
因此他的镜头美学受到日本绘画的很大影响。
与西洋绘画强调透视感,特写式地突出聚焦点的做法相反,日本绘画强调“整体画面构成”,视点基本上类似长焦镜头,在一个画面里体现多个中心。
所以他常常使用小景别的景深镜头,将所有涉及的人物放到镜头中去,观众自行去选取视觉中心点。
这种拍摄方法后来受到法国新浪潮运动的大力推崇,后来名噪一时的希腊导演西奥安哲罗普洛斯就曾深受他镜头美学的影响。
沟口健二主张日本电影“应该静静地伫立在朴素平凡的日本画前面去感悟”。
他将绘画作品中所展现的有流动感的,悠缓的时间推移及与之伴随的空间的连续变化引进自己的叙事文体中。
就像源十郎和若侠的这一段幽玄怪谈,导演把时间处理的非常虚。
我们难以把现实的时间和故事发生需要的时间完全的联系起来。
仅仅使用几个充满意象的场景交替就推进了故事的发展。
沟口有一个非常固执的拍摄手法,他坚持一场一镜。
就是在一个场所进行的戏要毫不间断的一口气拍下来。
像小津自始至终都没有对他低角度的导演手法进行解释一样,沟口对于自己一场一镜的美学理论也没有留下过什么理论性的说明。
二十年代时,日本电影深受西方蒙太奇理论影响,沟口非也常推崇将镜头细分的拍摄手法。
在他的早期的影片《东京进行曲》中可以明显的看出这种倾向,但是在他以后的创作中,却逐渐转移到远景长镜头的拍摄方法上来。
《娼年》解说文案_在欲望的丛林里越走越深……(剧透慎入)日本剧情电影《娼年》,于2018年上映,由三浦大辅导演,IraIshida 黑岩勉编剧,影片讲述了该片改编自同名小说,讲述森中领是个平凡的20岁男大生,每天过着平凡无趣的生活。
某天,他认识了经营会员制BOYS CLUB的老板——御堂静香,在她的诱惑下,森中领决定以「娼夫」的身份在她的店里工作。
随着和各式各样的女性接触,森中领温柔地释放了她们内心所蕴藏的欲望,疗愈她们受伤的心,自己也渐渐有所成长。
看完本片,总觉得想说些什么,豆瓣和本站的评分都略低,不是为了平反,只是想表达自己的一些想法而已。
就当本文是篇小学生的观后感,纯粹交流。
分享前说一点:我并非松坂桃李的粉丝,对他了解也不多,到目前也仅看过他三部电影:《滚烫的爱》《她不知道名字的那些鸟儿》以及本片。
印象中,他一直是那种腼腆忧郁、沉默寡言,甚至显得很寂寞的男孩形象,演戏还不错。
本片中,似乎因为人设和剧情的关系,他的这些忧蓝气质更是被无限放大。
本片中,他的表现不错,几场哭戏克制而富有力量;忧郁的眼神、呆滞的表情也许是天生所致,但能在电影里运用自如,难道不能算本事吗?电影讲述了一个大学在校工读生,自小失去母亲的他,内心中藏着深深的恋母情结。
一天夜里,他打工的酒吧里来了两位客人,一位是从事牛郎工作的朋友,另一位则是这位牛郎公关的目标——一位大龄千金女。
而这位大龄女的真实身份,其实是另一家牛郎店的社长,正在四处物色新的“娼夫”。
而男主的忧郁气质似乎吸引了她,并且因为男主说的一句话(“女人什么的无聊死了”)更是使得她对其产生了浓厚兴趣。
在大龄女的邀请和机缘巧合之下,男主正式成为了“le Club Passion”社团里的一位“娼夫”。
此后,便开启了男主全新的世界,让他真正体会到了女性内心深处隐藏着的无穷欲望。
我想半数以上非男主粉丝的观众,看片的原因都是被片中的大尺度镜头所吸引而来吧。
不敢说自己不是,只是觉得如果只看到了尺度,未免有些浪费时间。
电影《八月迷情》剧情介绍篇一:八月迷情观后感篇一:八月迷情观后感时阴时晴,时冷时热,这暮春的天气让我想要用正常来形容都不可得。
考了一场试,英语,有一种生疏感,依然得认真做。
临收卷时,对完答案,老师从上往下收,坐在末末的我看着一排排的人大小抄着,无论平时英语好坏,无语叹气,也只能如此。
感觉好久都没看电影了,很压抑,需要找到释放的途径和窗口。
于是,在青天白日里,打开电脑,看《八月迷情》,是一部高中时偶尔从电视上看到但又不知道名字的电影,上次偶然寻获兴奋异常,趁着这个周末可以好好地看看了。
《八月迷情》的剧情主要是讲在十二年前的一个夜晚,同样有着音乐天赋的劳拉和路易斯被同一个街头艺人感动尔后陷入爱河。
二者约定要在一处地方相聚,劳拉却被其父亲带到了下一个城市巡演,路易斯则在劳拉走后枯萎了心中关于音乐的种种念想。
在两人相会月光之下的那晚后,劳拉有了身孕,但是却被劳拉的父亲送走了并且欺骗劳拉说其儿子已经死了。
而这个被送走的孩子便是埃文也就是在Wizard的帮助下改名为奥古斯特。
拉什的天才音乐少年。
也许是承袭了父母的遗传,埃文生来就对音乐有着一种独特的感觉,自然界所生发的一切声音都可以化为他耳中的音符,都可以深深地触动他的心灵。
而这种对音乐的天赋,又使得他深信能够寻得到他的父母。
所以他离开福利院独自一人前往纽约,阴差阳错下来到了wizard的地盘。
在众人都睡着时,他独自弹奏吉他,也因此让wizard意识到了他的天赋并努力地帮助他。
后来,他又去了一个着名的音乐学院,他的天才再次得到了认同。
而他的母亲劳拉自从知道了他没死的消息后便努力地寻找他并重拾了放弃十多年的音乐,路易斯也重新寻获了音乐,最终父母儿子在埃文的音乐会上再度重逢了。
是一个感人的故事,是一个温情的故事,是一个传奇的故事,也是一个给人以启发的故事。
初次接触《八月迷情》,首先引起我注意的便是埃文杰出的音乐天赋,是他脸上带着的那种心领神会又深深陶醉的神情,是他眼中所透露出的执着满足,是他脸上挂着的那个不深不浅的微笑。
艺考面试经典问题:“你觉得这个电影怎么样?”许鞍华今年67岁了,从1975年入行开始,半生都在跟电影打交道。
她曾是香港新浪潮代表人物,是少见的兼顾电影商业创作和艺术表达,并关怀女性命运与社会现实的作者型导演。
曾经历过获奖无数,也走过迷茫创作期,行将六十之际,许鞍华却拍出小成本影片《天水围的日与夜》,更以《桃姐》再登事业巅峰。
在这个拥抱游戏规则的时代,在这个导演们已经逐渐习惯规定动作的市场面前,许鞍华还在做着逆流而上的创作,她梦想了20多年的有关女作家萧红一生的电影《黄金时代》将于今年10月1日上映。
许鞍华最喜欢的十部电影,多是影史经典及大师佳作,这些作品的气质也跟她的电影创作一脉相承——写实与触动。
她觉得,喜欢费里尼的《大路》根本不需要理由,而安哲的电影在她看来“没有人会不喜欢吧”,谈及影响自己创作最深的导演,她脱口而出“侯孝贤”,随即自己也忍不住大笑:“侯孝贤听我说这话,已经烦死了”。
许鞍华的十大片单1.《生之欲》(日本)导演:黑泽明一句话点评:影片叙事方式和它要讲的命题都令人觉得非常感动,这几十年来,我一直重温,每一次都觉得一样的好。
2.《七武士》(日本)导演:黑泽明一句话点评:无论是动作场面,还是人物的塑造都非常好看。
3.《童年往事》(中国台湾)导演:侯孝贤一句话点评:这部电影可以说是我学习了好几十年的一部电影,侯孝贤导演每一次听到我说向他学习,他都很生气地问:“你年纪那么大还向我学习?!“搞得我后来都不敢在他面前说了,可是确实是真的,侯孝贤影响我很深。
4.《唐人街》(美国)导演:罗曼·波兰斯基一句话点评:这部黑色电影在我来看来,是波兰斯基拍的最好的一部电影。
5.《大路》(意大利)导演:费德里科·费里尼一句话点评:我觉得对这部电影的喜爱简直不需要任何理由,它让我彻底感动。
6.《雾中风景》(希腊)导演:西奥·安哲罗普洛斯一句话点评:我觉得好像没有人会不喜欢《雾中风景》吧?它达到了一种诗意写实与魔幻的中间境界。
《花束般的恋爱》电影影评在漫长的人生旅程中,我们都在追寻着那份心动的相遇。
少年时的白球鞋、触摸世界的小爱好,那些难以分享的独特体验,一旦与另一个人分享,尤其是异性,爱情的火花便极易迸发。
而当这份爱恋交织着文艺与清新,它往往致命而令人陶醉,却又无法抵御现实生活的琐碎与磨砺。
这部由坂元裕二编剧的电影,以细腻而深刻的叙事,展现了文青恋爱从萌芽到凋零的全过程。
它宛如一束绚烂却短促的花束,令人在欣赏之余,也不禁为其中的无奈与感伤所动容。
影片伊始,我们便被带入了那个充满文艺气息的世界。
男主角和女主角因为错过末班车而偶然相遇,他们分享着彼此对书籍、音乐和电影的热爱,仿佛找到了灵魂的共鸣。
这种精神上的契合如同一颗甜蜜的种子,在他们心中悄然发芽。
他们一起在夜晚的街头漫步,沉浸在共同的兴趣爱好中,享受着彼此陪伴的温暖。
然而,随着时间的推移,恋爱终究无法逃离现实的侵袭。
当他们走出校园,踏入社会的大门,曾经的梦想和热爱开始被现实的压力所挤压。
男主角为了生计不得不放弃自己喜爱的漫画工作,而女主角也在求职的道路上屡屡受挫。
物质世界的需求逐渐取代了精神上的追求,他们开始为了生活而奔波,曾经的浪漫与激情渐渐被消磨殆尽。
电影中的细节处理令人赞叹,它通过细腻的镜头语言,展现了时间的流逝和生活的变化。
白球鞋变成了皮鞋高跟鞋,羊角大衣变成了得体的西装,曾经热爱的小说和游戏也逐渐淡出了生活。
这些细节暗示着角色们身份的转变,也提醒着观众们,生活的琐碎和现实的压力是无法回避的。
在角色的塑造上,苏打出色地演绎了男主角从学生到社会人的转变过程。
他将那种对生活的无奈和对爱情的执着表现得淋漓尽致,让观众们既能感受到他的可爱与真挚,又能理解他在面对现实时的痛苦与挣扎。
相比之下,女性角色的思维转变显得相对缓慢,这也反映了现实生活中女性在面对物质与精神的抉择时所面临的困境。
影片的结尾采用了再现的手法,让观众们再次回到了最初相遇的饭店。
曾经的欢笑与泪水在这一刻重新浮现,“我们结婚吧!”的誓言如今却化作了泪流满面的微笑。