什密特钢琴手指练习

钢琴手指指法
钢琴手指指法包括基础指法和高级指法。

基础指法包括：
1.手腕指法：手腕固定不动，手指伸展灵活地运动。

2.手指腕结合指法：手腕和手指配合运动，使琴键能够产生更多的音色变化。

3.起扬指法：手指自底而上弹起，产生明亮的音色。

4.落击指法：手指自上而下弹动，产生深沉的音色。

5.弱化指法：轻轻地按下琴键，产生柔和的音色。

高级指法包括：
1.重复指法：重复使用同一个手指弹奏连续的音符。

2.碰撞指法：使用两个手指同时按下琴键，产生独特的音效。

3.滑音指法：在一个音符上快速滑动手指，产生连续的音效。

4.转位指法：使用不同的手指按下相同的音符，改变手指的位置。

5.交叉指法：交叉使用手指，使得快速的音符更加容易弹奏。

手指练习1、李斐岚编著《儿童钢琴手指练习》李斐岚（1947~）中央音乐学院副教授，钢琴演奏家、教育家。

《儿童钢琴手指练习》是专为儿童而写的练习。

本书充分考虑到儿童的特点，左右的练习都在两个8度以内，篇幅比较小，要求精确，易于儿童掌握。

2、哈农《钢琴练指法》C〃L〃哈农（1820~1900）法国风琴家，钢琴家。

哈农《钢琴练指法》是我国使用极为普遍的手指练习教材。

3、什密特《钢琴五指练习》作品16G〃A〃什密特（1821~1902）德国钢琴家、作曲家。

这本手指练习，分不带保留音和带保留音五指练习。

以上三本教材适合于启蒙阶段，初级阶段即中级阶段使用。

4、科尔托《钢琴技术的合理原则》5、马格丽特〃朗《钢琴技巧练习》6、李嘉禄《钢琴基本技术联系》专家点评以上的练习曲主线仍然是以车尔尼为主。

要知道这是不得已而为之。

因为，到目前为止，竟然还未出现过一位在整体上超过车尔尼的基础练习曲作者。

为了避免误解，有几点必须强调：1、尽可能避免不必要的重复作功。

即不必按部就班练习车尔尼的每一首练习曲。

最好的办法是集中技术课题，提高训练质量，减少重复数量。

宁可少些，但要好些。

不要把时间浪费在不断地熟悉新的练习曲上。

2、重点练习曲要盯住不放，反复的练，甚至练上很长的时间。

比如，299的第36首（综合），740的第三首（五指），第34首（双音），第49首（八度）。

个人可根据自己的弱点“保留”几首练习曲，不压随便扔掉。

最好各种类型、左手右手都有一、两首保留着，天天练习。

3、尽一切可能用第一流作品中的技术性片断代替车尔尼练习曲中的同类技术。

例如，五指型的练习或音阶琶音一类的练习，可以从莫杂特，贝多芬奏鸣曲中抽出相应的片断，反复练习。

有时只抽技术艰难的部分出来练先不练全曲。

4、多练巴赫。

无论《帕蒂塔》、《托卡塔》、《英国组曲》、《法国组曲》、《平均律曲集》中许多序曲和某些赋格，都是第一流的手指技术练习，但它们又首先是技术珍品。

宁可多花时间多练些巴赫，不要把车尔尼当做唯一的教材。

弹钢琴的手太短怎么办常常听到有人说“某某人的手指又细又长，很适合弹钢琴”、或者“某某人长了一双钢琴家的手，又细又长的”之类的话。

甚至不少孩子的家长也会用这样的标准来作为让不让孩子学琴的重要参考条件，仿佛手指短些的孩子无法学好钢琴一样。

今天店铺给大家整理了弹钢琴的手太短怎么办，希望对大家有所帮助。

手指练习的方法1、保持音量的一致。

以哈农第一条为例，先将速度放慢至40拍以下，以三种不同音量来弹，分别为弱，中，强，这样可以很好的帮助你分清弱和强的感觉。

此外，五根手指的音量要一致，这就要求手指之间要兼顾，发力相同。

这个练习实际上就是训练各指的均匀，使弱指尽快与强指看齐。

搭配不同音量的练习法，不仅加大了练习量，还加深了练习的程度，是个事半功倍的练习法。

2、由慢及快，随时放慢。

“由慢及快”的好处大家都很清楚，在这里重点说说“随时放慢”的好处。

以哈农第三十一条为例，这是一条扩张指距，并训练大指与其他四指交替弹奏的练习，对于正在打手指基础的初学者来说，要想弹均匀并不简单。

这个时候我们应该先以一个较慢的速度(一分钟60拍以下)开始练，在慢速下熟练了以后，再慢慢加速至80拍，之后再到100拍。

如果在加快的过程中，出现了弱指小于强指的音量，或者手腕僵硬的情况，那么就应当立即放慢速度，回到慢速下调整各指的发声并放松手腕。

这个方法仅适用于手指练习，练习曲和乐曲我们要求弹奏的完整性，所以应当将速度放慢至可将曲子完整弹完的程度。

3、不宜过多的练习，应选经典的弹。

以哈农为例，第一部分，弹1，8，15即可;第二部分，弹29，31即可。

哈农有许多练习都是同样的课题，而手指练习不应重复同样的课题。

因为，过多重复那些枯燥无味、而意义不大的手指练习，对提高钢琴技巧没有实际帮助。

有些初学者认为在练琴的过程中，应当多弹哈农，这是完全没有必要的，这样对练习并无帮助。

此外，手指练习也不应当在开始练琴的时候就弹，而应当放在一首到两首练习曲或乐曲之后弹。

手指练习
1、李斐岚编著《儿童钢琴手指练习》
李斐岚（1947~）中央音乐学院副教授，钢琴演奏家、教育家。

《儿童钢琴手指练习》是专为儿童而写的练习。

本书充分考虑到儿童的特点，左右的练习都在两个8度以内，篇幅比较小，要求精确，易于儿童掌握。

2、哈农《钢琴练指法》
C〃L〃哈农（1820~1900）法国风琴家，钢琴家。

哈农《钢琴练指法》是我国使用极为普遍的手指练习教材。

3、什密特《钢琴五指练习》作品16
G〃A〃什密特（1821~1902）德国钢琴家、作曲家。

这本手指练习，分不带保留音和带保留音五指练习。

以上三本教材适合于启蒙阶段，初级阶段即中级阶段使用。

4、科尔托《钢琴技术的合理原则》
5、马格丽特〃朗《钢琴技巧练习》
6、李嘉禄《钢琴基本技术联系》。

成人自学钢琴教材顺序1、入门阶段：【拜厄钢琴基本教程】特点：真正的零基础，不仅教识谱，还教一些音乐基础知识，乃入门必备。

缺点是枯燥，不太好听，优点是层次分明，对于成年人来说哪怕只是通读一遍，通弹一边都会有很大的收获，所以即便觉得枯燥，也请耐着性子弹下去，绝对可以花费最少的时间取得最大的进步！【约翰·汤普森现代钢琴教程】（简称：大汤）第1册，特点：同是真正的零基础，同样教音乐基础知识，一般与拜厄同时开始练习。

与拜厄不同的是每个知识点后配的都是好听的小型乐曲。

成年人可以随意挑几首弹弹，愉悦一下心情。

【哈农钢琴练指法】特点：从初学者到钢琴家，只要你弹钢琴，你的钢琴生涯就离不开这本书，无论多少语言都描述不了哈农的重要性！对于成年人来说，并不能保证练琴的时间和频率，当你许久没有碰过琴键后，来一曲哈农，就如同疲惫的日子突然喝了脉动一样，一下子就找回了感觉！【什密特钢琴手指练习】特点：复杂版的哈农，有音阶、琶音等的基础训练，如果准备考级的话可以练练这个。

【钢琴天天练练】（作者：E.M.伯纳姆）特点：超级简易，可以自学使用，进度很慢，适合中老年人。

2、初级阶段：（1）练习曲（基本上就是车尔尼了）【车尔尼钢琴初步教程（作品599）】特点：里面有基础的讲解，还有实用的新技巧，弹琴者必练599。

对于成年爱好者来书说，技巧上的书弹完599基本上就够用了。

【车尔尼钢琴简易练习曲（作品139）】特点：很多单子上都有推荐。

【车尔尼钢琴流畅练习曲（作品849）】特点：弹完849基本上就可以步入中级阶段了。

849开始对速度有较高的要求了，另外加入了一些表情符号，练习曲就不只是简单的练习曲了，最好也能弹出些音乐性来。

成年爱好者可以视自己的水平选择性地弹一些，尤其是自己弹的乐曲速度上有难度时可以练一练849。

【车尔尼钢琴左手练习曲（作品718）】特点：就是练左手。

根据木桶效应，在由初级阶段到中级阶段的过程中，左手这个短板常常是致命的，所以练左手是必需的。

世界十大最难学的乐器，你能猜到哪种乐器最难学？西安音乐既然来了就别走了……11小时前音乐由各种各样的乐器演奏组成，一首首优美的旋律，你能听出多少？背后又有多少人的辛勤付出，乐趣的勤学苦练，台下的不懈努力才换来台上动听的乐曲，有的乐器是非常难以掌握的，今天就带你来看看世界十大最难学的乐器。

单簧管单簧管，又称黑管或克拉管，在台湾又称为竖笛，有管弦乐队中的“演说家”和木管乐器中的戏剧女高音之称。

高音区嘹亮明朗；中音区富于表情，音色纯净，清澈优美；低音区低沉，浑厚而丰满，是木管乐曲家族中应用最广泛的乐器之一。

单簧管是木管乐器的一种，通常用非洲黑木制造，由木料、硬橡胶或金属制成，有一个鸟嘴形的吹口和圆形的空心，管身由五节可装拆的管体组成，管体成圆筒形，下端为开放的喇叭口。

在吹口处固定一个簧片，吹奏者通过簧片和吹口的空间吹气时，并配合下唇适当的压力，薄薄的簧片尖产生振动，使乐器管内的空气柱开始振动，因而发出柔美的音色。

其根源可以追溯到号角和风笛，一般认为是从一种类似竖笛的单簧片乐器芦笛（chalumeau）演变而来。

单簧管不同于双簧管。

单簧管为移调乐器，双簧管不是移调乐器。

作为一种管乐器，它不像弦乐类乐器以及钢琴要求一定的“童子功”，即成年后手指的灵活度下降造成可塑性降低不利于练习，而又不像大多数其它管乐器对肺活量有较高的要求。

单簧管需要的肺活量不但比小号、长号等铜管乐器或巴松（大管）等大型木管小，甚至因为演奏口型等因素，比长笛等木管乐器的用气量还要少（长笛不是包含整个笛头，因此气息利用率较黑管低）。

因为这个原因，单簧管适合换牙后儿童开始，往后任意年龄段的人学习，无论男女老幼，都可以轻易体会到学习单簧管的乐趣。

事实上，只要心肺功能正常，上牙基本整齐（下牙由于在演奏时被下唇包住，影响不大），就适合学习黑管！开始学习任何乐器，即便作为业余爱好学习，都应当聘请家教或者参加学习班，黑管学习也不例外。

由于各地黑管教学情况的巨大差异，黑管起点站在此不提供详细的指导，但原则上应当聘请黑管教学经验丰富，并擅长演奏的老师，相对而言会比简教多种乐器的老师更好，不过在专业院团工作的老师或者演奏员通常除了黑管外还擅长萨克斯教学。

钢琴教学可分为启蒙，初级，中级和高级四个阶段，各阶段的学习内容通常包括基本练习，练习曲，复调作品，乐曲几大类。

作为基础练习，目前仍然是车尔尼的作品最为系统，如《钢琴初步教程》599，《24首左手练习》718，《钢琴流畅练习曲》849，《钢琴快速练习曲》299，《钢琴练习曲50首》740（699）等。

车尔尼是19世纪上半叶维也纳钢琴演奏学派的代表人物，他所写的大量练习曲是针对古典作品演奏技术，即“古典技术”训练的，主要是手指的颗粒、均匀、快速，对左手的训练较为薄弱，因此期间必须增加各类作曲家的联系曲目作为补充。

这些教材可以根据学生的实际情况，有针对性地选择，穿插进行，不能一味的依次一条条的弹下去。

儿童的启蒙阶段在目前较流行的儿童启蒙教材中大致可分为三种五线谱入门型，即高音谱表入门法，中央c入门法，多音入门法。

传统的启蒙教材《拜尔钢琴基本教程》用的就是高音谱表入门法，目前在国内广泛应用的《汤普森浅易钢琴教程》1-5册用的是中央c入门法。

李斐岚，董钢锐编著的《幼儿钢琴教程》采用了以中央c为主的入门法，突破了以往此类教材的音域局限，从3指开始学重量落下，逐步扩大到其余各个手指的方法已被公认为最好的方法。

巴托克：《小宇宙》。

这是一本非常重要的入门课本。

因为它的五指位置包括种种非大调或小调结构的五指排列，有助于学生及早接触黑键及各种调式，含有许多复调模仿级对位因素。

手指练习1、李斐岚编著《儿童钢琴手指练习》李斐岚（1947~）中央音乐学院副教授，钢琴演奏家、教育家。

《儿童钢琴手指练习》是专为儿童而写的练习。

本书充分考虑到儿童的特点，左右的练习都在两个8度以内，篇幅比较小，要求精确，易于儿童掌握。

2、哈农《钢琴练指法》C·L·哈农（1820~1900）法国风琴家，钢琴家。

哈农《钢琴练指法》是我国使用极为普遍的手指练习教材。

3、什密特《钢琴五指练习》作品16G·A·什密特（1821~1902）德国钢琴家、作曲家。

什密特钢琴练指法1-10条什密特钢琴练指法是一种针对钢琴演奏者的手指技巧训练方法，旨在提高手指的独立性、灵活性和力量。

以下为您介绍什密特钢琴练指法的1-10条：1. 手指伸展练习：双手手指逐个伸展，尽量保持手指第一关节的弯曲。

此练习有助于增强手指的灵活性和力量。

2. 手指弯曲练习：双手手指逐个弯曲，尽量保持手指第一关节的伸展。

此练习有助于提高手指的独立性和力量。

3. 交替弹奏练习：双手交替弹奏音符，注意保持手指的灵活性和独立性。

此练习有助于培养双手协调性。

4. 音阶练习：以大调和小调为基础，练习手指逐个弹奏音阶，注意保持手指的力度和音色的统一。

此练习有助于提高手指的技巧和音乐性。

5. 琶音练习：练习双手琶音，注意手指的独立性和连贯性。

此练习有助于增强手指的灵活性和力量。

6. 手指跳跃练习：双手手指进行跳跃式弹奏，注意保持手指的独立性和节奏感。

此练习有助于提高手指的敏捷度。

7. 八度练习：练习双手八度音程，注意保持手指的力度和音色的统一。

此练习有助于提高手指的技巧和音乐性。

8. 颤音练习：练习手指颤音，注意保持手指的独立性和力度。

此练习有助于增强手指的灵活性和力量。

9. 双手交替练习：双手交替弹奏音符，注意保持手指的灵活性和独立性。

此练习有助于培养双手协调性。

10. 综合练习：将以上练习内容综合在一起，进行全面的双手练习，注意保持手指的灵活性、独立性和力度。

此练习有助于提高手指技巧和音乐表现力。

在练习过程中，请注意以下几点：1. 保持正确的坐姿和手部姿势，以确保手指能充分发挥作用。

2. 针对个人手指的弱项进行有针对性的练习，以提高整体手指水平。

3. 逐步提高练习难度，从简单到复杂，以保持练习的兴趣和动力。

4. 注重音色和力度的控制，提高演奏的音乐性。

5. 保持耐心和毅力，坚持练习，以取得良好的效果。

通过以上什密特钢琴练指法的1-10条，可以帮助钢琴演奏者提高手指的独立性、灵活性和力量，为更好的演奏效果打下坚实基础。

钢琴基本练习断奏的重要性作者：孙晶来源：《艺术殿堂》2018年第10期钢琴因其优美的音色和丰富的表现力深受人们的喜爱，随着钢琴的普及，越来越多的人开始学习弹奏钢琴，学习弹奏钢琴是一条漫长的道路，在学习过程中应当循序渐进，如果学习进度过快会导致学习者弹奏时过于紧张，动作不协调，手臂不够放松，从而造成练琴畏难的情绪。

所以在钢琴教学的过程中应当重视打好基础，学习扎实。

在学习演奏钢琴的过程中，钢琴基础练习显得越来越重要，弹奏的方法不正确会导致达不到相应的演奏效果。

采用科学的现代钢琴弹奏方法才能达到掌握弹奏效果。

在钢琴基本练习中，断奏练习对于钢琴基本练习有着极为显著的重要性。

在这里，我们以《什密特钢琴五指练习曲》为例，简要阐述断奏练习的重要性。

断奏，顾名思义就是断音奏法（non legato），是钢琴初学者必学的基本弹奏法之一。

断奏指的是每个音度要断开，不要连一起弹奏，目的是锻炼手指关节的支撑性和手臂的放松。

弹奏时可以结合吊臂的方法：每弹奏一个音，大臂带动手掌离开琴键，并保持手腕的稳定。

在练习中要注意手臂抬高带动手掌自然落下的同时手指准备好弹奏一个音，整个过程肩膀、手臂、手腕、手掌都处于放松的状态，手型保持拱形状态，每一个手指的三个关节都要立住，弹奏完一个音，然后再一次提起落下重复这个过程，让弹奏者体会手指触键的感觉。

周广仁先生曾说过“手指的支撑是学钢琴的第一步。

而断奏的作用就在与让学生体会重量弹奏的方法，在手臂提落的动作下感受到手臂的松弛和手指的支撑与站立。

除此之外断奏练习还可以端正手型锻炼手腕的灵活性，断奏练习更为连奏和跳奏打下了良好的基础。

那么在练习断奏的时候就可以结合使用《什密特钢琴五指练习曲》，什密特，1936年出生在德国，她的父亲从事音乐教育事业，是一位音乐学院的校长。

年幼时受其父亲的影响，早早的开始接触音乐，并学习演奏钢琴。

什密特曾在莱比锡音乐学院接受教育。

毕业当年获得德国钢琴会演第一名，1956年在舒曼国际钢琴比赛中获奖，1964年获舒曼奖章，1965年获德国政府授予的国家奖和艺术奖。