第一章-美术与学前儿童美术

学前儿童美术教育课程内容概况第一章概述第二章学前儿童美术的发展第三章学前儿童美术教育目标与内容体系第四章学前儿童欣赏教育的实施指导第五章学前儿童绘画教育的实施指导第六章学前儿童手工教育的实施指导第七章学前儿童美术教育的评价第一章概述第一节美、美术、学前儿童的美术一、美（一）美的内涵1、三种观点：A、客观论（只重审美属性、重物）：美是物质的形式规律或自然属性。

代表人物有亚里士多德、西塞罗、培根等。

B、主观论（只重审美需要和态度）:美是观念，是直觉表现，是理念的感性显现。

代表人物有黑格尔等。

C、主客观统一论（人情与物理相统一）:美既在人心，又在事物。

典型代表有里普斯的“移情”说，阿恩海姆的“同构”说。

移情说：移情说的主要代表是里普斯。

在他看来，审美情感并非审美客体所固有的，而是主体在审美活动中将自己的人格和情感移入或投射到对象之中，与之融为一体，使对象呈现出人格化的情感特征。

同构说：世界上所有的事物都具有两种属性，一种是物理性（非表现性），一种是表现性。

在格式塔心理学派看来，审美体验就是对象的表现性及其力的结构（外在世界），与人的神经系统中相同的力的结构（内在世界）的同型契合。

2、本书观点倾向于主客观统一论3、如何理解美是审美对象对主体的审美需要的满足？美既不是外在客观物质对象所固有的某种特质或属性，也不是审美主体纯主观的某种观念或意识。

美产生于审美对象与审美感官的契合点上。

美是审美对象对审美主体的审美需要的满足，是审美对象对审美主体的愉悦价值。

@！审美需要是人所特有的需要，它是美形成的一个必要条件。

人有审美的需要。

@2美的产生需要有满足主体需要的客体。

某些客体能满足人的审美需要。

当以上两个条件具备时，美就产生了。

所以说，美是审美对象对主体的审美需要的满足。

（二）审美对象的分类及其特征（分析客体审美对象）1、自然美（分人化自然美和原始自然美，重形式）2、社会美（重内容）3、艺术美（重内容重形式，是有意味的形式和深刻的内涵的统一）（三）美感（分析审美主体）1、广义与狭义的定义2、美感的特征3、美的形态（静态与动态）二、美术（一）艺术1、艺术的发展演变起初古希腊文艺复兴时期工匠、技艺、技术→有古典美标准的艺术→表达思想情感的艺术2、从4个层面来理解艺术（1）从艺术的社会属性上看，艺术是一种社会意识形态，是文化的一个领域或文化价值的一种形态。

学前儿童美术教育教案第一章概述第一节美术与学前儿童美术一、艺术于美术对于艺术，通常可以从三个层面来认识。

1从精神层面；2活动过程层面；3活动结果。

艺术活动：是大人们以直觉的、整体的方式把握客观对象，并在此基础上以象征性符号形式创造某种艺术形象的精神性实践活动。

艺术与其他意识形态的区别在于它的审美价值，这是它的最主要，最基本的特征。

艺术的功能1审美价值；2社会功能（1）认识功能，（2）教育和陶冶功能，（3）娱乐功能等。

艺术分类依据艺术形象存在方式，艺术可分为时间艺术、空间艺术和时空艺术。

依据艺术形象审美方式，艺术可分为听觉艺术、视觉艺术和视听艺术。

依据艺术的物化形式，艺术可分为动态艺术和静态艺术。

依据美术分类的美学原则，艺术可分为实用艺术、造型艺术、表演艺术、语言艺术和综合艺术。

依据美术形象的表现方式，艺术可分为表现艺术和再现艺术。

在西方，“艺术”与“美术”都源于古罗马的拉丁文“art”。

美术这个专用名词，在中国是“五四”新文化运动开始被文艺家和教育家普遍运用的。

“艺术”它是用不同的形象化手段来反映自然和社会，表现人类情感的一门大人文科学；而“美术”，则专门用来指艺术的一个重要分支，即视觉艺术部分。

二、关于美术的起源学说关于艺术的起源问题一直被学术界称为“斯芬克斯之谜”。

（一）模仿说这是一种关于艺术起源问题的最古老的理论，始于古希腊哲学家。

这种学说认为：模仿是人类固有的天性和本能，艺术起源于人类对自然的模仿。

（二）游戏说游戏说认为艺术起源于游戏它包括美术在内的艺术发生理论中较有影响的一种理论，代表人物是德国著名美学家席勒和英国学者斯宾塞。

游戏说认为，艺术是一种以创造形式外观为目的的审美自由的游戏，也是一种过剩精力的使用，游戏也是过剩精力的发泄。

（三）表现说这种学说认为艺术起源于人类表现和情感交流的需要。

情感表现是艺术最主要的功能，也是发生的主要动因。

持这一理论主要有英国诗人雪莱、俄国文学家托尔斯泰。

《学前儿童美术教育》教案.doc第一章：学前儿童美术教育的意义和目的1.1 探讨学前儿童美术教育的定义和重要性1.2 分析美术教育对儿童身心发展的影响1.3 介绍美术教育在幼儿园教学中的地位和作用1.4 明确学前儿童美术教育的目标和教学方法第二章：儿童美术发展的阶段和特点2.1 讲解儿童美术发展的阶段划分及特点2.2 分析儿童在不同阶段的绘画技能和表现形式2.3 引导教师如何观察和理解儿童的作品2.4 举例说明如何根据儿童的发展水平进行教学设计第三章：美术教育活动的设计与实施3.1 介绍美术教育活动的类型和特点3.2 阐述如何根据儿童兴趣和需求设计活动3.3 讲解活动实施过程中教师的角色和指导方法3.4 分享优秀美术教育活动的案例和经验第四章：绘画材料和工具的选择与使用4.1 介绍常见的绘画材料和工具及其特点4.2 分析不同材料和工具对儿童绘画的影响4.3 指导教师如何帮助儿童选择合适的材料和工具4.4 演示如何正确使用绘画材料和工具的方法第五章：幼儿园美术教育活动的评价与反思5.1 讲解幼儿园美术教育活动评价的标准和内容5.2 分析评价过程中教师需要注意的问题5.3 介绍评价方法的种类和操作步骤第六章：创意绘画活动的设计与实践6.1 探讨创意绘画活动对儿童的意义6.2 介绍多种创意绘画活动的案例与实施方法6.3 分析如何在活动中激发儿童的创造力和想象力6.4 指导教师如何进行活动后的讨论与反思第七章：手工制作活动的教学策略7.1 解析手工制作活动在美术教育中的重要性7.2 展示不同类型手工制作活动的教学步骤7.3 探讨如何在手工制作活动中培养儿童的动手能力和观察力7.4 分享手工制作活动中的安全指导和注意事项第八章：美术欣赏与评述的教学方法8.1 阐述美术欣赏对儿童的教育价值8.2 介绍美术欣赏活动的实施技巧和步骤8.3 分析如何培养儿童的审美能力和批判性思维8.4 分享组织美术评述活动的经验和案例第九章：特殊需求儿童的美术教育9.1 讨论特殊需求儿童美术教育的特点和挑战9.2 介绍适应特殊需求儿童的教学策略和方法9.3 分析如何在美术教育中促进特殊需求儿童的自我表达9.4 分享与特殊需求儿童家长沟通和合作的经验第十章：美术教育资源的整合与利用10.1 探讨美术教育资源的重要性及其种类10.2 介绍如何整合与利用校内外的美术教育资源10.3 分析利用信息技术支持美术教育的可能性10.4 分享利用美术教育资源提高教学效果的实践案例重点和难点解析一、第一章：学前儿童美术教育的意义和目的难点解析：如何将美术教育的理论应用到实际教学中，以及如何设定符合儿童发展的教学目标。

上篇学前儿童美术教育第一章学前儿童美术教育活动概述第一节美术和儿童美术一、美术的发生与发展美术也称造型艺术、视觉艺术或空间艺术，是运用一定的物质材料和手段，通过自己独特的艺术语言所塑造的静态的、在一定范围内展现的视觉形象来完成作品，表达作者对客观世界具体事物的情感和美化生活的一种艺术形式。

关于美术的起源，有许多种说法，如游戏说、劳动说、模仿说、巫术说等。

无论哪种说法都有一个共例的特点，那就是劳动。

人类的发展最重要的是生产力的发展，劳动使人的手、眼、脑协调发展，从而为美术活动提供了必要的生理基础，劳动离不开工具，而正是制造工具孕育了美术的造型活动。

二、美术的基本特征与类型（一）美术的基本特征1、造型性与视觉性。

美术是在空间中构成可视、可触的艺术形象，也可以说是利用事物的空间特征来表达意义。

正是在这一点上，我们称美术为“造型艺术”“视觉艺术”“空间艺术”。

2、瞬间性和永固性。

美术作品是静止的，即使描绘一个运动过程也只能截取其中的一个瞬间。

这个瞬间一旦被美术作品创造为形象，就永久固定下来。

(二)美术的基本类型1、绘画2、雕塑3、工艺美术4、建筑艺术三、儿童美术儿童美术指的是儿童所从事的造型艺术活动，它反映了儿童对其周围世界的认识、情感和思想。

3～6岁学龄前儿童所从事的美术活动，从种类上来说，大致可以分为绘画、手工和美术欣赏一绘画活动从使用的工具、材料及表现形式上区分，呵分成蜡笔画、彩色铅笔画、粉笔画、水墨画、彩色水笔画、手指画、棉签画和水彩画等；从性质上区分，可分为命题画、想象画、故事画、填色画和集体合作丽等；从内容上区分，可分为物体面、情景画、意愿画和装饰画等。

手工活动可分为纸工和泥工等。

欣赏活动是对各种造型艺术作品和具美学特征的环境的观赏。

第二节学前儿童美术教育活动的目标一、美术教育活动的目标取向(一)行为目标行为目标是指在设计和实施学前儿童美术教育活动时，以行为方式陈述美术活动的目标：课程论专家泰勒认为，陈述目标的最为有效的形式，是既要指出要使儿童养成的那种行为，又要言明这种行为运用的生活领域或者内容。