古诗中的“言有尽而意无穷”

《诗经》原文及译文“兴”的表现手法：篇一“兴”就是朱熹所说的“兴者，先言他物以引起所咏之辞也”。

“兴”的意思是“起”，是托物寓情，是寄托，是联想，其作用是含蓄、蕴藉，是言有尽而意无穷。

有些情感如果直言表达，容易穷尽。

把情感寄寓在形象之中，让读者不知不觉地从形象中受到感染，产生意味无穷的效果。

比如，“昔我往矣，杨柳依依；今我来思，雨雪霏霏”，如果舍去景物，不过是说“去时是春天，回来是冬天”，还有什么意味呢？作为中国第一部诗集，《诗经》以其丰富的生活内容、广泛的创作题材，向我们展示了殷商社会乃至包含着远古社会的历史风貌。

从《诗经》的祭祖诗中，我们看到了殷周祖先创业建国的英雄业绩；从农事诗中，看到了在农业生产中辛勤地劳作地农奴；从战争徭役诗中，看到了仆仆风尘的役夫征人；从卿士大夫政治美刺诗中，看到那些关心国家时政的优秀人物；从婚姻爱情诗中，看到了周人的婚姻习俗；从其他诗篇中，我们也看到周代社会各种各样的民俗风情，等等。

可以这样说，《诗经》中的305篇作品，交织成一幅多层次的、多角度的，从多个方面展现殷周社会历史的立体画卷。

它的每篇作品，都潜含着无数的可以发扬的文化内容。

它是中国上古文化一部形象化的历史，从远古到周代社会的文化积淀。

因此对于《诗经》的艺术手法，我们不仅仅需要从题材上的大体分类中去认识其伟大，而且更需要从整体上去把握这部作品中所包孕的中华的文化精神。

从类型这方面讲，它的意义也是无限的。

作为我国最古老的诗歌总集《诗经》，已流传了二千五百年之久，它之所以能流传至今，重要原因之一在于它具有不朽的艺术魅力，因而成为后代诗人学习、仿效的对象。

《诗经》的许多作品真实而形象地反映了那个年代，开创了我国古代诗歌中的写实传统，堪称为周代社会的一面镜子。

特别是其中的民歌作者，本身是从事农牧业生产的劳动者，他们“饥者歌其食，劳者歌其事”，“男女相与咏歌，各言其情”。

他们写自己的劳动和生活，表现自己思想愿望苦乐悲欢，这些触景生情、情由衷发的诗篇，都能如实描写，没有丝毫矫揉造作之态和粉饰雕琢之弊，形成了朴素、自然的艺术风格。

严沧浪诗话原文及翻译严沧浪诗话原文及翻译在日常学习、工作或生活中，大家都听说过或者使用过一些比较经典的古诗吧，古诗包括唐律形成以前所有体式的诗，也包括唐朝及唐以后仍按古式创作的诗。

你所见过的古诗是什么样的呢？下面是小编为大家整理的严沧浪诗话原文及翻译，仅供参考，希望能够帮助到大家。

严沧浪诗话原文诗者以识为主，入门须正，立志须高，以汉魏晋盛唐为师，不作开元天宝以下人物。

若自退屈，即有下劣诗魔入其肺腑之间，由立志之不高也。

行有未至，可加工力；路头一差，愈骛愈远，由入门之不正也。

故曰：学其上，仅得其中；学其中，斯为下矣。

又曰：见过于师，仅堪传授；见与师齐，减师半德也。

工夫须从上做下，不可从下做上，先须熟读楚辞，朝夕风咏，以为之本；及读古诗十九首、乐府四篇；李陵、苏武、汉魏五言皆须熟读；即以李杜二集枕藉观之，如今人之治经。

然后博取盛唐名家酝酿胸中，久之自然悟入。

虽学之不至，亦不失正路。

此乃是从顶？上做来，谓之向上一路，谓之直截根源，谓之顿门，谓之单刀直入也。

诗之法有五：曰体制、曰格力、曰气象、曰兴趣、曰音节。

诗之品有九：曰高、曰古、曰深、曰远、曰长、曰雄浑、曰飘逸、曰悲壮、曰凄婉。

其用工有三：曰起结、曰句法、曰字眼。

其大概有二：曰优游不迫、曰沉着痛快。

诗之极致有一：曰入神。

诗而入神至矣！尽矣！蔑以加矣！惟李杜得之，他人得之盖寡也。

禅家者流，乘有小大，宗有南北，道有邪正。

学者须从最上乘、具正法眼，悟第一义，若小乘禅，声闻辟支果，皆非正也。

论诗如论禅，汉、魏、晋与盛唐之诗，则第一义也。

大历以还之诗，则小乘禅也，已落第二义矣；晚唐之诗，则声闻辟支果也。

学汉、魏、晋与盛唐诗者，临济下也。

学大历以还之诗者，曹洞下也。

大抵禅道惟在妙悟，诗道亦在妙悟，且孟襄阳学力下韩退之远甚、而其诗独出退之之上者，一味妙悟而已。

惟悟乃为当行，乃为本色。

然悟有浅深、有分限、有透彻之悟，有但得一知半解之悟。

汉、魏尚矣，不假悟也。

谢灵运至盛唐诸公，透彻之悟也。

言有尽而意无穷作者：刘荣来源：《新高考·高一语文》2012年第05期朱自清先生在《荷塘月色》中，引用了《西洲曲》里的句子：“采莲南塘秋，莲花过人头。

低头弄莲子，莲子清如水。

”古乐府民歌《西洲曲》是一首有名的恋歌，写一个女子对恋人的怀念。

诗中的“莲”谐“怜”音，“怜”就是“爱”的意思，“莲子”即“怜子”，也就是“爱你”之意，“清”谐“情”音，暗寓“爱你的感情如水般清纯忠贞”。

诗歌中运用谐音双关的例子还有很多。

南北朝民歌《读曲歌》：“奈何许。

石阙生口中，衔碑不得语。

”“碑”与“悲”谐音，诗人本意是含着悲思，却不能说出。

那种苦闷抑塞的景况，倒真像大石头塞在口中、压在心头一样。

到了唐朝，文人从民歌中吸取营养，写下不少佳作。

最为人所称道的，要数刘禹锡学习巴蜀民歌创作的《竹枝词二首》（其一）：“杨柳青青江水平，闻郎江上踏歌声。

东边日出西边雨，道是无晴却有晴。

”其中的“晴”与“情”谐音，“晴”暗指“情”。

诗人巧妙地运用“晴天”的“晴”和“感情”的“情”的谐音双关来刻画初恋少女含蓄蕴藉的情感。

这里不仅写出天气的阴晴，更暗示了少女“无情还有情”的微妙心理，一语双关，感情表达含蓄而又巧妙，使人有一种清新之感，而且也扩展了诗歌的表达空间，提高了语言的表达效果。

在高考的诗歌鉴赏中也曾考过谐音双关的题型。

如李白的《春夜洛城闻笛》：“谁家玉笛暗飞声，散入春风满洛城。

此夜曲中闻折柳，何人不起故园情？”其中“折柳”二字是全诗的关键。

由于“柳”与“留”谐音，“折柳”有相留之意。

因此古人在送别之时，往往折柳相送，以表达依依惜别的深情。

这一习俗始于汉而盛于唐，汉代就有《折杨柳》的曲子，以吹奏的形式表达惜别之情。

谐音双关是汉语特有的修辞手法。

它是根据汉语语音的特点，在特定的语言环境中，利用词语音同、音近或词语多义的特点，使语句产生明暗双重意义。

字面上是一个意思,暗中隐藏的是另外一个意思,言在此而意在彼，暗含的意思往往才是作者真正要表达的真意所在。

《深虑论》方孝孺文言文原文注释翻译作品原文深虑论虑天下者，常图其所难而忽其所易1；备其所可畏而遗其所不疑2。

然而祸常发于所忽之中，而乱常起于不足疑之事。

岂其虑之未周3与？盖虑之所能及4者，人事5之宜然，而出于智力之所不及6者，天道7也。

当秦之世，而灭诸侯，一天下8。

而其心以为周之亡在乎诸侯之强耳，变封建9而为郡县10。

方以为兵革11不可复用，天子之位可以世守12，而不知汉帝13起陇亩14之中，而卒15亡秦之社稷16。

汉惩17秦之孤立，于是大建18庶孽19而为诸侯，以为同姓之亲，可以相继而无变20，而七国21萌篡弑22之谋。

武、宣23以后，稍24削析25之而分其势，以为无事矣，而王莽26卒移汉祚27。

光武28之惩哀、平29，魏之惩汉，晋之惩魏，各惩其所由亡30而为之备。

而其亡也，盖出于所备之外。

唐太宗闻武氏之杀其子孙，求人于疑似之际而除之，而武氏日侍其左右而不悟31。

宋太祖32见五代33方镇34之足以制其君尽释其兵权35，使力弱而易制，而不知子孙卒困于敌国。

此其人36皆有出人之智37、盖世之才38，其于治乱存亡之几39，思之详而备之审40矣。

虑切41于此而祸兴42于彼，终至乱亡者，何哉？盖智可以谋人，而不可以谋天43。

良医之子，多死于病；良巫之子，多死于鬼。

岂工44于活人45，而拙46于谋子47也哉？乃工于谋人，而拙于谋天也。

古之圣人，知天下后世之变，非智虑之所能周48，非法术49之所能制50，不敢肆51其私谋诡计52，而唯积至诚53，用大德54以结乎天心，使天眷55其德，若慈母之保赤子56而不忍释57。

故其子孙，虽有至愚58不肖59者足以亡国，而天卒不忍遽60亡之61。

此虑之远者也。

夫苟62不能自结于天，而欲以区区之智63笼络64当世之务，而必后世之无危亡，此理65之所必无者，而岂天道哉！词句注释1、“虑天下者”二句：图：考虑。

忽：忽视。

此二句意为对自己认为困难的事能认真考虑，而对自己觉得容易的事就疏忽了。

语虽短而情悠长,象有尽而意无穷:意悠长《声声慢》是李清照南渡以后的名篇之一，写词人历遭国破家亡劫难后的愁苦悲戚，是词人情感历程的真实写照，也是时代苦难的象征。

我们这一次的教学设计，以诵读为基础，着重突破意象和叠词的重难点，重点突出教学环节的流畅性与重难点突破的有效性。

从课堂实际来看，基本达到了目的。

我们刻意打造的亮点之一是请学生即兴表演，要求学生用眼神、步态、手势等，演绎第一句词所写的情景。

“寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚”，短短的十四个字，却浓缩了词人一生的经历、满腔的愁绪。

在分析完“这次第，怎一个愁字了得”中的“次第”，了解了作者生平大事之后，我们引入了这一环节。

虽然因为阅历与学识的限制，学生很难一下子找到感觉，但是同学们参与的热情却被调动起来。

老师调动自己丰厚的积淀、敏锐的感觉，为表演的学生现场配解说词，再辅以低婉的音乐，在课堂上营造出了非常符合诗意的氛围，为学生更好地理解作者情感起到了很好的促进作用。

教师旁白：秋风惨淡秋草黄，秋雨绵绵秋意浓。

傍晚时分，“我”推开窗，想要寻找些什么。

走在寂寥无人的院落，“我”寻找着往日幸福生活的点点滴滴，寻找着苦心搜集的金石书画，寻找着北国故园的秋色。

然而，环顾四周，除了冷冷清清的院子，除了寂寞凄清的“我”，什么也寻找不到。

夫死！国亡！而我孤独飘泊。

梧桐更兼细雨，点点滴滴，滴在这孤独寂寥又冷清的秋夕。

这哪里是细雨滴在深秋，这分明是血泪滴在心头，疼痛莫名，愁苦无边…… 学生表演：目光呆滞，步履跄然，用一只手轻轻推开窗户，也懒得弯下腰去看一看曾经最爱的黄花，抬头望见飞过的雁，眉头紧锁，似有泪珠落下…… 现场响起一片掌声，整齐而低沉。

这时，老师又带领同学齐声诵读这一句词，较之于开始的朗读，效果已是大为不同。

让学生学习用日常生活中常见意象表达自己情感的方法，这是我们的第二个着力点。

学以致用，诗歌鉴赏的教学要充分尊重审美心理的形成规律，从术语、文化知识的抽象的植入转变到文化感悟的培养，展开合理想象用生动形象的语言描述有关诗句的意象、意境，让学生心底的真情从笔端流淌出来。

古典诗歌语言特征中国传统诗论和传统哲学爱讲“言不尽意”，“言有尽而意无穷”，这并不是说中国传统思想否认或怀疑语言的表达水平。

其实，“言不尽意”、“言有尽而意无穷”恰恰是重视诗的语言之不同于一般非诗的语言之区别的表现，恰恰说明了诗的语言乃是以说出的东西，即“有尽之言”暗示出未说出的“无穷之意”。

如果语言根本不能表意，那还有什么诗的艺术可言呢?中国古典诗的水平之高下，主要不在于说出的东西，而在于说出的言词对未说出的东西所启发、所想象的空间之广度和深度。

中国古典诗的语言所具有的上述基本特征，兹作如下论述。

一、言约旨远尽量少的语言表达尽量多的内涵，所谓“言约旨远”(《世说新语》)，“语少意足，有无穷之味”(洪迈《容斋随笔》)，“语少而意广”(陈师道《后山诗话》)等等，说的都是这个意思。

魏庆之所编《诗人玉屑》引述了《漫斋语录》中这样一段话：“诗文要含蓄不露，便是好处……用意十分，下语三分，可几风雅；下语六分，可追李杜；下语十分，晚唐之作也。

用意要精深，下语要平易，此诗人之难也。

”我们当然不必拘泥于这些比喻性的具体数字，也不必认为从四言诗到五言诗到七言诗是一个距离“言约旨远”的水平愈来愈低下的过程。

这段话无非指明了诗歌语言的一个特点：为了要含蓄不露，暗示较大的未说出的东西的空间，说出来的言词一定要量少而含金量大，否则，就成为无诗意的散文了。

唐庚的《唐子西文录》称赞杜诗之含蓄长远说：“过岳阳楼，观杜子美诗，不过四十字尔，气象宏放，含蓄长远，殆与洞庭争雄，所谓富哉言乎者……杜诗虽小而大……”“小”者，词量少之谓也；“大”者，含意长远之谓也。

王力先生曾以杜甫《春日忆李白》中的两联为例具体说明了诗歌语言的这个特征：“诗词是最精练的语言，要在短短的几十个字中，表现出尺幅千里的画面，所以有很多句子的结构就非压缩不可。

”例如杜甫的《春日忆李白》中的两联：清新庾开府，俊逸鲍参军。

渭北春天树，江东日暮云。

若依散文的语法看，这四句话是不完整的，但是诗人的意思已经完全表达出来了。

形容言已尽而意无穷的意思
"言已尽而意无穷"是一个形容词短语，用来描述某种情况下，
虽然言辞已经尽可能地表达了，但其中的意义、内涵却无法完全穷尽。

这个短语常用于表达某种情感、思想或艺术作品无法用语言准
确描述的情况。

从情感角度来看，当我们遇到一种深沉的感受或强烈的情绪时，有时候我们会发现用言语无法完全表达内心的复杂情感。

例如，当
我们经历一段深刻的爱情或亲情时，有时候我们会感到言语的局限性，无法准确地传达出内心的感受和情感。

从思想角度来看，有时候某些复杂的概念、哲学思想或深刻的
思考无法被简单的语言所完全概括和表达。

例如，某些抽象的哲学
概念，如存在与虚无、时间与空间的关系等，常常超出了语言的表
达能力。

在这种情况下，我们会说"言已尽而意无穷"来形容思想的
深度和复杂性。

从艺术角度来看，有时候一些艺术作品，如绘画、音乐、文学
作品等，也会超越了言语的表达能力。

艺术家通过作品所传递的情感、意境和内涵，往往不仅仅依赖于文字的描述，而是通过形式、
色彩、音乐等多种方式来表达。

这种情况下，我们也可以说"言已尽而意无穷"来形容艺术作品的丰富性和多层次的意义。

总之，"言已尽而意无穷"是形容一种无法完全用语言表达的情感、思想或艺术作品的状态。

它提醒我们，有时候言语的表达是有限的，我们需要通过其他方式去感知和理解更深层次的意义。

形容言已尽而意无穷的意思
"言已尽而意无穷"是一个形容词语，用来描述某种情感或思想的表达已经达到了极限，但其中所包含的意义和内涵却是无限的。

这个词语可以用来描绘一种深邃的思考或感悟，超越了言语所能表达的限制。

从情感角度来看，"言已尽而意无穷"可以指的是某种强烈的情感或体验，无法通过言语准确地表达出来。

例如，当我们面对一种极其美丽或壮观的景色时，我们可能会感到心潮澎湃、无法用言语完全描述出来，这时我们可以说"言已尽而意无穷"。

从思考角度来看，"言已尽而意无穷"可以指的是某种思考或探索的过程，超越了语言的能力。

有时候，我们对于某个问题或主题的思考可以达到非常深入和复杂的程度，但却无法用简单的语言表达清楚。

这时，我们可以说"言已尽而意无穷"来形容这种思考的境界。

此外，"言已尽而意无穷"还可以用来形容一种艺术作品或文学作品的魅力。

有些作品通过简洁的语言表达出丰富的情感和意义，让人产生无尽的联想和思考。

这种作品常常给人留下深刻的印象，
让人感叹"言已尽而意无穷"。

总之，"言已尽而意无穷"是一个形容词语，用来描述言语无法完全表达出来的情感、思考或艺术作品的内涵。

它强调了言语的局限性，同时也表达了思考和艺术的无限性。

以景结情，言有尽而意无穷了解“以景结情” 的内涵以及“以景结情”的手法，借助诗歌来分析这种手法在表达情感时的作用。

标签：以景结情含蓄效果诗歌会有一定章法，这种章法指的就是诗歌的谋篇布局、形式结构。

通常诗歌都会按照这个章法来写，先写景叙事，最后抒发感情，最后卒章显志。

但也有些诗歌突破了这种方式，在结尾处进行景色描写，将要抒发的情感融于景色的描写之中，显得含蓄蕴藉。

元稹的《闻乐天授江州司马》中“残灯无焰影幢幢，此夕闻君谪九江。

垂死病中惊坐起，暗风吹雨入寒窗。

”按照常规，在”垂死病中惊坐起”这句诗后，正常是应该写作者“惊”的具体内涵。

但是作者却偏偏没有，而是转而写景：“暗雨吹风入寒窗”。

这样，“惊”的具体内涵就蕴含于景物之中，言有尽而意无穷了。

作者对白居易被贬一事究竟什么感情，全都没有说破，全都留给读者去想象了。

一、诗歌最讲究韵味含蓄。

“以景结情”是诗人们获取含蓄韵味的一种方式南宋沈义父《乐府指迷》中说：“结句须要放开，含有余不尽之意，以景结情最好。

”以景结情，顾名思义，就是在诗歌的结尾情感的抒发或议论等戛然而止，转而写景，收束全诗。

与西方诗人不同，中国古代诗人在其诗歌创作中更多的追求含蓄美，这种写法能使诗歌收到“此时无声胜有声”的艺术效果，往往使诗歌显得意犹未尽、形象含蓄、耐人咀嚼。

明末诗人夏完淳的《即事三首》其一的尾联两句话“胡笳千古恨，一片月临城。

”，以景结情，更使诗意开阔，诗人的复国之志和家国之恨夹杂在一起，浩然荡然。

王昌龄的《从军行》：“琵琶起舞换新声，总是关山旧别情。

撩乱边愁听不尽，高高秋月照长城。

”诗前三句全是就乐声抒情而言，说到“边愁”用了“听不尽”三字，那么结句如何以有限的七字来表现“不尽”呢？诗人轻轻宕开一笔，以景结情。

仿佛在军中置酒饮乐的场面之后，忽然出现一个月照长城的莽莽苍苍的景象：古老雄伟的长城绵亘起伏，秋月高照，景象壮阔而悲凉。

对此，你会生出什么感想？是无限的乡愁？是立功边塞的雄心和对于现实的忧怨？许浑《谢亭送别》中“日暮酒醒人已远，满天风雨下西楼”尾联，上句极写别后酒醒的怅惘空寂，结句却并不接着直抒离愁，而是转为写景。

项脊轩志名句默写常考的1.《项脊轩志》结尾，作者把极深的悲痛寄寓庭中的枇杷树，“________，________”睹物思人而物是人非，不言情而情无限，言有尽而意无穷。

2.在《项脊轩志》中，作者的感情基调由“喜”转“悲”的过渡句是:____________________，_____________________。

3.在《项脊轩志》中，通过描写老妪口中转述的作者母亲在门外对子女的嘘寒问暖的话语从而表达作者对母亲的怀念之情的句子是:_______________？_____________________？4.在《项脊轩志》中，描写项脊轩的大小和面积的句子是:_______________，_____________________。

5.在《项脊轩志》中，描写了“百年老屋”项脊轩在修葺之前的旧、破的句子是：_____________，______________。

6.在《项脊轩志》中，描写了北向的项脊轩修葺之前的采光不好的情况的句子是:_____________，______________。

7.在《项脊轩志》中，描写了项脊轩庭阶上人与自然和谐相处的景象的句子是:_____________， ______________。

8.在《项脊轩志》中，描写了在明月之夜，项脊轩附近桂树的影子落在半墙上随着夜风的吹拂而不断移动景象的句子是:___________，_____________。

9.在《项脊轩志》中，描写了项脊轩里面有书香之味的句子是:_____________，______________。

10.在《项脊轩志》中，作者归有光写到自己对旧项脊轩的改造时，作者“_____________，______________”，使得房间的亮度大增，采光极好。

11.在《项脊轩志》中，，描写了作者这个大家庭的叔父辈分家自立门户后门墙增多的句子是:_____________，______________。

12.在《项脊轩志》中，描写了作者这个大家庭的叔父辈分家自立门户后鸡狗横行、人员杂乱的一片萧条的句子是:___________，_____________，______________。

诗贵在“言有尽而意无穷”！道理我都懂，具体如何做琵琶起舞换新声，总是关山旧别情。

撩乱边愁听不尽，高高秋月照长城。

当同时代的文人墨客，都将诗情寄于盛唐的长安与酒之时，王昌龄却以他雄健的笔力，勾勒出了一幅幅苍茫荒寂的边塞景象。

这首《从军行七首·其二》便是他的代表作之一，此诗通过边塞将士军中宴饮的场景，表现了从军者的复杂情绪，其读来高响，思来酸楚，被誉为“臻于七绝上乘之境”。

此诗之高妙，其原因多在于结句。

诗人第三句言“边愁”，却于结句宕开一笔，描绘了一幅“秋月高照长城”之景象，从而勾起了读者无尽的情思。

在长城之上，秋月之下，是戍关之孤寂，是离家之乡愁，或是报国之雄心？诗人并没有言明，故而，留给了读者无限想象。

王昌龄此诗，能够产生这种效果，正是因为符合“言有尽而意无穷的”审美观念。

中国古典文化艺术，极为注重“余韵”，乐要有“弦外之音”，画要有“墨外之旨”，而诗，则要有“言外之意”，古人作诗之时，往往也会苦心追求这种境界，使自己的诗歌作品读来“言有尽而意无穷”。

那么这种诗歌审美观念，是如何形成、奠定地位的？古人创作诗歌时又是如何塑造出这种艺术效果的呢？“言有尽而意无穷”审美观念在古典诗歌中的形成早在先秦时期，古人便对“言”与“意”之间的关系进行了深刻长久的思考，《周易·系辞上》：“书不尽言，言不尽意……圣人立象以尽意。

”对于这句话，古今已有不少文人学者做过详细论述，但涉及的概念较多，短篇幅难以详述，在此说说我对这番话的理解：《周易》的作者认为，书是不能详尽记录言语的，而言语也是不能完全表达本意的，所以古代那些有大智慧的人，用“象”来辅助说明自己的本意。

而这个“象”，则是大众能够普遍认识、理解的事物现象。

例如《孟子·梁惠王上》，孟子为了向梁惠王说明，其与邻国不负责任的君主并无不同，从而讲述了逃兵“五十步笑百步”的现象，以便让梁惠王更好的理解他欲表达的意思。

这便是“立象以尽意”的一种方式。

南风知我意丨这些言有尽意无穷的经典诗词1、荷风送香气，竹露滴清响。

——《孟浩然· 夏日南亭怀辛大》已臻神韵一格，虽是诗，却有天籁之音。

读完清音在耳，妙不可言。

2、明月随良缘，春潮夜夜深。

——《王昌龄·送郭司仓》王昌龄啊王昌龄，七言已让人叹服。

五言也是如此之好，“春潮夜夜深”比之“江边明月楼”高出好几个境界。

深的哪里是春潮，而是夜复一夜的思念。

3、君问终南山，心知白云外。

——王维· 《答裴迪辋口遇雨忆终南山之作》世尊拈花，迦叶微笑。

4、寂寞离亭掩，江山此夜寒。

——《王勃·江亭夜月送别》5、袅袅城边柳，青青陌上桑。

——《张仲素· 春闺思》笔意虽淡，情思绵远。

6、南风知我意，吹梦到西洲。

情思细腻、摇荡人心。

7、那堪更被明月，隔墙送过秋千影。

——《张先·青门引》张子野笔辟蹊径，不写荡秋千的人，而借秋千影来展示他人对春残花落的无感无知和作者的多愁善感，以他人之乐反衬己之哀。

8、中庭月色正清明，无数杨花过无影。

——《张先·木兰花·乙卯吴兴寒食》“那堪更被明月、隔墙送过秋千影。

”与“云破月来花弄影”和“柳径无人，堕飞絮无影”合称“三影”，同为名句，系描神之笔。

9、沙上并禽池上暝，云破月来花弄影。

——《张先·天仙子》10、郴江幸自绕郴山，为谁流下潇湘去。

——《秦观·踏莎行·郴州旅舍》秦少游著词中，余最爱此首，王静安先生在人间词话评曰：“少游词境最为凄凉。

至“可堪孤馆闭春寒，杜鹃声里斜阳暮”，则变为凄厉矣。

东坡赏其后二语，犹为皮相。

”未免刻薄!余知静安先生立学心切，赏“孤馆闭春寒”之沉郁深闳。

然词之审美，盖不能一家之言，人各所好。

余生于湘南之野，潇水之滨。

零陵故郡，雄踞翼轸之福地，舜荫九疑之灵山。

苍梧叠嶂，渌水潆回。

观一目而慨终生。

是与东坡居士皆偏爱“郴江”句，其得醇厚之旨，言尽而意不尽。

11、拣尽寒枝不肯栖，寂寞沙洲冷。

有哪些言尽而意不尽的诗词？NO.1《欧阳修·踏莎行》庭院深深深几许，杨柳堆烟，帘幕无重数。

玉勒雕鞍游冶处，楼高不见章台路。

雨横风狂三月暮，门掩黄昏，无计留春住。

泪眼问花花不语，乱红飞过秋千去。

“庭院深深深几许”，深字叠用，起到意想不到的渲染效果。

深的哪里是庭院，而是女子的思念和愁苦。

末句“泪眼问花花不语，乱红飞过秋千去”，韵味悠长绵远，言尽意不尽。

NO.2《欧阳修·踏莎行》候馆梅残，溪桥柳细。

草薰风暖摇征辔。

离愁渐远渐无穷，迢迢不断如春水。

寸寸柔肠，盈盈粉泪。

楼高莫近危阑倚。

平芜尽处是春山，行人更在春山外。

“离愁渐远渐无穷，迢迢不断如春水”类似李煜“离恨恰如春草，更行更远还生”，却自有其深长绵远之意味。

此词永叔代表作也，情深意远，同样得韵外之旨。

结句言所思之人遥不可寻，渺茫无凭。

心随所思之人飞越春山，直到天涯。

哀婉欲绝，荡气回肠。

NO.3《欧阳修·玉楼春》尊前拟把归期说，欲语春容先惨咽。

人生自是有情痴，此恨不关风与月。

离歌且莫翻新阕，一曲能教肠寸结。

直须看尽洛阳花，始共春风容易别。

洛阳花毕竟会谢，春风也毕竟要别，结句豪旷之中却隐含深沉悲慨。

是以王静安《人间词话》谓其曰：“于豪放之中有沉着之致，所以尤高”。

NO.4《李煜·清平乐》别来春半，触目柔肠断。

砌下落梅如雪乱，拂了一身还满。

雁来音信无凭，路遥归梦难成。

离恨恰如春草，更行更远还生。

末句化用前人诗句“思君如百草，撩乱逐春生”，不直言其愁，而是说它就像春草一样，越行越生，无可断绝。

多少幽恨愁苦尽在句外。

NO.5《李清照·声声慢》寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚。

乍暖还寒时候，最难将息。

三杯两盏淡酒，怎敌他、晚来风急？雁过也，正伤心，却是旧时相识。

满地黄花堆积。

憔悴损，如今有谁堪摘？守着窗儿，独自怎生得黑？梧桐更兼细雨，到黄昏、点点滴滴。

这次第，怎一个愁字了得！本来好像已把愁意写尽了，但末句“这次第，怎一个愁字了得！”又让人陷入愁中无可自拔。