王实甫的《西厢记》较前人有何创新

浅谈《西厢记》的艺术特色浅论《西厢记》的艺术特色摘要：王实甫，是我国元代著名戏曲作家，《西厢记》是其惊世骇俗之作，也是我国文学史上的不朽的杰作。

贾仲明提出：“《西厢记》天下夺魁”，一锤定音，而这部作品在艺术上也取得了突出成就。

这部作品中不仅具有深刻的反封建礼教色彩，而且“一见钟情”恋爱模式别出心裁。

戏剧结构宏伟而紧凑严整而巧妙、纵横交错、跌宕多姿的复杂面貌。

根据复杂的人物性格特征又展开了错综复杂的戏剧冲突，从而也就完成了莺莺、张生、红娘等性格鲜明的人物形象塑造。

不仅如此，还打破戏剧体例加以创新，还用富于典雅宫丽、戏剧化、个性化的语言写下了这部具有“花间美人”班格调的作品。

关键词：艺术成就反封建戏剧结构戏剧冲突人物塑造体制创新语言特色《西厢记》是我国古典戏曲中的典范作品之一，这部作品以深刻的反封建礼教的思想性和精湛优美的艺术性赢得了古往今来无数读者的喜爱。

它表达了“永老无别离，万古常完聚，愿普天下有情的都成了眷属。

”这一永恒主题，反映了广大人民美好而善良的愿望。

《西厢记》之所以能成为元杂剧的“压卷”之作，不仅是因为它具有深刻的反封建礼教色彩和进步的婚姻爱情思想，而且在戏剧结构与冲突以及体制创新和语言特色都取得了较大的艺术成就。

首先，《西厢记》具有深刻的反封建色彩和进步婚姻爱情思想。

“一见钟情”的恋爱模式别出心裁，打破了封建束缚的层层壁垒，表达了“愿普天下有情人都成了眷属”的主题思想。

张生和崔莺莺的故事可谓是“一见钟情”，不再停留在传统的“才子佳人”故事，也不在把那种“门当户对”、“夫贵妻荣”作为婚姻的理想，表现出的是封建社会中大胆追求爱情与幸福的主题。

在古代封建社会中穷书生与堂堂相国小姐的相爱已经是中打破封建门第观念、爱情至上的进步思想。

张生为爱夜留普救寺、跳墙幽会，莺莺也突破封建藩篱自由大胆的追求爱情。

虽然说他们只能用“酬简”、“听琴”等十分隐蔽的方式进行相互倾吐爱慕，遭遇重大阻碍时也有所苦闷，但是他们却依然不放弃，始终相守，捍卫他们自己的爱情。

王实甫的《西厢记》第一节《西厢记》的创新体制的创新：1.整个剧本有五本二十折，像是由几个杂剧连接起来的一个故事的连台本。

2.在每一本第四折的末尾，既有“题目正名”，标志着故事情节到了一个转折性的段落；又有很特别的〔络丝娘煞尾〕一曲，起着上联下启沟通前后两本的作用。

3.有些折段突破了元杂剧一人主唱的通例，由末与旦轮番主唱。

题旨的改造：王实甫强调，张生、莺莺一见钟情，“情”一发难收，受到封建家长的阻梗，他们便做出冲破礼教樊篱的举动。

对真挚的爱情，王实甫给予充分的肯定，认为它纯洁无邪，不必涂上“合礼”、“报恩”之类保护色。

第二节《西厢记》的戏剧冲突《西厢记》写了两组矛盾，形成一主一辅两条线索，相互制约，起伏交错，推动情节发展。

1.张生计退贼兵，而老夫人突然赖婚，封建势力与年青一代的矛盾激化。

2.“赖简”一折，人物之间的性格冲突得以淋漓尽致地展现。

3.“拷红”一场，老夫人发现莺莺“语言恍惚”“比往日不同”，气急败坏，审问红娘。

4.第五本，张生衣锦还乡，但老夫人果真要赖婚。

相互对立的力量当面折证，剑拔弩张。

5.最后，郑恒自讨没趣，一头撞死；老夫人也不能再赖，“有情人”这才“终成眷属”。

第三节《西厢记》的艺术成就《西厢记》以舞台艺术的完整性、高超的艺术成就，达到了元代戏曲创作的最高水平。

一、思想惊世骇俗，批判了陈旧的封建伦理，赞颂了追求爱情的反叛精神。

二、体制上进行创新，丰富了艺术表现力，为更细腻地塑造人物性格，更完美地安排戏剧冲突，提供了有利的条件。

（第一节）三、构思缜密，结构完整，两条情节线索相互制约，起伏交错。

剧中既写了以老夫人与莺莺、张生、红娘之间的矛盾，即封建势力和礼教叛逆者的矛盾；也写了莺莺、张生、红娘之间性格的矛盾。

四、戏剧冲突环环相扣，有起有伏，扣人心弦，引人入胜。

（第二节）在每一次的戏剧冲突中，作者总是使人物性格得到进一步的发展；总是写年青一代节节胜利，封建势力节节败退，并处在被嘲弄的位置。

诗的语言曲的意趣――王实甫《西厢记》的语言特色王实甫的元杂剧《西厢记》，是一部蜚声艺苑文坛的古典名著。

自从它问世以来的七百年间，一直传诵不绝，上演不衰，它的强烈的反封建主题固然赢得了人们的共鸣；它独树一帜的艺术成就，特别是语言艺术，同样令人叹佩，一直为古人、令人所称赞。

明人朱权在《太和正音谱》中说：“王实甫之词如花间美人，铺叙委婉，深得骚人之趣。

”郭沫若也曾说过：“不但是‘杂剧中的杰作’，也是一部‘好诗’。

”一语道破了《西厢记》的语言真谛。

可以说它既是诗的语言，又是剧的语言，是文学性与戏剧性的高度统一。

就诗的语言而论，辞藻优美，典雅凝炼，含蓄蕴藉，多用比兴、象征手法；就诗的语言而言，富有动作性、形象性、性格化，通俗明快，自由灵活，淋漓酣畅，多为直接描写或直抒胸臆。

它既保持了元曲的本色特征，又融汇了诗词的凝炼风格，在境界风格的本质特征上把诗曲统一起来。

王实甫的戏剧语言，既有前期作家诙谐通俗的本色特征，又有后期作家讲究清丽的文彩倾向，溶前后期作家语言特色于一身。

元人周德清在《中原音韵》中提“作词十法”对于“造语”(即写曲子选择语言方面有如下要求：“未造其说，先立其意，语、意俱高为上”，“造句必俊，用字必熟；太文则迂，不文则俗；文而不文，俗而不俗，既耸听，又耸观。

”王实甫《西厢记》的语言可以说达到了这一标准，讲“文”，不至于文到使观众听不懂；讲“俗”，不至于俗到观众不要听。

这大概就是老百姓喜闻乐见奥妙之所在。

它能达到这种境界，在于他一方面吸收中国古典文学优秀作品中有生命的语言，一方面又善长提炼城市平民、主要是以勾栏为中心的各种人物的口语，古今并取，雅俗共储，使华美与通俗和谐统一起来，形成自己独特的，既典雅秀丽、含蓄悠长，又质朴自然、活泼晓畅的雅俗共赏的语言新风格。

其“雅”是更多的接受了诗词的熏染；其“俗”则更多受了民歌的影响。

下面仅就王实甫善于化用前人名句，也善长提炼现实生活中的白描隽语，作些探讨。

我们知道，在文学作品中运用前人成句，在宋代词中就已出现，但数量不多。

【课外阅读】王实甫的《西厢记》大约在关汉卿进行频繁创作活动的同时，元代剧坛又绽开了一树奇葩，这就是王实甫的杂剧《西厢记》。

如果说，关汉卿剧作以酣畅豪雄的笔墨横扫千军，那么，王实甫所写的具有惊世骇俗思想内容的《西厢记》，却表现出“花间美人”般光彩照人的格调。

剧坛上的关、王，如同诗坛上的李、杜，是一前一后出现的两对双子星座。

作为剧本，《西厢记》杂剧表现出的舞台艺术的完整性，达到了元代戏曲创作的最高水平。

明初的贾仲明环顾剧坛，提出“《西厢记》天下夺魁”，一锤定音，充分肯定了《西厢记》在文学史上的位置。

第一节《西厢记》的作者及其莺莺故事的创新作词章风韵美体制的创新题旨的改造王实甫，名德信，大都人，生卒年与生平事迹俱不详。

《录鬼簿》把他列入“前辈已死名公才人”而位于关汉卿之后，可以推知他与关同时而略晚，在元成宗元贞、大德年间（１２９５～１３０７）尚在世。

贾仲明在追吊他的〔凌波仙〕词中，约略提到有关他的情况：“风月营密匝匝列旌旗，莺花寨明颩颩排剑戟。

翠红乡雄纠纠施谋智。

作词章，风韵美，士林中等辈伏低。

”所谓“风月营”、“莺花寨”，是艺人官妓聚居的场所。

王实甫混迹其间，可见与市民大众十分接近。

王实甫创作的杂剧计有１４种。

完整地保留下来的，除《西厢记》外，还有《破窑记》四折和《贩茶船》、《芙蓉亭》曲名一折。

至于其他作品，均已散佚不传。

在《贩茶船》中，王实甫写妓女苏小卿怨恨书生双渐负心，痛责茶商王魁“使了些精银夯钞买人嫌”，要“把这厮剔了髓挑了筋剐了肉不伤廉”，她敢爱敢恨，是个敢于为自己命运抗争的女性；《芙蓉亭》中的韩彩云，“夜深私出绣房来，实丕丕提着利害”，主动到书斋追求所爱的书生，也是个敢作敢为的姑娘。

在她们身上，可以影影绰绰地看到《西厢记》中崔莺莺的面影。

作为戏剧，《西厢记》杂剧的结撰和表现方式，当然不同于《西厢记诸宫调》那种由说唱艺人从头到尾自弹自唱的搊弹词。

同时，它也不同于其他的元人杂剧。

元人杂剧一般以四折来表现一个完整的故事，而王实甫的《西厢记》则有五本二十折，竟像是由几个杂剧连接起来演出的一个故事的连台本。

简述王实甫《西厢记》的艺术成就
王实甫的《西厢记》是元明时期的一部经典传世剧作，被誉为中国古代戏剧史上的瑰宝之一，具有许多艺术成就。

首先，《西厢记》的剧情紧凑、情节曲折，展现了一段浪漫唯美的爱情故事。

故事以济公廉颇与杜丽娘之爱情为主线，流露出深情与纯真，充满了浪漫主义气息，给人以温馨而感人的亲切感。

剧中的描写细腻而真实，人物形象生动可爱，表现了浓郁的人情味。

其次，《西厢记》注重塑造女性形象，对中国古代戏剧的女性形象产生了深远的影响。

剧中的李娘子、崔莺莺等女性形象独立自主、聪明睿智，展示了女性的智慧和勇气，对当时的封建思想进行了一定的颠覆。

这种对女性的赞美和塑造，为以后的戏剧创作提供了新的方向，影响了后世的文学作品。

此外，《西厢记》在戏剧结构和技巧上也有很高的艺术成就。

剧中采用了双线结构，在主线爱情故事的基础上穿插了多个支线故事，使情节更加复杂丰富，增加了戏剧的张力和观赏性。

同时，王实甫在语言、表演和舞台布景等方面的处理也体现了他的创新精神和艺术才华。

总体而言，王实甫的《西厢记》以其独特的艺术气息和广泛的影响力成为中国古代戏剧的经典之作。

它在情节、人物形象、女性形象以及戏剧结构和技巧等方面都具有重要的艺术成就，为后世的戏剧创作提供了宝贵的参考与借鉴。

王实甫西厢记的艺术特色《西厢记》是中国明代戏曲文学的一部杰出作品，是王实甫的代表作之一。

它被誉为中国古代戏曲的瑰宝，不仅具有故事情节的吸引力，还展示了独特的艺术特色。

首先，王实甫在《西厢记》中巧妙地利用了妇女的文化。

在明代，女性地位相对较低，妇女文化一直受到限制。

然而，《西厢记》却以自由恋爱和婚姻为题材，强调女性智慧和力量。

剧中的女主角李娟，不仅具有出色的才华和美貌，还表现出坚定的意志和勇气。

她积极主动地追求自己的幸福，展示出了女性独立自主的精神。

这种强调女性力量的艺术特色，使得《西厢记》成为了妇女文化的一种表达和反映。

其次，王实甫在《西厢记》中注重个人情感的描写，并通过细腻的语言表达出来。

他巧妙地塑造了李娟和张生之间的爱情，展示了爱情的纯真和美丽。

整个剧情以爱情为主线，通过李娟和张生的追求与抗争，让观众深切感受到他们内心的喜怒哀乐。

王实甫用诗意和细腻的文学描写，将爱情的美好表现得淋漓尽致，使得观众能够产生共鸣并被深深打动。

此外，王实甫还在《西厢记》中赋予了许多人物独特的个性和鲜明的形象。

不同于一些传统戏剧中角色定性模糊的表现方式，《西厢记》中的每个角色都有自己鲜明的特质。

比如，擅长绘画的张生是一个温文尔雅、充满才情的文人;西门庆则是一个暴戾傲慢、喜欢欺压人的恶霸。

这种对人物形象的精心塑造，使得剧中的每个角色都变得具有立体感和可信度，增强了戏剧的吸引力。

最后，王实甫在《西厢记》中运用了大量的音乐元素，并将其与戏剧情节相结合，增加了戏剧的艺术效果。

剧中的《西厢记》曲调优美动人，旋律流畅婉转。

王实甫采用了复调和对位的形式，使得音乐在剧中能够与对白相得益彰，增强了情感表达的力度。

音乐同时也起到了引导观众情绪、增强戏剧氛围的作用。

通过将音乐与剧情相结合，王实甫创造了独特的戏剧风格，使观众更深入地融入剧情之中。

综上所述，《西厢记》具有独特的艺术特色。

通过强调女性力量，描写个人情感，塑造鲜明的人物形象以及运用音乐元素，王实甫成功地创造了一部具有深远影响的戏曲作品。

试述王实甫《西厢记》的艺术成就王实甫的《西厢记》，是中国古代戏曲史上一部具有极高艺术成就的传世之作。

它生动地展示了唐宋时期的社会生活、爱情悲欢离合以及女性自主追求幸福的奋斗。

作品以其独特的韵律美、精彩的语言描写和深刻的人物形象，成为了中国古代戏曲的经典之作。

首先，王实甫的《西厢记》在艺术成就上体现了优秀的戏曲创作风格。

该剧采用了唐宋五代的传统曲调，使其具有浓厚的民间音乐和舞蹈特色。

在表现形式上，他采用了大段小词的结构，充分发挥了戏曲的表演特点，使得观众能够更好地领会到剧中角色的情感和思想。

其次，该剧在情节设计上也具备了很高的艺术成就。

故事以崔莺莺和张生的爱情为主线，既有浪漫的描绘，也有家庭纠纷和社会考验等多种情节交织。

通过王实甫对角色命运的安排和心理的描写，使得观众能够更加真实地感受到人物之间的痴迷、执着和挣扎。

此外，值得一提的是，《西厢记》中的女性形象塑造非常成功。

崔莺莺是一个勇敢追求爱情和自由的女性形象，她不仅智慧过人、才情出众，还拥有非凡的勇气和魄力。

她在父母的反对和社会的质疑中坚持自己的选择，最终成功地与张生走到了一起。

这种塑造方式使得观众能够从女性的角度来审视爱情和婚姻，进一步反思传统观念对女性的束缚。

另外，《西厢记》还通过描绘各色人物，展示了唐宋时期的社会生活和伦理道德观念。

比如，作品中的贵族世家、官员、和尚等不同社会群体各有特色，他们的言行举止和思想观念都与当时的社会风气相契合。

这种真实的社会背景使得《西厢记》成为了一部不仅仅是爱情戏、而是一个全景式的时代画卷。

总体而言，王实甫的《西厢记》是中国戏曲史上一部艺术成就杰出的传世之作。

它通过优秀的戏曲创作风格、精彩的情节设计、独特的人物形象和真实的社会背景，形成了丰富多彩、生动有趣的艺术画面。

它不仅娱乐观众，更有着对当时社会风气和女性命运的思考，对戏曲创作和文化传承具有重要的指导意义。

《西厢记》剧本的继承和出新(上) （一）我国古典戏曲名著王实甫的《西厢记》（以下简称《王西厢》）问世以来，蜚声艺苑，有口皆碑。

盛行了千万万万青年男女！由于剧本中崔莺莺、红娘、张生的形象比较生动鲜明，故情形节又富有较强的戏剧色彩，故从元朝以来，历代都有人据此而仿作、续作、改编。

如元杂剧就有白朴的《董秀英花月东墙记》和郑德辉的《绉梅香瀚林风月》、《东墙记》写书生马文辅与董秀英的爱情故事，连剧名都与《崔莺莺待月西厢记》相对。

全剧共五折一楔子，实际是一部紧缩了的《西厢记》。

其中楔子写马文辅“借厢”；第一折写马文铺与董秀英隔墙相恋；第二折写月下抚琴与诗韵酬和；笫三折写梅香传书简，生旦成绩好事及夫人拷问梅香；第四折写夫人逼试与长亭送别；第五折写状元及第、生旦团聚。

《东墙记》不仅在人物设置及情节关目方面酷似《西厢记》，乃至连—些诗句词语也有摹仿的痕迹。

如《西厢记》中莺莺约张生赴会的简帖为“待月西厢下”，《东墙记》那么成了“待月东墙下”。

《诌梅香》虚构是白居易的弟弟白敏中与裴度之女小蛮的爱情故事。

全剧共四折一楔子，其中情节关目也是蹈袭《西厢记》之“听琴”、“闹简”、“赖简”、“拷红”等诸折。

明代显现许多续作，如黄粹吾有《续西厢升仙记》，写莺莺和张珙成亲后，张生欲纳红娘为妾，莺莺不允，红娘愤而落发为尼成佛，莺莺妒恨，郑恒诉予冥间，鬼使擒莺莺下地狱，后得红娘搭救，莺莺、红娘游鬼门关，超度地狱里的女罪人，后三人升仙而去。

明末清初有碧蕉轩主人的《不了缘》（四折）写张珙落第而归，莺莺已嫁郑恒了。

“复寻萧寺访莺，不可复见。

另外还有查伊珙的《续西厢记杂剧》（四折）老夫人欲以红娘配郑恒，红娘不允而欲自缢。

周公鲁《锦西厢》竟让红娘代替莺莺嫁给郑恒，歪曲了《西厢记》中正面人物的斗争性格，也歪曲了《西厢记》的大体思想。

还有汤世滢的《后西厢》（又名《东西厢》、研雪子的《翻西厢记》、和《崔氏春秋别传》、《双美奇缘》等等。

这种续作多数没什么价值，只是是狗尾续貂、断鹤续凫之悲。

论王实甫《西厢记》的进步意义元代著名戏剧家王实甫为我们留下了流芳百世的《西厢记》，为我国历史文化发展再添一抹风景，元曲也成为后人对元代文化发展最深刻的记忆。

《西厢记》是在前人的基础上完成的，以其文笔优美、故事创新、人物生动活泼等特点而受到世人的喜爱。

一部伟大的作品中也会有些许纰漏，笔者对文中不够严谨的地方进行分析，希望能为其他戏剧文本的创作或评价提供一种新的思路。

一、庙号错误书中有一处说道：“今贞元十七年二月上旬，唐德宗即位。

”通過这句话我们可以了解到几个信息，就是贞元十七年二月上旬这个时间段，德宗李适登基成为新皇帝，而贞元是前皇帝的年号。

但是笔者通过查阅史料发现几处与史实相悖之处。

首先是贞元，这是唐德宗的年号，从皇帝即位起到驾崩这段时间都用其年号来计算。

唐德宗作为一名新登基的皇帝，应该记作贞元元年而非贞元十七年，这里是王实甫将时间记错了。

其次，笔者翻阅史书发现，史书记载新帝登基的时间以上一任皇帝退位或驾崩时间为准。

例如清代最后一位皇帝溥仪，史书记载他登基于光绪三十四年，正是这一年光绪帝驾崩，新皇登基，仍然沿用前一代皇帝的年号。

等到第二年就不再写作光绪三十五年了，而是改为宣统元年。

所以，贞元十七年无论年号还是时间都是错误的。

《旧唐书》记载，唐德宗于大历十四年登基，大历是前代皇帝唐代宗的年号。

因此，此处王实甫写为“今大历十四年二月上旬，唐德宗即位”才是合适的。

再次，王实甫对于唐德宗的称呼也有问题。

《旧唐书》中记载唐德宗64岁驾崩，皇太子即位后于当年的九月群臣上表封其父皇庙号为德宗。

而庙号是一个皇帝在死后被追封的名号，起于商代，一直沿用至清朝灭亡。

所以德宗属于庙号，是李适死后追封的，无论如何在其生前也不可能有人这么称呼他。

二、时间问题《西厢记》第二本第一折中，孙氏带兵围住普救寺，要求老太太“三日内将莺莺献出来与俺将军成亲”，否则威胁她“万事干休”。

但是在之后第二折开头写到，老太太许诺谁能将敌兵退去，就将莺莺嫁给他。