欧洲电影文化专题(一) 意大利新现实主义电影及当代发展

意大利新现实主义新现实主义是反法西斯运动的产物，它反映了进步的电影工作者致力于民主改革的要求。

新现实主义电影的历史，一般从1945年R.罗西里尼拍出《罗马，不设防的城市》算起，然而它的孕育期却早在战争时期便已开始，并且渊源还可追溯到19世纪末的意大利真实主义文学。

新现实主义追求的是生活真实，要求表现意大利人民饱经战争的痛苦和生活中的苦难，谴责社会中的不公。

一、基本介绍1939~1942年期间，后来成为新现实主义著名导演的德·西卡、L.维斯康蒂、C.利萨尼、M.安东尼奥尼、A.彼特朗吉里、德·桑蒂斯及电影理论家G.阿里斯泰戈等人在电影杂志《白与黑》和《电影》上经常发表有关电影理论和美学方面的文章，他们的论述为新现实主义电影的美学原则奠定了理论基础。

当时罗马的电影实验中心领导人U.巴巴罗、L.契阿里尼也通过教学、评论和编辑出版等活动给予了支持。

同时，40年代出现的《沉沦》(1942，导演维斯康蒂)、《云中四步曲》(1942，导演A.勃拉塞蒂)、《孩子们在注视我们》(1943，导演德·西卡)等反社会习俗影片都为意大利新现实主义电影的诞生做了准备。

而新现实主义的美学原则则由C.柴伐蒂尼在他的文章中做了阐述。

1945年，罗西里尼的《罗马，不设防的城市》的问世，成为新现实主义的宣言书。

这部作品反映了意大利人民在与法西斯进行斗争中的团结精神。

翌年，他又拍摄了《游击队》，A.维加诺执导了《太阳还将升起》，勃拉塞蒂拍摄了《生活中的一天》，A.拉都达导演了《匪徒》(1946)，德·西卡《偷自行车的人》，德·桑蒂斯《罗马十一时》，维斯康蒂《大地在波动》。

二、主要题材这些影片的主人公或是抵抗运动的反法西斯战士，或是游击队员。

影片描述了他们的生活和斗争，同情他们的艰难和困苦，揭示他们的优秀品质。

当抵抗运动成为过去，人民所渴望和争取的自由民主、进步社会化为泡影时，新现实主义的电影工作者把视线集中新现实主义到普通老百姓的辛酸生活，揭露社会的不平等，描述人民的贫穷、饥饿。

意大利新现实主义电影通过一学期的影视艺术课程的学习，我们了解了世界五大电影流派，有苏联电影学派、法国电影与先锋派电影、新浪潮电影、美国电影与好莱坞类型电影、意大利电影与新现实主义电影。

一、意大利新现实主义电影简介意大利新现实主义是二战以后世界上兴起的第一个电影潮流，并对以后世界电影的影响非常深远。

意大利在二战结束以后，成为欧洲最大的电影生产基地。

早在1942年，新现实主义电影的主张就已经在酝酿形成之中，1942年，由卢奇诺·维斯康蒂拍摄的《沉沦》、德·西卡拍摄的《孩子们注视着我们》和勃拉塞蒂拍摄的《云中四步曲》等，几部影片的出现，使人们看到了意大利电影的悄然变化。

意大利新现实主义向传统的戏剧电影挑战，创造出更为电影化的艺术作品。

这是一次从内容到形式的彻底的美学革命，是继先锋主义电影运动之后的，在世界电影史上所出现的第二次电影美学运动，它对于世界电影的发展产生了极其深刻的影响维斯康蒂的《沉沦》被称为是意大利新现实主义电影的先声。

维斯康蒂有意把小贩、妓女和侍者等普通的居民放到墨索里尼统治下的意大利，那种肮脏、混乱的小城镇和贫困的村庄中去展示。

影片中对于现实景象的真实描写，以及对于当时意大利人处于“一种内心苦闷，本能的肉欲和暴烈的感情”的表现。

首部影片是1945年的《罗马--不设防的城市》，代表作有1948年的《偷自行车的人》，1952年的《橄榄树下无和平》等。

现该派虽然没有过去声势浩大但一直在发展变化之中，亦在当代中国的电影中也时有显示。

这一电影学派在内容、题材方面的明显社会性。

众所周知，欧美电影的内容大多数是虚构的，特别是美国好莱坞电影更是严重地脱离现实。

但是意大利新现实主义电影一开始就十分坦率的毫不掩饰的去集中表现大战结束前后，意大利的社会动向和民族悲剧.二、意大利新现实主义电影的发展1941－1945年是意大利新现实主义电影的酝酿阶段，这一时期开始出现写实主义倾向的电影和文学作品，电影有《云端的四步》、《孩子们在注视我们》等。

《浅析意大利新现实主义的艺术特征》篇一一、引言意大利新现实主义电影，作为电影史上一个重要的艺术流派，以其独特的艺术特征和深刻的社会内涵，为全球电影艺术带来了深远的影响。

本文将浅析意大利新现实主义的艺术特征，包括其题材选择、叙事风格、画面表现和声音处理等方面。

二、题材选择意大利新现实主义的题材选择主要围绕社会现实，以普通人的生活为创作基础。

电影创作者们深入到社会底层，关注普通人的生活状态和生存环境，以真实的生活为蓝本，呈现出社会现实的真实面貌。

这种题材选择使得新现实主义电影具有强烈的现实主义色彩，能够引起观众的共鸣。

三、叙事风格意大利新现实主义的叙事风格以自然、真实为主，强调对现实生活的还原。

电影创作者们摒弃了传统电影的戏剧化叙事手法，采用更为自然的叙事方式，让观众感受到生活的真实。

同时，新现实主义电影在叙事上注重细节的描绘，通过对人物行为、环境背景等细节的刻画，使观众能够更加深入地理解故事情节和人物形象。

四、画面表现意大利新现实主义的画面表现以自然、朴实为主，强调对现实生活的真实再现。

电影创作者们注重现场拍摄，追求自然的光线效果和现场的质感，使画面更加真实、生动。

同时，他们善于运用长镜头和近景等手法，让观众感受到故事情节的连贯性和人物形象的生动性。

此外，新现实主义电影还注重运用象征性的画面来表现人物内心世界和社会背景。

五、声音处理意大利新现实主义电影的声音处理也是其艺术特征之一。

创作者们注重环境音效的真实再现，让观众在观影过程中能够感受到环境的气氛和人物的互动。

同时，他们善于运用配乐来表现情节的发展和人物情感的变，化通过与画面相结合，形成强烈的艺术效果。

六、总结意大利新现实主义以其独特的艺术特征和深刻的社会内涵，为全球电影艺术带来了深远的影响。

其以社会现实为题材选择、以自然真实的叙事风格、朴实自然的画面表现以及真实的环境音效和配乐等艺术手法，使得电影作品具有强烈的现实主义色彩和深刻的社会意义。

这种艺术特征不仅使得新现实主义电影在创作上具有独特性，也使得其成为了电影史上一个重要的艺术流派。

意大利新现实主义电影美学是20世纪后期在意大利兴起的一种电影创作风格，它突破了传统电影叙事方式，呈现出了独特的审美特色。

本文将对意大利新现实主义电影美学进行深入剖析，探讨其风格特点及对电影艺术的影响。

一、意大利新现实主义电影美学的起源与发展意大利新现实主义电影美学的兴起与1940年代末期，20世纪50年代初期的意大利社会政治环境和电影市场状况密切相关。

在第二次世界大战结束后，意大利国内政治动荡，社会变革，这种特殊的社会历史背景为意大利新现实主义电影的发展提供了土壤。

第二次世界大战后，意大利电影工业也经历了一段繁荣期，吸引了一批优秀的电影制作人与导演，为新现实主义电影美学的崛起打下了基础。

二、意大利新现实主义电影美学的风格特点1. 纪实主义的表现手法意大利新现实主义电影以其纪实主义的表现手法闻名于世。

它善于以细腻的观察和描绘来展现人物的生活状态和内心世界，通过小人物的日常生活和情感经历来反映社会现实和人性的诸多问题。

作品《自行车骗子》通过描述一个贫穷的工人寻找丢失自行车的故事，深刻揭示了战后意大利社会阶级分化与生存困境。

2. 真实而清晰的画面语言在意大利新现实主义电影中，拍摄手法强调真实而清晰的画面语言。

导演常常通过长镜头来表现社会生活中的日常细节，以及人物之间的情感冲突和矛盾。

这种清晰而真实的画面语言，使观众深刻认识到作品中所传递的信息和情感。

3. 突破传统叙事结构意大利新现实主义电影崇尚突破传统叙事结构，拒绝传统的虚构故事和完美结局，更注重表现生活本身的真实面貌和复杂性。

这种突破传统叙事结构的风格，让观众对作品中所呈现的人物命运和社会现实产生更深层次的思考和共鸣。

三、意大利新现实主义电影美学对电影艺术的影响意大利新现实主义电影美学以其独特的视角和表现手法，对世界电影艺术产生了深远影响。

1. 启发了世界各国的新现实主义电影创作意大利新现实主义电影美学的兴起，启发了世界各国的电影创作，许多电影人纷纷受到其影响，积极探索表现现实生活的新方式。

世界电影史系列（六）：意大利新现实主义世界电影史：意大利新现实主义意大利新现实主义电影在第二次世界大战之后的兴起，成为西方电影在这一时期最为重要的电影现象。

意大利杰出的电影艺术家，从漫长的法西斯主义的统治下，从战后的碎砖瓦砾中站立起来，他们想尽办法筹措资金和胶片来拍摄影片。

他们就象第一次世界大战之后的欧洲电影艺术家们一样，不顾忌传统，富有创造性和探索精神。

一批批新现实主义电影作品相继推出，引起了世界电影的关注。

他们以极为朴实、真挚和深刻的艺术影片，几乎打动了全世界任何一个国家、任何二个民族。

事实上影片中所表现出的战后特定的题材和内容，也几乎是全世界所共有的。

然而，意大利电影艺术家们却是最直接、最迅速地在影片中反映出来。

他们紧紧地抓住了这个机遇，发展了属于自己本民族的电影文化。

同时它也是属于全世界的电影文化。

意大利新现实主义鲜明的美学特征，标志着有声电影以来电影趋向于现实主义美学追求的最突出的成就。

同时，他们还改变了西方电影与美国电影之间的力量的比较，并向传统的戏剧电影挑战，创造出更为电影化的艺术作品。

意大利新现实主义，是一次从内容到形式的彻底的美学革命，是继先锋主义电影运动之后的，在世界电影史上所出现的第二次电影美学运动，它对于世界电影的发展产生了极其深刻的影响。

《沉沦》电影资料《罗马，不设防的城市》电影资料在格里菲斯时代，我们已经注意到了意大利电影的发展，那时的意大利已经成为了一个电影大国，年产量仅次于美国。

而由帕斯特隆纳导演的《卡比利亚》等影片，至今都是电影史上的极为重要的作品。

但在以后的墨索里尼的法西斯主义的统治下，电影却听命于教条、宣传，或者拍摄一些逃跑主义的喜剧，使电影艺术停滞不前。

尽管墨索里尼曾以财政援助扩展了电影企业的发展，建立了一个庞大的电影城(由墨索里尼的兄弟所经营)和一个电影学校(电影实验中心)。

但是，意大利电影依旧是僵死的，没有生气的。

在墨索里尼的统治时期，电影主要有以下几方面的创作：一是，为法西斯主义唱颂歌的宣传片；二是，庞大历史史诗和伤感的上层社会的情节剧“白色电话片”；三是，重形式不重内容，追求纯美学的“书法派”的实验片。

意大利新现实主义电影的风格（《以偷自行车的人》为例）意大利新现实主义电影与二战后的意大利残酷的社会现实密切相关，其电影风格紧紧围绕着一个“真”字，电影工作者追求将真实搬到电影中来反映那个特殊时代的精神和社会面貌。

以下是其风格分析：一、电影题材和内容意大利新现实主义电影题材大多取材于生活——二战期间平民百姓的反法西斯斗争和战后人们艰难的生存状况，大批的人处于贫穷、饥荒、失业及迷茫恐慌中，残酷的现实就像一把尖利的刀深刻的揭露战争发动者的自私行为和社会的严重不公，具有很强的批判力量和现实意义。

电影《偷自行车的人》，通过描述里奇难得找到一份工作维持全家生计却因为自行车被偷不得不再次失业，为了保住工作里奇作为一个父亲甚至做出偷自行车的行为，这一切都给儿子看在眼里，这让一个父亲多么的羞耻和懊悔，整部影片中一部小小的自行车牵动全家人的生活甚至未来，可见生活之残酷和艰辛。

然而当时有多少家庭就像安东尼奥一样，影片以小见大，反映当时的社会状况，让人心酸又深深的无奈。

意大利新现实主义电影关注下层人民生活，表现了电影工作者的人道主义关怀以及对人性和社会的思考。

二、叙事方式自然时间的顺序是意大利新现实主义电影采取的叙事方式，这是最能够体现真实的，专家称这是“去戏剧化”叙事处理，即情节松散，无因无果，高潮低调化，所以事件不分主次。

这种按时间的顺序并没有记流水账，导演经过取舍和有所侧重反映了人物的日常生活安排和状况。

比如电影《偷单车的人》里奇的一天：早上天未亮，里奇和儿子早早就起床了，这反映工人起早贪黑的勤劳工作，接着出门，儿子和躺在床上的妹妹告别，小小关窗的一个动作体现了家人之间的爱。

送了儿子，里奇骑着自行车开始了一天的工作······这一切按照时间先后娓娓道来，很自然真实。

自行车被偷之后：里奇追赶小偷、和朋友到市场找单车、里奇和儿子找到小偷、里奇偷单车这一些列围绕单车被偷的情节是节目的高潮，虽然是高潮部分，但是你可以看到这也是在时间发展的基础上叙述的，没有很扣人心弦的刺激画面，镜头着重表现人物的心理变化过程。

《意大利电影》：从新现实主义到现在□书评人雷昂内美国牛导奥逊·威尔斯在他主演的电影《第三个人》中，讲出了有史以来最愤世嫉俗的台词，“你知道人们怎么说？在博尔吉亚统治意大利的时期，到处都是战争、恐惧、杀戮和流血，可是他们给世界带来了米开朗基罗、达芬奇和文艺复兴。

在瑞士，人们互相友爱，他们拥有五百年的民主与和平——可他们给世界带来了什么？布谷鸟钟。

”你有经济、有民主、有和平，很和谐，又怎么样？你为世界带来了什么？从长远的视角看意大利，他们曾经为世界带来过永垂青史的罗马帝国，以及影响深远的罗马法。

在四分五裂的封建时代，又为世界带来过文艺复兴。

当然，我们绝不会忘记，意大利在现代为世界所奉献的电影艺术。

假如没有新现实主义、罗西里尼、维斯康蒂、费里尼、安东尼奥尼、莱昂内、帕索里尼这些举世无双的电影大师们，电影艺术不可能实现如此的高度。

他们所探讨的个人与启蒙、个人与社会、群体与意识形态、文化与经济和民主、自由与道德、爱与救赎，包括资本主义世界弗洛伊德与马克思的文化战争，包括和美国这样一个强势资本符号的对话，还有电影作为一门艺术的各种表现可能性。

没有一个国家在电影艺术这一领域，能与二战后意大利这一批大师相匹敌。

当然我们也可以说，现在的意大利电影毕竟是没落了，但这是因为在无孔不入的商业和传媒世界，在强调民主、平等的现代世界，所有希望对人类精神文化价值层面进行严肃探讨的艺术家和文化形式都在劫难逃——显然，这个民主化的现代世界，天然排斥这些。

当然，意大利电影的没落还有一种可能性，套用金克木的一句话，电影被这帮大师拍完了。

剩下做的只能是依靠各种技术手段，创造视觉上的电影奇观——这些，我们并不能说费里尼、莱昂内们没有尝试过，但技术，也包括市场，对于这些大师们而言，毕竟只是手段。

而如今，电影作为艺术似乎已经终结，彻底成为撩拨人类大脑松果体的一门技术。

意大利电影大师的解读著作，国内已翻译了不少。

这里，要特别推荐的是这本美国电影研究者彼得·邦达内拉所著的《意大利电影》，这本书相当完整地展现了意大利电影的发展之路。