关于洛可可风格的服装设计

文化背景：洛可可艺术风格是继巴罗克艺术风格之后，发源于法国并很快遍及欧洲的一种艺术样式。

开始是指用贝壳、石块等建造的岩状砌石，源于中国的假山，玲珑剔透，华丽雕琢的艺术趣味，后指具有贝壳纹样曲线的主题，成为以室内装饰为主体的样式名称。

洛可可特点是室内装饰和家具造型上凸起的贝壳纹样曲线和莨苕叶呈锯齿状的叶子，C形、S形和涡旋状曲线纹饰婉蜒反复。

创造出一种非对称的、富有动感的、自由奔放而又纤细、轻巧、华丽繁复的装饰样式。

巴罗克那洋溢的生气、庄重的量感和男性的尊大感，都被洗练的举止和风流的游戏般的情调，以及艳丽而纤弱柔和的女性风格所取代。

如果说17世纪的巴罗克风服饰是以男性为中心、以路易十四的宫廷为舞台展开的奇特装束，与此相对，18世纪的洛可可风服饰则是以女性为中心，以沙龙为舞台展开的优雅样式。

【图118 洛可可时期服饰】1. 男子服装（1715 ～1789 ）1）阿比---鸠斯特科尔改称“阿比”，造型同前，收腰，下摆向外张，呈波浪状，为使臀部外张，在衣摆里加马尾衬和硬麻布或插入鲸须。

后中缝和两侧缝在下摆都有开禊，一般无领或装小立领。

【图119-1 男服1】【图119-2 有华丽刺绣的(贝斯特)背心和朴素的阿比(西服)】2）夫拉克---18世纪中叶，男上衣去掉多余的量，衣摆不那么向外张，缓解紧束的腰身，这种上衣称夫拉克。

【图120-1 巴斯尔样式5】【图120-2 法式裙撑的女士和男士】【图120-3 裙撑】【图120-4 现代晨礼服的前身】3)基莱---贝斯特短缩至腰，无袖，即现代西式背心的前身“基莱”。

前片仍用华丽的面料，而看不见的后片则用较廉价的布料或里子制作。

4）克尤罗特---采用斜纹裁剪，做得十分紧身，因而不用系腰带，也不用吊裤带。

起切用黑色天鹅绒制作，1715年后，多用亮色的缎子，长度仍到膝部稍下一点，裤口用3粒～4拉扣子固定。

5）领饰---1710年左右，时髦的年轻人开始使用当时军装上的一种宽领饰“耐克斯特克”，1730年普及于一般男子直到19世纪末。

摘要：本文以洛可可艺术风格的含义、渊源及特点为切入点，介绍了洛可可风格在西方服饰上的体现进一步分析了洛可可时期男女装服饰元素，证明了洛可可风带给服饰领域的优雅、繁琐、富丽。

通过对洛可可风格服饰设计的赏析，为现代时装设计及服装审美提供借鉴。

关键词：洛可可；艺术风格；现代服装设计引言人们沐浴着现代文明的阳光，一种怀旧的情结正成为人们的着装需求，设计师们热衷追求古典情怀的人性空间。

国际时装之都的时装秀及人们日常着装中，古典风尚的作品大行其道，洛可可艺术风格的现代服饰是欧洲古典主义的审美趋向对现代服装设计影响的结果。

一、洛可可艺术风格的含义、渊源"洛可可（Rococo）"一词来源于法语Rocaille，原指一种混合贝壳小石子制成的室内装饰物。

此风格以岩石和蚌壳装饰为特色，是巴洛克风格与中国装饰趣味结合起来的、运用多个S线组合的一种华丽雕琢、纤巧繁琐的艺术样式。

构图非对称法则，而是带有轻快、优雅的运动感、色泽柔和，粉彩色系被大量运用、崇尚自然。

洛可可始于法国路易十四晚期，流行于路易十五时代，又称"路易十五样式"。

它的形成过程受到中国庭院设计、室内装饰、丝织品、服饰、瓷器、漆器等艺术的影响，又称"法国-中国式样"，有人称洛可可风格为"中国装饰"。

洛可可艺术风格是继巴洛克艺术风格之后，发源于法国并很快遍及欧洲的一种艺术样式。

开始是指用贝壳、石块等建造的岩状砌石，源于中国的假山，玲珑剔透，华丽雕琢的艺术趣味，后指具有贝壳纹样曲线的主题，成为以室内装饰为主体的样式名称。

洛可可特点是室内装饰和家具造型上凸起的贝壳纹样曲线和莨苕叶呈锯齿状的叶子，C形、S形和涡旋状曲线纹饰蜿蜒反复。

创造出一种非对称的、富有动感的、自由奔放而又纤细、轻巧、华丽繁复的装饰样式。

巴洛克那洋溢的生气、庄重的量感和男性的尊大感，都被洗练的举止和风流的游戏般的情调，以及艳丽而纤弱柔和的女性风格所取代。

基于洛可可风格的现代婚礼服的设计摘要：通过对洛可可风格含义及特点的分析，将其典型装饰手法在现代婚礼服中设计中进行运用，让其更易衬托出女性柔美、娇弱、性感、迷人的特质，认为婚礼服的设计中运用洛可可风格的设计元素是最好的选择。

关键词：洛可可风格；婚礼服；设计0前言从国内婚礼服市场上来看，市场上婚纱品种少、档次低及设计款式陈旧等因素制约了婚礼服饰的发展。

根据近年来服装的流行趋势，复古成为了一个最好的设计主题。

而纵观婚礼服的发展历程，体现古希腊和罗马的古典主义、奢华的巴洛可风格以及唯美自然的浪漫主义都无法更好地衬托出女性柔美、娇弱、性感、迷人的特质。

因此，在婚礼服的设计中运用洛可可风格的设计元素成为了婚礼服的最好选择。

1洛可可艺术风格的含义及特点“洛可可（rococo）”一词来源于法语rocaille，意为小石头、小沙粒。

起先指用贝壳和石头修筑起来的人工假山和岩洞等，后具有“螺贝”的意思，用以形容造型艺术中那种善用蜷曲的线条和繁琐的装饰风格。

洛可可始于路易十四晚期，流行于路易十五时代，又称为“路易十五样式”。

它的形成过程受到中国庭院设计、室内装饰、丝织品、服饰、瓷器、漆器等艺术的影响，因此又称“法国中国式样”。

还有人称洛可可风格为“中国装饰”。

洛可可艺术风格的特点：（1）轻巧精美、纤细华丽、小巧玲珑、繁琐的装饰性，但矫揉造作。

（2）有曲线趣味，十分喜欢c形s形和涡旋状曲线。

（3）色彩柔和艳丽，崇尚自然，风格飘逸、典雅，具有阴柔之美。

（4）花、缎带结、扣环、花篮等柔软主题以一种纤细感波及于一切生活领域。

2洛可可时期的女装2.1洛可可时期女装的款式特点洛可可时期的女装最醒目的款式特征就是由裙撑（panniers）撑托起的向两侧突出膨大的臀部，腰部以下呈长方形；由紧身胸衣（stays）将躯干在腰部以上束裹成平挺的圆锥体，正视呈倒三角形，有丰富装饰的胸兜（stomacher）强化了倒三角的廓形，并与罩裙前中敞开的正三角形形成呼应。

洛可可时期的服装风格洛可可时期的服装风格（1720—1785AD）⼗⼋世纪初叶，巴洛克风格的艺术继续在欧洲各地流⾏，同时则有⼀种叫做「洛可可」（Rococo）的艺术风格在法国产⽣。

Rococo 是从法国字rocaille 演变⽽来的，原是指⼀种混合贝壳⼩⽯⼦制成的室内装饰物。

洛可可风格是18世纪20年代起源法国的⼀种建筑风格，主要表现在室内装饰上。

洛可可风格的特点是：室内应⽤明快的⾊彩和纤巧的装饰，家具也⾮常精制⽽偏于繁琐。

不象巴洛克风格那样⾊彩强烈、装饰浓艳。

洛可可装饰的特点是：细腻柔媚，常常采⽤不对称⼿法，喜欢⽤弧线和S形线,尤其爱⽤贝壳、漩涡、⼭⽯作为装饰题材；室内墙⾯粉刷爱⽤嫩绿、粉红、玫瑰红等鲜艳的浅⾊调，线脚⼤多⽤⾦⾊。

洛可可艺术主要是指在法王路易⼗五时代（1715 年以后）的⼀种室内装饰风格：常使⽤C 形、S 形曲线或漩涡状花纹是其特⾊。

洛可可艺术的另⼀个特⾊是甜美轻快、精巧华丽，⽽没有巴洛克艺术的宗教⽓息和夸张的情感表现。

构图⾮对称法则，⽽是带有轻快、优雅的运动感、⾊泽柔和，粉彩⾊系被⼤量运⽤、崇尚⾃然。

洛可可风格反应了法国路易⼗五时代宫廷贵族的⽣活趣味，曾风靡欧洲。

这种风格的代表作是巴黎苏俾⼠府邸公主沙龙和凡尔赛宫的王后居室。

画家Jean Antoin Wotteau(1684-1721A.D.)忠实纪录当时服装的样貌，⼥性服装内穿束⾝马甲，裙撑架再度兴起，此时裙撑架的形式为前后扁平、左右对称，外穿衬裙，另外有⼀件类似披风的外套，称为Wotteau Dress，衬裙外露，领⼝成⼀个⼤的U 字型，Rococo时期的代表⼈物为路易⼗五的宠妃—MMe. de Pompadeur。

洛可可时期的服装从坚挺耀眼的巴洛克风格⾛向轻柔,优美,也许有些漫不经⼼的风格。

奢华的丝绸⾯料采⽤单⾊精致的图案或刺绣，⾊调清淡柔和。

各阶层妇⼥都穿裙撑。

开始都是圆形，后来前后变扁形成椭圆形。

⾥裙平铺在群撑上，装饰有荷叶边，蝴蝶结，花环及花朵。

服装洛可可时期服装风格概述洛可可时期，也被称为洛可可时代或洛可可风格，是18世纪下半叶的欧洲流行时尚。

这个时期的服装风格充满了浓厚的浪漫主义和优雅的元素。

洛可可时期的服装风格以其花俏、奢华和精致的特点而闻名，是欧洲历史上的一个重要时期。

洛可可时期服装的特点洛可可时期的服装风格有以下特点：1.细节装饰：洛可可时期的服装注重细节装饰，服装上常常出现大量的褶皱、花边、蝴蝶结等装饰元素。

这些装饰元素使得服装更加华丽、复杂，展现了人们对奢华生活的向往。

2.蓬裙结构：洛可可时期的女性服装以蓬裙为主要特征。

蓬裙通常是由多层蓬松的布料构成，通过布料的叠加和褶皱使得裙摆呈现出丰满的效果。

这样的设计使得女性的腰部变得更加纤细，强调了女性的优雅和娇美。

3.浅领设计：洛可可时期的女性服装通常采用浅领设计，展现女性的颈部和锁骨，强调女性的柔美和娇媚。

领口通常采用花边或细褶饰边的设计，增加了服装的装饰性和精致感。

4.丰富色彩：洛可可时期的服装色彩丰富多样，常见的颜色有粉色、蓝色、紫色和金色等，这些色彩都给人一种柔和、浪漫的感觉。

同时，服装上常常使用丝绸、缎子等高质量的面料，使得服装显得更加奢华。

洛可可时期男性服装洛可可时期的男性服装相对于女性服装来说，较为简约，但同样充满了奢华和精致的元素。

以下是洛可可时期男性服装的特点：1.高腰裤：洛可可时期的男性通常穿着高腰长裤，这种设计使得男性显得更加修长、挺拔。

裤腿通常是宽松的设计，也会有细褶或装饰带等细节装饰。

2.长外套：洛可可时期的男性通常穿着长款外套，外套下摆常常有褶皱和装饰饰边。

外套的颜色和面料选择也比较丰富，常见的颜色有黑色、棕色和深蓝色等，面料则多为绸缎等高档材质。

3.精致饰物：洛可可时期的男性服装也注重细节装饰，常见的饰物包括花边领口、蝴蝶结领结、金属扣子等。

这些饰物使得男性服装更加华丽、精致。

洛可可时期女性服装的影响洛可可时期的女性服装风格对后世的服装设计产生了深远的影响。

衣食住行之衣——洛可可风格服饰选择衣食住行之衣的理由，一如当初为什么选服装设计，单纯的喜欢而已。

洛可可产生时期正是启蒙运动兴起时期。

我对这种从文艺复兴思想中解脱出来的艺术风格有着相当大的兴趣。

洛可可强调了曲线和繁缛，这就打破了文艺复兴以来的对称模式和厚重风格，摒弃了巴洛克艺术中的怪诞而追求纤细与轻巧，从繁缛的纹样中表现出流动和华丽。

洛可可（Rococo）一词来自法语Rocaille，意为小石头、小沙砾。

作为艺术风格用语，起先指用贝壳和石头修筑起来的人工假山和岩洞，后来指具有贝壳纹样曲线的装饰主题。

与巴罗克样式那种洋溢着生气、庄重的量感和尊大感的男性风格相对，表现出一种纤弱柔和、艳丽典雅的女性风格。

洛可可服饰在色彩和装饰上的特点洛可可服装的显著特点是柔媚细腻、纤弱柔和，这使整个服装风格趋于柔美化、繁复化。

在服装中大量运用夸张的造型、柔和艳丽的色彩以及自然形态的装饰，给人以奢华浪漫的视觉效果。

洛可可时期色彩常用白色、金色、粉红、粉绿、淡黄等娇嫩的颜色。

服饰上的色彩也表现为柔和艳丽的色调，例如甜美的香槟色和奶油色洛可可服饰追求柔媚细腻的情调。

为了模仿自然形态，服装上的装饰物等部件也往往做成不对称形状，变化万千。

来自大自然的装饰题材的运用，使洛可可装饰艺术充满了女性惬意的轻松感，处处体现着新兴资产阶级上升阶段强调满足自身感官愉悦的审美趣味。

自然形态在服饰上的体现就是大量自然花卉为主题的染织面料。

这个时期法国的印花织物就好似花的帝国——曼妙而唯美。

当时主要采用的花卉是蔷薇和兰花，在处理上采用写实的花卉，再用茎蔓把花卉相互连接起来，形成蔓延的动感，表现出人们对自然的崇尚。

洛可可服装形态的演变经历了奥尔良公爵摄政时代、路易十五时代和路易十六时代三个时段。

洛可可服装在装饰上也极其纤弱柔和，多处使用金线、彩绘、蕾丝、穗子等装饰手法。

例如：在室内装饰风格的影响下，法国式罗布衣袖比早期更加合身，袖口制作更是不同寻常，精细而复杂，并且带有边饰。

洛可可風格文藝復興時期洛可可服裝路易十六時代（1770——1789）這是洛可可風結束、新古典主義興起的樣式轉換期，因此，服裝上變化較複雜。

1776年，受波蘭服裝影響，出現了羅布•阿•拉•波羅耐茲（robe a la polonaise波蘭式羅布）其特徵是裙子部分在後側分兩處像幕布或當時的窗簾似的向上提起，臀部出現三個柔和膨起的團，為了把裙子束起，羅布的後腰內側裝著兩條細繩，在表面同樣的地方裝飾著扣子或緞帶，細繩從裏面下落，經裙擺向上把裙子捆束起來，繩端掛在或系在表面的扣子上，還有的在內側裙擺處裝上帶環，繩穿過此環向上把裙子提起來後系上，外表也同樣形成裙子被卷起來的形狀。

這時還出現了吸收男服形式的機能性的茄克——卡拉科。

這種茄克上半身緊身合體，下擺呈波浪狀外張，衣長及臀，很像男子的鳩斯特科爾，背部嵌有鯨須，使之挺直，有長袖和七分袖。

在1780年代，帕尼埃消失了，裙子變得柔軟了，但繼續用緊身胸衣整形，肩上披著小型披肩，一種叫托爾紐爾的臀墊取代裙撐，和17世紀末一樣，後臀部又一次膨臌起來。

法國之外的國家稱其為克尤•德•巴黎（cue de paris，即“巴黎的屁股”之意）。

洛可可時期的髮型及服飾品１．女子誇張的高髮型２．男子戴假髮（圖-13）和女人一樣化妝，鞋做得很精細，鞋跟較低；手杖是同各種各樣的木質的，還有用竹和象牙的。

光看就覺得跌倒有摔斷脖子的危險洛可可時期的服裝：在17世紀的巴羅克風服裝是男性為中心，以路易十四的宮廷為舞臺展開的奇特裝束。

與此相對，18世紀的洛可可風服裝則是以女性為中心，以沙龍舞臺展開的優雅樣式。

在服裝史上一般指1715——1789年這一歷史潮流階段。

從其發展過程上又可分為三個時間段，即1715——1730年的洛可哥黎明期，也就是巴羅克向洛可可的過渡期，服裝上一面殘留著巴羅克的影子，一面向纖弱柔和的女性趣味發展；1730——1770年的洛可哥鼎盛期；1770——1790年的衰落期，服裝上出現了許多轉變和改良，預示著新時代的到來，路易十六的王妃瑪麗•昂特瓦耐特把羅茲貝爾坦（Rlse Bertin1744_1812）作為自己的專屬服裝設計師，封為“流行大臣”，羅茲小姐也被後世認為是近代女裝設計師的始姐。