普利兹克奖

普利兹克奖是每年一次颁给建筑师个人的奖项，有建筑界的诺贝尔奖之称。

1979年由普利兹克家族的杰伊·普利兹克和他的妻子辛蒂发起，凯悦基金会所赞助的针对建筑师个人颁布的奖项。

每年约有五百多名从事建筑设计工作的建筑师被提名，由来自世界各地的知名建筑师及学者组成评审团评出一个个人或组合，以表彰其在建筑设计创作中所表现出的才智、洞察力和献身精神，以及其通过建筑艺术为人类及人工环境方面所作出的杰出贡献，被誉为建筑学届的诺贝尔奖。

第一届菲利普·约翰逊,美国作品：谢尔顿艺术纪念馆（1960－1963）、纽约林肯中心的纽约州剧院（1964）明尼阿波利斯IDS中心（1973）、休斯顿的潘索尔大厦（1976）、加利福尼亚州加登格罗芙的“水晶教堂”作品简析：水晶大教堂位于美国加利福尼亚州洛杉矶市南面的橙县境内，一个叫“庭院树丛”的地方。

1968年开始兴建，1980年竣工，历时12年，耗资2000多万美元。

这座建筑由美国著名的建筑师、金牌优胜者菲利普・约翰逊与他的伙伴约翰·布尔吉设计。

教堂长122m，宽61m，高36m，体量超过著名的巴黎圣母院。

外壳全部为银色玻璃，晶莹透亮，由此得名。

设计理念：约翰逊相当注意自然和人造光线之间的搭配，同时也意识到水对所处位置的重大作用以及光线等方面的作用。

因此，在设计中，他加入了几个单独的却又有一定关联的喷泉。

他还用雕刻结等方式创造更大的空间，他说道：“一方面，我对排列的建筑空间相当感兴趣，并将它当作一种思路来进行思考，将之付诸实际中以领会、理解”。

尽管约翰逊还是一直追随着密斯的步伐，但后来经过自己的努力，成为摩天大楼的主要设计师。

第二届路易斯·巴拉甘,墨西哥作品：巴拉干公寓、吉拉弟公寓、圣.克里斯特博马厩与别墅作品简析：巴拉干是墨西哥二十世纪有关庭园景观设计的著名建筑师,他于1902年出生在墨西哥瓜达拉哈纳(Guadalajara)附近的一处牧场,那里是一片红色泥土的大地,有很多起伏的小山丘,可以看日初日落的美景。

普利兹克奖（1979-2013）一、1979年菲利普·约翰逊Philip Johnson 美国（1）代表作品：1949 美国康涅狄格州纽卡纳安玻璃住宅Glass House New Canaan1980 加利福尼亚州加登格罗夫水晶大教堂Crystal Cathedral Garden Grove1984 美国电报电话公司大楼AT&T Building New York★加利福尼亚州加登格罗夫水晶大教堂：①10，000多盏银色玻璃窗用硅酮胶水粘在建筑上，使建筑物承受8.0级地震及每小时100英里的强风。

②两座90尺高的电动大门在讲坛后打开，以使晨光与和暖的微风来烘托朝拜圣礼。

③祭坛和道坛由花岗岩制成，17尺高的十字架被设计成18开书页宽镶金的老式结构。

（2）设计概念：①注重自然和人造光线之间的搭配以及水对所处位置的重大作用以及光线等方面的作用。

②用雕刻结等方式创造更大的空间。

③他对排列的建筑空间相当感兴趣，并将它当作一种思路来进行思考，将之付诸实际中以领会、理解。

二、1980年路易斯·巴拉甘Luis Barragán 墨西哥（1）代表作品：1948 巴拉干住宅Casa Luis Barragan1955 安东尼奥·格雷夫兹住宅Antonio Galves1968 圣·克里斯特博马厩与别墅San Cristobal★巴拉干住宅：①对墨西哥民居传统的延续。

②生活区门厅是一条黑色熔岩石铺成的长廊，这种过渡空间与传统一致。

③休息厅内有一堵粉红色墙，反射出柔和的粉红色光线。

④起居室有块落地玻璃窗面向庭院，窗子只有两条极细的分隔。

⑤建筑中有许多矮墙隔断，形成良好的光影变换的效果。

（2）设计概念：①色彩浓烈鲜艳的墙体的运用。

②将自然中的阳光与空气带进人的视线与生活当中，并且与色彩浓烈的墙体交错在一起，使两者的混合产生奇异的效果。

③对水运用的灵感来自于那些被摩尔人作为镜子、可视的标签或者音乐元素的喷泉中。

普利策名词解释普利策（Pulitzer Prize）是美国著名的新闻奖项，由约瑟夫·普利策创立于1917年，以奖励在美国出版的新闻作品的优秀品质和卓越表现，是全球新闻界最高荣誉之一。

普利策奖每年由哥伦比亚大学颁发，共设有21个奖项，涵盖了新闻、报导、评论、音乐、戏剧和诗歌等多个领域。

其中新闻领域包括了新闻报道、评论、特写报道、国际报道、特别报道和调查报道等。

而音乐、戏剧和诗歌领域则分别奖励了最佳音乐剧、最佳戏剧和最佳诗歌作品。

普利策奖的评选方式十分严格，每个领域都设有专门的评审委员会，由业内资深专家和学者组成，对参评作品进行评选和排名。

评审过程包括多轮筛选，评委们根据参评作品的新闻价值、专业水平、深度剖析、观点独特性和对公众产生的影响等因素进行评判，并最终选出优秀的获奖者。

获得普利策奖被认为是新闻从业者的巅峰荣誉，因为该奖项代表了新闻报道的质量和道德标准的认可。

获奖作品往往关注重大社会问题、政治热点和人们关心的话题，展现了新闻媒体的责任和使命。

普利策奖对新闻从业者的职业生涯发展也有着重要的推动作用，获奖者通常因此得到了更多的机会和声誉。

普利策奖的影响力不仅限于美国，它也被广泛认可为全球新闻界的权威奖项之一。

这使得该奖项的获得者不仅在美国国内赢得了崇高的声望，同时也在国际上得到了肯定。

普利策奖的评选标准和评委团队都具备一定的公正性和客观性，因此可以确保获奖作品的质量和价值。

总之，普利策奖是一个具有重大影响力和权威性的新闻奖项，它旨在表彰在新闻报道、评论、音乐、戏剧和诗歌等领域中创作出杰出作品的人才。

通过这个奖项的存在，新闻媒体的质量和道德标准得到了广泛的关注和提高。

普利策奖的获得者凭借其杰出的工作，不仅取得了行业上的成功，也为社会对于真实、公正和有影响力的新闻报道做出了重要贡献。

和声等，结合拟人化的创作思维，将创作的内容传递到人的听觉中，使得人的心理得到刺激，形成情感上的共鸣，丰富人们的审美体验。

例如，在《十面埋伏》的场景中，激烈的故事情节、音乐击落的声响，建筑大厅中灯火通明，但是周边却一片黑暗，音乐的声响渐强、渐弱到结束，都需要借助建筑空间进行烘托，传递着一种艺术性的文化“交响曲”。

建筑是心灵跳动的音乐，建筑结构所使用的建筑材料，如水泥、钢筋、瓷砖等，都属于建筑元素，主要呈现的是固态的、冰冷的感觉，因此如何在凝固的状态结构中进行设计，是不同的建筑结构之间的区别，进而形成独特的建筑人文文化。

但是，这种人文文化并不是靠简单的模仿就能得来的，需要结合建筑结构的每一个细节，通过结构功能，逐步向四周空间延伸，但是在实际的建筑形式中，由于缺乏人文文化，导致人们普遍缺乏生活的激情，心灵受到沙漠化的冲击，审美需求难以得到满足[4]。

3.2建筑与音乐艺术形态的相通性基于“建筑是凝固的音乐”这一思想，可形成一定的建筑空间，并实现求同存异，全面考量建筑结构的各种属性，明确建筑的体量、高度和宽度之间的关系，并营造出建筑结构自身功能与周围建筑之间的关系。

在建筑结构的相互影响过程中，要充分考虑当地气候、温度、风向、风速和植被等方面的影响因素。

直观地讲，就是通过建筑形体结构的大小和位置变化，呈现出虚实有致的关系，使得线条和色彩更具层次感，建筑结构的质感更符合其功能性。

这不仅仅是人们物质生活品质上的需求，同时也是精神层面的追求。

随着科技的进步与发展，建筑结构与电子音乐之间形成了良好的结合。

比如，意大利有名的比萨教堂，由于其顶层结构中装有七座音阶钟，因此能够发出声响，并且伴有声调的变化，如“哆”“来”“咪”等音符，被当地人称为有趣的“音乐建筑”。

再比如，马赛的音乐魔墙就是其中一种建筑音乐表现形式，只要有人经过它的面前，就会跟随人的脚步，发出一阵阵的声响，同时借助计算机技术，将各种音符、乐曲等存储在计算机硬盘中，并且能够仔细辨识每个人的脚步声响。

建筑设计竞赛与奖项建筑设计竞赛和奖项是建筑领域中的重要组成部分，对于推动建筑设计的创新和发展起到了积极的促进作用。

本文将围绕建筑设计竞赛和奖项的意义、影响以及一些具有代表性的建筑设计竞赛和著名奖项进行探讨。

一、建筑设计竞赛的意义与影响1. 推动建筑设计创新建筑设计竞赛为建筑师提供了一个充分展示才华和创意的平台。

参赛者可以在参赛作品中尝试各种新颖与前瞻的设计理念，不受传统限制，从而推动了建筑设计的创新发展。

2. 激发建筑师的潜能参与建筑设计竞赛可以让建筑师充分发挥才华和能力，挑战自我，拓宽思路。

这种竞赛的压力和刺激促使建筑师在短期内迸发出更多的创造力和想象力，为建筑设计注入了新的活力。

3. 提升城市形象与品质建筑设计竞赛在城市发展中起到至关重要的作用。

优秀的建筑设计作品能够提升城市形象，改善公共空间品质，为市民创造更好的生活环境，同时也能成为城市旅游景点，促进旅游业的发展。

4. 促进建筑产业的发展建筑设计竞赛有助于建筑行业的创新和发展。

优秀的设计作品能够吸引国内外投资和合作伙伴，推动建筑产业的繁荣和经济的可持续发展。

二、具有代表性的1. 普利兹克奖作为全球建筑界最高荣誉，普利兹克奖每年颁发给在建筑设计领域做出卓越贡献的建筑师。

该奖项的设立激励了建筑师的创新和追求卓越，也使得获奖者的事迹得到广泛传播，影响了全球的建筑设计风格和发展方向。

2. AIA金奖美国建筑师协会（AIA）举办的AIA金奖表彰了建筑设计中的卓越成就，奖项涵盖了多个类别，如住宅、商业和文化建筑等。

获得AIA 金奖对于建筑师来说是一种荣誉和认可，也对整个建筑设计行业起到了引领和鼓舞的作用。

3. “建筑奥斯卡” - 米斯·凡·德·罗奖作为建筑界的“奥斯卡”，米斯·凡·德·罗奖是世界上最负盛名的建筑奖项之一，每两年颁发一次。

该奖项旨在鼓励前沿的建筑实践和对于全球社会问题的创新解决方案。

普利兹克建筑奖（英语：Pritzker Architecture Prize）一年一度由凯悦基金会颁发，以表扬“在世建筑师，其建筑作品展现了其天赋、远见与奉献等特质的交融，并透过建筑艺术，立下对人道与建筑环境延续且意义重大的贡献”[1]。

奖项1979年由杰·普利兹克与其妻子辛蒂设立，并由普利兹克家族提供资金；它被公认是全球最主要的建筑奖项之一，有“建筑界的诺贝尔奖”的美誉[2][3]。

普利兹克奖授奖“无关国籍、种族、宗教或思想”[4]；受奖者可获得奖金十万美元、奖状，以及自1987年起增颁的铜质奖章一只[5]。

奖章背面的拉丁文铭刻—firmitas, utilitas, venustas（中文：坚固、适用、美观[6]）—源自罗马建筑师维特鲁威[7]。

1987年前，受奖者可获得限量亨利·摩尔雕像与奖金[5]。

执行董事方面，自2009年起，玛莎·索恩获得部分往年得奖者、学者、评论家与其他“在建筑领域具专业知识与兴趣”人士的提名[4]，担任此职[8]。

领有执照的建筑师亦可在每年11月1日之前提出个人申请。

评审委员会由五至九位“专家……公认在其建筑、经济、教育、出版与文化等个人领域具专业者”组成，负责商讨、裁定并在隔年春季向公众宣布获奖人选[4]。

首任得主菲利普·约翰逊受表彰其“五十年来体现于无数博物馆、剧院、图书馆、房屋、庭园及企业建筑的创造力与热情”[9]。

2004年获奖者萨哈·哈帝是第一位女性得主[10]。

西泽立卫是最年轻的得主，2010年获奖时年仅四十四岁。

第33任得主彼得·卒姆托则被嘉许其“将建筑精简至最简洁、摒弃最奢华的要素。

普利兹克建筑奖引言普利兹克建筑奖是世界上最为重要的建筑奖项之一，每年都会颁发给在建筑界做出杰出贡献的个人或集体。

本文将介绍普利兹克建筑奖的背景、评选标准、历年得主以及对建筑界的影响。

背景普利兹克建筑奖由美国《纽约时报》与普利兹克家族合作设立，于1979年首次颁发。

奖项的设立旨在表彰全球建筑界的创新和卓越成就，推动建筑艺术的发展。

普利兹克建筑奖的颁发不仅影响了建筑界的发展，也对公众对建筑艺术的认识和理解产生了积极影响。

评选标准普利兹克建筑奖的评选标准非常严格，评委会会根据以下几个方面对候选人进行评估：创新性候选人的设计理念和实践是否具有创新性。

评委会鼓励候选人在建筑设计中突破传统边界，提出新的理念和方法。

对社会的影响力候选人的作品对社会和人群是否产生了积极的影响。

评委会重视候选人在社会、环境和文化方面所做出的贡献。

可持续性候选人的作品是否注重可持续性发展。

评委会鼓励候选人在建筑设计中考虑环境保护和资源利用的问题，推动可持续建筑发展。

技术创新候选人在技术方面的创新是否具有突破性。

评委会关注候选人对新材料、新技术的运用，以及对建筑施工和管理过程的改进。

历年得主自1979年首届普利兹克建筑奖颁发以来，已有许多建筑师和建筑事务所获得了这一殊荣。

下面将为大家介绍几位历届得主及其代表作：1. 扎哈·哈迪德（2004年得主）扎哈·哈迪德是一位伊拉克出生的建筑师，以其大胆的建筑设计风格而闻名。

他的代表作包括中国广州的广州歌剧院和美国迈阿密的佛罗里达国际大学法学图书馆。

2. 佩特拉·布鲁恩布罗斯（2010年得主）佩特拉·布鲁恩布罗斯是一位德国建筑师，她的设计充满了创意和想象力。

她的代表作包括德国美因茨的住宅大楼Kolumba和美国密歇根州安娜堡的美国科学学院。

3. 阿雷恩德·罗森克伦茨（2019年得主）阿雷恩德·罗森克伦茨是一位瑞典建筑师，他注重将建筑融入自然环境中。

“普利兹克建筑奖是建筑界的奥斯卡，是建筑界的最高奖项。

美国海亚特基金会（The Haytt Faundation）设立的普利兹克建筑奖（The Pritzcker Archtecture Prize）每年度授予一位在世的建筑师，以表彰其在建筑设计中所表现出的才智、洞察力和献身精神，以及通过建筑艺术为人类和人工环境方面所作出的持久而杰出的贡献。

普利兹克建筑奖被认为是建筑师最具声望的奖励，人称建筑界的诺贝尔奖。

普利兹克建筑奖以普利兹克家族的姓氏命名。

该家族的商业经营活动中心在芝加哥，很久以来就以支持教育事业、社会福利、宗教、科学、医学和文化活动而闻名。

普利兹克建筑奖设立于1979年，其评选程序和奖项均依照诺贝尔奖的做法而设定，向每年度的获奖者颁发10万美元的奖金和一张获奖证书。

从1987年起增发一枚铜质奖章，次年又增发一尊亨利·摩尔的雕塑作品。

铜质奖章的设计是以芝加哥著名建筑师——人称摩天楼之父的路易斯·沙里文的设计为基础，正面刻有普利兹克建筑奖字样，反面刻有亨利·沃顿于1624年在其《建筑要素》一书中提出的建筑三个基本条件，即坚固、实用、愉悦。

该奖接受所有国家的提名，无论是政府官员、作家、评论家、学术研究人员、建筑师、建筑社团还是工业家，实际上对提高建筑水平作出贡献的人都可以被提名为候选人，而不管其具有何种国籍、种族、资金或意识形态。

34年来共有１７个国家获奖，以获奖次数计名次，美国排名第一（8次），英国和日本并列第二（4次），巴西、意大利、葡萄牙、法国、瑞士5国并列第三（2次），其余9国（包括中国）均为获奖1次。

年份获奖人（生年）国籍语录（设计理念）代表作1979菲利普·约翰（1906）美国建筑都是掩蔽体，没有信条，从足迹开始西格拉姆大厦、水晶教堂1980路易斯·巴拉甘（1902）墨西哥致力于把建筑升华为诗意和想象墨西哥城规划景观居住区1981詹姆斯·斯特林（1926）英国现代主义运动领导人作品突出历史连贯性和周围的城市环境斯图加特国立美术馆1982凯文·洛奇（1912）美国曾与沙里宁合作，风格多变纽约联合国综合大楼，迪尔总部建筑1983贝聿铭（1917）美国建筑是一种社会艺术建筑与环境结合华盛顿美术馆东馆香山饭店、巴黎卢浮宫扩建工程1984理查德·迈耶（1934）巴西追求现代建筑精神（功能流线、光、空间平衡）美蒂中心、“新协和”图书馆1985汉斯·霍莱因（1934）奥地利重要的不是设计者是设计作品，通过绘图、拼贴及雕刻成就墙体的艺术巴赫市博物馆1986戈特弗里德·玻姆（1942）德国让作品的内容和过去联系起来VDR新建筑（科隆）1987丹下健三（1913）日本城市、交通和建筑是统一的系统追求信息价值东京新市政厅大厦、代代木国家综合体育馆1988戈登·邦夏（1909）美国喜欢用建筑表达自己的观点耶鲁大学珍本图书馆奥斯卡·尼迈耶（1907）巴西通过某种形式把一个国家的文化精神表现出来巴西议会大厦1989弗兰克·盖里（1929）美国与其说房子是一个整体，不如说是由十几个部分组成的古根海姆博物馆1990阿尔多·罗西（1931）意大利《城市中的建筑》1966年出版，吸取古典建筑经验进行创新圣卡培尔多殡仪馆、费埃德里斯塔居民综合体1991罗伯特·文丘里（1925）美国强调建筑的矛盾性和复杂性借用古典语言符号普林斯顿大学巴特勒学院“胡应湘堂”1992阿尔巴多·西萨（1933）葡萄牙建筑师并没有创造发明，而是反映现实加利西亚当代艺术中心1993桢文彦（1928）日本建筑应该放在城市文脉之中，与城市成为一个整体藤泽体育馆1994克里斯蒂安·德·波特赞姆巴克（1944）法国理性出自场所，将包豪斯与当代建筑理论结合音乐花园1995安藤忠雄（1941）日本个性化的空间，通过墙创造独特的建筑空间水的教堂（没有屋顶）1996拉斐尔·莫尼欧（1937）西班牙建筑是从具体地域与建筑家的自由思维之间的对话中脱颖而出的现代建筑和艺术博物馆1997斯维勒·费恩（1924）挪威创立挪威建筑学会，建筑元素通过结构和材料厂显示表现力艾弗·阿森博物馆1998伦佐·皮亚诺（1927）意大利建筑是一种需要耐心的游戏，它是一个集体性的工作芝贝欧文化中心、新大都国家科技中心1999诺曼·福斯特（1935）英国建筑是一门关于人类及其生命活动质量的艺术香港汇丰银行总部，卡里艺术馆2000雷姆·库哈斯（1944）荷兰“新城市主义”不关心行为客体的组织安排，而是孕育着潜在的可能性乌特勒克教育馆，cctv大楼，（北京中央电视台）2001雅克·赫尔佐格（1950）瑞士把毫无特色建筑转化为戏剧化和艺术化的工业建筑（尺度和比例巨大）泰特现代美术馆（发电机改建）、国家体育馆（鸟巢）皮埃尔·德·梅隆(1950)瑞士2002格伦·马库特（1936）澳大利亚我对做大规模的项目没有兴趣，小一点的项目给我提供试验机会玛格尼住宅、唐宅2003约翰·伍重（1918）丹麦我喜欢在可能性的边缘走动悉尼歌剧院2004扎哈·哈迪德（1950）英国我们可以确信建筑是无重力的、可以飘浮的园艺博览会展馆、广州歌剧院2005汤姆·梅恩（1943）美国我需要关于世界的想象，这个想象不会超越明天植入自然的建筑2006保罗·门德斯·达·洛查（1928）巴西巴西雕塑博物馆2007理查德·罗杰斯（1933）意大利建筑是一种集体作业，委托人扮演重要角色波尔多法院2008让·努维尔（1945）法国我是在允许的范围内尽可能的地向前发展阿拉伯世界协会、Guthrie剧院2009彼得·卒姆托（1929）瑞士人们相逢于建筑，如今我们好像生活在一个后意识形态的社会里瑞士瓦尔斯温泉浴场2010妹岛和世（1956）日本设计是一个不断探索的过程，我始终在理顺建筑各要素间的关系 21世纪金泽美术馆、再春馆制药女子公寓女孩世界西泽立卫（1966）日本2011艾德瓦尔多·苏托·德莫拉葡萄牙设计既顺应时代又呼应传统，巧妙地沿用石料又有现代细节布拉加体育馆2012王澍（1961）中国造房子就是造一个小世界，一个人与自然生态相互平衡的位置是设计的起点苏州大学文正学院图书馆、宁波历史博物馆、中国美术院象山校区。

普利兹克建筑奖【上】1979▌普利兹克建筑奖【上】：普利兹克奖创办人杰伊和辛迪·普利兹克都相信，有意义的奖项不仅可以鼓励和推动公众更关注建筑物，并且会启发设计者更精彩的创意。

┇本奖项冠名源自芝加哥的普利兹克家族，他们拥有著名的凯悦酒店集团，旗下酒店遍布世界各地，并因此扬名海外。

他们还长期积极赞助各项教育、科学、医疗及文化活动。

普利兹克建筑奖由杰伊·普利兹克（1922年—1999年）和妻子辛迪共同创立。

长子汤姆士·普利兹克是凯悦基金会的现任主席，他解释说：“作为一个土生土长的芝加哥人，生活在摩天大楼诞生的地方，那里到处都是路易斯·沙里文、弗兰克·劳埃德·赖特、密斯·凡德罗等建筑伟人设计的经典作品，因此我们对建筑的热爱不足为怪。

”┇普利兹克建筑奖在许多程序上以及奖金方面都参照了诺贝尔奖，获奖者可以得到10万美元奖金和一个正式的获奖证书，自1987年开始还增加了一枚铜质奖章。

在此之前，为每位获奖者颁发的是一座限量版的亨利·摩尔的雕塑。

┇普利兹克奖是每年一次颁给建筑师个人的奖项，有建筑界的诺贝尔奖之称。

每年约有五百多名从事建筑设计工作的建筑师被提名，由来自世界各地的知名建筑师及学者组成评审团评出一个个人或组合，以表彰其在建筑设计创作中所表现出的才智、洞察力和献身精神，以及其通过建筑艺术为人类及人工环境方面所作出的杰出贡献，被誉为“建筑学界的诺贝尔奖”。

【“设计系”近期将系统分享“普利兹克建筑奖1979—2015”，分上中下三个章节完成】普利兹克建筑奖1979—1990：1979年菲利普·约翰逊Philip Johnson：┇菲利普·约翰逊，美国建筑师，建筑理论家，埃森曼称他为美国建筑界的“教父”。

于1906年7月8日出生于美国俄亥俄州克利夫兰，2005年1月25日去世。

在哈佛大学学习哲学和建筑。

他是《国际风格：1922年以来的建筑》（1932）一书的作者之一，也是现代艺术博物馆中建筑部的主任（1932～1934、1946～1957），为让美国人熟悉现代欧洲建筑，他做了很大的努力。

有哪些建筑方案奖项建筑方案奖项是对在建筑领域中做出突出贡献的建筑师、设计师和项目团队的认可和表彰。

这些奖项不仅对于展示设计创新和技术成就至关重要，也对于激励行业内从业人员不断追求卓越产生积极影响。

下面将介绍一些知名的建筑方案奖项。

1. 普利兹克建筑奖（Pritzker Architecture Prize）普利兹克建筑奖是国际上最具影响力和最崇高的建筑奖项之一，每年颁发给对建筑界做出杰出贡献的个人或小组。

该奖项以其独立性、高度认可和悠久历史而闻名于世。

获奖者包括许多享有盛誉的建筑师，如托托·安德鲁、佩克·范博尔、扎哈·哈迪德等。

2. 高材生建筑奖（Archiprix International）高材生建筑奖是国际上最具权威性的方案设计奖项之一，仅颁发给全球最优秀的大学生设计方案。

该奖项在各个国家举办本地赛事，并选拔出代表参加国际决赛。

通过该奖项，年轻的设计师能够展示自己的才华和创造力。

3. 威尼斯建筑双年展（Venice Architecture Biennale）威尼斯建筑双年展是全球最具规模和影响力的建筑盛会之一，旨在展示世界各地最好的建筑和设计项目。

每届展览都有一个独特的主题，并邀请世界各地的建筑师和设计师展示他们的方案。

该双年展的重点是展示建筑师的创新思维和对社会、文化、环境问题的独特见解。

4. 斯特林奖（Stirling Prize）斯特林奖是英国最负盛名的建筑奖项之一，每年颁发给对英国境内的建筑实践和设计作出杰出贡献的项目。

该奖项旨在承认建筑师和设计师在打造创新建筑方案、提高建筑质量和推动可持续发展方面所作出的努力。

5. BAUHAUS建筑奖（Bauhaus Architecture Prize）BAUHAUS建筑奖是德国颁发给在建筑和设计领域顶尖人士的奖项。

该奖项与历史悠久的德国建筑学派BAUHAUS有着紧密的联系，旨在表彰对建筑设计理念和实践的创新和突破。

21979 第一届菲利普·约翰逊Philip Johnson 1906-2005 美国73岁得奖99岁评论家、历史学家、建筑学家。

1906年7月8日生于克里夫兰，曾在哈佛大学学习哲学，1927年（21岁）毕业。

后同建筑史家H·R·希契科克游历欧洲，结识了许多现代派建筑师。

归国后于1932年（26岁）任纽约市现代艺术博物馆建筑部主任，同年与希契科克合著《国际式风格》一书，并举办展览，首次向美国介绍欧洲现代主义建筑。

1939年（33岁）进哈佛大学建筑研究生院，从师M·布劳耶学习，但其真正的导师是密斯·范·德·罗。

1943年（37岁）获得建筑学位。

1945年（39岁）开设设计事务所，1946－1954年重任纽约市现代艺术博物馆建筑部主任。

他的专著《密斯·范·德·罗》于1947年（41岁）出版，颇负盛名。

1949年设计了自己的住宅，确立了他作为建筑师的声望。

有着建筑界“教父”之称的菲利普·约翰逊一生都在求变，一生都在引领潮流，他从玻璃屋子时期的密斯风格转向新古典主义时，推出了波士顿公共图书馆；当现代主义风雨欲来的时候，他设计了名声显赫的加利福尼亚州加登格罗芙的“水晶教堂”；当后现代主义成为时尚时，他和建筑师伯奇一起贡献了纽约的美国电话电报公司大楼。

代表作品：菲利普·约翰逊住宅（玻璃住宅）美国麻省 1949-1971波士顿公立图书馆扩建部分 1973加登格罗夫水晶大教堂(Crystal Cathedral Garden Grove) 美国洛杉矶 1980美国电话电报公司总部（AT&T Building New York,NY）美国纽约 19841980 第二届路易斯·巴拉干(Luis Barragan, 1902-1988 墨西哥) 78岁得奖86岁墨西哥二十世纪庭园景观设计的著名建筑师1902.3.9 出生于墨西哥瓜达拉哈纳(Guadalajara)1919-1923年就读于瓜达拉哈纳(Guadalajara)一免费学校的工程系1922-1924年为不同的建筑商工作1923年在该免费学校继续就读建筑学1924年开始了两年的欧洲之旅，拜访了法国、西班牙、意大利、希腊。

普利策奖分类
普利策奖又称“普立兹奖”，是由美国知名公益机构普立兹基金会（Pulitzer Prize）颁发的由新闻奖、音乐奖、文学奖及交响管乐五大部分所构成的杰出成就
奖项，它是新闻及文学界以及音乐界最高的荣誉，仅次于诺贝尔奖。

与诺贝尔奖不同，普利策奖并不针对全球范围，而是于美国境内狭义地表彰出各行各业的卓越创新者。

这些针对美国不同行业的奖项中，有一部分是针对高校及高等教育领域的贡献者而发放的，它旨在鼓励学术界以及教育界的老师们进行更多的创新及探索，使美国的教育可以走向一个更加先进的新高度。

因此，普利策奖可以说是表彰和示范最优秀的高校、大学、研究机构以及社会组织成员为保护和发展美国高校及高等教育而发挥的积极作用和出色表现。

每一项普利策奖，都代表着对优秀人才的肯定，代表着对社会教育实践的激励。

这个奖项的颁发，让社会在教育和社会发展进程中获得了巨大的收获，并得到了广泛的认可，从而在高校及高等教育领域增加了更多指导机制，提高了学习水平。

这是一种非常有价值并且对社会有重要意义的奖项。

此外，普利策奖在证明高校及高等教育所取得的成就时，也发挥了极大的作用，可以说它为高等教育界确立了极高的权威地位，并使得后来者具有勇气展开新的探索，激发创新的热情，改变教育的舞台。

无论从创新的角度，还是从肯定的角度来看，普利策奖令高校及高等教育得到
了极大的收获。

它不仅彰显了社会对高校及高等教育所取得成绩的认可，也让整个高等教育界开发出新的潜力，为社会发展做出有益贡献。

普利策奖，是美国高校及高等教育界最高荣誉，也是一个卓越贡献者们获得公正评价和表扬的大好机会。