羌族羊皮鼓舞蹈观后感
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羌族舞蹈的审美特征和⽂化意蕴羌族舞蹈的审美特征和⽂化意蕴⼀、羌族舞蹈的分类羌族居住区域主要位于川西北的⾼原、半⼭以及河⾕等独特的区域,在逐步适应该类地理环境的过程中,⾏动的特点、体态的构成和⽣产劳作形态,都融⼊到民族舞蹈⾥,并成为独特风格的重要来源。
羌族的舞蹈⼀共有六⼤类型。
(P88-8)9其中,前⾯的两个类型主要具有⾃娱性的基本属性。
其中的“萨朗”是北部羌族对“歌舞”的爱称,其范围处于岷江上游和⿊⽔河⾕等地。
舞动过程中,参和⼈员⼀个接⼀个围成圈,⼿牵⼿跳动,表现出了欢快的氛围,该类舞蹈主要的风格在于,腿部要轻盈跳跃,⼩腿的运动特别要灵活快速,胯部转动以及顶胯、甩胯等动作共同实现了“S”形姿态的表现形式。
在该舞蹈中的“⼩腿画圈”、“前后悠腿”以及“对⾐⾓”等都是该舞蹈特有的动作。
“哟粗布”,是南部羌⼈使⽤的⽅⾔,意义就是“酒席中跳的舞”,⼀般也会被叫做“席步蹉”或“索达席”,主要出现在杂⾕脑河河⾕和岷江上游区域,跳动时,参和⼈员⼿臂相连,围着⽕堆,以弧形的队伍舞动,主要的动作是含胸屈膝,⼩臂有节奏地摆动,通过胯部、上⾝倾斜的转动,加上两肩朝着后⽅的绕圆运动共同形成了特有的舞动韵律。
(P180-18)7这⼀舞蹈的主要特点表现为舞步踏动时⾮常有⼒,传递了沉稳的情感,其中以“蹲梭步”、“拧倾侧推”等舞蹈动作最具魅⼒,“顺摆步”也独具⼀格。
“布兹拉”由羌族巫师主持,“⽺⽪⿎舞”是它的另⼀个称谓,⽤于祭祀,巫师念念有词,辅之以舞蹈,也被称作“尔波毕毕喜”.当前这⼀舞蹈已从最初专门为释⽐所实施的巫术动作演变为羌族民众⾃娱性的舞蹈,并且在表演形式上包括了单⼈、双⼈、群体等多种类型,表现出来的既有沉稳,也有敏捷,还透露出粗犷和虔诚的动感。
在跳动时,胯部表现为轴向转动,上⾝同步形成了拧倾的状态,并且同时屈膝颤动,在这种姿态下,⼿执⽺⽪⿎边击边舞,舞蹈动作形式多样,积累了“蹲步跳推击⿎”、“商⽺腿跳击⿎”等⾮常有民族特⾊的优美舞姿。
民族舞蹈观后感 我观看了一场精彩的民族舞蹈表演,让我深深地感受到了民族舞蹈的魅力和独特之处。
演出开始了,舞台上灯光闪耀,音乐响起,一群身着华丽服装的舞者们跳舞起来。他们腰肢的柔韧,手臂的舞动,脚步的轻盈,都展现着他们优美的身姿和熟练的舞技。每个动作都经过精心设计,有的缓慢优雅,有的矫健有力,整个舞蹈如同一幅绚丽多彩的画卷,给人以极致的美感和享受。
舞台布景也相当别致,将不同的地域风情融入其中,给人以视觉上的冲击。舞蹈中的服装更是精心设计,每套服装都是独具特色,充满了浓厚的民族元素,展现了民族文化的魅力。舞者们在舞台上时而跳起舞蹈,时而摆出各种动作和姿势,就像是画中的人一样,生动、灵动,仿佛能够感受到在他们身上流淌的民族文化之魂。
每个舞蹈都有自己独特的主题和情感,通过舞动来诠释。有的舞蹈表达了对大自然的赞美和敬畏,有的舞蹈展示了人们的劳动和生活场景,有的舞蹈则以爱情为题材,表达了对爱情的渴望和追求。舞者们用自己的动作和身姿,将情感表达得淋漓尽致,让观众们感同身受,产生共鸣。
整个舞蹈表演让我真切地感受到了民族舞蹈的魅力与韵味。它既是一种艺术表达的形式,又是一种民族文化的传承。通过舞蹈,我们可以了解到不同民族的风俗习惯、生活方式和价值观念,更深入地了解这个多元化的世界。 此外,民族舞蹈也是一种重要的身心锻炼方式。舞蹈需要舞者们具备良好的体力和协调性,需要他们不断练习和磨砺。舞蹈带给人们快乐和满足感的同时,也能使人们强健体魄,增强体质,提高自身能力和艺术修养。
总的来说,这场民族舞蹈表演给我留下了深刻的印象。它不仅展示了民族文化的魅力,也传递了对美好生活的追求和对传统文化的传承。希望以后能有更多的民族舞蹈表演,让更多的人了解和喜爱民族文化,同时也为我们的多元社会增添更多的色彩和活力。
陇南羊皮扇鼓舞的美学特征及社会功能作者:王惠娟来源:《艺术评鉴》2022年第04期摘要:陇南地区在秦巴山区,地处甘、陕、川三省交汇处,自古就是多民族聚居之地,独特的地理环境和悠久的历史文化形成了陇南地区独具特色的地域文化。
羊皮扇鼓舞就是陇南地区一种古老的且具有鲜明地方特色的民间歌舞,至今活跃在陇南大地上,振奋着陇南儿女的精神气质。
本文用民俗学的研究方法,对羊皮扇鼓舞的起源、美学特征和社会功能进行分析研究。
关键词:陇南羊皮扇鼓舞美学特征社會功能中图分类号:J705文献标识码:A文章编号:1008-3359(2022)04-0075-03一、陇南羊皮扇鼓舞的起源鼓的起源和社会发展、物质生产条件以及当时人们的思想观念紧密结合。
从原始社会到现代社会是一个相当漫长的时期,古代人没有我们今天这样先进的科学技术,他们不可能对大自然发生的种种现象做出科学合理的阐释,只能将自然现象的出现寄托于神灵赐福或是降灾。
古代人也不会被动地等待神灵给他们什么机遇,他们想要主动与神灵鬼怪沟通,所以就产生了巫术。
很多的民俗文化都是起源于原始先民的巫术活动,陇南的羊皮扇鼓也不例外。
陇南羊皮扇鼓舞的演出目的和表演形式与原始社会的巫术祭祀歌舞非常相像。
陇南本地人把羊皮扇鼓舞称为“师公之舞”,或是传神,把表演者叫做师公。
每年固定的日子在村庄寺庙或是开阔的地方,“师公”表演羊皮扇鼓舞,庆贺今年丰收,祈求来年风调雨顺、五谷丰登,更是求神驱鬼祟,希望神灵保佑家人平平安安。
村村都有当地祭祀的节日庙会,人们认为羊皮扇鼓舞这种舞蹈形式是人们和上天、大地沟通的最好法器,是祭祀神灵的一种最好的方式。
陇南羊皮扇鼓舞所表现出的不仅是古代的陇南人民对变幻莫测,不可掌控的大自然的恐惧、敬畏与祈求,一定程度上还反映出人们某一时期的生命精神状态。
陇南地区除了汉族人民,还有着大量的少数民族人民,如藏族、回族等。
古代陇南地区也有西部民族氐人和羌人,虽然这些古代西部民族随着时间的流转消失在历史长河,但他们的血脉与文化至今还在陇南大地上传承。
浅谈羌族羊皮鼓教学一、教材的地位及作用羊皮鼓是羌族民间代表性乐器,萨朗是羌族的代表性文化和艺术形式。
虽然萨朗音乐多为歌声相伴,少有舞曲伴奏,但运用了类似打击乐器(羊皮鼓、串铃等)伴奏产生音乐般的节奏感。
本节课是一堂主要针对羌族民间乐器——羊皮鼓学习的综合课,具有纯粹的民族民间音乐特色,用歌曲的学唱辅助羊皮鼓的学习,将非物质文化遗产的传承深入普及进课堂,而且将萨朗音乐融合在乐器中,对于羌族音乐及乐器的掌握有并驾齐驱的功效,作为羌族音乐知识的学习了解更有引导的作用。
二、教材的处理羊皮鼓,羌族宗教仪式打击乐器,又名“羌铃鼓”。
演奏时,左手握弓形木把持鼓,右手持鼓棰敲击鼓心,发音低沉浑厚,鼓边发音高亢清脆。
演奏技巧有单击鼓面、鼓边和混合敲击三种,适于表现羌族人民粗犷豪放的民族风格。
羊皮鼓的唱腔多在舞蹈段落的间隙进行,其中既有固定的曲调和唱词,亦有老艺人套用原曲调触景生情的即兴创作。
羊皮鼓舞,语称“莫恩纳莎”,原是祭神、驱鬼、求福、还愿以及送死者灵魂归天等,由巫师表演的法事舞蹈。
后来,逐渐发展成群众自娱性舞蹈。
其中像“商羊腿跳击鼓转”“拧腰转身击鼓”及一些蹲跳击鼓等技巧都很精彩。
表演前,可在原地先打一通有固定套路的鼓点,既可酝酿情绪,又起着烘托气氛和招徕观众的作用。
表演中,两人边击边舞,在“嘭、嘭”击鼓声和“嚓、嚓”摇环声中,配以曲调高亢的唱腔和热烈、粗犷的舞蹈,给人一种别致、独特的韵味。
另外在画面调度中,多突出了两人同进同退或面对面、背靠背的对转,或“推磨式”的同转共绕形式。
萨朗,是各种完全不同的唱腔、歌词和舞蹈动作等原始古老的羌族民间歌舞形式的总称。
羌族萨朗可分喜庆萨朗、忧事萨朗、礼仪萨朗、祭祀萨朗和集会萨朗五类,其中最主要是喜庆萨朗和忧事萨朗。
喜庆萨朗主要是在各种传统节日和喜庆活动中表演,表现的内容也非常丰富,如羌族传统的羌历年新年、瓦尔俄足(歌仙节)以及农作物丰收、修房造屋、男女娶嫁、朋友聚会等。
在这次羌族文化讲座中,我有幸深入了解了羌族这一古老民族的历史、文化、习俗和艺术,感受到了羌族文化的独特魅力和深厚底蕴。
以下是我的一些心得体会。
首先,我被羌族悠久的历史所震撼。
羌族,自称尔玛,是中国西南的一个古老民族,有着与汉族同样悠久的历史。
然而,与汉族不同的是,羌族没有自己的文字,其历史靠族中负责祭祀的释比口口相传。
这种传承方式使得羌族的历史显得更加神秘和珍贵。
在讲座中,我了解到羌族起源于炎帝、大禹,与汉族有着深厚的渊源。
这种源远流长的历史让我对羌族产生了浓厚的兴趣。
其次,羌族文化具有浓郁的牧羊民族特色。
羌族以养羊为特色,其服饰、饮食、生活习惯等方面都体现了这一点。
在讲座中,我看到了羌族男子穿着绣花白袍黑褂花布鞋,女子则是深色绣花的布裙,装扮一新。
这种独特的服饰风格让我感受到了羌族人民的勤劳和智慧。
此外,羌族的主食以玉米、土豆为主,辅以小麦、青稞、荞麦等,这种饮食习惯也反映了羌族与自然和谐共处的理念。
再次,羌族的传统节日“夬儒节”给我留下了深刻的印象。
这是一个春耕活动伊始的标识,分为祭祀祈运和欢庆活动两个部分。
在祭祀活动中,释比诵经祈福,手持法器及各类祭祀物,整个场面庄严肃穆。
而在欢庆活动中,羌族人民身着节日盛装,载歌载舞,欢庆丰收。
这种传统节日既体现了羌族人民的信仰,也展现了羌族文化的丰富内涵。
此外,羌族剪纸艺术也是我讲座中的亮点。
羌族剪纸历史悠久,工艺精湛,题材丰富。
在讲座中,我欣赏到了羌族剪纸的精美图案,感受到了羌族人民的匠心独运。
这种独特的剪纸艺术让我对羌族文化有了更深的认识。
最后,我深刻体会到了羌族文化的传承与发展。
在现代社会,随着城市化进程的加快,许多少数民族文化面临着传承危机。
然而,羌族文化却在这股潮流中顽强地生存下来,并得到了越来越多的关注。
这得益于羌族人民的努力,也得益于社会各界对羌族文化的支持和传承。
总之,这次羌族文化讲座让我受益匪浅。
我不仅对羌族的历史、文化、习俗和艺术有了更深入的了解,还感受到了羌族人民的勤劳、智慧和坚韧。
羌族羊皮鼓舞蹈观后感
在羌族,羊皮鼓是羌族流传下来的释比的主要法器之一,主要用于丧葬仪式和祭祀活动当中,不用于喜事。
其主要作用是请神祈福、驱邪除秽,是十分神圣的法器。
有关于羊皮鼓的传说有很多种版本,据蒲溪乡老艺人说,很久以前羌族是有文字的,释比有经书,会揣在怀里做法事,酒喝多了,在回来的中途睡着了,经文被羊吃掉了,因此用此羊皮制作成了鼓,释比每敲击一次,就会想起部分经文,释比唱经中羊皮鼓是必不可少的法器,释比与羊皮鼓也是密不可分的。
羊皮鼓多用于白事及大型的祭祀活动,其唱法和敲击羊皮鼓的方式都不同。
据蒲溪村老教师韩友全说:“老的死了,嫁出去的女子回来看望老人时,会带皮鼓回来,放到兄弟那里,办道场时要用到”。
在家中老人去世时,由其女儿准备羊皮鼓,请释比为其做法事。
在夬儒节中,释比唱的为夬儒经分为很多段,在实际唱经中,一段仅为一两句话,要重复唱七到八次为一段。
在蒲溪乡传统的释比戏中,也用到了羊皮鼓,仅有一位释比在角落中,边敲击羊皮鼓边唱经。
因此羊皮鼓不仅只是以羊皮鼓舞的形式出现,还伴随着唱经的形式而存在。
通过对羌族释比的访谈中得知,羊皮鼓与释比是分不开的,通常在释比的唱经中得到运用,跟随场景的疏密程度,奏出的鼓点也有所区别。
释比唱经时,有站立和坐两种方式,都伴有羊皮鼓,多为坐着唱经。
羊皮鼓的敲击根据释比唱经的段落而有所区分。
2017年2月27日笔者在韩树康的带领下,参加了2017年理县蒲溪乡的的夬儒节。
在夬儒节中,每位释比身穿祭神服饰,部分头戴猴皮帽,每人都配备
了一架羊皮鼓,用于祭神仪式当中。
原始的夬儒节中释比需要唱经三天三夜,在现今的夬儒节中,祭神时仅仅选择了部分经典的经文来演唱,唱经中释比需要边唱边敲击羊皮鼓,虽然在唱经过程中羊皮鼓的节拍并不难,但每一段唱经中羊皮鼓的节奏都是有规定的,不能随意变化。
羊皮鼓在其唱段中属于主要的伴奏乐器,但也有其存在的独特拍点,在释比唱经中每段敲击羊皮鼓的次数和伴奏型是由规定的,场合不同,唱段不同,敲击的拍点也有不同。
还有些会随着唱词的变化更改节拍。
由于羌族有语言但没有羌文字,因此,羌族主要以口传心授的方式传承民族音乐文化,羌族有其独特的民间文化、戏曲文化等,而民间是最好的舞台。
夬儒节能够再造出来,离不开村民的不懈努力和政府大力支持。
羌族对羊皮鼓的继承和保护是十分重视的,羊皮鼓文化深入发展到每个角落,上至八十几岁的老人下至三四岁的男性孩童都有学习羊皮鼓的经历(女性不能学习羊皮鼓),蒲溪乡河坝村的有些学校从上学起就会有老师对孩子们进行专门的羊皮鼓舞的学习和训练。
但是在民俗活动中,羊皮鼓的运用与其音乐文化紧密结合,释比唱经文化越来越稀缺。
随着经济的快速发展,当地年轻一代外出打工,能够学习释比唱经的人本身就越来越少,对于外来的学习者来说,羌语又是一大难题,现今能够完整唱经的释比已经不多了,基本都是当地的老释比,因此,更应该加强对羌族羊皮鼓和音乐文化的保护和继承。
不论是茂县古羌城还是理县蒲溪乡,都存在着相同的问题。
随着
人们意识的不断转变和旅游业的不断发展,羊皮鼓文化已经从祭祀性向自娱性演变,其表现形式呈现多样性发展。
对音乐文化的作用和意义是十分重要的,更体现出了羌族人民对民族文化保护和发展有着强有力的主体文化认同意识,因此要对羌族文化进行保护和发展,在艺术的发展过程中,在保护的基础上发展,在发展的过程中继承、弘扬优秀民族文化。