声环境理论及其分析
学院：土木工程与建筑学院
姓名：胡根根
班级： 12建筑学（2）班
学号： 1210641224
指导老师：张辉
目录
摘要、前言 (2)
1、前言 (3)
2、体型设计 (3)
3、声扩散处理 (4)
4、演奏台设计 (4)
5、音乐厅声环境主观要求和客观评价量建筑 (5)
5.1 影响厅堂声环境的因素归纳 (5)
5.2研究因素总结归纳表 (5)
6、音质设计要求准则 (6)
7、国家大剧院音乐厅 (7)
7.1 声学材料分析 (8)
8、德国柏林爱乐音乐厅 (8)
9、结语 (9)
参考文献 (10)
音乐厅的室内音质设计分析
___以国家大剧院和柏林爱乐音乐厅为案例
摘要：
音乐厅音质设计除了和其他有音质要求的建筑一样满足一些共同要求外，它在建筑上与其他的剧场的主要不同之处在于没有单独的舞台空间，不设乐池，
演奏席与观众席在同一空间之间，演出大都靠自然声。本文就其音质设计在对听众的一种欣赏音乐的感受，和设计的要求、方法和措施，最后结合具体案列再具体分析。
关键词：音乐厅；音质；体型；声扩散；演奏台；国家大剧院；柏林爱乐音乐厅
Indoor concert hall sound design analysis _____To the National Theatre and the Berlin Philharmonic Hall case
Abstrac:In addition to the concert hall sound design and other quality requirements as to satisfy some common architectural requirements, it is the main difference with the other theater in the building at no separate stage space, with no orchestra pit,
I played with the same space between the auditorium, performing mostly by natural sound. In this paper, its sound design experience to the audience an appreciation of music, and requirements, methods, and measures designed to last, then the specific case out specific analysis.
Key words:Concert Hall; sound; figure; sound diffusion; bandstand; National Theatre; Berlin Philharmonic Hall
1、前言
音乐厅和其他有音质要求的建筑，如剧场、多功能厅、会堂、电影院等一样，其音质设计必须满足一些共同要求：合适的响度；声能充分扩散、均匀分布；最佳的混响时间及其频率特性；没有回声、颤动回声、声聚焦、声影等音质缺陷；没有噪声干扰等。此外，由于音乐厅通常靠其本身良好的自然声音质，
而不借助电声系统来满足音乐演出的要求。它在厅堂建筑中对音质设计的要求最高，因而在音乐厅音质设计时必须特别注意其体型设计、声扩散处理和演奏台设计。
2、体型设计
体型设计即平剖面设计，它直接影响音乐厅内直达声、早期反射声和混响声在时间和空间上的分布情况，是音乐厅音质设计重要的一环。
音乐厅的平面形式主要有矩形、扇形、圆形、马蹄形和不规则形等。矩形平面的特点是侧向反射声分布比较均匀，尤其当宽度较窄时有丰富的早期侧向反射声，而这正是古典式音乐厅音质优美的主要原因。所以，现在许多音乐厅都仍然采用这种“鞋盒式”的平面。
可是矩形平面不能容纳较多的听众，而扇形、圆形和马蹄形平面则可以在保证良好视角、视距的前提下容纳更多的听众。但这将使大厅缺少侧向反射声，而且容易产生回声、声聚焦等音质缺陷。为克服这些不足，近年来开始在大厅内悬吊侧向反射板，为听众提供早期侧向反射声。
对于一些大型音乐厅，为了提高声场的扩散程度及获得早期侧向反射声，还采用了不规则形状的平面。这样，大量的听众不仅能够靠近演奏台，同时可以利用将听众席划分成若干座席区的分隔矮墙，向听众提供更多的早期侧向反射声。这种自由的布局给建筑设计提供了更大的回旋余地，同时又能满足音质设计的要求。
剖面设计首先要求确定大厅的总容积，以保证大厅有足够的响度和混响时间。大厅混响时间与总容积成正比，与总吸声量成反比。而在总吸声量中听众吸声所占比例很大（可占1/2～1/3），因此，控制每座容积也就在一定程度上控制了混响时间。为获得合适的混响时间，音乐厅每座容积一般建议控制在7～10 m3/人。但有时受经济、建筑造型等条件的限制，不可能有太大的容积，而希望利用屋顶空间来保证大厅的混响时间，这就出现了“浮云顶棚”。这时大厅的混响时间由浮云上下空间的平均吸声系数、总容积及浮云的悬挂率、吊高等因素决定。各种形状的浮云顶棚还可使大厅获得充分扩散的声场。但这也使大厅的声场更加复杂，设计时要特别谨慎，如设计不当，不仅不能增加大厅的混响时间，反而会形成一个巨大的吸收体。
3、声扩散处理
声扩散程度和音乐厅音质有密切的关系，古典式音乐厅音质之所以优美，除了上述和体型有关外，大厅内的许多装饰处理，如壁柱、壁龛、雕刻、藻井式顶棚，甚至华丽的大吊灯都起了很大的作用。
大厅充分的声扩散可使声能分布均匀，混响时间衰减平稳，以保证合适的早期衰减时间，同时还能消除可能出现的回声、声聚焦等音质缺陷。音乐厅的声扩散处理可以结合室内艺术要求采用各种形式，如半壁柱、外露梁，锯齿形、波浪形的天棚和墙面，浮雕式的细部处理，将立体的几何体悬挂于大厅内，采用不规则的平剖面形式等，这里顶棚的声扩散对大厅的音质特别重要。
声扩散处理的效果取决于扩散体的尺寸，只有当尺寸与要扩散的声波波长相当时，才有理想的扩散效果。因此，为了保证低频声的扩散，扩散体应有一定的大小。同时为了在较宽的频率范围内取得理想的扩散效果，应采用几种不同尺寸、不同形状的扩散体组合在一起。如果尺寸、形状过于单一，它们之间将产生干涉现象，而达不到满意的扩散效果。
现在许多音乐厅按照数论中的二次剩余序列来设计声扩散墙面，这种墙面看上去象凸凹起伏的、不规则排列的竖条，目的是扩散声音，它可保证室内声场的均匀性，使声音更美妙动听。这种声扩散墙面扩散声音的原理是，声波到达墙面的某个凹凸槽后，一部分入射到深槽内产生反射，另一部在槽表面产生反射，两者接触界面的时间有先后，反射声会出现相位不同，叠加在一起成为局部非定向反射，大量不规则排列的凹凸槽整体上形成了声音的扩散反射。它比一般形状的传统扩散体具有更好的扩散特性，同时可以在较宽的频率范围内获得理想的扩散效果。
4、演奏台设计
演奏台是一座音乐厅的核心，犹如乐队中最大的一件乐器，它的设计好坏将直接影响大厅的音质和演员演奏水平的发挥。它是音乐厅音质设计中最复杂的问题之一。
对于演员，除了要求和听众一样的声学条件，如混响时间等要求外，很重要的一点还要求演员之间能够互相听闻，以达到乐队演奏的整体和谐，使各声部的音乐在演奏台充分融合后再送给听众。
对于演员的相互听闻，早期反射声是最重要的，合适的延时时间是17～35ms，短延时的反射声还能改善乐队的整体感。对于演员的相互听闻和乐队的整体感，中高频（500～2000Hz）的反射声起决定作用。各声部提供的早期反射声要相互平衡，声级差不应大于3dB。此外，充分的声扩散是音质优美的重要因素，演奏台的扩散反射。由于中高频起主要作用，扩散体的尺寸可以较小些。
的侧墙、后墙及顶棚如果只有定向反射并不能产生满意的效果，还必须具有丰富许多音乐厅在演奏台上方都设有舞台反射板，形式有平板式、棱锥形及有机玻璃圆环等。这些舞台反射板除了为前中排听众提供一些早期反射声外，主要是为乐队设置的。它能为演员提供早期反射声，尤其是中高频的反射声，使各声部之间保持良好的相互听闻条件，保证乐队有良好的合奏条件，使各声部在演奏台
充分平衡、融合后再均匀地投射给听众。这些舞台反射板应当大小交错布置，整齐单调的尺寸和排列将影响其发射效果。
5、音乐厅声环境主观要求和客观评价量建筑
声环境是人们通过耳朵感知到周围声音的情况和条件。声环境是建筑物理中的一个方面，人们可以听到的所有声音都属于声环境的范畴。
建筑声学包括厅堂音质和噪声控制两大部分内容。厅堂音质是指为各种听音场所建立最佳的语言或音乐的听闻条件：噪声控制是指降低噪声和整栋的干扰。在噪声问题上，Blauert率先给出了完整的声品质定义：“声品质是在特定的技术目标或任务内涵中声音的适应性、声品质定义中的‘声’并不是指声波这样一个物理事件，而是指人的听觉感知，‘品质’是指人耳对声音事件的听觉感知并最终做出主观判断的过程。”
在厅堂音质的问题上，国内外研究普遍用音质好坏来描述厅堂声环境的优良程度，声环境从主题层面上可以理解为音乐厅内部所有声音（包括所有直达声和混响声）对听众产生的听觉感受。
5.1 影响厅堂声环境的因素归纳
根据白瑞纳克的研究，有18个术语大概可以涵盖了封闭空间中演奏的音乐的全部重要方面：亲切感或临场感、混响或活跃度、空间感、明晰度、温暖感、响度、眩声、嘹亮、平衡、融合、整体感及时响应、反射声纹理、无回声、动态范围和背景噪声、声音的均匀性和影响音质的附加因素。
5.2研究因素总结归纳表：
6、音质设计要求准则：
(1) 使大厅具有较长的混响时间以保证厅内声场有足够的丰满度。音质评价好的音乐厅都是混响时间长的。为此，必须有足够的每座容积，一般应在8-10m3左右，同时厅内尽量少用或不用吸音材料。在混响时间的频率特性上，应当使低频适当高于中频，以取得温暖感。
(2) 充分利用近次反射声，使之均匀分布于观众席，以保证大多数座位有足够的响度和亲切感，特别注意增加侧向反射，使厅内有良好的围绕感。在古典的“鞋盒式”大厅，由于两侧墙是平行的，而且距离较近，顶棚较高，因此来自侧墙的近次反射声丰富。而侧墙向两侧墙展开的厅，必须将其形状处理成能向厅的中部反射声音，或为此特别设置反射面。厅顶部的处理，除考虑向观众席反射外，还应有适当部分的反射声返回演奏席，以利演唱、演奏者的互相听闻。
(3) 保证厅内具有良好的扩散。古典式大厅具有良好的装饰构件，可起扩散作用，新式大厅也应布置扩散体。
此外，音乐厅的允许噪声标准要高于其他厅堂，评价指数在NR20以下。为此，音乐厅的选址应注意远离交通干道等噪声较高的地区，内部要做好隔声，通风系统要有足够的消声处理。
音乐厅内的演出一般不用扩声设备，但要考虑到语言扩声、现场转播及录音的需要，还需设置声控室。
7、国家大剧院音乐厅：
平面接近鞋盒形的音乐厅尺寸为50m×35m×38m(最高点），可容纳观众2017人，每座容积10㎡。平、剖面图如上：
设计中频混响时间为2.2s.顶棚选用4cm厚的GRC板（即增强玻璃纤维水泥板），墙面选用2cm厚的GRC板，采用干挂的施工工艺，以求有效的反射声音（包括低频声），使管风琴、大提琴等乐器发出的声音更具震撼力和感染力。演奏台附近的侧墙采用MLS扩散墙面，既增加了来自演奏台声音的扩散投射，又可保证演奏者的自我听闻和各乐器演奏者相互听闻。
观众厅顶部悬挂的大型玻璃反射板，既可减少到达听众席的直达声与反射声之间的时差，又有助于演奏的声音向全场各个方向投射。
音乐厅相比较大剧院中的歌剧院、戏剧场共同的技术特点是：
（1）多声道扩声系统；
（2）在不改变设备连接等硬件系统的情况下，课依具体使用要求，实现多种“声场”设置；
（3）全数字化的扩声系统与模拟扩声系统结合
（4）设置的扩声用各种接口，方便演出活动；
（5）多轨重放和多轨录音，便于现场效果的制作
7.1 声学材料分析
工程上把吸声系数较大的材料与结构（一般大于0.2）称为吸声材料或吸声结构。其主要用途在于控制室内混响时间，消除音质缺陷。
如国家大剧院音乐厅“魅顶”，音乐厅“魅顶”除了为音乐厅增添艺术的氛围，它还是一个考虑升学效果的设计。对于音乐厅而言，第一重要的就是声音，一切建筑和装饰设计都要为声音效果服务。凹凸不平的顶棚，更加有利于声音的扩散，不规则图形的浮雕顶棚，就是一个声音扩散器，把舞台上发出的声音扩散到观众席的每一个角落。
8、德国柏林爱乐音乐厅
1963年建成的柏林交响乐大厅，它彻底改善了传统的“鞋盒式”音乐厅的形式，以演奏台为中心，在其周围布置不同高度的观众席，使观众与演奏台的距离大为缩短。由于观众席平面的高度不同，其侧墙还能形成一定的反射声。演奏台的上部布置了曲面的扩散板，使乐队声可以向四周扩散。这种形式的音乐厅后来被称为“梯田式”音乐厅，被广泛应用于以后的现代音乐厅的设计。
这座音乐厅对反射声途径的考虑，不是依靠围绕舞台的反射，而是把听众区席再划分，从而得到许多与听众席靠得较近的可以提供反射声的表面。这一经
验至今仍有很好的参考价值。
从听众的主观感受看，大多数席位听闻的声音是亲切的，在强的混响感里提供了明晰度；此外，高度扩散的混响补充了对声音的空间感。在演奏台前席位的音质感受肯定很好，但其他区席的音质显然会有较大的差别。
9、结语
从上面我们知道了音乐厅的设计标准、要求和设计措施，音乐厅在形体、声扩散和演奏台的设计上在音乐厅尺度较大的时候对音质有着重要影响，音乐厅是一种服务听众的公共建筑，所以对于音乐的欣赏没人有着各自的主观、客观的评价标准。但是在建筑音质听音方面要求入:明晰度、平衡的投射、演奏的内聚性、无回声干扰、空间感、混响声级和延时率都有着相关的建筑设计措施，从而使得音乐厅的音质尽可能的达到完美。
参考文献：
(1) 白瑞纳克，音乐厅和歌剧院（王季卿，戴根华，项瑞祈等译），美：同济大学出版社，2002,177~180,229~232,373~376.
(2) 中国建筑科学研究院建筑物理研究所等单位，建筑声学设计手册。北京：中国建筑工业出版社。
(3) 张武威，关于室内混响时间的计算问题，电声技术，2005—3:17~27.
(4) 燕翔，国家大剧院的室内声学特点，演艺设备与科技，2008—1:44~47
(5) 傅英杰，音乐厅声学原理探究，世界建筑，1995—10：69~71.
(6) 柳孝图，建筑物理（第三版），东南大学，中国建筑工业出版社.2010
声环境理论及其分析 学院：土木工程与建筑学院 姓名：胡根根 班级： 12建筑学（2）班 学号： 1210641224 指导老师：张辉
目录 摘要、前言 (2) 1、前言 (3) 2、体型设计 (3) 3、声扩散处理 (4) 4、演奏台设计 (4) 5、音乐厅声环境主观要求和客观评价量建筑 (5) 5.1 影响厅堂声环境的因素归纳 (5) 5.2研究因素总结归纳表 (5) 6、音质设计要求准则 (6) 7、国家大剧院音乐厅 (7) 7.1 声学材料分析 (8) 8、德国柏林爱乐音乐厅 (8) 9、结语 (9) 参考文献 (10)
音乐厅的室内音质设计分析 ___以国家大剧院和柏林爱乐音乐厅为案例 摘要： 音乐厅音质设计除了和其他有音质要求的建筑一样满足一些共同要求外，它在建筑上与其他的剧场的主要不同之处在于没有单独的舞台空间，不设乐池， 演奏席与观众席在同一空间之间，演出大都靠自然声。本文就其音质设计在对听众的一种欣赏音乐的感受，和设计的要求、方法和措施，最后结合具体案列再具体分析。 关键词：音乐厅；音质；体型；声扩散；演奏台；国家大剧院；柏林爱乐音乐厅 Indoor concert hall sound design analysis _____To the National Theatre and the Berlin Philharmonic Hall case Abstrac:In addition to the concert hall sound design and other quality requirements as to satisfy some common architectural requirements, it is the main difference with the other theater in the building at no separate stage space, with no orchestra pit, I played with the same space between the auditorium, performing mostly by natural sound. In this paper, its sound design experience to the audience an appreciation of music, and requirements, methods, and measures designed to last, then the specific case out specific analysis.
这里主要谈论音乐厅的功能设计，而不去涉及美学设计。尽管对于一个好的设计应当将两者有机地结合起来。音乐厅，即使不考虑它作语言厅（会堂）和歌剧院的用途，也区分为多功能音乐厅、交响乐音乐厅二类。甚至对交响乐音乐厅，也还应该按照经常上演的节目区分为：主要用于古典音乐（时期：1750-1810）、浪漫派音乐（1810-1900）和现代音乐演奏的乐厅。因为，如前所述，这三类音乐所要求的最佳混响时间并不相同。这些问题应当作为设计原则预先确定。１.形状和容积在18-19世纪期间建造的许多音乐厅呈长方形并且比较窄。其结果，两边侧墙反射声能够紧接着直达声到达听众耳中，使初始时间延迟间隙较小，从而提供了所要求的亲切感。但是，两侧墙之间跨度较小也会缩短混响时间，这是交响乐所不希望的。由于混响时间主要依赖于厅的体积，因此可作如下补救：使厅有足够但适当的长度，并且适当提高天花板的高度，使厅的体积足够大，此外还可以适当降低表面的吸收系数（参见。显然，音乐厅的长度也有限制。过长的厅使后排直接声响度太小，而且对舞台的观感变差。根据世界上8个最好的音乐厅的统计，正厅中心座位到舞台第一小提琴手（或独唱演员）的距离，平均不超过18.5米。 现代的多功能音乐厅常常建成扇形，，这种形式的音乐厅不但能看清舞台，特别是能容纳更多的听众。在扇形厅后面弯墙的设计中，应考虑尽量避免声“聚焦”的现象，不过，尽管现在对音乐厅声学有了更多的了解，可以采取一些措施，仍然没发现哪个扇形音乐厅的声学性能是令人满意的。这里主要问题在于，扇形厅缺少反射声R1和R2，致使正厅的初始时间延迟间隙较大。 然而，现在有将音乐厅建成近于扇形的多变化的多边形的趋势，参见图所示的美国奥兰治县演艺中心。该音乐厅的三块栏板为这个大容量大跨度的音乐建筑提供了早期反射声，缩短了初始时间延迟间隙。从而突破了原先一直以为宽厅的声学效果总是差的这一传统看法。原先认为，由于宽厅的两侧反射声时间延迟太大，天花板反射声时间延迟也不小，亲切感基本消失，而且天花板反射声在反射声中比重的增加又导致IACC增加。 2.墙壁、天花板和地面为了保持温暖感，厅内墙壁不能大量使用明显吸收低频音的材料（比如，背面有空隙的厚度不超达1厘米的薄木板），大量使用这种板后有空隙的薄木板是现代许多音乐厅缺乏低频音的主要原因。实验表明，1厘米厚的三合板，板后有7-10厘米的空隙，当125赫兹的低频音入射时，约有3/10会被吸收。于是经10次反射后将只剩下 1/35；而石灰墙的吸收系数为0.11,125赫兹声波在10次反射后仍会剩下约1/3。因此，在大约1秒之后，石灰墙面的大厅内的低频音是薄木板大厅的10倍。但对1000赫兹以上的声波，两者的吸收大体相等。另外，由统计也可看到，低音好的大厅，从墙壁到天花板几科都是水泥、灰泥和石膏（除个别大厅的舞台罩使用了厚木板，厚度超过了2厘米）。比如，波士顿的Symphony,纽约的Carnegie,维也纳大音乐厅，阿姆斯特丹的Concertgebouw等都如此；而低音差的大厅也都是大量使用了薄木板，如，伦敦的Royal Festival,格拉斯哥的St.Andrew's，以色列特拉维夫的Fredric R.Mann，加拿大的艾德蒙吞的卡加立的 Albecta Jubilee等等也莫不如此。只有灰泥、石膏、厚木板（≧2厘米）以及能紧紧粘合在光滑的石灰墙面上的任何厚度的木板等装修材料可以选用来做为音乐厅内部墙面上的任何厚度的木板等装修材料可以选用来做为音乐厅内部装饰墙面和天花板。另外，为了增加墙壁的声扩散。应设计侧墙，使之既美观又尽量不规则（例如，设置各种形式的扩散结构）。
室内声场设计 一声场不均匀度和混响时间 声源发出的直接到达的声音是直达声，直达声总是最先到达人耳，这是因为直达声比反射声的声程短。除了直达声以外，反射的声音形成了混响声，使室内声压级增加。直达声只与声源强度有关，声源功率越大，直达声声压级越大，如果需要降低直达声，唯一的方法是使声源安静下来。房间地面上立有阻挡直达声的屏障时，反射声会从天花反射过来，使屏障的隔声能力下降，如果天花吸声，减弱了反射声能量，屏障的降噪效果能够提高。在房间天花和墙壁上安装吸声材料可以吸收反射产生的混响声，吸声量每增加一倍，混响声可以降低3dB。一般来讲，混响声对房间噪声的贡献为15dB，因此，采用吸声最多可以获得15dB减噪效果。 描述房间混响效果的指标是混响时间，它是室内声源停止发声后，声压级衰减60dB所经历的时间，单位是秒。室内吸声与频率有关，因此，不同频率的混响时间不同。在减噪设计中需要正确地应用吸声材料，降低混响时间，降低噪声。 混响时间与室内吸声存在数学关系，即塞宾公式：T60=K*V/A ，其中T是混响时间，V 是房间体积，S是房间墙面的总表面积，K 是房间表面的平均吸声系数（即房间各种吸声材料吸声系数与面积乘积的和再除以总表面积）。由塞宾公式可以看出，房间体积越大混响时间越长；平均吸声系数越大，混响时间越短。体积巨大的空间，如果不进行吸声处理的话，混响时间会很长，使房间噪声增加。 混响时间计算公式是建立在理想扩散声场条件下的，与实际情况会有±10~15%的误差，因此，在降噪工程中不能完全依赖计算求得混响时间，必须使用测量的方法准确地获得房间的混响时间，并进行降噪设计和计算。估算混响时间的不准确性可能会导致3~5dB的降噪误差。 对同样的声源，房间的体积越大、距离声源距离越远、吸声处理越靠近声源，噪声就越小。房间体积增大，势必导致声能在房间中的密度变小，声压级降低。但是通过改变房间体积的方法降低噪声通常是不可行的，因为噪声降低并不与体积成正比关系，房间体积增大，混响时间增大，噪声降低有限，而且改造的成本也显著增加。越远离声源，直达声越小，而且混响声所经历的距离也会增加，混响声降低，噪声降低。吸声材料距离声源越近，吸声效率越高，反射声被吸收的机会也增加，对降噪是有利的. 二室内声场设计及装修注意事项 (一)声场设计 一个声场的基本设计应包括隔声处理，现场噪声的降低，建筑结构的合理要求，声均匀度的实现，声颤动、聚焦、共振反馈等问题的解决，室内混响的正确计算。 1.建声原则: 混响合理，声音扩散性好，没有声聚焦、没有可闻的振动噪声、没有死声点。 2.室内装修:色调不能导致会议或演出时太昏暗,避免扩声区域内出现中空较大或支撑较差的腔体结构,避免大面积玻璃窗，不要将石膏天花板直接安装在铝合金槽里,必须要加吸音、隔音材料；铝合金槽最好上胶加固。 (二) 室内声学特性的基本要求 1.具有合适的响度:礼堂（以语言为主）大于85dB；歌厅（音乐厅）大于103dB；迪厅大 于110dB；会议室大于80dB。 2.声能分布均匀: 在观众席的各个座位上听到的声音响度应比较均匀；通过音质设计， 应该能使观众席各个区域的声压级差别不太大，室内声场不均匀度应控制在高低约3dB～6dB之内。 3.满足信噪比要求: 噪声对人们的正常听觉产生干扰和掩蔽作用。不同用途的室内听音环
歌剧院、音乐厅的声学设计要点 专业来讲，歌剧院、音乐厅、戏剧院等观演空间实际上是音质第一的听音场所，而这些文化建筑往往投资巨大，若音质效果不佳，实乃资源、经费的巨大浪费。广州赛宾认为，注重表演厅堂的形体、容量、地面起坡、边界面的布置和表面处理等要点的设计，是保证剧院室内声学效果的重要支持。例如：要保持声音响度，需要合理的厅堂体型、观众席起坡设计及充足早期反射声；要保持声音的均匀分布，除了合理的体型还需恰当的声扩散处理配合；控制适当的每座容积及吸声、反声的正确选择、布置则是最佳混响的保证。 观众区平面设计 歌剧院、音乐厅的声学设计要点？作为表演厅堂最基本的组成部分--观众区，其体型设计是厅堂内部优良音质的先决条件。欧洲古典的歌剧院，多采用古典风格的马蹄形或接近马蹄形的“U”形平面。其特点是容量大、视距短，而设置于周边的层层包厢、繁琐浮雕装饰起到良好的声扩散作用。维也纳国家歌剧院、巴黎伽涅尔歌剧院、伦敦考文特花园皇家歌剧院等均为马蹄形平面。但其缺陷是声学处理较麻烦，容易造成沿边反射，甚至出现声聚焦，且台口两侧的观众视觉效果较差。现在使用的马蹄形是改进版，台口两侧不再设观众席，会处理成斜面，增强中前区观众席的侧墙早期反射声。美国的肯尼迪演艺中心便是采用此种方式。 现代风格剧院的观众区平面形式则有更多的选择--矩形、钟形、扇形、多边形及复合形等。如：法国巴士底歌剧院采用的是钟形；东京新国立歌剧院是矩形和扇形的结合。矩形平面的优点是规整、结构简单，声能分布均匀；但两平行侧墙之间容易产生颤动回声，不过，可通过墙面处理解决。如杭州大剧院便将矩形观众区的两侧墙面做成锯齿形状，避免可能产生的颤动回声。扇形平面的观众容量较大，但偏远座较多，后排座视距较远，难以接收直达声，且池座大部分座席几乎得不到侧墙的早期反射声。钟形平面与矩形平面基本相似，也可以说是矩形的一种改进形式。其偏座区比扇形平面少而结构可按矩形的处理(相同容量情况下)。台口两侧逐渐收拢的斜墙面为观众区提供了早期反射声。法国巴士底歌剧院、上海大剧院即是这方面的典型例子。 随着音乐、剧目的多样化发展，对剧院表演厅的要求日趋多功能化，要求有灵活变化观众厅容量空间及符合多种需要的声学效果等。由此产生的复合式平面利用高科技实现厅堂进行灵活多变的组合或拆分。但复合形平面多变的空间模式除了建声之外还需要电声系统的配合，且设备和结构等比较复杂，造价昂贵。国外很多现代多功能剧院为适应多种剧目、音乐会的表演需求，多采用此形式。 观众区容积、起坡、挑台设计 歌剧院、音乐厅的声学设计要点？自然声演出的厅堂，由于自然声源声功率有限，为确保达到一定的音节清晰度，要控制适当的厅堂容积量。当然，不同类别的声源声功率及厅堂用途，其最大容积量也不同。厅堂的总容积量也决定着观众的吸声量，进而对混响时间产生影响。适当的每座容积既可减少吸声材料的使用，也保证了最佳的混响效果。 而针对观众区容易出现的掠射吸收现象，就必须重视观众席的起坡度尺寸设置。一般情况下，池座前后排高差不小于8cm，楼座前后排高差不小于10cm。如果出于功能需求，观众席必须是水平的，可考虑抬高声源位置减少掠射吸收，并利用反射面给后排提供前次反射声，弥补后排声压级的不足；或做成可升降地面。 观众区的挑台容易对顶棚的反射声构成遮挡，虽然在声波衍射作用下，挑台下部空间在开口附近可接收到低频反射声，但缺乏高频反射声。挑台下空间深处的反射声则更少，这导致声音丰满度欠佳，这种音质缺陷称声影区。控制挑台下部空间开口高度和深度的比值，在挑台下顶棚及将后墙倾斜做反射面，补充早期反射声可以改善此缺陷，但效果有限。 反射面及扩散体的运用 当混响时间较长，声音的丰满度上升，其清晰度便会下降，这是音质设计常会遇到的矛盾。选择最佳混响时间是解决的方法之一，而设置反射面制造反射声加强直达声是另一种两全方法，这同时满足了观众对声音的丰满度与清晰度的要求。但要注意尽可能制造有益于音质表现的早期反射声，减少延时反射声，还有保证观众区的前中座接收到充足的早期反射声。 顶棚算是观众区较大的反射面。从声线分布看，锯齿式、扩散体式、浮云式三类顶棚能给全区尤其是前中座提供充足的早期反射声，其平面形状的选择自由度也较大。而平面式、折线式、弧面式三类顶棚则会将大部分声音反射至后中座，令前排缺少反射声。因此，此三类顶棚需要加入侧墙的反射声作用。除了顶棚，反射面也可设置于侧墙下部、后墙上部等位置。有需要时，跌落式挑台的栏板、观众区分割隔断也可作为专设侧向反射板。善用各方位反射面可以满足对音质要求同样严格却体型各异的厅堂。 然而，各反射面提供的定向反射声容易造成音质生硬感。这便需要扩散体进行多方位的散射，既减轻音质生硬感，又保证观众区每个座位之间不存在明显声压级差，保持了室内声场均匀。扩散体可以设置在侧墙上或悬挂在天花上，一般为大小不一的体块或是凹凸不平的墙面。例如：锯齿形墙面或墙面装饰、凸出的包厢，甚至外露的结构部件等等。像前文提到的欧洲古典剧院，其优美的音质，除了得益于厅堂的体型设计，也得益于其室内的装修处理(包厢、繁复装饰)所产生的声扩散。 细节处的噪声控制 歌剧院、音乐厅的声学设计要点？音乐厅、剧院的表演厅堂对室内背景噪声的要求很严格，因为不同程度的噪声会影响低频声的传播。观演建筑的噪声控制分为建筑噪声控制及室内噪声控制。建筑噪声控制首先涉及到建筑位置的选择，一是尽可能远离噪声与振动源；二是要进行选地环境噪声、振动测量及仿真预测。赛宾，观演建筑建设领导品牌。如此，能为建筑围护结构的隔声需要提供设计依据，达到控制室内噪声的需要及标准。而室内噪声控制是针对表演厅堂内部噪声振动源的处理。主要包括空调设备、给排水设备、变压器、机电房，
音响技术AVtechnology专业音响 从经济角度和可行性实用角度来看，为欣赏高保真音乐及影视节目，采用专业的建筑声学技术设计和建造昂贵的听音环境是不可行的。因此，小型听音室的声学设计应采用能达到一定的建筑声学指标、一定的视听环境要求，满足人们生理和心理的一定要求而造价不高的声学设计方法。 1 小型听音室的音质要求 小型听音室的音质是由声源的音色结构、电声系统的质量、室内的声学条件、聆听者的音乐修养及心理因素等相互作用的结果。根据环绕立体声或立体声音响效果，小型听音室的用途主要有3种：一是以欣赏音乐为主的小型音乐厅，可采用3/2方式的A环绕立体声系统，要求混响时间稍长；二是以看DVD 影碟或电影录像为主的小型影院，可采用5.1方式的AV环绕立体声系统，要求混响时间稍短，以保证电影的对白清晰；三是以看戏剧、杂技、球类比赛等为主的室内小运动场，可采用Cinema DSP环绕立体声系统，要求混响时间在0.35~0.5 s，根据需要还可采用人工混响技术提供各类不同的声环境感和空间感。 2 小型听音室的环境设计 小型听音室的环境设计可采用下述步骤。首先，选择合理的房间和位置，最好远离交通干道或繁华街道。其次，合理设计房间的容积、形状及长、宽、高的比例，最好满足黄金分割率，即房间的长、宽、高比例为1.618∶1∶0.618。良好的小型听音室容积建议设计在90~120m3，较大的容积可获得更好的音质。小型听音室允许混响时间为0.35~0.5s，要求在125~4000Hz频率范围内具有平直的或者低频平直、高频稍长的混响时间频率特性，并且不得有低频嗡嗡声、高频咝咝声或颤动回声等缺陷，使混响时间测量值和选取值的允许偏差在±0.05s范围内。然后按照要求的混响时间计算出所需的吸声量，根据吸声量决定吸声材料的选取、规定他们的布置和安装方法，并兼顾美学效果进行室内装修，以达到声学设计的要求。 许多典型房间的室内平均混响时间的实测结果总是偏长。用125Hz的音频信号频率实测，40m2的客厅平均混响时间约为0.67s；15m2的卧室平均混响时间约为0.53s。虽然放置软椅、沙发等家具能减小一点混响时间，但仍不能满足设计要求。并且室内噪声级较高，楼板隔振也不好，因此直接用作听音室，其音质不会太令人满意，有必要进行改建或装修，以改善其音质。 3 小型听音室的混响时间 通常听音室在保证语言清晰的条件下，要求声音圆润、丰满。为满足混响时间的要求，房间需进行声学处理，即在不同位置铺设不同类型的吸声材料或吸声结构。声学处理的材料应就地取材，室内吸声结构的分布要兼顾声学和建筑的要求。听音室的容积大一些有利于声学设计，有利于减弱低频共振的不良影响。如音质要求较高的听音室容积取160m3，中频混响时间为0.4±0.05s，室内噪声级要求35~40dBA。这时在听音室内听音效果较好的下限频率约为100Hz。若房间的长度(L)、宽度(W)、高度(H)的比 小型听音室的声学设计 [摘 要] 小型听音室的声学设计应采用能达到一定的指标和要求并能满足人们需求而造价不高 的声学设计方法。文中从小型听音室的音质要求、环境设计、混响时间、低频混响时 间和音质设计，以及听音室的声学处理几方面作介绍。 [关键词] 小型听音室 音质 混响时间 声学处理 钱巧芳 陈金坤
第一章声学设计的指标 1.室内噪声 根据《民用建筑隔声设计规范》GBJ118-88的要求，对照博物馆改造工程中主要功能房间的使用要求，各主要技术房间内的包括空调噪声在内的背景噪声不大于表1中规定的NR噪声评价曲线所规定的数值。为此应限制出风口处风速，在风路系统中加消声器，并注意防止同一空调系统不同房间之间的串声干扰问题。 表1 博物馆主要技术房间内噪声的容许评价标准
2.室内音质 演播厅、学术报告厅（兼音乐厅、非物质文化演出剧场）和数字电影院（兼小型报告厅）及文艺录音室等的室内声学，都必须有良好的声学条件。 2.1.混响时间 各功能房间混响时间的设计目标值见表2 表2 博物馆主要技术房间室内声学设计目标值 目前，室内音质设计的目标首先是控制室内的混响时间及其频率特性。混响时间的长短仍然是决定观众的现场听闻的主要因素，也对演员演奏的难易有重要影响。 在设计技术上，在传统方法的基础上，辅以计算机模拟分析技术，可估算混
响时间以外的其他声学参量。这里特别关注博物馆报告厅的音质设计：博物馆学术报告厅的容积约为4355m3，座席743座；每座容积仅5.9立方米。音乐厅模式时，容积约为5067m3。基本功能主要满足中、小型会议的需要，同时可兼顾音乐演出（重要功能）活动和非物质文化演出。 参照《剧场、电影院和多用途礼堂声学设计规范》GB/T 50356-2005的规定，观众厅的最佳混响时间的数值，大致在0.90--1.30秒的范围内。 从报告厅的主要功能考虑，选择博物馆报告厅的中频（500Hz）满场混响时间为1.1秒。有音乐反射罩（即音乐厅模式）时混响时间可达到1.30秒左右（考虑到报告厅的固有吸声量以及为防止声缺陷的出现所必须进行的少量吸声装修）。下一阶段的深化设计中，在不影响其他功能的前提下，仍然努力提高音乐厅模式的时混响时间。 混响时间的频率特性为中高频基本平直，低频的混响时间容许有一定的上升，见表3。 表3 混响时间频率特性(秒) 2.2.防止声缺陷 以上技术房间的设计，除混响时间的设计指标外，各听声场所应无诸如长延迟反射声、声聚焦及颤动回声等严重的声缺陷。 博物馆学术报告厅与舞台空间的混响感应尽可能一致。
音乐厅音质设计 前不久，赛宾(中国)余小川在一次听音乐会的过程中，环视四周看到国家大剧院音乐厅的内装非常有意思，因为音乐厅声乐设计要点是混响，由此设计了天花纤维混凝土挂板和墙面的凹凸，以及不吸音的木质座位扶手靠背，反过来考虑不就是噪声控制要素么！今天，赛宾跟大家聊聊音乐厅中音质设计相关问题。 音质设计是用建筑艺术和技术的技巧和手段来体现音质参量的要求，以期达到视、听演具佳的内环境的综合效果，也就是音质设计工程化。提供主观评价和客观参量测量和验证的场所，为进一步开展对室内声学理论研究创造条件。 当前音质设计是向综合方向发展，以确认混响理论为基础，并向微观方向开拓，考虑早期反射声组成（早期反射声的序列、空间分布）的合理性，后期声的扩散。消除或转化不利的反射声为有利的反射声。综合考虑厅堂的形状、反射、扩散、吸声等因素的协调和制约，达到厅内有合适的混响时间、足够的响度、合理的初始时延、较多的早期侧向反射声等。因此建筑师与声学家密切合作，共同创造实现厅堂的各物理的音质参量的要求，达到好的听、视、演的效果，建立一个初步合理的声学的建筑雏形空间，以便展开和深入各工种之间配合和综合，共同进行设计。 （1）为了保证有较多的早期侧向反射声，保证厅中央区域（4~5排至11~12排中央区域内的座席）具有必要的早期反射声，采用古典音乐厅的矩形平面，对于中小型音乐厅是合理的。这类音乐厅的宽度约为20m，而侧墙挑出的栏板之间距离约为16m。 （2）根据现代对视、听觉的研究，最大距离不宜大于40m，古典音乐厅池座长度约为35m，现代音乐厅约为30m。 （3）由于对舒适度的要求比19世纪高，因此目前每座所占的面积较大，为每座0.8平米或更多些，按古典音乐厅来考虑，大型音乐厅的长度将大于50m，对视、听不利，所以现代大型音乐厅大多数是采用矩形为基础的变形手法进行设计。 （4）由于乐器和人声都具有方向性特点，其声能除向前方辐射外，在其侧向和后方也辐射一定的能量，为了充争利用声能，所以大型音乐厅座席的安排是围绕着演奏台。座席分配的情况是前方为80~85%，后方和侧面占12~15%，这样主要座席离指挥处不大于30m，以保证响度和亲切感的要求。 （5）音乐厅音质设计。演奏台。大型交响乐队演奏台的宽度不大于18m，其侧墙可以设计成具有100的斜面，保证好的侧面反射。台的深度约11m，其面积为150~190m2，合唱队员约为100人，可以增加50m2，所以演奏台的面积约为220m2即可。维也纳音乐厅演奏台的宽度为16m，深度为8m，其面积为130m2，也足够大型交响乐队的演出，其合唱队员布置在演奏台上面，管风琴前的浅挑台处。西柏林爱乐音乐厅的演奏台面积则为300m2。乐队队员与指挥的距离希望在8m左右，这样可以保证直达声好，指挥与队员之间融合协调，保证声音的融洽和整体性。演奏台内空间应具有较多的早期反射声和好的扩散性能。为了长三角钢琴搬动方便，可在指挥附近设2.5×4m的升降台，或专用的搬迁架。 （6）演奏台的后墙高约为4m，其后即为后座席，高约2m，席后的管风琴区约为10m，宽为12m，深为3m，共约5800管，重18吨。演奏台前沿的吊顶离台面的高度约为18m，挑台下的最后座席离挑台下吊顶的距离不小于3.3m，楼座则不小于3.3m，楼座则不小于3.5m，保证演奏台声音全频地和整体地辐射到所有的座席，台高为1m左右。按照上述座席和演奏台的布置，可以保证厅内具有8~10m3/座的大空间，是长混响（1.8~2.0s）的空间基础。演奏台上部的悬挂反射板离台面为9m。 （7）材料的选择。演奏台的地面为1.5cm厚的粗地板，3cm厚的面地板，木龙骨、台内空间的各墙表面、浅挑台的栏板和池座侧墙可为石材或石、木组合。 大厅的吊顶应为反射材料（可以是3×10mm纤维石膏板）能经两次反射到达座席，并具有一定的扩散效应，所以其表面应具有浅凸弧形。 （8）座椅是大厅内吸声量最大的，由于音乐厅的混响时间要求较长，所以座椅的吸声不宜过强，其靠手和背板都应是木质的，座垫厚度不宜守厚，以防吸声量太强。
音乐厅声学设计的思考 专业来讲，音乐厅的声学设计毫无疑问是各类厅堂中对音质要求最高、难度最大也是最难把握的设计工程，从19世界后期至今一百多年以来，国外设计建设了数十个专业音乐厅，其中音质优秀和优良的仅占约20%，满意和基本满意的约占50%，而较差或褒贬不一的约占30%。而我国在近158年左右先后也设计建设了约20个各类音乐厅，其音质效果有满意的，也有不甚满意、褒贬不一的，尚待组织开展必要的客观音质测量与主观音质评价工作。 赛宾(中国)认为国内在音乐厅设计建设中存在最大的问题还是业主对声学的重视不够，和建筑师、室内装修设计师对声学设计的配合不佳，甚至一切要服从建筑和装修。下面，根据赛宾(中国)十多年来在专业声学及文体会馆建设的经历上简单谈几点思考： 1、音乐厅的单座容积控制问题 音乐厅声学设计。这是一个与音乐厅音质设计直接相关的问题，有的领导、业主和建筑师要追求高大空间和建筑气魄，往往提出不合理的净高和单座容积要求，近年来在音乐厅建筑设计中也存在追求大空间大容积的倾向，其实单位容积大，音质不一定就好，对节能也不利。世界公认音质优良为A+级、A级的多个音乐厅其单座容积大多为7-9平米/人，专家建议对于中小型音乐厅可取7-9平米/人为宜，而千座以上的大型音乐厅则可取9-11平米/人为宜。 2、音乐厅体型设计问题 西方传统古典音乐厅的平面体型多以矩形为主，多年来国内外很多建筑师也将所谓“鞋盒形”作为音乐厅设计的主要平面体型，随着时代的变化和技术的进步，我们认为只要满足在厅内声场扩散分布、无声缺陷，有足够早期反射声和侧向反射声条件下，很多平面体型都可公供音乐厅设计选择，如多边形、椭圆形、马蹄形、梯田式等都可由业主方与建筑设计师和声学工程师共同研究确定，也不必像录音室、播音室和琴房等设计中追求厅内空间的长宽高的比例要求，给建筑体型设计以更多的自由度。 3、音乐厅内混响时间参量的选择问题 音乐厅声学设计。混响时间是音乐厅的重要音质参量但也不是唯一音质指标，混响时间的选择与音乐厅的容座和容积，厅内建筑装修、观众席吸声量及乐队规模和音乐内容等直接相关，通常国内外将1.8-2.0s的混响时间成为音乐厅的黄金时间，而据白瑞纳克调研评价为优秀和优良音乐厅的平均混响时间为1.7-1.9s，国内早年设计的音乐厅常有混响时间实测偏短现象，而近几年又常见有混响时间偏长的实测结果，分析原因主要是厅内容积偏大、内装修设计施工偏厚重光硬和观众席座椅吸声控制不当导致，应该予以注意。笔者建议对中小型音乐厅、中频满场混响宜为1.7-1.8s，大型交响音乐厅的中频混响满场混响宜1.9-2.0s为妥。 4、音乐厅内声场扩散处理问题 传统及古典风格的音乐厅内，顶部采用藻井形式，墙面有古典窗框形凹凸和各种大小雕塑装饰，对厅内声音扩散起到很好的作用，如今有的音乐厅墙顶设计均采用所谓为微扩散形式，其凹凸尺度均偏小，对低频声扩散作用甚少；也有设计成全曲线状墙面，大片连续光硬圆弧形式，使听众产生高音发毛有刺耳之感而影响音质效果。所以在音乐厅墙面和天花设计中建筑和室内装修设计师应与声学设计充分协调研究，必要时通过声学试验再确认设计以确保得到满意的音质效果。 5、音乐厅室内装修的材料选择 音乐厅声学设计。一百多年前设计建设如今仍誉为音质甚佳的维也纳、波士顿、阿姆斯特丹及卡内基音乐厅的墙面、顶面很多采用粉刷材料，而如今随着建材的发展，又大量采用大理石、石材、石膏板、实木板，甚至采用不锈钢板、玻璃板以及GRG板、GRC板等面层装饰材料，有的因板后空腔偏大产生低频吸收、影响低音比值；有的因厚重硬实反射过多，导致混响偏长。如体型设计不当加上选材不合适，还会产生回声、震动声及“眩声”等声缺陷而导致音质问题。因此室内设计和建筑设计必须尊重声学设计的意见和建议，即使音乐厅内美观新颖，也符合音质设计要求，使之音质优良。
龙源期刊网 https://www.doczj.com/doc/0918995437.html, 长沙音乐厅的声学设计 作者：文立森杨志刚李佳菊 来源：《演艺科技》2016年第04期 [摘要]介绍长沙音乐厅交响乐大厅的建筑声学设计及音质效果，分析其主要的声学音质参量指标，并通过音质计算、音质模拟以及缩尺模型实验的结果与实际验收测试结果的对比，分析不同设计验证方式的特性及准确性。 [关键词]建筑声学；混响时间；音质参量；缩尺模型 文章编号：10.3969/j.issn.1674—8239.2016.04.006 长沙音乐厅位于湘江与浏阳河交汇的新河三角洲滨江文化园内，是滨江文化园的灵魂建筑，按照正规音乐厅标准建设，于2006年8月21日奠基施工，并于2015年12月28日首 演。音乐厅以“经典艺术的斤欠赏殿堂、群众艺术的展示舞台、高雅艺术的教育基地、文化艺术的交流平台”为目标定位，力争打造成为湖南省内顶尖、国内一流、国际知名的音乐厅。因此，其优良的音质效果是至关重要的环节。 1.建筑概述 长沙音乐厅总建筑面积约28 000 m2，建筑高度约28m，主要包括1 400余座交响乐大厅（湘江大厅）、490座多功能厅及198座室内乐厅。 主厅即交响乐大厅，1446座、总面积约1790 m2，厅内形制为不等边多边形（见图1）；长约47m，最宽处约41m，最高处约17m；最远座位距离舞台指挥位置30m（见图2）。楼座呈梯田形散布在舞台四周（见图3），能满足大型多编制交响乐团的演出。下文以该厅为例介绍建筑声学的设计。 2.建筑声学设计 2.1混响时间 混响时间是建筑声学设计中最主要的声学参量。根据音乐厅主要演出大型交响乐的功能定位以及观众厅的规模和容积，中频（500H7～1000H7）混响时间（满场）RT应达到 1.9s±O.1s，且要求混响时间频率特性为中高频基本平直，但高频允许下降10%～20%，低频混响要求有10%～20%的提升，低音比BR值为1.1～1.25。各频带混响时间设计值见表1。 2.2其他主要音质参数
谈谈音乐厅设计理念和声学指标 音乐厅，顾名思义就是音乐的厅堂，是举行音乐会及音乐相关活动的场所，是人们感受音乐魅力的地方。音乐厅通常都装潢典雅，由音乐大厅和小剧场等组成，并配备各种乐器及专业的音乐设备，同时提供舒适的座椅，在优雅的环境里为人们带来音乐的精神盛宴。一座建筑精美风格独特的音乐厅本身就是一件艺术品。音乐厅的设计过程中，为力求达到最佳的音乐传播效果，需要注意以下几方面。 音乐厅设计理念 音乐厅设计要考虑： 1、混响时间：混响时间设计合理，观众听起来声音厚重雄浑。音质丰富饱满。 2、结构吸音：材料和结构、构造吸音，避免回声，吸收噪声。 3、设计力求圆形，使声音达到个个席位距离基本接近。 4、音乐厅设计，要追求光线明亮，照度合理。使观众能看得亲切。 5、要设计观众席噪声尽可能被就地吸收，或被结构反射，避免向舞台和其他观众方向传播。 6、座位垫加橡胶垫，避免噪声。 7、设置休息室，会朋友或场间休息，有旁厅、耳厅。 8、要设置自然通风，避免集中空调噪声干扰。 9、舞台设计要有现代理念，要能运用现代电子技术，达到多层次、多功能全方位的舞台自动化系统。 音乐厅声学设计的指标 一流的具有高雅文化氛围的专业性音乐厅可供自然声演出，并适应多种风格的音乐作品演出。 1.声学指标 作为研究厅堂主观感受的音质评价和客观物理量的音质参量的室内声学。自20世纪50~60年代以来经历了数十年的研究，已经从众说纷纭的数十个参量中取得了共识的有5个，音乐厅为6个。但仍然还不尽人意，主观评价的方法和参量还存在不少问题；某些物理参量尚未能达到定量的程度，物理量与主观感受的关系如何，尚待不断深入研究，因此室内声学的主观音质评价和客观音质参量的研究，仍是一个要不断深入研究的课题。 （1）音质评价（主观）：混响感、丰满感、低频感 相应的音质参量（客观）：混响时间（T60）和它的中频与低频之比的作用。推荐值：1.8~2.0s，小于1.7s则音质较差，中小型见注。 音质设计的措施：大空间。与厅内材料选择有关，选用材料应能控制振动，若选用木板材，厚度宜为8cm （2）音质评价（主观）：响度 相应的音质参量（客观）：接收点的声能密度或声场力度感（G），适合听众的声级 77~80dBA，G值：计算复杂，误差较大，实测较
音乐厅吸音声学设计分析 音乐厅吸音声学设计的室内吸音程度，是以吸音力或平均吸音率来表示，吸音力是以将材料的吸音率除以材料的使用面积所求得之值来表示，平均吸音率在因墙壁、天花板等材料之不同。而使吸音率因场所不同而产生差异时，则以各自吸音力加总后的总吸音除以总面积之值来表示。赛宾：音乐厅声学建设专家。 音乐厅吸音声学设计分析。在隔音计划中吸音之任务为，吸收噪音以免其影响到其他方面，例如，在噪音产生源之周围配置吸音材时，能谋求噪音水平之降低；音乐厅吸音。或者在房间的壁面上使用吸音材时，能降低从外部侵入的噪音。但是，须注意的是仅仅使用吸音材时无法完全达到隔音的效果。 例如，在打开窗户的那一面，由于完全不反射它所碰到的声音能源，因而吸音率为100%，亦即该面为完全吸音面，但同时也可能有完全无法隔音的面存在。室内之吸音程度大时，即能压制室内的扩散音幷降低噪音水平。此方法是远离噪声源和影响点时会有效果，但若室内各处都有噪声源且和影响点之距离相近时，例如窗边的座位对由窗户入侵的声音，因为噪音的直接影响太大，故而其借由吸音所产生的隔音效果不会太显着。 音乐厅吸音声学设计分析。同时音乐厅设计要考虑： 1.混响时间：混响时间设计合理，观众听起来声音厚重雄浑。音质丰富饱满。 2.结构吸音：材料和结构、构造吸音，避免回声。吸收噪声。 3.设计力求圆形，使声音达到个个席位距离基本接近。 4.音乐厅设计，要追求光线明亮，照度合理。使观众能看得亲切。 5.要设计观众席噪声尽可能被就地吸收。或被结构反射，避免向舞台和其他观众方向传播。 6.座位垫加橡胶垫，避免噪声。 7.设置休息室，会朋友或场间休息，有旁厅、耳厅。 8.要设置自然通风，避免集中空调噪声干扰。 9.舞台设计要有现代理念，要能运用现代电子技术，达到多层次、多功能全方位的舞台自动化系统。
演播室室内声学装修设计内容和技巧 随着经济的发展与技术的进步，人们对所接受事物的各个方面质量要求越来越高，特别是现下发展比较迅速的广电媒体，不仅要求其带给人们真实的视觉冲击力，而且要求有比较标准的语言相匹配。这就要求各类演播室做好声学装修设计，以便保证良好的语言清晰度。 利用一些声学设计特点和先进的技术，使演播室室内的声学装修更加完美，保证演播功能的有效实施。 一、演播室室内声学装修设计的内容 近年来，随着数字技术的发展，广电媒体的制作系统开始趋向于小型化、集成化、多元化方向发展。这类演播室投资少、周期短、专业化程度高。深受广大媒体、教育机构以及商业演出等的欢迎。演播室在设计时最重要的注意因素就是声学设计，室内各种设计以及材料的使用都应该在声学设计的基础上进行装修，使演播室的功能与形式完美统一。找准演播室室内声学装修设计的主要内容，按照装修内容，分清主次，然后根据技术要点一一装修。它的装修内容主要包括：门、窗、墙面、顶棚、地面以及灯光、材料和其他的设施设备等。 二、演播室声学装修设计依据和标准 演播室对声学装修设计的要求比较高，演播室的工作人员直接操作设备，不可避免的会有一些噪音存在，再加上导控室的节目录制，可能会产生很多的混音，在设计时应该根据相关的标准，避免这些问题的出现。演播室声学装修设计可以依据以下几个方面作为参考，以便提升演播效果。 演播室的门窗标准：符合gyj2686隔声门窗的设计和技术要求; 混响时间标准：gyj2686有线广播录音播音室声学设计规范和技术用房相关要求; 控制标准：符合gyj4289广播电视中心技术用房噪声标准要求; 防火标准：符合gy50672003广播电视建筑设计防火规范; 建筑设计图、建筑材料要符合建设单位提供的技术与材料要求等。 三、演播室声学设计控制要点 （一）顶棚 顶棚的设计要注意吸声效果的实施，在装修时注意隔声、吸声材料的运用，另外还要注意室内灯光架、灯光固定件的防震处理。使演播室的顶棚技能和好的吸收室内的杂音，又能隔绝室外的杂音，保证演播质量。 （二）墙体墙面设计 演播室的墙体墙面设计是声学装修的一个重要组成部分，再设计装修时墙体要使用具有良好吸音作用的材料，比如加气混凝土或者在双墙中间填堵吸声棉，提高吸音效果;墙体的厚度与结构要根据具体的用房环境来决定;另外墙体的材料要选择使用清洁、卫生、环保、美观而且即防火又耐用的材料。 （三）门窗设计要点 演播室的门窗也应该具有一定的隔音作用，门的隔声量主要取决于它的质量、刚性以及气密性，所以门的材质一般选用质量较大的材料，因为质量大的材料隔音量也比较大。大师这种门比较笨重，现在播音室门的设计一般采用轻质材料制作，在三层13mm厚的木板中夹两层11mm厚的玻璃棉，两面再各加一层五合板和一层榉木饰面板，门框及门的边缘敷上毛毡对门缝进行密封，也能起到很好的隔音效果。播音室的窗可以设计也可以不设计，如果设计，主要考虑玻璃的材质，一般会选用较厚的玻璃，能提高隔音效果。 （四）地面的设计 播音室室内地面的设计除了要有一定的吸声作用外，还要考虑美观、清洁等方面的因素。一般采用干式浮筑地面、木地板或者铺吸声地毯等，有利于降低室内的频混响时间。 （五）其它设施设备设计
声学装修设计处理与施工流程 随着家庭影院和专业视听室的兴起，对环境建筑声学技术与自然空间装饰视觉效果完美的结合提出了更高的要求！为此，上海元音影音规划中心针对家庭影院和中小型视听室的特点，推出了从声学测量、声学设计、直至施工、验收的视听室一体化服务。音响器材播放声音的好坏，与聆听环境的建筑声学特性有着非常密切的关系，要使音响系统发挥最高性能，必须对听音房间作一定的声学处理。 根据THX标准，视听室应达到： o对白清晰度和准确度 o精确的声音定位 o平滑的声像移动 o极具空间感的环绕声场 o平衡的音色 o快速紧凑的低频表现 o宽广的动态范围 o每个位置都是皇帝位 为了达到以上声学设计要求，需要针对以下方面的设计有4个方面需予考虑： a.混响时间 b.扩散特性 c.房间的频率特性及各种声音缺陷 d.环境噪声声级 如果声学设计处理不当或不处理会出现以下几种情况： a.混响时间过短，声音发干，枯燥无味，不亲切自然；混响时间过长，会使声音含混不清，反射声掩盖直达声的传播，声音定位混乱，吵耳，听闻不清晰，如果将音量放大，同时也会加强了反射声的能量，更让人觉得吵闹，严重影响听感； b.室内声场不均匀，各频段声音失衡，声音不圆润；不动听；不饱满；不温暖。环绕声场不能产生很好的包围感。 C.室内有严重的驻波、谐振、颤动回声等声缺陷，这些缺陷严重影响听感，严重时视听室无法正常使用。 d.背景噪声影响安静的视听室环境，影响视听感受。或者音响设备声音影响他人生活。 关于声学设计中声波的吸收 元音影音视听通过对房间的体量结构分析计算，针对高频2KHz~20KHz，中频500Hz~2KHz，低频20Hz ~ 500Hz进行组合吸收，根据各材料的吸声系数曲线把各个频段的吸声材料合理得布置到墙体地面和顶部结构上，使视听室混响时间达到最佳数值，并使其综合曲线结构区域平直，使各个频段吸声量均衡。
声反射.吸收和混响时间 1.自相关函数、互相关函数及维纳定理 这里给出相关性分析中的一些最基本的内容，作为音乐厅音质物理分析的准备。 由于声压振动信号?（t）不一定是平方可积的（比如一个无限持续的纯音和声压信号），因此这里不把它当作有限能量信号，而是将它看作有限功率信号。记： 于是，对任一有限的T，?T（t）的傅里叶变换存在并记为F T（ω）， 逆变换给出 这里，如果?（t）象通常那样为实函数，则有上标“*”表示复数共轭。定义信号?（t）的功率谱密度p??（ω）和自相关函数???（て）如下： 这里て是延迟时间，记号<……>表示括号中的量对时间t进行平均（准确地说是在有限时间间隔内进行平均，再令这间隔趋于无穷取极限）。因此???（て）是时间相差て的?（t）函数值自射之间相关的度量。???（0）的一般特性是???（0）达最大值，而当て≠0时???（て）尽管有振荡，但随|て|增大，总趋势（队?（t）为简谐振动外）将趋于零。 对于两个有限功率信号?（t），g（t），它们的功率互谱密度p?g（ω）和互相关函数??g（て）由下面表达式定义 显然，这两个定义式分别是上面两个定义式的推广。按照??g（て）的定义，可得 定性地说，g的互相关函数是两个函数间能否存在着某种相关的度量。毫无关联的两个函数?（t），g（t），对所有て值均有??g（て）=0，如果?，g都和某些物理量有连带关系，或它们之间存在直接的因果关系，则对某些て值或全部て值来说，?fg（て）不为零。和自相关函数不同，互相关函数在て=0处不一定为极大值，而且：即使f，g均为实函数时，??g（て）也不一定为偶函数。另外，容易证明，存在以下不等式 |??g(て)|2≤???(0)·?gg(0) (7-10) |??g(て)|≤1/2[???(0)+?qq(0)] (7-11) 此处的（7-11）式只当f，g均为实函数时成立。 维也纳定理通常有两种表达，分别针对有限能量信号和有限功率信号。对有限功率信号，维纳定理表述为：有限功率
某校装饰设计方案 第一章初步概览分析 第二章装饰效果图设计方案 第三章特殊声学设计分析 第四章专业材料说明
第五章音响系统 第六章灯光系统 第七章舞台机械系统 第一章-----初步概览分析 1、简述： 一个音乐厅的声学设计主要包括对噪声的处理，实现声均匀度，解决聚焦、共振反馈等问题，同时还有对室内混响时间的正确计算。在音乐厅的音质设计中，隔音设计也是一个需要考虑的地方，隔音效果的好坏直接影响后期音乐厅的使用的效果。 2、建筑结构比例：
座位数：约700座音乐厅结构比例：长33.3米*宽29.7米*高12米面积约860平米 结合CAD平面图分析，该音乐厅现状比例为椭圆形。圆形空间的声学缺陷通常主要包括两个问题：一是混响时间过长，二是存在较严重的声聚焦和颤动回声。解决第一个问题的难度不算很大，只需在厅内增加适量的吸声材料（充分利用墙面和顶部），即可把混响时间缩短。其中的技术难点是设计算的精确性和施工工艺的严谨性。其第二个声学缺陷的较大难点在于：如何消除圆形墙体所引起的声聚焦和颤动回声，而又无法改变该厅原建筑设计所定下来的的整体造型，这才是建声设计中最具挑战性和创造性的关键。 3、隔音现状：
该音乐厅墙体为该建筑内部新建墙体，外侧还有建筑外墙。因此外界的生活噪音对此几乎无影响。主要解决的还是建筑内部公共空间与音乐厅之间的噪音干扰，既要避免公共区域噪音传到音乐厅内部，也要避免音乐厅演出时的音频扩声极大的干扰到临近空间。因此主要应在门窗及孔洞密封隔音上考虑，采用专业的隔声门处理。 第二章-----装饰效果图设计方案 在设计上，顶部根据地面台阶坡度做了叠级处理，增加了空间的层次感。同时在顶部设置灯槽，当关闭主灯打开灯带时，气氛舒适惬意，带来适宜的亮度。墙、地面设计风格现代简洁，用色沉稳大气，配合红色的座椅，让人一进入音乐厅就能做好欣赏演出的心理准备。完全满足一般音乐厅的装饰设计要求 （见下翻页） 第三章-----特殊声学设计分析