中国迷笛音乐节简介
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音乐节,要的就是独特的范儿!作者:姿姿来源:《视野》2011年第17期北京迷笛音乐节:倔强的迷笛迷笛音乐节的起源其实很简单,只是北京迷笛音乐学校做的一个汇报演出,没想到成了一条闪爆了的导火索,把近万名乐迷的心烧得焦躁不安。
从第二届开始,迷笛音乐节固定在每年5月举行,春暖花开的时节配上小长假,给了乐迷们更多朝圣狂欢的理由。
当草莓音乐节找来曾轶可,热波音乐节邀来了陈冠希,迷笛音乐节真是犟啊,演出名单上永远是那些长长短短的乐队名字。
今年的迷笛排出了前所未有的大阵仗,除了一如既往的5月北京与10月镇江外,还增设了5月的上海与8月的日照两个场地。
北京场依旧是那些常客:痛仰、天堂、夜叉、瘦人、反光镜、脑浊等等,而上海场则会加入冷酷仙境、顶楼马戏团等上海的摇滚势力,算是因地制宜。
但无论如何换包装,迷笛的内核都没有变化,老酒灌新瓶,年年复年年。
这样执拗的迷笛,不知还能够撑多久呢?上海爵士音乐节:坚持个性还是海纳百川上海是个很骄傲的城市。
眼看摇滚音乐节在全国各地风生水起,它怎能按捺得住?但上海内敛、优雅、精致,所以它要的音乐节是小众中的小众,爵士的。
2003年,首届上海爵士音乐节在上海复兴公园开启序幕,国内外著名的爵士乐队悉数到场。
但被爵士乐的音乐类型所困,影响力十分有限。
如此坚持了几年之后,爵士音乐节终于放下了“纯爵士”的身段。
2007年开始,除了坚持邀请著名的爵士乐队以外,还邀请崔健、陈绮贞、张悬等歌手参与,2009年甚至邀请了王啸坤这样的主流摇滚歌手。
其实音乐节办到今天,已经不会再纠结“爵士”或“摇滚”的概念,因为音乐节最终的目的是可以让不同的受众都能在现场听到自己喜欢的音乐。
就像2009年张楚站在舞台上唱出《姐姐》时,张悬也会在下面听到流泪。
好音乐不会局限于类型的外壳,是可以与心灵相通的。
所以坚持个性还是海纳百川?其实,不是一个问题。
张北草原音乐节:给致富指条光明大道2009年之前,谁知道张北?一个国家级贫困县可以一夜之间变得人尽皆知,都取决于一个半路起家的音乐节。
迷笛音乐节朋友圈文案范文这是一年一度的迷笛音乐节,让我们一起聚集在音乐的海洋里,释放心灵的狂欢!让我们用音乐,用热情,用舞蹈,打破常规,开启无限可能。
快来与我一起,在迷笛的节奏中畅快呐喊,忘却烦恼与困惑,尽情释放我们的充沛能量!迷笛音乐节给我带来了无尽的惊喜与感动。
在这一年一度的盛会中,我们有幸见证了无数伟大的音乐人和他们杰出的演出。
每一位艺人的音乐才华无一不令我叹为观止,内心涌动的情感无法用语言来表达。
让我们带着感激之心迎接下一届迷笛音乐节的到来!迷笛音乐节的魅力不仅仅在于精彩的演出,更在于与朋友们一起分享这个特别的时刻。
无论是与好友在舞池中疯狂摇摆,还是和恋人在音乐的海洋中共舞,都会让我们的友情与爱情更加深入。
我们彼此的笑容,相互的欢呼与呐喊,都是那么真实而珍贵。
这将是一个让我们一起畅快释放自己、找到归属感、结交志同道合的音乐人的机会。
迷笛音乐节的魅力还在于它的多样性与包容性。
无论你喜欢摇滚、电子、流行还是嘻哈,这里都能满足你的音乐品味。
这里没有任何限制与偏见,每一个音乐人都能找到自己的舞台,以自己独特的方式展现音乐魅力。
迷笛音乐节是一个让我们彼此尊重、理解与包容的地方,让我们共同建设一个和谐美好的音乐世界!迷笛音乐节让我从容面对生活的困难与挑战。
在这个特殊的时刻,我可以暂时抛开烦恼与压力,释放自己的情感与能量。
在音乐的力量感召下,我能够找到勇气与动力,在人生旅程中追求更加富有激情与意义的事物。
迷笛音乐节,让我变得更加坚韧与自信!迷笛音乐节,是每一个音乐爱好者的天堂。
在这里,我们可以找到灵魂的共鸣与心灵的慰藉。
无论你是来放松心情,找寻灵感还是寻找乐趣,这里都有适合你的音乐。
让我们一起沉浸在音乐的海洋中,用热情与激情把握每一个瞬间,留下属于我们的美好回忆。
我期待着与你们一起共度迷笛音乐节的时光!让我们一同聆听音乐的心跳,跳动着的节奏,尽情享受这个与世隔绝的音乐狂欢。
让我们用音乐,用舞蹈,用欢笑来燃烧这个夏天,让我们的生活更加充实与精彩!迷笛音乐节,让音乐与爱相遇,让梦想与现实交织,让我们一同探索无限的可能性。
永远年轻,永远热泪盈眶by周皮皮bibby(摘自简书app)永远年轻,永远热泪盈眶”,有人对生活选择抱怨,我们选择与一切困难和挫折死磕到底。
每个人都有自己的爱好,而我喜欢摇滚乐。
说到摇滚乐大家首先想到的是谁呢?汪峰还是五月天?说实话正宗的摇滚粉丝想到的都不是这些主流音乐人,今天就让我为你们介绍最年轻最正宗的那个属于中国的摇滚音乐节—迷笛音乐节。
“迷笛音乐节|”是中国最大的地下音乐节,每年会在北京、上海、深圳、苏州这几个地方举行,到目前为止已经举办了十几届了,每年都有几十支国内外的乐队参加,现场有滑板、涂鸦、攀岩等年轻人喜欢的项目,更有几万人狂热的乐迷从全国各地蜂拥而至,现在已经成为中国现代音乐最响亮的品牌之一。
在看过无数livehouse和听过无数地下摇滚音乐作品后,我决定踏上去迷笛的征途。
帐篷、睡袋、换洗的衣服、几个志同道合的朋友,这些一个都不能少。
因为是在深圳,所以我们选择坐飞机去,坐在飞机上看着身边的云朵,感觉自己此刻像一个自由的雄鹰一样。
现代的城市生活节奏太快,不停的工作、加班,有时候你静下心来仔细想想自己已经很久没有来一次说走就走的旅行了。
工作固然重要,而生活更为重要。
所以在这里我也建议大家,在准备充分的情况的和自己志同道合的人来一次说走就走的旅行。
那天是傍晚到的深圳机场,而那边的小伙伴早已经等着帮我们拿行李了,记得那天晚上我们等从全国各地网上组团一起去迷笛的一直等到凌晨2点,真可谓是“不抛弃,不放弃”。
当天晚上到了营地以后大家一起动手支帐篷,因为我们经常去音乐节,所以搭帐篷也就两三分钟。
有的人第一次去,半天找不到搭帐篷的头绪,大家也都很自觉的去帮忙别人。
经过大家互相帮忙,最后营区的300多帐篷全部有序的搭建了起来。
晚上激动的睡不着觉,大家就一起围坐在一起唱歌,有人弹吉他,有人打手鼓,虽然很多人第一次见面,但是熟悉的音乐和迷笛特有的那种真实、包容、自由的感觉让我们像兄弟姐妹一样互相搭着肩唱歌。
第十节世界著名的音乐赛事及音乐节一、著名赛事1.奥地利比贝尔国际早期音乐比赛奥地利比贝尔国际早期音乐比赛是为了纪念著名的音乐家海因里希•伊格纳茨・弗朗茨•比贝尔而设立的。
比贝尔1644年8月生于波希米亚赖兴贝格附近的瓦尔滕贝格,1704年5月3日卒于萨尔茨堡。
他是波希米亚作曲家,小提琴家。
早年曾在奥洛莫乌王子主教麾下效劳,1670年离职,此后一直在萨尔茨堡大主教工作,起先任学校男童教师,后任副乐长,1684年起晋升为乐长,1690年,奥皇利奥普德一世封他为骑士。
比贝尔主要以小提琴名家享有盛名,最著名的乐曲皆为小提琴而作,如16首神秘奏鸣曲(约作于1676年),在使用高把位、新型弓法、多重双音、变格定弦、模拟对位化多声音乐效果等方面,他走在巴赫无伴奏小提琴奏鸣曲的前面。
这个比赛是针对早期音乐的。
目的是鼓励青年音乐家通过学习奥地利巴洛克音乐的精神,使早期音乐得以开展。
比赛类别分为声乐,乐器独奏,乐器组合;各个国籍的音乐家和乐器组合都可以参加,没有年龄限制。
2.北京国际音乐比赛北京国际音乐比赛是经中华人民共和国文化部批准于2006年发起创立的国际古典音乐赛事,中国文化部和北京市人民政府为支持单位,由中国对外文化交流协会和北京市对外文化交流协会联合主办,是中国目前唯一拥有联合国教科文组织下“国际音乐比赛世界联盟〞成员资格的古典音乐系列赛事。
该项比赛得到了中国文化部的充分肯定和大力支持,被中国文化部列为中国古典音乐领域重点推荐工程。
创办之初即确定其面向其面向世界各地才华横溢的年轻音乐家,推动古典音乐多乐种共同开展的目标方向。
赛事目前包含有长笛、单簧管、大提琴、弦乐四重奏4个单项比赛,各项赛事均为中国首次举办,赛事每年举办一届,每单项4年一个轮次,并于赛后推出系列大师班及音乐周。
3.帕格尼尼国际小提琴大赛帕格尼尼国际小提琴比赛自1954年举办第一届开场,每年举办一次,从2002年第49届以后,改为每两年进展一次,地点在帕格尼尼的故土,意大利的热那亚市,时间是举办年份的9-10月,颁奖日选在10月12日,即热那亚的哥伦布日。
MIDI(Musical Instrument Digital Interface)乐器数字接口,是20 世纪80 年代初为解决电声乐器之间的通信问题而提出的。
MIDI 传输的不是声音信号, 而是音符、控制参数等指令, 它指示MIDI 设备要做什么,怎么做, 如演奏哪个音符、多大音量等。
它们被统一表示成MIDI 消息(MIDI Message) 。
传输时采用异步串行通信, 标准通信波特率为31.25×( 1±0.01) KBaud。
mp3是描述波形的文件;midi是描述乐谱的文件前者相当于应用程序;后者相当于是源码后者转前者容易,实际上在播放时就包含了这个转换过程;前者转后者不现实,只能在一定程度上模拟,相当于是反编一个软件,需要一定的乐理知识进行人工听写。
软件转换出来的效果是不理想的交流midi经验可以去ωωω.midifan.○rg ,希望你能找到需要的midi迷笛音乐节最大的特色是所有的演出乐队一律义务演出,每天的演出从14时持续到24时甚至更晚,每日观众达上万人次,这些特质让所有乐迷都很自然地把迷笛现代音乐节看作中国的“伍德斯托克”。
除了首届外,一般于当年五月初举行。
迷笛音乐节10年现代音乐涵盖了从上世纪初发展而来的布鲁斯、爵士、摇滚、流行、拉丁、乡村、FUNK、FUSION、摇滚、重金属、说唱金属、硬核、另类、电子、哥特、民谣等多种音乐类型以及由她们衍生出来的纷繁多样的各种风格的音乐。
从现代音乐的诞生到发展至今,她们汲取了大量优秀的欧洲古典音乐及世界上各民族传统音乐的营养,作为一种“新”的音乐体系,她早已是独立且成熟的了。
要说到现代音乐在中国的发展,就不得不提到北京迷笛音乐学校了。
北京迷笛音乐学校创办于1993年(本次音乐节同时也是迷笛音乐学校十周年校庆),它一开始就确立了鲜明的办学宗旨:传播艺术的、人文的现代音乐理论,教育推广精湛的现代音乐演绎技法。
举办迷笛音乐节最初的动机只是为几年来的教学成果做一个展示,让更多有才华的学生浮出水面,谁曾想一发而不可收拾,三年之间,迷笛音乐节已成为现代音乐最响亮的品牌之一。
迷笛音乐节主题大全
“迷笛音乐节”(Midi Festival)是由中国地下摇滚乐队的发源地——北京迷笛音乐学校创办的国内第一个原创音乐节,经过十多年的发展,已成为现代音乐最响亮的品牌之一。
每年都有几十支国内外的知名乐队受邀参加演出,更有几万狂热的乐迷从全国各地蜂拥而来,国内外百余家知名媒体都在关注它的动态,竞相报道与之相关的消息,迷笛又被称为中国的“伍德斯托克”。
迷笛主题
每一年,迷笛都致力于通过音乐节的主题和启迪、鼓舞中国年轻人的思想和行动。
2019年【向劳动者致敬】
2019年【摇滚支持动物保护】
2019年【永远年轻永远热泪盈眶】
2019年【拯救中国河流】
2019年【中国摇滚20年】
2019年【绿色与和平】
2019年【宽容】
2019年【十年】
2019年5月【低碳生活】
2019年10月【集结】
2019年【爱熊行动】
2019年【PM2.5】
2019年【迷笛学校20年】
2019年【减少鸣笛】
2019年【内心的歌唱】。
X X X X论文题目:专业学号学生姓名指导教师论文完成日期 20XX年XX月国内户外音乐节的商业运作模式分析论文一、国内外户外音乐节现状简介国外户外音乐节简介:1.伍德斯托克(WoodstockRockFestival)伍德斯托克摇滚音乐节,全称“WoodstockRockFestival”,是目前世界上最著名的摇滚音乐节。
最早举行于1969年,主题是“和平、反战、博爱、平等”。
规模与阵容史无前例,而且这也是历来少见铜臭味儿的一次音乐节,标榜“音乐与艺术的结合”。
2.蒙特里国际流行音乐节(MontereyInternationalPopFestival)主办者的创办思想是筹集用于慈善活动的善款,它展示出的摇滚乐的力量令世人震惊,蒙特里国际流行音乐节也由此成为众多摇滚音乐节的根源。
3.格拉斯顿伯里音乐节(GlastonburyMusicFestival)世界上规模最大的露天音乐节,位于英国阿瓦隆岛。
70年代,格拉斯顿伯里音乐节的主题以嬉皮文化为主,进入80年代后,它吸聚了更广泛的文化内涵,规模也积聚膨胀起来。
它始终呈现出一中积极、热情的状态,其独特的音乐氛围深得摇滚乐迷的喜爱。
4.雷丁音乐节(ReadingFestival)以强大的演出阵容和高质量的现场效果着称,前身是从1961年开始在Richmond 举办的国际爵士音乐节(NationalJazzFestival),后来逐渐成为多种音乐形式的音乐节。
5.富士摇滚音乐节(FujiRockFestival)富士摇滚音乐节是从1997年开始,是日本摇滚盛事的先驱,日本最大规模的户外音乐活动。
至于为何定名为“富士音乐节”,号称全球最干净的盛典。
国内户外音乐节简介:1.迷笛音乐节“迷笛音乐节”由中国地下摇滚乐队的发源地——北京迷笛音乐学校创办的国内第一个原创音乐节,经过十届的发展,已成为现代音乐最响亮的品牌之一,是国内最原始最具有摇滚精神的音乐节。
2.摩登天空音乐节“摩登天空音乐节”对外宣布了“MUSIC+(大于音乐)”的音乐节口号,音乐所衍生出各种关于生活方式、娱乐、艺术、创意等各种形式将在音乐节中被涵盖,让“摩登天空音乐节”成为一个除拥有良好音乐品质之外,更具有融合性、好玩儿的音乐节,任何与音乐相关的主题都将可以成为音乐节内容的前提,所以在音乐节上,摩登天空将创意生活、运动、时尚、影像等多个单元尽数囊括,并在现场通过诸多环节体现,在有限的场地下安排出更多互动内容。
迷笛节探索音乐的奇妙之旅音乐作为一种艺术形式,拥有着无限的魅力和引力。
它可以唤起人们最深沉的情感,将人们带入一个全新的世界。
在世界各地,音乐节成为了人们汇聚的地方,而迷笛节则以其独特的风格和精彩的表演而闻名。
下面,我将带你进入迷笛节这个充满音乐奇迹的世界。
首先,迷笛节的历史与背景。
迷笛节由一群热爱音乐的人发起,并在2001年首次举办。
作为中国首个专注电子音乐的音乐节,迷笛节从一开始就注定要与众不同。
多年来,它成为了中国最具代表性和最有影响力的音乐盛事之一,每年都吸引着来自世界各地的音乐爱好者。
其次,迷笛节的特点与亮点。
迷笛节以多样性和包容性而著称,它汇集了世界各地的艺术家和音乐制作人,为观众呈现了一场音乐的盛宴。
无论你喜欢哪个音乐风格,迷笛节都能满足你的口味,无论是电子音乐、摇滚、古典音乐,还是民谣和世界音乐,你都能在这里找到你喜欢的乐曲和艺人。
迷笛节的另一个亮点是其创新性和前卫性。
每年的迷笛节都会有一些独特的演出形式和艺术活动,以吸引观众的眼球。
无论是音乐会、DJ表演、视觉艺术,还是户外装置艺术和互动体验,迷笛节总是能给观众带来耳目一新的感受。
除了多样性和创新性,迷笛节还致力于提供一个友好和包容的环境。
在迷笛节的场地里,你可以感受到音乐带来的力量和欢乐,与陌生人分享你的音乐喜好,结识来自不同文化背景的人们。
这种氛围让人们感受到音乐的力量,超越了语言和国界的限制。
最后,迷笛节对音乐及其影响力的探索。
作为一个拥有悠久历史的艺术形式,音乐具有独特的力量和影响力。
迷笛节通过引入不同类型的音乐,探索了音乐对人们情感和思维的影响。
在迷笛节上,你可以沉浸在音乐中,感受到音乐对你情绪的激发和启发。
你会发现,音乐可以改变你的心情,带来快乐和平静。
总之,迷笛节是一场探索音乐奇迹的旅程。
它通过多样性、创新性和包容性,为观众带来了一场独特而难忘的音乐盛宴。
音乐的力量无穷无尽,而迷笛节正是将这种力量传递给每一个人的平台。
中国迷笛音乐节简介
“迷笛音乐节”(Midi Festival)是由中国地下摇滚乐队的发源地——北京迷笛音乐学校创办的国内第一个原创音乐节,经过十多年的发展,已成为现代音乐最响亮的品牌之一。
每年都有几十支国内外的知名乐队受邀参加演出,更有几万狂热的乐迷从全国各地蜂拥而来,国内外百余家知名媒体都在关注它的动态,竞相报道与之相关的消息,迷笛又被称为中国的“伍德斯托克”。
2000年5月1日- 2日,第一届迷笛音乐节在迷笛学校大礼堂举行,30支乐队参加,每日观众近千人。
2000年7月,西单迷笛音乐周在西单文化广场举行,以广场形式进行了为期七天的大型开放式摇滚音乐活动,给北京的原创音乐带来了更广阔的空间,演出每晚现场观众超过1000人。
2001年5月1日- 3日,在迷笛学校大礼堂举行了第二届迷笛音乐节,来自全国各地的40多支乐队参加了这次夏日狂欢,每天观众达到2000人。
2002年5月1日- 3日,第三届迷笛音乐节在北京迷笛音乐学校校园隆重举行,参加此次音乐节的50余支优秀乐队精选自全国各地,每日观众达到3000-4000人次,被媒体誉为中国第一次真正意义上的露天摇滚音乐节。
2003年10月1日- 3日,因“非典”推迟举办的第四届迷笛音乐节终于在明媚的金秋中举行,43支中外乐队全部义务演出,每天迷笛校园里的热情观众达5000人。
2004年10月1日- 4日,第五届迷笛音乐节在北京国际雕塑公园举行,这场为期4天的节日音乐盛宴,每天吸引了来自全国各地的观众约数千人,成为中国摇滚音乐人今年收获的又一个真正意义的现场,有45支摇滚乐队登台亮相于中国摇滚有史以来最大最靓最酷的露天舞台。
2005年10月1日- 4日,全国乐迷的重要节日——第六届迷笛音乐节在海淀公园4万平方米的草坪上隆重举办,40支国内优秀摇滚乐队及6支国外乐队为来自全国各地的观众捧上上精彩的摇滚大餐,每日观众约8000人。
各方舆论都认为本届音乐节在各方面又有了长足的进步并得到了政府各职能部门的大力支持和首肯。
2006年,在北京海淀公园举行的第七届迷笛音乐节上,参与的观众人数达到了6万人次,主舞台数目增至4个,超过50支来自世界各地的音乐团体进行了精彩的演出,其中囊括了摇滚,民谣,电子和嘻哈等多种音乐形式。
2007年第八届迷笛音乐节规模更加盛大,共搭建了5个舞台,在上届4个舞台的基础上增设HIP-POP舞台,同时电子试验舞台在第四天增设“民谣日”,这是迷笛第一次引入民谣演出。
此次参演的中外乐队及艺人近800人。
每日观众约3万。
设计师池磊为迷笛音乐节设计的永久logo“绿蝶”非常漂亮地映衬出2007年的迷笛主题——“绿色与和平”,通过迷笛这个巨大的宣传平台,“绿色和平”组织这个世界著名的NGO(非政府组织)得到了在中国大陆非常成功的推广,迷笛音乐节将继续在公众宣传上起到巨大的积极作用。
2008年迷笛回归到音乐节诞生的地方-迷笛音乐学校,从十月一号到五号,有上百支中外摇滚乐队、嘻哈组合以及民谣艺术家在两个舞台分别为迷笛的铁托们奉献期待已久的歌声。
在绿树成荫的校园里,几千名观众在音乐节的现场再次回归到了2003年前的迷笛感觉,一个充满了爱与激情的绿色大Party。
自2009年以来,迷笛致力将音乐节概念发扬到北京以外的地区。
第一站为江苏省镇江市,在摇滚之父崔健的带领下,中国第一户外音乐节在镇江唱响了长江摇滚的第一炮。
2010年,北京迷笛音乐节在海淀公园完满结束之后,迷笛再次回到镇江,化身为“长江迷笛音乐节”;届时,60多位中外艺术家参加了为期四天的演出,其中包括国际知名的乐队Soulfly,Shadows Fall, Loudness, Finntroll等等。
吸引超过8万名乐迷从五湖四海前来朝圣。
2011年5月1日-3日,北京迷笛音乐节在京浪岛公园举办,国际顶级摇滚乐队Mr Big加盟到迷笛演出阵容,制造了当年公认的演出市场的高峰。
2011年8月4日,海洋迷笛音乐节在山东省日照市开幕。
在这个迷人的海滨小镇,为期三天的音乐节不仅带来了中国乐坛最响亮的人物(崔健,何勇,唐朝等顶级音乐人),和世界当红乐队British Sea Power; 更在中国最长的海岸线举办了迄今最大的沙滩电子派对,吸引了数千名乐迷彻夜狂欢。
2012年4月21日-22日,上海迷笛音乐节在浦东世纪公园完美落幕,18支海内外实力乐队及众多知名DJ为上海乐迷奉献了两天的精彩演出,摇滚火种在长三角地区再次燎原。
2012年4月29日到5月1日,北京迷笛音乐节在顺义奥林匹克水上公园盛大举行,“中国摇滚第一人”崔健受邀首次参演在北京举办的迷笛音乐节,此外“摇滚火麒麟”何勇,痛仰、木玛&Third Party、郝云、零壹、Subs、夜叉、扭机、王勇独联体等近百支海内外实力乐队倾力助阵北京迷笛。
3天5人次的现场盛况和空前规模的“迷笛营”再次成为了乐迷津津乐道的一次盛事。
截止到2012年9月,迷笛音乐节已成功举办了18届,包括北京迷笛、上海迷笛、哟嘎迷笛等,并将陆续在中国多个城市落地开花。
2008年和2011年,迷笛音乐节分别获得了海淀区和北京市文化创意产业发展扶持资金的扶持,迷笛也是海淀区和北京市创意产业领导小组首次批准支持的第一个摇滚音乐节。
十几年来, 迷笛音乐节向中国的新一代乐迷展现了几乎所有的中国当代优秀乐人,以及几百支国外音乐团体。
这些响亮的名字包括:崔健, Soulfly, Mr.Big,唐朝, Loudness,何勇, Shadows Fall,痛仰,二手玫瑰,零壹,木玛&Third Party, Finntroll, 扭曲的机器, Sahara Hotnights ,郝云……
迷笛音乐节自2000年以来已经连续成功举办了12年,全国甚至海外的众多热爱音乐的青年们都已经把迷笛音乐节看作是他们一年一度的属于自己的真正的节日——人们到这里已经不仅仅是为了欣赏音乐,而是为了在音乐的大背景下更多地享受朋友的欢聚和精神的放松:从动感十足的音乐,到可以畅饮的啤酒与蓝天白云下的帐篷,从展示各种DIY艺术品的跳骚市场和创意市集,到宣传绿色环保的主题推广活动,从各种合作商家的产品推广,到现场观众色彩斑斓的另类发型和时尚服装,迷笛音乐节已经成为一个承载着多彩艺术与自由创意的快乐的青年节。
迷笛音乐节独具创意的发展经历了12年的辛勤努力,从最初的在迷笛音乐学校校园内举办的学生与毕业生之间的音乐切磋与聚会的Party逐步发展成为全球华语地区最大的音乐节,她的音乐风格之丰富、情景之壮观,将继续为我们国际性的开放的首都添加更多亮丽的的颜色。
迷笛音乐节长期以来得到中国政府机构、国外驻华使馆和多个非政府组织的支持,这些组织包括国家文化部,瑞士驻华使馆,ROSA ,MXD,歌德学院北京分院,WWF,绿色和平组织及亚洲动物基金等。
迷笛是第一个把户外摇滚音乐节的概念带到中国的先行者。
——Musicdish*China
年度最佳音乐节-迷笛音乐节——环球日报
2010年颁奖典礼迷笛已经成为一种文化现象。
——New York times
迷笛是一个拥有“音乐至上”美誉的音乐节。
——Time Out
想知道中国正在发生什么变化?没有什么比去迷笛音乐节逛逛更好的方法了。
——MTV。