第一 美术的主要表现手段

美术基础知识1、素描是美术中基础的造型艺术，分两大类：一类是用线条表现物体的结构叫结构素描。

一类是着重用光线明暗来表现物象叫明暗素描。

2、素描构成形体的基本要素：点、线、面、体。

3、几何体写生的基本要素：三大面、五大调子。

三大面从色调块面的转换层次上看是亮面、灰面、暗面五大调子是把物体的明暗关系归纳为五种基本调子，即亮面、灰面、暗面、明暗交界线、投影。

（出题：画一几何体能标出五大调子）， 4、透视中的名词：视平线：与画者眼睛平行的水平线心点：画者眼睛正对着视平线上的点视点：即作画者眼睛所处位置视中线：就是视点与心点相连，也就是与视平线成直角的线消失点：在透视中伸远到视平线心点两侧逐渐消失的地方。

5、我们学习两种透视规律，分别是平行透视和成角透视。

平行透视有一个消失点，叫主点，成角透视有两个消失点，叫余点。

6、我们以正六面体为例，只要六面体中一个面与画面平行时，其他面则逐渐向主点消失，这种透视现象叫平行透视，它有一个消失点，也叫一点透视，最多可以看见三个面，最少可以看见一个面。

平行透视举例：路两边的树越来越小。

7、成角透视也叫两点透视，立方体的四个面相对于画面倾斜成一定角度时，往纵深平行的直线产生了两个消失点。

8、透视现象：近高远低、近宽远窄、近大远小。

（出题）：1、掌握两种透视的基本规律2、给出一种现象能判断是什么透视现象3、能画出各种物体的平行、成角透视图暗面 亮面明暗交界线 灰面投影 亮面 灰面暗面 明暗交界线 投影平行透视图画法：1、确定消失点；2、画出与视角平行的面；3、面上各点与消失点连线；4、线上截取透视面；5、形象地画出物体。

成交透视图画法：1、确定两个消失点；2、画出冲着你的物体上的边；3、边上两点分别与两消失点连线；4、分别截取两个透视面；5、形象地画出物体。

9、构图有三角形构图（重点）、圆形构图、S形构图等。

(出题)：1、给出一些东西可以完成特定形式的构图。

如：一个酒瓶、两个梨和一个苹果的构图。

人教版初中八年级上册美术第一单元美术的主要表现手段《色彩的感染力》教案一、教材分析：《色彩的感染力》选自义务教育课程标准实验教科书《美术》(人教版)八年级上册。

教材以学生日常生活中非常熟悉的色彩入手，引导学生对色彩展开丰富的联想，激发兴趣，调动学生的探究参与积极性。

二、教学目标：1、知识与技能：（1）认识不同色彩搭配在视觉传达中所起的感情影响。

（2）运用色彩语言，尝试进行情感表达。

2．过程与方法：通过图例欣赏并分析不同色彩传达的信息、传递的情感和表达思想的目的。

3．情感态度价值观：通过欣赏色彩作品，了解色彩在人们的生活中无处不在，而好的色彩搭配、和谐的视觉效果可以带给人们愉悦的心情和不同的心理感受。

学会用色彩表达自己的情感与想法。

提高学生在生活中的审美能力。

三、教学重点：从感性到理性去认识色彩，并会运用不同色彩搭配传达信息、传递情感和表达思想。

四、教学难点：理解并体会色彩语言如何对人们心理及情感产生影响，了解不同风格流派对色彩感染力的诠释。

五、教学过程：复习巩固：美术的主要表现手法1、导入谈话，引起学生兴趣。

（1）多姿多彩的色彩世界中，你喜欢什么颜色？（2）大家都很有想法，都有自己喜欢的颜色。

这种颜色能给你带来什么感觉？谈谈自己的感觉。

2、邂逅色彩两幅作品对比在色彩表现上有什么不同？总结：好的色彩搭配、和谐的视觉效果可以带给人们愉悦的心情和不同的心理感受。

中西方色彩图片欣赏并分析：千里江山图出水芙蓉图干草垛（莫奈）静物（马蒂斯）舞蹈（马蒂斯）星夜图（梵高）思考：国画的分类及特点思考：西方绘画的特点思考：你认为哪件作品在色彩表现力上最具有感染力，为什么？3、感受色彩色彩色相：暖色、冷色联想并感受不同颜色对情感和心理的感染把知识的学习置于具体生动的情景中，激发学生的兴趣，鼓励学生充分的联想，大胆地表达交流自己的思想，提高对色彩的感性认识。

欣赏视频：当梵高的画动起来说一说：从视频中感受到了什么？4、实践色彩用不同色彩来表达：喜怒哀乐5、作品展示6、课后小结了解绘画的语言和表现方法，能更好地帮助我们欣赏和创作美术作品。

鲁教版初一上册美术第一单元美术的主要表现手段第1课《造型的表现力》教学设计学习领域：观赏•评述课时：1课时教材分析：教材从线条、明暗、体积和空间四个方面介绍了中外古代和现代艺术作品，涵盖了建筑、雕塑、绘画、工艺等艺术形式，它旨在引导学生通过观赏作品来了解造型的差不多要素及它在艺术创作中的作用，感受其丰富的表现力。

线条：从《朝元仙仗图卷》《菩萨立像》和《缠枝牡丹纹梅瓶》的用线来看，中国传统艺术中对线条的使用是专门讲究的。

第一，它强化了线条的表现力——洗练，力度，速度。

其次，丰富的线条语言不仅表现出了“形状”的特点，而且还表达了对象的不同纹理特点。

第三，线条富于节奏和韵律，同时具有专门强的装饰性。

明暗：明暗是塑造形象空间和体积的一种艺术语言。

比如《圣母玛利亚》确实是运用了明暗造型法，通过画中人物面部与头部侧面光影的对比，使人物形象产生了极强的立体感。

在大的明暗对比中，一些小的风光转折则有机地融合在了整体光影之中，使画面色值变化丰富而统一。

这种柔和的色调营造出和气可亲的圣母形象。

体积：体积是指物体（建筑或雕塑）的物质体积。

体积的差异能够产生不同的视觉成效和心理感受。

空间：是物质存在的一种形式，表现为长度、宽度和高度，具有多维性质，作为造型的差不多语言，它是以视觉感受为特点。

教学目标：1.了解造型的差不多要素及其在艺术创作中的作用，并感受其表现力。

2.通过感受、比较分析、交流评述观赏不同类型的美术作品，了解造型的表现力。

3.通过本课的学习，激发的探究新知识的欲望，学会从多个角度明白得不同类型艺术作品的造型表现力，找到生活中的美，并表现生活中的美。

重点：造型差不多要素在艺术创作中的作用。

难点：灵活运用造型要素分析艺术作品。

评判建议：1.能否在感受、体会的基础上，认识和明白得造型的差不多要素。

2.能否和同学和老师讨论、交流，并敢于进行判定与评述。

教学思路：第一，向学生明确造型的差不多要素是线条、明暗、体积、空间。

第一单元美术的主要表现手段第一课造型的表现力教材分析：本课是一节欣赏评述课。

教材从线条、明暗、体量和空间四方面介绍了古今中外的艺术作品，涵盖建筑、雕塑、绘画和工艺等艺术形式。

旨在通过对作品的赏析，引导学生理解造型的基本要素及它在艺术创作中的作用，感受其丰富的表现力。

一、教学目标（知识目标、能力目标、情意目标）知识目标:认识、了解艺术作品，理解绘画作品不同的造型艺术表现手段。

能力目标: 欣赏、感受、鉴赏和评述不同美术作品的造型要素，理解造型的表现力。

情意目标:通过本课的学习，激发学生探究新知的欲望，引导学生多角度理解不同类型美术作品的造型表现力，发现身边的美，感受身边的美。

二、教学重点、难点教学重点：造型基本要素在艺术创作中的作用。

难点：灵活运用造型要素分析艺术作品。

三、教学过程1、引导阶段①教师讲解：不论是普通儿童的绘画创作,还是著名画家的绘画创作,都要运用一定的物质材料和造型艺术表现手段 ,例如线条、明暗、体量和空间等，来进行表现，这些美术作品的造型要素及其运用方式便成为作者进行艺术表现或与他人进行信息交流的艺术语言。

出示课题：造型的表现力（板书）2、新授课（1）线条我们回顾人类艺术的发展，不难发现一个有趣的现象：线条作为重要的造型要素，贯穿了世界艺术的发展史。

无论是原始绘画，还是现代绘画；无论是东方绘画，还是西方绘画，都将线条作为重要表现语言。

线条究竟有何魅力吸引着我们？就让我们一起来探讨一下这个问题。

出示课件分组对艺术品的表现方式进行讨论。

1.从画面中你了解到了什么，请讲给大家听。

2.不同的艺术品使用了不同的材质，不同的线条表现手法带给你什么样的感受？3.线条在艺术品中的表现特点是什么样的？教师提示：比较下列作品中的线条，分别带给你了什么样的感受？（讨论、分析）《韩元仙仗图卷》中国画白描局部宋代武宗元（长垂流畅、遒劲有力。

）《菩萨立像》石雕唐代（柔美）《宴罢》装饰画古希腊（疏密有致，装饰性强）毕尔巴鄂古根海姆博物馆——建筑西班牙缠枝牡丹纹梅瓶——瓷器宋代总结：线条是美术创作基本的造型手段之一，线条既可以具体地描绘审美对象又生动形象地表现了主观的审美感受和思想感情。