美术的主要表现手段

美术基础知识1、素描是美术中基础的造型艺术，分两大类：一类是用线条表现物体的结构叫结构素描。

一类是着重用光线明暗来表现物象叫明暗素描。

2、素描构成形体的基本要素：点、线、面、体。

3、几何体写生的基本要素：三大面、五大调子。

三大面从色调块面的转换层次上看是亮面、灰面、暗面五大调子是把物体的明暗关系归纳为五种基本调子，即亮面、灰面、暗面、明暗交界线、投影。

（出题：画一几何体能标出五大调子）， 4、透视中的名词：视平线：与画者眼睛平行的水平线心点：画者眼睛正对着视平线上的点视点：即作画者眼睛所处位置视中线：就是视点与心点相连，也就是与视平线成直角的线消失点：在透视中伸远到视平线心点两侧逐渐消失的地方。

5、我们学习两种透视规律，分别是平行透视和成角透视。

平行透视有一个消失点，叫主点，成角透视有两个消失点，叫余点。

6、我们以正六面体为例，只要六面体中一个面与画面平行时，其他面则逐渐向主点消失，这种透视现象叫平行透视，它有一个消失点，也叫一点透视，最多可以看见三个面，最少可以看见一个面。

平行透视举例：路两边的树越来越小。

7、成角透视也叫两点透视，立方体的四个面相对于画面倾斜成一定角度时，往纵深平行的直线产生了两个消失点。

8、透视现象：近高远低、近宽远窄、近大远小。

（出题）：1、掌握两种透视的基本规律2、给出一种现象能判断是什么透视现象3、能画出各种物体的平行、成角透视图暗面 亮面明暗交界线 灰面投影 亮面 灰面暗面 明暗交界线 投影平行透视图画法：1、确定消失点；2、画出与视角平行的面；3、面上各点与消失点连线；4、线上截取透视面；5、形象地画出物体。

成交透视图画法：1、确定两个消失点；2、画出冲着你的物体上的边；3、边上两点分别与两消失点连线；4、分别截取两个透视面；5、形象地画出物体。

9、构图有三角形构图（重点）、圆形构图、S形构图等。

(出题)：1、给出一些东西可以完成特定形式的构图。

如：一个酒瓶、两个梨和一个苹果的构图。

美术基础知识1、素描是美术中基础的造型艺术，分两大类：一类是用线条表现物体的结构叫结构素描。

一类是着重用光线明暗来表现物象叫明暗素描。

2、素描构成形体的基本要素：点、线、面、体。

3、几何体写生的基本要素：三大面、五大调子。

三大面从色调块面的转换层次上看是亮面、灰面、暗面五大调子是把物体的明暗关系归纳为五种基本调子，即亮面、灰面、暗面、明暗交界线、投影。

（出题：画一几何体能标出五大调子）明暗交界线亮面亮面灰面，明暗交界线暗面投影投影暗面灰面4、透视中的名词：视平线：与画者眼睛平行的水平线心点：画者眼睛正对着视平线上的点视点：即作画者眼睛所处位置视中线：就是视点与心点相连，也就是与视平线成直角的线消逝点：在透视中伸远到视平线心点两侧逐渐消逝的中央。

5、我们研究两种透视规律，划分是平行透视和成角透视。

平行透视有一个消逝点，叫主点，成角透视有两个消逝点，叫余点。

6、我们以正六面体为例，只要六面体中一个面与画面平行时，其他面则逐渐向主点消失，这种透视现象叫平行透视，它有一个消失点，也叫一点透视，最多可以看见三个面，最少可以看见一个面。

平行透视举例：路双方的树愈来愈小。

7、成角透视也叫两点透视，立方体的四个面相对于画面倾斜成一定角度时，往纵深平行的直线产生了两个消逝点。

8、透视现象：近高远低、近宽远窄、近大远小。

（出题）：1、掌握两种透视的基本规律2、给出一种征象能判别是甚么透视征象3、能画出各种物体的平行、成角透视图12平行透视图画法：1、确定消逝点；2、画出与视角平行的面；3、面上各点与消逝点连线；4、线上截取透视面；5、形象地画出物体。

成交透视图画法：1、确定两个消逝点；2、画出冲着你的物体上的边；3、边上两点划分与两消逝点连线；4、划分截取两个透视面；5、形象地画出物体。

9、构图有三角形构图（重点）、圆形构图、S形构图等。

(出题)：1、给出一些工具能够完成特定形式的构图。

如：一个酒瓶、两个梨和一个苹果的构图。

鲁教版初一上册美术第一单元美术的主要表现手段第1课《造型的表现力》教学设计学习领域：观赏•评述课时：1课时教材分析：教材从线条、明暗、体积和空间四个方面介绍了中外古代和现代艺术作品，涵盖了建筑、雕塑、绘画、工艺等艺术形式，它旨在引导学生通过观赏作品来了解造型的差不多要素及它在艺术创作中的作用，感受其丰富的表现力。

线条：从《朝元仙仗图卷》《菩萨立像》和《缠枝牡丹纹梅瓶》的用线来看，中国传统艺术中对线条的使用是专门讲究的。

第一，它强化了线条的表现力——洗练，力度，速度。

其次，丰富的线条语言不仅表现出了“形状”的特点，而且还表达了对象的不同纹理特点。

第三，线条富于节奏和韵律，同时具有专门强的装饰性。

明暗：明暗是塑造形象空间和体积的一种艺术语言。

比如《圣母玛利亚》确实是运用了明暗造型法，通过画中人物面部与头部侧面光影的对比，使人物形象产生了极强的立体感。

在大的明暗对比中，一些小的风光转折则有机地融合在了整体光影之中，使画面色值变化丰富而统一。

这种柔和的色调营造出和气可亲的圣母形象。

体积：体积是指物体（建筑或雕塑）的物质体积。

体积的差异能够产生不同的视觉成效和心理感受。

空间：是物质存在的一种形式，表现为长度、宽度和高度，具有多维性质，作为造型的差不多语言，它是以视觉感受为特点。

教学目标：1.了解造型的差不多要素及其在艺术创作中的作用，并感受其表现力。

2.通过感受、比较分析、交流评述观赏不同类型的美术作品，了解造型的表现力。

3.通过本课的学习，激发的探究新知识的欲望，学会从多个角度明白得不同类型艺术作品的造型表现力，找到生活中的美，并表现生活中的美。

重点：造型差不多要素在艺术创作中的作用。

难点：灵活运用造型要素分析艺术作品。

评判建议：1.能否在感受、体会的基础上，认识和明白得造型的差不多要素。

2.能否和同学和老师讨论、交流，并敢于进行判定与评述。

教学思路：第一，向学生明确造型的差不多要素是线条、明暗、体积、空间。

八年级上册知识重点第一单元美术的主要表现手段第1课造型的变现力线《朝元仙仗图》（局部) 宋武宗元《菩萨立像》石雕唐代《宴罢》酒碗饰画约前490年古希腊《西班牙毕尔巴鄂古根海姆博物馆》弗兰克盖里（美国）《缠枝牡丹纹梅瓶》宋代水平线开阔感宁静感垂直线高耸感庄严感曲线柔美感强烈的动感圆线旋转感强烈动感线条是美术创作基本的造型手段之一，它在绘画、设计、建筑、雕塑中的重要作用是不可忽视的。

中国古代人物画，在表现技法上大致可分为三类，白描画法、工笔重彩画法、写意画法（简笔画发）。

明暗三大面：亮面、暗面、黑面五大调子：亮面，灰面，明暗交界线，投影，反光《塔吉克新娘》现代靳尚谊《圣母玛利亚》（局部素描）达芬奇意大利《夜巡》伦勃朗荷兰体量是指一建筑物或雕塑作品等实物的物质体积，建筑物在空间上的体积，包括建筑的长度、宽度、高度。

体量的差异可以产生不同的视觉效果和心理感受。

上海世博会沙特阿拉伯国家馆《双环》雕塑英国现代亨利摩尔空间是物体与物体之间的距离、方向和大小关系。

空间具有多种维度，绘画在平面上塑造艺术形象，属于二维空间造型。

建筑、雕塑、环境艺术以及工艺美术中的器皿造型，都是利用实际物质材质制造出具有体积和空间的艺术形象，即三维空间造型。

林荫道霍贝玛（荷兰）焦点透视《阿尔让特伊的大道》西斯莱《清明上河图》张择端散点透视《临韦偃牧放图》李公麟散点透视罗丹【法】《思考者》三维空间——雕塑达芬奇【意大利】《岩间圣母》达芬奇【意大利】 (素描)空间的透视关系——虚实关系焦点透视散点透视成交透视平行透视第2课色彩的魅力色彩的产生在同一种光线条件下，我们会看到同一种景物具有各种不同的颜色，这是因为物体的表面具有不同的吸收光线与反射光的能力，反射光不同，眼睛就会看到不同的色彩。

因此，色彩的产生，是光对人的视觉和大脑发生作用的结果，是一种视知觉。

色彩的构成色彩一般分为无彩色和有彩色两大类。

无彩色是指白、灰、黑等不带颜色的色彩，即反射白光的色彩。

美术素养质量检测八年级上册知识点教学要求：第一单元：美术的主要表现手段第一课：造型的表现力线条：了解与识别各种线条的表现情感与作用，了解与识别中国画的笔墨用法。

欣赏作品时描绘线条的语言：流畅、遒劲有力，自由流畅、方向变化丰富，柔美，疏密有致、装饰性强，黑白对比强烈、运用巧妙等。

《朝元仙仗图卷》、《菩萨立像》、《缠枝牡丹纹瓶》等。

明暗：了解明暗表现中的三大面、五大调子，理解物体的明暗关系。

明暗是塑造形象空间和体积的一种艺术语言。

《圣母玛利亚》等。

体量：指建筑物或雕塑作品等实物的物质体积。

《埃及金字塔》、雕塑空间：物质存在的一种形式，表现为长度、宽度和高度，具有多维性质。

亨利•摩尔的雕塑《双环》、西斯莱的绘画《阿尔让特伊的大道》等。

第二课：色彩的感染力色彩：侧重引导学生了解与识别三要素，即色相、明度、纯度；了解与领悟对比色、邻近色、同类色的运用；了解与识别冷暖色调；了解无彩色系，如黑、白、灰的运用。

色相：色相是有彩色的最大特征。

所谓色相是指能够比较确切地表示某种颜色色别的名称。

如玫瑰红、桔黄、柠檬黄、钴蓝、群青、翠绿……纯度：色彩的纯度是指色彩的纯净程度，它表示颜色中所含有色成分的比例。

含有色彩成分的比例愈大，则色彩的纯度愈高，含有色成分的比例愈小，则色彩的纯度也愈低。

明度：明度是指色彩的明亮程度。

写实性色彩：通过色彩的搭配把对象的特征特性及其色调色相的特点表现出来。

装饰性色彩：装饰性色彩表现是按照美学的形式法则及作者主观的认识和感受，对描绘对象运用装饰手法进行制作的表现形式。

表现性色彩：通过作者对色彩的独特感受和概括，在作品中大胆的运用色彩来表现主题。

又叫情感性色彩。

第三课：构图的作用构图：八上P6。

构图的原则：1、突出主题。

2、追求形式美。

均衡、和谐、疏密。

构图形式：1、几何形（如三角形、圆形、“之”字形、“S”形、“V”形等）。

2、线条。

（水平线、垂直线、斜线、曲线等）3、利用黄金分割线（1:）。