11-英国现代设计

从现代设计的摇篮到创意英国—对英国现代设计发展轨迹的思考不少发达国家都把发展现代设计看作是促进经济社会、文化和社会进步的重要途径和举措,甚至是发展经济社会的一项重要国策。

英国保留了罗马时代、乔治王时代、维多利亚时代……多层次的历史,是工业革命的发源地、19世纪的“世界工厂”,是现代设计的摇篮。

尽管在20世纪初至五六十年代,由于英国经历了两次世界大战,经济发展遭受了严重的困难,加上原来的许多殖民地纷纷独立,丧失了原先“世界工厂”和经济上的世界霸权地位,英国一度出现了被称作“英国病”的经济衰退,现代设计的发展受到了重要的影响。

然而,政府仍然关心和支持现代设计的发展,特别是经过20世纪90年代对国内的经济政策做了重要的调整,根据被誉为“创意经济学之父”的英国经济学家约翰·霍金斯在《创意经济——如何点石成金》一书中提出的“创意经济将成为21世纪的主导经济形式”。

1997年英国工党领袖布莱尔当选英国首相后,为振兴英国经济,将发展“创意产业作为国家发展经济社会的一项重要战略,布莱尔首相亲自负责新成立的“创意产业特别工作组”。

1998年,英国政府出台了名为《英国创意产业路径》的重要文件,把广告、建筑、艺术与古董市场、手工艺、设计、时装设计、视频游戏、音乐、表演、出版、软件、电视与电台等13个行业列为“创意产业”。

其中的大部分行业与现代设计有关。

英国的这一举措充分表明了国家对发展现代设计的高度重视。

由于这一政策的实施,从20世纪末至21世纪初,英国的创意产业的发展走在世界前列。

2015年3月2日,英国政府在上海举办的名为“创意英国”的展览,宣传英国的创意产业。

正在中国访问的威廉王子出席了展览会的开幕盛典。

“创意英国”成了当今英国的国家形象。

英国现代设计发展的历史经验值得注意。

为此,本文尝试着以史论结合的方式,比较系统地回顾和总结了英国现代设计发展的历史轨迹,从中得到了发展现代设计的四点启示,即首先政府的重视和扶持设计是现代设计发展的重要保证;其次,重视设计教育是现代设计发展的重要关键;再次,努力营造宽松的社会环境是现代设计发展的必要条件;最后,展现代设计要努力继承和发扬手工艺的优秀传统。

《设计史》复习提纲一、填空题（每空1分，共30分）1、（马家窑）文化中曲线构成的旋涡纹饰是结构最复杂、完美而又有典型意义的几何纹饰之一。

（《旋涡纹瓶》）作为器物纹样的几何装饰手法，这件作品反映了我国原始社会中高超的构图技巧。

★2、原始社会时期，原始先民所居住的环境形成了鲜明南北地域特色的建筑风格。

北方气候干燥，雨水少，主要是穴居、半穴居和简单的（地面）建筑；而南方由于雨水较多，空气湿润，则设计了一种下层架空、上层住人的（干栏）式建筑。

★3、（《考工记》）是（春秋）末年齐国人记录手工业技术的官书，也是一部手工业技术规范的总汇。

它部分的反映了当时中国所达到的科技及工艺水平。

★4、秦代的（陶俑）的制作却显得繁荣而独具特色。

（秦始皇陵兵马俑）被世人称为“世界第八大奇迹”，代表其陶俑制作的巅峰。

5、瓦当俗称瓦头，是一种泥制陶器，为古建筑瓦的构件，起着保护木制飞檐和美化屋。

王莽时流行一种“四神瓦当”，即在瓦当上面绘烧有（青龙）、（白虎）、（朱雀）、（玄武）。

★6、（宋代）是我国陶瓷的鼎盛时期。

（定窑）、（汝窑）、（官窑）、（哥窑）、（钧窑）为五大名窑，形制优美，高雅凝重，不但超越前人的成就，即使後人仿制也少能匹敌。

★7、在埃及已发现的金字塔中，最大最有名的是位于开罗西南面的（吉萨）高地上的祖孙三代金字塔。

它们是（胡夫）金字塔、（海夫拉）金字塔和（门卡乌拉）金字塔，与其周围众多的小金字塔形成金字塔群，为埃及金字塔建筑艺术的顶峰。

★8、古希腊建筑的主要成就是纪念性建筑和建筑群的艺术形式的完美,其中最具代表性的作品是（雅典卫城）及其中心建筑（帕提农）神庙。

★9、欧洲中世纪的设计总体来看具有以下四种设计风格：（拜占庭）风格、早期中世纪风格、（罗马式）风格和（哥特式）式风格。

★10、工艺美术运动－－起源于19世纪下半叶的一场设计运动。

以追求（自然）纹样和（哥特）式风格为特征，旨在提高产品质量，复兴手工艺品的设计传统，发起者是（威廉•莫里斯）。

设计史讲义摘要外国现代设计部分第一章英国工艺美术运动•背景：18世纪末—19世纪初，欧洲经历了一个疯狂的发明时代，即导致整个封建体系向资本主义过渡的——“工业革命”。

以前以手工为主的生产方式基本被机器代替，个体经济形态向社会化的商品经济形态转变，现代设计的市场环境、文化环境得以产生（分工、利益之上、新技术及材料）。

•一、产生：1851年水晶宫博览会• 1851年，维多利亚女王和她的丈夫阿尔伯特公爵发起在伦敦举办世界上第一次工业产品博览会，本意为了检阅英国产业革命的成果，鼓励工业的发展，推动科学技术的成果。

•会上展出产品（包括手工业产品）一万多件，主要是英国的工业产品，外形相当粗陋，工匠们尝试用一些装饰来加以弥补，结果杂乱无章，更加令人不舒服。

•在这次博览会持怀疑的两位最有影响的人是拉斯金和莫里斯•约翰·拉斯金是当时著名的艺术评论家，他认为这次展览毫无可取之处，认为这些产品艺术低下，号召艺术家参及工艺设计。

•他猛烈抨击艺术家孤芳自赏、脱离大众的作风。

•拉斯金的论点：——艺术为人民大众——艺术及工业结合•二、莫里斯及英国工艺美术运动•被称为“现代设计之父”的莫里斯在参观水晶宫时只有十七岁，不愿看下去。

•他牛津大学毕业后准备从事建筑设计（在斯特里特事务所），但认识画家罗西提后，想投身绘画。

•一个偶然的事件，使他决心从事设计事业。

及朋友韦柏共同设计了自己的新婚房屋及装饰，之后组织设计事务所。

1861年，他单独建立了“莫里斯设计事务所”，从事室内用品的设计。

其主要设计原则仍是继承拉斯金的“艺术及技术统一”，以及“艺术家向自然学习”。

•莫里斯在大学学习过建筑，很迷恋哥特式华丽的建筑和装饰，所以他在设计上呈现两大特点：•一是崇尚哥特式风格；•二是主张从自然、特别是从植物的纹样中汲取素材及营养。

••同时，主张统一设计，由艺术家从事产品设计，只有手工才能创造美的产品。

•三、总结•成功及缺陷：•英国工艺美术运动提出“美术及技术结合”的原则，主张美术家从事产品设计，反对“纯艺术”等，在现代设计史上意义重大。

英国的现代设计的名词解释英国一直以来都是世界设计界的重要巨头，英国的现代设计也因其独特风格和创意而闻名遐迩。

本文将对英国现代设计进行名词解释，探索其特色和影响。

一、工艺复兴工艺复兴是英国现代设计的重要组成部分。

它源于19世纪末20世纪初，受到英国工艺运动的启发。

这一运动强调工艺的重要性，追求纯朴和手工制作的艺术品和家具。

工艺复兴概念的核心在于传统工艺与现代设计的结合，强调注重细节和材料的选择。

这种设计风格的代表人物包括威廉·莫里斯（William Morris）和约翰·拉斯金（John Ruskin）等。

二、现代主义现代主义是20世纪早期在英国最受欢迎的设计流派之一。

它起源于对传统设计的反叛，倡导简约和功能主义。

现代主义在建筑、家具设计和平面设计等领域都有显著影响。

著名的现代主义建筑师包括瓦尔特·格罗皮乌斯（Walter Gropius）和勃拉姆·范·埃根（Gerrit Rietveld）等。

现代主义的设计理念在英国设计界的发展中起到了重要的推动作用。

三、艺术与工业的结合英国的现代设计强调将艺术与工业相结合。

这种设计理念在20世纪初英国的工艺运动中就有体现。

它旨在打破艺术与工业的界限，减少流水线生产的标准化程度，注重创新、个性和人性化。

这种设计风格的代表人物包括爱德华德·约翰斯顿（Edward Johnston）和桑德森兄弟（Sanderson Brothers）等。

四、实用主义英国现代设计追求实用与美观的结合。

实用主义强调产品的功能与使用性，并将它们作为设计的基础。

它强调“形式随功能”，追求简洁和实用。

英国设计师在家具、器皿和工具等领域都注重实用主义，让设计成为人们生活的一部分。

瑞德-贝尔设计公司（Reed and Bell Design）等公司在这一领域展现了卓越的才华。

五、非正式与庶民化英国现代设计不拘泥于正式和华丽，追求非正式和庶民化的设计风格。

世界现代设计史目录章节前言第一章现代设计和现代设计教育现代设计的发展现代设计教育第二章现代设计的萌芽与“工艺美术”运动工业革命初期的设计发展状况英国“工艺美术”运动第三章“新艺术”运动“新艺术”运动的背景法国的“新艺术”比利时的“新艺术”运动与亨利·凡德·威尔德的贡献西班牙的“新艺术”运动和安东尼·高蒂的贡献苏格兰的“新艺术”运动和察尔斯·马金托什以及格拉斯四人设计集团奥在利“分离派”与德国的“青年风格”运动“新艺术”运动的平面设计发展第四章“装饰艺术”运动“装饰艺术”运动概况和特点法国“装饰艺术”运动的发展美国的“装饰艺术”运动英国的“装饰艺术”运动第五章现代主义设计的萌起现代主义设计产生的背景现代主义设计的思想基础欧洲的现代主义设计运动第六章包豪斯包豪斯成立的宗旨包豪斯的奠基人——沃尔特·格罗佩斯(walter Gropius，1883—1969)早期的包豪斯一魏玛时期新教员的组成基础课——色彩与形式荷兰“风格派”的影响新的联合：莫霍里-纳吉与阿尔柏斯的贡献包豪斯的公共形象迪索时期的包豪斯新大师的出现泛政治化时期——汉斯·迈耶时期痛苦的结局——米斯时期第七章工业设计的兴起美国的工业设计设计上“有计划的废止制度”的建立和流线型运动消费主义与流行式样第八章现代设计的职业化和制度化工业设计的职业化和设计理论在战后的发展工业技术的发展对工业设计的影响第九章丰裕社会与国际主义风格丰裕社会与国际主义风格“波普”设计运动国际主义风格的发展人体工程学的发展西方当代设计的发展趋势第十章世界现代设计(一)斯堪的纳维亚国家的现代设计日本的现代设计的发展意大利的现代设计英国和法国的现代设计第十一章世界现代设计(二)德国现代设计的发展荷兰的现代设计发展情况西班牙现代设计瑞士的现代设计美国的现代设计第十二章现代主义之后的设计国际主义设计运动的衰退后现代时期的设计和后现代主义设计现代主义以后的其它主要新设计风格。

第1章绪论随着新兴的资本主义农业和畜牧业的大发展，英国在18世纪开始意识到自然简单的美丽和真实，再加上当时绘画与文学两种艺术热衷于自然对应该景观设计的影响，英国人渴望发展适合当地气候、地形、民族精神的本土风格园林，因此，英国自然风景园林开始发展发展，并且对整个欧洲产生了影响，完全取代了古典主义的几何规则式园林，其影响力可以与法国勒·诺特式园林相媲美。

第2章英国现代景观设计的特点众所周知，英国园林是自然风景园林。

其现代景观设计抛弃了轴线、对称、修建植物、水渠、花坛、喷泉等所有被认为是直线的或不自然的东西，以自然曲折的湖岸、起伏开阔的草地、成片成从自然生长的树木为主要元素构成可一种新的景观设计风格。

远远的望去，其柔美的曲线之间的边界并不是很清晰，像是水墨画一样，各种元素相互渗透。

在英国的当代景观设计上，其手法更加自由灵活，不守定式是英国园林有别于意大利和法国园林的特殊之处。

自然式的设计为景观设计师们提供了广阔的创作舞台，使他们可以更好地诠释审美理念，创造出更好的美景。

英国自然风景式园林中最基本要素是大面积的森林、大片的不规则式栽植的树木、丘陵起伏的草地、自然式的水面、潺潺流水及树荫下的小路的组合。

由于英国的气候适合植物生长，再加上英国人对植物的喜爱，英国自然园林中的植物种类众多，既有本地生长的，也有从国外引进的新类型。

大面积草地被铺进了园林中的每个角落，除了园中大路和水面以外，甚至铺进了林间。

建筑是英国风景园林中的重要的构园要素和构景要素。

英国风景园林打破了法国园林中建筑统率全园的一贯做法，而只起点缀风景，或供游客驻足赏景、小憩娱乐之用。

当然这既与中国园林的影响有关，也与欧洲风景画的影响分不开。

英国风景园林中还会建造各类石碑，既有感怀历史、缅怀先人之意，也有追求一丝愁绪、营造浪漫氛围之意。

在欣赏这些园林的同时，人们要充分的发挥其想象的空间，感受设计者的意图。

在英国现代景观设计水是经常被用到的元素，英国园林的大片水面，水边没有驳岸，草坡很自然地以一个优美的角度伸人湖中，一切都是宁静的，但同时也显得开朗、大方和安详。

英国设计理念英国是全球设计领域的重要国家，具有独特的设计理念和风格。

以下是英国设计理念的主要特点：1. 传统与现代的结合：英国设计不仅继承了悠久的传统和历史文化，同时也注重与现代设计的融合。

英国设计师们在传统元素的基础上加入了现代的创新和实验，打造出独特的设计作品。

2. 自由和创新：英国设计鼓励设计师发挥创造力，并提倡自由思考和实验。

他们在设计过程中注重独立思考，追求个性和创新的表达方式。

3. 功能和实用性：英国设计强调功能和实用性。

设计师们注重产品实际使用价值，追求舒适和便利。

他们更关注产品的实际效用，而非纯粹的装饰性。

4. 简洁和实用主义：英国设计追求简洁、简约和实用主义。

设计师们注重形式和结构的简单，追求精致的细节和高品质的制作。

他们常常通过简单的方式来传达信息和表达理念。

5. 材料和工艺的重视：英国设计注重材料和工艺的选择。

设计师们注重使用高品质的原材料，并注重工艺的精湛。

他们追求产品的耐用性和持久性，同时也注重环保和可持续发展。

6. 古典和现代的对话：英国设计经常在古典和现代之间进行对话。

设计师们通过对历史文化的传统和经典的研究，将其融入到现代设计中。

他们注重传统文化的保护和传承，并通过现代的方式进行重新诠释。

7. 个性和非主流：英国设计不追求一味迎合主流潮流，而更注重表达个人独特的风格和个性。

设计师们注重个人的创造力和自由表达，追求与众不同的设计作品。

总结来说，英国设计理念强调传统与现代的结合、自由和创新、功能和实用性、简洁和实用主义、材料和工艺的重视、古典和现代的对话以及个性和非主流。

这些理念使得英国设计在全球范围内具有独特的地位和影响力。

江南大学硕士学位论文在传统与变革中前进的现代英国工业设计姓名：彭婧申请学位级别：硕士专业：设计艺术学指导教师：李亮之20080501绪论绪论０．１课题研究背景提到英国，人们总会最先想起米字旗、工业革命、英国女王、莎士比亚、足球和狂热的球迷、优美的乡村别墅和神秘的古堡、还有伦敦久久都不散去的浓雾。

的确，英国是＿个历史悠久的欧洲国家，是西方文化的代表。

但是英国作为一个岛屿上的国家与欧洲大陆有着千丝万缕的联系，似乎又具有其不同于欧洲诸国的独特个性气质．从设计的角度来讲，在面对设计的态度以及设计的发展过程尤其如此。

１９世纪爆发的工业革命，是人类技术、’生活以至意识形态的伟大变革，它像一阵巨大的波澜席卷了英国自身、整个欧洲以及西方社会，而英国也由于其工业、尤其是制造业的巨大发展，从而一跃成为雄霸世界的“日不落帝国”。

人们一面崇拜着科学技术的伟大力量，为新时代的到来而欢呼，另一方面有些人也发现了工业革命带来的弊端。

工业生产快速发展的过程中，对技术、产量和利润的过分追求造成了大量粗制滥造的产品充斥着人们的生活，．而传统精工细做的手工产品也依旧是贵族和上层社会的“奢侈品。

＂在意识到种种社会问题之后，以拉斯金、莫旱斯为代表的一批有识之士积极倡导了以拯救美好生活为目的“工艺美术运动”。

虽然其中不乏乌托邦式的想象，但由此也Ｊ下式宣告着人们走上了调和“工业＂与“艺术”关系的探索之路，而工艺美术运动的核心思想也影响了以后的新艺术、现代主义等等设计风格与思潮。

相对于英国来说，似乎在工艺美术运动之后就再也没有什么新的作为，设计的中心也渐渐东移至欧洲甚至是大洋彼岸的美国。

二次大战对英国的打击是巨大的，甚至将其一切都推向了毁灭的边缘。

期间英国出于战争的压力和需要，积极倡导了以功能主义为中心的设计思想，但这并不意味着是一种纯功能的追求，并且于１９４４年建立的工业设计协会。

在政府积极的参与下，英国各界都在极力的恢复以前的霸主地位，虽已是昨日黄花，但政府对设计的关注与Ｒ俱增。

《设计史》复习提纲一、填空题（每空1分，共30分）1、（马家窑）文化中曲线构成的旋涡纹饰是结构最复杂、完美而又有典型意义的几何纹饰之一。

（《旋涡纹瓶》）作为器物纹样的几何装饰手法，这件作品反映了我国原始社会中高超的构图技巧。

2、原始社会时期，原始先民所居住的环境形成了鲜明南北地域特色的建筑风格。

北方气候干燥，雨水少，主要是穴居、半穴居和简单的（地面）建筑；而南方由于雨水较多，空气湿润，则设计了一种下层架空、上层住人的（干栏）式建筑。

3、（《考工记》）是（春秋）末年齐国人记录手工业技术的官书，也是一部手工业技术规范的总汇。

它部分的反映了当时中国所达到的科技及工艺水平。

4、秦代的（陶俑）的制作却显得繁荣而独具特色。

（秦始皇陵兵马俑）被世人称为“世界第八大奇迹”，代表其陶俑制作的巅峰。

5、瓦当俗称瓦头，是一种泥制陶器，为古建筑瓦的构件，起着保护木制飞檐和美化屋。

王莽时流行一种“四神瓦当”，即在瓦当上面绘烧有（青龙）、（白虎）、（朱雀）、（玄武）。

6、（宋代）是我国陶瓷的鼎盛时期。

（定窑）、（汝窑）、（官窑）、（哥窑）、（钧窑）为五大名窑，形制优美，高雅凝重，不但超越前人的成就，即使後人仿制也少能匹敌。

7、在埃及已发现的金字塔中，最大最有名的是位于开罗西南面的（吉萨）高地上的祖孙三代金字塔。

它们是（胡夫）金字塔、（海夫拉）金字塔和（门卡乌拉）金字塔，与其周围众多的小金字塔形成金字塔群，为埃及金字塔建筑艺术的顶峰。

8、古希腊建筑的主要成就是纪念性建筑和建筑群的艺术形式的完美,其中最具代表性的作品是（雅典卫城）及其中心建筑（帕提农）神庙。

9、欧洲中世纪的设计总体来看具有以下四种设计风格：（拜占庭）风格、早期中世纪风格、（罗马式）风格和（哥特式）式风格。

10、工艺美术运动－－起源于19世纪下半叶的一场设计运动。

以追求（自然）纹样和（哥特）式风格为特征，旨在提高产品质量，复兴手工艺品的设计传统，发起者是（威廉•莫里斯）。

《中外设计史》课程教学大纲
一、课程信息
二、课程目标
通过本课程的学习与训练，学生应具备以下几方面的目标:
1.了解艺术设计发生的种类、基本概念及基本理论。

2.了解中外设计的发展特征。

3.以中外各个历史时期的设计现象为媒介，探究中外设计形成的文化背景、历史必然以及意义。

4.能运用所学的设计理论知识，总结设计创作的基本规律，关注设计研究的常见问题。

5.能运用所学的设计基本理论与知识，掌握创意与创新思维能力，胜任设计师工作。

课程目标对毕业要求的支撑关系表
三、教学内容与预期学习成效
四、成绩评定及考核方式
五、课程建议教材及主要参考资料
1.建议教材
李砚祖张夫也《中外设计简史》，中国青年出版社，2012年版.2.主要参考书2.主要参考书
(1)夏燕靖《中国艺术设计史》辽宁美术出版社，2001年版.
(2)邬烈炎，袁熙旸《外国艺术设计史》辽宁美术出版社，2001年版.
(3)朱和平《中国设计艺术史纲》湖南美术出版社，2003年版.
(4)朱铭，荆雷《设计史》山东美术出版社，1990年版.。