异曲同构真情世界_比较分析柳永与晏几道的歌妓情结

论柳永词中歌妓形象的特征柳永词中歌姬形象歌妓是柳永词作中非常重要的一个文学形象。

长期的不第，羁旅，困顿的生涯，使得柳永深切体味到了人生的悲苦。

对于歌妓，柳永颇有些“同是天涯沦落人”之感。

于是，开始真心真意地和歌妓交朋友，开始设身处地地了解歌妓的悲苦和她们的反抗精神。

这时，歌妓已经不仅仅是其玩物，而是成为了柳永的知己、朋友。

柳永词歌妓形象特征歌妓是柳永词作中非常重要的一个文学形象，《乐章集》中歌妓词大约占一半左右。

除了歌妓词以外，柳永创作较多的羁旅行役词，歌妓形象也是频繁出现。

一、柳永词作大量出现歌妓形象缘由探讨首先，柳永出生于一个奉儒守官的封建士大夫家庭，柳永天生浪漫多情的本性被儒家礼法长期压制，久留于内，必求发之于外。

柳永在北宋真宗咸平年间进京参加其第一次进士考试，就成了一个发泄的契机。

其次，从当时的社会风气看，汴京是十分繁华和艳冶的：宋人孟元老《东京梦华录》卷二，记北宋首都汴京（今河南开封）酒楼盛况云：“凡京师酒楼……南北天井两廊皆小阁子……浓妆妓女数百，聚于主廊上……望之宛若神仙。

”而当时的士大夫们在这种情况之下，也是纷纷冶游成风。

在这种内因外因之下，柳永难免留恋花街柳巷，结识了大批的歌妓，这就成了柳永词作中，歌妓素材的主要来源。

随着柳永人生悲苦愈甚，柳永和歌妓们的交往程度的不断深入，歌妓对柳永的影响也逐渐加大，歌妓形象也就自然而然地大量出现在了柳永的词作中。

二、柳词歌妓形象人格特征之一――欲望柳永不少词作中的歌妓形象，鲜明地透漏着人性自然欲望。

比如，《昼夜乐》（洞房饮散�帏静）：洞房饮散�帏静。

拥香衾，欢心称。

金炉麝袅青烟，凤帐烛摇红影。

无限狂心乘酒兴。

这欢愉，渐入嘉景。

再如，《菊花新》：须臾放了残针线。

脱罗裳，恣情无限。

柳永将歌妓这一形象，放在一副充满暧昧，诱惑，激发人类原始欲望的场景中，比较直接地描写了男女欢爱场景：从文学上看，这些词句比较粗俗，浅薄，低级，基本看不到什么文学技巧和意境。

关于柳永词中的“佳人情结”的探讨柳永作为北宋首屈一指的词人，一生中创作了大量关于歌妓描写的词，无不透露出“佳人情结”的特质。

鉴于此，本文结合柳永词“佳人情结”形成的原因，探讨了主要表现形式，充分再现了柳永词“佳人情结”的鲜明特点。

标签：柳永词“佳人”情结探讨柳永生性浪漫，喜好音乐，且精通音律。

源自《石林避暑录话》的“凡有井水饮处，即能歌柳词”名句，可见柳永的词在宋代广为流传，喜闻乐见于各方各地。

与此同时，这些流传之久的作品也受到了士人阶层的强烈抨击，正如王灼所言的“柳何敢知世间有《离骚》”，又或是李清照在《词论》中提到的“虽协音律，而词语尘下”。

柳永的词中时常出现的“佳人情结”正是造成如此明显反差效果的重要因素，更有甚者对柳永后来的仕途也带来了一定影响。

一、柳永词“佳人情结”形成的原因分析柳永词中“佳人情节”的形成，受到多方面因素的共同影响。

这需要了解柳永的生平经历和价值观念，从中缕出“佳人情节”的丝丝脉络。

（一）柳永的生平经历柳永出生于北宋初期俸儒守官的封建家庭，此时统治阶级遵从儒术，柳永从小便受到儒家思想的熏染，在内心埋下修身齐家治国平天下的渴求，热切期望能够获取功名，这从其《长寿乐》中“定然魁甲登高第”就可以看出。

柳永怀抱济世立名的追求，在宋真宗大中祥符元年来到京都参加进士考试，却惨遭落榜，《鹤冲天》中抒发了他的满腹愤懑，在词中轻蔑名利，这是他求而不得后的激愤之作，可能仅仅是挫折后自我宣泄的方式而已，但宋仁宗看到词后大怒，改变了柳永的一生命运。

从此，柳永虽然多次参加科举但都失败，越发到烟花巷里找寻慰藉，由于长期滞留穷困不堪，柳永以作词为生。

长期与烟花女子相处，消解了他们之间心理上的距离。

柳永在京城的生活难以长期维持，迫于现实压力，他在仁宗天圣五年左右离开京城，此后又一次次经历别理的痛苦，这种痛苦只能以词作的方式倾泻，这一期间他的词作主要抒发不遇之感和离愁别恨。

虽然后来柳永在景祐元年终于登第，却已经47岁，大好年华已经消逝。

柳永词中的歌妓形象摘要：柳永词中描写女性的作品约占全部词作的一半，而歌妓作为一个特殊的形象频繁出现在柳永的作品中。

通过对柳永《乐章集》中歌妓词的分类与分析，总结柳词中歌妓的五种形象。

她们集高超技艺与倾城之姿于一体；她们不幸沦落风尘但心性依然高洁；她们向往真正的爱情和正常的家庭生活然而却注定永远得不到永恒爱情；她们命运悲惨却无力自救。

柳永用他的柔情笔墨展示了一个个栩栩如生的悲剧形象，使人们对传统的歌妓形象有了另一番新的认识。

关键词：柳永；歌妓词；歌妓形象柳永是婉约派的代表词人之一，也是北宋第一个专业写词作曲、独具原创力的才子词人。

虽然他在仕途上屡屡受挫，却用流行的新声写下了大量语言通俗、洋溢着浓厚市民气息的作品，在当时红极一时，受到社会各个阶层的欣赏。

不仅仁宗喜爱柳词，“每对歌，必使侍妓歌之再三”[1]，更有“凡有井水饮处，皆歌柳词”的盛况。

可以说，上至帝王大臣，下至市井百姓，无不爱柳词。

柳永一生作词无数，而在他的众多作品中，有很大一部分的词是与歌妓有关联的。

据记载：《全宋词》总共收录了柳永词212首，“约212首词作品中歌妓词有149首，占全部词作的70%”。

[2]那么，是什么原因导致柳永如此频繁地将歌妓写入他的词中，而这些歌妓又是以怎样的一个形象出现的呢？一方面，柳永以歌妓入词与宋代的社会风气有关。

歌妓制度产生于殷商时期，到了宋代达到它的鼎盛期。

由于宋代最高统治者的提倡和歌舞佐酒的兴盛，不仅使得歌妓的数量达到空前之多，也大大加速了歌妓的社会化进程，使之成为一种特殊的社会文化现象。

这为歌妓作为一种文学形象进入文人的词作提供了可能性。

另一方面，柳永如此频繁地创作歌妓词还和他自身的经历有关。

尽管柳永文采非凡，然在仕途上，他却屡屡遭挫。

最后他不得不以“奉旨填词”之名，混迹于汴京的秦楼楚馆，以作“新声”卖给歌妓为生。

他长期流连坊曲，与歌妓交往频繁，这使得他比其他文人墨客更深入地了解歌妓们的悲惨遭遇。

因此在柳词中，我们常常会发现不同歌妓的身影。

同为婉约竞放异彩——柳永周邦彦词之比较席晓艳【摘要】柳永和周邦彦是宋词发展史上的两个里程碑式的人物,他们的词作存在着明显的继承与蜕变.本文主要论述二者在词创作方面的不同之处,以便深入地了解他们词作的独特风格.【期刊名称】《陕西教育（高教）》【年(卷),期】2010(000)003【总页数】2页(P86,88)【关键词】柳永;周邦彦;词;不同【作者】席晓艳【作者单位】西安航空职业技术学院【正文语种】中文柳永是北宋词史上一个划时代的大词人，而周邦彦则是北宋词坛的“集大成者”。

正如赵圭仁所说“周邦彦虽较柳永晚近一个世纪，中间又隔苏、辛众多词家，但他们一前一后的历时性中包含了深刻的承传性。

特别是在雅俗风格的取舍选择方面以及慢词的铺叙手段方面，二者之间存在着明显的继承、蜕变和发展的关系。

”这为我们对比研究两位大词人提供了必要性和可能性。

本文拟从题材、写作风格、写作技巧等方面对比二者的不同。

题材之不同：柳词内容丰富，周词内容较单薄柳永、周邦彦虽早年生活相似，都曾过着偎绿倚红的生活。

但狂放不羁、屡试不第的柳永几乎浪荡、漂泊了一辈子。

而周邦彦却几历官场风云。

如此身世反映在他们的词作中，艳情是相同的一面，而不同者居多，也可说柳词有拓展性，周词则在题材内容上显得相对狭隘。

柳词中反映妇女生活、男女恋情、别愁离恨的词作占去了《乐章集》大半，其中妓女生活写得尤为细致、大胆。

如《洞仙歌》，此词即写“洞房深处”男恋女爱的甜蜜、嬉戏的生活情景；《雨霖铃》中“执手相看泪眼，竟无语凝咽”，即写离别之意。

柳词中描写都市繁华的词也占有相当大的比例。

如：著名的《倾杯乐》咏京城元宵节的盛况；《木兰慢》咏京城清明节，词中所写的“路旁拾簪”、“珠翠纵横”，就大可与《东京梦华录》所记的盛况相互印证；《望海潮》描绘了杭州的繁华富丽；《瑞鹧鸪》写苏州景致，其中“万井千闾富庶”之语，即道出了这个“人间天堂”当时的富足程度。

柳永虽生活在这样一个“太平盛世”中，然而他个人遭遇坎坷，曾一度宦游西蜀和江浙，写下了许多表现身世遭遇的“羁旅行役”之思的词篇。

浅谈以柳永为代表的宋初文人与歌妓的关系【摘要】本文通过分析宋代社会文化环境，当时词的文化地位，以柳永的生平和诗词为例，分析了宋代文人与歌妓之间的关系。

【关键词】宋初文人；宋初社会；柳永；歌妓；矛盾心理宋朝作为中国古代社会理学发展最巅峰的时代，却孕育了或繁华浪漫，或豪放恣肆的宋词成为“一代之文学”。

与当时独特的社会环境基础和文人的努力有极大的关系，本文将以柳永和柳永词为例，浅谈宋初文人与歌妓的复杂关系。

一、宋初的社会环境就宋朝的的国家政策来说，宋代开国之初就实行的就是抑武扬文的政策，以厚禄来笼络官员，使享乐意识不断膨胀，奢侈享乐之风弥漫朝野上下。

这从客观上刺激了宋代城市的繁华，商业的发达。

同时也使宋代都市具备了自身鲜明的特点：柳陌花衢，茶坊酒肆林立。

这就给了歌妓极大的生存空间。

柳永的《望海潮》，就描绘出了宋代大都市的繁华之景。

东南形胜，三吴都会，钱塘自古繁华。

烟柳画桥，风帘翠幕，参差十万人家.云树绕堤沙。

怒涛卷霜雪，天堑无涯。

市列珠玑，户盈罗绮，竞豪奢。

重湖叠?清嘉。

有三秋桂子，十里荷花。

羌管弄晴，菱歌泛夜，嬉嬉钓叟（sǒu）莲娃。

千骑拥高牙。

乘醉听箫鼓，吟赏烟霞。

异日图将好景，归去凤池夸。

其词句浓墨重彩，写出了杭州的繁盛，钱塘潮的壮观，西湖山色的秀美，以及都市情色文化的繁华。

就宋朝提倡的社会主流文化而言，儒、释、道作为中国传统文化的支柱，在宋代进一步发展，由注重外部形式转向注重内心修养；中央征服对文人思想的钳制更胜一筹，“理学”不断发展，并且在社会上得到极大的价值认同，提倡“存天理，灭人欲”，将伦理观念对人的行为思想的规范与人的自然需求对立。

宋代文人，一面面对着道学的流行和根深蒂固，一面在享乐意识中不能自拔，情与理冲突，冲撞。

词就成为文人宣泄情欲的主要方式。

宋初的宰相晏殊在燕饮宾客酒酣情之所至，就常赋词，才有了“梧桐昨夜西风急，淡月胧明.好梦频惊，何处高楼雁一声”（《采桑子》）；“罗幕轻寒，燕子双飞去.明月不谙离恨苦，斜光到晓穿朱户”（《蝶恋花》）这样的名句。

词的篇幅大小不一，一般把91字以上的称为长调。

长调有充分的篇幅进行铺叙，还往往设置时空的转换和情感的转折。

下面以2023届盐城、南京一模考试中的柳永词为例，来谈如何依据关键字划分长调的层次，分块理解词作内容，从而理顺词作的情感脉络。

凤归云·恋帝里柳永恋帝里，金谷园林，平康巷陌，触处繁华，连日疏狂，未尝轻负，寸心双眼。

况佳人、尽天外行云，掌上飞燕。

向玳筵、一一皆妙选。

长是因酒沈迷，被花萦绊。

更可惜、淑景亭台，暑天枕簟。

霜月夜凉，雪霰朝飞，一岁风光，尽堪随分，俊游清宴。

算浮生事，瞬息光阴，锱铢名宦。

正欢笑，试恁暂时分散。

却是恨雨愁云，地遥天远。

15．下列对这首词的理解和赏析，不正确的一项是（）（3分）A ．上阕既运用典故等手法描写帝都的繁盛，也通过词人的心理感受来侧面表现其繁华。

B ．下阕铺叙帝都四季风光，但美景已成过往，“可惜”二字直抒胸臆，表达了惋惜之意。

C ．词的最后两句情景交融，词人满心的愁绪似乎弥漫在这浩渺的天地之间，耐人寻味。

D ．本词叙事描写极有章法，用“恋、况、更、算”四字勾连起全词，诗歌内容逐层展开。

16．有人认为这首词可能写于柳永准备参加科考的时候，也有人认为可能写于柳永多次科举落第浪迹天涯之后。

你赞同哪一种观点？请结合本篇阐明你的理由。

（6分）此词借青楼梦好麻醉金榜失意，以风物流连纾解才子挫跌，故作看破名利之语，更添不遇之恨。

开头一个“恋”字奠定基调。

皇城之中，豪家类似晋朝石崇的金谷园，充斥佳木繁花和类似绿珠的美女，街巷类似唐朝的平康里，云集无尽的秦楼楚馆，而这正是柳七流连繁华，把酒狂歌，依红偎翠之胜地。

“未尝轻负，寸心双眼”由外在表现转入内心感受。

词人的耳目视听之娱得到充分满足，已经令人歆羡，更何况寸心之中还有佳人深情款款，歌儿舞女声遏行云，如赵飞燕可在掌上翩翩起舞。

由“况”字领起的这一波情绪高潮，照应着“金谷”“平康”，表明华美的宴席不同寻常。

但是，醇酒妇人消磨了多少豪情壮志，正如柳词《鹤冲天·黄金雅俗并陈，哀乐层现——柳永《凤归云·恋帝里》赏析□江苏省南京市金陵中学陈可人40榜上》云：“忍把浮名，换了浅斟低唱！”上阕用“沉迷”“萦绊”归结一派春光融融、莺歌燕舞，是炫耀又是哀叹。

［收稿日期］2009－08－09［作者简介］张尧（1984-），男，吉林四平人，西安交通大学附属中学语文教师，研究方向：古代文学，语文教学。

第6期2009年12月吉林师范大学学报（人文社会科学版）J ournal of Jilin Normal University （H umanities &Social Science Edition ）No.6Dec.2009doi:10.3969/j.issn.1007-5674.2009.06.015词史上人们对柳永的作品一直存在广泛而持久的争议，争议的焦点主要集中在那些“俗词”上，它们占柳永全部词作将近一半。

柳永在“俗词”中对歌妓的描写数量之多，争议之大，仿佛成为一种不同时代、不同群体意识形态较量的场所。

这种现象，是研究柳词、甚至研究更广泛的文化现象无法回避的。

本文仅就柳永“俗词”中歌妓的形象描写，分析阐释柳永与歌妓真实情感及歌妓当时的社会地位。

一、形象解读：是唯美，还是男性视角？“佳人才子”这种表现男女情爱素材的叙事模式形成并成熟于唐代，大量体现在唐传奇中。

显然柳永的“俗词”属于这种模式。

然而我们发现，柳永处理或表现这种素材时对传统的叙事模式进行了某种偏离，譬如不像唐传奇那样设计人物之间的戏剧矛盾冲突，然后加以解决，而是只截取其中表现男女相悦，特别是“私欢”的情节，欣快而恣意地铺陈叙写，但却回避了传统叙事模式的结局。

再如将原来讲述二人情爱故事的性质，转变成刻画或表现单个人内心体验的轨迹，仿佛在讲述中加进了大量“赋”的描写技巧和“诗”的抒情因素，突破、改写了传统的叙事模式。

因此，柳词中的女性形象自是与前人诗词（如温庭筠）中的歌妓有着显著不同，其具体体现在以下的几个方面：（一）关于歌妓的姓名薛瑞生曾对柳永《乐章集》中提到的歌妓姓名做过统计，有师师、秀香、瑶卿、安安、虫虫、香香、英英、冬冬、楚楚、宝宝、心娘、佳娘、酥娘等18个[1]。

下面让我们来看几组提到歌妓姓名的词句：秀香家住桃花径。

53文学观察柳永与晏几道可谓北宋词坛两位性格鲜明，独树一帜的优秀词人。

一个大力创制慢词长调，变雅为俗，开创了词史新篇章；一个继承花间传统，固守小令的阵地，“创造了新的艺术世界”[1]。

二人词作在体制（一慢词，一小令）、语言（一俗白，一韵雅）、作法（一白描铺叙，情景交融，一比兴暗示，意象晕染）、人物塑造（一市民化的下层妓女，一蕴含淑女情调的上等歌姬）、题材范围（一稍广一较窄）等方面差异显著，往往使人忽略其爱情之词内在精神情感的相似相通之处。

我们先看一组数据，在柳永的约212首词作品中情词有149首，占全部词作的70%，晏几道存词257首，情词189首， 占其词总数的73.5%[2]，写下大量情词的两位词人都可谓“古之伤心人”，一生钟情又为情所伤之人也。

其次，两位词人的爱情词中往往都直接出现所爱者的名字，像柳词中的秀香、英英、瑶卿、心娘、虫娘、佳娘、酥娘等，晏词中的鸿、莲、蘋、云等，这也说明柳晏二人既痴情且多情的性格。

当然，不可否认柳永的情词中有不少俚语艳曲与小山词相去甚远，但这些只是外在形态上的差异。

我们希望通过对二人爱情词内在气质，情感态度和词人心性的比较找出二者的相似相通之处。

一、内在气质的婉约之美。

柳永和晏几道都可谓正宗的婉约词人，具有女性般多愁善感的气质，才子似敏感多情的内心，在他们的笔下，流淌出的往往是烟水迷离，感伤柔和的婉约之歌。

柳词多慢词长调，他善于以层层铺叙的手法，渲染景物，烘托气氛，达到情景交融的艺术境界。

而晏词皆小令，受篇幅所限，“只适宜于用传统的比兴手法，通过象征性的意象群来烘托、传达抒情主人公的情思意绪。

”[3]虽体制及做法不一，但两位词人的爱情词作都呈现出婉约之四美，即：景物和意象的纤柔美；意境的朦胧美；情感的低回曲折美；音律的舒缓美。

试比较两篇名作，柳永的《雨霖铃》和晏几道的《蝶恋花》：寒蝉凄切。

对长亭晚，骤雨初歇。

都门帐饮无绪，留恋处，兰舟催发。

执手相看泪眼，竟无语凝噎。

试论晏几道与柳永诗词创作风格的同与异在宋代诗词中，诗词得到了很大的发展，无论是从诗词反映社会繁荣夹杂一定的失意情结的内容上还是从诗词的小令的发展的形式上都得到了很大的突破。

在北宋文坛上，柳永和晏几道的诗词是北宋文坛上诗词发展的敢于大胆表达出自己个性的两颗灿烂的明珠，两者诗词描写的内容相近，格调相似，都取得了极大的成就，受到人们的关注和敬仰，但是他们的诗词并不是简单的学习借鉴、复制，而是各自从不同的角度去描写反映北宋当时社会风貌诗词篇，他们在自己的创作方向、叙事方法、创作风格上都各自取得了极大的成就。

我们就他们俩的诗词的创作风格的相同点与不同点进行一些初步探讨。

首先，晏和柳两者的很多诗词都突出描写出妓女这一特殊社会阶层的千姿百态。

晏和柳的诗词都反映着北宋的社会面貌，并且两者都突出的写出自己与当时青楼女子之间的交往，刻画出青楼女子这一特殊的社会阶层的境遇，都写出了作者自己对不幸的下层妓女不但不摒弃而且是更加爱幕的一种态度，他们的诗词也间接地表现出北宋时期青楼女子、两性交往与社会的变迁。

婉转的表达出这些妓女们内心的独白。

他们对妓女并不是只是肉体之欢，更多的是把与妓女之间的情感当做一种纯精神性的追求。

如晏几道在《临江仙》中为怀念歌女小蘋而作的“梦后楼台高锁，酒醒帘幕低垂。

去年春恨却来时。

落花人独立，微雨双燕飞。

记得小蘋初见，两重心字罗衣。

批把炫上说相思。

当时明月在，曾照彩云飞。

”表达的是对歌女小蘋的无限爱慕之情。

与柳永的“执手相看泪眼，竟无语凝饐。

念去去，千里烟波，暮霭沉沉楚天阔。

多情自古伤离别。

更那堪、冷落清秋节。

今宵酒醒何处，杨柳岸，晓风残月。

”对妓女的依恋之情有着惊人的相似。

其次，柳永和晏几道都注重自我化情感的抒发。

两者多次写到自己与歌女的爱慕和难舍难分之情的时候强烈二号炽热的抒发了自我的情感，都很擅长抒发自我主体的情感。

如柳永的《雨霖铃》晏几道的《临江仙》。

第三，两者在诗词用语上都使用较为直白的语言。

柳永词中的歌妓形象分析第一篇：柳永词中的歌妓形象分析柳永词中的歌妓形象分析摘要：柳永是词史上声名最显赫的词人，也是词史上最有争议的词人，后人对他的褒扬和贬抑千百年绵绵不绝。

柳永备受争议的原因在于他所写的词露骨、俗化，他从她们的体态、装扮、艺伎、情感等方面，给我们呈现了歌妓的具体形象。

透过柳永的俚俗词，我们看到才子佳人的“双美遇合”。

关键词：柳永；歌妓；形象柳永既是词史上声名最显赫的词人，也是词史上最具争议的词人。

柳词的流传速度极快、范围极其宽泛，“凡有井水饮处，即能歌柳词”。

柳永声名显赫在于他作词数量之多、流传之广，以及他越过封建道德底线所创作的露骨艳词，同时也是他最具争议的原因所在。

在他中进士以前，他终日混迹青楼，过着浅斟低唱的浪漫生活，中进士以后又游宦漂泊各地，他的这种特殊经历造就了他在词坛的先锋地位，歌妓便成为他词作中的重要组成部分。

在他绝大部分的艳词中，除了对歌妓各种妩媚姿态的细致描写，还有他与不同歌妓所建立的缠绵悱恻的情感。

本文就柳永所创作的俗词，论述柳永所处时代，歌妓得以繁盛发展的原因；并对柳永词中的歌妓形象进行具体而微的分析；最后总结歌妓存在对柳永一生的影响，以及他们之间相辅相成的关系。

一、歌妓繁盛的“前因后果”北宋真宗、仁宗时期，社会进入了全面繁荣时期，结束了五代的乱离，社会生产力得到恢复和发展。

尤其一些大都市出现了百业繁庶的景象，孟元老在《梦华录》中对当时的汴京描写道：“举目则青楼画阁，绣户珠帘，雕车竟驻于天街，宝马争驰于御路。

金翠耀目，罗绮飘香。

新声巧笑于柳陌花衢，按管调弦于茶坊酒肆”。

[1]所以，歌妓蔚然成风的原因在于：首先，宋朝是中国历史上经济最繁荣、科技最发达、文化最昌盛、艺术最高深、人民生活水平最富裕的朝代。

宋代的经济发展、都市繁荣为奢华享乐的生活提供了一定的物质条件，处于一个安稳盛世，人民百姓自然更多地趋于精神享受；[2]其次，宋太祖建国初就鼓励大臣“多置歌儿舞女，日饮酒相欢”，于是北宋的官员们享乐成风，达官贵人自不待言，就连一般官员家里也普遍蓄养歌妓。

[浅析柳永和周邦彦词作之异同]周邦彦少年游柳永和周邦彦是北宋时期词坛的著名词人，两人的词同中有异，异中存同。

周邦彦虽较柳永晚了近一个世纪，但是在雅俗风格的取舍选择方面以及慢词的铺叙手段方面，两者之间存在着明显的继承、蜕变和发展的关系。

王易对“词家正宗”解释为“自来为词者皆目之为艳科，以为绸缪婉转，绮罗香泽，乃词之正宗。

”周邦彦的词之所以被誉为“最为词家之正宗”，就是因为最为符合这一历代士大夫文人既定的宗旨。

柳周两人都曾出没于青楼楚馆，相似的生活阅历成就了他们相同的文学体裁。

翻开《乐章集》、《清真集》，恋情词比率很大，宋代胡仔在《苕溪渔隐从话》中指出“柳之乐章，人多称之，然大概非羁留穷愁之词，则闺门淫谍之语。

”周邦彦摒弃了柳永词里有关于对统治阶级歌功颂德和描写都会繁华以及反映中下层人民生活情趣的内容，而专工艳词和羁愁词。

柳永写过一些庆贺北宋王朝和投献达官贵人的词，如《送征衣》的庆皇子“诞弥月”等等。

周邦彦的《清真集》里一首也没有。

但周邦彦不写这类词，并不说明他不对统治阶级唱赞歌。

《宋史……文苑传》说他“元年初游京师，献《汴都赋》万余言，神宗异之，”所以，“自太学诸生一命为正。

”可见他是用别的形式歌功颂德，而坚持不把此类内容入词。

因为有共同的生活经历，他们的词作中出现大量“艳情”也非常自然。

比如柳永的《鹤冲天》：“烟花巷陌，依约丹青屏障。

幸有意中人，堪寻访。

且恁偎红依翠，风流事、平生畅。

青春都一饷。

忍把浮名，换了浅斟低唱。

”周邦彦的《瑞龙吟》：“黯凝伫。

因念个人痴小，乍窥门户。

侵晨浅约宫黄，障风映袖，盈盈笑语。

前度刘郎重到，访邻寻里，同时歌舞。

惟有旧家秋娘，声价如故。

”周彦邦用华丽的辞藻对他放浪的生活加以粉饰，显得含蓄委婉，而柳永则直抒胸臆，毫不掩饰。

这说明宋词至周邦彦还没有从“词为艳科”这一传统的束缚下解放出来。

纵观历代词评，对柳词之内容斥之者尤胜。

寻花问柳，听歌买笑，本是封建士大夫们的常事，为什么唯独柳永因此受到非议和被斥为“薄于操行”呢？原因是此类事情，封建统治阶级尽可以做在暗处，但不许明里说破。

柳永与晏殊词中女性形象之比较瞿小枝【摘要】柳永和晏殊同为宋代词坛的翘楚,二人风格各异,但在二者词中都出现了不少女性形象,这些女性形象既有相似之处,又有差别两位词人都不遗余力描绘女性的年轻貌美,在晏殊的词中,对女性更多的是外部观照,而柳永更重内心描写.晏殊词中的女性多温婉含蓄,柳永词中女性多热情炽烈.同时,晏殊词中的女性形象类型更丰富,柳永笔下多是以歌妓为代表的世俗女性形象【期刊名称】《韶关学院学报》【年(卷),期】2015(036)007【总页数】3页(P46-48)【关键词】柳永词;晏殊词;女性形象【作者】瞿小枝【作者单位】西华师范大学文学院,四川南充637009【正文语种】中文【中图分类】I222.8在宋代词坛，柳永和晏殊都有着特殊的地位。

晏殊开创了北宋婉约词风，被推为“北宋倚声家初祖”（清冯煦《蒿庵词话》），王灼在《碧鸡漫志》中说他：“风流蕴藉，一时莫及。

”［1］柳永则作为第一位对宋词进行革新的词人，在词的世俗化方面做了不懈的努力和卓越的贡献，对俗文学的发展做出了不可磨灭的贡献。

李清照在《词论》中评价他：“逮至本朝，礼乐文武大备，又涵养百余年，始有柳屯田永者，变旧声，作新声，出《乐章集》，大得声称于世。

”［2］柳晏二人都是宋代词坛著名的词人，在二者的词中，都出现了不少女性形象，这些女性形象既有相似又有差别。

在柳永和晏殊的词中，塑造的女性形象多是红颜如玉的年轻女子，她们年轻貌美、充满生气。

词人也毫不吝啬溢美之词，充分塑造她们美好的形象。

在柳永词中，从外貌到才艺，再到女性纯洁善良的内心，词人对女性的赞美之词不胜枚举。

对女性外貌的刻画，有的赞其美妙身姿，如“如描似削身材”（《斗百花·满搦宫腰纤细》）、“身材儿、早是妖娆。

算风错，实难描”（《合欢带·身材儿》）；有的赞其美好的仪态，如“盈盈秋水。

恣态雅、欲语先娇媚”（《尉迟杯·宠佳丽》）、“千娇面、盈盈伫立”（《采莲令·月华收》）；有的赞其娇媚的容颜，如“抬粉面、韶容花光相妒。

为君一曲赋新声【摘要】在宋代词人作品中，涉及到大量的歌妓形象；但与前辈词人相比，北宋晏几道笔下的歌妓形象有着不同以往的新特点。

本文从他与柳永等人作品的对比分析，突出其笔下的新歌妓形象，从而揭示小山词在女性形象塑造上取得的成就。

【关键词】晏几道歌妓新形象在整个封建社会，文人与歌妓往来是很普遍的社会现象，因而在众多文人作品中都涉及到了歌妓形象。

近年来，研究歌妓的文章颇多，且取得了较高的成就，但他们多是以柳永的歌妓词为论述主体。

而笔者认为，北宋晏几道的歌妓词也别具特色，相较而言更有值得关注之处。

本文试从他与柳永等人作品中对歌妓描写的角度、词人的写作心态及词中所渗透的情感三方面进行对比分析，从而探讨他笔下的新歌妓形象。

一、描写角度：描绘内心的感受宋代词人留下了不少有关歌妓的作品，其中多半是以描写歌妓的姿色、体态为主，尤以北宋的柳永为代表，如《合欢带》：身材儿、早是妖娆，算风措、实难描。

一个肌肤浑似玉，更都来、占了千娇。

妍歌艳舞，莺惭巧舌，柳妒纤腰。

自相逢，便觉韩娥价减，飞燕声消。

桃花零落，溪水潺��，重寻仙径非遥。

莫道千酬一笑，便明珠、万斛须邀。

檀郎幸有，凌云词赋，掷果风标。

况当年，便好相携，凤楼深处吹箫。

词中写到了女子的身材――妖娆风措、柳妒纤腰，肌肤――白嫩细腻、温润如玉，她能歌善舞――歌声缭绕，连黄莺听了都自惭形秽；舞姿优美，便是婀娜多姿的垂柳见了都嫉妒。

此情此景仿佛是在仙境一般，那女子的音容笑貌令人销魂，不要说千金一掷，即使是失去万斛明珠，也愿买得她一笑，更何况“我”还曾经和她相依相偎，携手在凤楼深处吹箫呢？言语中虽也透露着词人对她的热爱，但其实我们看到的更多是对她美色的眷恋。

而晏几道描写的角度却另有侧重，他没有刻意地去描摹她们的声容体态，更多的是通过这种客观的描绘来表达他的主观感情――欣赏、热爱和深情。

他通过对她们容貌等的描绘来写她们的内心，道出了她们的愁苦哀怨并歌颂其美好的心灵，如《浣溪纱》：日日双眉斗画长，行云飞絮共轻狂。

论柳永词的情感世界柳永是北宋第一个专力写词的作家，也是真正开启宋词天地的重要词人。

其词多描绘城市风光和歌妓生活，尤长于抒写羁旅行役之情。

创作慢词独多。

表现手法上力求直观浅露，不求含蓄，不设比兴寄托，铺叙刻画，情感丰富，语言通俗，音律谐婉，在当时流传很广，评说柳永，自然会想到那些流传千古的佳句：“多情自古伤离别，更那堪冷落清秋节，今宵酒醒何处？杨柳岸晓风残月。

”怎一个多情才子，他以一落魄文人，流连坊曲，采纳市井新声，为文人词作输入新鲜血液，并自觉地以市民情调取代贵族情调，变“雅”为“俗”，从而改变了词的审美内涵和审美情趣，又生活在“清明盛世”的宋仁宗时期，有着孤傲、洒脱性格，加之所处的繁荣开放的社会环境，造就了这位词人大家独特的内心情感世界。

一、柳词的情感世界忧怨落寞。

以《雨霖铃》为例，先说上阙：“寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇。

”好一种凄凉冷落的清秋景色，引出无限的愁绪：“都门帐饮无绪，留恋处，兰舟催发。

执手相看泪眼，竟无语凝噎。

”好一个难分难舍的情感描写。

此情令人伤怀，让人悲伤得说不出话来，其情何伤？一种感伤之情便蕴藉在这清秋景色和离别场面之中，让人落寞伤怀。

“念去去，千里烟波，暮霭沈沈楚天阔。

”千里之阔，竟装不下无限惆怅，装不下那无边离愁。

楚天虽阔，柳思绵长，空廓、寂寥、忧伤、落寞之意境便充盈胸间，让人欲语无言。

其情之真，其愁之浓，其伤之痛可见一斑，这便是真正丰富的内心情感。

柳词，表面上句句都是写景，细品之字字在抒情。

《雨霖铃》光看词牌便有了忧怨落寞、缠绵悱恻的柔肠寸断，便有了柳词那一种惜别伤离的凄美的情怀，便有了这种直观浅露铺叙刻画内心情感世界的千古绝唱。

试看柳永的《定风波》词：“自春来，惨绿愁红，芳心是事可可。

日上花梢，莺穿柳带，犹压香衾卧。

暖酥消，腻云，终日恹恹倦梳裹。

无那！恨薄情一去，音书无个。

早知恁么，悔当初，不把雕鞍锁。

向鸡窗，只与蛮象管，拘束教吟课。

镇相随，莫抛躲。

针线闲拈伴伊坐，和我。