香港设计师陈幼坚与靳埭强比较
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中国著名设计师信息来源,豆瓣网、新浪网、百度、花瓣网、设计之家。
(1) 陈绍华--中国设计界的李敖。
陈绍华,人名,较常见,较为有名的是中国当代著名平设计师,深圳市平面设计协会常务理事、深圳市室内设计师协会的高级顾问。
也是中国著名平面设计师有个性、最有成就的设计大师之一的陈绍华。
(2) 靳埭强在平面设计界是当之无愧的大师级人物。
他曾获得过300多个设计类的奖项,其中很多是国际平面设计界一流的大奖。
1999年靳埭强因为对设计界的杰出贡献,被授予香港紫荆勋章。
(3)陈幼坚,生于1950年的香港,凭着个人的天分和敏锐的艺术触觉在设计行业打拼了26个年头。
他曾荣获香港乃至国际奖项400多个,在纽约、伦敦、东京等地名声大噪。
1996年,被设计界视为“圣经”的《Graphis》杂志将陈幼坚设计公司选为世界十大最佳设计公司之一,1997年,海报及艺术挂钟被美国旧金山市现代美术博物馆纳为永久收藏品。
但陈幼坚告诉记者,这次“东情西韵”的展览比所获得荣誉更能涵括他的设计特点和艺术追求(4)王粤飞中国的平面设计史我们无法忽略一个人,他见证了这几十年中国平面设计发展。
作为中国最有影响力和最早的设计师之一,1979年毕业于广州美术学院设计系的王粤飞,1987年创办深圳第一家中外合资设计机构深圳嘉美设计有限公司。
平面设计包装设计CIS 王粤飞华人设计师十大设计师深圳设计师著名平面广告书籍一,Making and breaking the grid(如何制作和删除网格)一些平面设计师疯狂地喜爱着运用栅格进行设计,其他设计师则对此不感冒,因为他们认为栅格化的设计使得所有布局看起来大同小异。
即使你是后者,也应该了解平面设计中的网格是怎么一回事,以及如何运用它。
这本书就是教你这些基本知识。
二,The Elements of Graphic Design(译者注:中文书名《平面设计原理》)对于初学者来说,这绝对是一本不可多得的好书,它教会你很多有关平面设计的历史以及基础知识。
著名设计师靳埭强研究一:早期经历靳埭强1942年出生于广东番禺的一个小村子。
这是南方的一个普通的村庄,拥有南方特殊的温度气候,温暖潮湿。
童年对每个人来说都是非常重要的一段时光,因为这段时间是了解并接触外界的起始。
靳埭强的童年记忆是快乐的,也是这段童年在他的心里埋下了艺术的种子。
因父亲常年在外,靳埭强的童年是爷爷、妈妈和弟弟陪他一起度过的,这三个人也是对靳埭强的童年影响最深的人。
靳埭强的母亲是个读过书并且很有远见的妇人,她觉得把孩子留在农村不会有太大的出息,所以在靳埭强小学毕业后,将其送至广州读中学。
靳埭强欢乐的童年,也在与家人的分离中结束了。
中学时期是靳埭强在艺术与文学的奠基时期,这要得益于他中学时期的两位老师,一是他的班主任,也是他的音乐老师—是一位年轻充满活力的女老师。
她告诉同学们,不要把自己埋在繁重的功课里,并鼓励同学们多参加一些课余活动,培养自己的兴趣爱好,如绘画,舞蹈等。
在广州学习的第三年,靳埭强的母亲开始给兄弟二人申请签证去香港与父亲团聚,此时的他并不想离开广州,因为他在这里过的很快乐,有共同爱好艺术的同学可以一起学习一起探讨。
但是人生某些时候还是充满了无耐。
50年代末香港作为一个开放的港口,政治管理较松,兄弟俩的签证顺利下来。
然而此时的香港处于战后转型期,有大量移民在此,住房问题,贫穷问题,教育问题等纷纷呈现。
靳埭强初到香港的一段时间生活还是很困难的,一家人生活在一间十几平米的小房间。
他与弟弟的床铺,也是临时搭起来的床板。
此时家庭经济困难,又加新添的弟弟妹妹读书的压力,兄弟俩同时上学成为了奢望。
作为长子的靳埭强,被父亲安排去做了裁缝学徒,如此十年之久。
有一段时间,靳埭强可以被看做典型的香港人,听广播,打麻将,赌马等。
完全沉醉于香港的小市民的生活里,不过靳埭强内心一直有个疑问在牵扯他,就是以前自己对艺术的热爱去哪了?做裁缝的后几年,靳埭强体弱多病,只要躺在病床上就开始思考自己的人生是不是就这样埋没在香港的小市民生活中,他想为什么他不能像贝多芬一样对艺术充满热爱。
靳棣强,男。
设计师、画家,曾入选香港十大杰出青年、获得香港特区颁发的铜质紫荆星勋章。
男,于1964年开始研习艺术与设计,1967年开始从事设计工作,1970年开始水墨画创作。
1981年获市政局艺术奖,1979年成为首位入选为香港十大杰出青年的设计师、画家,1999年获香港特区颁予铜质紫荆星章勋衔。
作品除获国际权威刊物刊载外,更被本地及海外博物馆等收藏。
出版十多本设计及文化专论。
靳埭强在平面设计界是当之无愧的大师级人物。
他曾获得过300多个设计类的奖项,其中很多是国际平面设计界一流的大奖。
1999年靳埭强因为对设计界的杰出贡献,被授予香港紫荆勋章。
1957年定居香港,做学徒,满师后当裁缝师,如此10年之外。
其后在香港中文大学部攻读设计课程。
1967年开始从事设计工作,屡获奖项,享负盛名;1967年创办设计公司,作品受高度评价,成为驰名中外的设计师。
靳埭强曾在各种竞赛中,获奖数百项;其中包括数十项纽约创作历年展优异奖;于1991及1994年亚洲广告奖之最佳企业形象设计;美国洛杉矶国际艺术创作展金奖;多项美国纽约CLIO大奖总决赛状;日本字体设计年刊之最佳作品;纽约水银金奖;多项美国《传递艺术》奖;波兰第1届国际电脑艺术双年展冠军。
在香港,靳氏于1979年成为首位入选为香港十大杰出青年的设计师;1984年更是唯一的设计师给颁赠市政局设计大奖;又于1991年获香港艺术家年奖之设计师年奖,1992年被选为90年代风云男士之一;1998年再获杰出成就奖。
其作品被德国、丹麦、法国、日本、香港等多个国家和地区的美术博物馆收藏靳氏曾出任香港设计师协会三任主席,现为汕头大学长江艺术设计学院院长、香港艺术馆荣誉顾问、中国中央美术学院客座教授、桂林电子科技大学客座教授、香港美术家协会理事会副主席、比利时国际商标中心荣誉大使及香港艺术发展局委员,出版有《平面设计实践》《商业设计艺术》《海报设计》《广告设计》《日本设计师对谈录》及《商标与机构形象》。
靳埭强水墨在设计中的感受指导老师:柴希课题:书法姓名:王周班级:视觉传达《一》班学号:200910010027靳埭强水墨在设计中的感受内容摘要:本文通过对靳埭强在平面设计中的水墨风格的浅析,结合当代设计大师对水墨风格的创意作品的评价,阐述靳埭强在平面设计中的水墨风格应用的作用和意义。
一、靳埭强的简介:靳埭强生于1942年,1957年定居香港。
1976年与友人创办“新思城设计制作”公司,1988年成立“靳埭强设计有限公司”,1996年易名为“靳与刘设计顾问”。
靳埭强曾在香港及海外设计竞赛中,获奖三百多项,包括多项纽约创作力年展优异奖、美国CA传艺优异奖、洛杉矶世界艺术比赛金奖、英国刚古纸机构形象设计金奖、香港市政局设计大奖全场冠军。
靳埭强作品经常展出海外各地,并获国际权威设计刊物刊载,并选为世界和平设计师百杰之一。
靳埭强曾出任香港设计师协会三任主席,现为香港艺术馆荣誉顾问、中国中央美术学院客座教授、香港美术家协会理事会副主席、比利时国际商标中心荣誉大使及香港艺术发展局委员,出版有《平面设计实践》、《商业设计艺术》、《海报设计》、《广告设计》、《日本设计师对谈录》及《商标与机构形象》。
靳埭强个人在美术及传艺设计中具有卓越的成就,加上在教育工作的参与及贡献,1979年入选十大杰出青年,92年更获选为90年代杰出男士之一。
他的个人风格,尤见于与文化和艺术有关的设计作品上,其中毛笔的书法性线条,渗化感的水墨效果,与清新的文字和水墨线条,在广阔的空间中,造成对比,展示高雅的文人品味与情怀。
毫无疑问,中国现代平面设计是可以从中国水墨画中得到许多有益的启发和借鉴,并使平面设计既具有强烈的现代性,又具有鲜明的民族特色。
二、水墨在平面设计中的意象运用;水墨艺术是中国画的一种艺术形式,墨色的焦、浓、重、淡、清产生丰富的变化有独到的艺术效果。
在现代平面设计领域它以其特殊的视觉效果与严谨的印刷字体及图形形成鲜明的对比,因此水墨元素成为极具东方审美意蕴的中国平面设计表现符号,越来越多地出现在具有中国文化特点的平面设计作品中。
靳埭强详细资料大全靳埭强,jìn dài qiáng,男,1942年生于广东番禺,国际平面设计大师、靳埭强设计奖创办人、国际平面设计联盟AGI会员,是中央美术学院、清华大学、吉林动画学院等高等院校的客座教授。
靳氏的作品在本地及海外获奖无数,是首位设计师获选香港十大杰出青年、唯一设计师获颁赠市政局设计大奖、首位华人名列世界平面设计师名人录、并获英国选为二十世纪杰出艺术家及设计师。
其艺术作品常展出海外各地,曾在英国、美国、德国、芬兰、日本、韩国﹑新加坡、中国等地多次策划及举行个人展览,业内称呼他为“靳叔”,在平面设计界是当之无愧的大师级人物。
基本介绍•中文名:靳埭强•国籍:中国•民族:汉•出生地:广东番禺•出生日期:1942年•职业:平面设计师•毕业院校:香港中文大学部•性别:男人物经历,获得奖项,设计观,人物经历靳埭强1957年定居香港,做学徒,满师后当裁缝师,如此10年之外。
其后在香港中文大学部攻读设计课程。
1967年开始从事设计工作,屡获奖项,享负盛名;1967年创办设计公司,作品受高度评价,成为驰名中外的设计师。
靳埭强曾在各种竞赛中,获奖数百项;其中包括数十项纽约创作历年展优异奖;于1991及1994年亚洲广告奖之最佳企业形象设计;美国洛杉矶国际艺术创作展金奖;多项美国纽约CLIO大奖总决赛状;日本字型设计年刊之最佳作品;纽约水银金奖;多项美国《传递艺术》奖;波兰第1届国际电脑艺术双年展冠军。
在香港,靳氏于1979年成为首位入选为香港十大杰出青年的设计师;1984年更是唯一的设计师给颁赠市政局设计大奖;又于1991年获香港艺术家年奖之设计师年奖,1992年被选为90年代风云男士之一;1998年再获杰出成就奖。
其作品被德国、丹麦、法国、日本、香港等多个国家和地区的美术博物馆收藏。
靳埭强曾出任香港设计师协会三任主席、汕头大学长江艺术设计学院院长,现任香港艺术馆荣誉顾问、中国中央美术学院客座教授、桂林电子科技大学客座教授、广西师范大学名誉教授、景德镇陶瓷学院科技艺术学院荣誉教授、香港美术家协会理事会副主席、比利时国际商标中心荣誉大使及香港艺术发展局委员,出版有《平面设计实践》、《商业设计艺术》、《海报设计》、《广告设计》、《日本设计师对谈录》及《商标与机构形象》。
中国着名设计师信息来源,豆瓣网、新浪网、百度、花瓣网、设计之家。
(1) 陈绍华--中国设计界的李敖。
陈绍华,人名,较常见,较为有名的是当代着名平设计师,深圳市平面设计协会常务理事、深圳市室内设计师协会的高级顾问。
也是中国着名平面设计师有个性、最有成就的设计大师之一的陈绍华。
(2) 靳埭强在平面设计界是当之无愧的大师级人物。
他曾获得过300多个设计类的奖项,其中很多是国际平面设计界一流的大奖。
1999年靳埭强因为对设计界的杰出贡献,被授予香港紫荆勋章。
(3)陈幼坚,生于1950年的,凭着个人的天分和敏锐的艺术触觉在设计行业打拼了26个年头。
他曾荣获香港乃至国际奖项400多个,在、伦敦、等地名声大噪。
1996年,被设计界视为“圣经”的《Graphis》杂志将陈幼坚设计公司选为世界十大最佳设计公司之一,1997年,海报及艺术挂钟被旧金山市现代美术纳为永久收藏品。
但陈幼坚告诉记者,这次“东情西韵”的展览比所获得荣誉更能涵括他的设计特点和艺术追求(4)王粤飞中国的平面设计史我们无法忽略一个人,他见证了这几十年中国平面设计发展。
作为中国最有影响力和最早的设计师之一,1979年毕业于广州美术学院设计系的王粤飞,1987年创办深圳第一家中外合资设计机构深圳嘉美设计有限公司。
平面设计包装设计CIS 王粤飞华人设计师十大设计师深圳设计师着名平面广告书籍一,Making and breaking the grid(如何制作和删除网格)一些平面设计师疯狂地喜爱着运用栅格进行设计,其他设计师则对此不感冒,因为他们认为栅格化的设计使得所有布局看起来大同小异。
即使你是后者,也应该了解平面设计中的网格是怎么一回事,以及如何运用它。
这本书就是教你这些基本知识。
二,The Elements of Graphic Design(译者注:中文书名《平面设计原理》)对于初学者来说,这绝对是一本不可多得的好书,它教会你很多有关平面设计的历史以及基础知识。
靳埭强先生专访记者:您的很多设计作品都有很浓的这种东方色彩,是您一开始搞设计的时候就已经定下这个方向了吗?靳埭强:也不是,因为我刚刚开始当设计师的时候,很年轻的时候,刚刚学了一点西方的现代观念,是包豪斯,德国的包豪斯学院,它这个精神、它这个观点是西方的,我很喜欢。
记者:就是在刚开始做作品的时候是非常纯西化的设计?靳埭强:对,因为只有他们的观念我觉得影响我很大,我不喜欢用一些古老的东西。
我觉得中国很多东西很落后,所以就全盘接受西洋的一些新观念。
记者:可是现在再看您的作品,这种东方色彩好象已经占主流了,这种变化是从什么时候开始的?靳埭强:我当设计师最初的五年左右都是全西方的,很快就做了很现代的作品,也能做得好,也有很多人喜欢。
记者:自己感觉不错?靳埭强:不错,但是如果放在外面,比如说我去参加比赛,拿一个作品去外国比赛,好象没有怎么受重视。
没有评奖,得不到注意,也没有怎么评上,可能一审都进不去。
我开始思考这个问题,应该有自己的个性。
个性是什么呢?问自己是什么,我就问自己是什么呢?是一个中国人。
我想到为什么他们是大师,因为他们有自己,所以我朝自己本位来想,跟我市场两方面来想,所以就想到中国的问题。
解说:70年代初,靳埭强开始意识到个性对于设计师的重要,他开始尝试把京剧、水墨等中国文化的精髓放到作品中,设计出了一系列在国内外备受好评的现代海报。
记者:我们也看到不少的设计,包括其它的领域,比如说服装设计等等,都会用一些民族化的东西在里面,但有的时候会觉得太具体了,比方说脸谱啊、风筝啊、旗袍啊。
靳埭强:对,对。
但这么具体之后,就觉得缺一种想象的空间。
记者:有没有更细的更基本的元素?靳埭强:我觉得你说的是非常对的,可能是要把你的脸化妆,要画一个脸谱。
你穿衣服,要穿一个中国式的衣服、一个龙袍,告诉别人我是中国人。
我觉得比较表面,所以我就开始用中国人思想的方法尝试来创作,来创意。
可以看看一个例子,那么每一个设计师如果做和平海报,可能都用和平鸽,当然有其它题材可以用,人人用了,你用了有什么特点呢?这是西方的东西,国际化的,没有国界,当然我没有一个和平鸽是用工笔写意,这些手法来画的一个和平鸽这也有中国的风格,但是我不用这个。
靳埭强设计师的设计伦理学靳埭强:设计师的设计伦理学——《设计并不重要》类别:观点 | 来源:《设计并不重要》 | 创建时间: 2013-07-25 09:34 | 评论(7) 说起靳埭强先生,内地的设计师同业都愿意亲切地喊一声“靳叔”。
从上世纪80 年代初开始,靳先生就频繁地两地互游,为了加强两地设计交流而努力地乐在其中了。
他对中国现代设计师的影响力也是业内皆知的。
很多艺术类大学的学生都以能参加靳叔的讲座而欣喜。
靳埭强先生参与的内地各个艺术类大学的讲座、设计交流次数恐怕短期内还很难有人企及,他对业内设计行业的贡献确实是一笔很大的财富。
而这次与靳先生的访谈,我们更希望从他的另一个侧面(一个设计教育家、一个跟随香港成长的设计师)来回应本书的主题,讨论、分享、一同反思。
弹指一挥间,香港的经济与设计看一个国家、一个城市的经济发展是否趋于增长或是健康,去了解一下这个地区的广告设计行业的现状就可窥出一二。
香港广告业的变迁就是一个例子。
我们也都相信在没有“意外”发生的情况下,北京、上海、深圳等一线城市在未来十年就会如香港一般,变成一个更富有诱惑力的城市和亟待填平的市场洼地。
有组数据这样描述中国经济的现状:2011年中国经济增速放缓,GDP同比增长9.2%,CPI上涨率持续高位运行。
2011年社会消费品零售总额181226亿元,同比增长17.1%,作为“经济市场风向标”的媒体广告市场同样呈现向好趋势,2011年中国广告市场继续保持平稳增长,广告投放总额比2010年增长了14.5%,高于GDP 9.2%的增长率。
也许数据总是让我们这些设计师走神,打盹儿。
唯一一点我们知道的就是,中国正赶上好时候~但如果经济与设计的挂钩如此紧密,在中国,设计行业一定会趋于增长和健康的,是吗,靳埭强先生,您是与香港同步经历了四十多年变革的资深设计前辈。
走过这四十年,您是怎样看待香港市场和香港设计的,随便谈谈吧,香港设计界现在的情况比较复杂。
中国现代设计大师及其作品有很多,以下是其中几位代表人物及其部分作品:1. 靳埭强:他作为平面设计大师,以其深厚的传统文化底蕴和独特的视觉语言,在设计界享有很高的声誉。
他的作品如《丹青墨韵》体现了中国水墨画的意境与美感,展现了他在文化传承方面的深厚功力。
2. 陈幼坚:他的设计作品以中国传统元素为灵感,融入现代设计理念,展现出独特的东方韵味。
他的作品如香港大学校徽设计,将传统与现代、东方与西方的元素巧妙地融合在一起,彰显出他的设计才华。
3. 原研哉:他是日本平面设计大师,他的设计理念深受东方哲学的影响,注重形式与内容的统一。
他的作品如无印良品品牌设计,将简约、自然、质朴的设计理念融入其中,深受消费者喜爱。
以下是几位代表人物及其部分作品的具体介绍:1. 靳埭强:他的设计作品涵盖了广告、海报、包装等多个领域。
他最为著名的作品之一是《汉字之美》系列海报,该系列海报将汉字作为主要的视觉元素,通过不同的排版和配色,展现了汉字的独特美感。
此外,他还设计了许多标志和品牌形象,如中国银行香港分行标志、上海世博会中国馆形象等等。
2. 陈幼坚:他的设计作品涉及品牌形象、包装设计、广告等多个领域。
他为香港故宫文化博物馆设计的标志和VI系统,将传统与现代元素巧妙地融合在一起,体现了他在设计中的创新精神。
他还为许多知名品牌设计了包装和广告,如保乐味、联想等等。
3. 原研哉:他为日本无印良品设计的品牌形象和包装设计,简洁、自然、质朴,深受消费者喜爱。
此外,他还为资生堂设计的包装和广告,也展现了他在设计中的简约之美。
他还为东京地铁公司设计了标志和VI系统,体现了他在设计中的严谨和精细。
除了以上几位大师外,中国现代设计界还有很多优秀的设计师,如韩家英、王序、肖勇等。
他们的作品涵盖了广告、包装、品牌形象等多个领域,为中国现代设计的发展做出了重要贡献。
以上内容仅供参考,具体信息建议咨询相关专业人士。
香港設計師陳幼堅&靳埭強之差異比較陳幼堅之設計特色---「中西文化共融之美學」以香港(或中國)之懷舊形象和色彩,開始了他的舊瓶新酒作法。
靳埭強之設計特色---「中西文化共融之美學」作品以中國之基本毛筆筆法,加上帶有中國元素的物件,配合中式陰陽對比,產生亦古亦今的面貌。
一、標誌設計---造形結構陈幼坚---精致、柔美、典雅、线条细致靳埭强---稳重、简洁、几何图形二、標誌設計---文化元素三、文字標章四、海報設計靳埭强与陈幼坚海报风格之比较这两幅都是二人早期的作品,其相似之处都是使用书法字与毛笔之两种元素,但其构成空间、颜色却是不大相同。
构成空间:六百是中国书法及水墨及其重要的部分陈幼坚的画面中心是以中间为主,分成四个空间;靳埭强则偏右上。
颜色:陈氏以黑白分明色彩来处理;靳式则是以水墨晕染的效果展现黑色色调。
两人的1998年作品中,令人惊讶的是都有用“东”字作为主题。
但此时,陈氏的表现手法已然在转换了,虽然还是字加上物品这两种元素,但却不是用书法,而是使用线条来表现,1999年则换成了圆形。
靳式则用草书的字体加上三角形、圆形、方形的基本元素,来展现东西方的差异。
北京著名的代表:天坛,一前一后的被两人作为了其设计的元素命题。
靳叔以他一贯的风格,分别使用晕染及红、黑、白的处理方式,一样是点、线、面、三角形、圆形、方形等基本元素。
在其他的作品中,两人对于红色及黑、灰的处理上,细致程度也不相同。
一个靠着水墨的晕染,一个是数理的渐层,如“向田中一光致敬”。
小结靳埭强的设计风格,以书法、书法的笔触、颜色、空间感、尤其是空间感的处理,十分协调、平静,细致度很高,陈幼坚不断的求新求变,从早期书法到中期运用点、线、面制造渐层的视觉感,近期则使用材质的变化,是一位不断追求变化的人。
也许,一个是火的个性,一个是水的个性。
因此,如果能让两位合作。
重新打散做一次融合,或许会有不一样的火花出现。
设计系的学生都知道,这位老师家藏着很多世界顶级设计海报唐一钧:四川美术学院毕业,云南大学滇池学院视觉传达专业老师。
大学时候起便开始执着于海报设计,毕业后每天的工作也总绕不开海报。
与大师为伍走进唐一钧的工作室,一张张尺寸不一、风格各异的当代海报遍布整个空间。
有的装了框悬挂在墙壁上,有的平放着躺在桌子上,有的被卷起整齐地堆放在角落。
“我收藏的第一张海报是香港平面设计师靳埭强的作品。
”唐一钧介绍,靳埭强原本是一位裁缝,后来到香港中文大学攻读设计课程,设计作品屡屡获奖。
“他喜欢将一些带有强烈中国风的,如高山流水、戏剧等元素,或是剪刀、尺子、圆规等事物融入到海报的设计中。
”唐一钧至今还记得,靳埭强有一次来昆明理工大学办讲座,现场人山人海。
“作为中国海报设计界的顶级人物,靳埭强当之无愧。
”海报是一种信息传递的艺术。
海报设计必须有相当的号召力与艺术感染力,除了要调动形象、色彩、构图、形式感等因素形成强烈的视觉效果,它的画面还应力求新颖,具有独特的艺术风格和设计亮点。
对于海报收藏的目的,唐一钧认为就自己而言主要有两方面的价值。
一方面是经济价值,大师的海报自不用说,而一些年轻设计师的设计潜力无限,今后升值的可能性非常大。
另一方面则是学术价值,这也是他收藏海报最重要的原因。
“我收藏的这些海报不是只凭个人好恶,还根据海报本身所具有的代表性。
大部分海报在专业的视觉传达书籍上都能找到,比如《世界平面设计史》上面所介绍的海报就是我收藏的一个重要参考。
”唐一钧说。
在教学课堂上,每当讲到某一次平面设计的革命时,唐一钧总能带给学生惊喜,因为他总能拿出代表性的海报作品。
套上白色的手套,轻轻拿起一张大师的海报,不断端详,再与自己设计的海报做对比,这是唐一钧的学生们独有的福利。
唐一钧工作室的一面墙上还专门展示了其学生的作品:一张波普海报上酷酷的男子斜着脸骄傲地刮着胡子,他的刮胡刀被学生们饶有趣味地换成了一个袖珍的性感女人,撕扯着男人脸上的胡茬;一张猫咪图案的海报上,学生将不同的粉、红、黄等色块拼凑在一起,并在边角画了一只喵咪,画面看起来既活泼可爱,又颇具神秘感。
香港設計師陳幼堅&靳埭強之差異比較
陳幼堅之設計特色---「中西文化共融之美學」
以香港(或中國)之懷舊形象和色彩,開始了他的舊瓶新酒作法。
靳埭強之設計特色---「中西文化共融之美學」
作品以中國之基本毛筆筆法,加上帶有中國元素的物件,配合中式陰陽對比,產生亦古亦今的面貌。
一、標誌設計---造形結構陈幼坚---精致、柔美、典雅、线条细致
靳埭强---稳重、简洁、几何图形二、標誌設計---文化元素
三、文字標章
四、海報設計
靳埭强与陈幼坚海报风格之比较
这两幅都是二人早期的作品,其相似之处都是使用书法字与毛笔之两种元素,
但其构成空间、颜色却是不大相同。
构成空间:六百是中国书法及水墨及其重要的部分陈幼坚的画面中心是以中间
为主,
分成四个空间;靳埭强则偏右上。
颜色:陈氏以黑白分明色彩来处理;靳式则是以水墨晕染的效果展现黑色色调。
两人的1998年作品中,令人惊讶的是都有用“东”字作为主题。
但此时,陈氏的表现手法已然在转换了,虽然还是字加上物品这两种元素,
但却不是用书法,而是使用线条来表现,1999年则换成了圆形。
靳式则用草书的字体加上三角形、圆形、方形的基本元素,来展现东西方的差异。
北京著名的代表:天坛,一前一后的被两人作为了其设计的元素命题。
靳叔以他一贯的风格,分别使用晕染及红、黑、白的处理方式,
一样是点、线、面、三角形、圆形、方形等基本元素。
在其他的作品中,两人对于红色及黑、灰的处理上,细致程度也不相同。
一个靠着水墨的晕染,一个是数理的渐层,如“向田中一光致敬”。
小结
靳埭强的设计风格,以书法、书法的笔触、颜色、空间感、尤其是空间感的处理,十分协调、平静,细致度很高,陈幼坚不断的求新求变,从早期书法到中期运用点、线、面制造渐层的视觉感,近期则使用材质的变化,是一位不断追求变化的人。
也许,一个是火的个性,一个是水的个性。
因此,如果能让两位合作。
重新打散做一次融合,或许会有不一样的火花出现。