陈幼坚 香港城市形象设计手册

陈幼坚：设计就是设计不是艺术(转）(文: 郭玉洁,《企业家》杂志授权文章，转载请注明出处)在采访开始之前，陈幼坚提醒我要注意找一个新的话题和角度，这样“读者会有兴趣一点”。

作为一个重视创意，擅长对市场进行精准定位的设计师，这个工作要求甚至伸展到了别人身上。

“比如说绯闻”，他开了个玩笑。

你是在上个世纪80年代出名的，能否介绍一下当时香港设计的状况？陈幼坚：我记得70年代的时候，香港不怎么看重设计，大部分设计都是在广告公司，也没有好的设计公司。

当时香港最出名的设计师是Henry Steiner，他是60年代末期从外国过来香港做一本杂志，结果留下来了。

Steiner算是香港第一代平面设计师，但是第一代华人设计师是靳埭强，我是第二代。

70年代我在一家蛮大的广告公司工作，当时的老板都是外国人，都是外国的经验。

那是一个培训的过程，好像在外国大学读书一样，所有老板都是外国人，我很多东西都是那时候学的，讲英语啊，享受生活，喝红酒啊，怎么去追女孩子啊。

他们从西方的眼光看东方的事情，我们看得微不足道的事情，他们看得蛮有意思的，比方说筷子啊，鸟笼啊。

如果你知道我的背景，就会知道我受外国影响很大很大，但是到头来我还是一个中国人。

很多人说我中西合璧把握得好，那是有背景的，不是那么表面。

你看很多设计师都标榜自己中西融合，都是表面的，拿出去是西，拿进来是东，完全不融合的，但是我的做法不一样。

我们做创意的，生活的经验比较广，做出来的东西比较有深度。

但是你一直生活在香港？陈幼坚：除了旅行和工作，我从来没离开过香港，但是我去上海，去日本，他们都以为我是留学回来的学生。

因为我穿的衣服，style，觉得我不是本地人。

我有很多外国朋友，曾经交过一个女朋友也是中西混血儿。

你是1980年开始自己的公司，那时候设计项目多吗？陈幼坚：蛮多的，比如说产品包装，logo啊，经济也是最旺盛的，80年代末期生意蛮好的，那是设计师事务所最多的时候，90年代也蛮不错的。

陈幼坚先生（Alan）陈幼坚1950出生于中国香港1969中学理科毕业于香港佛教黄凤翎中学1970与香港大一设计学院修读为期十个月的夜间设计课程目前在中国香港生活和工作陈幼坚个展1991“东方汇合西方”，Creation Gallery G8,日本东京2002“东情西韵”，Ginza Graphic Gallery, 日本东京陈幼坚群展1997“香港设计业代表团访问北京”，香港贸易发展局，中国北京1999“'99中国国际艺术设计博览会”，上海展览中心，华瀚国际文化发展公司及中国国际贸易促进会上海市分会，中国上海2000“当代香港艺术2000”，香港艺术馆，中国香港“城市发现海报展”，香港当代文化中心及德国柏林世界文化中心，中国香港及德国2002“2002芝加哥艺术博览会”，芝加哥会展中心，美国芝加哥“2002巴塞尔国际艺术博览会”，巴塞尔展览场，瑞士巴塞尔“2002墨尔本艺术博览会”，皇家展览馆，澳洲墨尔本“梦02展览”，the.gallery@oxo and Barge house,红楼轩，英国伦敦陈幼坚招贴海报选：东京(日本)1991年香港(中国)1995年曼谷(泰国),1997年日本,1997年香港(中国),1997年东京(日本),1999年香港（中国）,1999年上海(中国),1999年北京(中国),2001年北京(中国),2001年日本,2002年采访陈幼坚先生："从现在开始，你在上海很出名了。

"2002年12月19日，在新天地举办的"陈幼坚东情西韵"Party上，有人这么跟陈幼坚讲。

他回应道："我应该的，我不是刚出道的。

"今年53岁的陈幼坚（Alan Chan）是香港最著名的设计师之一，获奖无数。

陈幼坚设计公司曾被美国GRAPHIS杂志评为全球十大设计公司之一，是惟一获此殊荣的华人设计公司。

他的海报和腕表甚至被美国三藩市现代美术博物馆纳为永久收藏品。

平面设计陈幼坚作品赏析陈幼坚，生于1950年的香港，凭着个人的天分和敏锐的艺术触觉在设计行业打拼了26个年头。

这26年来，他曾荣获香港乃至国际奖项400多个，在纽约、伦敦、东京等地名声大噪，他设计的作品遍布世界各地。

1996年，被设计界视为“圣经”的《Graphis》杂志将陈幼坚设计公司选为世界十大最佳设计公司之一，1997年，陈幼坚设计的海报及艺术挂钟被美国旧金山市现代美术博物馆纳为永久收藏品┅┅陈幼坚作为世界大师，荣誉光环无法列数得清。

但陈幼坚告诉记者，这次“东情西韵”的展览比所获得荣誉更能涵括他的设计特点和艺术追求。

小小的两层展览室里挂满了陈幼坚的作品，每一幅作品都能让记者看到在欧式包装和西方简洁线条下跳跃着的中国热情。

陈幼坚是深爱中国传统文化的，但对中国文化遗产的执着和骄傲，并没有使他变成一个固守传统的“艺术遗老”，而是让东西文化在他的设计理念中更为合理地融结在一起。

他成功地揉合西方美学和东方文化，既赋予作品传统神韵又不失时尚品味的优雅，展出的有柄瓷杯、茶叶盒、文具以及杯垫等作品中国风味浓重，却又不失优雅精细。

他在东京新宿的高岛屋有一家命名“茶语”的茶馆，从茶馆的室内装潢和司标设计到茶具的选用，都堪称是陈幼坚设计艺术精髓，而东京三菱银行的CI、NIKKO的现代中国餐具都让人体会到了东西合璧的唯美。

今年53岁的陈幼坚（AlanChan）是香港最著名的设计师之一，获奖无数。

陈幼坚设计公司曾被美国GRAPHIS杂志评为全球十大设计公司之一，是惟一获此殊荣的华人设计公司。

他的海报和腕表甚至被美国三藩市现代美术博物馆纳为永久收藏品。

在日本，他还分别于1991年、2002年在东京举办了"东方汇合西方"、"东情西韵"的个展。

在日本的设计界，他的名声就如成龙在日本的演艺界地位那么响当当。

荣誉、财富、经历、名声到了53岁的他这里早已是囊中之物，从一个不懂设计的门外汉到国内、国际数百个奖项的获得者，他用了20年的时间，在20世纪90年代他开始确立并切实感受到自己的地位。

陈幼坚是香港设计界很另类的一位奇才。

我好像是在一次香港设计师协会的活动上遇到他的，两人互相都知道对方的名字，却是第一次见面，很开心。

后来“白马户外广告”公司在香港证券所上市，我因为是独立董事之一，先是和董事会的其他成员到香港证券交易所交易大厅那个中心照像，在中心控制间看开盘以后股票的表现，晚上照例参加了在Grand Hyatt酒店的盛大酒会，当时就和他坐在一起吃饭。

席间聊了好多关于设计的事情。

之后时常有机会见面，大家慢慢习惯单刀直入，不讲客气地聊设计，他是个很清癯的人，总是戴着一副圆黑框眼镜，好像勒·科布西艾一样，很瘦小的身材，山羊胡，喜欢穿黑色外衣，对自己的喜好很激情，对事物的看法很锐利，一个睿智的设计师，也是个性情中人，道骨仙风，出世得很。

陈幼坚大概自己不记得了，他跟我说的第一句话是“我不是学设计的”。

我最喜欢别人说这样的话，首先是坦诚，第二是没有拿科班背景压你。

好像靳埭强先生一样，一见到我，就说“我原来是学裁缝的”，完全突破了行业划地为牢心防，很容易让人亲近。

我们现在学院派牛啊！设计界好多人，开口就是“我是清华的”，“我是中央美院的”，“我是中工的”，“我是中国美院的”，什么什么，其实又如何呢？记得陈丹青在某篇回忆中央美术学院的文章中说他们在王府井校尉营的那个旧校区的门房老头，接电话一开口就是“喂，这里是…中央‟，找谁啊？”，把“美院”都省了，我看好多学设计的人，也恨不得这样讲，你说“中国美院”多牛啊！全中国的美院都归它了。

膨胀啊！我认识的这些香港大师们，是怎样就怎样，直来直去，并没有拉虎皮做大旗。

之前谈靳叔的时候说到，陈幼坚也是个对中国传统图形非常重视的人，他设计的好多标志、平面产品，都很精巧地使用了传统图形，我最喜欢的是他用“四喜娃”做的设计，两头两体，连环相接，可以看成是四个娃娃，四方童子并至，子子孙孙繁衍，北京琉璃厂的明代铜铸四喜娃，陕西民间剪纸的四喜娃，陈幼坚把它延续发展出来，变成产品系列，就很有趣了。

陈幼坚标志设计的思想研究市场竞争的多元化，为标志设计提供了广阔的市场需求，无论是政府部门，还是企业以及个人，都需要相应的标志来呈现出相应的特色。

在标志设计方面，陈幼坚标志设计种类多样，对于传承我国传统标志设计文化起到了非常重要的作用。

基于此，本研究试图探讨陈幼坚标志设计的思想，以此来更为客观全面地表现出陈幼坚标志设计蕴含的丰富思想内涵，为我国现代标志设计提供良好的借鉴方法。

标签：陈幼坚；标志设计；思想陈幼坚是香港著名的标志设计大师，于1950年出生于香港，通过个人的不懈努力以及对标志设计的独特造诣，其荣获香港以及国际多项大奖多达400个以上。

1996年，陈幼坚设计公司被评选为世界十大最佳设计公司之一，陈幼坚设计的艺术挂钟于1997年被推选为美国旧金山市现代美术博物馆的永久收藏品。

这些成就的取得，充分地反映出了陈幼坚高超的标志设计水平，对陈幼坚标志设计的思想内涵进行研究显得非常有必要。

一、陈幼坚标志设计的创新思想（一）标志设计元素中的创新思想很多标志设计只是更多地借鉴以往的标志设计成果，难以体现出标志设计的创新特点。

陈幼坚标志设计则通过运用不同的设计元素来实现创新，从而达到标志设计的良好创新效果，提高了标志设计的运用价值。

以陈幼坚标志设计中的香港品牌形象标志为例，香港原有的形象标志为一条飞龙形象，然后附加一些具体的描述文字。

随后，陈幼坚于2010年对香港原有的香港品牌形象标志进行了大胆创新，呈现出了新时期香港的全新商业形象。

由陈幼坚领衔设计的香港品牌形象标志在原有的基础上，增加了三条色彩带元素，增强了整体标志设计的时代感，体现出了十足的创意思想。

计中创新的元素主要表现为：字体由英文改成了中文，飞龙的后面增加了三条颜色不同的彩带。

对于这些彩带，陈幼坚对此作出了相应的解释，其中蓝、绿彩带，分别代表蓝天绿地和可持续发展的环境，红色彩带将狮子山的山脊线勾画出来，代表了香港人全力以赴实现目标的拼搏精神。

（二）标志设计字体的创新思想陈幼坚标志设计的创新思想还表现在字体的创新方面，以“蓝月亮”标志设计为例，在原有的标志设计方面，只是以简单的字体进行表现，丝毫未能体现出蓝月亮产品的特色。

浅析陈幼坚在平面设计中中国传统民族图形的应用作者：董冰心来源：《传播力研究》2019年第03期摘要：中国香港设计师陈幼坚在平面设计中，大量使用了中国传统民族图形元素，设计作品兼具中国式的含蓄与现代前卫的设计感。

关键词：陈幼坚;中国传统民族图形;平面设计陈幼坚1950年生于香港。

“他们从西方的眼光看东方的事情”是陈幼坚在外国广告公司工作中获得的灵感启发，也是他设计作品“中西合璧”的特点纲要。

该时期陈幼坚的作品频繁运用中国传统民族图形元素，比如狮子、龙、毛笔等，将传统民族图形符号运用到现代设计中去。

陈幼坚坦言对日本有浓厚的兴趣，原因在于日本对传统民族文化的重视。

不仅能够很好地保存传统文化，而且得到了升华。

日本的设计师本身也非常注重传统与现代的结合。

在迎接香港回归的平面广告设计作品中，陈幼坚运用了中国传统民族图形元素中的“筷子”，用两根筷子体现出“一国两制”的思想。

把中国传统民族图形与回归主题思想相结合，具有独特的文化寓意。

中国传统民族图形元素的平面设计并不如西方设计中那样追求色彩之艳丽、造型之夸张等，而是强调一种平衡与融合，因为中国传统思想文化强调“中庸”与“含蓄”，运用到艺术设计领域就是追求一种“和谐”与“淡然”。

一、传统图案的去繁取精从中国传统民族图形的时代变迁中，可以看出当时的时代风尚，也可以看到图形纹饰改变与衍生的变化，与新的工艺产生，都影响到传统民族图形的发展。

陈幼坚在其平面设计作品中充分运用了中国传统民族图形，该运用不只是简单照搬，而是经过改良后更凸显了中国传统民族图形的丰富变化，而又含蓄的自由形体。

陈幼坚常常把传统民族图形抽象化处理，使其表达出淡然平静的民族特点，并透出十足的现代感。

例如茶叶包装中的图形设计：在该经典平面设计作品之中，字母上方之图形取自中国佛像手的造型，图形通过提炼改造形成拿着一片茶叶的手势图形。

图形清新自然，俨然毫无浓厚、严肃的宗教意味。

从该作品中可以看出平面设计中的传统民族图形元素应突破原有形式及应用范围的局限，从新的时代角度对其进行改造。

平面设计陈幼坚作品赏析陈幼坚，生于1950年的香港，凭着个人的天分和敬锐的艺术触觉在设计行业打拼了26个年头。

这26年来，他曾荣获香港乃至国际奖项400多个，在纽约、伦敦、东京等地名声大噪，他设计的作品遍布世界各地。

1996年，被设计界视为“圣经”的《Graphis»杂志将陈幼坚设计公司选为世界十大最佳设计公司之一，1997年，陈幼坚设计的海报及艺术挂钟被美国旧金山市现代美术博物馆纳为永久收藏品??陈幼坚作为世界大师，荣誉光环无法列数得清。

但陈幼坚告诉记者，这次"东情西韵”的展览比所获得荣誉更能涵括他的设讣特点和艺术追求。

小小的两层展览室里挂满了陈幼坚的作品，每一幅作品都能让记者看到在欧式包装和西方简洁线条下跳跃着的中国热情。

陈幼坚是深爱中国传统文化的，但对中国文化遗产的执着和骄傲，并没有使他变成一个固守传统的“艺术遗老”，而是让东西文化在他的设计理念中更为合理地融结在一起。

他成功地揉合西方美学和东方文化，既赋予作品传统神韵乂不失时尚品味的优雅，展出的有柄瓷杯、茶叶盒、文具以及杯垫等作品中国风味浓重，却乂不失优雅精细。

他在东京新宿的高岛屋有一家命名“茶语”的茶馆，从茶馆的室内装潢和司标设计到茶具的选用，都堪称是陈幼坚设计艺术精髄，而东京三菱银行的CI、NIKKO的现代中国餐具都让人体会到了东西合璧的唯美。

今年53岁的陈幼坚(AlanChan)是香港最著名的设计师之一，获奖无数。

陈幼坚设计公司曾被美国GR.APHIS杂志评为全球十大设计公司之一，是惟一获此殊荣的华人设计公司。

他的海报和腕表甚至被美国三藩市现代美术博物馆纳为永久收藏品。

在日本，他还分别于1991年、2002年在东京举办了"东方汇合西方"、"东情西韵〃的个展。

在日本的设计界，他的名声就如成龙在日本的演艺界地位那么响当当。

荣誉、财富、经历、名声到了53岁的他这里早已是囊中之物，从一个不懂设计的门外汉到国内、国际数白个奖项的获得者，他用了20年的时间，在20世纪90年代他开始确立并切实感受到自己的地位。

陈幼坚的香港新标志与中国城市标志设计香港品牌标志更换：2010年3月29日香港特区财政司司长曾俊华日前在“香港品牌”及“见面·见香港”宣传活动的启动仪式上宣布，“香港品牌”经过深入检讨后，获注入新动力；除了品牌基因作出适度修改外，其飞龙标志也变得更具时代感。

更新后“香港品牌”的5项核心价值，是自由开放、积极进取、追求卓越、勇于创新、优质生活；核心价值指香港人的价值观，也代表香港人的抱负。

新标志设计师陈幼坚解释，由飞龙延伸出来的蓝、绿彩带，分别代表蓝天绿地和可持续发展的环境；红色彩带则勾划出狮子山山脊线，象征香港人“我做得到”的拼搏精神。

背景资料：关于香港品牌：千禧年前后，受亚洲金融风暴和全球经济的影响，香港经济进入低迷期。

加之1997年回归令许多人担心香港会因此失去国际上的地位，港政府规划了一系列城市品牌化活动，试图重新建立自己在亚洲的国际都会地位和形象。

2000年起，香港政府为建立香港的新品牌形象，聘请规模宏大的跨国顶尖品牌顾问团，成员包括：Landor，Burson-Marsteller以及Wirthlin Worldwide。

品牌顾问团利用BAV(品牌资产评估)——专业品牌形象数据库系统，在香港和全球商界及政府领袖中进行了广泛的意见调查。

2001年5月10日在香港财富论坛闭幕仪式上，香港特区行政长官董建华向与会代表隆重推出了“香港品牌——飞龙标志”。

由Landor设计的品牌形象巧妙地把“香港”二字和香港的英文缩写H 和K融入飞龙图案内。

2001年开始启用的香港飞龙标志香港品牌”的由政府新闻处负责管理，主要目标是为公营和私营机构提供一个统一的品牌平台，以宣扬香港为“亚洲国际都会”的地位。

一系列推广“香港品牌”的活动在本港和海外举行。

从香港市区的天际线到香港国际机场，香港品牌的飞龙形象标志处处可见。

政府与公营和私营机构紧密合作，确保“香港品牌”能有效地向全世界宣扬香港。

新标志的部分vi对于这个新飞龙标的产生，也是香港政府的无奈，当年港府花了巨资请国外的郎涛公司做了香港品牌形象，却被香港等地民间议论为这个飞龙标志像个落水狗，并质疑巨资的所设计的标志的价值。

陈幼坚重新设计的“香港品牌”标志设计
2010年04月13日
By admin
特区政府九年前推出「香港品牌」作为向国际推广香港的宣传平台。

香港的飞龙标志经过深入检讨后，获注入新动力，在原本的飞龙尾后，加上三色彩带，更具时代感。

「香港品牌」的形象标志经注入新动力后仍保存了原来飞龙标志的精萃，只是飞龙本身有少许进化及颜色改变。

「香港品牌」新形象由本港设计师陈幼坚设计，政府公布财务显示，此次设计费用是140万港币，广告拍摄费用为280万元。

「香港品牌」新形象在香港已经全面投入使用，内地宣传将在上海世博会正式亮相，设计师陈幼坚解释更新设计时说，他全力投入一个多月，精心设计，由飞龙延伸出来的蓝、绿彩带，分别代表蓝天绿地和可持续发展的环境；红色彩带则勾划出狮子山山脊线，象征香港人「我做得到」的拼搏精神。