5.花卉纹样

第4课《扮靓生活的花卉纹样》教学目标：1、领略自然中的美得形状与色彩，培养学生热爱自然，热爱生活的美好情感。

在图案纹样的组织形式图案的设计中，让学生了解生活中处处有美，美的装点会让生活锦上添花。

2、了解图案的变形手法和图案纹样的构成方法。

技能目标：设计制作一件单独纹样的图案，掌握图案纹样的组织形式的表现方法。

教学重点：图案的变形手法，图案纹样的二方连续纹样，了解其主要形式，并能独立设计。

教学难点：图案的构成方法、排列与设计。

教学课时：2课时教学过程：《扮靓生活的花卉纹样》第一课时预习案：学生自己课前准备一些花卉图案的事物。

课前预习教材，了解图案的变形手法和图案纹样的构成方法。

课堂活动案：一、导入阶段教师：同学们，你们喜欢花吗？最喜欢哪种花？能为我们简单介绍一下吗？学生出示自带的花或者照片，并介绍该花的外形、色彩、特性等。

品种繁多的花卉美化了我们的环境，还让世界变得五彩缤纷！我们爱花，因为它给我们芳香，我们爱花，因为它带给我们美丽！花会出现在花园里，花店里，还会出现在哪里呢？结合课件出示带有花形图案的生活器皿、墙纸、地板、布料、服装等图片。

学生欣赏后回答：花还会出现在我们的生活用品里。

二、发展阶段：花卉图案的装饰变形仔细观察一下，这些美术作品里出现的花卉和生活中的花卉有什么不同？图案很简洁夸张照片很真实很细致很有细节。

图案的概念：图案是为了达到某种装饰目的，对实用物品的外观进行的装饰设计，它包括纹样设计，色彩设计和器形设计。

思考：设计者把花放到物品上的时候，对花进行了怎样的加工？示例：荷花的图案设计（P21页）三、教师介绍图案的装饰造型方法。

学生尝试根据照片中的花卉原型，进行荷花图案的装饰造型。

“省略”：也叫简化法。

是对自然心态的简洁化，减去繁琐细节，以突出整体的特征与个性。

“夸张”：是对自然形态的某些部分进行装饰变更，如使圆的更圆，方得更方，长的更长。

“添加”：是运用附加组合的方式在图案中添加装饰，使其更加丰富、理想。

中国传统工艺中的花卉纹样
中国传统工艺中的花卉纹样有很多种类，下面是一些常见的花卉纹样：
1. 梅花：梅花是中国传统文化中的象征之一，常用于绘画、刺绣和陶瓷等工艺品中。

梅花纹样多样，有细致的逼真梅花，也有简洁的梅花图案。

2. 菊花：菊花在中国传统文化中也有重要地位，常常被描绘为深秋的孤芳。

菊花纹样一般具有寓意长寿、坚贞和高雅的特点。

3. 荷花：荷花在中国的文化中象征纯洁和高尚，常出现在中国绘画、刺绣和陶瓷等工艺品中。

荷花纹样的形状多样，有开放的完整荷花，也有荷叶、荷花蕊等组合。

4. 桃花：桃花在中国传统文化中象征着吉祥和爱情，常在节日和喜庆场合使用。

桃花纹样包括桃花的花朵、叶子和枝干等，图案多为粉红色，给人一种温馨和浪漫的感觉。

5. 菖蒲：菖蒲是中国文化中常见的花卉，常被用于装饰和祈福。

菖蒲纹样一般为线条简洁的菖蒲花和菖蒲叶，常出现在青铜器、玉器和陶瓷等工艺品上。

这些花卉纹样常常用于中国传统工艺品中，如绘画、刺绣、陶瓷、漆器和木雕等，展现了中国古代文化的美丽和艺术性。

扮靓生活的花卉纹样（第一课时）授课老师：唐薇一、教学内容：本课为工艺设计课，属于“设计.应用”学习领域。

课程主要介绍图案设计基础知识，教学包括：一是通过欣赏，使学生感受图案的形式美、认识图案具有很强的适用性与实用性，是一门运用十分广泛的艺术。

二是学生通过写生实物，变化、组织图案，学习图案造型的基本方法即依物造型和依情造型。

二、学习领域本课属于“设计.应用”学习领域，是学习工艺美术设计的基础，它侧重于设计，其中也渗透着“造型.表现”的成分。

1、通过图例介绍生活中的花卉图案，目的使学生认识图案具有很强的适用性与实用性，是一门运用十分广泛的艺术。

2、明确写生与变化是图案设计的两个必要阶段，写生是变化的依据，变化是艺术的再创造。

3、学习图案造型变化的基本方法：省略、夸张、添加、几何化等。

4、将设计的图案运用于生活、美化生活。

三、教材分析本课依据设计·应用学习领域的课程内容建议设置，考虑花卉纹样的文化内涵及与生活的广泛联系，选择花卉纹样设计运用作为教学内容。

教材围绕花卉纹样在生活中的运用展开，让学生感悟民族传统纹样的魅力。

在内容上，从花卉的写生，到纹样的变形与装饰手法，从单独纹样的形式，到连续纹样的组合变化，循序渐进并强调学以致用，重学习内容与学生生活经验的紧密联系。

三、学情分析本课为初中阶段学生学习设计.应用的第一课。

对于绘画基础能力较弱的学生而言，设计图案有一定难度。

因此，本课教学设计思路为“学生认识图案、学习临摹图案，尝试设计图案”，学习由易到难、知识由浅入深。

最终，达到激发学生学习兴趣，培养学生创造能力的教学目的。

五、教学目标1、知识技能：通过欣赏，了解图案的艺术特点；学会图案的造型变化方法，设计单独图案，美化生活。

2、过程与方法：教授方法：教学方法主要采用讲授法与示范法。

教师通过直观教学，引导、启发学生自主学习。

学习方法：学生采用自主学习、探究学习的方法，并在综合.实践中，培养学生的创新能力。

中国传统纹样的分类及特点中国传统纹样丰富多彩，根据造型题材的不同，主要可以分为几何纹样、动物纹样、花鸟昆虫纹样、吉祥纹样、人物纹样、器物纹样等几大类。

以下是一些常见的中国传统纹样的特点：1、几何纹样：常见的有连珠纹、席纹、云雷纹、回纹、锦纹、云纹、勾云纹、漩涡纹等。

这些纹样多以抽象的线条和形状组合而成，具有简洁明快的艺术特点。

2、动物纹样：包括螭纹、龙纹、凤纹、饕餮纹、麒麟纹、狮纹、虎纹、马纹、象纹、龟纹、蛙纹、蝙蝠纹、鱼纹等。

这些纹样以写实或抽象的手法表现动物的特征和形象，具有生动活泼的审美效果。

3、花鸟昆虫纹样：包括百花纹、团花纹、莲花纹、忍冬纹、缠枝纹、卷草纹、蕉叶纹、瓜果纹、葡萄纹等。

这些纹样以自然界中的花卉、鸟类、昆虫等为题材，通过细腻的刻画和组合，展现出优美的画面和寓意。

4、吉祥纹样：包括玉鸟纹、如意纹、开光纹、喜喜字纹、铜钱纹、文字纹、八吉纹等。

这些纹样多以象征吉祥的图案或文字组成，如“福”“禄”“寿”“喜”等，表达了人们对美好生活的祈愿和追求。

5、人物纹样：包括飞天纹、人面纹、舞蹈纹、婴戏纹、仕女纹、八仙纹等。

这些纹样以人物为主题，通过刻画不同的人物形象和场景，展现出丰富的故事情节和文化内涵。

6、器物纹：博古纹、山水纹、波浪纹、绶带纹等。

这些纹样多以器物或景物为题材，通过简练的线条和形状表现出来，具有鲜明的生活气息和艺术特色。

此外，中国传统纹样的特点还表现在其独特的文化内涵和艺术形式上。

它们不仅是装饰性的图案，还蕴含着深刻的文化寓意和象征意义，如吉祥如意、长寿健康、家族传承等。

同时，不同的纹样在表现形式上也具有鲜明的民族特色和地域特点，如汉族的吉祥如意图案和少数民族的图腾信仰等。

《扮靓生活的花卉纹样》教学设计教学目标：1.学生了解花卉纹样的定义和分类。

2.学生掌握制造花卉纹样的基本技巧和步骤。

3.学生能够设计出符合自己生活主题的花卉纹样。

教学重点：1.花卉纹样的定义和分类。

2.花卉纹样的制作技巧和步骤。

教学难点：1.学生的创造力和设计能力的培养。

2.学生对花卉纹样的理解和运用能力的提高。

教学准备：1.PPT演示、投影仪。

2.教学课件或相关图片。

3.色纸、颜料、画笔、剪刀、胶水等材料。

教学过程：第一步：引入（15分钟）1.通过播放花卉纹样的图片，并提问学生对花卉纹样的认识和理解。

2.引导学生思考花卉纹样的定义和分类，并进行讨论。

第二步：讲解花卉纹样的定义和分类（20分钟）1.通过PPT演示等方式详细讲解花卉纹样的定义。

2.分类介绍常见的花卉纹样，如玫瑰花、牡丹花、荷花等。

第三步：制作花卉纹样的基本技巧和步骤（30分钟）1.针对常见的花卉纹样，介绍制作花卉纹样的基本技巧，如如何选取合适的颜色和纸张。

2.以玫瑰花为例，详细讲解制作花卉纹样的步骤，如剪出花瓣、叠加花瓣、拼接花朵等。

第四步：示范制作花卉纹样（30分钟）1.教师示范制作玫瑰花的纸质纹样，同时解释每一个步骤和技巧。

2.学生跟随示范进行实际操作，制作自己的纸质玫瑰花纹样。

第五步：学生设计花卉纹样（30分钟）1.学生根据自己对花卉纹样的理解和想象力，设计出自己的花卉纹样。

2.学生使用颜料、纸张、画笔等工具，按照自己的设计进行纸质纹样的制作。

第六步：展示和评价（15分钟）1.学生展示自己制作的花卉纹样，并互相交流和评价。

2.教师对学生的花卉纹样进行评价和指导，鼓励学生创新和提高。

教学延伸：1.鼓励学生探索不同的花卉纹样制作方法和材料。

2.鼓励学生将花卉纹样运用到实际生活中，如制作贺卡、装饰品等。

教学总结：通过本节课的学习，学生了解了花卉纹样的定义和分类，掌握了制作花卉纹样的基本技巧和步骤。

同时，通过设计和制作自己的花卉纹样，学生锻炼了创造力和设计能力，提高了对花卉纹样的理解和运用能力。

xx古代纹样有哪些1、新石器时期，劳动者创造了彩陶艺术，不仅造型别致，而且纹样独特，实用美观，艺术之光生生不息。

主要纹样有：鱼纹、鹿纹、狗纹、人面纹、花卉纹、网纹、水纹、海贝纹、编织纹、火焰纹及历象日月星纹等。

先民们把生活中和自然界的可视物象，按照自己的理解，巧妙地组织运用到各种器皿器物上，形成了庄重大方、自然谐调的装饰花纹，开创了一代风格。

2、商、周奴隶社会时期，青铜艺术为其魁首。

无论是造型多样的食器、酒器、乐器等，还是各种纪念性陈设器皿，都装饰着精美的花纹图案。

有的还直接借用动物形象作造型，如大象尊、四羊尊等。

常用的装饰纹样有：饕餮纹、夔龙纹、夔凤纹、蝉纹、玉带纹、重环纹、鳞纹、乳丁纹、窍曲纹、云雷纹、涡纹、冏纹、四瓣花纹及象形文字纹。

图案适应铸铜工艺制作要求，多为非常工整的阳纹或阴纹图案。

纹样精细，组织严紧，具有神奇感。

考古学者称之谓“灿烂的青铜艺术”。

3、战国、秦汉时代，铁器兴起，金银错和漆器等新展起来，营造业大兴，砖石雕刻也兴旺起来。

装饰图案的题材更为广泛，较之以前有巨大突破。

主要装饰纹样有：怪兽纹、蟠螭纹、虺纹、龙凤纹、各种动物（鹿、马、牛、羊、虎、雁、鱼……）纹及四神纹等。

“四神纹”也秒“四灵纹”，由青龙、白虎、朱雀、玄武（龟、蛇）四种动物形象作标志。

青龙为我国传说中的东方之神，朱雀为南方之神，白虎为西方之神，玄武为北方之神，它们标志了四个方向。

又标志了四种颜色：青龙—表色；朱雀—赤色；白虎—白色；玄武—黑色。

此外，人物纹空前繁多，突出的是汉画象石、画象砖、瓦当，题材直接反映了人类生活、生产、战争的场面。

笔简意繁，以少胜多，为以后各代的装饰开辟了新途径。

4、魏、晋、南北朝时期，由于社会动荡不安，佛教艺术兴旺起来。

图案同样也受到了宗教的影响，这时期的题材、内容许多都与佛经故事有关。

常用的纹样有：忍冬草（即xx，也称：宝花，四季常青不枯，取其吉祥之意）、莲花纹（别名“芙蓉”、“鞭蕖”等，取其出污泥而不染和“守—茎—花之节”之意，是美德的象征）、玉鸟纹（玉鸟也称迦陵频迦，吉祥鸟，传说人是玉鸟脱生出来的，故而图案中常有人面兽身之图像）、鹿纹（亦曰“天鹿”、“白鹿”，祥瑞的象征）。

形容家庭和睦的纹样
形容家庭和睦的纹样有很多种，以下是一些可能的选择：
1. 团圆纹样：这个纹样可以描绘家人团聚在一起，共同庆祝特殊时刻的场景，如家庭聚会、生日派对等。

这个纹样可以传达家庭成员之间的紧密联系和团结精神。

2. 和平鸽纹样：这个纹样可以象征和平、和谐和团结。

在家庭环境中，和平鸽可以代表家庭成员之间的相互尊重、理解和合作。

3. 幸福花纹：这个纹样可以描绘各种花卉的组合，如玫瑰、百合、牡丹等，它们可以传达家庭成员之间的爱、关心和互相支持。

4. 连理枝纹样：这个纹样可以描绘两棵树或两个物体之间的连理枝，它们相互缠绕、相互依存，代表着家庭成员之间的紧密联系和互相扶持。

5. 福字纹样：这个纹样可以传达祝福和吉祥的意义，代表着家庭成员之间的祝福和美好的愿望。

这些纹样都可以用来表达家庭和睦的主题，但具体选择哪种纹样取决于个人的喜好和文化背景。

中国古代纹样有哪些1、新石器时期，劳动者创造了彩陶艺术，不仅造型别致，而且纹样独特，实用美观，艺术之光生生不息。

主要纹样有：鱼纹、鹿纹、狗纹、人面纹、花卉纹、网纹、水纹、海贝纹、编织纹、火焰纹及历象日月星纹等。

先民们把生活中和自然界的可视物象，按照自己的理解，巧妙地组织运用到各种器皿器物上，形成了庄重大方、自然谐调的装饰花纹，开创了一代风格。

2、商、周奴隶社会时期，青铜艺术为其魁首。

无论是造型多样的食器、酒器、乐器等，还是各种纪念性陈设器皿，都装饰着精美的花纹图案。

有的还直接借用动物形象作造型，如大象尊、四羊尊等。

常用的装饰纹样有：饕餮纹、夔龙纹、夔凤纹、蝉纹、玉带纹、重环纹、鳞纹、乳丁纹、窍曲纹、云雷纹、涡纹、冏纹、四瓣花纹及象形文字纹。

图案适应铸铜工艺制作要求，多为非常工整的阳纹或阴纹图案。

纹样精细，组织严紧，具有神奇感。

考古学者称之谓“灿烂的青铜艺术”。

3、战国、秦汉时代，铁器兴起，金银错和漆器等新展起来，营造业大兴，砖石雕刻也兴旺起来。

装饰图案的题材更为广泛，较之以前有巨大突破。

主要装饰纹样有：怪兽纹、蟠螭纹、虺纹、龙凤纹、各种动物（鹿、马、牛、羊、虎、雁、鱼……）纹及四神纹等。

“四神纹”也秒“四灵纹”，由青龙、白虎、朱雀、玄武（龟、蛇）四种动物形象作标志。

青龙为我国传说中的东方之神，朱雀为南方之神，白虎为西方之神，玄武为北方之神，它们标志了四个方向。

又标志了四种颜色：青龙—表色；朱雀—赤色；白虎—白色；玄武—黑色。

此外，人物纹空前繁多，突出的是汉画象石、画象砖、瓦当，题材直接反映了人类生活、生产、战争的场面。

笔简意繁，以少胜多，为以后各代的装饰开辟了新途径。

4、魏、晋、南北朝时期，由于社会动荡不安，佛教艺术兴旺起来。

图案同样也受到了宗教的影响，这时期的题材、内容许多都与佛经故事有关。

常用的纹样有：忍冬草（即金银花，也称：宝花，四季常青不枯，取其吉祥之意）、莲花纹（别名“芙蓉”、“鞭蕖”等，取其出污泥而不染和“守—茎—花之节”之意，是美德的象征）、玉鸟纹（玉鸟也称迦陵频迦，吉祥鸟，传说人是玉鸟脱生出来的，故而图案中常有人面兽身之图像）、鹿纹（亦曰“天鹿”、“白鹿”，祥瑞的象征）。